Αναζήτηση στην Κοινότητα

Μία κλασσική τριλογία anime με super robots (πελώωωωωρια με πολλά ωμέγα mechs) ήταν αυτή του Tadao Nagahama, η οποία ονομάζεται και Robot Romance Trilogy. Αποτελείται από τις εξής τρεις σειρές (με χρονολογική σειρά): Chou Denji Robo Combattler V, Chou Denji Machine Voltes V και Toushou Daimos. Chou Denji Robo Combattler V (1976-1977) Η σειρά που τα ξεκίνησε όλα! Πριν χιλιάδες χρόνια, οι κάτοικοι του πλανήτη Campbell αποφάσισαν να αφήσουν τον πλανήτη τους και να αναζητήσουν νέους κόσμους για να τους εποικίσουν. Μία από αυτές τις ομάδες, η οποία είχε ως επικεφαλή την επιστημόνισσα Oreana, ήρθε στη Γη, αλλά έπεσε σε ένα είδους λήθαργο, και παρέμειναν παρατηρητές του ανθρωπίνου γένους. Στις αρχές του 21ου αιώνα, η ομάδα της Oreana ξυπνάει και βάζει σε εφαρμογή το σχέδιο της κατάκτησης της Γης. Η μόνη αποτελεσματική άμυνα ενάντια στα γιγάντια βιομηχανικά τέρατα των Campbellians είναι ένα σούπερ ηλεκτρομαγνητικό ρομπότ, ονόματι Combattler V, που απαρτίζεται από 5 οχήματα με ισάριθμους ικανούς πιλότους. Άλλο βέβαια που πρόκειται για αλλόκοτους χαρακτήρες... Πρόκειται για τους Hyouma Aoi, μηχανόβιος και τρελαμένος με την ταχύτητα, Juzo Naniwa, ένας πρωταθλητής στην σκοποβολή, Daisaku Nishikawa, ένας μεγαλόσωμος δάσκαλος του τζούντο που του αρέσει να... σχεδιάζει, Chizuru Nanbara, η εγγονή του δημιουργού του Combattler, Δόκτωρος Nanbara και Kosuke Kita, ένα παιδί φαινόμενο με απίστευτη ευφυία και εφευρέτης. Η σειρά είχε συνολικά 54 επεισόδια και δεν έχει προβληθεί στην Ελλάδα. Chou Denji Machine Voltes V - Vultus 5 (1977-1978) Το δεύτερο μέρος της τριλογίας θα ξυπνάει σε πολλούς αναμνήσεις, μιας και παίχτηκε ΚΑΙ στην Ελλάδα, με το... περίφημο Βρισκόμαστε στη Γη, στο μέλλον, και κακοί εξωγήινοι με κέρατα, από τον πλανήτη Boazan, αποφάσισαν να προσθέσουν τον πλανήτη μας στην αυτοκρατορία τους. Οι Boazanians είναι μια περίεργη ράτσα, με μεσαιωνική κουλτούρα αλλά απίστευτα επιστημονικά επιτεύγματα. Όμως όσοι Boazanians δεν έχουν κέρατα θεωρούνται σκλάβοι και κατακάθια. Λοιπόν, κάποια στιγμή γεννήθηκε ένας γιος αριστοκράτη χωρίς κέρατα και τον προμηθεύουν με ψεύτικα για ευνόητους λόγους. Όταν μεγάλωσε, έγινε ο κορυφαίος επιστήμονας των Boazanians, και άμεσος υποψήφιος για τον θρόνο του Boazan. Όμως ο ύπουλος Zambojil έμαθε την αλήθεια για τα κέρατα και η ιδιοφυία έγινε αμέσως σκλάβος ενώ ο Zambojil στέφθηκε αυτοκράτορας. Με όπλο την ιδιοφυία του, ο έκπτωτος ξεκίνησε μια μεγάλη επανάσταση των σκλάβων με τον ίδιο επικεφαλή και κατόθωσε να διαφύγει στη Γη. Ξέροντας ότι ο Zambojil θα θελήσουν να σκλαβώσουν την Γη, συνεργάζεται με τις αμυντικές δυνάμεις της Γης για να φτιάξει το υπέρτατο όπλο: το πελώριο ρομπότ Βόλτους 5 (Chodenji Machine Voltes Five)! Με το όνομα Go Kentaro, η Boazanian ιδιοφυία θα παντρευτεί μια Γήινη, κάνοντας 3 παιδιά, τους Kenichi, Daihhiro και Hiyoshi. Τα τρία παιδιά του, μαζί με την κόρη του Στρατηγού Oka, Megumi, και τον πρώην σταρ του ροντέο Mine Ippei θα πιλοτάρουν τα επιμέρους οχήματα του Βόλτους 5. Στην ουσία, το Vultus 5 είναι μία απομίμηση, ή ένα upgrade αν θέλετε, του Combattler V, σχεδόν σε όλους τους τομείς... Είχε κυκλοφορήσει και σε βιντεοκασέτες, ενώ μπορείτε να βρείτε ριπαρισμένη την πρώτη από αυτές ως Voltus 5 Part 1.avi Η σειρά στο σύνολό της, είχε 40 επεισόδια. Toushou Daimos (1978-1979) Και ερχόμαστε στο τρίτο και τελευταίο μέρος της τριλογίας. Μετά την καταστροφή του πλανήτη τους, οι επιζώντες του πλανήτη Barm πηγαίνουνε στην Γη με σκοπό να αγοράσουν ένα μέρος για να μείνουν (!). Όμως κατά την διάρκεια των διαπραγματεύσεων, ο αρχηγός τους, Leon, δολοφονείται από τον δεύτερο στην ιεραρχία Olban, και η αντιπροσωπεία των Γήινων κατηγορείται για τον φόνο! Στο χάος που ακολουθεί, ο Δόκτωρ Isamu Ry?zaki πυροβολείται και μένει στον τόπο. Μετά από αυτά τα καταστροφικά γεγονότα, οι Barmians ξεκινούν μια εκστρατεία τρόμου ενάντια στην Γη, με επικεφαλή τον γιο του Leon, Ναύαρχο Richter, ο οποίος εξαπολύει στρατιές από "Mecha Soldiers" για να καταστρέψει όλες τις άμυνες της Γης. Το μοναδικό πράμα που μπορεί να αποτρέψει την εξόντωση της ανθρωπότητας είναι (μαντέψτε) ένα σούπερ ρομπότ που μεταμορφώνεται και ξέρει καράτε, ονόματι Daimos, με πιλότο τον Kazuya Ryuzaki. Όμως στην πορεία θα ερωτευθεί την μυστηριώδη Erika, η οποία θα αποδειχθεί ως είναι η αδερφή του Richter! Το ζευγάρι θα μάθει ότι δεν είναι όλοι οι "δικοί τους άνθρωποι κακοί αλλά ούτε και όλοι καλοί... Ίσως είχαν προβληθεί κανά-δυο επεισοδιάκια στο Τζούνιορ'ς TV, αλλά μέχρι εκεί. Η σειρά είχε συνολικά 44 επεισόδια, ενώ αργότερα το 1979 βγήκε και ταινία η οποία στην ουσία ήταν τα αρχικά επεισόδια της σειράς ενωμένα. Αναλυτική παρουσίαση δια χειρός Phantom Duck για μία άλλη σημαντική τριλογία εκείνης της περιόδου, τη δουλειά του θρύλου Go Nagai (Mazinger Z, Getter Robo, Grendizer) θα βρείτε εεεεεδώ! Πηγές: Combattler in Wikipedia Voltes in Wikipedia Daimos in Wikipedia AniDB.net BuddyParaiso's photostream [mal type=anime id=1068]

''Αντιγράφει την DC και τις σαπουνόπερες της εποχής'' είπα...αλλά είναι ξεκάθαρο οτι δεν έχεις καταλάβει τίποτα απ'ότι λέω. Πάλι φλυαρείς ακατάσχετα, χωρίς να λες κάτι με ουσία, χωρίς να κάνεις κριτική σε κόμικς, χωρίς να αναλύεις γιατί σου αρέσει μια ιστορία η όχι. Δεν μπορούμε να συννενοηθούμε, άστο πάω πάσο, έχεις δίκιο σε όλα! Και επειδή αναρωτιέσαι τι ρόλο βαράω εγώ και τι είμαι.... Σου απαντάω οτι είμαι ο Guts ο ''Μαύρος Ξιφομάχος'' και αν διάβαζες ποιοτικά κόμικς και Manga θα με ήξερες!χαχα

Δεν έχω ιερά τοτέμ εγώ αγαπητέ. Αυτά τα έχω αφήσει πίσω μου 20 χρόνια τώρα και στη μουσική και στον κινηματογράφο και παντού. Δεν έχω κανένα Stan Lee πάνω από άλλους, όπως δεν τον έχω κάτω από άλλους. Είναι αδιαμφισβήτητα όμως ένα σημαντικό κεφάλαιο στο νέο ξεκίνημα των υπερηρωικών κόμικς που είναι της προτίμησής μου και αυτό είναι ιστορικά τεκμηριωμένο. Όπως τεκμηριωμένο είναι ότι ο Robert E. Howard είναι ο πατέρας του Fantasy και ο J.R.R. Tolkien του σύγχρονου Fantasy. Δεν αμφισβητούνται. Δεν είναι άλλωστε τυχαίος ο "θόρυβος" που υπάρχει γύρω απ' το όνομά του. Ποιος μιλάει σήμερα για τον Gardner Fox ή τον John Broome που είναι απ' τους καλούς που έγραφαν στην "DC Comics" την ίδια περίοδο; Άντε ν' ακούσεις για την επανεκκίνηση του Green Lantern και αυτός όχι σε δικό του περιοδικό. Μιλάμε για επανεκκίνηση όμως, απ' αυτές τις γνωστές που κάνει δεκαετίες τώρα η "DC Comics". Για τον Roy Thomas ακούμε διαρκώς, για τον Robert Kanigher ακούει κανένας; Το "100 Spider-Man" ήταν σχήμα λόγου, αλλά ούτε και αυτό το κατάλαβες. Ασφαλώς μου αρέσουν και σύγχρονα κόμικς, όπως και πολύ παλαιά. Καθένα με τον τρόπο του και δεν έχω ταμπού σε αυτά ούτε τρώω κολλήματα. Τώρα εσένα δε σου αρέσουν ούτε τα νεότερα και με αφήνεις στην κρίση του κόσμου για τα Spider-Man; Ποια σου αρέσουν τελικά; Για το τι μου αρέσει και με ποιο τρόπο απολαμβάνω κάθε περίοδο το εξήγησα παραπάνω και δε θα τα επαναλάβω τρίτη φορά. Μου αρέσει η τέχνη του κόμικ, προσπαθώ να μάθω κι άλλες Σχολές που δεν είχα συνηθίσει (ή εγκατέλειψα σχετικά νωρίς) στα νιάτα μου, απλώς περιορίζομαι (προσωπική επιλογή φυσικά) στο ότι περιμένω να εκδοθούν στη μητρική μου γλώσσα και όλα αυτά φυσικά χωρίς το ψώνιο του κριτικού που διακατέχει ορισμένους. Εάν κάποια περίοδος δε μου αρέσει, δε θα ασχοληθώ. Έτσι απλά. Δε θ' αρχίσω κορώνες τσουβαλιάσματος όμως στην κοινότητα αυτή και οποιαδήποτε άλλη ότι "αυτά είναι σκουπίδια", ΤΑΧΑ ΜΟΥ για να ενημερώσω & να προστατέψω το συμφορουμήτη μου. Η κριτική θα μπορούσε να είναι εάν σου αρέσει λόγω ιστοριών ο 5ος τόμος έναντι του 10ου ή ο τάδε χαρακτήρας έναντι κάποιου άλλου, που έχουν κάνει πολλοί φίλοι εδώ μέσα κατά καιρούς, ανεξάρτητα αν συμφωνεί ή διαφωνεί κάποιος και όχι ο μηδενισμός μιας περιόδου τον οποίο συχνά υιοθετείς. Κάθε περίοδος έχει κόμικς που ξεχωρίζουν και μέσα σε μια περίοδο μπορεί να περάσουν τόσο ικανοί όσο και πιο μέτριοι σεναριογράφοι. Αναφέρομαι στην περίπτωση των υπερηρωικών φυσικά & της Αγγλικής Σχολής, στα BDs, στα manga και στην Ιταλική Σχολή, συνήθως κάθε σειρά ανήκει σε συγκεκριμένους καλλιτέχνες, αν εξαιρέσεις τα Ντισνεϊκά. Στην υγειά σου κι εσένα. Υ.Σ. Τώρα που ξαναδιαβάζω το παραπάνω μου σχόλιο, βασικά το αντίθετο απ' τη δυσκοιλιότητα μας πιάνει αλλά ελπίζω τέλος πάντων να έγινα αντιληπτός...

Αγαπητοί @ Guts και @ Laz33 που για μια ακόμη φορά σας βλέπω και "ζορίζεστε" πασχίζοντας να πείσετε ορισμένους για το αξίζει και τι δεν αξίζει "αντικειμενικά". Όταν κάνετε "κριτική" όπως λέτε, ως τι την κάνετε; Τι πιστεύετε εκείνη τη στιγμή ότι είστε ας πούμε; Ότι κατέχετε την απόλυτη γνώση και θεωρείστε κάποιου είδους αυθεντία σε σχέση με τα υπόλοιπα μέλη; Και γιατί θα πρέπει να σου δώσω εξηγήσεις που σου κότσαρα τον Γρηγόρη, Laz33; Όταν διαφωνώ, διαφωνώ και απλά βαριέμαι γι' ακόμα μια φορά ν' ασχοληθώ με την ανούσια κριτική σου. Η δική μου κριτική λοιπόν είναι ότι αυτό που διαβάζω μου αρέσει για τους λόγους που κατέθεσα παραπάνω (τους οποίους έκανες γαργάρα και μου κότσαρες το δικό σου "Γρηγόρη") και όσο για τις αντίστοιχες ιστορίες της "DC Comics" που αντέγραψαν, μάλλον είστε βαθειά νυχτωμένοι. Ρίξτε μια ματιά τι έβγαζε η "DC Comics" την ίδια περίοδο και τα ξαναλέμε. Φίλε @ constantinople θα ήθελα να μου δείξεις που έγραψα για "σύγχρονες ανοησίες" διότι πραγματικά δεν το θυμάμαι... Τέλος, να πω ότι η νοσταλγία είναι και αυτή παράγοντας για να διαβάσει κάποιος κάτι, είτε αυτό είναι κόμικ, είτε βιβλίο, είτε περιοδικό. Δεν καταλαβαίνω το θέμα ορισμένων που ζορίζονται στο φόρουμ στο τι θα πρέπει να διαβάζουμε οι υπόλοιποι, τι όχι και έχουν δαιμονοποιήσει τη νοσταλγία. Από νοσταλγία άλλωστε κι εσείς αρχίσατε στα 30φεύγα ΞΑΝΑ να διαβάζετε κόμικς. Όχι επειδή μου γίνατε κριτικοί τέχνης. Η μόνιμη επιχειρηματολογία του Laz33 στο αν κάτι είναι αντικειμενικά καλό ή κακό, είναι επειδή κάτι αρέσει σ' εκείνον ή επειδή είδε μια καλή βαθμολογία στο "Goodreads". Γελάει ο κόσμος. Δεν υπάρχει αντικειμενικότητα στο τι αρέσει στον Κώστα και τι αρέσει στο Γιώργο. Μονάχα υποκειμενικότητα. Δε μπορούν σε όλους να αρέσουν όλα και δε μπορούν να αρέσουν το ίδιο. Ούτε οι πλειοψηφίες μετράνε, δεν πάμε δημοκρατικά σε αυτά τα πράγματα. Σε εκατομμύρια ανθρώπους αρέσουν τα manga, προσωπικά προσπάθησα αλλά δε μπορώ να μπω σε αυτή την κουλτούρα. Τελεία. Θα ξανακάνω παρόλα αυτά τις προσπάθειές μου εάν μου δοθεί κάποια ευκαιρία με νεότερες εκδόσεις ή με ήδη υπάρχουσες που μου λείπουν, διότι με ενδιαφέρει να ανοίξω παραπάνω τους ορίζοντές μου. Όσοι είναι ψυχαναγκαστικούληδες λοιπόν και προσπαθούν να πείσουν τους υπόλοιπους ότι η γνώμη τους είναι η "αντικειμενική", ας το κοιτάξουν επιτέλους κάποια στιγμή. Τα ίδια και τα ίδια ξαναλέμε 16 χρόνια εδώ μέσα, με άλλους "πρωταγωνιστές" κάθε φορά. Εγώ το μόνο που σχολίασα στον @ constantinople είναι ότι απλά έπεσα απ' τα σύννεφα, διότι είχα την αίσθηση ότι του αρέσουν και μάλιστα πολύ! Τελικά μάλλον έγινε παρανόηση και τοποθετήθηκε εκ νέου ότι ανέφερε απλώς μια γενικότερη αντίληψη που μπορεί να υπάρχει. Εντάξει..σκορδοκαΐλα μας Δημήτρη! Προσωπικά θα επέλεγα ΕΚΑΤΟ ΦΟΡΕΣ περισσότερο τις πρώτες ιστορίες με τον Σπάιντερ Μαν από εκείνη, για παράδειγμα, του "The Amazing Spider-Man: Η Επιστροφή" με το οποίο ξεκίνησε η σειρά της "Hachette". Δε μπορώ να πω ότι με χάλασε, απλά ήταν κάτι πολύ ξένο από αυτό που μέχρι πρότινος είχα διαβάσει. Αντίστοιχα παραδείγματα υπάρχουν πολλά αλλά δεν υπάρχει λόγος να αναλώνομαι σε αυτά. Εγώ θέλω να διαβάζω ωραίες ιστορίες ακόμη και από εκείνη την περίοδο που έβγαιναν από "μάστορες" του είδους, να ζω στην εποχή που γράφτηκε η κάθε μία, να περνάει ευχάριστα η ώρα μου και παράλληλα να συμπληρώνω το παζλ κάθε κομικσικού "σύμπαντος" με το οποίο έχω καταπιαστεί. Να κάτσω να συγκρίνω τώρα τον Edgar Rice Burroughs με τον Michael Moorcock, τον Ιούλιο Βερν με την Ursula Le Guen, τον Beethoven με τον Jean Michelle Zarre & τον Βαγγέλη Παπαθανασίου ή τον F.W. Murnau με τον Ridley Scott και να σου πω ότι ο τάδε έχει καλά εφέ και μουσική στην ταινία του, ενώ παράλληλα οι χαρακτήρες μιλάνε, ο άλλος βγάζει εφέ με λέιζερ ή τα tubular bells επί σκηνής ενώ ο πρώτος ήταν κουφός και ότι ο Edgar Rice Burroughs δεν ήταν του επιπέδου του Michael Moorcock γιατί απλά έστειλε τον Ταρζάν στον Άρη σε μια αστεία περιπέτεια και δεν είχε αναπτύξει θεωρίες με παράλληλα σύμπαντα σε κάποιο πολυσύμπαν. Έλεος... ΠΡΟΦΑΝΩΣ και κάτι πρέπει να το δει κανείς στη δική του εποχή και αυτό όσο ισχύει στις επιστήμες, ισχύει και στις τέχνες και ΠΡΟΦΑΝΩΣ δε συζητάμε για θέματα ιστορικής αξίας και μόνο αλλά για καλλιτεχνικής της εποχής που βγήκαν. Εάν κάποιοι είναι δύσπεπτοι σε παλαιότερες ιστορίες να πιούνε σοδίτσα. Δε χρειάζεται ωστόσο να ανησυχούν τόσο πολύ. Δε θα τους τραβήξει κανείς τ' αυτάκι. Ας διαβάσουν πράγματα της αρεσκείας τους! Η απαξίωση είναι που δε μου αρέσει και ειδικά όταν "παίρνει μπάλα" μέλη του φόρουμ.

Το άλμπουμ περιέχει 35 αυτοτελείς ιστορίες από τον κόσμο των Κωνικών Ανθρώπων, από μία σελίδα μέχρι εννέα η κάθε μία. Κάποιες εξ αυτών έχουν δημοσιευτεί στο socomic.gr της ΙΟΝ Σοκοφρέτα, κάποιες στο monocomic.com, ενώ κάποιες είναι καινούργιες. Ο τίτλος προέρχεται από τον ήχο που κάνει το καλαμάκι στην τελευταία, απέλπιδα ρουφηξιά από το άδειο πια ποτήρι παγωμένου καφέ. * * * Οι Κωνικοί Άνθρωποι δημιουργήθηκαν από τον Μιχάλη Αντωνόπουλο, γραφίστα-δημοσιογράφο (μέλος ΕΔΙΠΤ, FAEP, FIPP). Εμφανίζονται στο κοινό για πρώτη φορά το 2012 στην ατομική έκθεση με θέμα «Αγία Παρασκευή 2112 μ.Χ. - Ο Μεγάλος Καταποντισμός» (πολυχώρος ΑΛΜΠΑ). Έναν χρόνο αργότερα γίνονται εξώφυλλο στην Athens Voice (#468) ενώ κερδίζουν το 2ο βραβείο στον ετήσιο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Γελοιογραφίας του Δήμου Ναυπλιέων υπό την Αιγίδα της Σχολής Καλών Τεχνών Πελοποννήσου. Το 2014 συμμετέχουν στο 2ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Κόμικς στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων ενώ παράλληλα κερδίζουν το 1ο βραβείο στον ετήσιο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Γελοιογραφίας του Δήμου Ναυπλιέων. Επίσης παρουσιάζονται στο lifo.gr σε άρθρο για την ιστορία της Σχολής του Γερμανικού Κόμικς (με αφορμή την έκθεση Comics, Manga & Go στο Goethe Institut). Μεταξύ 2013-2016 δημιουργούνται δυο μεγάλες εικονογραφήσεις Κωνικών Ανθρώπων με θέμα τη «Δημοκρατίας της Βαϊμάρης» και την «Πτώση του Τείχους του Βερολίνου» με σκοπό να περιγράψουν τα δύο ιστορικά γεγονότα στο υπό έκδοση βιβλίο «Γερμανική Σχολή Κόμικς/Δημοκρατία, Μνήμη, Εξπρεσιονισμός και λίγη… Κρατική Προπαγάνδα». Το 2016 υπογράφουν συμβόλαιο με το socomic.gr της ΙΟΝ. Επίσης έχουν παρουσιαστεί οι εξής εκθέσεις με θέμα τους Κωνικούς Ανθρώπους: • «Αγία Παρασκευή 2112 μ.Χ. — Ο Μεγάλος Καταποντισμός» (πολυχώρος ΑΛΜΠΑ, 2012) • «Οι Κωνικοί Άνθρωποι: Τα Κτήρια» (χώρος τέχνης «Μελάνυθρος», 2022) * * * Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το έργο του Μιχάλη Αντωνόπουλου μπορείτε να ανατρέξετε στη συνέντευξή του στο Woman Toc. Ιστοσελίδα: https://monocomic.com Facebook: https://www.facebook.com/OIKONIKOIANTHROPOI

Και Bernet και Trillo.... δηλαδή τι άλλο θέλετε για να πάτε να το πάρετε? ταξί να σας πάει στο μαγαζί?... anyhow. Έκδοση της βαβέλ, νομίζω και η τελευταία χρονολογικά σε αυτό το imprint, από τον Οκτώβριο του 1990. 72 α/μ σελιδούλες σε μετάφραση Ε. Νικολάου 21χ27,6 εκ. διαστάσεις. 20% ερωτισμός, 30% noir, 50% χιούμορ! pas mal! pas mal! Τίτλος στα γαλλικά (αν και μπορεί να πρωτοεκδόθηκε στα ισπανικά...) Belle et la bête.

Ο πυρηνικός όλεθρος στη Χιροσίμα και στο Ναγκασάκι, η εθνική μνήμη και το συλλογικό τραύμα στα ιαπωνικά manga και anime. Barefoot Gen (1983) Χιροσίμα, 6 Αυγούστου 1945. Στις 8:15 το πρωί, το αμερικανικό βομβαρδιστικό «Ενόλα Γκέι» απελευθερώνει μια βόμβα ουρανίου-235 πάνω από την ιαπωνική πόλη με τις περίπου 320.000 ψυχές. Από την έκρηξη, η καταστροφική δύναμη της οποίας ισοδυναμεί με 15 κιλοτόνους ΤΝΤ, σκοτώνονται ακαριαία 80.000 άνθρωποι. Από την αδιανόητη θερμότητα της έκρηξης, που φτάνει τα πολλά εκατομμύρια βαθμούς Κελσίου, εξαϋλώνονται σχεδόν τα πάντα σε ακτίνα τριών χιλιομέτρων. Ο αριθμός των θυμάτων που θα πεθάνουν αργότερα από την έκθεση στην ακτινοβολία, ανέρχεται σε αρκετές ακόμα δεκάδες χιλιάδες. Μετά από τρεις μέρες, στις 9 Αυγούστου, ένα δεύτερο Β-29 ρίχνει μια βόμβα πλουτωνίου στο Ναγκασάκι σκοτώνοντας 40.000 ανθρώπους. Στις 15 Αυγούστου ο αυτοκράτορας της Ιαπωνίας Χιροχίτο θα ανακοινώσει με ραδιοφωνικό του μήνυμα την άνευ όρων παράδοση της χώρας του στους Συμμάχους. Ήταν η τελευταία πράξη του δράματος που έβαλε τέρμα στην πιο ανθρωποκτόνο σύρραξη της παγκόσμιας Ιστορίας: τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Ήταν επίσης και το πρώτο επεισόδιο που εισήγαγε βίαια την ανθρωπότητα από την εποχή των συμβατικών πολέμων στην Πυρηνική Εποχή. Σε μια ευρύτερη οπτική, το τρομακτικό αυτό όπλο – στην κατασκευή του οποίου είχαν συμμετάσχει φυσικοί απ’ όλον τον κόσμο, μεταξύ των οποίων και ο Αϊνστάιν – κατέδειξε τα όρια της επιστήμης, όταν οι ηθικοί της φραγμοί ξεπερνιούνται για την εξυπηρέτηση πολιτικοστρατιωτικών σκοπιμοτήτων. Οι ρίψεις των ατομικών βομβών στη Χιροσίμα και στο Ναγκασάκι, μαζί με τους βομβαρδισμούς στο Τόκιο και σε δεκάδες άλλες πόλεις, συνιστούν μέχρι σήμερα τραυματικές εμπειρίες για τον ιαπωνικό λαό και ταυτοτικά στοιχεία της συλλογικής του μνήμης. Αποτέλεσαν όμως και τη βασική πηγή έμπνευσης για κινηματογραφικά, λογοτεχνικά και μουσικά έργα, τα οποία υπήρξαν μέρος μιας θεραπευτικής διαδικασίας μέσω της τέχνης. Σε πολλά βέβαια από τα έργα αυτά, εμφανής είναι η απουσία αυτοκριτικής για τα εγκλήματα που είχαν προηγηθεί από τον ιαπωνικό μιλιταρισμό, αλλά και ο μονοδιάστατος ρόλος του «θύματος» που κατά κανόνα προορίζει η Ιαπωνία για τον εαυτό της. Τα manga και τα anime διαδραμάτισαν και αυτά τον δικό τους ρόλο μεταπολεμικά στην αποτύπωση του τραύματος της Ιαπωνίας. Ο πρωτοπόρος των ιαπωνικών κόμικς, γνωστός και ως ο «πατέρας και θεός των manga» Osamu Tezuka (1928-1989), ήταν έντονα επηρεασμένος από τα εφηβικά του βιώματα. Το σύνολο του εξαιρετικά παραγωγικού έργου του διακρίνεται από μια προσκόλληση στην επιστημονική φαντασία, από την αγάπη του στη φύση και στον άνθρωπο και από έναν στοχασμό για τις αμοραλιστικές πτυχές της τεχνολογίας. Στο πιο γνωστό του έργο, το «Astro Boy», ένας επιστήμονας δημιουργεί ένα ανθρωπόμορφο ρομπότ για να καλύψει το κενό που άφησε η απώλεια του γιου του. Ο Astro Boy είναι ένα σκεπτόμενο ρομπότ με ανθρώπινα αισθήματα και ασύλληπτες δυνάμεις τις οποίες χρησιμοποιεί για την καταπολέμηση του κακού και της αδικίας, μαχόμενος ενάντια σε άλλα ρομπότ. Οι υπερηρωικές δυνάμεις του οφείλονται στη σωστή χρήση της ατομικής ενέργειας, που εκείνη την εποχή προτασσόταν για ειρηνικούς σκοπούς. Το «Astro Boy» ξεκίνησε το 1952 ως manga, ενώ μεταξύ 1963-1966 μεταφέρθηκε ως anime στην τηλεοπτική οθόνη. Όπως ο Tezuka, έτσι και ο διάδοχός του Hayao Miyazaki (1941-) ήταν μάρτυρας των καταστροφικών αεροπορικών επιδρομών στο τέλος του πολέμου. Εικόνες ατομικών βομβών εμφανίζονται συχνά στα έργα του, παράλληλα με τις εκκλήσεις για ανθρώπινη αυτοσυγκράτηση. Στην πιο χαρακτηριστική manga σειρά του με τον τίτλο «Nausicaä of the Valley of the Wind» (1982-1994), προσαρμοσμένη από τον ίδιο στο ομώνυμο anime του 1984, ο Miyazaki περιγράφει έναν μετα-αποκαλυπτικό κόσμο που κατοικείται από ραδιενεργά μεταλλαγμένα όντα, ως συνέπεια της κακής χρήσης της πυρηνικής τεχνολογίας. Το manga ωστόσο που καταπιάνεται πιο άμεσα με την ατομική βόμβα είναι το αυτοβιογραφικό «Barefoot Gen». Στη σειρά καταγράφονται με φρίκη και ωμότητα οι συνέπειες της πυρηνικής έκρηξης μέσα από τα μάτια του εξάχρονου Gen Nakaoka – ο οποίος δεν είναι παρά η περσόνα του ίδιου του δημιουργού Keiji Nakazawa (1939-2012), επιζώντα της Χιροσίμα. Ο Barefoot Gen δημοσιεύτηκε σε διάφορα περιοδικά μεταξύ 1973 και 1987, μεταφέρθηκε σε τρεις κινηματογραφικές παραγωγές (μεταξύ 1976 και 1980), σε δυο ταινίες anime (1983 και 1986), καθώς και στην ιαπωνική τηλεόραση (2007). Την αμείωτη δημοφιλία της η σειρά την οφείλει, εκτός των άλλων, και στα μηνύματα ελπίδας και ανθεκτικότητας που αντικατοπτρίζονται στους χαρακτήρες της, συμβολίζοντας την αναγέννηση της Ιαπωνίας. Όπως είχε δηλώσει ο Nakazawa για την επιλογή του ονόματος Gen (που στα ιαπωνικά σημαίνει «πηγή» ή «προέλευση»): «Ονόμασα τον κύριο χαρακτήρα μου Gen με την ελπίδα ότι θα γινόταν η πηγή δύναμης για μια νέα γενιά, που θα μπορούσε να πατήσει ξυπόλητη το απανθρακωμένο έδαφος της Χιροσίμα έχοντας τη δύναμη να πει ΟΧΙ στα πυρηνικά όπλα». Akira (1988) Άλλη κλασική περίπτωση manga που έγινε anime με διεθνή επιτυχία είναι το το μετα-αποκαλυπτικό cyberpunk «Akira» (1982-1990) του Katsuhiro Otomo. Όπως στο κόμικς, έτσι και στην ομότιτλη ταινία του 1988 εξυφαίνεται το σενάριο ότι το έτος 1988 το Τόκιο καταστράφηκε από μια έκρηξη παρόμοια με εκείνη μιας πυρηνικής βόμβας. Αυτή η έκρηξη οδήγησε τελικά στην έναρξη του Γ΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Οι συσχετισμοί με τους βομβαρδισμούς της Ιαπωνίας τον Αύγουστο του 1945 είναι ηθελημένοι. Η ταινία μάς μεταφέρει 31 χρόνια μετά όταν το Τόκιο (ανακατασκευασμένο από τους αντιπάλους με φουτουριστικά πρότυπα και μετονομασμένο σε Νεο-Τόκιο) γίνεται το επίκεντρο μιας τεράστιας κοινωνικοπολιτικής αναταραχής. Grave of the Fireflies (1988) Ίσως η πιο ανθρώπινη και συγκινητική ταινία anime με θέμα τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο από ιαπωνική σκοπιά είναι το «Grave of the Fireflies» (1988) του Isao Takahata, βασισμένη στο ομότιτλο ημι-αυτοβιογραφικό διήγημα του Akiyuki Nosaka (1967). Η ταινία δείχνει την τραγική καθημερινότητα του έφηβου Σάιτα και της μικρής αδελφής του Σετσούκο. Με τον πατέρα τους να υπηρετεί στο Αυτοκρατορικό Ιαπωνικό Ναυτικό και μετά από τον θάνατο της μητέρας τους στον βομβαρδισμό της πόλης τους, Kabo, τα δυο αδέλφια καταβάλλουν έναν ασύμμετρο αγώνα να επιβιώσουν σε συνθήκες απόλυτης εξαθλίωσης και ευθραυστότητας της ζωής. Συμπερασματικά, τα manga και τα anime στη μεταπολεμική περίοδο λειτούργησαν ως ένα μέσο διά του οποίου η ηττημένη Ιαπωνία προσπάθησε να επανεφεύρει τον εαυτό της, εκφράζοντας τη θλίψη της και αναζητώντας την αξιοπρέπειά της. Χωρίς βέβαια να κρύβει πάντοτε επιτυχώς, πίσω από το τεράστιο πυρηνικό μανιτάρι, τον ρεβιζιονισμό της... Και το σχετικό link...

Έχω την αίσθηση ότι πριν λίγες μέρες είδα το "Joker" ακόμη σε προσφορά, ενώ απ' τις 1 Αυγούστου 2023 αυτές σταμάτησαν! Δε μου το έβγαλε ποτέ εξαντλημένο, δυστυχώς όμως μου έβγαλε άλλα 6 έντυπα απ' τα 47 που παρήγγειλα, οπότε έδωσα μια άλλη λίστα προτεραιότητας, μπήκαν κάποια και τους έκανα μία μικρή επιπλέον κατάθεση (είχα πληρώσει με κάρτα), αλλά τελικά άλλο ένα έλειπε, οπότε έβαλα άλλα 2 και περιμένω ακόμη να μ' ενημερώσουν. Την παραγγελία την έκανα στις 24 Ιουλίου 2023 και αύριο κλείνουμε μήνα... Δυστυχώς έπεσε η όλη φάση στο Δεκαπενταύγουστο, επομένως οι εκδοτικές ήταν κλειστές αλλά τα 2 τελευταία που παρήγγειλα μου είπαν ότι είναι σίγουροι πως υπάρχουν, όμως θα έπρεπε να περιμένω μέχρι τη Δευτέρα αν θα ήθελα. Τετάρτη σήμερα και καμία ενημέρωση ακόμη... Έχω υπολογίσει ότι είναι να καταθέσω ακόμη κανένα 6ευρο διότι βγήκαν λίγο παραπάνω με τα τελευταία 2, αλλά περιμένω να μου πουν. Όταν έρθουν με το καλό, το "Joker" θα διαβαστεί σίγουρα πρώτο! Πήρα κι εγώ ένα "Sin City" που δεν είχα, είχε κι ένα 2ο στην προσφορά που νόμιζα ότι το είχα από τη "Μαμούθ Comix" με άλλο εξώφυλλο, τελικά δεν το είχα, αλλά βγήκε και απ' την προσφορά οπότε το άφησα. Καλά βρε @ christs , εσύ δεν έλεγες πέρυσι ότι τα έχεις όλα της "Anubis"; Διπλά τα αγοράζεις; Ξεκίνα με το "Πρόσωπο του Φόβου" και το "Marvel Zombies"! Αυτά που έχετε τα 'χω και τα 'χω διαβάσει εκτός το "Civil War II" που δεν έχω ξεκινήσει καν τον 1ο τόμο επειδή δεν κατάφερα ακόμη να πάρω τον 2ο... Δεν τον είδα ότι υπήρχε εκεί... Τα υπόλοιπα είναι διαβασμένα και τα 'χω στο άλλο σπίτι. Εμένα μου έλειπε παραδόξως το "Black Widow" και επειδή είχα διαβάσει πριν κανένα μήνα τη "Μαύρη Χήρα" της "Οξύ" είπα επιτέλους να το βάλω κι αυτό και θα έμπαινε ανεξάρτητα αν ήταν σε προσφορά ή όχι. Απ' το "The Witcher" αγόρασα το manga να δω τι λέει απ' αυτά που πήρα τις προάλλες απ' το "Public" και το 'χω μπροστά να το πιάσω. Θα βάλω μπρος και το manga "Deadpool" (δυστυχώς δεν είχαν το 2ο τόμο να το έπαιρνα κι εκείνο...) για να μην το 'χω στα πόδια μου. Με το ζόρι πήγε το χέρι να το αρπάξω κι αφού έφαγα ένα δίωρο στο ψάξιμο και δε βρήκα πολλά απ' αυτά που είχα σχεδιάσει να πάρω... Εμένα δυστυχώς μου ακύρωσαν το "Tomb Raider" το οποίο είναι λέει εξαντλημένο, το οποίο έχω ξανά αλλά μου είχε έρθει με γερό χτύπο στη ράχη απ' την "Πρωτοπορία" ή από bazaar της ίδιας της "Anubis", δε θυμάμαι και ήθελα αν είναι να το χαρίσω σ' έναν φίλο και να πάρω ένα πιο καλό αντίτυπο, αλλά δυστυχώς δεν...

Πραγματάκια μαζεύτηκαν πάλι Θα αρχίσω από τα μάνγκα No Longer Allowed in Another World Vol 2 από Manga District- Sakamoto Days Vol 5 / Dadadan Vol 3 / Blue Period Vol 13 από Cosmic Realms Sakamoto Days Vol 7 & 8 από @ adams - Blue Lock Vol 7 από Cosmic Realms Death Mount Death Play Volumes 2,3,6 @ adams και Vol 7 & 8 δώρο από τον αδερφό μου. Είναι seinen manga και το άνιμε με έκανε να ενδιαφερθώ ώστε να το αποκτήσω. Ενδιαφέρον επίσης ότι ήταν μέσα σε ζελατίνες. Και θα συνεχίζω με τις Ντισνεικές Δώρο από φίλο που είχε επισκεφτεί την Ιταλία πριν το καλοκαίρι il Destino di Paperone που πήραμε μαζί με τον @ PhantomDuck Το περίμενα πιο μεγάλο αλλά έχει τέλειο χρωματισμό και εξώφυλλο. Θα με φάει η μετάφραση με το χέρι με το Google Lens αλλά χαλάλι Scrooge McDuck - The Dragon of Glasgow προπαραγγελία. Για να δούμε τι έχει να πει και αυτή ιστορία.

Death Note, ακόμα ένας τίτλος που έκανε το ντεμπούτο του στο Comicdom. Ένα όνομα που λίγο πολύ είναι γνωστό ακόμα και σε άτομα που δεν ασχολούνται με anime/manga. Ο συγκεκριμένος τίτλος ήταν μία από τις καλύτερες επιλογές που θα μπορούσε ποτέ να κάνει η Anubis στον τομέα των manga. Η σειρά σε αντίθεση με τα υπόλοιπα manga της Anubis που ξεχνάνε να τελειώσουν, ολοκληρώθηκε σε 12 τόμους. Πρόκειται για μια εμπνευσμένη αστυνομική σειρά η οποία δεν υπάρχει περίπτωση να μην συναρπάσει κάποιον. Από τον εκδότη Από το Greekcomics Death Note - Μυρτώ Τσελέντη Γράμμα θανάτου από την Ιαπωνία - Δημήτρης Τζιαντής Death Note Anime σειρά (μεταφορά του manga σε animation) - dionik Γενικά, το manga του Death Note στην αρχή, και η anime μεταφορά του στη συνέχεια έχουν αναδειχθεί σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα ως μία από τις πιο πετυχημένες σειρές στην Ιαπωνία, και εν συνεχεία σε ολόκληρο τον κόσμο. Ειλικρινά, αν το μόνο σας πρόβλημα είναι το διάβασμα από τα δεξιά προς τα αριστερά, τότε δώστε του μια ευκαιρία. Είναι κρίμα να χάνετε τέτοια διαμάντια μόνο και μόνο επειδή ακολουθεί διαφορετικό τρόπο διαβάσματος. Η ποιότητα χαρτιού της Anubis, όπως και στα άλλα manga που κυκλοφορεί, είναι πολύ καλής ποιότητας, πολύ καλύτερης από την αντίστοιχη εκδόσεων του εξωτερικού. Η μετάφραση είναι μια χαρά, ενώ εμφανίζονται υποσημειώσεις μέσα στη σελίδα όπου χρειάζεται. Η τιμή με την 10% έκπτωση πάει στα 9€. Έχω ρίξει πολλές φορές θάψιμο στην εν λόγω εταιρία (και εξακολουθώ να το κάνω) αλλά όπου κάνουν καλή δουλειά πρέπει να τους το αναγνωρίζουμε, και στα manga τα πηγαίνουν εξαιρετικά καλά σε όλους τους τομείς. Ρίξτε του μια ματιά και να είστε σίγουροι πως δεν θα απογοητευτείτε. Ακολουθούν μερικές ενδεικτικές εικόνες στα αγγλικά ώστε να καταλάβετε για τι περίπου μιλάμε Από το Greekcomics Death Note - Μυρτώ Τσελέντη Γράμμα θανάτου από την Ιαπωνία - Δημήτρης Τζιαντής Death Note Anime σειρά (μεταφορά του manga σε animation) - dionik παρουσίαση του BAKUMAN των ίδιων δημιουργων ΕΔΩ Ευχαριστούμε για τα εξώφυλλα τους ramirez και leonidio.

ΟΙ ΟΔΟΣΤΡΩΤΗΡΕΣ (Les Casseurs, ή Al et Brock : Les Casseurs) Δυο αστυνομικοί, ένας παλιός και ένας νέος, που... τα κάνουν όλα λίμπα! Απλά χαμός με καταδιώξεις και συγκρούσεις οχημάτων. Έχουν εκδοθεί 21 τόμοι στο εξωτερικό. Στο Μπλεκ είδαμε τους 16 από τους πρώτους 17, με τη σωστή χρονολογική σειρά: 1. 493-501 Υψηλή πίεση 1. Haute tension 2. 502-510 Σαμποτάζ στο Φορτ- Τέμπεστ 2. Sabotage à Fort-Tempest 3. 511-519 Επιχείρηση "Μαμούθ" 3. Opération Mammouth 4. 520-528 Οδοστρωτήρες Εναντίον... Οδοστρωτήρων 4. Les casseurs contre...les casseurs 5. 529-537 Η ισπανική Κατάρα 5 . La corrida infernale 6. 538-546 Τύχη και Ατυχία στο Σαν Φραντσίσκο 6. Hauts et bas à San Francisco 7. 558-564 Ο Λάκκος με τους Κροκόδειλους 7. La fosse aux alligators 8. 575-583 Φλόριντα: Επιχείρηση Ναρκωτικά 8. Florida connection 9α 593-594 Επιχείρηση Επιβίωσης (ιστορία μικρού μήκους, κυκλοφόρησε σε άλμπουμ μαζί με την επόμενη) 9β 595-601 Το Τρένο της κόλασης 9. Train d'enfer 10 611-619 Μπιγκ Μάμα 10. Big Mama 11 620-628 Μπιγκ Μάμα ΙΙ 11. Big Mama II 12 658-665 Απαγωγή από το Παρελθόν 13. Rapt en flash-back 13. 666-672 Το Καταραμένο Κονβόι 14. Le convoi maudit 14. 673-680 Η Καταδίωξη 15. Match-poursuite 15. 709-716 Η Ώρα του Καρχαρία 16. L'heure du requin 16. 724-730 Ομάδα Κρούσεως 17. Brigade de choc Από τους 17 πρώτους τόμους της σειράς, δεν εκδόθηκε στο Μπλεκ ο τόμος 12. Un super flic (Ερώτηση: Μήπως ξέρετε ποιος είναι ο γαλλικός τίτλος της σειράς "Ο Σαΐτας";)

Αλαντίν Η σειρά Αλαντίν (Aladdin) προβλήθηκε στις ΗΠΑ από το 1994 μέχρι το 1995 και βασίστηκε στην ομώνυμη ταινία κινουμένων σχεδίων του 1992. Ήταν 86 επεισόδια διάρκειας 22 λεπτών. Στην Ελλάδα προβλήθηκε από το Mega και πιο πρόσφατα από τη ΝΕΤ. Η σειρά δείχνει τις περιπέτειες του Αλαντίν και της Γιασμίν κυρίως στις ερήμους της Μέσης Ανατολής ενάντια σε σατανικούς μάγους, τέρατα, κλέφτες κλπ. Στο πλευρό τους είναι το Τζίνι, ο Αμπού και ο Ιάγο. Λίστα επεισοδίων Πρώτη περίοδος Δεύτερη περίοδος Χαρακτήρες Αλαντίν (Aladdin) Ο Αλαντίν είναι ορφανός και μεγάλωσε μόνος του στους δρόμους της Άκραμπα (Agrabah). Αν και στην αρχή ήταν κλέφτης, αργότερα γνώρισε τη Γιασμίν και αποφάσισε να μπει στο ?σωστό δρόμο?. Γιασμίν (Jasmine) Η κόρη του Σουλτάνου και ερωτευμένη με τον Αλαντίν, τον βοηθάει πολλές φορές στις περιπέτειές του. Τζίνι (Genie) Ίσως το κεντρικό πρόσωπο της σειράς. Είναι θεότρελος και έχει απεριόριστες δυνατότητες μεταμόρφωσης. Μάλιστα πολλές φορές παίρνει μορφές από άτομα και αντικείμενα της σύγχρονης εποχής, τα οποία οι υπόλοιποι της σειράς δεν μπορούν να καταλάβουν. Ιάγος (Iago) Ένας εγωιστής, αγενής και φιλάργυρος παπαγάλος, ο οποίος όμως κατά βάθος έχει χρυσή καρδιά. Αμπού (Abu) Η μαϊμού που είναι μαζί με τον Αλαντίν. Σε αντίθεση με τον Αλαντίν, δεν έχει σταματήσει τη συνήθεια να κλέβει. Ο Σουλτάνος (The Sultan) Ο καλοκάγαθος ηγέτης της Άκραμπα. Αμπίς Μαλ (Abis Mal) Ένας απατεώνας που δημιουργεί πάντα προβλήματα. Μηχανικλής ( Mechanicles) Ένας από τους εχθρούς του Αλαντίν, ο οποίος μοιάζει με αρχαίο Έλληνα. Είναι εφευρέτης και κατασκευάζει πολύπλοκες μηχανές. Μονζεράθ (Mozenrath) Ένας νεαρός σατανικός μάγος και νεκρομάντης που προσπαθεί να καταλάβει την Άκραμπα και να αποκτήσει τους θησαυρούς της. Στην Ελληνική μεταγλώττιση συμμετέχουν (ΕΤ1, MEGA): Aλαντίν: Χρήστος Στασινόπουλος Γιασμίν: Κατερίνα Γιαμαλή Τζίνι: Ζανό Ντανιάς Ιάγκο: Σπύρος Μπιμπίλας Σουλτάνος: Γιώργος Χριστόπουλος Abis Mal/Mozenrath: Λουκάς Φραγκούλης Μηχανικλής: Ακίνδυνος Γκίκας Αρχηγός Φρουράς/Ξέρξης το Φίδι: Ηλίας Ζερβός Μιράζ: Λέτα Μουσούτη Ayam Aghoul: Ντίνος Σούτης Saleen: (άγνωστο) Σκηνοθετική επιμέλεια: Δημήτρης Κουζούπης Η μεταγλώττιση έγινε στα στούντιο της Audio Visual (από greektoons.org) Και το πρώτο επεισόδιο. Περισσότερες πληροφορίες ΕΔΩ και ΕΔΩ. [imdb=tt0105935]

Δύο νέα ευρήματα: η νέα σακούλα του Relax: H γάτα του Άγγελου δια χειρός DaNi... Και το αδελφό Manga District

L'Ascension du Haut Mal, δηλαδή Η Άνοδος του Υψηλού Κακού, όπου «υψηλό κακό», μια παρωχημένη φράση για την επιληψία.* Δημιουργός αυτού του κόμικ είναι ο David B., που διηγείται στιγμιότυπα από τα παιδικά και εφηβικά του χρόνια, δίνοντας έμφαση στην ασθένεια του μεγάλου του αδερφού. Το L'Ascension du Haut Mal αποτελεί ένα εκ των σημαντικότερων έργων που ξεπήδησαν από το ρεύμα των εναλλακτικών γαλλόφωνων κόμικς της δεκαετίας του 1990 και έναν από πλέον επιδραστικούς αυτοβιογραφικούς τίτλους, τουλάχιστον στη γαλλοβελγική παράδοση. Κυκλοφόρησε μεταξύ 1996 και 2003 σε έξι άλμπουμ από την L’Association. Στα αγγλικά κυκλοφορεί από την αμερικανική Pantheon Books και τη βρετανική Jonathan Cape. Ο David B. μας μιλάει αρχικά για τον «ατέλειωτο κύκλο των γιατρών» που εξετάζουν τον Jean-Christophe. Όταν οι ελπίδες από την επιστημονική κοινότητα σβήνουν, η οικογένειά του στρέφεται σε εναλλακτικές θεραπείες: μακροβιοτική δίαιτα, μαγνητισμός, εσωτεριστικές ομάδες και η λίστα συνεχίζεται. Μας δείχνει πώς η επιληψία τρώει σιγά-σιγά την ενεργητικότητα των γονιών του, πώς ο αδερφός του παραιτείται από τη μάχη, πώς ο ίδιος συμφιλιώνεται (;) με την ιδέα ότι, εξαιτίας της, δεν έχει μεγαλύτερο αδερφό. Ωστόσο, η ασθένεια του Jean-Christophe δεν είναι το μόνο που απεικονίζεται στις 361 σελίδες του κόμικ. Διαβάζουμε επίσης για την αρχή της καριέρας του David B., για την προσπάθεια της μητέρας του να ξεπεράσει το θάνατο του πατέρα της, ακόμα και για τα δεινά των παππούδων του στους δύο παγκόσμιους πολέμους. Στο μυαλό του David B. όλα συνδέονται με κάποιον τρόπο με την επιληψία. Η επιληψία είναι το ερπετόμορφο τέρας με τα αναρίθμητα χέρια, όπως απεικονίζεται, που βρίσκεται πάντοτε στο παρασκήνιο και τυραννά, σαν δράκος των παραμυθιών, τους πρωταγωνιστές. Το μεγαλύτερο προσόν του L'Ascension du Haut Mal είναι οι εικόνες. Όχι τόσο η ροή, που παρά τα καλοτοποθετημένα flashback, γίνεται ελαφρώς ανιαρή. Ούτε και η γλώσσα, η οποία ναι μεν έχει τις στιγμές της, αλλά δεν εντυπωσιάζει πραγματικά. Μες στην απλότητα του ασπρόμαυρου σχεδίου του David B. ζωντανεύουν πολλά καρέ που μένουν στο μυαλό του αναγνώστη. Ο πρώτος παροξυσμός του Jean-Christophe, σε ένα σοκάκι στην Ορλεάνη. Η ιδέα του μικρού David B. να «μεταμοσχεύσουν» το τέρας της αρρώστιας στο δικό του κεφάλι, ώστε να το νικήσει. Όταν κάποιος θιασώτης της μακροβιοτικής διατροφής που υπόσχεται θεραπεία του θυμίζει γάτα, τον σχεδιάζει ως γάτα. Όταν ο ίδιος προσπαθεί να θωρακιστεί ενάντια στην περιέργεια και την κακογλωσσιά του κόσμου, σχεδιάζει τον εαυτό του σαν τρομερό πολέμαρχο. Γενικά, ο συμβολισμός και το στοιχείο του φανταστικού είναι έντονα στην αφήγηση, προσδίδοντας μια ισχυρότερη καλλιτεχνική υπόσταση στο «πεζό» είδος της αυτοβιογραφίας. Κόμικς τέτοιου όγκου, δύσκολα είναι αψεγάδιαστα. Όμως το L'Ascension du Haut Mal αποτελεί ένα μεγαλεπήβολο εγχείρημα, χορταστικό, ένα χωνευτήρι διαφορετικών σχεδιαστικών στυλ και καλλιτεχνικών ρευμάτων, που εν τέλει κάνει (πολύ καλά) αυτό που υπόσχεται κάθε αυτοβιογραφικό κόμικ: προσφέρει μια ειλικρινή ματιά στην ψυχή και το μυαλό του δημιουργού. *

Deadpool Σαμουράϊ 2 Διαβάστηκε και το δεύτερο μέρος της manga ιστορίας του Captain Deadpool και όπως είπα και για το πρώτο τομάκι, έτσι κι αυτό με ικανοποίησε αρκετά. Λιγότερο σεναριακό, έχοντας ήδη παρουσιάσει όλους τους χαρακτήρες, αυτό το δεύτερο μέρος επικεντρώνεται πιο πολύ στη δράση και στις μεγάλες μάχες, αρχικά με τον Thanos που είδαμε στο τέλος του πρώτου μέρους και εν συνεχεία με τον Loki, ο οποίος (για έναν ιδιαίτερα αστείο λόγο) θέλει να καταστρέψει την Ιαπωνία και την ιαπωνική κουλτούρα. Διασκεδαστικότατο με καταιγιστική δράση, πολλές ατάκες, callbacks στις ταινίες Deadpool και φυσικά σπασίματα του τέταρτου τοίχου, το Deadpool Σαμουράϊ μου έδωσε κάτι το διαφορετικό από αυτό που είχα συνηθίσει στο εικαστικό κομμάτι, ενώ σεναριακά θύμισε καλό Deadpool κόμικ. Κι ας μην είστε mangaκηδες (όπως και εγώ δεν είμαι) σας το προτείνω.

ΔΙΑΣΤΗΜΟΠΛΟΙΟ ΑΡΓΩ Οι μνήμες που έχω από το «Διαστημόπλοιο Αργώ» είναι πολύ θολές. Ούτε καν χρονικά δεν μπορώ να το προσδιορίσω με ακρίβεια, πότε ακριβώς προβλήθηκε από την ελληνική τηλεόραση. Το υπολογίζω κάπου μεταξύ 1980 και 1983 πάντως αλλά μη το δέσετε και κόμπο. Περισσότερο θυμάμαι τα έντονα συναισθήματα που μου προκαλούσε, το πώς με άφηνε με ανοιχτό το στόμα και το πόσο διαφορετικό ήταν από όλα τα υπόλοιπα κινούμενα σχέδια της εποχής. «Διαστημόπλοιο Αργώ» αποδόθηκε στα ελληνικά το ιαπωνικό anime, ο πατέρας όλων των anime, όπως διάβασα κάπου, Uchū Senkan Yamato (= Battleship Yamato, γνωστό και ως Battle cruiser Yamato ). H σειρά αποδόθηκε στην Αμερική ως Star Blazers, και το πλοίο από Yamato ονομάστηκε Argo (του Ιάσωνα, ντε). Από το αμερικανικό dubbing λοιπόν προέρχεται ο ελληνικός τίτλος. Στη Πορτογαλία η σειρά αποδόθηκε ως Αστρική Δύναμη , στα αραβικά ως Αετοί του Διαστήματος κλπ. Να σημειώσουμε εδώ το εύστοχο της απόδοσης του τίτλου σε «Αργώ» μια και σύμφωνα με ορισμένους η αρχική Αργώ… ήταν όντως διαστημόπλοιο. Η σειρά ξεκίνησε το 1973 ως ιδέα του παραγωγού Yoshinobu Nishizaki, ο οποίος έβλεπε το concept ως μια διαστημική εκδοχή του Lord of the flies του William Golding. Τελικά η σειρά ξεκίνησε στην Ιαπωνία το 1974. Την υλοποίηση της ανέλαβε ο Leiji Matsumoto (1938- ) δημιουργός πολλών manga και anime. Ο Matsumoto θεωρείται έκτοτε ο δημιουργός του Yamato ενώ η αλήθεια είναι ότι κλήθηκε να πραγματοποιήσει τις ιδέες και τα σχέδια του Nishizaki. Η υπόθεση του Yamato (Διαστημόπλοιο Αργώ) εν πολλοίς έχει ως εξής: Το έτος 2199 μια φυλή εξωγήινων, οι Gamilons βομβαρδίζουν με ραδιενεργές βόμβες τη Γη καθιστώντας την επιφάνεια του Πλανήτη μη κατοικήσιμη. Οι εναπομείναντες κάτοικοι αναγκάζονται να ζήσουν σε καταφύγια κάτω από την επιφάνεια . Πάνω στην ύστατη στιγμή της απελπισίας οι κάτοικοι της Γης λαμβάνουν ένα μήνυμα από την βασίλισσα Στάρσα (μήπως σας θυμίζει κάτι; Μήπως σας θυμίζει κάτι; ) από τον πλανήτη Ισκαντάρ (Ισκαντάρ είναι η περσική ονομασία του Μεγάλου Αλεξάνδρου). Το μήνυμα αυτό περιέχει τα σχέδια για την κατασκευή ενός διαστημόπλοιου το οποίο μπορεί να ταξιδεύει σε ταχύτητα μεγαλύτερη του φωτός. Παράλληλα ενημερώνει πως στον πλανήτη Ισκαντάρ διαθέτουν μια συσκευή τον Cosmo-Cleaner που μπορεί να διώξει τη ραδιενέργεια από την επιφάνεια της Γης. Οι κάτοικοι της Γης μετατρέπουν ένα παλιό θωρηκτό του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, το θρυλικό Yamato (βλέπε σχετικά το πρώτο reply), σε διαστημόπλοιο, το οποίο διαθέτει ένα απίστευτα ισχυρό όπλο, το wave motion gun. Όπως είπαμε στην αγγλική μεταγλώτισση το διαστημόπλοιο εύστοχα ονομάστηκε Αργώ. Το Αργώ στελεχώνεται από ένα ατρόμητο πλήρωμα και ξεκινάει την πορεία του προς τον Ισκαντάρ. Στο δρόμο μαθαίνει και το λόγο που οι Gamilons βομβαρδίζουν τη Γη. Ο πλανήτης τους πεθαίνει και θέλουν να καταστήσουν την ατμόσφαιρα της Γης κατάλληλη για αποικισμό. Ο Πρώτος κύκλος της σειράς είχε 26 επεισόδια , προβλήθηκαν στη Γιαπωνέζικη τηλεόραση (Yomiuri TV) μεταξύ Οκτωβρίου 1974 και Μαρτίου 1975 . Περιγράφει το ταξίδι του «Αργώ» στον Ισκαντάρ και την επιστροφή του. Η σειρά ολοκληρώνεται με μια ταινία μεγάλου μήκους το Space Cruiser Yamato (1977), που αποτελεί συρραφή σκηνών από τα επεισόδια του πρώτου κύκλου με λίγο νέο υλικό. Στη Δύση η ταινία δεν έκανε μεγάλη εντύπωση, στην Ιαπωνία ωστόσο ξεπέρασε σε επιτυχία ακόμα και τον Πόλεμο των άστρων και οδήγησε σε μια συνέχεια , μια δεύτερη ταινία με τίτλο Farewell to Space Battleship Yamato (1978) (γνωστού και ως Arrivederci Yamato). Στην ταινία αυτή εμφανίζεται ένας νέος εχθρός, η Comet Empire , ένας πολιτισμός από το Γαλαξία της Ανδρομέδας οι οποίοι ανασταίνουν τον αρχηγό των Gamilons (Desslar) και επιδιώκουν να αφανίσουν τη Γη. Σε ένα συγκλονιστικό φινάλε οι δυνάμεις της Γης και της Comet Empire αλληλοεξοντώνονται. Το Αργώ σώζει τη Γη με τίμημα όμως το ίδιο το πλοίο και όλο το πλήρωμά του!! Ο αυξανόμενος αντίκτυπος της σειράς ωστόσο έφερε και τον δεύτερο κύκλο , που από πολλούς θεωρείται και ο καλύτερος. Σε μια εναλλακτική εκδοχή του Farewell to Space Battleship Yamato το Αργώ και το πλήρωμά του επιζούν και εξακολουθούν να μάχονται την Comet Empire. Ο δεύτερος κύκλος διαρκεί επίσης 26 επεισόδια που προβλήθηκαν στην Ιαπωνία μεταξύ Οκτωβρίου 1978 και Απριλίου 1979. Ακολουθούν οι ταινίες Space Battleship Yamato: The New Voyage (1979) σε σκηνοθεσία Toshio Matsuda και Be Forever Yamato (1980) σε συνεργασία του Matsuda με τον Matsumoto. Η υπόθεση σε αυτές προχωράει ως εξής: Ο πλανήτης Ισκαντάρ απειλείται από τερατόμορφους εξωγήινους από την Αυτοκρατορία της Black Nebula . Ο Desslar συμμαχεί με το «Αργώ» για την από κοινού αντιμετώπιση της απειλής. Ακολουθεί ο τρίτος και τελευταίος κύκλος της σειράς: 25 επεισόδια (Ιαπωνία,1980) όπου ο Ήλιος βομβαρδίζεται από μια βόμβα πρωτονίου και επιταχύνεται η πορεία του σε Supernova. Η Γη έχει την επιλογή ή να εγκαταλείψει τον πλανήτη ή να βρει τα μέσα για να εμποδίσει τον ήλιο να εκραγεί. Το τέλος της σειράς έρχεται με την ταινία Final Yamato (Matsumodo και Matsuda, 1983, διάρκειας 160΄ παρακαλώ) όπου η νέα απειλή ακούει στο όνομα Deingil οι οποίοι επιθυμούν να αποικήσουν τη Γη , όπως οι Gamilons στο αρχικό storyline . Το οξύμωρο είναι ότι εδώ ο τότε αρχηγός των Gamilons , Deslar είναι αυτός που σώζει τη Γη. Ενώ το «Αργώ» με κυβερνήτη τον αρχικό του κυβερνήτη Avatar (ο οποίος ήταν σε κρυογενετική κατάψυξη), στο τέλος της ταινίας εκρήγνυται στο Διάστημα μαζί με όλο του το πλήρωμα και η ταινία κλείνει παρακολουθώντας τα συντρίμμια του. Τα τελευταία χρόνια οι δυο δημιουργοί της σειράς Matsumoto και Nishizaki βρίσκονται σε δικαστική διαμάχη για τη χρήση του concept και των χαρακτήρων του Yamato , κάτι που δυστυχώς σημαίνει ότι μια συνέχεια δεν φαίνεται πιθανή. To Star Blazers Το 1978 η Westchester Corporation αγόρασε τα δικαιώματα των δυο πρώτων κύκλων. Εκτός από τον μεταγλωττισμό έγινε και νέο μοντάζ προκειμένου η σειρά να κριθεί κατάλληλη για παιδιά σχολικής ηλικίας . Ωστόσο οι αλλαγές που έγιναν ήταν περιορισμένες σε σχέση με αυτές που υπέστησαν άλλες σειρές όπως η «Μάχη των Πλανητών» . Οι αλλαγές αφορούν κυρίως τα ονόματα του πλοίου και των ηρώων, μείωση της βίας και εξάλειψη των αναφορών στο Β΄Π.Π. Οι δυο πρώτες σαιζόν του Star Blazers προβλήθηκαν το 1979 και το 1980 . Μπορούν να βρεθούν σε DVD με τίτλο η πρώτη «The Quest for Iscandar» και η δεύτερη "The Comet Empire". Η Τρίτη σαιζόν λόγω του ότι οι αρχικοί ηθοποιοί (φωνές) είχαν αποχωρήσει δεν προβλήθηκε ευρέως αλλά βγήκε σε video και DVD με τον τίτλο "The Bolar Wars". Θεωρητικά και οι τρεις κύκλοι είναι προσβάσιμοι μέσω του Amazon (βλέπε παρακάτω σύνδεσμο). Όσον αφορά το κόμικ Starblazers μπορείτε να δείτε το αφιέρωμα του Germanicus19 στην σχετική κατηγορία του φόρουμ (δηλαδή εδώ) Άλλα σχετικά links: http://en.wikipedia.org/wiki/Leiji_Matsumoto http://en.wikipedia.org/wiki/Space_Battleship_Yamato http://www.pcw.gr/blogs/index.php?blog=63&...p;tb=1&pb=1 http://www.starblazers.com/home.php . Το επίσημο site. Τα Star Blazers στο amazon.com Star Blazers & Yamato Ultimate Resource Page ===================================================================================== Η παρακάτω προσθήκη/ενσωμάτωση πληροφοριών έγινε από την kabuki ο χάρτης με τα relations από το ποστ του PhantomDuck Στο franchise του ''Space Battleship Yamato'' ηρθε να προστεθει το 2012 και αλλη μια σειρα 26 επεισοδιων με τιτλο ''Space Battleship Yamato 2199'' που ειναι remake της πρωτης σεζον του 1974. Οπως πληροφορουμαστε απο τη wiki ετοιμαζεται sequel σειρα. Επισης το 2009 βγηκε νεα animation ταινια με τιτλο ''Space Battleship Yamato: Resurrection''. Ειχε να βγει ταινια απο το 1983 και το ''Final Yamato''. από το ποστ του Γάντζου [mal type=anime id=1650]

Λοιπόν τέλεια νέα για τους φαν της DC στη χώρα μας. Σύμφωνα με το 6ο τεύχος του ψηφιακού περιοδικού Fantastic η "Anubis" θα κυκλοφορήσει κάποια στιγμή τα Batman The Long Halloween (σε δύο τόμους) Flashpoint Batman Justice League (Manga) https://issuu.com/digital_content/docs/fantastic_06 Επιτέλους...

Βασικα δεν θα το ελεγα ακριβως αγγλικο manga (οπως ειπε ο φιλος @ Rombax ) αλλα αγγλοφωνο Manga μιας και ειναι ελληνων δημιουργων αλλα στην αγγλικη γλωσσα. Φανζιν δεν ξερω αν χαρακτηριζεται παντως ειναι αυτοεκδοση και μαζεψαν χρηματα μεσω του kickstarter. Σεναριο Διονυσης Ζογαρης και σχεδιο Μανος Λαγουβαρδος (που εχουμε δει και αλλες δουλεεις του και ειδικα στο σχεδιο ειναι πολυ δυνατος). Δες αλλες δουλειες του εδω και εδω και εδω και εδω. Ακομα δεν το εχω τελειωσει ωστε να σχολιασω πληρως αλλα γενικα μου αρεσε. Σχεδιο εξαιρετικα δυνατο και σεναριο αξιοπρεπες φαντασυ

Εγώ, να πω την αλήθεια, τρελαίνομαι με όλο αυτό το στυλ του Deadpool. Το manga το είχα διαβάσει στα αγγλικά παλιότερα και μου άρεσε. Κάποια στιγμή θα τα πάρω και τα δύο(έχουν μαζευτεί πολλά στη λίστα μου καθώς είχα μείνει πίσω στις αγορές για διάφορους λόγους...)

Μου αρέσει αυτό που κάνει η Jemma με πιο νέους δημιουργούς, τους οποίους αξιοποιεί όταν βλέπει potential. Ο Αδριανός Σταγγίδης είναι αναμφίβολα τέτοιος, αφού τον γνώρισα με τις περσινές παρουσιάσεις της Νερόκοτας και του ΚΑΤΑΝ και οφείλω να πω πως ειδικά το πρώτο είναι μια από τις πιο διασκεδαστικές αυτοεκδόσεις που έχω διαβάσει και θέλω να το αγοράσω για τη δική μου βιβλιοθήκη και να το ξαναδιαβάσω. Ο Λάθος Ήρως λοιπόν είναι το νέο πόνημα του δημιουργού και τα δύο σήμερα κατατεθέν του είναι εδώ. Το πρώτο είναι το ιαπωνικό-manga στυλ σχεδίασης σε συνδυασμό με ελληνικές ορολογίες και κουλτούρα και το δεύτερο το έξυπνο χιούμορ που μάλιστα εξυψώνεται με τη χρήση βρισιών όπου χρειάζεται. Το ότι ο πρωταγωνιστής μας λέγεται Τζίμις Καμάκης και το κόμικ ξεκινάει με τον ίδιο να τραγουδάει το Αχάριστη κι αλήτισσα θέτει εξαιρετικά τον τόνο για τη συνέχεια του κόμικ, στο οποίο ο Τζίμις ως σωστός ήρωας (ίσως και όχι) προσλαμβάνεται για να σώσει μια πριγκίπισσα, αλλά εκείνος ως αμοιβή θέλει μόνο εκείνη. Η συνέχεια είναι εξαιρετικά σουρεαλιστική αλλά χρησιμοποιούνται πολλές ατάκες και αστεία από καθημερινές καταστάσεις που ζούμε, το χιούμορ είναι πάρα πολύ καλό και ο πρωταγωνιστής μας ένα απίστευτο σούργελο που λατρεύεις να μισείς. Ο Λάθος Ήρως είναι ένα κόμικ που δείχνει όλο το ταλέντο του Σταγγίδη και αν γουστάρεις το ιδιότυπο σχέδιο (ειλικρινά δε θυμάμαι κάτι άλλο τόσο κοντά σε manga από Έλληνα γιατί δε διαβάζω) και το ιδιαίτερο είδος των αστείων του, δε βρίσκω λόγο να μην το στηρίξεις. Προσωπικά ελπίζω να πάει καλά και να εξελιχθεί σε σειρά και ίσως να ξαναδούμε και τους χαρακτήρες της αγαπημένης Νερόκοτας.

To Btooom! (Μπουμ! υποθέτω) είναι ένα seinen manga από τον Inoue Junya που ξεκίνησε την κυκλοφορία του το 2009 σε μηνιαία βάση. Από τον Οκτώβρη μέχρι τον Δεκέμβρη του 2012 προβλήθηκε στην ιαπωνική τηλεόραση η τηλεοπτική μεταφορά του σε anime 12 επεισοδίων από τη Madhouse. Ο Ryuuta Sakamoto είναι ένας 22χρονος άνεργος που ζει με τη μητέρα του. Παρόλο που στην πραγματική ζωή δεν είναι και τίποτα το σπουδαίο, στην διαδικτυακή κοινότητα του Btooom!, ενός online ηλεκτρονικού παιχνιδιού, κατατάσσεται ανάμεσα στους 10 καλύτερους παίκτες παγκοσμίως, απολαμβάνει την αποδοχή και το σεβασμό όλων και είναι παντρεμένος με τη Himiko. Μια μέρα ξυπνάει σε ένα τροπικό νησί χωρίς να έχει ιδέα πώς βρέθηκε εκεί. Μαζί του φέρει ένα τσαντάκι με κάτι περίεργους κύβους που προς μεγάλη του έκπληξη αποδεικνύονται βόμβες. Σύντομα θα διαπιστώσει ότι έχει κληθεί να παίξει το παιχνίδι το οποίο τόσο καλά γνωρίζει μόνο που τώρα όλα είναι πέρα για πέρα αληθινά, ακόμα και ο θάνατος. Η ιδέα ενός απομονωμένου νησιού σαν σκηνικό της δράσης δεν είναι καινούργια όπως και το να βάλεις ανθρώπους μέσα σε ένα νησί να αλληλοσκοτωθούν ή γενικότερα να αλληλοσκοτωθούν παίζοντας ένα επικίνδυνο παιχνίδι. Ο δημιουργός φροντίζει να χτίσει το παρελθόν των χαρακτήρων και να το παρουσιάσει στους αναγνώστες, έτσι ώστε να γίνει κατανοητό τι τους παρακινεί και πώς σκέφτονται, πώς λειτουργεί ο καθένας και σε τι αποσκοπεί. Μια σύγκρουση δύο άκρων όπου το μεν πρώτο αντιπροσωπεύει εκείνους που σκέφτονται ότι η όλη ιδέα είναι σκέτη τρέλα και δείχνουν αλτρουιστικά αισθήματα, το δε δεύτερο εκείνους που σκέφτονται πώς θα επιβιώσουν και θα σώσουν τον εαυτό τους μόνο. Συνεχείς ανατροπές, μπόλικη δράση, αδικίες, πισώπλατα μαχαιρώματα, απόγνωση, ίντριγκα, αναδρομές στο παρελθόν συνθέτουν το σκηνικό της πλοκής. Το σχέδιο αρκετά καλό και με πιο explicit content από το anime. Πηγή: Wikipedia, Εικόνες Google [mal type=manga id=20593]

Οι Εκδόσεις Μικρός Ήρως στο Comicdom Bazaar 2023 Το Comicdom Bazaar επιστρέφει στη Δημοτική Αγορά Κυψέλης, για να κάνει ακόμα πιο όμορφο το φθινόπωρο των κομιξόφιλων, με πολλά comics και related items! Την Κυριακή 22 Οκτωβρίου, από τις 11 π.μ. έως τις 9 μ.μ., περιμένουμε όλους τους φίλους των comics, από απλούς αναγνώστες που αναζητούν νέα ενδιαφέροντα αναγνώσματα, μέχρι φανατικούς συλλέκτες που ψάχνουν μανιωδώς για να κλείσουν τρύπες στη συλλογή τους, στον υπέροχο χώρο της Δημοτικής Αγοράς Κυψέλης (Φωκίωνος Νέγρη 42). Χιλιάδες τεύχη από Marvel, DC, Image, Dark Horse, indies, τεράστια ποικιλία από ελληνικά, manga, Disney, ευρωπαϊκά, trade paperbacks, hardcovers, καθώς και πάρα πολλά action figures, statues, Funko Pop!, games και πάσης φύσεως collectibles, σας περιμένουν στο καλοκαιρινό Comicdom Bazaar! Και βέβαια, οι Εκδόσεις Μικρός Ήρως θα δώσουν το παρών στο Comicdom Bazaar με πληθώρα τίτλων, παλιών και νέων και με εκπτώσεις που κυμαίνονται από 40% έως και 70%! Από τις εκδόσεις Μικρός Ήρως θα βρείτε μεταξύ άλλων: Παλιές Εκδόσεις Περιπέτεια (Α', Β', Γ', & Δ' Περίοδος) Τόμος Περιπέτεια Μπλεκ Νέας Περιόδου Τόμος Ροντέο Τόμος Μίστερ Νο Μικρός Ιππότης Πινόκιο Συγκεντρωτικές Προσφορές Ερίκ Καστέλ - Ολόκληρη η σειρά με θήκη Κόρτο Μαλτέζε - Ολόκληρη η σειρά με θήκη Τόμος Μικρός Ήρως - Ολόκληρη η σειρά Συλλεκτικό Μπλεκ - Ολόκληρη η σειρά Μικρός Ήρως - 5 Νέες Εκδόσεις Ολοκληρωμένες Σειρές Non-Stop Comics Τερματοφύλακας Γιατρός Bonelli Graphic Novels Ζαγκόρ Μίστερ Νο Ντύλαν Ντογκ Τεξ Λοιπές Σειρές & Graphic Novels The King Η Βόμβα Κόρτο Μαλτέζε Τα Ημερολόγια της Σερίζ Τα Μαγικά Παπούτσια του Μπίλυ Τρία Δάχτυλα Υπομονή Θέλει Φαξ από το Σαράγεβο Μπλεκ Μουσικά Καρέ Ρόυ Ρέης - Συλλεκτική Έκδοση Ο Μα΄γος του Οζ Παπουτσωμένος Γάτος Τα Παιδιά του Πλοιάρχου Γκραντ Φρανκενστάιν Ροβινσώνας Κρούσος Οι Μύθοι του Αισώπου Πινόκιο Χριστουγεννιάτικη Ιστορία Μόμπι Ντικ Η Παραμονή της Μεγάλης Νύχτας Τζον Λένον Ο Μαντέλα και ο Στρατηγός Errand Boys Συμπληρώστε κενά στη συλλογή σας, αποκτήστε τεύχη που πάντα θέλατε να διαβάσετε, ή ψωνίστε δώρα για φίλους. Mε κάθε σας αγορά, παίρνετε δώρο αφίσα, ένα τεύχος Συλλεκτικά Μικρός Ήρως, και ένα τεύχος Μπλεκ των Διακοπών. Πηγή

Επανερχομαι μετα απο 4 μηνες περιπου να σας πω τι διαβασα σε ηλεκτρονικη μορφη τους τελευταιους μηνες (γιατι αυτα σε εντυπη τα εχω γραψει καθενα στο θεμα του) Once upon a time in France (Il était une fois en France). Ενα ωραιο γαλλικο κομικ βιογραφικο για ενα πλουσιο Εβραιο που στη διαρκεια του Β ΠΠ ειχε πολυ αμφλεγομενη δραση και πολλοι τον θεωρουν ηρωα της αντιστασης ενω αλλοι συνεργατη των γερμανων. Το βρηκα ενδιαφερον. Προκειται για αυτο το κομικ εδω και αφορα αυτο το προσωπο carbon and silicon (Carbone & Silicium) του Mathieu Bablet (οπου τον γουσταρω σαν δημιουργο και εχω παρουσιασει στο φορουμ εδω 2 δουλειες του). Αρκετα δυνατο κομικ που θελει και δευτερη αναγνωση για να το καταλαβεις. Καλο αλλα μου αρεσε λιγοτερο απο αλλες δουλειες του (πχ το shangri la) Και μετα πλακωθηκα σε manga παλι Nausicaä of the Valley of the Wind. Παρολο που γουσταρω Μιγιαζακι και εχω δει πολλες ταινιες του αυτο δεν το ειχα δει σε ταινια. Οποτε επιασα το Manga για να το γνωρισω και γενικα μου αρεσε. Φαντασια, περιπετεια, δυνατοι χαρακτηρες και πολλες οικολογικες ανησυχιες εβγαλαν ενα καλο αποτελεσμα. Απο οσο διαβασα και η ταινια ηταν πολυ επιτυχημενη στην εποχη της κατι καθολου παραξενο. Attack on Titan. Το ηξερα σαν ονομα επιδη ειναι και anime και αποφασισα να του δωσω μια ευκαιρια (σαν περιληψη δεν μου φαινοταν ενδιαφερον). Τελικα ομως κολλησα και καταλαβα γιατι εγινε και αυτο τοοσ μεγαλη επιτυχια. Ειχε και καποια κουραστικα σημεια και επαναληψεις (νομιζω ολα τα manga που τραβανε πολλα χρονια το εχουν αυτο το κακο) αλλα καπου στη μεση που εξηγησε καποια πραγματα εστρωσε πολυ το σεναριο. Death Note. Επισης το ηξερα σαν ονομα πολυ καιρο τωρα. Πολυ δυνατο και εξυπνο και με κρατησε παρολο που εξελισσοταν κυριως σε ενα δωματιο με συσκεψεις, σχεδια κτλ A Bride's Story. Ενα ιστορικο manga που εξελισσεται το 19ο αιωνα στις περιοχες κοντα στην Κασπια θαλασσα. Αφορα την ιστορια μιας νεαρης νυφης και πως προσαρμοζεται σιγα σιγα στο νεο της σπιτι στην οικογενεια του αντρα της. Μετα βαζει και αλλες πρωταγωνιστριες σε κοντινες περιοχες και βλεπουμε και τις δικες τους ζωες. Τρομερο σχεδιο με μαγεψε ειδικα στα τοπια και στα ζωα. Vinland Saga. Ιστορικο manga και αυτο που πρωταγωνιστες ειναι Βικινγκ και εξελισσεται γυρω στο 1,000 μΧ. Το πρωτο κομματι αφορα κυριως την κατακτηση της Αγγλιας απο τους Βικινκγ αλλα μετα η πλοκη μεταφερεται και σε αλλα μερη. Δεν εχει ολοκληρωθει ακομα αλλα εχει βγαλει 190 κεφαλαια περιπου μεχρι στιγμης. Πολυ δυνατο και αυτο. Και τωρα εχω ξεκινησει και διαβαζω το Dororo μια δημιουργια του πατριαρχη των Manga Οσαμου Τεζουκα. Και μελλοντικα εχω βαλει στο προγραμμα (και εχω ηδη περασει στο ταμπλετ) τα fist of the north star, full metal alchemist. Και αρκετα αργοτερα θα πιασω και το Berserk (γιατι αλλιως θα με κυνηγαει ο φιλος @ Guts αν δει οτι διαβαζω αλλα Manga εκτος του δικου του αγαπημενου)

Attack on Titan ή αλλιώς Shingeki no Kyojin Είναι μια σειρά manga,από τον Hajime Isayama,που πρωτοκυκλοφόρησε το 2009 στο ιαπωνικό περιοδικό Bessatsu Shōnen Magazine.Από τότε έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία και έχει μάλιστα βραβευθεί με το ανάλογο βραβείο καλύτερου shonen manga της χρονιάς. Ο πληθυσμός της Γης είναι κλεισμένος μέσα σε πόλεις οχυρωμένες σε ψηλά τείχη ύψους 50 μέτρων.Γιατί;Λόγω των Τιτάνων.Πλασμάτων δηλαδή περίπου 3-15 μέτρα που είναι κύρια απειλή για τους ανθρώπους. Ο κόσμος δεν έχει επαφή με τον έξω κόσμο.Επί αιώνες είναι κλεισμένος σε αυτά τα τείχη και δεν γνωρίζει τίποτα για τη ζωή έξω από τη ''φυλακή''. Σε μία τέτοια πόλη αναπτύσσεται η ιστορία μας.Σε μία πόλη που δεν έχει απειληθεί από τιτάνες τα τελευταία 100 χρόνια. Οι μόνοι άνθρωποι που μπορούν να βγαίνουν και να μπαίνουν στην πόλη όποτε θέλουν είναι τα μέλη της ομάδας των ανιχνευτών,μιας ομάδας που στόχο έχει την συλλογή πληροφοριών σχετικά με τους τιτάνες ώστε να γίνει δυνατή η εξόντωση τους.Βέβαια οι συμπλοκές με αυτούς είναι πάρα πολλές και τα θύματα αμέτρητα. Μια συνηθισμένη μέρα η ομάδα γυρίζει έχοντας χάσει περίπου 80 ανιχνευτές από τους 100. Λίγο αργότερα οι Τιτάνες εισβάλουν στην πόλη σκοτώνοντας και καταστρέφοντας τα πάντα γύρω τους. Ο κόσμος αναγκάζεται να εγκαταλείψει ότι απέμεινε και φεύγει προς τον άγνωστο έξω κόσμο Ο πρωταγωνιστής της ιστορίας μας,Eren Jaeger,θέλει να ξεφύγει από το ''κλουβί'' που άλλοι ονομάζουν πόλη.Το όνειρο του είναι να γίνει ανιχνευτής και να καταλάβει τον κόσμο έξω από τα τείχη.Όλοι τον θεωρούν τρελό μιας και το να έχεις ένα τέτοιο όνειρο θεωρείται κάτι πολύ χαζό και ανώριμο.Στότωσε πρώτη φορά στα 9 του,δυο απαγωγείς που σκότωσαν τους γονείς της υιοθετημένης αδερφής του.Είναι πολύ καλός στη μάχη σώμα με σώμα ενώ όσο προχωράει η ιστορία ανακαλύπτει μία πολύ σημαντική ικανότητα του... Δίπλα του είναι πάντα η υιοθετημένη αδερφή του,Mikasa Ackerman,η οποία είναι πιο λογική από αυτόν και τον βοηθάει σε πολλά κρίσιμα σημεία.Προέρχεται από οικογένεια σκλάβων,οι γονείς της σκοτώθηκαν και αυτοί βρέθηκε από την οικογένεια του Eren. Ο κολλητός φίλος του Eren,Armin Arlert,βοηθάει στις περιπέτειες των παραπάνω αλλά είναι ψυχικά και σωματικά αδύναμος.Παρόλα αυτά είναι αρκετά χρήσιμος αν και θεωρεί τον εαυτό του απολύτως άχρηστο και δεν έχει καθόλου αυτοπεποίθηση. Η μητέρα τους σκοτώνεται και τρώγεται κυριολεκτικά από έναν τιτάνα μπροστά στα μάτια τους. Μετά από αυτό ο Eren ορκίζεται να σκοτώσει όλους τους τιτάνες. Από τα καλύτερα ενήλικα manga που έχω διαβάσει!Τόσο το σχέδιο όσο και η πλοκή είναι πραγματικά απίστευτα!Ένα επικό δημιούργημα!Θεωρείται από πολλούς το καλύτερο των τελευταίων χρόνων.Περιέχει πολύ δράση,έντονες βίαιες σκηνές,πολύ αίμα και δράμα. Η ιστορία κυλάει γρήγορα και δεν κάνει ''κοιλιά''. Στις 6 Απριλίου φέτος βγήκε και το πρώτο επεισόδιο της anime σειράς η οποία τα σπάει!Μέχρι τώρα έχουν βγει 6 επεισόδια ενώ αύριο(18/5) και το 7ο! Αν δεν το έχετε δει τρέξτε!Η σειρά τα σπάει πραγματικά! [mal type=manga id=23390]

Κυριακάτικο στριπάκι του πρωτόγονου Peter Piltdown από τον Mal Eaton, δημοσιευμένο στις 13 Ιουνίου 1937 μέσα στις σελίδες της New York Tribune.