Search the Community

Δεν συνηθίζω να γράφω αφιερώματα παρουσιάσεις κλπ, για πολλούς λόγους (ο σημαντικότερος είναι επειδή βαριέμαι να γράφω ). Παρ' όλ' αυτά που και που κάνω μερικές εξαιρέσεις (μου έρχεται όρεξη ). Αυτές τις μέρες που είμαι γραμμένος και τριγυρνάω στο φόρουμ, έμαθα για πάρα πολλά κόμιξ που δεν ήξερα καν ότι υπάρχουν. Ο κατάλογος έχει ένα σωρό τίτλους με αποτέλεσμα να μην ξέρω από που να αρχίσω και που να τελειώσω. Έχετε κάνει όλοι σας πάρα πολύ καλή δουλειά και αξίζετε συγχαρητήρια :clap: Παρατήρησα όμως πως στο Manga section δεν υπάρχει αναφορά σε σχεδόν κανέναν τίτλο. Τα manga είναι κανονικότατα κόμιξ που αξίζει να ασχοληθεί κάποιος μαζί τους (μιας και όλοι εδώ μέσα αγαπάμε τα κόμιξ). Ίσως να φταίει το γεγονός ότι δεν ήρθε ποτέ κάποιο manga στην Ελλάδα. Αν κάποιος δεν τα έχει ψάξει στο internet, ή αν δεν έχει κάποιον άλλον φίλο του να ασχολείται με αυτά, καταλαβαίνετε πως είναι λογικό να μην γνωρίζει για αυτά. Τι είναι τα MANGA Manga δεν είναι τίποτα περισσότερο από τα γιαπωνέζικα κόμιξ. Βέβαια όπως είναι αναμενόμενο, υπάρχουν ορισμένες διαφορές από τα δυτικού τύπου κόμιξ. Τα κύρα χαρακτηριστικά των manga είναι: 1) Είναι ασπρόμαυρα κυρίως για λόγους οικονομίας, μιας και στην Ιαπωνία γίνεται μαζική παραγωγή από αυτά. Μερικές φορές χρωματίζονται μόνο οι πρώτες σελίδες από τον κάθε τόμο. 2) Διαβάζονται από τα δεξιά προς τα αριστερά. Και αυτός ίσως είναι ο κύριος λόγος που δεν έχουμε δει ακόμα manga στην έρμη την χώρα μας (εκτός λίγων εξαιρέσεων ):PP Για ποιον λόγο τα αναφέρω αυτά ? Φαντάζομαι πως υπάρχουν αρκετά άτομα που τους ενδιαφέρει το άθλημα, αλλά δεν ξέρουν από που να πρωτοαρχίσουν, μιας και η ποικιλία των manga είναι πολύ μεγάλη. Για αυτό είπα να σας προτείνω έναν τίτλο, που απ' ότι φαντάζομαι θα ενδιαφέρει αρκετούς. BERSERK [ Ένα ταξίδι χωρίς επιστροφή ] Η ιστορία αυτή ξεκίνησε το 1989 και συνεχίζεται ακόμα . Αριθμεί μέχρι στιγμής περίπου 32 Volumes, και φήμες λένε πως ο δημιουργός του θέλει να φτάσει τα 40. Επειδή δεν είμαι καλός στα λόγια και στις περιγραφές, και επειδή μία εικόνα=1.000 λέξεις, πάρτε μερικές χιλιάδες λέξεις να γουστάρουμε Πρωταγωνιστής της ιστορίας είναι ο Guts. Γνωστός και ως Black Swordsman. Περιπλανιέται προσπαθώντας να διώξει την κατάρα που τον διατρέχει. Η ιστορία ξεκινάει, δείχνοντας τον Guts να αναζητεί τον "άνθρωπο" που τον σημάδεψε στο λαιμό με το λεγόμενο "Brand Of Sacrifice" Ο Guts ήταν ένας περιπλανώμενος ξιφομάχος. Ένα από τα άτομα που γνώρισε στην περιπλάνηση αυτή, ήταν ο Grifith. Για διάφορους λόγους αποφάσισε να τον ακολουθήσει στο τάγμα του γερακιού (Band Of The Hawks). Από εκείνη την στιγμή ξεκίνησε ένα ταξίδι χωρίς επιστροφή. Και από εκεί αρχίζει η περιπέτειά του. Μέσα σε μια μεσαιωνική εποχή γεμάτη δαίμονες, προσπαθεί να επιβιώσει και να πάρει την εκδίκησή του. Όπως φαντάζομαι ότι καταλάβατε, το Berserk περιέχει ωμή βία, σεξ, και δεν συμμαζεύεται. Απευθύνεται σε ενήλικο κοινό. Όπως τα κόμιξ πολλές φορές γίνονται κινούμενα σχέδια ή ταινίες, έτσι και τα manga μεταφέρονται σε anime (κινούμενα σχέδια). Ένα μέρος του Βerserk έχει βγει σε anime, και μπορώ να πω πως είναι από τα πιο κλασσικά και ένα από τα καλύτερα που έχω δει. Βέβαια είναι περίπου το 1/3 του manga και παραλείπει πολλές λεπτομέρειες. Ίσως να μιλήσω για αυτό στον κατάλληλο τομέα :PP Το manga κυκλοφορεί από την Dark Horse Comics στα αγγλικά, και βγάζοντας έναν τόμο κάθε δύο μήνες, έχει σχεδόν φτάσει τις Ιαπωνικές εκδόσεις. Μέχρι στιγμής έχουν βγει 28 τόμοι. Ευτυχώς οι "The Hawks" έχουν αναλάβει τα Scanlations. Δυστυχώς άρχισαν τη μετάφραση από το 4o Volume. Μπορείτε να τα κατεβάσετε σε υψηλή ποιότητα από το site τους μέχρι και το 30 Volume http://www.thehawks.org/ Τα πρώτα 3 μπορείτε να τα βρείτε είτε στα γνωστά torrent sites (πχ ISOHunt) , είτε σε διάφορα άλλα sites me Direct Download manga π.χ. (http://gh.ffshrine.org/manga) ή http://stoptazmo.com/berserk/ ) Παρακάτω ακολουθούν τα εξώφυλλα της σειράς (ως το 14) Παρουσίαση της Ελληνικής έκδοσης ΕΔΩ [mal type=manga id=2]

Attack on Titan ή αλλιώς Shingeki no Kyojin Είναι μια σειρά manga,από τον Hajime Isayama,που πρωτοκυκλοφόρησε το 2009 στο ιαπωνικό περιοδικό Bessatsu Shōnen Magazine.Από τότε έχει γνωρίσει τεράστια επιτυχία και έχει μάλιστα βραβευθεί με το ανάλογο βραβείο καλύτερου shonen manga της χρονιάς. Ο πληθυσμός της Γης είναι κλεισμένος μέσα σε πόλεις οχυρωμένες σε ψηλά τείχη ύψους 50 μέτρων.Γιατί;Λόγω των Τιτάνων.Πλασμάτων δηλαδή περίπου 3-15 μέτρα που είναι κύρια απειλή για τους ανθρώπους. Ο κόσμος δεν έχει επαφή με τον έξω κόσμο.Επί αιώνες είναι κλεισμένος σε αυτά τα τείχη και δεν γνωρίζει τίποτα για τη ζωή έξω από τη ''φυλακή''. Σε μία τέτοια πόλη αναπτύσσεται η ιστορία μας.Σε μία πόλη που δεν έχει απειληθεί από τιτάνες τα τελευταία 100 χρόνια. Οι μόνοι άνθρωποι που μπορούν να βγαίνουν και να μπαίνουν στην πόλη όποτε θέλουν είναι τα μέλη της ομάδας των ανιχνευτών,μιας ομάδας που στόχο έχει την συλλογή πληροφοριών σχετικά με τους τιτάνες ώστε να γίνει δυνατή η εξόντωση τους.Βέβαια οι συμπλοκές με αυτούς είναι πάρα πολλές και τα θύματα αμέτρητα. Μια συνηθισμένη μέρα η ομάδα γυρίζει έχοντας χάσει περίπου 80 ανιχνευτές από τους 100. Λίγο αργότερα οι Τιτάνες εισβάλουν στην πόλη σκοτώνοντας και καταστρέφοντας τα πάντα γύρω τους. Ο κόσμος αναγκάζεται να εγκαταλείψει ότι απέμεινε και φεύγει προς τον άγνωστο έξω κόσμο Ο πρωταγωνιστής της ιστορίας μας,Eren Jaeger,θέλει να ξεφύγει από το ''κλουβί'' που άλλοι ονομάζουν πόλη.Το όνειρο του είναι να γίνει ανιχνευτής και να καταλάβει τον κόσμο έξω από τα τείχη.Όλοι τον θεωρούν τρελό μιας και το να έχεις ένα τέτοιο όνειρο θεωρείται κάτι πολύ χαζό και ανώριμο.Στότωσε πρώτη φορά στα 9 του,δυο απαγωγείς που σκότωσαν τους γονείς της υιοθετημένης αδερφής του.Είναι πολύ καλός στη μάχη σώμα με σώμα ενώ όσο προχωράει η ιστορία ανακαλύπτει μία πολύ σημαντική ικανότητα του... Δίπλα του είναι πάντα η υιοθετημένη αδερφή του,Mikasa Ackerman,η οποία είναι πιο λογική από αυτόν και τον βοηθάει σε πολλά κρίσιμα σημεία.Προέρχεται από οικογένεια σκλάβων,οι γονείς της σκοτώθηκαν και αυτοί βρέθηκε από την οικογένεια του Eren. Ο κολλητός φίλος του Eren,Armin Arlert,βοηθάει στις περιπέτειες των παραπάνω αλλά είναι ψυχικά και σωματικά αδύναμος.Παρόλα αυτά είναι αρκετά χρήσιμος αν και θεωρεί τον εαυτό του απολύτως άχρηστο και δεν έχει καθόλου αυτοπεποίθηση. Η μητέρα τους σκοτώνεται και τρώγεται κυριολεκτικά από έναν τιτάνα μπροστά στα μάτια τους. Μετά από αυτό ο Eren ορκίζεται να σκοτώσει όλους τους τιτάνες. Από τα καλύτερα ενήλικα manga που έχω διαβάσει!Τόσο το σχέδιο όσο και η πλοκή είναι πραγματικά απίστευτα!Ένα επικό δημιούργημα!Θεωρείται από πολλούς το καλύτερο των τελευταίων χρόνων.Περιέχει πολύ δράση,έντονες βίαιες σκηνές,πολύ αίμα και δράμα. Η ιστορία κυλάει γρήγορα και δεν κάνει ''κοιλιά''. Στις 6 Απριλίου φέτος βγήκε και το πρώτο επεισόδιο της anime σειράς η οποία τα σπάει!Μέχρι τώρα έχουν βγει 6 επεισόδια ενώ αύριο(18/5) και το 7ο! Αν δεν το έχετε δει τρέξτε!Η σειρά τα σπάει πραγματικά! [mal type=manga id=23390]

Τα ιαπωνικά κόμικς κερδίζουν όλο και περισσότερο έδαφος στη Δύση τις τελευταίες δεκαετίες. Στην Ιαπωνία κάνουν θραύση. Το «Sailor Moon» της Ελένης Λουκάκη παρέχει όλες τις απαραίτητες πληροφορίες για την κατανόηση αυτού του πολύπλοκου εκδοτικού, πολιτιστικού και κοινωνικού φαινομένου. Μεγάλα μάτια, μικρές μυτούλες, εντυπωσιακές σκηνές δράσης, μετα-πυρηνικά τοπία, πολυσέλιδες ιστορίες σε πολυετείς συνέχειες, πρωτότυπες ονοματοποιίες και πολλά ακόμα ξεχωριστά χαρακτηριστικά καθιστούν τα σύγχρονα ιαπωνικά κόμικς ένα διακριτό είδος της ένατης τέχνης. Η τεράστια αναγνωσιμότητά τους στην Ιαπωνία, όπου υπολογίζεται ότι κάθε χρόνο πωλούνται περισσότερα από 450 εκατομμύρια αντίτυπα, και η διάδοσή τους με ταχείς ρυθμούς στον δυτικό κόσμο έχουν προσελκύσει τα τελευταία χρόνια το ενδιαφέρον πολιτισμικών αναλυτών, ιστορικών και θεωρητικών της τέχνης, παιδαγωγών και άλλων ειδικών επιστημόνων σε θέματα αφήγησης, εικόνας, μαζικής κουλτούρας κ.λ.π. Στην Ελλάδα μέχρι πρότινος η μόνη ολοκληρωμένη μελέτη των ιαπωνικών κόμικς ήταν αυτή της Μυρτώς Τσελέντη στο εξαιρετικό βιβλίο της «Manga: Φαντασία και Πραγματικότητα – Θραύσματα Κόσμων Κοντινών» (εκδόσεις Αιγόκερως, 2007). Πριν από λίγες μέρες στην πενιχρή βιβλιογραφία προστέθηκε ακόμα ένα βιβλίο, μικρό σε μέγεθος αλλά πλήρες ως προς τα θέματα που καλύπτει. Στο «Sailor Moon, Τα Μαγικά Κορίτσια στα Shojo Manga» (εκδόσεις Δίσιγμα, 80 σελίδες), όπως περιγράφει και ο υπότιτλος του βιβλίου («Μια αναδρομή στην ιστορία και την εξέλιξη των manga») η Ελένη Λουκάκη επιχειρεί να μεταφέρει ευσύνοπτα και απλά τη σύγχρονη κατάσταση των manga, να καταγράψει το ιστορικό πλαίσιο εντός του οποίου αναπτύχθηκαν και να ερμηνεύσει τη διείσδυσή τους στο αναγνωστικό κοινό με περίπτωση μελέτης τη γνωστή σειρά «Sailor Moon». «Sailor moon», της Naoko Takeuchi Το βιβλίο προλογίζει η Μαριάννα Μίσιου, πανεπιστημιακός με ειδίκευση στην αφηγηματική λειτουργία των κόμικς και συγγραφέας μεταξύ άλλων των «Τα Κόμικς από το Περίπτερο στη Σχολική Τάξη: ...ξεφυλλίζοντας τον Γκοσινί : θεωρητικές, ερμηνευτικές και διδακτικές διαστάσεις» (εκδ. ΚΨΜ) και «Βουβά Κόμικς και Εικονοβιβλία – Τεχνικές αφήγησης στα κόμικς χωρίς λόγια» (εκδ. Καλειδοσκόπιο). Στον πρόλογό της παρουσιάζει συνοπτικά ορισμένες από τις αφηγηματικές, γλωσσικές και σχεδιαστικές ιδιαιτερότητες των manga (κατηγορίες αναγνωστικού κοινού, σχεδιαστικές λεπτομέρειες, φορά ανάγνωσης, ασπρόμαυρο χρώμα, κεντρικοί χαρακτήρες, μακρές αφηγήσεις κ.ά.) και υπογραμμίζει τη μεγάλη τους διαφορά από τα δυτικά κόμικς που δεν αποτελεί τροχοπέδη, αλλά πρόκληση για τον δυτικό αναγνώστη: «Μαζί με τις οπτικές και σχεδιαστικές ιδιαιτερότητες των manga, φραγμούς στην κατανόηση μπορεί να αποτελέσουν και η θεματολογία τους, οι πολιτισμικές αναφορές, οι μύθοι και οι άγνωστες για το δυτικό κοινό ιστορίες που συμπεριλαμβάνονται σε αυτά. Ωστόσο ο αναγνώστης μπορεί να γοητευθεί ακριβώς γι’ αυτές τις ιδιαιτερότητες και να ενθαρρυνθεί στο να ανακαλύψει το σημαντικό αυτό πεδίο της πολιτισμικής κληρονομιάς της Ιαπωνίας, αλλά και γενικότερα του σύγχρονου πολιτισμού. Όταν δε ο αναγνώστης τυχαίνει να είναι παράλληλα και ερευνητής, όπως η συγγραφέας αυτού του βιβλίου, τότε τα manga από αγαπημένο ανάγνωσμα μετατρέπονται σε αντικείμενο επιστημονικής μελέτης. Ανοίγεται έτσι και στη χώρα μας ο δρόμος για την υποδοχή μιας κουλτούρας που έχει πολλά να προσφέρει στο ευρύτερο πεδίο της τέχνης των εικόνων σε αλληλοδιαδοχή». «Αkira», του Katsuhiro Otomo και «Naruto», του Masashi Kishimoto Στο πρώτο κεφάλαιο με τίτλο «Θεωρητική προσέγγιση των manga», η Ελένη Λουκάκη αναφέρει διάφορους ορισμούς που έχουν προταθεί για το είδος και καταγράφει τις κατηγορίες των manga τόσο ως προς το αναγνωστικό τους κοινό (Kodomo για μικρά παιδιά, Shonen για μεγαλύτερα αγόρια και Shojo για μεγαλύτερα κορίτσια, Seinen για άνδρες, Josei για γυναίκες) όσο και ως προς το περιεχόμενο στο οποίο παρουσιάζεται μεγάλη εξειδίκευση (φαντασίας, τρόμου, δράσης, ερωτικά, πολεμικών τεχνών κ.ά.). Δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στα Shojo manga, αναγνωρίζει την τεράστια επιρροή που άσκησε ο Osamu Tezuka στους μεταγενέστερους δημιουργούς διαμορφώνοντας σε μεγάλο βαθμό τη σύγχρονη τυπολογία με χαρακτηριστικό παράδειγμα τα μεγάλα μάτια των πρωταγωνιστριών. Κατά τη συγγραφέα που στο συγκεκριμένο σημείο παραπέμπει στον Paul Gravett, ο Tezuka υιοθέτησε την τεχνική αυτή επηρεασμένος από τις εμφανίσεις και το βαρύ μακιγιάζ των ηθοποιών του τοπικού θεάτρου Takarazuka που παρακολουθούσε σε νεαρή ηλικία. «Death Note» των T. Ohba kai T. Obata και «Fullmetal Alchemist», του Hiromu Arakawa Όπως αναφέρει: «Η συμπάθεια του Tezuka για τις παραστάσεις αυτές τον επηρέασε, με αποτέλεσμα να απεικονίζει γυναικείους χαρακτήρες με πολύ μεγάλα λαμπερά μάτια, πλημμυρισμένα συχνά από καταρράκτες δακρύων». Στη συνέχεια κάνει μια ιστορική αναδρομή των Shojo manga εκκινώντας από τις αρχές του εικοστού αιώνα και επιχειρώντας να ερμηνεύσει το φαινόμενο με βάση την κοινωνική και πολιτική κατάσταση της χώρας σε κρίσιμες στιγμές όπως ο Β' Παγκόσμιος Πόλεμος και η μεταπολεμική περίοδος κατά την οποία οι γυναίκες άρχισαν να εργάζονται μαζικά αλλά και να διαβάζουν κόμικς πιο συστηματικά. Μετά τα ενδιαφέροντα σχόλιά της πάνω στον ερωτισμό των συγκεκριμένων manga, περνά στο δεύτερο κεφάλαιο («Magical Girl στα Shojo Manga») στο οποίο περιγράφει την έννοια του «magical girl» σε μια γενικώς ανδροκρατούμενη κοινωνία καθώς και την αμφισβήτηση των στερεότυπων αναφορικά με τις γυναίκες σε ανάλογα σύγχρονα manga: «Από τη θέση τους, δηλαδή ως νοικοκυρές ή ως γκέισες με κιμονό και γενικά ως παρουσίες στην κοινωνία της Ιαπωνίας όπου υπάρχουν μόνο για να υπηρετούν τους άνδρες, μετατρέπονται σε δυναμικές ηρωίδες με τόλμη και αυτοπεποίθηση. Στην κατηγορία αυτή μάλιστα, οι γυναικείοι χαρακτήρες απεικονίζονται πολύ πιο δυναμικοί από τους άνδρες, σε σημείο να τους ξεπερνούν όχι μόνο ως προς τη σωματική τους δύναμη, αλλά και ως προς την κοινωνική τους θέση». «One Piece», του Eiichiro Oda και «Dragon Ball», του Akira Toriyama Στο τρίτο κεφάλαιο («Sailor Moon: Ένα χαρισματικό magical girl») επικεντρώνεται στη συγκεκριμένη δημοφιλή σειρά, τα χαρακτηριστικά της, τα πρωταγωνιστικά πρόσωπα και τις αξίες που πηγάζουν από τη σεναριακή ιδέα και την εξέλιξη των ιστοριών. Τέλος, στο τέταρτο κεφάλαιο με τίτλο «Τα manga ως κλασική αξία: διάδοση, υποδοχή, αποδοχή», αναφέρεται στον τρόπο με το οποίο τα ιαπωνικά manga διείσδυσαν σταδιακά στον ευρωπαϊκό εκδοτικό χώρο και αύξησαν προοδευτικά τους αναγνώστες τους εντοπίζοντας ως πρώτο παράδειγμα το εμβληματικό «Akira» του Katsuhiro Otomo, που με την τεράστια επιτυχία του έστρωσε τον δρόμο στους μεταγενέστερους δημιουργούς βοηθώντας να αρθούν ή τουλάχιστον να μετριαστούν οι πρότερες επιφυλάξεις: «Οι χώρες της Δύσης για παράδειγμα, είχαν – και εξακολουθούν να έχουν – πολλές προκαταλήψεις όσον αφορά τα manga, τα οποία ήταν παρεξηγημένα και υποτιμημένα ως έργα. Οι αναγνώστες έκαναν συχνά αρνητικά σχόλια του τύπου “όλοι οι χαρακτήρες έχουν μεγάλα μάτια που μοιάζουν με αυτά του Bambi”, “τα περιοδικά είναι παχιά σαν τηλεφωνικοί κατάλογοι”, “οι επιχειρηματίες τα καταβροχθίζουν σε τρένα ή δημόσιους χώρους”, “είναι γεμάτα σεξ και βία”». Η μεγάλη ποικιλία όμως των manga των τελευταίων δεκαετιών σε συνδυασμό με τη στρατηγική μάρκετινγκ των ιαπωνικών εκδοτικών οίκων και το, δειλό στην αρχή, πιο τολμηρό στη συνέχεια, άνοιγμα μεγάλων αγορών όπως η γαλλική και η γερμανική αλλά και οι πολυάριθμες λέσχες, ομάδες, διαδικτυακά στέκια κ.λ.π. που δημιουργήθηκαν, σταδιακά έφεραν αποτέλεσμα και τα manga συναγωνίζονται πια επί ίσοις όροις τα ευρωπαϊκά κόμικς ως προς τον αριθμό των εκδόσεων και τη μερίδα του αναγνωστικού κοινού που διεκδικούν. Σημαντικό ρόλο παίζει φυσικά και η ολοένα και μεγαλύτερη ενσωμάτωση της κουλτούρας των manga στις νεότερες γενιές, που μεγάλωσαν και μεγαλώνουν με δεδομένη την ύπαρξη του συγκεκριμένου πολιτισμικού προϊόντος, σε αντίθεση με παλαιότερες γενιές. Εξίσου σπουδαίο ρόλο παίζει και η παράλληλη ή και προηγηθείσα διάδοση των ιαπωνικών κινουμένων σχεδίων, γνωστών ως anime, σε τηλεοπτικές σειρές που έχουν γίνει ιδιαίτερα δημοφιλείς τις τελευταίες δεκαετίες ακολουθώντας παρόμοια σεναριακά μονοπάτια και αντίστοιχες σχεδιαστικές τεχνοτροπίες με αυτές των manga. Διαμορφώνοντας έτσι μια σύγχρονη πραγματικότητα στην οποία τα ιαπωνικά κόμικς και κινούμενα σχέδια είναι άμεσα αναγνωρίσιμα στα περισσότερα νέα παιδιά, χωρίς να τα ξενίζουν ή να τα απωθούν λόγω των εμφανών διαφορών τους από τα δυτικά. Από την άλλη είναι αυτονόητο ότι μέσα στην τεράστια παραγωγή των manga υπάρχουν έργα πολλών ταχυτήτων που δεν είναι δυνατόν να καλύπτουν τα γούστα κάθε αναγνώστη. Οι πολιτισμικές ορίζουσες ωστόσο και οι συνθήκες εντός των οποίων αυτά τα αναγνώσματα παράγονται και διαδίδονται, είναι πάντα ενδιαφέρον να ερευνούνται και να ερμηνεύονται. Ως προς αυτό το βιβλίο της Ελένης Λουκάκη έχει να προσφέρει πολλά στους αναγνώστες των manga αλλά και σε όσους ενδιαφέρονται να κατανοήσουν αυτό το τόσο σύνθετο και δημοφιλές είδος κόμικς. Και το σχετικό link...

Σειρά του Netflix στα Γιαπωνέζικα βασισμένη στο ομώνυμο manga ( 今際の国のアリス ή άλλως Imawa no Kuni no Arisu). Η πρώτη σεζόν 8 επεισοδίων πρωτοπαίχτηκε στις 10/12/2020 και έχει ήδη προγραμματιστεί 2η σεζόν. Η πλοκή όπως παρουσιάζεται στην περίληψη είναι: "ο Arisu, ένας άνεργος νεαρός πορωμένος με βιντεοπαιχνίδια, βρίσκεται ξαφνικά σε ένα περίεργο άδειο Τόκυο, όπου αυτός και οι φίλοι του πρέπει να συμμετάσχουν σε επικίνδυνα παιχνίδια για να επιβιώσουν. Σε αυτό τον παράξενο κόσμο, ο Arisu συναντά την Usagi, μια νεαρή γυναίκα που συμμετάσχει μόνη της στα παιχνίδια. Μαζί θα πρέπει να λύσουν το ένα μυστήριο μετά το άλλο ενώ ρισκάρουν τις ζωές τους και συνειδητοποιούν τι σημαίνει το να ζεις". Arisu σημαίνει Αλίκη. Usagi σημαίνει λαγός. Οι παραπομπές στην "Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων" είναι προφανείς Το manga έχει ολοκληρωθεί. 18 τόμοι μεταξύ 2011-2016. Περπάτησε, έβγαλε ένα spin-off το Alice on Border Road (8 τόμοι 2016-2018) και τώρα ρολλάρει ένα ακόμα spin-off, Alice in Borderland: Retry. Επιπρόσθετα έχει ήδη γίνει μια μεταφορά σε 3 επεισόδια κινουμένων/OVA. Δεν ξέρω μέχρι ποιο σημείο φτάνει η πρώτη σεζόν. Τέλεψα προ ολίγου το 3ο επεισόδιο, είναι ενδιαφέρον ταξίδι και θα το συνεχίσω παρά το σποιλέριασμα που έχω φάει διότι δεν άντεξα το σασπένς και θέλησα να μάθω τι συμβαίνει γενικά Ειρήσθω εν παρόδω το πήρα πρέφα όταν πέτυχα αρθράκι στο salon.com με τίτλο Forget "The Stand" – "Alice in Borderland" is the wild dystopian ride we've been waiting for. Και όντως το καινούργιο The Stand έχει 5,3 στο imdb και έφαγε τις προάλλες το θάψιμο του από τον @Bonadrug ενώ αυτό εδώ έχει 7,8 στο imdb. (όχι θεϊκό σκορ, αλλά πάνω από το "αξιοπρεπές") λυνξ rotten tomatoes wiki Fandom wiki (και για το κόμικ και για τη σειρά) Θα σποιλεριαστείτε άσχημα όμως άμα το διαβάσετε [imdb=tt10795658] edit υπάρχει dubbed στα Αγγλικά αλλά υπάρχει προφανώς και στο πρωτότυπο στα Γιαπωνέζικα.

Ο COVID-19 και οι συνέπειές του αλλάζουν με ταχείς ρυθμούς τον τρόπο ζωής σε όλο τον πραγματικό κόσμο. Στον χάρτινο κόσμο των ιαπωνικών κόμικς, οι πανδημίες είναι κάτι συνηθισμένο. Το Anime Planet έχει συγκεντρώσει τα σημαντικότερα manga που έχουν ως θέμα τους την πανδημία σε μια εφιαλτική λίστα. Στην παράδοση των ιαπωνικών κόμικς, η μετααποκαλυπτική θεματολογία είναι ιδιαιτέρως διαδεδομένη. Δεκάδες τίτλοι εδώ και δεκαετίες εξετάζουν τη ζωή μετά από μεγάλες καταστροφές, πυρηνικά ατυχήματα, παγκόσμιους πολέμους, επιθέσεις τεράτων, σεισμούς, λιμούς και καταποντισμούς, εισβολές εξωγήινων κ.λ.π. Από τα πιο αγαπημένα και συνάμα τρομακτικά θέματα είναι οι πανδημίες και τα manga που τις τοποθετούν στο επίκεντρο γίνονται, λόγω της τρέχουσας κατάστασης, περισσότερο επίκαιρα από ποτέ. Στη λίστα του Anime Planet περιλαμβάνονται 54 manga της πρόσφατης και της σύγχρονης, εν εξελίξει, παραγωγής με εφιαλτικές αρρώστιες υψηλής μεταδοτικότητας, επικίνδυνους ιούς που προσβάλλουν αδιακρίτως, θανατηφόρα μικρόβια αδιευκρίνιστης προέλευσης, επιδημίες που εξαπλώνονται και γίνονται πανδημίες. Με μια προσεκτική ματιά στη λίστα και λαμβάνοντας υπόψη τα ratings του Anime Planet, ορισμένες ιστορίες ξεχωρίζουν τόσο για την ευρηματικότητα των δημιουργών τους όσο και για τους παραλληλισμούς που εξάγονται σε σχέση με την παγκόσμια κινητοποίηση λόγω του κορονοϊού. Το «Καρέ Καρέ» επιλέγει και παρουσιάζει δέκα από αυτές, με την ευχή η πραγματικότητα να μην αρχίσει να τους μοιάζει όλο και περισσότερο. Eden: It ’s an Endless World, του Hiroki Endo Σε 18 τόμους απλώνεται η ιστορία του Hiroki Endo σε ένα κοντινό μέλλον, με το 15% του παγκόσμιου πληθυσμού να έχει πεθάνει μετά από μια θανατηφόρα επιδημία. Ο «ιός του αποχαιρετισμού» χτυπά αδιακρίτως κάθε οργανική ύλη και ακόμα κι όταν δεν σκοτώνει, προκαλεί δυσπλασίες, παραμορφώνει και σακατεύει τα σώματα. Και τα πράγματα γίνονται ακόμη χειρότερα όταν ο ιός μεταλλάσσεται και αρχίζει να επιτίθεται ακόμα και στην ανόργανη ύλη. Alive: The Final Evolution, των Tadashi Kawashima και Adachitoka Ο ιός, έργο μιας εξωγήινης οντότητας, που εξαπλώθηκε κατά τη διάρκεια της «Εφιαλτικής Εβδομάδας», οδηγεί τους ανθρώπους σε αυτοκτονικές τάσεις και συμπεριφορές. Ένα μεγάλο μέρος του πληθυσμού πεθαίνει. Κάποιοι λίγοι που ανθίστανται αποκτούν όμως υπεράνθρωπες δυνάμεις σε μια σειρά που ολοκληρώθηκε μετά από 21 ολόκληρους τόμους. Highschool of the Dead, των Shouji Satou και Daisuke Satou Τα πάντα κυλούν ομαλά σε ένα Λύκειο μέχρι που ξεσπά η επιδημία. Οι άνθρωποι μετατρέπονται σε ζόμπι και αρχίζει το μακελειό. Ο ιός εξαπλώνεται ταχύτατα σε όλο τον κόσμο, οι κυβερνήσεις χάνουν τον έλεγχο, επικρατεί παγκόσμιο χάος και οι λιγοστοί μαθητές του σχολείου που καταφέρνουν να γλιτώσουν πρέπει να βρουν τρόπο να επιβιώσουν. Οι επτά τόμοι που κυκλοφόρησαν καλύπτονται από ένα λουτρό αίματος που έμεινε ωστόσο ατελές, καθώς ο σεναριογράφος της σειράς πέθανε το 2017 αφήνοντας την ιστορία ανολοκλήρωτη. I am a Hero, του Kengo Hanazawa Σε 22 τόμους και πολλά spin-off εξελίσσεται άλλη μια ιστορία τρόμου με διψασμένα για αίμα και ανθρώπινη σάρκα ζόμπι που σπέρνουν τον πανικό στο Τόκιο και άλλες ιαπωνικές πόλεις. Όταν ο ιός ZQN αρχίζει να μεταδίδεται ανεξέλεγκτα, ο πρωταγωνιστής της σειράς, ένας δημιουργός κόμικς με χαμηλή αυτοεκτίμηση, δημιουργικά αδιέξοδα και υπαρξιακά προβλήματα, αρπάζει το όπλο του, αναζητά κι άλλους επιζώντες και καταφεύγουν στο όρος Φούτζι. Biomega, του Tsutomo Nihei Στο εξάτομο έργο του Ιάπωνα δημιουργού, ο ιός N5S σπέρνει τον όλεθρο στην ανθρωπότητα μεταμορφώνοντας τους ανθρώπους σε παραμορφωμένα και άβουλα ζόμπι. Ο πρωταγωνιστής της σειράς αναλαμβάνει να εντοπίσει τους επιζώντες που μπορούν να αντισταθούν τόσο στον ιό όσο και στα ζόμπι σε ένα ταξίδι επιβίωσης σε σουρεαλιστικά, μετααποκαλυπτικά τοπία ενός όχι και τόσο μακρινού μέλλοντος. Tokyo Undead, των Tsukasa Saimura και Shigeo Nakayama Ο ιός Κ-Virus, κατασκευασμένος σε εργαστήριο, ξεφεύγει και διασπείρεται στο Τόκιο με τρομακτικές συνέπειες. Τα ανθρωποφάγα ζόμπι βρίσκονται σε κάθε γωνιά και λυμαίνονται τους δρόμους της πόλης. Όλες οι ελπίδες για την εύρεση της θεραπείας εναποτίθενται στα χέρια και τις πράξεις ενός νέου ανθρώπου που ξεκινά το δικό του ταξίδι επιβίωσης και περιπέτειας. God Eater 2, του Ikumi Katagiri Βασισμένη στο ομώνυμο παιχνίδι, η δεκάτομη σειρά ξεκινά με την επιδημία της Μαύρης Πανούκλας που προκαλεί η Κόκκινη Βροχή να έχει απλωθεί σε όλη την Άπω Ανατολή. Μια ομάδα μελών από τις ειδικές δυνάμεις αναλαμβάνει δράση σε μια ιστορία γεμάτη θάνατο και αποκλεισμένες περιοχές. Manhole, του Tetsuya Tsutsui Στο τρίτομο έργο του Tsutsui, μια επιδημία που προέρχεται από τα κουνούπια ή από τα σκοτεινά σχέδια μιας τρομοκρατικής οργάνωσης απειλεί την ανθρωπότητα. Μεταδίδεται από άνθρωπο σε άνθρωπο και δύο ντετέκτιβ πρέπει να λύσουν το μυστήριο της προέλευσής της, ενώ η αρρώστια εξακολουθεί να μεταδίδεται με αυξανόμενους ρυθμούς. Infection, του Tooru Oikawa Μια ομάδα εφήβων από ένα σχολείο της Ιαπωνίας βλέπει τη ζωή να αλλάζει σε λίγα μόλις δευτερόλεπτα όταν ξαφνικά στο σχολείο εμφανίζονται άνθρωποι που από το στόμα, τα μάτια και τα αυτιά τους βγαίνουν σκουλήκια. Μια νέα, εφιαλτική αρρώστια μεταδίδεται ταχύτατα και οδηγεί στον θάνατο και τα έξι παιδιά πρέπει να παραμείνουν ζωντανά σε μια σειρά που μετρά ήδη 18 τόμους και συνεχίζεται. Seraph of the Ends, των Yamato Yamamoto και Takaya Kagami Μια θανατηφόρα επιδημία εξολοθρεύει όλο τον ενήλικο πληθυσμό της Γης, ενώ στη συνέχεια εμφανίζονται γιγάντια βαμπίρ που υποδουλώνουν τους επιζήσαντες για να τους χρησιμοποιήσουν ως τροφή. Μια παρέα νέων παιδιών πρέπει να αποδράσουν και να αντισταθούν σε μια σειρά που συνεχίζεται έχοντας συμπληρώσει 20 τόμους. Και το σχετικό link...

Το "Goodnight Punpun" ή αλλιώς "Oyasumi Punpun" είναι ένα μίνιμαλ αλληγορικό manga κατάλληλο για να περάσεις τα ελαφριά καλοκαιρινά απογεύματα με κάτι πραγματικά ψυχαγωγικό. Σε σχέδιο και σενάριο του Inio Asano κυκλοφόρησε αρχικά στα περιοδικά Weekly Young Sunday και Big Comic Spirits της εκδοτικής Shogakukan το διάστημα Αύγουστος 2007 - Νοέμβριος 2013, ενώ παράλληλα εκδιδόταν και σε tankobon τόμους 13 το σύνολο. Έκανε αρκετή επιτυχία με αποτέλεσμα να εκδοθεί επίσημα σε αρκετές χώρες (γεγονός στο οποίο συντέλεσαν και τα διάφορα έξτρα που έδιναν οι εκδοτικές μαζί με τους τόμους, μπλουζάκια, στυλό κλπ κλπ). Ο δημιουργός Inio Asano έγινε γνωστός από την σειρά Solanin η οποία γυρίστηκε σε live-action ταινία με πρωταγωνίστρια την Aoi Miyazaki, μία από τις πιο γνωστές Ιάπωνες ηθοποιούς και ομορφότερες γυναίκες της χώρας. Είδος: Comedy, Drama, Seinen, SoL, Psychological, Romance, School Life, Coming-of-Age Υπόθεση: Ο Punpun είναι ένα μικρό αγόρι που απεικονίζεται ως σκίτσο μικρού πουλιού. Τα 147 κεφάλαια μας ξεναγούν στη ζωή του Punpun από το νηπιαγωγείο μέχρι τα 20κάτι του καθώς αυτός αντιμετωπίζει τις δυσκολίες της ζωής, της δυσλειτουργικής οικογένειας, της ενηλικίωσης, των σχέσεων και παλεύει με την κατάθλιψη. Σε κάθε φάση της ζωής του μέσα σε αυτά τα 25 χρόνια προσπαθεί να προσαρμοστεί σε διάφορες καταστάσεις ενώ βρίσκεται πάντοτε σε μια φάση ευμεταβλητότητας. Η ιδέα πανέξυπνη, και η επιλογή του ήρωα να απεικονίζεται ως πουλί εξίσου ιδιοφυής. Όταν ο Asano ρωτήθηκε γιατί επέλεξε να τον σχεδιάσει έτσι (και σε άλλες μορφές στην εξέλιξη της ιστορίας αλλά ποτέ ως άνθρωπο) η απάντηση του ήταν πως ήθελε οι αναγνώστες να ταυτοποιήσουν τον Punpun οι ίδιοι και να ενθαρρύνονται να συνεχίζουν να διαβάζουν μέσω αυτού. Η απλοϊκή μορφή του δρα ως συμβολισμός συνδεδεμένος με κάθε κατάσταση που βιώνει ενώ του δίνονται π.χ. κέρατα ταύρου ως μεταφορά για το αστέρι Altair που ονομάζεται "cowherd star". Η μορφή του είναι όσο ρευστή είναι και η διάθεση του ή η συναισθηματική του μετάπτωση. Το όλο manga αποπνέει μια αύρα αποτυχίας μιας και τίποτα δεν πηγαίνει καλά για τον πρωταγωνιστή ακόμα κι όταν εκείνος υποκρίνεται ότι οδηγεί μια ζωή ροδοπέταλων. Ο Asano υποστήριξε πως ο νεαρός Punpun ήταν φονταμενταλιστής με αποτέλεσμα μεγαλώνοντας να μετανιώνει για το απόλυτο της στάσης ζωής του και να απεχθάνεται τις αποχρώσεις του γκρι. Παρόλα αυτά [ο δημιουργός] απεχθάνεται τον χαρακτηρισμό του έργου του ως utsumanga (depressing manga) ή σουρεάλ γιατί θεωρεί πως το οριοθετεί αυστηρά και το πνίγει. Το μόνο σίγουρο είναι πως η σειρά έχει δημιουργηθεί για αναγνώστες που προτιμούν να δεχθούν ως σημείο κλειδί την ανηθικότητα παρά να δουν τον πρωταγωνιστή ως πρότυπο. Η σειρά είναι πολύ διαφορετική. Είναι θλιβερή και πολυεπίπεδη με ιστορία άριστα δεμένη με την αφήγηση και το σχέδιο. Σε συγκινεί και σε αγγίζει με πολλούς ανεξάρτητους τρόπους, καθιστώντας την άνετα στο τοπ των slice of life που έχω διαβάσει. Το τέλος ειδικά σε διαλύει με την δύναμη και τον ρεαλισμό του. Ανήκει πλήρως στην εικονογραφημένη λογοτεχνία και ως τέτοια συγκαταλέγεται και από την συντριπτική πλειοψηφία του αναγνωστικού κοινού των manga παγκοσμίως. Κάντε την χάρη στον εαυτό σας και διαβάστε την. Μπορείτε να την βρείτε εδώ. [mal type=manga id=4632]

Το Claymore είναι μια σκοτεινή ιστορία φαντασίας, δημιουργός της οποίας είναι ο Norihiro Yagi. Η σειρά έκανε το ντεπούτο της στο ,ανενεργό πλέον, Monthly Shonen Jump το Μάιο του 2001 ενώ σήμερα δημοσιεύεται στο περιοδικό Jump Square. Οι τόμοι εκδίδονται στην αγγλική γλώσσα από τη Viz Media. Η σειρά κυκλοφόρησε επίσης και ως anime. Είναι ένα αρκετά δυνατό manga, με όμορφο σχέδιο, δραματική πλοκή και έντονες μάχες. Λίγα λόγια για το περιεχόμενο: Σε ένα κόσμο όπου τέρατα, γνωστά ως Yoma, τρέφονται με ανθρώπους και ζουν ανάμεσά τους μεταμφιεσμένα σε αυτούς, η μόνη ελπίδα της ανθρωπότητας είναι μια νέα διασταύρωση πολεμιστών, οι Claymores. Μισοί άνθρωποι, μισοί τέρατα, αυτοί οι πολεμιστές με τα ασημένια μάτια διαθέτουν υπερφυσική δύναμη αλλά είναι καταδικασμένοι να παλεύουν με τα άγρια ένστικτά τους για να μη χάσουν οριστικά την ανθρώπινη φύση τους. Κάποιοι Βασικοί Χαρακτήρες: Claire Είναι η πρωταγωνίστρια της σειράς. H Claire είναι μια Claymore, κατά το ¼ Yoma. Ενώ είναι αρκετά ήρεμη σαν χαρακήρας κατά βάθος είναι έντονα παθιασμένη με αυτό που κάνει. Κυρίως γιατί ο στόχος της είναι η εκδίκηση. Raki Ο Raki είναι ένα νεαρό αγόρι του οποίου οι γονείς σκοτώθηκαν από ένα Yoma. Η Claire τον έσωσε από το τέρας, το οποίο είχε μεταμφιεστεί στον αδερφό του. Νιώθοντας πως της χρωστάει τη ζωή του και μην έχοντας πλέον οικογένεια, της ζητάει να την ακολουθήσει στα ταξίδια της ως μάγειράς της. Πηγές: Wikipedia Claymore Vol. 1, Viz Media [mal type=manga id=583]

Ο κόσμος του ιαπωνικού μάνγκα ωθεί μαθητές και νέους λάτρεις του είδους στα άκρα. Ένας φόνος έχει αποδοθεί στο ιαπωνικό σίριαλ, ενώ έχουν γίνει και πλείστες αναφορές για σχολικό εκφοβισμό. Φαινόμενα σχολικού εκφοβισμού, βίας, αλλά και μια δολοφονία ανά τον κόσμο φαίνεται πως είναι το αποτέλεσμα της δημοτικότητας μιας σειράς κινουμένων σχεδίων από την Ιαπωνία, με τίτλο "Death Note". Το μάνγκα, όπως ονομάζονται τα καρτούν του είδους, έχει γίνει ιδιαίτερα δημοφιλές και στη χώρα μας με την εισαγγελία πρωτοδικών Ηρακλείου Κρήτης να εφιστά την προσοχή στα σχολεία της χώρας. Σύμφωνα με την επείγουσα ανακοίνωση που απευθύνεται τόσο στους διευθυντές σχολείων όσο και στα ΜΜΕ ο Εισαγγελέας Πρωτοδικών Αθανάσιος Γαλήνας εφιστά την προσοχή για το γιαπωνέζικο σίριαλ και περιοδικό το οποίο όπως σημειώνει έφτασε σε σημείο να επηρεάζει εφήβους ανά τον κόσμο ενώ ήδη έχουν καταγραφή σοβαρά περιστατικά ακόμα και δολοφονία. Στο κείμενο της εισαγγελίας περιγράφεται με λεπτομέρεια το σίριαλ, που θέλει έναν μαθητή Λυκείου να σώζει τον κόσμο με την βοήθεια ενός υπερφυσικού σημειωματάριου. Σε αυτό σημειώνονται τα ονόματα των "κακών" του κόσμου του "Death Note", οι οποίοι με αυτό τον τρόπο βρίσκουν τον θάνατο. Το 2007, στο Βέλγιο ένας άνδρας βρέθηκε νεκρός έχοντας στο πλάι του δύο χειρόγραφες σημειώσεις που παρέπεμπαν στο μάνγκα, με τον φόνο του να περιγράφεται στα βελγικά ΜΜΕ, ως ο φόνος του Μάνγκα. Η δημοτικότητα του “Death Note” σε μαθητές σε διάφορες χώρες του κόσμου προκάλεσε την αντίδραση των αρχών, καθώς διάφορα τετράδια με τίτλο “Death Note”, με ονόματα συμμαθητών τους ή καθηγητών έχουν βρεθεί σε διάφορα σχολεία. Η κυκλοφορία του “Death Note” έχει απαγορευτεί σε διάφορες πόλεις της Κίνας, όπως το Πεκίνο και η Σαγκάη, ενώ στις Η.Π.Α. υπάρχουν περιπτώσεις όπου μαθητές αποβλήθηκαν, όταν βρέθηκαν να έχουν στην κατοχή τους παρόμοια τετράδια. Το στόρι έχει μεταφερθεί και στο αμερικανικό δίκτυο Netflix, όπου προβλήθηκε μια ταινία βασισμένη στον κόσμο του ιαπωνικού κινουμένου σχεδίου και αναρτήθηκε τον Αύγουστο του 2017. Αυτό είναι το τρέιλερ: Ο Εισαγγελέας Πρωτοδικών Αθανάσιος Γαλήνας ζητά από τους διευθυντές σχολείων όλων των βαθμίδων αλλά και από τα ΜΜΕ να ενημερώσουν τα παιδιά και τις οικογένειες του για το συγκεκριμένο ζήτημα εφιστώντας την προσοχή όλων προκειμένου να αποφευχθούν τα χειρότερα. Δείτε την ανακοίνωση του εισαγγελέα: "Με αφορμή πληροφορίες που περιήλθαν σε γνώση της Εισαγγελίας, και σε εκτέλεση της με αριθμό 5155/18.06.2018 παραγγελίας της κας Εισαγγελέως του Αρείου Πάγου, θέλουμε να επιστήσουμε την προσοχή στους ανηλίκους, και κυρίως στους εφήβους, σχετικά με την επικινδυνότητα του “Death Note”, γιαπωνέζικου σίριαλ κινουμένων σχεδίων, όπου «ο καλός ήρωας θέλει να σώσει τον κόσμο σκοτώνοντας μέσα από ένα ημερολόγιο με υπερφυσικές δυνάμεις τους κακούς». Το συγκεκριμένο παιχνίδι, είναι σειρά ιαπωνικών manga, σε σενάριο 'Οομπα Τσογκούμι και εικονογράφηση Τακέσι Ομπάτα. Πρόκειται για την ιστορία του μαθητή λυκείου Γιαγκάμι Λάιτ, ο οποίος ανακαλύπτει ένα τετράδιο, με το οποίο μπορεί να σκοτώσει οποιονδήποτε, απλά γράφοντας το όνομά του σε αυτό σκεπτόμενος το πρόσωπό του. Η πλοκή παρακολουθεί τις προσπάθειες του να καθαρίσει από τους εγκληματίες μία «κοινωνία που σαπίζει» και να γίνει ο ίδιος κριτής και «θεός ενός νέου κόσμου» οδηγούμενος σταδιακά στην παράνοια. Εμπόδιο στα σχέδια του στέκεται η αστυνομία με την πολύτιμη βοήθεια του καλύτερου ντετέκτιβ του κόσμου, του "L". Αρχικά, το μάγνκα δημοσιεύτηκε σε σελίδες περιοδικού, ενώ η μεταφορά σε άνιμε έπαιξε στην ιαπωνική τηλεόραση. Η σειρά ενέπνευσε επίσης ταινίες, μυθιστορήματα και αρκετά βιντεοπαιχνίδια. Το magna κυκλοφορεί και στα ελληνικά. Η δημοτικότητα του “Death Note” σε μαθητές σε διάφορες χώρες του κόσμου προκάλεσε την αντίδραση των αρχών, καθώς διάφορα τετράδια με τίτλο “Death Note”, με ονόματα συμμαθητών τους ή καθηγητών έχουν βρεθεί σε διάφορα σχολεία. Η κυκλοφορία του “Death Note” έχει απαγορευτεί σε διάφορες πόλεις της Κίνας, όπως το Πεκίνο και η Σαγκάη, ενώ στις Η.Π.Α. υπάρχουν περιπτώσεις όπου μαθητές αποβλήθηκαν, όταν βρέθηκαν να έχουν στην κατοχή τους παρόμοια τετράδια. Την πιο σημαντική περίπτωση αποτελεί η δολοφονία ενός άντρα στο Βέλγιο τον Σεπτέμβριο του 2007. Πλάι του βρέθηκαν δύο σημειώσεις, με σαφή επιρροή από το μάνγκα. Ο φόνος αυτός έγινε γνωστός στη χώρα με το όνομα "Mangamoord" (Φόνος του Manga). Ακόμη, αναφέρθηκε περίπτωση όπου μαθητής, που είχε δεχθεί ενδοσχολικό bullying για το χρώμα του και τα κιλά του, βρήκε μία υποστηρικτική «οικογένεια» στα anime (ιαπωνέζικα κινούμενα σχέδια) και απέκτησε ένα αίσθημα παντοδυναμίας βλέποντας το “Death Note”. Από τα ανωτέρω, διαφαίνεται ο σοβαρός κίνδυνος που διατρέχουν οι ανήλικοι και κυρίως οι έφηβοι, που ενδεχομένως είναι περισσότερο ευάλωτοι (είτε λόγω ιδιοσυγκρασίας είτε διότι αντιμετωπίζουν διάφορα προβλήματα). Για την έγκαιρη πρόληψη του ανωτέρω φαινομένου και προς αποφυγή των παραπάνω κρουσμάτων στην περιοχή του Ηρακλείου, ΠΑΡΑΚΑΛΟΥΜΕ τους ίδιους τους ανηλίκους, αλλά και τους γονείς, εκπαιδευτικούς, και όσους άλλους έχουν την επιμέλειά τους, να επιδεικνύουν ιδιαίτερη προσοχή και να επαγρυπνούν. Παρακαλούμε τους κ.κ. Διευθυντές των Δημοτικών Σχολείων, Γυμνασίων και Λυκείων της Π.Ε. Ηρακλείου, όπως και μέχρις ότου λήξη η τρέχουσα σχολική χρονιά, αλλά και με την αρχή της νέας, ενημερώσουν και προφορικά τους μαθητές που φοιτούν στα σχολεία τους, σχετικά με το προαναφερόμενο γιαπωνέζικο σίριαλ κινούμενων σχεδίων με την επωνυμία “Death Note”. Τέλος, παρακαλούμε τους Διευθυντές όλων των Μ.Μ.Ε. (εφημερίδων, περιοδικών, ραδιοτηλεοπτικών μέσων, διαδικτυακών) της ευρύτερης περιοχής του Ηρακλείου και της Κρήτης εν γένει, για τη δημοσιοποίηση της προκείμενης. Εκ της Εισαγγελίας Πρωτοδικών Ηρακλείου." Αθανάσιος Κ. Γαλήνας Εισαγγελέας Πρωτοδικών Και το σχετικό link... ΥΓ.

Η λυρική ποιήτρια διδάσκει την τέχνη της στην Ήριννα και στις φίλες της στις σελίδες του μάνγκα που σχεδίασε η Φουτάμπα Σάτο. Οι γονείς και τα τρία μικρότερα αδέλφια της δεν έχουν βρεθεί ποτέ στην Ελλάδα. Και όμως, στο σπίτι τους στο Τόκιο ακούν συχνά αρχαιοελληνικές λέξεις, μαθαίνουν για τις τραγωδίες του Αισχύλου και τις κωμωδίες του Μενάνδρου και ταξιδεύουν στους αιώνες με τον διαυγή ήχο μιας αρχαίας λύρας. Ωστόσο, η Φουτάμπα Σάτο δεν μοιράζεται μόνο με την οικογένειά της την αγάπη της για την αρχαία ελληνική δραματουργία και μουσική. Ανεβάζει τραγωδίες στην πατρίδα της παίζοντας λύρα επί σκηνής, ενώ τον ερχόμενο Απρίλιο θα εκδώσει το δικό της μάνγκα (τα περίφημα κόμικς με εξέχουσα θέση στην ιαπωνική κουλτούρα), στο οποίο οι ηρωίδες φορούν χιτώνες και σανδάλια. «Από παιδί ήθελα να γίνω σκηνοθέτρια για να μπορώ να μοιράζομαι τις ιστορίες μου. Η γνωριμία μου με την αρχαία ελληνική τραγωδία και τη μουσική μού άνοιξε νέους ορίζοντες. Και τώρα με το μάνγκα βιώνω τη νέα… περιπέτειά μου με την αρχαία Ελλάδα» λέει η γιαπωνέζα σκηνοθέτρια και ηθοποιός στα «ΝΕΑ», που τη συνάντησαν στην κατοικία του πρεσβευτή της Ιαπωνίας στο Παλαιό Ψυχικό. «"Ουτάε, Ήριννα". Αυτός είναι ο τίτλος του βιβλίου μου που αριθμεί 140 σελίδες. "Ουτάε" σημαίνει "τραγούδα" και στην πρωταγωνίστρια έδωσα το όνομα Ήριννα, όπως λεγόταν η λυρική ποιήτρια που φαίνεται ότι έζησε στα χρόνια της Σαπφώς, τουλάχιστον σύμφωνα με το Λεξικό Σούδα» εξηγεί η 31χρονη. Στην ιστορία της, η Σαπφώ (η «δέκατη Μούσα» κατά τον Πλάτωνα) μαθαίνει στη νεαρή Ήριννα, η οποία ονειρεύεται να γίνει ξακουστή ποιήτρια, αλλά και στις φίλες της πώς να τραγουδούν και να γράφουν ποίηση. Από τις σελίδες του πρωτότυπου «αρχαιοελληνικού» μάνγκα δεν θα μπορούσε βέβαια να λείπει η λύρα, όπως τονίζει η δημιουργός, που πέρασε πολλές ώρες μελέτης για να χτίσει τους χαρακτήρες της. Το ίδιο έκανε άλλωστε και για να μάθει η ίδια να παίζει λύρα. Για την ακρίβεια, μάλιστα, εκτός από βιβλία «διάβασε» και την αρχαιοελληνική αγγειοπλαστική! «Στα κεραμικά υπάρχουν καταπληκτικές αναπαραστάσεις οι οποίες, αν τις παρατηρήσει κανείς, δίνουν σημαντικές πληροφορίες για τον τρόπο που οι αρχαίοι Έλληνες έπαιζαν τα μουσικά όργανα. Για μένα λοιπόν δεν υπήρξε δάσκαλος για τη λύρα! Μπορεί να ακούγεται περίεργο, αλλά έμαθα να παίζω μόνη μου χάρη στη βιβλιογραφία και στις εικόνες των αγγείων» επισημαίνει. Καθ' όλη τη διάρκεια της κουβέντας, κρατάει στην αγκαλιά της το έγχορδο το οποίο θυμίζει μικρή άρπα: «Έχω άλλες δύο αρχαίες λύρες, αλλά είναι αδύνατον να τις μεταφέρω. Αυτή είναι η μικρότερη, η πιο καινούργια και μπορώ να την έχω μαζί μου παντού, ακόμα και στις διακοπές, όπως τώρα». Η Φουτάμπα Σάτο (που ξέρει να διαβάζει αρχαία ελληνικά) σπούδασε στο Διεθνές Χριστιανικό Πανεπιστήμιο του Τόκιο στο οποίο υπάρχει Λέσχη Αρχαίου Θεάτρου και σε δραματική σχολή, ενώ πρωτοβρέθηκε στην Ελλάδα πριν από εννέα χρόνια. Σε ένα από τα ταξίδια της στη Θεσσαλονίκη ανακάλυψε τον Όμιλο Πολιτισμού Seikilo που διοργανώνει, μεταξύ άλλων, σεμινάρια εκμάθησης αρχαίων μουσικών οργάνων και εκθέσεις σπάνιων αντικειμένων και παράλληλα διαθέτει τις δημιουργίες της Οργανοποιίας «Αναστάσιος Κουμαρτζής», που έχει έδρα τον Ευρωπό του Κιλκίς. Από εκεί προμηθεύτηκε τα τρία έγχορδα. «Αυτή είναι η λύρα του Πάνα, φτιαγμένη από όσα προσφέρει η φύση» λέει καθώς τα δάχτυλά της αρχίζουν να χορεύουν στις εννέα χορδές του οργάνου: «Να ξέρετε πάντως ότι στην Ελλάδα η λύρα ακούγεται διαφορετικά, πιο ωραία, πιο καθαρά απ' ό,τι στην Ιαπωνία. Ίσως οφείλεται στο κλίμα». Όπως προσθέτει, «στην πατρίδα μου δύσκολα βρίσκεις ανθρώπους που να γνωρίζουν για την αρχαία ελληνική μουσική και την τραγωδία. Πιστεύω ότι όσοι ασχολούνται με το δράμα, ηθοποιοί και σκηνοθέτες, πρέπει να μελετήσουν την αρχαία ελληνική τραγωδία». Η ίδια έχει ανεβάσει αρκετές φορές στην Ιαπωνία τον «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου, ενώ τον περασμένο Ιούλιο η 31χρονη και φοιτητές της Λέσχης Αρχαίου Θεάτρου του Πανεπιστημίου του Τόκιο παρουσίασαν στην Κινηματογραφική Λέσχη Βριλησσίων τους «Επιτρέποντες» του Μενάνδρου, έργο το οποίο η ομάδα έπαιξε επίσης σε Τόκιο και Κιότο. Ιάσου Σιμίζου, πρεσβευτής της Ιαπωνίας «Οι χώρες μας γιορτάζουν 120 χρόνια φιλίας» Ιδιαίτερα εξοικειωμένος με την αρχαία ελληνική γραμματεία καθώς έχει μελετήσει κυρίως αρχαία τραγωδία και κωμωδία, δηλώνει και ο πρεσβευτής της Ιαπωνίας στην Ελλάδα Ιάσου Σιμίζου, ο οποίος άνοιξε για τα «ΝΕΑ» την πόρτα της επίσημης κατοικίας του και έστειλε μήνυμα φιλίας: «Του χρόνου Ελλάδα και Ιαπωνία γιορτάζουν τα 120 χρόνια από τη σύναψη του Συμφώνου Φιλίας, Εμπορίου και Ναυτιλίας». Γι’ αυτό ήδη η πρεσβεία προγραμματίζει σειρά εκδηλώσεων πολιτιστικού χαρακτήρα στις οποίες αναμένεται να συμπεριληφθεί και η γιαπωνέζα σκηνοθέτις και ηθοποιός Φουτάμπα Σάτο με την αρχαία λύρα της. Ο πρεσβευτής προτάσσει μεταξύ άλλων τον πολιτισμό ως σημαντικό παράγοντα για την προώθηση των διμερών σχέσεων. «Επίσης ένα σημαντικό γεγονός για τις σχέσεις των δύο χωρών ήταν και η οριστικοποίηση της συμφωνίας οικονομικής συνεργασίας ανάμεσα στην Ευρωπαϊκή Ένωση και την Ιαπωνία» προσθέτει ο Σιμίζου, ο οποίος ανέλαβε τα καθήκοντά του στην Αθήνα τον περασμένο Αύγουστο. Ο ιάπωνας διπλωμάτης χαρακτηρίζει τιμή για τον ίδιο το γεγονός ότι βρίσκεται στην Ελλάδα, «την χώρα που γέννησε τους Ολυμπιακούς Αγώνες» σε μια περίοδο που η πατρίδα του προετοιμάζεται πυρετωδώς για την διεξαγωγή των Ολυμπιακών του 2020 στο Τόκιο. Και το σχετικό link...

Νομίζω πως ήδη αρκετοί θα ξέρουν το σενάριο, μία ολόκληρη τάξη λυκείου απαγάγεται κάθε χρόνο και θα παίξει στο Παιχνίδι, κάθε παίχτης παίρνει μία τσάντα με ένα μπουκάλι νερό, λίγη ξηρά τροφή, έναν χάρτη του νησιού και ένα τυχαίο όπλο(από μαχαίρι και μπαλτά μέχρι uzi και χειροβομβίδες), οι κανόνες είναι απλοί, νικάει όποιος ζήσει στο τέλος, ένα κολάρο βρίσκετε σε κάθε παίχτη, αν για 24 ώρες δεν γίνει φόνος τα κολάρα θα εκραγούν, αν δοκιμάσουν να απομακρυνθούν τα κολάρα θα εκραγούν, κάθε μέρα ζόνες του νησιού κρίνονται ακατάλληλες όποιος βρεθεί σε αυτές το κολάρο θα εκραγεί Εκπληκτικό σχέδιο,φοβερή ατμόσφαιρα,18+ 15 Tankobun στο σύνολο, προσωπικά το διάβασα χωρίς να δω την ταινία και εντυπωσιάστηκα [mal type=manga id=142]

Καταλάβετέ με. Γεννήθηκα το 1974. Άρχισα να συνειδητοποιούμαι το 1979-1980. Όλες οι τότε εμπειρίες μου ήταν σημαδιακές. Ότι έβλεπα ήταν καινούριο για μένα. Το κουτί της τηλεόρασης ήταν ένα μεγάλο παράθυρο στον Κόσμο. Επόμενο ήταν οι πρώτοι μου έρωτες να ήταν τηλεοπτικοί. Η Κλάρα, η φίλη της Χάιντι, χαριτωμένη αλλά ελεγκάντ, ξανθιά με λεπτούς τρόπους, ήταν η πρώτη μου αγάπη. Είχα και μπουρνουζοπετσέτα με τη φάτσα της, και ήθελα με αυτήν να σκουπίζομαι μετά το μπάνιο. Ακολούθησε η Κάντι. Ορφανή και κατατρεγμένη, αγαπητή από όλους και μισητή πάλι από αυτούς που καταλάβαιναν το μεγαλείο της αλλά δεν το άντεχαν, έψαχνε να βρει τον εαυτό της και έρωτες. Πολλούς έρωτες! Μιλάμε ότι είχε τόσα τυχερά που λίγο ακόμη θα έβγαινε το όνομά της. Όχι, δεν την ερωτεύτηκα. Αλλά αυτό το κορίτσι και η τηλεοπτική της ζωή – σαπουνόπερα ήταν κάτι που συγκλόνισε την Ελλάδα του 1984. Ρωτήστε τους γονείς σας και τους παππούδες σας. Όλοι τη γνωρίζουν. Εδώ που τα λέμε αυτό το κορίτσι χρυσό έπιανε κάρβουνο το έκανε. Αλλά πονούσαμε μαζί της. Δεν ασχολήθηκα με κάτι παρόμοιο. Ακολούθησαν κάτι Σάντιμπελ, ήρθαν τα βραζιλιάνικα παιδικά σίριαλ, χωρίς να αγγίξουν. Εγώ διάβαζα Σπάιντερ-μαν και Χη-Μεν. Και κείνο το ΚΟΜΙΞ γιατί με ενθουσίαζε το «συλλεκτικό» χωρίς να μπορέσω να το εκτιμήσω ποτέ. Μάνγκα. Γιαπωνέζικα κόμικς. Κάτι ακόμη που δεν μπήκε στην καρδιά μου. Αλλά ήρθε το Ρομποτέκ, υπήρχε το Διαστημόπλοιο Αργό και η Ομάζα Τζι, και είχα λεφτά για ξόδεμα. Τρέχα γύρευε. Λίγο αυτό, λίγο εκείνο, διάβασα κάτι λίγα μάνγκα. Όσο με επέτρεπε η ημιδυτικοευρωπαϊκή μου παιδεία. Και τι με τράβηξε; Ένα μικρό αρθράκι για την ιστορία μιας υπηρέτριας του 19ου αιώνα που περνάει και αυτή από χίλια κύματα. Αυτό είναι το EMMA. Το ΕΜΜΑ είναι ένα γιαπωνέζικο κόμικ της Kaoru Mori. Εξιστορεί τις περιπέτειες μιας φτωχής υπηρέτριας που ερωτεύεται με την πρώτη ματιά έναν μεσοαστό, τον William Jones. Κανείς δεν εκδηλώνεται αμέσως αλλά η ατμόσφαιρα μυρίζει έρωτα. Ο ηττοπαθής χαρακτήρας του και η καταπιεσμένη του προσωπικότητα δεν τον αφήνουν να ανταποκριθεί και δίνει μάχη μέσα του και με την οικογένειά του για να διεκδικήσει την ελευθερία της καρδιάς του. Ο πατέρας του τον προορίζει για μεγάλα σαλόνια. Υπάρχουν και άλλοι που την πολιορκούν, όσο μπορεί βέβαια να χρησιμοποιηθεί ένα τέτοιο ρήμα στην εποχή του πρεπεισμού. Το σενάριο είναι πολύ όμορφο. Χωρίς κρεσέντα συναισθημάτων, χωρίς έντονα ξεσπάσματα, βλέπουμε μια συμπαθητική ιστορία δυο ερωτευμένων στο Λονδίνο του 1895. Η πάλη των τάξεων μέσα από μια περιπέτεια της καρδιάς είναι ό, τι πρέπει για ένα χαλαρό ανάγνωσμα. Η πρωταγωνίστρια δεν έχει πληθωρικό χαρακτήρα, συνεσταλμένη και λιγομίλητη, κερδίζει την εκτίμηση των υπολοίπων χαρακτήρων και των αναγνωστών. Το σκίτσο είναι πολύ πιο ρεαλιστικό απ’ ότι μας έχει συνηθίσει η Ιαπωνική σκηνή, με λεπτά στιβαρά σίγουρα μελάνια και λεπτομέρειες που δεν πνίγουν το σκίτσο. 10 κλασικοί μανγκα τόμοι που εκδόθηκαν από την DC Comics κάτω από τη θυγατρική CMX, που κατάφερε να το ολοκληρώσει λίγο πριν κατεβάσει ρολά. Τώρα επανεκδίδονται σε 5 διπλούς χονδρόδετους τόμους από την YEN PRESS. Δε υπάρχουν καλοί και κακοί. Υπάρχουν μόνο άνθρωποι στην ιστορία, που σκιαγραφούνται με αρκετή μελέτη. Η σκιτσογράφος ζήτησε τη βοήθεια ειδικού ιστορικού για πολλές λεπτομέρειες, και όταν έγινε η μεταφορά σε anime συνέβαλε και σε αυτό. Έχουν εκδοθεί και βιβλία που αναλύουν τα ιστορικά στοιχεία και τις καταστάσεις του κόμικ. Το ΕΜΜΑ είναι ένα κόμικ που αξίζει να το διαβάσετε τώρα το καλοκαίρι. Τρυφερό και ανάλαφρο, δε θα σας κουράσει και πιστεύω ότι εύκολα θα το φτάσετε μέχρι το τέλος. Παραδεχτείτε το. Μετά το Downtow Abbey διψάτε για έρωτες με καθωσπρεπισμό, τσάι, κορσέδες και φαρδιές τουαλέτες. Kaoru Mori στο Wiki. To κόμικ Emma στο Wiki. [mal type=manga id=729]

To One Piece είναι shonen manga δημιουργός του οποίου είναι ο Eichiro Oda. Ξεκίνησε να εκδίδεται το 1997. Ο Eichiro Oda ή απλώς Oda-sensei όπως τον αποκαλούν πολοί fans επιρεάστηκε φανερά από το Dragonball του Akira Toriyama. Η σειρά One Piece λαμβάνει χώρα σε έναν φανταστικό κόσμο, ο οποίος την παρούσα χρονική περίοδο διανύει μια "μεγάλη εποχή πειρατών". Αυτό συμβαίνει διότι ο επονομαζόμενος "Βασιλιάς των Πειρατών", Gold Roger, συνελήφθη και εκτελέστηκε πριν μερικά χρόνια και άφησε τον αμύθητο θησαυρό του, ονόματι One Piece (εξ' ου και το όνομα της ιστορίας) στο τελευταίο νησί του μεγαλύτερου ωκεανού, στην "Μεγάλη γραμμή". Βασικός πρωταγωνιστής του One Piece είναι ο Monkey D. Luffy o οποίος έχει φάει ένα από τα λεγόμενα Devil's fruit τα οποία σου δίνουν υπεράνθρωπες δυνάμεις(συγκεκριμένα το Gomu Gomu No mi , δηλαδή το Rubber Rubber Fruit. Μαζί λοιπόν , με το πλήρωμά του, αναζητά το θησαυρό αυτό περνόντας μέσα από πολλές περιπέτειες. Στην αρχή το πλήρωμα απαρτίζεται από 5 άτομα , τον Καπετάνιο Monkey D. Luffy , τον Ξιφομάχο Roronoa Zoro( ) την Πλοηγό Nami , τον Σκοπευτή Usopp και τον Μάγειρα Sanji ( ) Zoro Nami Sanji Είναι εξαιρετικό και μέχρι στιγμής εχει 569 chapters. Για μένα (αλλά και για πολλούς άλλους είναι το κορυφαίο manga (και anime βέβαια)). Aldark Commands you to read it! [mal type=manga id=13]

Πόλεμος για τον επόμενο Σογκούν Οι φυλές Iga και Kouga μισιούνται θανάσιμα. Για την ακρίβεια, για 400 ολόκληρα χρόνια δεν βλέπουν την ώρα να εξολοθρεύσουν η μία την άλλη. Υπάρχει ωστόσο μια συνθήκη η οποία αποτρέπει την αιματοχυσία μεταξύ των δύο φυλών, και έτσι τα χειρότερα αποφεύγονται. Αυτό τουλάχιστον ισχύει μέχρι το 1614, οπότε και τίθεται ζήτημα αλλαγής του τότε Σογκούν, Ιεγιάσου Τοκουγκάουα. Και ο Σογκούν αυτός κρίνει ότι ο διάδοχος του θα επιλεγεί με βάση της έκβαση μιας μονομαχίας μεταξύ των 10 καλύτερων νίντζα της κάθε φυλής. Έτσι οι δύο ικανότερες και φονικότερες σέκτες από κάθε φυλή, οι Kouga Manjidani (αριστερά) και οι Iga Tsubagakure (δεξιά) ξεκινούν σφοδρό και ύπουλο πόλεμο μεταξύ τους. Έλα όμως που ανάμεσα στις σέκτες υπάρχει ένα πολύ ερωτευμένο ζευγάρι... Το μάνγκα αυτό, όπως και το Yagyu Ninja Scrolls που σκοπεύω να παρουσιάσω λίαν συντόμως, είναι βασισμένο στο μυθιστόρημα The Kouga Ninja Scrolls του Φουτάρο Γιαμάντα, γιαπωνέζου συγγραφέα που μας άφησε το 2001 (το μυθιστόρημα αυτό ήταν το πρώτο του, και είχε γραφτεί το 1959!!). Για το συγκεκριμένο μάνγκα μάλιστα ο Γιαμάντα τιμήθηκε μετά θάνατον με το βραβείο Κοντάνσα to 2004. Το σενάριο της σειράς είναι αρκετά καλογραμμένο, με τις απαραίτητες απροσδόκητες εξελίξεις και με πολύ δυνατές σκηνές μάχης. Οι δύο φυλές προσπαθούν να επικρατήσουν στη μάχη αυτή με κάθε μέσο, και με δεδομένες τις μαχητικές ικανότητες των μελών της κάθε σέκτας, αυτό σημαίνει τρελλό σκότωμα. Η τέχνη του μάνγκα τώρα, ίσως ξενίσει μερικούς, επειδή ο Μασάκι Σεγκάουα (ο δημιουργός, δλδ) χρησιμοποιεί εμφανώς υπολογιστή σε αρκετά σημεία. Ωστόσο το σκίτσο είναι όμορφο και προσεγμένο, οι χαρακτήρες ευφάνταστοι, και το στυλ του σχεδίου τέτοιο ώστε να μην υπάρχει αντίθεση των χαρακτήρων με το εκάστοτε φόντο και οι εικόνες να δένουν αρμονικά. Χώρια που θα απορροφηθείτε ψιλο-γκαραντί από το σενάριο και θα καταλήξετε να γουστάρετε εντέλει άσχημα την τέχνη... όπως συνέβη και με εμένα δηλαδή. Πρέπει τέλος να σχολιάσω θετικά και το όλο πακέτο του μάνγκα, έτσι όπως μας το προσφέρει η Del Rey. Τα τομάκια έχουν σωστό, μεγαλούτσικο μέγεθος και πολύ προσεγμένη βιβλιοδεσία, glossy σημεία τα οποία τα κάνουν ακόμα πιο όμορφα εξωτερικά, και αρκετά καλούδια εσωτερικά, στα οποία ομολογώ ότι δεν με είχε μάθει π.χ. η Dark Horse. Στην αρχή του μάνγκα υπάρχει επεξηγηματικό δισέλιδο με τα ιαπωνικά επιφωνήματα τύπου sama (το οποίο εξηγεί πότε και γιατί χρησιμοποιούν το κάθε ένα οι Ιάπωνες), και στο τέλος επεξηγούνται καρεδάκια στα οποία γίνονται αναφορές σε σημεία της Ιαπωνικής ιστορίας οι οποίες είναι λογικό να είναι άγνωστες στο μέσο αναγνώστη, υπάρχει preview του επόμενου τεύχους, και παίζουν και διαφημίσεις από άλλα τευχάκια της Del Rey σε περίπτωση που θέλουμε να δούμε και κάτι άλλο. Τρελλό πακετάκι με άλλα λόγια. Η σειρά ολοκληρώθηκε σε 5 τεύχη το Μάϊο του 2007. [mal type=manga id=221]

Με αφορμή την πρόσφατη καταστροφή στην Ιαπωνία αλλά και την αναμενόμενη ταινία που θα βασίζεται στο κόμικ, σκέφτηκα να κάνω ένα μικρό αφιέρωμα στο πολύ γνωστό manga Αkira, που εξελίσσεται σε ένα ερειπωμένο Τόκυο. Ελπίζω να μην εκληφθεί ως black humor και "αλάτι στην πληγή" μιας χώρας σε δύσκολες στιγμές, απλά μου δόθηκε η αφορμή να ξαναδιαβάσω το συγκεκριμένο κόμικ και να κάνω μια παρουσίαση. Το κόμικ πρωτοκυκλοφόρησε στην Ιαπωνία το 1982 μέσω του περιοδικού Young Magazine, και ολοκληρώθηκε το 1990. Ήταν κλασικά ασπρόμαυρο (όπως σχεδόν όλα τα manga) και κατόπιν εκδόθηκε και σε 6 τόμους-συλλογές των 400 σελίδων περίπου ο καθένας. Όταν η Marvel αγόρασε τα δικαιώματα του Αkira (μέσω της τότε θυγατρικής της Epic) αποφάσισε να εκδώσει τη σειρά έγχρωμη. Το χρωματισμό ανέλαβε ο Steve Oliff ο οποίος έκανε εξαιρετική δουλειά, και τη συγκεκριμένη εκδοχή έχω επιλέξει να χρησιμοποιήσω για την παρουσίαση (αυτήν έχω αγοράσει άλλωστε). Η Epic ξεκίνησε την κυκλοφορία της σειράς το 1988, και την ολοκλήρωσε το 1995 εκδίδοντας 38 τευχάκια των 64 σελίδων (με ράχη - πολύ βολικό format). Το σχέδιο ήταν κατόπιν να κυκλοφορήσει η σειρά και σε τόμους, συγκεκριμένα σε δεκατρία ΤΡΒ με μαλακό εξώφυλλο, καθώς και σε έξι σκληρόδετους τόμους μόλις 1500 αντιτύπων μέσω της ανεξάρτητης εταιρείας Graphitti Designs. Λόγω όμως των τότε οικονομικών προβλημάτων της Marvel και της δήλωσης προσωρινής πτώχευσης (που οδήγησε και στο κλείσιμο της Epic) οι συλλογές έμειναν ανολοκλήρωτες, και βγήκαν 10 από τα 13 ΤΡΒ και 5 από τους 6 ΗC τόμους. Οπότε όποιος επέλεγε τις συλλογές αναγκαστικά θα αγόραζε τα τελευταία 8 τεύχη της Epic για να έχει ολόκληρη την ιστορία. Βασικοί χαρακτήρες Akira, ο "μπαμπούλας" της υπόθεσης και καταλύτης των γεγονότων Kaneda και Tetsuo, το yin και το yang της ιστορίας Πρώην φίλοι, μετέπειτα θανάσιμοι αντίπαλοι Yamagata, φίλος των Kaneda και Tetsuo Kay, η ιδεαλίστρια αντίπαλος του καθεστώτος Ryu, συμπολεμιστής της Kay Chiyoko, φίλη και συμπολεμίστρια της Kay Συνταγματάρχης Shikishima, φαινομενικά σκυλί του πολέμου αλλά αληθινός πατριώτης Takashi, το ένα από τα τρία χαρισματικά παιδιά Masaru, το άλλο χαρισματικό παιδί Kiyoko, το τρίτο χαρισματικό παιδί Nezu, ο διπρόσωπος βουλευτής Lady Miyako, από τα πρώτα χαρισματικά παιδιά και εντολέας του Nezu [mal type=manga id=664]

Το Platinum End είναι η τρίτη δουλειά των Tsugumi Ohba και Takeshi Obata, η οποία αυτή τη φορά εκδίδεται μηνιαία στο περιοδικό Jump SQ, και είναι και μια επιστροφή στο στυλ του Deathnote μετά το Bakuman που ήτανε καθαρά ρεαλιστικό. Η ιστορία έχει να κάνει με τον Mirai Kakehashi, έναν έφηβο που έχει χάσει τους γονείς του και μεγαλώνει σε συνθήκες καταπίεσης από τους θείους του. Έχοντας χάσει κάθε ενδιαφέρον για τη ζωή αποφασίζει να αυτοκτονήσει πηδώντας από έναν ουρανοξύστη. Ο φύλακας άγγελός του, όμως, τον σώζει και του ανακοινώνει ότι είναι ένας από τους 13 υποψήφιους για να πάρουν τη θέση του Θεού σε 999 μέρες. Ταυτόχρονα, του δίνει τη δυνατότητα να διαλέξει τα όπλα που μπορούν να έχουν αυτοί οι υποψήφιοι. Να κάνουν κάποιον να τους αγαπήσει για 33 ημέρες, να σκοτώσουν κάποιον, και να πετάξουν. Τα πράγματα, ωστόσο, αλλάζουν όταν ένας από τους υποψηφιους αποφασίζει ότι ο καλύτερος δρόμος για να γίνει ο Θεός είναι να σκοτώσει όλους τους υπόλοιπους. Μέχρι στιγμής έχουν κυκλοφορήσει 11 κεφάλαια των 60-70 σελίδων και η ιστορία προχωρά σχετικά αργά. Το μηνιαίο φορμάτ δίνει τη δυνατότητα να αναπνεύσει το σκίτσο οπότε βλέπουμε πολλά splash pages και μεγάλα πλάνα που αναδεικνύουν στο έπακρο το σκίτσο του Obata(και των βοηθών του) που μάλλον είναι και το highlight της σειράς. Το σενάριο προς το παρόν δεν έχει δείξει και πάρα πολλά και κινείται σε ένα νορμάλ επίπεδο με έντονη την αναμονή για περαιτέρω εξελίξεις μιας και έχουμε δει τι μπορεί να κάνει ο Ohba στις προηγούμενες δουλειές του. Αισθητικά είναι πολύ διαφορετικό και από τις δυο με αρκετή κυριαρχία μερικών πιο mecha στοιχείων (χωρίς, όμως, κάποιον προφανή λόγο μέχρι στιγμής). Ένα στοιχείο που ξεχώρισα, πάντως, είναι το γεγονός ότι τα όπλα που διαθέτουν οι υποψήφιοι είναι συνήθως αυτά που απαγορεύονται σε παρόμοιες καταστάσεις σε άλλες ιστορίες μυθοπλασίας. Η Viz Media θα κυκλοφορήσει στα αγγλικά τον πρώτο τόμο με τα τρία πρώτα κεφάλαια τον Οκτώβριο. [mal type=manga id=93180]

Eden it’s an endless world Έχετε όρεξη να διαβάσετε μία sci-fi περιπέτεια που θυμίζει αρκετά ghost in the shell ενώ ταυτόχρονα μπορεί να σας αρέσουν τα ευρωπαϊκά sci-fi? Αυτή τη φορά η πρότασή μου είναι ακριβώς αυτή και ονομάζεται Eden it’s an endless world. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Λόγω μίας παγκόσμιας πανδημίας, η οποία εξαφανίζει το 15% του συνολικού πληθυσμού της γης, μία μυστική οργάνωση (The Propater) ανατρέπει τα Ηνωμένα Έθνη και αποκτά την κυριαρχία του μεγαλύτερου μέρους του κόσμου. Ένα αγόρι και ένα κορίτσι, μεγαλωμένα σε ένα εργαστήριο έρευνας ιών, με ανοσία στον ιό της πανδημίας, δέχονται επίθεση από τον Propater και καταφέρνουν να ξεφύγουν. 20 χρόνια αργότερα το αγόρι είναι τώρα πια ο πιο δυνατός έμπορος ναρκωτικών στη Νότια Αμερική. Βοηθάει τον γιο του κρυφά καθώς ο τελευταίος συνεχώς ξεφεύγει και τελικά πολεμάει την οργάνωση Propater με τη βοήθεια μισθοφόρων από την Nomad. Καθώς η πλοκή εξελίσσεται, η ιστορία στρέφεται πολλές φορές μακριά από τον πρωταγωνιστή με πολλές δευτερεύουσες ιστορίες αφιερωμένες στην τρομοκρατία, τη βιοηθική της ενδυνάμωσης των ανθρώπινων ικανοτήτων με διάφορα μέσα, τον διαρκή αγώνα μεταξύ των υπανάπτυκτων χωρών με τις αναπτυγμένες και τις μάχες για εξουσία των καρτέλ ναρκωτικών με τον οργανισμό Propater. Η ιστορία βασίζεται σε πολύ μεγάλο βαθμό στον γνωστικισμό και όλοι οι βασικοί χαρακτήρες έχουν ονόματα και ρόλους από τους θεούς της γνωστικιστικής μυθολογίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε και σχεδιάστηκε από τον Endo Hiroki, στο περιοδικό έκδοσης manga Afternoon από τον Σεπτέμβριο του 1997 έως τον Ιούνιο του 2008. Έχει 127 chapters διαμορφωμένα σε 18 volumes. Στη Δύση έχει εκδοθεί στα αγγλικά από την Dark Horse ενώ έχει μεταφραστεί επίσης στα βραζιλιάνικα και στα πολωνικά. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, sci-fi, Psychological, Seinen. Στη λίστα του myanimelist βρίσκεται στη θέση 153 με αρκετά υψηλή βαθμολογία σε σχέση με τα άτομα που το έχουν κρίνει, ενώ στα περισσότερα online manga reading sites θα το βρείτε στα 100 πιο πολυδιαβασμένα manga. Το manga αυτό εκτός από την συνεχόμενη περιπέτεια, τις μάχες, την μετα-αποκαλυπτική ατμόσφαιρα και το γεγονός πως είναι γεμάτο με βίαιους θανάτους και αρκετές σκηνές άκρως αποκαλυπτικές πονηρού περιεχομένου δίνει αρκετά μεγάλη έμφαση στις σχέσεις της οικογένειας , τη θρησκεία, τα ναρκωτικά, το θάνατο και την ηθική. Αναμειγμένα σε σωστές δώσεις, η βία, η φιλοσοφία και το sex αυτού του manga θα έκαναν τον Alan Moore περήφανο που μία τέτοια ιστορία γράφτηκε στην Ανατολή. Χαρακτήρες που πεθαίνουν συνεχώς (πιο συχνά και από το game of thrones) που τους χτυπούν, τους βασανίζουν, υφίστανται βιασμούς από κακούς και ήρωες, χωρίς διάκριση και με ένα πρωταγωνιστή σε ρόλο Μεσσία που στην τελική έχει ρόλο μικρότερο από αυτόν που περιμένουμε. Η ιστορία ενδιαφέρουσα και διασκεδαστική ως ένα βαθμό αλλά που κάνει κοιλιές λόγω των διαφόρων θεμάτων που προσπαθεί να θίξει ο δημιουργός, δημιουργώντας ένα σύμπαν που ξεφεύγει πολλές φορές από την κύρια πλοκή. Όλα αυτά έρχεται να τα ολοκληρώσει το όμορφο σχέδιο, με panels που η λεπτομέρεια τους μερικές φορές σε αφήνει άφωνο με την ομορφιά τους. Στα χνάρια του Akira και του Ghost in the shell το Eden άφησε το δικό του στίγμα στο sci-fi είδος, και αν δεν το έχετε διαβάσει ήδη , το προτείνω ανεπιφύλαχτα σε όλους τους sci-fi lovers. Καλή ανάγνωση. [mal type=manga id=731]

Shokugeki είναι ένα είδος μάχης ανάμεσα σε δύο μάγειρες όπου τρεις κριτές κρίνουν το καλύτερο πιάτο και συνήθως και οι δύο ανταγωνιζόμενοι ποντάρουν κάτι σημαντικό για αυτούς. Πρωταγωνιστής μας είναι ο Yukihira Soma. Ένας έφηβος που δουλεύει στο τοπικό εστιατόριο που διαχειρίζεται ο πατέρας του και στο οποίο ονειρεύεται μια μέρα να γίνει βασικός σεφ. Ο πατέρας του, όμως, αποφασίζει να κλείσει το εστιατόριο για λίγο καιρό ώστε να φύγει για ένα διάστημα για να δουλέψει στο εξωτερικό. Έτσι, στέλνει τον Soma να φοιτήσει σε μια σχολή μαγειρικής υψηλού επιπέδου(Totsuki Academy) όπου λέγεται πως μόνο το 1% των μαθητών αποφοιτούν. Σε αυτήν την ακαδημία εξελίσσεται όλη η ιστορία. Εκεί γνωρίζει καινούρια άτομα και δημιουργεί φιλίες μέσω των τεστ, μαθημάτων και εξετάσεων. Soma O Soma και ο πατέρας του Yukihira Restaurant Όλο το μάνγκα περιστρέφεται γύρω από τις δραστηριότητες στη σχολή και κυρίως στα τεστ-εξετάσεις και τα διάφορα shokugeki που προκύπτουν, και πως μέσα από αυτά δημιουργούνται οι όποιες σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων. Οι συνταγές και τα φαγητά περιγράφονται με αρκετή λεπτομέρεια και οι χαρακτήρες ατομικά δεν φαίνονται να είναι στο κέντρο της ιστορίας. Εννοείται, όμως, πως υπάρχουν ματιές στο παρελθόν τους και την ανάπτυξή τους. Γενικά είναι ένα αρκετά απολαυστικό shonen με υπέροχο σκίτσο που αν έχτιζε πιο ολοκληρωμένα χαρακτήρες και πλοκή θα ήταν μάλλον άνετα άριστο στο είδος του. Επίσης, από τον Απρίλιο του 2015 έως τον Σεπτέμβριο του 2016 έπαιξαν και δύο σεζόν του anime adaptation. [mal type=manga id=45757]

Στο Strange #62 (Ιανουάριος 2004) εγκαινιάζεται μια στήλη για τις Οπτικές Τέχνες του Φανταστικού και του Παράδοξου, και τα Κόμικς έχουν την τιμητική τους. Εδώ παρουσιάζεται ο Ekni Bilal και το έργο του τις μέρες του 2004, καθώς και η σχολή των Manga με τα παρακλάδια τους. 002.rar

Και ναι... Ποιο είναι το δεύτερο καλύτερο πράγμα από το να έχεις τον Akira Toriyama σε Con καλεσμένο; Το να έχεις τον μανγκάκα που σχεδιάζει πλέον υπό την καθοδήγηση του το Dragon Ball Super Manga. Έχει επιλεχθεί από τον ίδιο τον Akira ως ο συνεχιστής του, στο να σχεδιάζει της περιπέτειες του σύμπαντος του Goku και της παρέας του. Η Ιταλική εκδοτική Star Comics, έχει αναλάβει να εκδώσει το μάνγκα στην Ιταλία τον Απρίλιο και ανακοίνωσε περήφανη τον πρώτο πολυαναμενόμενο διεθνές επισκέπτη του Κον. Ο Toyotaro - επίσημα έκανε το ντεμπούτο του το 2015 στη δημιουργία της μάνγκα εκδοχής της ταινίας "Dragon Ball Z: The resurrection of 'F'", σε συνέχειες στο περιοδικό V Jump από τον Απρίλιο έως τον Ιούνιο. Αργότερα, επιλέχθηκε ως σχεδιαστής του Dragon Ball Super, πάντα σε συνέχειες στο V Jump από τον Αύγουστο του 2015 και μέχρι σήμερα έχει φτάσει στο 20ο κεφάλαιο. Τι τυχεροί οι Ιταλοί και στα Disney και τώρα Άραγε θα τον δούμε εμείς ποτέ εδώ ή μπα; Πάντως πολλά μπράβο που κατάφεραν να τον πείσουν να πάει Το Κον είναι από τις 28 Απριλίου μέχρι 1 Μαίου.

Beck (Mongolian chop squad) Είσαι λάτρης της ροκ μουσικής? Είσαι λάτρης των ιαπωνικών manga? Έχεις βαρεθεί να διαβάζεις υπερηρωικές ιστορίες ή μήπως θες κάτι διαφορετικό, κάπως ρεαλιστικό που να μην καταντάει όμως βαρετό? Έχω την τέλεια πρόταση για εσένα που έκανες τσεκ στα προηγούμενα ερωτήματα και ονομάζεται Beck. Θέλεις να μάθεις την πλοκή ή πιο συγκεκριμένα το πώς ξεκινάει αυτό το έπος? (εντάξει, οκ δεν είναι έπος) Η ιστορία απλή, κλασική, με έναν νεαρό που ονoμάζεται Yukio Tanaka ο οποίος είναι ένα βαρετό γυμνασιόπαιδο που ακούει τρισάθλια μουσική (Okinawan music), κοιμάται στην τάξη , γίνεται bullied, παίρνει μάτι όταν τα κορίτσια κολυμπούν την ώρα της γυμναστικής στην πισίνα του σχολείου και γενικώς κάνει και αυτός τσεκ σε ότι μπορεί να τον χαρακτηρίσει looser. Μέσα λοιπόν από ένα συνονθύλευμα τυχαίων γεγονότων συναντά τον δευτεραγωνιστή της ιστορίας, κάποια χρόνια μεγαλύτερό του, τον Ryusuke Minami, οποίος προσπαθεί να δημιουργήσει την καλύτερη ροκ μπάντα του κόσμου. Ο νεαρός μας δεν ξέρει καν πόσες χορδές έχει μία κιθάρα και κάπου εκεί αρχίζει μία από τις ωραιότερες ιστορίες που έχω διαβάσει σε manga. Η περίληψη της ιστορίας μου μόλις διάβασες είναι τόσο κακή και άθλια, όσο και η εντύπωση που σου δίνει, όταν τυχαία παίρνει το μάτι σου τον τίτλο σε κάποιο site με manga. Δυστυχώς, οι περιλήψεις τις περισσότερες φορές, σε κάνουν να χαρακτηρίσεις αμέσως κάτι σαν κάτι που δεν σε ενδιαφέρει κάνοντας περισσότερο κακό παρά καλό στην διαφήμιση του κόμικ (manga). Φυσικά το ίδιο συμβαίνει και εδώ, αλλά ελπίζω μετά από αυτό το review να του δοθεί μία δεύτερη ευκαιρία από αυτούς που το προσπέρασαν και να το μάθουν όσοι δεν το γνώριζαν. Το manga λοιπόν αυτό γράφτηκε από τον Harold Sakuishi, στο γνωστό περιοδικό manga Shounen Magazine από τον Φλεβάρη του 2000 μέχρι τον Ιούνη του 2008. Έχει 103 chapters διαμορφωμένα σε 34 volumes και εκδόθηκε και στα αγγλικά από την Tokyopop από το 2005-2008 αλλά λόγω προβλήματος με τα δικαιώματα από τα ιαπωνικά κυκλοφόρησαν μόνο τα 12 πρώτα volumes στα αγγλικά. Όμως αναγνώστη μη φοβάσαι, πως αν το αρχίσεις δεν θα μάθεις ποτέ το τέλος. Υπάρχουν όλα τα volumes μεταφρασμένα στα αγγλικά σε όλα τα site στο διαδίκτυο όπου προσφέρουν free manga για online reading. Φυσικά αν γνωρίζεις ιαπωνικά , ε τότε ξέρεις τι να κάνεις. Επίσης έχει πάρει μία πληθώρα βραβείων και έχει γίνει live action film αλλά και το πρώτο μέρος της ιστορίας του manga μεταφέρθηκε στην μικρή οθόνη σαν anime 26 επεισοδίων. Το anime για αυτούς που τους ενδιαφέρει, καλύπτει το ¼ της ιστορίας του manga και είναι πάρα πολύ προσεγμένο. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι drama, comedy, music, shounen, slice of life και romance. Αξίζει να αναφερθεί πως στο ranking του myanimelist βρίσκεται στην 35 θέση και αν δει κανείς τα νούμερα των οπαδών του, σε σύγκριση με τα μεγαθήρια σε popularity, τίτλων της πρώτης 50άδας, πρέπει να έχει πάρει πολλά πολλά 10αρια! Ξεχνώντας λοιπόν την κοινότοπη περίληψη που θα διαβάσετε παντού, η ιστορία πραγματεύεται πράγματι τις περιπέτειες ενός βαρετού και ατάλαντου αγοριού ο οποίος συναντά τα πιο απίστευτα άτομα και αρχίζει ένα ταξίδι για να βρει τον εαυτό του μέσα από τη μουσική. Το ταξίδι αυτό θα διαρκέσει κάποια χρόνια και τον βλέπουμε να μεγαλώνει από τα 12 έως τα 17-18 που τελειώνει η ιστορία , δηλαδή ακολουθεί ένα χαριποτερίστικο μοτίβο και δεν απλά περιγράφει τις περιπέτειες ενός 12χρονου όπως παρουσιάζεται σχεδόν από παντού. Η ιστορία είναι σοβαρή και με βάθος κάτι που την κάνει να διαχωρίζεται από παρόμοιους τίτλους. Έχει αρχή , μέση και τέλος ενώ ο ήρωας περνάει από χίλια κύματα και αναποδιές μέχρι να καταφέρει το ακατόρθωτο. Οι χαρακτήρες με τους οποίους θα συναναστραφεί είναι μοναδικοί, ατελείωτοι, αλλά όλοι τους προσφέρουν κάτι το διαφορετικό στην εξέλιξη του manga και ποτέ δεν σου δημιουργούν το αίσθημα του κομπάρσου που μπήκε για να γεμίσει το τεύχος ή να κλείσει η ιστορία. Από τον σγουρομακρυμάλλη ιδιοκτήτη του μαγαζιού μουσικών ειδών που είναι φτυστή εικόνα του Yngwie Malmsteen έως τον τρελό ταξιτζή που τον μεταφέρει σε μία επική κούρσα όπως στο video clip των Red Hot Chili Peppers στο by the way. Ναι μέχρι το τέλος του manga όλοι θα έχουν καταλάβει πόσο στον δημιουργό αρέσουν οι Beatles και οι Red Hot Chili Peppers. O μπασίστας του συγκροτήματος δεν είναι άλλος παρά η εκδοχή του Flea από τους RHCP. O Eddie Lee μοιάζει επικίνδυνα στον Kurt Cobain, o Doggie στον Snoop Dog και η λίστα είναι ατελείωτη. Οι αναφορές και τα easter eggs από την μέση της ιστορίας και μετά πάνε και έρχονται κυρίως από τον χώρο της μουσικής αν και υπάρχουν και κάποια άσχετα, αλλά πολύ έξυπνα βαλμένα μέσα σε τυχαίες εικόνες όπως την εμφάνιση ενός τυπά που είναι ίδιος ο Hiro Nakamura από τη σειρά heroes σε μία συναυλία. Ίσως να αρχίζει κάπως χαλαρά αλλά μετά από λίγο σε συνεπαίρνει η ιστορία και δεν μπορείς να ξεκολλήσεις για να μάθεις τη συνέχεια. Κατά την γνώμη μου είναι μία περιπέτεια , ναι περιπέτεια με στοιχεία δράματος και μπόλικο ρεαλισμό , αναμεμειγμένα με έξυπνο χιούμορ αλλά και δυνατές δόσεις σουρεαλισμού. Είναι κάτι μεταξύ ρεαλιστικού δράματος και σουρεαλιστικού indie manga. To σχέδιο είναι πολύ ιδιόμορφο. Δεν έχω καμία γνώση περί σχεδίου αλλά οι χαρακτήρες μου δίνουν την αίσθηση ότι είναι σχεδιασμένοι με τρόπο ψευτορεαλιστικό. Ο σχεδιασμός τους δεν είναι ούτε ρεαλιστικός ούτε φανταστικός αλλά με πολύ πιο ρεαλιστικά πρόσωπα από αυτά των υπόλοιπων manga. Είναι σχεδιασμένοι έτσι, ώστε να ακολουθούν τον ρεαλισμό αλλά ταυτόχρονα και την τρέλα αυτού του manga. Σε κάποιους το σχέδιο, ίσως να τους ξενίσει αλλά μετά από λίγο γίνεται πολύ ζεστό και ταιριαστό με αυτό που διαβάζουν. Επίσης υπάρχει αισθητή εξέλιξη της λεπτομέρειας των σχεδίων, συγκρίνοντας το πρώτο με το τελευταίο τεύχος. Θα μπορούσε να πει κανείς πως ακόμη και το σχέδιο εξελίχθηκε με τον τόνο της ιστορίας , πιο απλό και ανέμελο στην αρχή ενώ πιο σοβαρό και ώριμο προς το τέλος. Τα πάντα σε αυτό το manga είναι ισορροπημένα. Η ιστορία, το σχέδιο, οι χαρακτήρες βρίσκονται σε αρμονία και η ανάγνωση γίνεται ακόμα πιο εύκολη. Το manga αυτό είναι η επιτομή του coming of age είδους, με μία καλογραμμένη ιστορία για όλες τις ηλικίες και με ένα ιδιαίτερο αλλά πολύ όμορφο σχέδιο. Αν είχα όμως να διαλέξω τι με κράτησε περισσότερο σε αυτό το manga , θα ήταν οι χαρακτήρες. Απολαυστικοί και ατελείωτοι. Το Beck είναι ένα διαμάντι σε ένα κουτί με γυάλινα θρύψαλα που περιμένει να το ανακαλύψεις. Καλή ανάγνωση! [mal type=manga id=145]

Σε ενα κοσμο οπου η λαχταρα για τις καλυτερες γευσεις και τα πιο λαχταριστα και μυρωδατα φαγητα κυριαρχει δε γινεται να μην προσπαθουν οι ανθρωποι παση θυσια να αποκτουν αυτες τις λιχουδιες! Βρισκομαστε στην εποχη gourmet ή αλλιως gourmet era οπου η επιθυμια της ανθρωποτητας να αποκτησει τα απαραιτητα υλικα και να δοκιμασει τα καλυτερα πιατα εχει οδηγησει πολλα απο τα μελη της στο να γινουν Gourmet Hunters!Aυτοι οι "κυνηγοι" ειδικευονται στο να ταξιδευουν σε αγνωστα μερη και να κατατροπωνουν θηραματα ωστε να πιασουν στα χερια τους τις πολυποθητες αυτες νοστιμιες!Ενας απο αυτους τους Gourmet Ηunters ειναι και ο Toriko ο οποιος ειναι και ο πρωταγωνιστης μας κι εχει ως στοχο τι αλλο φυσικα;Να δοκιμασει οσο το δυνατον περρισοτερα "εδεσματα" και να φτιαξει το απολυτο μενου με τα αγαπημενα του, το λεγομενο Full-Course Menu! Συντροφο σε αυτη του την περιπετεια θα εχει τον σεφ του ξενοδοχειου της IGO(International Gourmet Organization) ο οποιος διψαει για περιπετεια και δεν μπορει να αντισταθει απο το να ακολουθει τον Τορικο στα επικυνδινα ταξιδια του ασχετα με το οτι ειναι εναςμεγαλος φοβητσιαρης!Φυσικα δε γινεται να λειπουν και οι υπολοιποι κυνηγοι και φιλοι του Τορικο όπως ο Coco, ο Sunny, η Rin, ο Mansom, o πολυα- γαπημενος λυκος του Τερυ.Ο Τορικο μαζι με τον Κοκο και τον Σανυ και εναν ακομη, τον Ζεμπρα (ο οποιος ειναι αγνωστος για αρκετα κεφαλαια και ειναι φυλακισμενος) αποτελουν τους Τεσσερις Βασιλιαδες(Four Kings).H Rin ειναι η αδερφη του Σανυ και ο Μανσομ ειναι ο υποδιευθηντης ας το πουμε της IGO.O καθενας απο αυτους θελει να συμπληρωσει το δικο του μενου και να δοκιμασει τα φαγητα που ονειρευεται!Παρολα αυτα, ο στοχος του Τορικο δεν παραμενει τοσο απλος!Πριν απο καποια χρονια, εζησε ενας γνωστος σε ολους Gourmet Hunter, ονομαζομενος Acacia, ο οποιος ειχε ανακαλυψει το καλυτερο φαγητο ολων των εποχων, το οποιο μπορουσε να σταματησει ακομα και πολεμους!Επισης, ακουγεται πως το συγκεκριμενο φαγητο, που του εχουν δωσει την ονομασια GOD(θεος) εμφανιζεται πολυ σπανια και θεωρειτε πολυ σπανια η ευρεση του.Ο Τορικο θελει να αποκτησει αυτο το θρυλικο φαγητο και να το προσθεσει στο μενου του ως το κυριως πιατο!Ωστοσο, δε θα ηταν δυνατο να υπαρξει μια τετοια ιστορια και ενα φανταστικο κυνηγι χωρις τα εμποδια του!Γιαυτο, ο Mitsutoshi Shimabukuro-ο συγγραφεας του αγαπητου αυτου μανγκα-φροντισε να δημιουργησει τη μοχθηρη Gourmet Corp!Ειναι μια εταιρια τα μελη της οποίας επιθυμουν και αυτοι την αποκτηση του GOD, ωστε να καταφερουν να κυριαρχησουν στην gourmet era και να γινουν παντοδυναμοι.Παρα την ολη δυναμη που κατεχουν ηδη τα μελη της(μιας και η δυναμη τους ξεπερναει παρα πολυ τα φυσικα επιπεδα, όπως και του Τορικο) εχουν δημιουργησει τα ειδικα ρομποτ, που ειναι ατρωτα και μπορουν ετσι να μεταβαινουν σε περιοχες απροσιτες απο τους ανθρωπους ωστε να αποκτησουν τα απαραιτητα φαγητα και εργαλεια και ο,τι αλλο χρειαστουν για να πετυχουν την πιο δυσκολη αποστολη. Στην Ιαπωνια ξεκινησε την κυκλοφορια του το 2008 και εχουν κυκλοφορησει 42 τομοi! Η γνωστη μας Viz εχει αναλαβει την κυκλοφορεια του στην Αμερικη η οποια εχει εκδωσει 36 τομους και προσφερει τα καινουρια κεφαλαια μεσα απο το Shonen Jump alpha. Επισης, ειχε γινει και ειδικο κεφαλαιο(το οποιο μεταφερθηκε και στην τηλεοραση ως ανιμε) που συνεργαστηκαν μαζι ο Mitsutoshi Shimabukuro με τον Eiichiro Oda για να δημιουργησουν το One Piece X Toriko στο οποιο ο Τορικο ηθελε οπωσδηποτε να δοκιμασει ενα φρουτο του διαβολου που ειχαν βρει μαζι με τον Λουφυ και την παρεα του που τελικα το τελειωμα ηταν καπως απογοητευτικο για τον Τορικο! Η σειρα τα παει πολυ καλα στην Ιαπωνια στις εβδομαδιαιες καταταξεις των κεφαλαιων, τις οποιες μπορειτε να τσεκαρετε εδω http://weeklyjump.livejournal.com/ ! Οριστε και μερικες εικονες!!! Απο αριστερα : ο κοντουλης ειναι ο Κοματσου (ο σεφ του ξενοδοχειου που ξεχασα να αναφερω το ονομα του), ο ψηλος ο Κοκο, ο μαλλιαρας ο Σανυ, ο λυκος ο Τερυ και στη μεση ο Τορικο! Το εξωφυλλο του Πρωτου τομου με τον Τορικο! Το εξωφυλλο του τεταρτου τομου με τον Τορικο, τον Μανσομ και την Ριν! Εικονες απο το One Piece X Toriko Και το εξωφυλλο του ενατου τομου με εξωφυλλο τον Τορικο, τον Κοματσου και νεους χαρακτηρες που παρουσιαζονται στον ογδοο τομο.Και μαυτο να επισημανθει πως λιγες ειναι οι περιπετεις που περναει ο Τορικο με τους υπολοιπους πρωταγωνιστες!Ο συγγραφεας συνεχως μας γνωριζει και καινουριους χαρακτηρες οι οποιοι θα συμβαλλουν στη επιτυχια της αποστολης του Τορικο! [mal type=manga id=7887]

Bakuman Μία πρόσφατη σειρά από τους δημιουργούς Tsugumi Ohba (σενάριο) και Takeshi Obata (σχέδιο). Το πρώτο κεφάλαιο δημοσιεύτηκε το 2008 στο Ιαπωνικό Shonen Jump, και ο πρώτος τόμος το 2009. Ήταν από τα πρώτα σε πωλήσεις μάνγκα τις πρώτες δύο εβδομάδες μετά την κυκλοφορία του, ενώ πολλά επεισόδιοα βγήκαν μεταφρασμένα σε διάφορες γλώσσες στο διαδίκτυο, στο site της εκδοτικής Shueisha. Το πρώτο επεισόδιο της σειράς δημοσιεύτηκε στην Αμερική τον Μάιο του 2010, στο μηνιαίο Αμερικάνικο Shonen Jump, ενώ ο πρώτος τόμος αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Αύγουστο. Σενάριο (εν ολίγοις) : Ο Μοριτάκα Μασίρο, ένα παιδί με ταλέντο στο σχέδιο, έχασε τον θείο του που ήταν μανγκάκα (σχεδιαστής μάνγκα), και από τότε θεωρεί το συγκεκριμένο επάγγελμα ταμπού. Έτσι, χωρίς πολλή σκέψη, αρνείται την πρόταση του συμμαθητή του, Ακίτο Τακάγκι, όταν αυτός του προτείνει να συνεργαστούν και γίνουν μανγκάκας, ο ένας συγγραφέας και ο άλλος εικονογράφος. Ο επίμονος Ακίτο χρησιμοποιεί την εξυπνάδα του για να πείσει τον Μοριτάκα, ώσπου το καταφέρνει... Μία ακόμη καταπληκτική ιστορία από τους πολλά υποσχόμενους δημιουργούς του Death Note, πρόκειται για ένα μάνγκα που αναφέρεται στα μάνγκα. Η πλοκή ίσως δεν είναι τόσο ανατρεπτική όσο αυτή του προηγούμενου έργου τους, αλλά το Bakuman είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα και ρομαντική ιστορία, που μιλάει για την ζωή. Προσωπικά, με ενθουσίασε πάρα πολύ (γι' αυτό άλλωστε έκανα παρουσίαση την ίδια μέρα που διάβασα τα πρώτα 2 κεφάλαια), και πιστεύω πως θα ευχαριστήσει κάθε φίλο των Ιαπωνικών κόμικς. Αριθμεί 103 κεφάλαια, και συνεχίζει. Στις 2 Οκτωβρίου 2010 ξεκίνησε και το ανιμέ της σειράς, που θα ολοκληρωθεί σε 25 επεισόδια. Καρέ από το μάνγκα: παρουσίαση του Death Note ΕΔΩ [mal type=manga id=9711]

SIDONIA NO KISHI (KNIGHTS OF SIDONIA) Neon Genesis Evangelion, Super Dimensional Fortress Macross (+ τα πολυάριθμα sequels), Mobile Suit Gundam(+ακόμη περισσότεροι τίτλοι), Gasaraki, Infinite Ryvius, Armored Trooper Votoms, Eureka Seven, RahXephon, και η λίστα δεν έχει τελειωμό με τους τόσους τίτλους mecha themed manga που στη συνέχεια έγιναν επιτυχημένα anime. Δυστυχώς λόγω της δημοτικότητας των ιαπωνικών κόμικ που βασίζονται σε μεγάλα ρομπότ, υπάρχουν και αναρίθμητοι τίτλοι που η θέση τους είναι στον κάλαθο των αχρήστων. Αυτή η παράδοση λοιπόν των mecha manga συνεχίζεται μέχρι και σήμερα και αν οι κακοί τίτλοι που παράγονται έχουν γίνει περισσότεροι υπάρχουν ακόμη παραγωγές, που σε κάνουν να έχεις ελπίδα πως θα ξαναδούμε κάποια στιγμή ποιοτικά έπη όπως τις παλιές καλές εποχές. Μία λοιπόν από αυτές τις τηλεοπτικές παραγωγές ακούει στο όνομα Sidonia No Kishi ή αγγλιστί Knights of Sidonia βασισμένο στο ομώνυμο manga με το οποίο θα ασχοληθεί αυτό το review. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Βρισκόμαστε στο έτος 3394, περίπου χίλια χρόνια μετά από την καταστροφή της γης από μία εξωγήινη μορφή ζωής(Gauna) ενώ τα υπολείμματα της ανθρωπότητας έχουν τραπεί σε φυγή στο διάστημα επάνω σε εκατοντάδες τεράστια διαστημόπλοια (seed ships) όπως αυτό της Sidonia, με διαφορετικούς προορισμούς στον γαλαξία και σκοπό να βρουν κάποιον πιθανό πλανήτη κατάλληλο για εποικισμό, εξασφαλίζοντας την επιβίωση του ανθρώπινου είδους. Παρά τη φυγή τους στο διάστημα και ενώ έχουν να επικοινωνήσουν με κάποιο άλλο seed ship εκατοντάδες χρόνια (πιθανώς τα περισσότερα να έχουν καταστραφεί) η εξωγήινη μορφή ζωής συνεχίζει να τους καταδιώκει. Πιλοτάροντας μεγάλα τεχνητά ανθρωπόμορφα ρομπότ που ονομάζονται Gardes, η ανθρωπότητα έχει καταφέρει να αντιμετωπίσει τους διώκτες της, έστω αμυντικά, καταστρέφοντας την πυρήνα των περίεργων αυτών μορφών ζωής εμποδίζοντας την αναγέννηση του προστατευτικού καλύμματος(placenta) που τους περιβάλλει. Sidonia Gardes Garde Squads Η ιστορία λοιπόν ακολουθεί τις περιπέτειες ενός Garde πιλότου ονόματι Nagate Tanikaze, ο οποίος ζούσε όλη του τη ζωή στα κάτω αχανή στρώματα του τερατώδους seed ship Sidonia μεγαλωμένος από τον αποκαλούμενο παππού του. Μην έχοντας συναντήσει ποτέ κανέναν άλλο άνθρωπο κρατούσε τον εαυτό του απασχολημένο εκπαιδευόμενος σε έναν παλιό εξομοιωτή από Gardes κάθε μέρα με την καθοδήγηση του παππού του, με αποτέλεσμα να γίνει αυθεντία. Με τον θάνατο του παππού του και ενώ φοβάται τι τέρατα μπορεί να συναντήσει στα επάνω στρώματα αναγκάζεται λόγω πείνας να αναδυθεί στην επιφάνεια δηλαδή στα επάνω κατοικήσιμα από τους ανθρώπους στρώματα και να γίνει με συνοπτικές διαδικασίες ένας Garde πιλότος προστατεύοντας την Sidonia λόγω της πιο συχνής εμφάνισης της εξωγήινης μορφής (Gauna). Κάπου εκεί ξεκινάει και η ιστορία μας. Τον ήρωά μας λοιπόν, τον περιβάλλει μία πληθώρα αινιγματικών χαρακτήρων όπως η μυστηριώδης καπετάνιος του Sidonia που δεν έχει ποτέ δει κανείς το πρόσωπό της ή η υπεύθυνη των κοιτώνων της ακαδημίας των πιλότων που φοράει μία στολή μηχανικής υποστήριξης ζωής με την μορφή μίας μεγάλης αρκούδας και πάει λέγοντας. Στοιχεία της πλοκής περιλαμβάνουν τις περιπέτειες της Sidonia εναντίον της εξωγήινης απειλής, με την σταδιακή φυσικά αποκάλυψη των μυστικών των ιστοριών των διαφόρων χαρακτήρων του manga και του πως συνδέονται με την κύρια πλοκή. Η εξερεύνηση των καθημερινής ζωής πάνω στο αστρόπλοιο και η πρόοδος των επιστημών σε βαθμό που η κλωνοποίηση ανθρώπων, η αφυλετική ανθρώπινη αναπαραγωγή, η ανάπτυξη της γενετικής μηχανικής ώστε μεγάλο μέρος του ανθρώπινου πληθυσμού να φωτοσυνθέτει και να μην χρειάζεται τροφή έχουν καταστεί πια κοινοτοπίες πάνω στο Sidonia. Ποιοί είναι οι αθάνατοι που απαρτίζουν το συμβούλιο που εξουσιάζει και κυβερνά τη Sidonia? Ποιά η σχέση του ήρωα με αυτούς? Γιατί παρέμεινε αποκλεισμένος από τον υπόλοιπο κόσμο? Τι τον συνδέει με την καπετάνιο του εποικιστικού αστρόπλοιου και ποιος είναι ο θανών παππούς του είναι μερικά από τα πολλά ερωτήματα που εξηγούνται σταδιακά και με έξυπνο τρόπο κατά τη διάρκεια της ιστορίας αυτού του manga. Ο συνολικός πληθυσμός δεν ξεπερνάει τις 500.000 ανθρώπινες ψυχές και πιθανότατα αυτός είναι ο αριθμός των ανθρώπων σε όλο το γαλαξία καθώς τα υπόλοιπα seed ships έχουν μάλλον καταστραφεί από την Gauna όπως αφήνεται να εννοηθεί στην αρχή της ιστορίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε από τον Tsutomu Nihei στο περιοδικό έκδοσης manga, Afternoon από τον Απρίλιο του 2009 έως τον Σεπτέμβριο του 2015 όπου ολοκληρώθηκε και η ιστορία, ενώ κέρδισε και το 39th Kodansha Manga Award το 2015. Έχει 78 chapters διαμορφωμένα σε 15 volumes και εκδόθηκε στα αγγλικά ως Knights of Sidonia από την Vertical 2013-2016. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, mecha, sci-fi, space, military, romance και seinen. Επίσης μεταφέρθηκε πολύ πετυχημένα στην μικρή οθόνη σε 2 seasons των 12 επεισοδίων η καθεμία αλλά δυστυχώς έγινε cancelled με το τέλος της δεύτερης season. To anime καλύπτει περίπου το 1/3 της ιστορίας μπορεί και λιγότερο ενώ η δεύτερη season σε αφήνει με πολλά αναπάντητα ερωτήματα. Δική μου πρόταση είναι όποιος ενδιαφέρεται να δει πρώτα τα anime και στη συνέχεια να διαβάσει το manga για να μάθει τι γίνεται. Το anime με το manga είναι τόσο κοντά όσον αφορά την ιστορία και το σχέδιο που το θεωρώ από τα πιο πετυχημένα anime των τελευταίων 5 χρόνων. Το anime έτυχε μεγάλης αποδοχής και θετικών κριτικών από το σύνολο της ιαπωνικής anime και manga σκηνής με μεγάλα ονόματα όπως οι Akiko Higashimura, Digitarou and Yoshinao Dao και άλλοι να το εκθειάζουν ενώ ο Hideo Kojima είπε πως ενώ η ιαπωνική κουλτούρα anime έχει χάσει τον x factor που την έκανε να ξεχωρίζει, το Κnights of Sidonia ίσως είναι ο λευκός ιππότης που χρειαζόταν για να την σώσει. τα δύο trailer των 2 seasons + 1 fanmade για να σας κάνω να θέλετε να δείτε το anime + Η ιστορία του manga είναι καλή, όχι κάτι που δεν έχει γραφτεί ποτέ ξανά αλλά ο τρόπος εξιστόρησης και η εξέλιξη των χαρακτήρων την κάνουν να ξεχωρίζει από την πληθώρα σαβουροϊστοριών με mecha που κυκλοφορούν στις μέρες μας. Θα τολμήσω να πω, πως λόγω σχεδίου και αισθητικής και ενώ καταλαβαίνεις πως είναι σύγχρονο manga σου δημιουργεί την εντύπωση πως ανήκει στις μεγάλες δημιουργίες του παρελθόντος. Το σχέδιο είναι εκπληκτικό και ενώ όπως έχω ξαναπεί σε προηγούμενο review οι γνώσεις μου είναι περιορισμένες, αντικειμενικά είναι εντυπωσιακό. Το στοιχείο του steampunk είναι ορατό σχεδόν παντού, ιδίως στα σκίτσα που περιγράφεται η πόλη μέσα στη Sidonia με τα στρώματα και τις ατελείωτες σωληνώσεις και σκάλες. Αυτό που μου έχει κάνει την μεγαλύτερη εντύπωση όμως είναι η δυναμική του λευκού χρώματος. Τα manga όπως οι περισσότεροι γνωρίζετε είναι ασπρόμαυρα. Έτσι και αυτό αλλά το σχέδιο δίνει μεγαλύτερη έμφαση στο λευκό, καθώς δεν μπορώ να το περιγράψω καλύτερα(ίσως κάποιος γνώστης να εξηγήσει καλύτερα τι θέλω να εκφράσω και αδυνατώ).Το κοινό στο οποίο απευθύνεται είναι όλων των ηλικιών. Διαβάζοντάς το μπορεί να εντοπίσει κανείς πολλά κλισέ της ιαπωνικής κουλτούρας χωρίς όμως να κουράζουν ενώ τo comic relief δεν λείπει, κυρίως σε chapters που όλα φαίνονται δυσοίωνα για την επιβίωση της Sidonia. Καλή ανάγνωση! ( ή καλή προβολή αν αρχίσετε με το anime) [mal type=manga id=13723]

PLANETES (ΠΛΑΝΗΤΕΣ) Καθώς το manga του Makoto Yukimura, Vinland Saga γίνεται ολοένα και περισσότερο γνωστό, κατακτώντας με την ιστορία και την πλοκή του τους Δυτικούς και ενώ είναι δημιούργημα του 2005 συνεχιζόμενο μέχρι σήμερα, είναι μεγάλη αδικία να μην αναγνωρίζεται για μία άλλη προγενέστερη αλλά λιγότερο γνωστή δημιουργία του, που άφησε το δικό της στίγμα στον χάρτη των σύγχρονων manga με τον τίτλο στα ιαπωνικά ΠΛΑΝΗΤΕΣ. Ναι πολύ καλά διαβάσατε, ο ιαπωνικός τίτλος είναι ελληνικός. Η περίληψη της ιστορίας έχει ως εξής: H ιστορία του manga ΠΛΑΝΗΤΕΣ ακολουθεί το πλήρωμα του αστρόπλοιου DS-12 "Toy Box", μία από τις μονάδες της Technora Corporation, με αρμοδιότητα την περισυλλογή συντριμμιών γύρω από τον πλανήτη γη και τη σελήνη. Τα συντρίμμια που προέρχονται από παλιά διαστημόπλοια και όχι μόνο, τα οποία περιφέρονται γύρω από τα 2 ουράνια αυτά σώματα αέναα λόγω της βαρύτητας, τείνουν να δημιουργούν νέα συντρίμμια κάνοντας τα διαστημικά ταξίδια άκρως επικίνδυνα. Το πλήρωμα αυτό αποτελείται από τον βασικό ήρωα τον Hachimaki( επειδή φοράει έναν κεφαλόδεσμο όπως οι σαμουράι κατά τη διάρκεια των αποστολών τους) σπεσιαλίστα στο αντικείμενό του και με όνειρο να μαζέψει χρήματα και να αγοράσει το δικό του αστρόπλοιο ταξιδεύοντας στο διάστημα, την Fee, μία πανέμορφη γυναίκα με εξάρτηση στο κάπνισμα σε βαθμό σουρεαλιστικό και βίαιη προσωπικότητα, τον Yuri, έναν στωικό χαρακτήρα με τραγικό παρελθόν έχοντας χάσει την γυναίκα του σε ατύχημα στο διάστημα λόγω των συντριμμιών του διαστήματος, τον Pops, έναν βετεράνο τροχιακό μηχανικό που λειτουργεί σαν κομική εκτόνωση στην σοβαρότητα της σειράς και το νεότερο μέλος της ομάδας την Tanabe. Hachi Tanabe Fee Yuri Οι ιστορίες περιστρέφονται γύρω από την περισυλλογή συντριμμιών στο διάστημα , αλλά συχνά η έννοια αυτή χρησιμοποιείται για την ανάπτυξη των χαρακτήρων και όχι για τη ιστορία αυτή καθ’αυτή. Τα μέλη της μονάδας αυτής θεωρούνται ως ο πάτος της διαστημικής εταιρείας που εργάζονται και επειδή περιφρονούνται από τους υπολοίπους, αναγκάζονται να δουλεύουν σκληρότερα θέλοντας να αποδείξουν την αξία και χρησιμότητά τους. Στοιχεία της πλοκής περιλαμβάνουν μία επερχόμενη εξερευνητική αποστολή στον πλανήτη Δία, με ένα νέα αστρόπλοιο το Von Braum, που βασίζει την κίνηση του για ένα τόσο μεγάλο διαστημικό ταξίδι σε μία πρωτότυπη μηχανή κίνησης με βάση την πυρηνική σύντηξη και την απόφαση του βασικού ήρωα να συμμετάσχει στην αποστολή αυτή με κάθε κόστος. Πολλά άλλα στοιχεία διαφορετικών πλοκών σε σχέση με την βασική ιστορία εξελίσσονται με στόχο να περιγράψουν και να εξηγήσουν τις προσωπικότητες των πρωταγωνιστών και τα κίνητρά τους. Σε όλα αυτά έρχεται να προστεθεί το διαστημικό αμυντικό μέτωπο (Space Defense Frontier), μία τρομοκρατική οργάνωση που πιστεύει πως η ανθρωπότητα εκμεταλλεύεται το διάστημα χωρίς να έχει λύσει πρώτα τα προβλήματα στη γη, όπως η πείνα που ταλανίζει μεγάλο μέρος του πληθυσμού της και τα συνεχώς αυξανόμενα κοινωνικά και οικονομικά προβλήματα που δημιουργούν νέους πολέμους σε βάρος των αδύνατων χωρών. Το μάνγκα αυτό λοιπόν, γράφτηκε από τον Makoto Yukimura στο περιοδικό έκδοσης μάνγκα, Morning από τον Ιανουάριο του 1999 έως τον Ιανουάριο του 2004 όπου και ολοκληρώθηκε η ιστορία, ενώ έλαβε το Seiun award, ως το καλύτερο μάνγκα επιστημονικής φαντασίας του 2002. Έχει 27 chapters διαμορφωμένα σε 4 volumes και εκδόθηκε και στα αγγλικά από την Tokyopop από το 2003 έως το 2005 σε 5 volumes καθώς το 4 volume το χώρισαν σε 2 τόμους. Επίσης έγινε έκδοση της ιστορίας σε 2 omnibuses από την Dark Horse το 2015-2016. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι drama,sci-fi, space, slice of life, psychological και seinen. Επίσης μεταφέρθηκε πολύ επιτυχημένα στην μικρή οθόνη σαν anime 26 επεισοδίων με αντίστοιχες διακρίσεις με αυτές του μάνγκα. Η ιστορία , η πλοκή της, η δομή και το σχέδιο αυτού του μάνγκα, οι χαρακτήρες και η εξέλιξη τους είναι ισορροπημένα και φτιαγμένα με τέτοιο τρόπο που οι διακρίσεις καθώς και η φήμη του είναι δυσανάλογα της τόσο καλής ποιότητάς του. Στην Αμερική οι πωλήσεις των 5 volumes ήταν μέτριες προς κακές και λόγω της πληθώρας των ιαπωνικών τίτλων που κατέκλισαν την αγορά σε μία περίοδο που η πρόσβαση στα free manga από τα online manga reading sites είχε μόλις αρχίσει να παίρνει τις χαοτικές διαστάσεις που γνωρίζουμε έως σήμερα, είχε άμεσο αποτέλεσμα να μείνει κάπως περιθωριοποιημένο. Γνωστό έγινε κυρίως μέσω της μεταφοράς του σε anime, αλλά και αυτό είχε περιορισμένο αντίκτυπο στην διάδοσή του. Ο τόνος του μάνγκα είναι τέτοιος που αγγίζει κυρίως ενήλικες. Το πιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του είναι ο ρεαλισμός. Δόθηκε μεγάλη προσοχή στην απεικόνιση του διαστήματος, των διαστημικών ταξιδιών αλλά και των φαινομένων της φυσικής, ώστε μην είναι απλά αληθοφανή αλλά ρεαλιστικά. Μάλιστα η JAXA, η ιαπωνική υπηρεσία διαστήματος, υπήρξε συχνός σύμβουλος του δημιουργού κατά τη διάρκεια της συγγραφής του μάνγκα. Βασικός άξονας του μάνγκα είναι το φαινόμενο Kessler (Kessler effect) όπως περιγράφηκε από τον Donald J. Kessler επιστήμονα της ΝΑSΑ το 1978. Σύμφωνα με αυτό το σενάριο, η αυξανόμενη πυκνότητα των συντριμμιών που περιφέρονται γύρω από τη γη θα φτάσει στο μέλλον σε έναν τέτοιο βαθμό που οι συγκρούσεις μεταξύ αυτών των αντικειμένων θα είναι αλυσιδωτές δηλαδή κάθε τέτοια σύγκρουση θα δημιουργεί νέα συντρίμμια που αυτά με τη σειρά τους θα δημιουργούν νέες πιθανές συγκρούσεις. Μία άμεση συνέπεια θα ήταν, λόγω των συντριμμιών αυτών σε συγκεκριμένες τροχιακές θέσεις οι οποίες θα αυξάνονταν με τον καιρό να μην είναι δυνατή η δραστηριότητα δορυφόρων ή ακόμη σε ακραία περίπτωση η αδυναμία ταξιδιού στο διάστημα και ο εγκλωβισμός στην γη. Αρκετά έξυπνο θέμα και πρωτότυπο για να βασίσεις ένα κόμικ. Το σχέδιο επίσης είναι αρκετά ρεαλιστικό σε αντίθεση με την πληθώρα των διαστημικών μάνγκα που κυκλοφορούν, ακολουθώντας τον τόνο της ιστορίας. Τα θέματα με το οποία καταπιάνεται, είναι φιλοσοφικά, κοινωνικά και πολιτικά στη φύση τους εξυπηρετώντας την εξέλιξη του μάνγκα αλλά ταυτόχρονα θέλοντας να δώσει και σύγχρονα μηνύματα για τη σχέση της ανθρωπότητας με το διάστημα χωρίς να παραμελείται ο πλανήτης που λέγεται γη. Καλή ανάγνωση. Σημείωση: Βρίσκεται στη λίστα με τα 1001 comics you must read before you die. [mal type=manga id=481]

Με αφορμή την συζήτηση που έγινε στο "Τι διαβάσατε τελευταία;" ας δούμε ένα ακόμα manga από τον μεγάλο του Ιαπωνικού τρόμου, Junji Ito. Πέρα από τα εξαιρετικά Uzumaki και Gyo και το σεναριακά μέτριο - σχεδιαστικά άψογο Fragments of horror, o Ito ξεκίνησε την καριέρα του ως mangaka με το Tomie. Το 1987 έγραψε μια σύντομη ιστορία για το περιοδικό Gekkan Halloween (shoujo horror magazine) και όπως μας πληροφορεί ο GeoTrou στην βιογραφία του δημιουργού κέρδισε το βραβείο Umezu Prize. Άλλωστε ο Ito το πρώτο manga που διάβασε ήταν του Kazuo Umezu. Το Tomie από το 1987 μέχρι το 2000 κυκλοφόρησε 3 tankobon τόμους με μικρές ιστορίες. Στα Αγγλικά έχει εκδοθεί ήδη δύο φορές, μια στη συλλογή "Junji Ito's horror comic collection" το 2001 από την εκδοτική ComicsOne και άλλη μια στη συλλογή "Museum of Terror Vol. 1&2" το 2006 από την Dark Horse. H VIZ media ετοιμάζει μια τρίτη έκδοση που θα εκδοθεί στις 20 Δεκεμβρίου του 2016 και θα περιέχει όλες τις ιστορίες της Tomie σε μια σκληρόδετη complete deluxe omnibus edition των 752 σελίδων. Μπορεί να είπα ότι η Viz μας δίνει ξαναζεσταμένο φαΐ αλλά τώρα που χαζεύω την εκδοσάρα μόνο στα 35 δολάρια μου τρέχουν λίγο τα σαλάκια. Στην Ιαπωνία η Tomie έχει τεράστια απήχηση στο otaku κοινό. Αρχικά εκδόθηκε από την εκδοτική Asahi Sonorama στο προαναφερθέν περιοδικό σε κεφάλαια, το 1996 βγήκε ο πρώτος τόμος με τίτλο "Tomie no kyofu gaka" και το 2000 βγήκε το Ιαπωνικό omnibus με τίτλο "Tomie Zen" πάνω στο οποίο πατάει η έκδοση της VIZ. Γενικά οι Ιαπωνικές επανεκδόσεις είναι άπειρες (άλλη μια είχε βγει το 2011 πάλι από την Asahi) και δεν πρέπει να παραλείψουμε την σειρά (!!) ταινιών πάνω στον χαρακτήρα. Έχουν βγει ήδη 8. Η Tomie είναι μια γυναίκα μυστήριο. Πανέμορφη με μαύρα μακριά μαλλιά και μια χαρακτηριστική ελιά κάτω από το αριστερό της μάτι τρελαίνει το μυαλό κάθε άντρα που θα επιλέξει να σαγηνεύσει. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα όλοι να χάνουν τα λογικά τους και να διαπράττουν διαφόρων ειδών αποτρόπαια εγκλήματα των οποίων πολλές φορές θύμα είναι η ίδια η Tomie. Πάντα όμως επιστρέφει...Είναι αθάνατος δαίμονας, ένα succubus , και οι εραστές της (είτε άντρες είτε γυναίκες) αργά συνειδητοποιούν πως ο κόσμος δεν θα ελευθερωθεί ποτέ από την φονική αγκαλιά της. Χαρακτηριστικό Ito σχέδιο, φρικαλέο όσο δεν πάει και το γουστάρω όσο δεν πάει Το σενάριο είναι και αυτό ακραίο και βαθιά ψυχαναγκαστικό σε πολλές από τις ιστορίες και παρόλο που είναι η πρώτη του δουλειά δείχνει πολλά σημάδια και όταν το διαβάζεις λες ότι φαινόταν από τότε ότι θα εξελιχθεί σε αυτό που ξέρουμε σήμερα. Για διαβάστε λίγο να μου πείτε γνώμες. Σε φαν των horror manga και γενικά του Ιαπωνικού τρόμου θα αρέσει πολύ, σε φαν του Junji Ito επιβάλλεται όχι απλά προτείνεται. Όπως και οι περισσότερες δουλειές του όμως, δεν είναι για ευαίσθητα στομάχια. [mal type=manga id=912]