Jump to content

Search the Community

Showing results for tags '2021'.

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Dr Paingiver's blog
  • Valt's blog
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek

Categories

  • ΚΟΜΙΚΣ
    • ΜΕΜΟΝΩΜΕΝΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ
    • ΠΟΛΥΘΕΜΑΤΙΚΑ
    • ΤΕΥΧΗ
    • ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ ΣΑΡΩΣΕΙΣ
    • ΠΕΡΙΟΔΙΚΑ ΚΟΜΙΚΣ
  • ΛΟΙΠΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ
    • ΠΟΙΚΙΛΗΣ ΥΛΗΣ
    • ΕΝΘΕΤΑ ΕΚΔΟΣΕΩΝ
    • ΛΑΪΚΑ ΑΝΑΓΝΩΣΜΑΤΑ
    • ΒΙΒΛΙΑ

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

  1. Ενα πείραμα του Λεοκράτη Ανεμοδουρά σήμερα ολοκληρώνεται με την ευρεία διανομή σε περίπτερα , του νέου περιοδικού ,που μέχρι τώρα το έβρισκες ή στην καινουργια εκδήλωση ή απο τις 20/7 προπαραγγελνωντας στο site. Το πείραμα απλό να χωριστούν οι παλιοί αναγνώστες με το ΜΠΛΕΚ και τούς νέους με το ΝΟΝ-STOP .Να δούμε ποιός θα κερδίσει .ελπιζω και οι δύο. Το νέο περιοδικό είναι σε μεγάλο σχήμα για να αναδυκνέιονται οι ιστορίες που έχει.Σχεδιασμός ,χρωματισμος άψογος ,μία αξιοσέβαστη έκδοση. Στο πρώτο τεύχος θα διαβάσουμε ,συνέντευξη στο Γ.Τομπαλίδη με τους BRUBAKER-PHILLIPS, τις στήλες ποπ κορνερ,ο παπιός ο παλιός και ο αλλιώς ,διεθνή και ντοπια νέα και τα κομικς τo KILL OR BE KILLED ,ΛΑΡΓΚΟ ΓΟΥΙΝΤΣ ,ΣΤΟΡΜ,ΔΙΚΑΣΤΗΣ ΝΤΡΕΝΤ ΓΑΙ ΤΟ G.C. ΒΑΣΙΛΕΥΣ των ΚΟΜΙΚΣ ΚΑΛΗ ΑΣΤΑΜΑΤΗΤΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ
  2. Το «Venom 2» έχει νέο τίτλο και οι φαν γκρινιάζουν Εκτός από νέο τίτλο, η ταινία απέκτησε και νέα ημερομηνία πρεμιέρας. Το «Venom» με τον Τομ Χάρντι ήταν μία από τις μεγαλύτερες εκπλήξεις του 2018 καθώς ξεπέρασε τα 850 εκατ. δολάρια σε εισπράξεις, οπότε η κυκλοφορία ενός σίκουελ ήταν κάτι παραπάνω από σίγουρη. Ωστόσο, το δεύτερο κεφάλαιο του Venom μόλις απέκτησε νέο τίτλο και νέα ημερομηνία πρεμιέρας. Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή. Αρχικά η ταινία ήταν προγραμματισμένη να κυκλοφορήσει στις κινηματογραφικές αίθουσες στις 2 Οκτωβρίου 2020, όμως και αυτή, όπως και όλη η βιομηχανία του κινηματογράφου, έπεσε «θύμα» του νέου κορονοϊού που μετέθεσε την πρεμιέρα της 8 μήνες αργότερα και συγκεκριμένα στις 25 Ιουνίου 2021. Μαζί με τη νέα ημερομηνία, η Sony ανακοίνωσε και το νέο τίτλο της, ο οποίος είναι: «Venom: Let There Be Carnage». ο νέος τίτλος δεν φαίνεται να ενθουσίασε και ιδιαίτερα τους φαν που τον ήθελαν πιο δραματικό, περισσότερο πληθωρικό και ιδιαίτερα… εκκωφαντικό. Με λίγα λόγια, ήθελαν να μιλάει για μεγάλη σφαγή! Θυμίζουμε ότι στο σκηνοθετικό τιμόνι θα βρίσκεται ο Άντι Σέρκις, ναι ο ηθοποιός που έφερε την επανάσταση στη motion caption ερμηνεία παίζοντας, μεταξύ άλλων, τον Γκόλουμ στον «Άρχοντα των Δαχτυλιδιών» και τον Σίζαρ στο reboot του «Πλανήτη των Πιθήκων», με πρωταγωνιστές τους Τομ Χάρντι, Μισέλ Γουίλιαμς, Ναόμι Χάρις και Γούντι Χάρλεσον. ΠΗΓΗ [imdb=tt7097896]
  3. 1922: Το τέλος ενός ονείρου. Το νεο graphic novel σε κείμενο και σχέδιο του Θανάση Πέτρου ακολουθεί κάποιους από τους ήρωες που γνωρίσαμε στο βιβλίο του "Όμηροι του Γκαίρλιτς", στην πορεία τους προς τη Μικρά Ασία. Μέσω της συστηματικής ιστορικής και βιβλιογραφικής έρευνας, ο Θανάσης Πέτρου ζωντανεύει με κείμενο και εικόνα τα ιστορικά γεγονότα που σημάδεψαν την τραυματική τραγωδία της Μικρασιατικής Καταστροφής και καθόρισαν την ιστορία της σύγχρονης Ελλάδας. (Από το δελτίο τύπου των εκδόσεων Ίκαρος)
  4. Ακόμα ενας τίτλος του ΚΟΡΤΟ ΜΑΛΤΕΖΕ από την Εκδοτική ''ΜΙΚΡΟΣ ΗΡΩΣ'' που θέλει ακόμα λίγο για να ολοκληρωθεί ο κύκλος του. Σε αυτήν την περιπέτεια ο ήρωας μας βρίσκεται στην Ελβετία ,σε έναν απόκρυφο, μαγικό χώρο με μυστηριώδη παιχνίδια ,με έρωτες απαγορευμένους με βασιλείς με μαγικά σπαθια, σύμβολα αποκρυφισμού ,ο μυστηριώδες κόσμος της ΣΙΩΝ και αλχημικά ρόδα. Μια φαντασίωση του ΚΟΡΤΟ ή μήπως πραγματικότητα ; Η φαντασία όμως πολλές φορές ξεπερνάει την αλήθεια. Όλα αυτά στην περιπέτεια που κυκλοφορεί σήμερα με την ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ ΤΩΝ ΣΥΝΤΑΚΤΩΝ μια συνεργασία με την εκδοτική που είχαμε να δούμε 6 μήνες. Ελπίζω αυτό το καλοκαίρι να συνεχιστούν τα ΚΟΡΤΟ για να κλείσει ο κύκλος τους .Το έργο θα βγει σε 2 μέρη καλό θα ήταν να βγει σε ένα άλμπουμ αλλά που ξέρεις μπορεί κάποτε να βγουν με υπόλοιπα που βγήκαν σε πάνω από ένα σε περιορισμένη έκδοση μέσω e-shop . Η έκδοση είναι ίδια με τις υπόλοιπες σε μέγεθος ,ποιότητα ,εκτύπωση. Το πρώτο άλμπουμ περιέχει πλούσιο αφιέρωμα. Περισσότερα μπορείτε να βρείτε στο
  5. Η ιστορία και η αφήγηση Το Superman θεωρήθηκε από τους δημιουργούς τους σαν μία προσπάθεια σαν μία αυτόνομη ιστορία η οποία μπορεί να διαβαστεί και μόνη της εκείνη την εποχή το origin story του ήρωα ήταν το Man of Steel του John Byrne και οι δημιουργοί αποτυπώνουν αρκετά από τα γεγονότα αυτά στο κόμικ. Η ίδια ιστορία όμως δεν αποτελεί origin story, αλλά μια αυτόνομη περιπέτεια γύρω από τον Superman. Σημείο κλειδί είναι και η αφήγηση της ιστορίας. Ο Loeb δεν ήξερε πώς ακριβώς ήθελε να είναι η αφήγηση της ιστορίας. Δεν ήθελε σίγουρα να είναι αφηγητής ο Superman κάτι που έχει κάνει σε άλλες ιστορίες με τους πρωταγωνιστές του. Έτσι σκέφτηκε να βάζει αφηγητή κάποιον από το περιβάλλον του ήρωα, κάποιον που ζει τα γεγονότα του τεύχους και θέλει να μιλήσει για αυτά και να αναλύσει μέσω αυτών τη θεματική τους. Έτσι ο κάθε χαρακτήρας αναλαμβάνει και μία εποχή. Στην αρχή λοιπόν έχουμε τον πατέρα του Clark να μιλάει για το πώς είναι η ανατροφή ενός υπερήρωα γιου και να αναλύει το πώς μπορεί να μην ξέρει τι θα γίνει στο μέλλον, αλλά να είναι σίγουρος ότι ο γιος του θα είναι καλά. Σε αυτό άντλησε έμπνευση από τη σχέση με το δικό του γιο που δυστυχώς έφυγε από τη ζωή μετά από λίγα χρόνια. Συνεχίζουμε με τη Lois Lane να μιλάει για τη σχέση του Superman με τη Metropolis και το πώς ο Superman αποτελεί ιδέα. Τη σκυτάλη παίρνει ο μεγάλος εχθρός του Superman, Lex Luthor λέγοντας το πώς η κόντρα του με τον ήρωα εξελίχθηκε σε μια σχέση αγάπης μεταξύ εκείνου και της Metropolis. Τέλος έχουμε τη Lana Lang η οποία βοηθάει τον Clark να ισορροπήσει τις δύο ζωές του, αυτή του ρεπόρτερ Clark Kent και αυτή του Superman. Το σχέδιο O Loeb ανέλυσε ότι ήθελε με το σχέδιο να απεικονίζεται το μεγαλείο του Superman και αυτό περίμενε από τον Sale που είχαν συνεργαστεί και παλαιότερα. Έτσι δόθηκε έμφαση στο σχεδιασμό δισελιδων πάνελ και μεγάλων καρέ που δείχνουν τον ουρανό. Από εκεί και πέρα το σχέδιο έχει το γνωστό, αφαιρετικό στυλ του Sale χωρίς τις άπειρες λεπτομέρειες, αλλά είναι αυτό που ταιριάζει στην ιστορία. Δεν είναι ίσως το καλύτερο δείγμα γραφής του σχεδιαστή, αλλά νομίζω ότι τα δισέλιδα του ταιριάζουν περισσότερο από πολλά, μικρά καρέ που θέλουν λεπτομέρεια όπως στο Daredevil: Yellow. Ο χρωματισμός του Bjarne Hansen έχει προταθεί για βραβείο Eisner, είναι αρκετά ήπιος και μελαγχολικός και ταιριάζει με τις λεπτές γραμμές του Sale. Η έκδοση Θα βγει σε τέσσερα μέρη, ένα για κάθε εποχή και όλα θα κυκλοφορήσουν με την εφημερίδα Τα Νέα ως ένθετα για κάθε Σάββατο του Ιουνίου. Η έκδοση όπως την έπιασα είναι διαφορετική από αυτές που έκανε η Οξύ με το Έθνος. Το εξώφυλλο είναι πιο γυαλιστερό και το χαρτί μου φάνηκε αισθητά καλύτερο. Το μέγεθος είναι λίγο διαφορετικό, η έκδοση με τα Νέα είναι περίπου δύο εκατοστά μικρότερη σε ύψος και μισό εκατοστό σε μήκος. Παραθέτω δύο πρόχειρες συγκριτικές φωτό με το Green Arrow: Year One. Συνολικά λοιπόν μια εξαιρετική επιλογή ιστορίας για τις εκδόσεις Οξύ για να βγει μαζί με εφημερίδα και η έκδοση με άφησε ικανοποιημένο προσωπικά. Update: Δυστυχώς στις 19 Ιουνίου κοινοποιήθηκε από τα Νέα ότι δε θα βγει άλλο τεύχος της σειράς προς το παρόν, προκαλώντας ποικίλα αρνητικά σχόλια για τον αντιαπεγγελματισμό της κίνησης και για τη μη ολοκλήρωση της σειράς.
  6. "Η Βόμβα" είναι ένα κόμικ που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 2021 από τις εκδόσεις Μικρός Ήρως. Το σενάριο είναι των Alcante και Laurent-Frédéric Bollée ενώ το σχέδιο του Denis Rodier. Πρωτοκυκλοφόρησε στα Γαλλικά από τις εκδόσεις Glenat τον Μάρτιο του 2020. Όπως γίνεται κατανοητό (πιθανότατα) από τον τίτλο το κόμικ αυτό ασχολείται με τα αληθινά γεγονότα που οδήγησαν στην δημιουργία και την ρίψη τελικά της ατομικής βόμβας κατά της Ιαπωνίας στο τέλος του Β΄παγκοσμίου πολέμου. Αλλά αυτή η πρόταση μόνη της είναι πολύ λίγη για να περιγράψει την πλειάδα των προσώπων και τον γεγονότων που εξιστορούνται στις 450+ σελίδες του κόμικ. Γνωρίζουμε επιστήμονες, στρατιωτικούς, πολιτικούς, επιχειρηματίες αλλά και απλούς ανθρώπους που ο καθένας είχε τον ρόλο του σε αυτή την μεγάλη ιστορία που ήταν ένα μεγάλο επιστημονικό επίτευγμα αλλά με οδυνηρά αποτελέσματα για τους Ιάπωνες και που τελικά επηρέασε όλη την διπλωματία και προσπάθεια για ειρήνη τις επόμενες δεκαετίες. Η ιστορία μας ξεκινά λοιπον από την "απόδραση" των φυσικών Λέο Σίλαρντ και Ενρίκο Φέρμι από το ναζιστικό και φασιστικό καθεστώς αντίστοιχα. Δείχνει τις μελέτες του Σίλαρντ και τον φόβο του μήπως οι Ναζί κατασκευάσουν πρώτοι την βόμβα. Την εμπλοκή του Αινστάιν στην προσπάθεια να επικοινωνήσουν με την ηγεσία των ΗΠΑ σχετικα με τις δυνατότητες της ατομικής ενέργειας. Τους συμβούλους που μεσολάβησαν στον πρόεδρο Ρούσβελτ ώστε να ληφθεί η απόφαση να ξεκινήσει το πρόγραμμα. Την ανάθεση της ηγεσίας στον ταξίαρχο Γκρόουβς και τον ρόλο του στην βόμβα. Συναντάμε φυσικά πολλούς φυσικούς ακόμα που εργάστηκαν εκεί με κυριότερο τον διευθυντή του προγράμματος Ρόμπερτ Οπενχάιμερ. Βλέπουμε τα διάφορα προβλήματα που προέκυψαν (πχ με την εύρεση ικανής ποσότητας ουρανίου) και πως λύθηκαν. Συγχρόνως γνωρίζουμε μια οικογένεια Ιαπώνων που κατοικεί στην Χιροσίμα και βλέπουμε τον πόλεμο από την δική τους πλευρά και φυσικα όλοι προβλέπουμε το τέλος τους. Βλέπουμε ακόμα τις στρατιωτικές επιχειρήσεις για το σαμποτάζ του αντιστοιχου προγράμματος των Ναζί με την καταστροφή του εργοστάσιου παραγωγής βαρέος ύδατος. Τις προσπάθειες άλλων χωρών για την ανάπτυξη βόμβας. Ακόμα βλέπουμε τις προσπάθειες για την μη χρήση της βόμβας τελικά από διάφορους ειρηνιστές επιστήμονες αλλά και τις πολιτκές διεργασίες του προέδρου Τρούμαν και πως κατέληξε στην απόφαση να χρησιμοποιήσει την βόμβα. Και τέλος φυσικά βλέπουμε την στρατιωτική επιχείρηση για την ρίψη της βόμβας και φυσικά όλη την καταστροφή και τον θάνατο που αυτή έφερε. Εν κατακλείδι (κατα την δική μου άποψη) είναι ένα πολύ καλό κόμικ που δεν κουράζει παρόλο τα πολλά πρόσωπα και μας δείχνει όλο το πλαίσιο και τους ανθρώπους που εργάστηκαν για αυτό το σκοπό. Τρομερό το σχέδιο με εξαιρετική λεπτομέρεια. Συνολικά μια πολύ καλή δουλειά σίγουρα χορταστική (και λόγο μεγέθους) που θα αφήσει όσους ενδιαφέρονται για την ιστοριά απόλυτα ικανοποιημένους.
  7. Το αιδοίο, ο κόλπος, η κλειτορίδα και η εμμηνόρροια έχουν γίνει αντικείμενο εγκωμίων, ύμνων, νοσηρών φόβων και πολιτικοποίησης από την εποχή του Αδάμ και της Εύας μέχρι τα σεξιστικά σχόλια του προέδρου Τραμπ.. Σ’ αυτό το κόμικς η Liv Strömquist φέρνει στο φως το πώς, από αμνημονεύτων χρόνων, οι άντρες που έχουν έμμονη ιδέα με τα γεννητικά όργανα στιγμάτισαν το σώμα των γυναικών, τους αρνήθηκαν τη σεξουαλικότητά τους, δημιούργησαν την αμφίβολη δυαδικότητα των φύλων, και πολύ περισσότερα ακόμα. Τα δηκτικά, εμπεριστατωμένα σχόλιά της εξερευνούν τη σχετική ιστορία και τα ταμπού, από τα πιο σκοτεινά κεφάλαια (μια κλειτοριδεκτομή σε πεντάχρονο παιδί στην Αμερική του 1948) μέχρι τα πιο ανάλαφρα (τα αιδοία στην αρχιτεκτονική ως σύμβολα προστασίας). Πότε εξοργιστικό, πότε ξεκαρδιστικά αστείο, το Φρούτο της Γνώσης αποκαλύπτει τη δυσάρεστη αλήθεια για το πόσο (δεν) έχουμε προχωρήσει τόσους αιώνες. Από το site της εκδοτικής.
  8. Στα τέλη του προηγούμενου μήνα ήρθε η είδηση πως οι εκδόσεις Μικρός Ήρως ετοιμάζουν ένα νέο ετήσιο περιοδικό όπως είπαν στο editorial τους στο ΜΠΛΕΚ #16, το οποίο θα αφορούσε ιστορίες Ελλήνων καλλιτεχνών κόμικ με κοινή θεματολογία και εν προκειμένω θα είχε να κάνει με τη μουσική. Εννέα Έλληνες κομίστες λοιπόν εικονογραφούν από ένα τραγούδι στις σελίδες αυτής της έκδοσης. Αρκετοί ακολουθούν τη λογική ότι σε κάθε καρέ έχουν και τον ανάλογο στίχο που εικονογραφούν, άλλοι διανθίζουν την ιστορία και με λίγους διαλόγους. Πάμε λοιπόν να δούμε τι έχουμε... Ι) Τα εικονογραφημένα τραγούδια 1) Θανάσης Καραμπάλιος - "Μαύρος Γάτος" του Βασίλη Κωνσταντίνου σε μουσική του ιδίου και στίχους του Θανάση Παπακωνσταντίνου Ο Θανάσης Καραμπάλιος δε χρειάζεται γενικότερα συστάσεις, χαίρομαι πολύ που τον βλέπω σε κάτι διαφορετικό του 1800 και πρέπει να πω ότι μου άρεσε πολύ η απόδοση του τραγουδιού χωρίς να είμαι φαν του Παπακωνσταντίνου. 2) Αρινέλα Κότσικο - "Don't Stop Me Now" των Queen σε μουσική και στίχους του Freddie Mercury Πολύ αγαπημένο μου τραγούδι, μου αρέσει πολύ η λογική της Αρινέλα Κότσικο που ερμηνεύει με ένα καρέ πολλούς στίχους σε μια εικονογράφηση που όπως και το τραγούδι αποπνέει αυτοπεποίθηση. Αν και δεν έχω πιάσει άλλο κόμικ της, το σχέδιο μου θύμισε αρκετά Andrea Sorrentino. 3) Περικλής Κουλιφέτης - "Δημοσθένου Λέξις" του Διονύση Σαββόπουλου σε μουσική και στίχους του ιδίου Μετά το καραντινοκόμικ του, ο Περικλής Κουλιφέτης καταπιάνεται με κάτι καινούριο και πραγματικά είναι συγκινητική η εξέλιξη του τραγουδιού και το πως το αποδίδει. 4) Νικόλας Κούρτης - "I Am the Fire" των Halestorm σε στίχους και μουσική των Elizabeth Hale, Scott Christopher Stevens και Joseph Hottinger Λατρεύω το σχέδιο του Νικόλα Κούρτη και μου άρεσε πολύ η επιλογή ενός ξένου τραγουδιού. Ξεκινάει με ένα δυστοπικό πλάνο που καθόλου τυχαία έχει χρησιμοποιηθεί και ως εξώφυλλο αρκετών διαφημιστικών αυτού του κόμικ. Περισσότερα δεν αναφέρω, αλλά το βρήκα απολαυστικό. 5) Σταύρος Κουτσιούκης - "Are You Gonna Be My Girl" σε στίχους και μουσική των Nic Cester και Cameron Muncey Αυτή η εικονογράφηση είναι ακριβώς όπως την είχα φανταστεί από τον Κουτσιούκη με ιστοριούλα και αρκετές δόσεις χιούμορ που θα σε κάνει να νιώσεις ακόμα πιο όμορφα. 6) Αγγελική Σαλαμαλίκη - "Τράβα βρε Μάγκα και Αλάνι" της Ρόζα Εσκενάζυ σε στίχους και μουσική του Κώστα Σκαρβέλη Από τον Σκλαβενίτη περίμενα ρεμπέτικο, από την Αγγελική Σαλαμαλίκη ήρθε και μάλιστα ήταν η πιο ευχάριστη μου έκπληξη. Μια πραγματικά ανατριχιαστική απόδοση του τραγουδιού με υπέροχο σχέδιο και υπέροχο χρωματισμό ακριβώς στα σημεία που πρέπει. 7) Κωνσταντίνος Σκλαβενίτης - "Σαν Έρημα Καράβια" από τα Υπόγεια Ρεύματα σε στίχους και μουσική των ιδίων Εδώ το σχέδιο γίνεται αρκετά πιο αφαιρετικό, ο Κωνσταντίνος Σκλαβενίτης χρησιμοποιεί διάσπαρτα καρέ και ενδιάμεσα μπαίνει το κείμενο. Έχοντας ακούσει αρκετά τα Υπόγεια Ρεύματα, νομίζω πως αυτή η λογική ταιριάζει πολύ στο κομμάτι και το συγκρότημα. 8) Νικόλας Στεφαδούρος - "Wonderwall" των Oasis σε μουσική και στίχους του Noel Gallagher Άλλη αγαπημένη κομματάρα από εδώ. Ο Stef πρέπει να είναι κι αυτός μεγάλος φαν, αφού νομίζω ότι το πρώτο δισέλιδο που φαίνεται από πάνω το αφιερώνει, έτσι ώστε να περάσει λίγη ώρα και να κάνει τον ήχο του κλικ, ακριβώς όπως στην εκτέλεση του κομματιού όπου περιμένεις λίγο και μετά βάζουν τη βελόνα πάνω στο βινύλιο και ξεκινάει και παίζει. Είναι ακριβώς η μελαγχολία, αλλά με αυτόν τον τόνο ελπίδας που νιώθω όταν ακούω αυτό το κομμάτι και αυτό ακριβώς μου έβγαλε και ο Στεφαδούρος προσωπικά. 9) Κώστας Φραγκιαδάκης - Camouflage του Stan Ridgway σε μουσική και στίχους του ιδίου Δεν το είχα ακούσει το κομμάτι πριν το διαβάσω. Για μένα ο Κώστας Φραγκιαδάκης είναι ένας πραγματικά εξαιρετικός σχεδιαστής και ίσως λίγο υποτιμημένος βλέποντας πόσο ωραία σχεδιάζει και πόσα όμορφα σχέδια ανεβάζει στα social media. Η μεγαλύτερη σε αριθμό σελίδων ιστορία είναι μια στρατιωτική ιστορία με λίγο σενάριο, τους στίχους όχι στα αγγλικά, αλλά στα ελληνικά και με πολύ ωραίο χρωματισμό από το Μιχάλη Τόρη και ιστορική επιμέλεια από τον Γιάννη Μονογυιό. Πολύ ενδιαφέρον! ΙΙ) Η συνέντευξη και τα εξτραδάκια Την έκδοση προλογίζει ο Θοδωρής Μανίκας, παραγωγός του Στο Κόκκινο 105,5 και έχει αρκετό ενδιαφέρον, καθώς μιλά για τη σχέση μουσικής και κόμικς. Ακολουθεί μία συνέντευξη του Νίκου Πορτοκάλογλου στους Λεωκράτη Ανεμοδουρά και Γαβριήλ Τομπαλίδη, όπου εκτός της μουσικής και των κόμικς παρατίθενται και διάφορα σχέδια που είχε κάνει ο γνωστός τραγουδοποιός με τον Τεν Τεν, ήρωες Disney και άλλους πολύ γνωστούς ήρωες από κόμικς. Το υπέροχο εξώφυλλο είναι του Νίκου Κούτση. ΙΙΙ) Μια τελική γνώμη γύρω από την έκδοση Είναι ίσως η μόνη μου παρουσίαση που έχω κάνει και σχόλια-κριτική πάνω στις δουλειές που διάβασα και λογικό. Έχω τεράστιο πάθος για τη μουσική και για τα κόμικς και ο συγκεκριμένος τίτλος τα συνδυάζει και τα δύο. Προσωπικά μου άρεσαν και οι εννιά εικονογραφήσεις πολύ, με κάποιους καλλιτέχνες είναι η πρώτη επαφή, άλλων έχω ξαναδιαβάσει δουλειές τους, αλλά σημασία για μένα έχει η προσωπική οπτική και κυρίως η άποψη που βάζει ο σχεδιαστής στο έργο του και εδώ καλύφθηκα από όλους είτε ήμουν ακροατής του καλλιτέχνη που εικονογραφούσαν είτε όχι. Κατανοώ όμως ότι άλλοι μπορεί να το αγοράσουν και να ενθουσιαστούν με κάποιο πολύ και κάτι άλλο να μην τους αρέσει, πράγμα που βρίσκω λογικό σε μια δουλειά με τόσους (και τόσο) διαφορετικούς συμμετέχοντες. Εγώ προτείνω πριν από κάθε ιστορία να ακούτε προσεκτικά το τραγούδι και να βλέπετε και βίντεο κλιπ γιατί υπάρχουν στοιχεία σε κάποια και ύστερα να διαβάζετε. Η έκδοση είναι στο σύνηθες μεγάλο μέγεθος του Μικρού Ήρωα και το εξώφυλλο δεν είναι γυαλιστερό, αλλά σαν αυτό της Χριστουγεννιάτικης Ιστορίας χωρίς "αυτάκια" όμως. Σύμφωνα με το σάιτ του Μικρού Ήρωα κυκλοφορεί επίσημα στις 18 του μηνός, ωστόσο είναι διαθέσιμο για παραγγελία όπως και στη ΛΕΦΙΚ όπου προμηθεύτηκα το δικό μου αντίτυπο. Καλή ανάγνωση σε όλους
  9. ΤΡΙΑ ΔΑΧΤΥΛΑ (Three Fingers) ένα κομικ σε σχέδιο και σενάριο του Rich Koslowski που κυκλοφόρησε στα ελληνικά από τις εκδόσεις Μικρός Ήρως τον Άυγουστο του 2021. Πρώτη έκδοση στα αγγλικά το 2002 στις ΗΠΑ. Το κόμικ αυτό είναι ένα σχεδιασμένο ντοκυμαντέρ όπου είτε μέσω εικόνων και κειμένων του αφηγητή είτε μέσω συνεντεύξεων ξεδιπλώνει την ιστορία μας. Ουσιαστικά μια εναλλακτική ιστορία των ταινιών κινουμένων σχεδίων αν τα καρτούν ήταν αληθινά και συνυπήρχαν με τους ανθρώπους. Οπότε μαθαίνουμε την ιστορία του Ντίζυ Γουόλτερς (προφανώς ο Γουλτ Ντίσνευ, όλα τα ονόματα είναι αλλαγμένα αλλά όμοια με τα αληθινά) όπου είναι ένας φέρελπις κινηματογραφιστής και ψάχνει ένα τρόπο να πιάσει την καλή. Η γνωριμία του με τον Ρίκυ Ρατ έναν καρτούν underground καλλιτέχνη θα είναι καταλυτική στις ζωές και των δύο καθώς μαζί θα γυρίσουν ταινίες με πρωταγωνιστή τον Ρίκυ όπου θα έχουν άμεση επιτυχία και θα τους ανοίξει τις πορτες του Χόλιγουντ. Πολλοί θα προσπαθήσουν να τους μιμηθούν αλλλά θα αποτύχουν στην αρχή. Μετά όμως σιγά σιγά θα βρουν και αυτοί το μυστικό της επιτυχίας. Τι ήταν εκείνο λοιπόν που έκανε τις ταινίες του Ρίκυ να έχουν επιτυχία ενώ των άλλων καρτούν όχι ;; Και τι κόστος πλήρωσαν τα άλλα καρτούν για αυτή την επιτυχία;; Σε τι ακριβώς μιμήθηκαν τον Ρίκυ ;; Όσο εξελίσσεται η ιστορία μας λοιπόν βλέπουμε πως πίσω από την λάμψη και την δόξα κρύβονται θαμμένα πολλα μυστικά και λίγοι είναι πρόθυμοι να τα φανερώσουν έστω και τόσα χρόνια μετά. Ένα κόμικ που διάβασα μέσα σε ένα απόγευμα και ομόλογω μου άρεσε αρκετά. Έχει δέσει μέσα και αληθινά γεγονότα της Αμερικανικής ιστορίας και το πως συνδέθηκαν με την ιστορία (πχ Μέριλυν Μονρόε, Τζών Κένεντυ, Μακαρθισμός, ακόμα και ο μεγαλοπόδαρος) και νομίζω οτί τελικά ο δημιουργός μας έδωσε μια πολύ καλή και ενδιαφέρουσα ιστορία.
  10. Loss

    ΣΙΝΓΚΑΛ

    Τον Αύγουστο του 2014 το Ισλαμικό Κράτος εξαπέλυσε μια ανελέητη επίθεση κατά της θρησκευτικής μειονότητας των Γεζίντι με σκοπό τον αφανισμό της. Οι Κούρδοι Πεσμεργκά –που επισήμως είχαν αναλάβει την προστασία τους –τους εγκαταλείψαν και οι Γεζίντι αναζήτησαν καταφύγιο στο όρος Σινγκάλ, που οι απότομες πλαγιές του έχουν προσφέρει επανειλημμένα προστασία στον λαό τους ανά τους αιώνες. Πάνω από 50.000 άνθρωποι παγιδεύτηκαν στην κορφή του βουνού μέσα στην ανελέητη ζέστη, χωρίς σκιά, χωρίς νερό, χωρίς τρόπο διαβίωσης. Η ιστορία που πρόκειται να διαβάσετε είναι βασισμένη στις μαρτυρίες των αδερφών Μαζλούμ και Ασμαήλ και των οικογενειών τους που ζουν στους πρόποδες του Σινγκάλ. Είναι μια ιστορία για την προδοσία, τον θρησκευτικό φανατισμό αλλά και για το θάρρος, την αυτοθυσία και τη συμπόνια Από την σελίδα της εκδοτικής.
  11. Με αφορμή την επέτειο των 200 χρόνων από την Μεγάλη Επανάσταση η Καθημερινή κυκλοφορεί με το Κυριακάτικο φύλλο της σε επανέκδοση τα Κλασσικά Εικονογραφημένα τα οποία είχαν τους Ήρωες του 1821. Κυκλοφόρησε σε μικρό μέγεθος με μαλακό εξώφυλλο. Πρώτος είναι ο Θεόδωρος Κολοκοτρώνης σε σενάριο Βασίλη Ρώτα και εικονογράφηση Κ. Γραμματοπούλου και θα ακολουθήσει η Λασκαρίνα Μπουμπουλίνα. Επίσης παρατηρούμε ότι έχει γίνει πιστή αναπαραγωγή γιατί εάν παρατηρήσουμε έχει τον κατάλογο με τα τεύχη που είχε εκδώσει η Ατλαντίς. Περισσότερες πληροφορίες εδώ Για την Ηρωίδα της Επαναστάσεως δεν βρήκα βίντεο
  12. Σύνοψη από την εκδοτική Τόμου 1 Η επόμενη μεγάλη εξέλιξη των X-Men! “Όσο εσείς κοιμόσασταν ο κόσμος άλλαξε.” Με αυτά τα λόγια ο Καθηγητής Χ ανακοινώνει στην ανθρωπότητα το νέο μεταλλαγμένο έθνος του Κρακόα. Είναι ένα ασφαλές καταφύγιο για όλους τους Χόμο σουπέριορ, με τους δικούς του νόμους και γλώσσα. Ως αντάλλαγμα για την αναγνώριση από τη διεθνή κοινότητα θα προσφέρει στην ανθρωπότητα μεγάλα επιστημονικά επιτεύγματα, δημιουργήματα της μοναδικής χλωρίδας του Κρακόα. Όμως η εποχή της συνύπαρξης έχει τελειώσει. Το παλιό όνειρο πέθανε ― τώρα είναι η ώρα για ένα καινούργιο. Και οι πράξεις του Εξέιβιερ θα έχουν αντίκτυπο εκατό -ακόμα και χίλια- χρόνια στο μέλλον! Τι είναι ο Οίκος του X και πως φτάσαμε σε αυτό το κόμικ Είχα κάνει ένα αφιέρωμα στον συγγραφέα Jonathan Hickman και αυτό που ανέφερα είναι πως το 2015 ο Hickman μετά το Secret Wars φεύγει από τη Marvel και επιστρέφει τέσσερα χρόνια αργότερα. Αν και είχε ασχοληθεί με crossovers, Avengers, Fantastic Four δεν είχε πιάσει κάποιον τίτλο των X-Men 100% μόνος του. Η επιστροφή του λοιπόν σηματοδοτεί και μία νέα, πολύ σημαντική αρχή για τον κόσμο των μεταλλαγμένων όπως τον ξέραμε στη Marvel. Όλοι οι τίτλοι των X-Men ακυρώνονται (Uncanny X-Men, Mr. and Mrs. X, X-Force, X-23, και Age of X-Man) και αποφασίζεται να μπουν σε μία καινούρια εποχή με πολλούς νέους τίτλους, ένα relaunch που ονομάστηκε Dawn of X. To Dawn of X σήμαινε καινούριους τίτλους, ολοκαίνουριες δημιουργικές ομάδες στον κάθε ένα με τον Hickman να λειτουργεί ως προϊστάμενος όλων, να φιλτράρει και να δίνει ιδέες και να επιβλέπει κάθε μεριά του project με τον ίδιο να αποκαλείται πλέον Head of X. Ενδεικτικά οι σειρές που ξεκίνησαν ήταν οι X-Men και οι New Mutants (σε σενάριο του ίδιου του Hickman), καθώς και τα Marauders, Excalibur, X-Force, Fallen Angels, Wolverine, Cable, Helions, X-Factor με το project να ξεκινάει τον Οκτώβριο του 2019 και να συνεχίζεται με τεράστια επιτυχία έως σήμερα με πολύ καλές πωλήσεις, crossovers και νέες ιστορίες. Πως όμως θα γινόταν η εκκίνηση του παρά με μία πάρα πολύ καλή ιστορία προκειμένου να γίνει το αρχικό launch; Ο Οίκος του Χ, οι Δυνάμεις του Χ και η σειρά διαβάσματος τους Και εδώ λοιπόν έρχεται ο Hickman ως συγγραφέας με δύο ολοκαίνουριες σειρές έξι τευχών, τα House of X και Powers of X, στα ελληνικά Οίκος του X και Δυνάμεις του X αντίστοιχα. H κάθε σειρά έχει διαφορετικό σχεδιαστή, αλλά το reading order τους είναι λίγο πιο περίπλοκο, αφού δεν χρειάζεται να διαβάσει κάποιος τα έξι τεύχη του Οίκου και μετά τα έξι τεύχη του Δυνάμεις, αλλά πάει ως εξής: Ο1, Δ1, Ο2, Δ2, Δ3, Ο3, Ο4, Δ4, Ο5, Δ5, Ο6, Δ6 με το αρχικό γράμμα να αναφέρει τη σειρά και τον αριθμό το εκάστοτε τεύχος. Αν ανησυχείτε που στον πρώτο τόμο της Anubis αναγράφεται το Οίκος του Χ στο εξώφυλλο, τότε μη φοβάστε ότι πρέπει να περιμένετε τον δεύτερο για να τα διαβάσετε με τη σειρά διότι η Anubis τα έχει βάλει στην έκδοση τους με την ολόσωστη σειρά που διαβάζονται, άρα ο πρώτος τόμος δεν είναι τα έξι τεύχη του Οίκου, αλλά τα τρία πρώτα του Οίκου και τα τρία πρώτα των Δυνάμεων Ο Οίκος του Χ αφηγείται γεγονότα τα οποία συμβαίνουν εντός ενός μήνα και αφορούν καθαρά τους X-Men, αφού τα πράγματα αλλάζουν συνεχώς και ο Professor X αποφασίζει ότι έχει ένα ολοκαίνουριο πλάνο για την κοινότητα των μεταλλαγμένων. Το Δυνάμεις του Χ από την άλλη αφηγείται την ιστορία των μεταλλαγμένων στο σύμπαν της Marvel και έχει πολλές αναφορές σε timelines. Ωστόσο και εδώ έχουν φροντίσει, αφού ενδιάμεσα σε κάθε τεύχος, υπάρχουν διάφορα σχεδιαγράμματα, εικόνες και σχέδια με επεξηγήσεις και αναφορές γύρω από το timeline και το που βρισκόμαστε. Η σειρά ξεκινάει με εμφανέστατο στόχο να κάνει πολύ σημαντικό χαρακτήρα τη Moira Mctaggert και ταυτόχρονα κάνει επιτέλους τον Magneto και τον Professor X να λύσουν τις ιδεολογικές διαφορές, ενώ αποφασίζουν για το μέλλον των μεταλλαγμένων και τη θέση τους στο υπάρχον σύμπαν. Οι δύο ιστορίες έχουν κοινές σεναριακές "ραφές", γι' αυτό και το reading order τους είναι περιπλεγμένο. Δύο σχεδιαστές, απολαυστικό σχέδιο σε κάθε σελίδα Δεν είχα ιδέα για τον Pepe Larraz και τον R.B Silva πριν πιάσω την ιστορία, αλλά δηλώνω κατενθουσιασμένος και με τους δύο. Σε πολλούς χαρακτήρες τα redesigns είναι άψογα, κάθε καρέ έχει λεπτομέρεια και δε νιώθεις ότι μπουκώνεται και θα έλεγα ότι δε μπορώ να ξεχωρίσω τον έναν από τον άλλον στο ποιος μου άρεσε περισσότερο. Σχέδιο σύγχρονο, με φρέσκιες πινελιές και τεχνοτροπίες, σέβεται το παρελθόν τον μεταλλαγμένων, αλλά ταυτόχρονα τους οδηγεί σε μία νέα εποχή παίρνοντας διαφορετικές επιρροές από είδη κόμικ και βγάζοντας ένα φανταστικό αποτέλεσμα. Ο Silva να πούμε πως έμεινε και ως ένας εκ των τεσσάρων (!!!) σχεδιαστών της κύριας σειράς X-Men που ξεκίνησε μετά το House of X/Powers of X, ενώ ο Larraz επέστρεψε για το περσινό crossover X of Swords. Ειδική αναφορά πρέπει να κάνουμε και στον χρωματισμό που είναι κοινός και στους δύο τίτλους από τον Marte Gracia. Ευφάνταστος χρωματισμός, με μία πολύ πλούσια παλέτα, αλλά αυτό που μου αρέσει είναι ότι έχει αντιληφθεί τη σοβαρότητα της ιστορίας και γι' αυτό χρησιμοποιεί αρκετά σκοτεινές αποχρώσεις και σε λίγες μόνο σκηνές που είναι πιο χαλαρές, κάνει τα χρώματα περισσότερο φωτεινά προκειμένου να "αναπνεύσει" και λίγο ο αναγνώστης ανάμεσα σε όσα γίνονται. Η έκδοση και τελικός απολογισμός Η επιλογή της Anubis να εκδώσει αυτούς τους δύο τίτλους είναι φανταστική πραγματικά. Μία ιστορία που κυκλοφόρησε πρόσφατα, με πολύ μεγάλο buzz στην Αμερική και ως επί το πλείστον διθυραμβικά σχόλια από κριτικούς και κοινό, ήρθε επιτέλους και στη γλώσσα μας. Η έκδοση είναι χορταστικότατη με 224 σελίδες, το σύνηθες μέγεθος των κόμικ της Anubis και τη γνωστή ποιότητα στο εσωτερικό. Ελπίζω λίαν συντόμως να έρθει και το δεύτερο μέρος και να έχουμε την ιστορία ολοκληρωμένη στο ράφι μας. Προσωπικά πιστεύω ότι θα με βοηθήσει πολύ στο να πιάσω από την αρχή όοοοολο το Dawn of X και να φτάσω μέχρι και σήμερα, αλλά αυτό είναι μακροχρόνιο πλάνο. Καλή ανάγνωση σε όλους Ευχαριστούμε πάρα πολύ τον @hudson για την προσφορά του τεύχους προκειμένου να σκαναριστεί και να παρουσιαστεί καθώς και αρκετών ακόμα κόμικ που θα ανέβουν στη βάση μας λίαν συντόμως!
  13. Σύνοψη από την εκδοτική Το θρυλικό και πολυαναμενόμενο υπερηρωικό έπος, κυκλοφορεί στα ελληνικά, μια ανάσα πριν την πρεμιέρα του στο Netflix! Οι Εκδόσεις Οξύ Comics με μεγάλη χαρά παρουσιάζουν το πρώτο βιβλίο του Jupiter’s Legacy, το υπερηρωικό έπος των περιφανών δημιουργών Mark Millar και Frank Quitely, όπου οι μεγαλύτεροι ήρωες του κόσμου έχουν γεράσει και η κληρονομιά τους είναι δηλητηριώδης για τα παιδιά τους, τα οποία ποτέ δε θα καταφέρουν να σταθούν στο ύψος των αξιοθαύμαστων γονιών τους. Ιδεολογικές, κοινωνικές και υπαρξιακές συγκρούσεις μεταξύ διαφορετικών γενεών, πρότυπα και στερεότυπα, που καταρρίπτονται και επαναπροσδιορίζονται, αλλά και οι πιο βαθιά συμπλεγματικές σχέσεις, αυτές μεταξύ γονέων και παιδιών, διαπραγματεύονται με φόντο την Αμερική της Μεγάλης Ύφεσης και του Σήμερα, σε ένα graphic novel που θα αποτελέσει το καλύτερο πρόγευμα πριν την επίσημη πρεμιέρα της κινηματογραφικής του μεταφοράς στο Netflix, την 5η Μαίου. Όσο για την κληρονομιά του, αποτελεί αδιαμφισβήτητο γεγονός πως θα αποτελέσει σημείο αναφοράς για όλα τα κόμικς του μέλλοντος! Η ιστορία του Jupiter’s Legacy Κίνηση ματ από τις εκδόσεις Οξύ, καθώς με αφορμή τη σειρά Jupiter’s Legacy που θα βγει στο Netflix τον επόμενο μηνα, φέρνει στα ελληνικά το source material από τους Mark Millar και Frank Quitely. Πρόκειται για μια σειρά 10 τευχών, σπασμένη σε δύο paperbacks των πέντε τευχών έκαστο, η οποία κυκλοφόρησε από την Image. Στα ελληνικά η κυκλοφορία του δεύτερου αναμένεται σύντομα. Επίσης υπάρχει μια spinoff σειρά, το Jupiter’s Circle. Η ιστορία έχει πολλές επιρροές από τα Star Wars, το King Kong, τη Ρωμαϊκή Μυθολογία καθώς και τη Χρυσή Εποχή των Κόμικ με τον Millar να θέλει να εξερευνήσει τη σύνδεση των υπερηρωικών ιδανικών με την Αμερικάνικη Ιδέα. Έτσι η ιστορία φέρνει σε κόντρα δύο διαφορετικές γενιές υπερηρώων, τη Union ή Ένωση και τα παιδιά τους. Η Union αποτελείται από ήρωες με αρχηγό τον Sheldon Sampson (γνωστό και ως Utopian), ο οποίος το 1932 μαζί με τη μέλλουσα γυναίκα του Grace, τον μικρό του αδερφό Walter και άλλους συντρόφους θα καταφέρουν μέσα από τις αναζητήσεις τους να αποκτήσουν υπερδυνάμεις και να αποτελέσουν μια αχτίδα φωτός για την ανθρωπότητα. Οι κόντρες του Sheldon αφορούν δύο διαφορετικά μέτωπα. Το ένα μέτωπο είναι με τον αδερφό του και επίσης υπερήρωα Brainwave ή Walter, ο οποίος δε θέλει πλέον να ζει υπό τη σκιά του ηγέτη αδερφού και γι’ αυτό το λόγο διαφωνεί για τις επιλογές του και θεωρεί πως τα ιδανικά του είναι παλιομοδίτικα. Πιστεύει περισσότερο στον πολιτικό ακτιβισμό των υπερηρώων ζητώντας την κατάργηση των θρησκειών, την εξάλειψη των φόρων και την παρέμβαση για την κλιματική αλλαγή. Στην κόντρα αυτή ο Millar απεικονίζει σε μεγάλο βαθμό την παγκόσμια οικονομική κρίση που ξεκίνησε από το 2007 έως το 2009. Το άλλο μέτωπο του Sheldon είναι με τα παιδιά του, την Chloe και τον Brandon. Η Chloe είναι έγκυος, ενώ ο Brandon αδιαφορεί για την κληρονομιά του ονόματός του, αντιμετωπίζοντας την κατάσταση σαν celebrity την ίδια ώρα που ο Sheldon θέλει να τον κάνει να αναλάβει σοβαρότερες ευθύνες. Ο Brandon επίσης επηρεάζεται πολύ από τον θείο του και φαίνεται πως στρέφεται κατά του πατέρα του. Σε αυτό το πρώτο μέρος πέντε τευχών ουσιαστικά έχουμε την εισαγωγή των χαρακτήρων αυτού του σύμπαντος. Ταξιδεύουμε στη δεκαετία του 30 και μαθαίνουμε το πως ο Sheldon, η Grace, ο Walter και η υπόλοιπη Union απέκτησε τις υπερδυνάμεις, καθώς και το πως ξεκινάει η κόντρα με τον Brainwave να επηρεάζει τον Sheldon ώστε να οδηγηθούν στις απολυταρχικές τους απόψεις. Όποιος έχει δει τη σειρά The Boys ή έχει διαβάσει το κόμικ έχει παρατηρήσει το πως προσπαθεί ο Ennis να απεικονίσει τον Homelander ως μια διεστραμμένη εκδοχή του Superman και την Queen Maeve ως άλλη εκδοχή της Wonder Woman, όπως αντίστοιχα ισχύει για τον Deep/Aquaman, A-Train/The Flash και τα λοιπά. Έτσι και εδώ ο Millar χρησιμοποιεί τον Sheldon ή Utopian σαν μια ολοκαίνουρια εκδοχή του Superman που συμβολίζει το Truth, Justice and the American Way πρωτοφανώς επηρεασμένος από τη Χρυσή Εποχή των Κόμικ, ενώ η γυναίκα του Grace αποτελεί αλληγορική εκδοχή της Wonder Woman. Ο Millar κάνει φανταστική δουλειά στην αποτύπωσή τους, αλλά κυρίως προκαλεί ενδιαφέρον το πόσο αριστουργηματικά σετάρει και αναπτύσσει την ιστορία καταφέρνοντας ταυτόχρονα να μιλήσει για απολυταρχικά καθεστώτα, υπερήρωες, αμερικάνικα ιδανικά (μικρή σημείωση: ο Millar είναι Σκωτσέζος), την οικονομική κρίση του 1929, την οικονομική κρίση του 2008, πολύ κοντά στην εποχή που γραφόταν το κόμικ, το πως επηρεάζονται οι κοινωνίες από τους υπερήρωες και τα λεγόμενα τους και πολλά ακόμα άλλα θέματα, στα οποία ο Σκωτσέζος δίνει ρέστα. Αν σας αρέσουν τα υπερηρωικά με ωραίες ιδέες από πίσω, θα λατρέψετε κι αυτό. Το σχέδιο του Frank Quitely Ο Quitely είναι γνωστός για τις συνεργασίες του με τον Grant Morrison (New X-Men, we3 κτλ) και αυτή είναι η πρώτη του μεγάλη συνεργασία εκτός του έτερου Σκωτσέζου και η πρώτη του με τον Millar μετά το The Authority για τη DC. Αν και δεν είμαι μεγάλος φαν της δουλειάς του, πρέπει ταπεινά να πω πως ο Quitely κάνει εξαιρετική δουλειά στο Jupiter’s Legacy και το θεωρώ εύκολα το κορυφαίο του από όσα έχω διαβάσει. Τα πρόσωπα έχουν πολύ ωραίες εκφράσεις, κάθε ήρωας σου αποπνέει ένα τεράστιο κύρος, κάθε σκηνή έχει εξαιρετικό δυναμισμό, το φόντο κάθε καρέ έχει τεράστια λεπτομέρεια και οι μάχες έχουν εξαιρετική ζωντάνια. Πραγματικά απολαυστική δουλειά. Έκδοση Περισσότερο ενθουσιάστηκα με το timing και την επιλογή της έκδοσης, πράγμα που συνηθίζουν οι ελληνικές εκδοτικές πλέον. Το Jupiter’s Legacy είναι μια εξαιρετική δουλειά που έπρεπε να δούμε στα ελληνικά και μπράβο στις εκδόσεις Οξύ που το έβγαλαν μαζί με την κυκλοφορία της σειράς. Η έκδοση είναι στο κλασικό μέγεθος της εκδοτικής και φυσικά με τις γνωστές προδιαγραφές που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Ανυπομονώ και για το δεύτερο μέρος της ιστορίας, από μένα καλή ανάγνωση σε όλους.
  14. Χωρίς πολλές τυμπανοκρουσίες και μεγάλες διαφημίσεις, παρά μόνο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, ήρθε και στην χώρα μας, στις 23/02/21, μία σειρά που έχουν λατρέψει πολλοί. Ο λόγος για την πανοπλία MARK III του Iron Man. Η DeAgostini, λοιπόν, φέρνει και στην Ελλάδα την μεταλλική πανοπλία του σπουδαίου χαρακτήρα της Marvel. Η συσκευασία έρχεται μαζί με πολλά καλούδια. Έτσι, εκτός από το 16σέλιδο τεύχος που φέρει αρίθμηση και μας δίνει πληροφορίες για το origin του (κινηματογραφικού) πρωταγωνιστή (που φαντάζομαι όλοι οι φανς γνωρίζουν), έχουμε κι ένα αναδιπλούμενο φυλλάδιο που μας καθοδηγεί βήμα-βήμα για την κατασκευή της πανοπλίας και στο εσωτερικό του φιλοξενεί μία μεγάλη αφίσα του Iron Man. Επίσης, υπάρχει και μία μικρότερη αφίσα, η οποία εμφανίζει μόνο τον κορμό του. Το σημαντικότερο τμήμα του "πακέτου" είναι το κουτί στο οποίο υπάρχουν όλα τα κομμάτια (μαζί με ένα κατσαβίδι) για να σεταριστεί το κράνος της πανοπλίας. Μέσα στο πακέτο, επίσης, ο συλλέκτης θα βρει και μία μπαταρία, τύπου κουμπιού, για να θέσει σε λειτουργία τα μάτια. Μετά την συναρμολόγηση Η κατασκευή είναι Κινέζικη, αλλά φαίνεται πολύ προσεγμένη. Η σειρά θα ολοκληρωθεί σε 100 τεύχη. Η τιμή του πρώτου τεύχους είναι στα 1,99€, το δεύτερο τεύχος θα τιμάται 4,99€, ενώ από εκεί και πέρα τα υπόλοιπα τεύχη θα κοστίζουν 9,99€ το κάθε ένα. Η κυκλοφορία της σειράς, μέχρι τα πρώτα 10 τεύχη θα είναι δεκαπενθήμερη, ενώ από τα τεύχη #11-100 η περιοδικότητά τους θα είναι εβδομαδιαία. Ας ανεβάσω και μερικά ενδιαφέροντα τμήματα της συσκευασίας (αν και οι φωτογραφίες δεν είναι καλής ποιότητας) Στο τεύχος υπάρχουν λεπτομερέστατες οδηγίες για να φτιάξουμε το κράνος. Είναι πολύ δύσκολο να μην καταφέρουμε να το συναρμολογήσουμε. Αν παρόλα αυτά κάποιος συναντήσει κάποια δυσκολία, υπάρχει και το βίντεο της εταιρεία, που θα τον καθοδηγήσει βήμα βήμα.
  15. Σύνοψη βιβλίων: Βιβλίο 1: Νέος Κίνδυνος Μία νέα εποχή δράσης ξεκινά για τους Εκδικητές! Μία νέα ομάδα σχηματίζεται για να αντιμετωπίσει μια τεράστια απειλή, που είναι πιο περίεργη και αλλόκοτη από οποιαδήποτε έχουν συναντήσει ποτέ οι υπερήρωες! Ο Νέος Κίνδυνος είναι η τέλεια ευκαιρία για μικρότερους αναγνώστες αλλά και για φαν κάθε ηλικίας να ζήσουν τις συναρπαστικές περιπέτειες των Εκδικητών για πρώτη φορά! Από το σεναριογράφο Matthew K. Manning και τον εικονογράφο Jon Sommariva. Βιβλίο 2: Μαγική Απειλή Νέες, απίθανες περιπέτειες περιμένουν τους Εκδικητές! Η μαγεία και η δράση συνδυάζονται σε αυτή τη νέα, απίθανη περιπέτεια των Πιο Ισχυρών Ηρώων της Γης! Οι Θορ, Κάπτεν Μάρβελ και Δρ. Στρέιντζ εξαφανίστηκαν! Οι υπόλοιποι Εκδικητές θα βρεθούν απέναντι σε αμείλικτους αντιπάλους. Θα καταφέρουν να τα βγάλουν πέρα χωρίς τους συνεργάτες τους, πριν να είναι πολύ αργά; Από το σεναριογράφο Matthew K. Manning και τον εικονογράφο Jon Sommariva. Σχολιασμός: Βιβλίο 1: Νέος Κίνδυνος Πρόκειται για τη συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Marvel Action Avengers #1-3 που ξεκίνησε να κυκλοφορεί αρχικά το 2018 στην Αμερική. Η σειρά απευθύνεται σε νεαρές ηλικίες, οπότε δεν έχει άμεση σχέση με τις βασικές ιστορίες των Εκδικητών. Η ομάδα είναι ήδη σχηματισμένη, οπότε δεν μας κουράζει με τις προελεύσεις των μελών της, αλλά έχουμε κάποιες μικρές πληροφορίες στην ιστορία που ίσως βοηθήσουν τον νέο αναγνώστη να μπει σε ένα πλαίσιο. Το σενάριο όχι κάτι το ιδιαίτερο αλλά μην ξεχνάμε και τις ηλικίες που εστιάζει. Για αυτή την ομάδα σίγουρα θα τους αρέσει μιας και έχει και αρκετή δράση! Το σχέδιο μου φάνηκε λίγο παράξενο αρχικά (σαν καρτουνίστικο) αλλά στην πορεία μου άρεσε. Στα έξτρα της έκδοσης είναι κάποια εναλλακτικά εξώφυλλα. Επίσης, στη τελευταία σελίδα βλέπουμε και ότι η έκδοση θα συνεχιστεί στο δεύτερο συγκεντρωτικό βιβλίο με τίτλο "Μαγική Απειλή" -κάτι ιδιαίτερα θετικό όταν ολοκληρώνονται γενικά οι εκδοτικές προσπάθειες. Μια όμορφη έκδοση από τις εκδόσεις Anubis, στα γνωστά ποιοτικά της στάνταρ! Βιβλίο 2: Μαγική Απειλή Πρόκειται για τη συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Marvel Action Avengers #4-6. Λίγο καιρό μόλις μετά την κυκλοφορία του πρώτου βιβλίου, η Anubis κυκλοφόρησε και την δεύτερη ιστορία της σειράς -όπως μας είχε υποσχεθεί και στο τέλος του πρώτου βιβλίου. Η ιστορία και ο σχεδιασμός κυμαίνεται στα ίδια πλαίσια με το πρώτο βιβλίο. Καλή για τους νέους αναγνώστες και για τους παλιότερους πιο πολύ αν κάνουν συλλογή και στηρίζουν τις ελληνικές εκδόσεις της Marvel. Άγνωστο αν θα εκδοθούν και οι υπόλοιπες δύο ιστορίες, μιας και δεν έχει σχετική διαφήμιση στο τέλος του βιβλίου, όπως είχε στο πρώτο.
  16. Ένα έργο του Soloup γύρω από τον Πόλεμο Ανεξαρτησίας του 1821. Αντιγράφω από το εσωτερικό: "Το βιβλίο αποτελείται από 21 σπονδυλωτά κεφάλαια, χωρισμένα σε 5 μεγάλες ενότητες. Σε αυτά παρεμβάλλονται 21 ιστορίες σε αφηγήσεις και κείμενα ανθρώπων που έζησαν ή μελέτησαν την Επανάσταση, καθώς και μια σειρά από ένθετα πορτραίτα "ηρώων" και "αντιηρώων". Στο Παράρτημα αναλύεται το σκεπτικό της συγγραφής του βιβλίου και φωτίζονται πρόσωπα και γεγονότα της Ιστορίας, ενώ παρατίθενται και οι πηγές στις οποίες βασίστηκε το graphic novel" Με λίγο πιο διαφορετικά Ελληνικά (από εμένα ): Αφηγείται την Επανάσταση του 1821 με μεγάλη ποικιλία τεχνικών. Κατά κύριο λόγο ένας άστεγος στην πλατεία Κολοκοτρώνη μπροστά από την Παλιά Βουλή και το άγαλμα του Κολοκοτρώνη, εξιστορεί σε μια νεαρή γυναίκα την Επανάσταση. Ο Soloup αλλού βάζει τον άστεγο να εξιστορεί τα γεγονότα, αλλού βάζει κάποιον που ήταν παρών, αλλού κάποιον που έχει μελετήσει τα συμβάντα. Αλλού βάζει να μιλούν Έλληνες, αλλού Τούρκοι, αλλού ξένοι. Αλλού αφηγείται πράγματα που ξέρουμε όλοι, αλλού αφηγείται μικρά παραλειπόμενα. Ως εικονογράφηση το 90% είναι καθαρά Σολούπ. Ένα 10% όμως είναι φωτογραφίες, γκραβούρες, αντιγραφές πινάκων. Παραθέτω υλικό που έκανε διαθέσιμο στο issuu ο εκδότης. Έβαλα 15 σελίδες. Σε άλλες εκδόσεις αυτό είναι το μισό κόμικ. Εδώ είναι περίπου το 2% Οι 620 σελίδες είναι κόμικ, οι υπόλοιπες 130 είναι κείμενα και βιβλιογραφία. Όπως λέει ο εκδότης "Ακολουθώντας τα κείμενα πάνω από 30 συγγραφέων, αλλά και τις εικαστικές δημιουργίες περισσότερων από 50 ζωγράφων και χαρακτών, το βιβλίο αποτελεί ένα παζλ υποκειμενικών προσεγγίσεων για τις μάχες και τα πρόσωπα του Αγώνα, τα γεγονότα και τις ιδέες της Επανάστασης. Το παράρτημα του βιβλίου, με γλωσσάρι, χρονολόγιο, βιογραφικά, αλλά και κατατοπιστικά κείμενα και αναφορές σε πηγές, προσφέρεται για μια πολυεπίπεδη ανάγνωση." Δεν μου αρέσει να κοπιάρω τα Δελτία Τύπου και τις επίσημες ανακοινώσεις, αλλά ρε φίλε, εδώ πολύ απλά λέει την εντυπωσιακή αλήθεια Πρώτο πράμα που έκανα πριν το αρχίσω ήταν να το ζυγίσω γιατί εντυπωσιάστηκα από το βάρος του στο χέρι. 1831-1832 γραμμάρια Για 10 γραμμάρια θα χτύπαγε το συμβολικό νούμερο Δεν ξέρω άμα τους έκατσε ή άμα ήταν σχεδιασμένο. Αμφότερες εξηγήσεις μου κάνουν Το ξεκίνησα με ένα τουπέ. Με παρότρυναν και κάποια προσωπικά σχόλια του Manitou για την ποιότητά του. Το έχω αυτό με τα ιστορικά κόμικ. Πάντα πιστεύω ότι ξέρω περισσότερα από τον δημιουργό ή, ειδικά για κομβικά σημεία της ιστορίας μας, ότι θα πέσω στα κοινότυπα και τα τετριμμένα. Μου άλλαξαν όμως τη διάθεση δυο πράγματα που συνέβησαν αρκετά νωρίς. Το ένα ήταν η χρήση POV (point of view) από Τούρκους. Ένα φιρμάνι του Σουλτάνου και μια αφήγηση ενός στρατιωτικού διοικητή. Πάντα είχα την περιέργεια του πως έχουν δει οι Τούρκοι αυτή την Ιστορία και είναι κάτι που το ψιλοψάχνω (αλλά δεν έχω βρει ). Το άλλο ήταν η αφήγηση των συμβάντων στην Πόλη την Άνοιξη του 21. Εκεί απλά σταμάτησα την ανάγνωση προκειμένου να συνέλθω. Η συνέχεια ήταν αέρα πατέρα. Παρά τον τεράστιο όγκο του, παρά το ότι μέσες άκρες ήξερα την ιστορία, δεν βαρέθηκα χιλιοστό. Βοήθησε το ότι ήταν χωρισμένο σε κεφάλαια, το ότι αλλού μιλούσε ο ένας, αλλού ο άλλος, το ότι διανθιζόταν με κειμενάκια, το ότι αλλού μίλαγε για τα μεγάλα και τα τρανά, αλλού για τα μικρά και τα επι μέρους, το ότι σε διάφορα σημεία έχει ενσωματώσει φωτογραφίες, πίνακες, γκραβούρες. Τις 100+ σελίδες κείμενο στο τέλος δεν τις άγγιξα ακόμα. Επί του παρόντος ήθελα να διαβάσω κόμικ. Είναι πασιφανέστατο από την ανάγνωση ότι ο Soloup έκατσε και διάβασε, έκατσε και μίλησε με ιστορικούς. Φαίνεται. Είναι επίσης προφανές το γιατί του πήρε 3 χρόνια Υπάρχουν σημεία που ίσως να έχω μια διαφορετική ματιά για τα γεγονότα. Οι γνώσεις μου όμως για το 21 είναι τρομερά επιδερμικές, προέρχονται κυρίως ως "και γιατί ο τάδε ιστορικός λέει κάτι το διαφορετικό για αυτό εκεί?" και συν τοις άλλοις το λέει ξεκάθαρα ο εκδότης. Μια υποκειμενική ματιά Λέει όμως ξεκάθαρα κι όλας ότι όλο αυτό έχει ως στόχο το να γίνει συζήτηση Καραπροτείνεται. Απέχει αιώνες από τις φουστανέλα-γιούχου-πανηγυρικός του γυμνασιάρχη στα 60ς προσεγγίσεις που τόσο εκνευρίζουν Δεν είναι για μικρά παιδιά. Ειδικά κάποια σημεία, πολύ μακριά από αυτά. Έχει πολύ ρεαλισμό σε κάποια σημεία... Χάρηκα πολύ που το διάβασα Καλοτάξιδο γιατί του αξίζει εδιτ Υπάρχει και επίσημο site του comic αφού φιλοδοξεί να είναι κάτι παραπάνω από ένα απλό κόμικ, αλλά θέλει να είναι μια πολυεπίπεδη εμπειρία
  17. nikolas12

    DAYTRIPPER

    Σύνοψη από την εκδοτική ΠΟΙΕΣ ΕΙΝΑΙ ΟΙ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟΤΕΡΕΣ ΜΕΡΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΣΑΣ; Να σας συστήσω τον Μπρας Ντε Όλιβα Ντομίνγκος. Ο Μπρας, το παιδί θαύμα ενός παγκοσμίου φήμης Βραζιλιάνου συγγραφέα, περνά τις μέρες του γράφοντας τις νεκρολογίες άλλων ανθρώπων και τις νύχτες του έχοντας ως όνειρο να γίνει ένας επιτυχημένος συγγραφέας και ο ίδιος — γράφοντας το τέλος των ιστοριών άλλων ανθρώπων, ενώ η δική του μόλις ξεκίνησε. Μα τη μέρα που αυτή η ζωή θα ξεκινήσει, αυτός θα το καταλάβει; Θα ξεκινήσει, όταν συναντήσει το κορίτσι των ονείρων του; Ή στα 11 με το πρώτο του φιλί; Ή αργότερα στη ζωή του, όταν γεννιέται ο πρώτος του γιός; Ή νωρίτερα, τότε που μάλλον βρήκε τη φωνή του ως συγγραφέας; Κάθε μέρα στη ζωή του Μπρας είναι σαν μια σελίδα από ένα βιβλίο. Καθεμιά αποκαλύπτει τους ανθρώπους και τα πράγματα που τον έκαναν αυτόν που είναι: Οι γονείς του, το παιδί του και ο καλύτερός του φίλος, η πρώτη του αγάπη και η αγάπη της ζωής του. Και όπως όλες οι μεγάλες ιστορίες, κάθε μέρα έχει μια αναπάντεχη τροπή που δεν θα προβλέψει ποτέ… Στο DAYTRIPPER, τα δίδυμα αδέρφια Fábio Moon και Gabriel Bá, κάτοχοι του βραβείου Eisner, λένε μια μαγική, μυστηριώδη και συγκινητική ιστορία για την ίδια τη ζωή — ένα στοιχειωτικά λυρικό ταξίδι που χρησιμοποιεί τις ήρεμες στιγμές για να θέσει τα μεγάλα ερωτήματα. Η ιστορία, οι δημιουργοί και οι επιρροές της Βραζιλίας To Daytripper είναι μία ιστορία που εκδόθηκε από τη Vertigo, το γνωστότερο imprint της DC και βγήκε σε 10 τεύχη από το Φεβρουάριο έως το Νοέμβριο του 2010. Δημιουργοί, συγγραφείς και σχεδιαστές είναι Fábio Moon και Gabriel Bá και παρ’ ότι δε φαίνεται από τα ονόματα τους, δεν είναι απλώς συγγενείς, αλλά δίδυμα αδέρφια. O δεύτερος είναι αρκετά γνωστός και από τη δουλειά του ως σχεδιαστής στο The Umbrella Academy που προβάλλεται ως σειρά στο Nteflix, ενώ έχει βγει και ένα volume στα ελληνικά από τη Helm. To Daytripper αφορά τη ζωή του 32χρονου Βραζιλιάνου Bras de Oliva Domingos, του γιου ενός θρυλικού συγγραφέα της Βραζιλίας που ζώντας στη σκιά του πατέρα του, ονειρεύεται να γίνει και ο ίδιος συγγραφέας. Κατά τη διάρκεια του κόμικ ο αφηγητής μας εξιστορεί τις σημαντικότερες στιγμές στη ζωή του ήρωα: τα ταξίδια, την οικογένεια, τις σχέσεις του, την παιδική του ηλικία και την πατρότητα. Τα δύο αδέρφια έχουν καταγωγή από τη Βραζιλία και ως αποτέλεσμα αυτού, το Daytripper έχει πάρα πολλές επιρροές από τη χώρα καταγωγής τους. Αρχικά το ίδιο το όνομα Bras θα μπορούσε να θεωρηθεί ένας φόρος τιμής στη χώρα τους, εκ του Brasil, αλλά ταυτόχρονα και φόρος τιμής στον Bras Cubas, έναν εκ των γνωστότερων ηρώων της βραζιλιάνικης λογοτεχνίας. Εκτός αυτών όμως οι Gabriel και Fabio δε στερούνται σε καμία ευκαιρία να παρουσιάσουν σε διαφορετικά σημεία του κόμικ τις συνήθειες των Βραζιλιάνων και να μιλήσουν για τον τρόπο ζωής τους. Έτσι βλέπουμε σε πολλά σημεία της ιστορίας αναφορές στη βραζιλιάνικη γλώσσα, τις οικογενειακές συνήθειες, το φαγητό ακόμα και τις σαπουνόπερες που αποτελούν κλασικότατη επιρροή των Βραζιλιάνων. Όσον αφορά το φαγητό και την οικογένεια, εντόπισα το εξής στο ελληνικό λήμμα της Wikipedia για το κόμικ: Στο κεφάλαιο 5, κατά το οποίο ο Bras επισκέπτεται την γιαγιά και τον παππού του στην εξοχή, όλη η οικογένεια συγκεντρώνεται: ξαδέρφια, θείοι και θείες. Η συνήθεια να συγκεντρώνεται όλη η οικογένεια μαζί τα Σαββατοκύριακα είναι συνηθισμένη στη Λατινική Αμερική τιμώντας έτσι την αξία της οικογένειας. Σύμφωνα με τους Clutter και Nieto, παραδοσιακά η ισπανική οικογένεια είναι μια ομάδα που διατηρεί στενές σχέσεις και ο σημαντικότερος φορέας κοινωνικοποίησης. Ο όρος φαμίλια (familia) συχνά ξεπερνά την πυρηνική οικογένεια. Η ισπανική οικογένεια δεν συμπεριλαμβάνει μόνο γονείς και παιδιά αλλά και την εκταταμένη οικογένεια. Αν και η Βραζιλία δεν ανήκει στις ισπανικές χώρες (ήταν υπό πορτογαλική κυριαρχία από το 1500 έως το 1822), αυτό το έθιμο συναντάται σε πολλές λατινικές χώρες, από τη Λατινική Αμερική μέχρι τις ευρωπαϊκές (Πορτογαλία, Ισπανία, Ιταλία και Γαλλία) απ’ όπου και προέρχεται. Επίσης στο κεφάλαιο 5, όταν ολόκληρη η οικογένεια συγκεντρώνεται για το μεσημεριανό, όλα τα πιάτα που σερβίρονται προέρχονται από την βραζιλιάνικη παραδοσιακή κουζίνα. Το κύριο πιάτο αποτελείται από “ρύζι και φασόλια, πατάτες, μαρούλι - ολα πολύ απλά και χειροποίητα - αλλά το μεσημεριανό πάντα είναι σαν μια θορυβώδης χαρούμενη γιορτή. Το κοτόπουλο είναι το αγαπημένο των παιδιών, οπότε η γιαγιά το μαγείρευε πάντα”. Η βάση της βραζιλιάνικης κουζίνας αποτελείται από κοτόπουλο, μαρούλι και ντομάτα και πατάτες. Σύμφωνα με τον Botelho “Πέρα από κάποιες τοπικές διαφορές, το καθημερινό φαγητό που βρίσκεται σχεδόν σε κάθε τραπέζι της χώρες αποτελείται από το ζεύγος ρύζι και φασόλι, συνοδευμένο από σαλάτα, κάποιο είδος κρέατος και αλεύρι μανιόκας. Το λεξικό Aurélio της πορτογαλικής γλώσσας ορίζει το δίδυμο feijão-com-arroz (φασόλια και ρύζι) ως “καθημερινής χρήσης, κοινός, συνηθισμένος”. Είναι ένα αληθινό στοιχεία της εθνικής τους ταυτότητας που αγκαλιάζει τους ανθρώπους από τον Βορά μέχρι το Νότο.” Μελαγχολικό σχέδιο Το Daytripper είναι ένας τίτλος που αποπνέει μελαγχολία από την αρχή ως το τέλος και το σχέδιο του δε θα μπορούσε να σημαίνει κάτι αντίθετο. Θυμίζοντας Umbrella Academy, κόμικ της Vertigo και της αμερικάνικης εναλλακτικής σκηνής, αλλά και με μία εσάνς της λατινοαμερικάνικης σχολής, το σχέδιο είναι απολαυστικό καθ’ όλη τη διάρκεια του κόμικ. Μπορεί να είναι ένας τίτλος μελαγχολικός, αλλά ο Dave Stewart χρησιμοποιεί ένα πολύ μεγάλο μέρος της χρωματικής παλέτας δένοντας τέλεια με τα μελάνια που χρησιμοποιούν τα αδέρφια. Από εξωτερικούς χώρους και παραλίες μέχρι εσωτερικούς χώρους και καθημερινές σκηνές στην πόλη, το Daytripper έχει σχέδιο που θα κάτσει ο καθένας να απολαύσει αρκετές φορές ακόμα και χωρίς να διαβάζει την ιστορία. Ένας πολυβραβευμένος τίτλος Δε συνηθίζω να δίνω έμφαση στα βραβεία, αλλά με εντυπωσίασε το πόσο αναγνωρισμένο είναι το Daytripper σαν έργο. Το 2011 κέρδισε το βραβείο Eisner ως η Καλύτερη Limited Σειρά ή Ιστορία, το βραβείο Harvey ως το Καλύτερο Τεύχος ή Ιστορία και το βραβείο Eagle ως το Αγαπημένο Καινούριο Κόμικ. Το 2014 επιλέχθηκε ως το βιβλίο Life of the Mind στο Πανεπιστήμιο του Tennessee (UT) στο Knoxville. Το πρόγραμμα Life of the Mind στο UT είναι ένα πρόγραμμα ανάγνωσης για όλους τους φοιτητές του πρώτου έτους. Το Daytripper είναι το πρώτο graphic novel και το βραζιλιάνικο έργο που επιλέχθηκε για το πρόγραμμα. Συχνά επιλέγεται ως ένα από τα καλύτερα graphic novels που έχουν κυκλοφορήσει ιδίως λόγω του σχεδίου του και των συναισθημάτων που προκαλούν οι χαρακτήρες και οι σχέσεις τους. Η έκδοση Χορταστικότατη έκδοση με 260 σελίδες και με τις συνηθισμένες προδιαγραφές των εκδόσεων Οξύ. Το θεωρώ μία πάρα πολύ καλή επιλογή, ένας κλασικός τίτλος της Vertigo, πολύ συναισθηματικός και μακριά από τα υπερηρωικά που μας έχει συνηθίσει η εκδοτική. Στο εξώφυλλο αναγράφεται το Black Label της DC, ωστόσο δεν είναι τίτλος που έχει γραφτεί για το συγκεκριμένο imprint, ούτε έχει ιδιαίτερη σχέση με την ενήλικη προσέγγιση και θεματική του, απλώς από το 2020 οποιαδήποτε επανέκδοση τίτλων της Vertigo γίνεται από το όνομα του DC Black Label. Θα το πρότεινα σε όποιον θέλει κάτι καινούριο και διαφορετικό. Εκτός του σάιτ της Οξύ, μπορείτε να το βρείτε και στη Λέσχη Φίλων Κόμικς, την οποία ευχαριστώ πολύ που μου έδωσε πρώτο πρώτο το δικό μου αντίτυπο. Καλό διάβασμα σε όλους
  18. -1- ΑΓΩΝΕΣ ΣΤΟ ΟΣΤΡΑΚΟΝΗΣΙ- Μετά απο τα διάφορα μικροσύμπαντα του Μελλισαρόπουλου ,Κατσαρίδες στο ΤΕΖΑ ,μπάμπουρες στο ... ΜΠΑΜΠΟΥΡΕΣ,ΤΟ ANIMALIES,ΤΡΕΛΙΤΣΕΣ,ΤΟ ΝΗΣΙ ΤΗΣ ΤΡΕΛΑΣ ακόμα ένας μικρόκοσμος με ήρωες μικρά ζωάκια και αμφίδια . Ενα κόμικς για παιδιά αλλά και για μεγάλα παιδιά.Οτι πρέπει για τους γονείς να το διαβάσουν στα παιδιά τους και να έρθουν πιο κοντα σε εποχές που οι άνθρωποι αποξενόνωνται .‎ Σε ένα νησί που δεν το ξέρουν οι άνθρωποι .στο ΝΗΣΙ ΤΟΥ ΗΛΙΟΥ ζουν διάφορα ζώα κατα κύριο λόγο αμφίδια που αθελά τους πλέκονται σε περιπέτειες για τέρψη οφθαλμών μας (και όχι μόνο ). Λίγα λόγια για τους χαρακτήρες .Ο ΚΟΥΚΟΥΒΑΟΣ ,η Κουκουβάγια ,οπως μας προδίδει το ονομά της είναι ο δημιουργος του οικισμου στο νήσι ,ο ΑΣΤΕΡΙΟΣ ο αστερίας ανήσηχο πνεύμα ,μάστορας ,περιπετειώδης αλλα και πολυ ενθουσιώδης που τον κάνει να μπερδεύει τα πράγματα .Η ΚΟΧΥΛΕΝΙΑ γλυκιά και έξυπνη το πιστο της κατοικίδιο το ΤΣΙΚΙ ΦΥΚΙ ,οΔΕΛΦΙΝΙΟΣ ναυαγοσώστης και ο μπρατσαράς της παρέας. Η υπόθεση της πρώτης περιπέτειας ΑΓΩΝΕΣ ΣΤΟ ΟΣΤΡΑΚΟΝΗΣΙ:ο Αστέριος και η Κοχυλένια αθελά ους βρίσκονται στο Οστρακονήσι γνωρίζονται με την Καβουρεττα και μπλέκονται σε εναν ποδοσφαιρικό αγώνα τους θρυλικούς ΑΓΩΝΕΣ ΤΗΣ ΑΜΜΟΥ(κατάληλη εποχη για ποδόσφαιρο ) .Θα καταφέρουν να νικήσουν και να επιστρέψουν στο νησί τους; Διασκεδαστική περιπέτεια στο γνωστό στυλ του δημιουργου στο χιούμορ ,στο σενάριο όσο και στο σχέδιο.Με ζωντανά και φωτεινά χρώματα ,Αξιόλογη δουλειά όσο και η έκδοση της ΄΄ΜΙΚΡΟΣ ΗΡΩΣ΄΄ που μας δίνει ακόμα ένα Ελληνικό άλμπουμ ,μία εταιρία που ψάχνεται και αγαπά το κόμικς . ΚΑΛΗ ΝΗΣΟΑΝΑΓΝΩΣΗ Για το G.C. ΒΑΣΙΛΕΥΣ ΤΩΝ ΚΟΜΙΚΣ
  19. Valtasar

    ΘΕΟΦΑΝΩ

    7 μήνες μετά την Αγγλική, κυκλοφόρησε και η ελληνική έκδοση Δεν έχω να προσθέσω τίποτα παραπάνω από την υπέροχη παρουσίαση που έκανε ο @germanicus ΕΔΩ (θα ήταν ιεροσυλία) Επαγγελματική έκδοση για αυτοέκδοση. Κυκλοφορεί με 2 εξώφυλλα (ματ ή ιλουστρασιόν) Προτεινόμενη τιμή τα 17 € αν και στη ΛΕΦΙΚ μπορείτε να το βρείτε σε πολύ καλύτερη τιμή Tip: Απ' ότι μου είπαν οι δημιουργοί, σύντομα θα δούμε νέα δουλειά με παρόμοιο θέμα Stay tuned
  20. Από τους δημιουργούς του ΘΕΟΦΑΝΩ, έχουμε την κυκλοφορία του 1821: Η ΑΡΧΗ ΤΗΣ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗΣ. 116 έγχρωμες σελίδες και σε μικρότερο μέγεθος από το ΘΕΟΦΑΝΩ (17 x 25,5) Κεντρικό θέμα η ζωή του Αλέξανδρου Υψηλάντη. Το κόμικ τυπώθηκε σε 200 αντίτυπα (ψηφιακή εκτύπωση) και η ονομαστική τιμή είναι στα 16 €
  21. Τα πρωτόγνωρα και κοσμοϊστορικά γεγονότα που ζούμε αυτές τις εποχές, έχουν δώσει βήμα σε πολλούς καλλιτέχνες να εκφραστούν. Έτσι, εκτός από τον κινηματογράφο, την ζωγραφική, την γλυπτική, δεν θα μπορούσε να μείνει ασυγκίνητη και η Ένατη Τέχνη. Μέσα σε αυτά τα πλαίσια, ο Περικλής Κουλιφέτης παρουσίασε στο κοινό μία σειρά από γελοιογραφικά στριπ, τα οποία σατιρίζουν την περίοδο της καραντίνας, αλλά παράλληλα δίνουν τροφή για σκέψη στον αναγνώστη. Με την συνδρομή της γνωστής μας εκδοτική, "Μικρός Ήρως", κυκλοφόρησε στις 09/03/21 το πόνημα του δημιουργού, το οποίο χωρίζεται σε δύο άτυπες περιόδους, την "Καραντίνα Νο 1" και την "Καραντίνα Νο 2", αντιγράφοντας, κατά κάποιον τρόπο, την πραγματικότητα. Πρωταγωνιστές σε αυτό το ταξίδι είναι ένας άντρας και το πουλί του. Όχι, μην πάει το μυαλό σας στο πονηρό! Ο Στάθης αναγκάζεται να εγκλειστεί μέσα στους τέσσερις τοίχους του σπιτιού του, λόγω του lockdown κι έχει για συντροφιά το καναρίνι του, τον Αγαθοκλή. Οι διάλογοι μεταξύ τους, αποδεικνύουν το πόσο δύσκολο είναι για έναν άνθρωπο να μείνει "φυλακισμένος" για μεγάλο χρονικό διάστημα, την ίδια ώρα που για το άτυχο πτηνό, είναι απλά η ιστορία της ζωής του. Έτσι, ο Αγαθοκλής, φροντίζει κάθε φορά, με το καυστικό του χιούμορ, να λέει αλήθειες και να βάζει τον ιδιοκτήτη του σε σκέψεις. Η ποιότητα των στριπ είναι αρκετά τίμια, θα έλεγα, κι αρκετά από αυτά μου άφησαν ένα πλατύ χαμόγελο στα χείλη. Το νεαρό της ηλικίας του δημιουργού (γεννήθηκε το 1996), πάντως, υπόσχεται ότι, εκτός από καλής ποιότητας χιούμορ, έχει πολλά περιθώρια για βελτίωση στο μέλλον. Όσον αφορά το σχέδιο, προσωπικά θα το χαρακτήριζα επιμελώς ατημέλητο. Για το ύφος του σεναρίου (το οποίο δεν έχει να μας παραθέσει μία ολοκληρωμένη ιστορία) επιτελεί στο ακέραιο τον σκοπό του, χωρίς όμως να είναι το αριστούργημα. Εδώ δεν με πείραξε. Σε μία κανονική ιστορία, θα είχα θέμα. Το χρώμα, από την άλλη, είναι αντιστρόφως ανάλογο με τις ημέρες που διανύουμε. Είναι ευχάριστο, διαθέτει ποικιλία ζωηρών χρωμάτων, με αποτέλεσμα ο συνδυασμός τους να βγάζει μία νότα αισιοδοξίας. Η έκδοση διαθέτει τα περισσότερα από τα καλά στοιχεία της εκδοτικής, με μοναδική, ίσως, παραφωνία να είναι το μικρό μέγεθος. Βέβαια, αν το καλοσκεφτούμε, από την στιγμή που έχουμε να κάνουμε με γελοιογραφικά στριπάκια, με διεκπαιρεωτικό σχέδιο, το μεγαλύτερο μέγεθος δεν θα έδινε κάτι περισσότερο. Το έντυπο φέρει σύνδεση με καρφίτσα, ενώ το χαρτί του είναι καλής ποιότητας, δημιουργώντας μία καλή αποτύπωση των χρωμάτων. Στο εσωτερικό του εξώφυλλου, θα βρούμε ένα εισαγωγικό άρθρο για το κόμικ, επιμελημένο από τον, συνήθη ύποπτο, Γαβριήλ Τομπαλίδη, ενώ στην μέσα σελίδα του οπισθόφυλλου, η έκδοση ολοκληρώνεται με ένα σύντομο βιογραφικό σημείωμα του δημιουργού. Η σελίδα του Περικλή Κουλιφέτη στο Facebook Η σελίδα της εκδοτικής για τους "Έγκλειστους"
  22. Τα 82α γενέθλιά του έχει σήμερα ο Μπάτμαν - Ο Σκοτεινός Ιππότης πρωτοεμφανίστηκε στα κόμικ την 1η Μαΐου του 1939 Ο Μπάτμαν, ο Σκοτεινός Ιππότης των κόμικς που θριαμβεύει δίχως να έχει τις υπερδυνάμεις του Σούπερμαν, έχει σήμερα γενέθλια και σβήνει - παρά το εντυπωσιακό physique του - 82 κεράκια! Η διάσημη Νυχτερίδα της DC γεννήθηκε τον Μάιο του 1939 από τα μολύβια του σχεδιαστή Μπομπ Κέιν και φασκιώθηκε στο 27ο τεύχος του περιοδικού «Detective Comics» που κυκλοφόρησε την 1η Μαΐου του 1939. Χαρακτηριστικά γνωρίσματα του Μπάτμαν είναι η κουκούλα με τα μεγάλα όρθια αυτιά, το σκούρο εφαρμοστό κοστούμι, η μάσκα στο πρόσωπο και η μακριά κάπα, που τον κάνουν να μοιάζει με νυχτερίδα. Πίσω από τον Άνθρωπο - Νυχτερίδα (Batman στα αγγλικά) κρύβεται το άλτερ έγκο του, ο Μπρους Γουέιν, πλούσιος επιχειρηματίας, πλέι-μπόι και φιλάνθρωπος. ΜΠΑΤΜΑΝ: Η ΠΡΩΤΗ ΕΜΦΑΝΙΣΗ Ο Γουέιν μεταμφιέζεται σε Μπάτμαν για να προκαλεί τρόμο στους παράνομους και να καταπολεμά το κακό, με αφορμή τη δολοφονία των γονέων του, στην οποία υπήρξε αυτόπτης μάρτυς. Ο Μπάτμαν/Γουέιν ζει και δρα στην Γκόθαμ Σίτυ (παραφθορά των λέξεων God Damned City = Καταραμένη Πόλη), που πολλοί αναγνωρίζουν το μυθικό ισοδύναμο της Νέας Υόρκης. Όπως αναφέρει το Sansimera.gr, o Μπάτμαν στην πορεία του χρόνου υπέστη διάφορες μεταμορφώσεις. Στην αρχή ήταν ένας σκοτεινός ήρωας, που δεν δίσταζε να σκοτώνει για να καταπολεμήσει το κακό. Στη δεκαετία του '60, όταν επανήλθε δυναμικά στο προσκήνιο, λόγω τηλεόρασης, ο χαρακτήρας του αμβλύνθηκε για να γίνει πιο θετικός στα μικρά παιδιά. Γύρω από τον Μπάτμαν ζουν και κινούνται διάφοροι χαρακτήρες, καλοί και κακοί. Στους συνεργάτες του περιλαμβάνονται ο βοηθός του Ρόμπιν, ο μπάτλερ του Άλφρεντ, ο αρχηγός της Αστυνομίας Τζιμ Γκόρντον, άλλοτε εχθρός του, η Μπάτγκερλ, η Μπατγούμαν και άλλοι. Στους κακούς εξέχουσα θέση κατέχουν η Κατγούμαν και ο Τζόκερ. Σε αντίθεση με τους άλλους χάρτινους υπερήρωες, ο Μπάτμαν δεν διακρίνεται για τις υπερφυσικές του δυνάμεις. Χρησιμοποιεί στο έπακρο τη σωματική του ρώμη, αλλά περισσότερο το μυαλό και τις αναλυτικές του ικανότητες, την επιστήμη και την τεχνολογία. Ο Μπάτμαν γνώρισε αμέσως μεγάλη επιτυχία. Έγινε ένας από τους πιο διάσημους και αναγνωρίσιμους ήρωες των κόμικς και αξιοποιήθηκε δεόντως από όλα τα μέσα. Στις 15 Απριλίου 1943 έκανε το ντεμπούτο του στη μεγάλη οθόνη, αλλά έπρεπε να περιμένει έως τα τέλη της δεκαετίας του '80 για να αξιοποιηθεί κινηματογραφικά από τον σπουδαίο αμερικανό σκηνοθέτη Τιμ Μπάρτον. Η ομώνυμη ταινία έκανε πρεμιέρα στις 23 Ιουνίου 1989, με τον Μάικλ Κίτον στο ρόλο του Ανθρώπου - Νυχτερίδα και τον Τζακ Νίκολσον στο ρόλο του Τζόκερ. Ο Μπάρτον επανέφερε τον Μπάτμαν στις σκοτεινές του ρίζες, όπως είχε πράξει τρία χρόνια νωρίτερα ο σημαντικός κομίστας Φρανκ Μίλερ (Daredevil, Sin City, 300) στη σειρά Μπάτμαν: Ο σκοτεινός ιππότης επιστρέφει (εκδόσεις Πάρα Πέντε). Το News 24/7 με αφορμή τη σημερινή Batman Day παρουσιάζει πέντε αλήθειες για τον Σκοτεινό Ιππότη που ίσως δεν είναι τόσο γνωστές: 1. Το όνομα του Μπάτμαν βασίζεται σε ιστορικές προσωπικότητες Ο ανεπίσημος συν-δημιουργός του ήρωα Μπιλ Φίνγκερ δήλωσε ότι βασίστηκε σε δύο ιστορικές προσωπικότητες για να "βαφτίσει" τον ήρωα: Η πρώτη είναι ο βασιλιάς Ροβέρτος Α' της Σκωτίας ή Ροβέρτος Μπρους, ένας από τους θρυλικότερους οπλαρχηγούς του Μεσαίωνα και διακρίθηκε στους πολέμους της Σκωτσέζικης Ανεξαρτησίας που διαδέχτηκε τον Γουίλιαμ Γουάλας (θυμηθείτε το Braveheart). Η δεύτερη ήταν ο αμερικανός αξιωματικός του στρατού στην Αμερικανική Επανάσταση και μετέπειτα πολιτικός, Άντονι Γουέιν. Του είχε δοθεί το παρατσούκλι «Τρελο-Άντονι Γουέιν», λόγω του ευέξαπτου χαρακτήρα του... 2. Ο Μπομπ Κέιν πήρε έμπνευση από τα σκίτσα του Λεονάρντο ντα Βίντσι Κέιν και Φίνγκερ είχαν πολλές επιρροές για την τελική εικόνα του υπερήρωα. Ανάμεσα σε αυτές ήταν: Η "Σκιά" (The Shadow) ένας ήρωας που πρωταγωνιστούσε σε μια ραδιοφωνική εκπομπή, ο οποίος έδωσε στους δύο δημιουργούς την ιδέα της διπλής ταυτότητας. Ο Ζορό όπως τον ερμήνευσε το 1920 ο Ντάγκλας Φέρμπανκς. Η μάσκα ντόμινο που φορούσε ο μασκοφόρος Ζορό ήταν μια λύση για να διατηρήσει ο Μπάτμαν κρυφή την ταυτότητά του και προσέδιδε έναν αέρα μυστηρίου. Η ταινία "Τhe Bat Whispers" (1930) που έδωσε την ιδέα για το κοστούμι και την περσόνα της νυχτερίδας Τα σκίτσα του Ντα Βίντσι για το "ορνιθόπτερο" έδωσαν την ιδέα για την μπέρτα. Αξίζει να σημειωθεί ότι στα πρώτα σκίτσα, ο Μπάτμαν είχε πολλές ομοιότητες με τον Σούπερμαν: Φορούσε κόκκινο κοστούμι, μαύρες μπότες και μπέρτα και ήταν ξανθός! 3. Η όχι και τόσο κρυφή του ταυτότητα Τουλάχιστον 12 χαρακτήρες γνωρίζουν ότι πίσω από τη μάσκα του Μπάτμαν είναι ο Μπρους Γουέιν. Αυτοί είναι: - Οι τρεις Ρόμπιν (Ντικ Γκρέισον, Τζέισον Τοντ και Τιμ Ντρέικ) - Ο μπάτλερ του, Άλφρεντ - Ένα τσιράκι του Πιγκουίνου εν ονόματι Χάρολντ - Ο Σούπερμαν - Η Κάτγουμαν - Ο Άζραελ - Η Μπάτγκερλ / Μπάρμπαρα Γκόρντον - Οι κακοί Μπέιν, Ρας Αλ Γκουλ και Χιούγκο Στρέιντζ έμαθαν την κρυφή του ταυτότητα κατά το θρυλικό storyline "Crisis on Infinite Earth" αλλά μετά το... ξέχασαν. 4. Η πρώτη εμφάνιση του Μπάτμαν στην οθόνη Η πρώτη εμφάνιση του Μπάτμαν στην οθόνη ήταν το 1943, σε μία "ταινία" (ή καλύτερα σίριαλ 15 κεφαλαίων) που έκανε πρεμιέρα στους κινηματογράφους στις 16 Ιουλίου 1943. Πρόκειται για μαραθώνιες προβολές που επαναλήφθηκαν το 1965. Πιστός στο πνεύμα της εποχής, ο Μπάτμαν πολεμούσε εναντίον... των Ιαπώνων, στον απόηχο της επίθεσης στο Περλ Χάρμπορ. Τον Μπάτμαν υποδύθηκε ο Λούις Γουίλσον και τον Ρόμπιν ο Ντάγκλας Κροφτ. 5. Η Γκόθαμ του τηλεφωνικού καταλόγου Μπορεί το ονοματεπώνυμο του Μπρους Γουέιν να κρύβει μια πλούσια ιστορία, η ονομασία ωστόσο της πόλης που τόσο αγαπά ήταν πολύ πιο εύκολη υπόθεση... Ο Φίνγκερ σε μια από τις συνεντεύξεις του είχε εξηγήσει πώς βρήκε το "τοπωνύμιο" καθώς και γιατί επέλεξε να είναι μια φανταστική πόλη και όχι λ.χ. η Νέα Υόρκη: «Αρχικά είχα αποφασίσει να ονομάσω την πόλη "Civic". Δοκίμασα και το "Capital City" και μετά το "Coast City". Αργότερα καθώς ξεφύλλιζα έναν τηλεφωνικό κατάλογο της Νέας Υόρκης , είδα μια καταχώρηση που έλεγε "Gotham Jewelers" (Κοσμηματοπωλεία Γκόθαμ) και σκέφτηκα "αυτό είναι!". Δεν επέλεξα τη Νέα Υόρκη γιατί θέλαμε όλοι σε κάθε πόλη να μπορούν να ταυτιστούν.» ΠΗΓΗ
  23. nikolas12

    ΑΙΩΝΙΟΙ

    Σύνοψη από την εκδοτική Ποιος είναι ο Μάρκο Κράλιεβιτς; Σε όσους έχουν μια εικόνα της ιστορίας και της προφορικής λαϊκής παράδοσης των Βαλκανίων είναι πολύ πιθανό το όνομα να είναι οικείο. Ο Πρίγκιπας Μάρκο ή Μάρκος Μρνιάβτσεβιτς ή και Μάρκος Κράλης, όπως είναι γνωστότερος στην Ελλάδα, είναι μια ιστορική φιγούρα που έγινε μυθική και πέρασε από γενιά σε γενιά μέσα από τις ιστορίες και τα παραμύθια. Μια φιγούρα για τους σλαβόφωνους αντίστοιχη με τον δικό μας Διγενή Ακρίτα! Τη φιγούρα αυτή δανείζεται ο Marko Stojanovic σε αυτόν τον πρώτο τόμο της σειράς “Αιώνιοι” για να μας μεταφέρει στη Βιέννη του 1791 και να μας αφηγηθεί μια ιστορία γεμάτη με άναιμα βαμπίρ, δολοπλόκους ευγενείς, αθάνατους πολεμιστές, τον Μότσαρτ και φυσικά με τον ίδιο τον Μάρκο Κράλιεβιτς! Η ιστορία των Αιώνιων Πρόκειται για μια σειρά φτιαγμένη από Σέρβους δημιουργούς γύρω από την ιστορία Μάρκου Κράλιεβιτς. Διαδραματίζεται στη Βιέννη του 18ου αιώνα και όντως το setting σε προϊδεάζει για κάτι θετικό. Παρ' όλα αυτά και για να μη μπερδευτεί κάποιος, δεν πρόκειται για ένα ιστορικό κόμικ με τις περιπέτειες μιας ιστορικής προσωπικότητας. Αντιθέτως αφορά τον πόλεμο που έχουν οι Αιώνιοι, συνεπώς μιλάμε κυρίως για βαμπίρ και πρόσωπα που είναι επιφανή για τη ζωή της Βιέννης, τα οποία έρχονται σε κόντρα με τον Κράλιεβιτς. Η έκδοση Το κόμικ προλογίζει τόσο ο συγγραφέας του Marko Stojanovic όσο και ο Αμερικάνος D.J Kirkbride, συγγραφέας του Errand Boys που σχεδίασε ο Νίκος Κούτσης και κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μικρός Ήρως. Όπως φαίνεται και από την αρίθμηση, το Ρέκβιεμ είναι το πρώτο κεφάλαιο της ιστορίας των Αιωνίων. Επίσης το κόμικ έχει κυκλοφορήσει και σε άλλες χώρες των Βαλκανίων και πρέπει να πω ότι το εξώφυλλο της ελληνικής έκδοσης είναι μακράν το ομορφότερο. Το μέγεθος είναι το κλασικό μεγάλου μεγέθους της Jemma, δηλαδή όσο είναι το 1800 και βοηθάει φυσικά το σχέδιο να αναδειχθεί. Η δική μου γνώμη Αποφεύγω συνήθως στις παρουσιάσεις να γράφω τη γνώμη μου, αλλά τώρα λέω να το κάνω. Όταν είδα τους Αιώνιους μου φάνηκε αρκετά ενδιαφέρον και δοκίμασα να το αγοράσω, δε μπορώ να πω ότι ενθουσιάστηκα με το τελικό αποτέλεσμα. Το σχέδιο είναι πολύ συμπαθητικό, κάπως άνισο, αλλά έχει και κάποια πολύ λεπτομερή καρέ και αποδίδεται άριστα η σκοτεινή ατμόσφαιρα της Βιέννης με τα βαμπίρ. Το ίδιο ισχύει και για τη χρωματική παλέτα Από την άλλη το σενάριο το βρήκα προβληματικό. Όταν θες να ξεκινήσεις μια ιστορία με ένα τέτοιο trade, καλό είναι να έχει εισαγωγικό χαρακτήρα όπως του Λανφέστ. Εδώ ένιωσα σε πολλά σημεία μπλεγμένος λες και έχουν συμβεί πράγματα που έπρεπε να τα ξέρω ή δεν έβρισκα λόγο για επιλογές και αποφάσεις. Θα το ξαναδιαβάσω σίγουρα και ίσως αλλάξω γνώμη. Από εκεί και πέρα καλή ανάγνωση σε όλους.
  24. Στις 11/04/2021 η εφημερίδα “Το Βήμα της Κυριακής” κυκλοφορεί ένα σημειωματάριο του Αρκά, το οποίο το ονομάζει “Το σημειωματάριο της Άνοιξης”. Πρόκειται για ένα έντυπο, που θα μπορούσαμε να το χαρακτηρίσουμε συλλεκτικό και το οποίο περιέχει 80 σκίτσα του βετεράνου δημιουργού, προερχόμενα από γνωστούς του τίτλους, όπως: “Η Ρόζα” “Ξυπνάς μέσα μου το ζώο” “Οι μήνες” “Χαμηλές Πτήσεις” “Συνομήλικοι” Εκτός από το σημειωματάριο και τα σκίτσα, ο αναγνώστης θα βρει την κλασική σελίδα στην οποία ο κάτοχος μπορεί να συμπληρώσει τα προσωπικά του στοιχεία, για να ακολουθήσουν οι σελίδες με τα χρήσιμα τηλέφωνα, παγκόσμιες και διεθνείς ημέρες, παγκόσμιες ημέρες του ΟΗΕ, συνοπτικά ημερολόγια του 2021 και του 2021 και τέλος το αλφαβητικό εορτολόγιο και η επίσημες αργίες του 2021. Στην συνέχεια, στον κύριο κορμό του εντύπου, θα βρούμε ένα πρωτότυπο ημερολόγιο, do it yourself, στο οποίο δεν αναγράφεται η ημερομηνία, αλλά την βάζει ο ίδιος ο κάτοχος. Με αυτόν τον τρόπο, το παρόν σημειωματάριο, μπορεί να χρησιμοποιηθεί σαν ημερολόγιο και μετέπειτα. Ορίστε κι ένα δείγμα για να καταλάβετε τι εννοώ. Το όλο πόνημα φαίνεται ότι έχει πολλές ομοιότητες (τουλάχιστον στην κατανομή των σκίτσων στις σελίδες) με την σειρά σημειωματάριων, που κυκλοφορούσε το 2019 σχεδόν κάθε μήνα, αλλά δεν κατάφερε να ολοκληρωθεί. Φαίνεται ότι οι υπεύθυνοι του “Βήματος”, αποφάσισαν να μην κάνουν το λάθος που έκανε το “Πρώτο Θέμα” κι έτσι το σημειωματάριο είναι one-shot, χωρίς βέβαια να αποκλείεται (αν και δύσκολο κατά την ταπεινή μου γνώμη) να έχει εποχιακή κυκλοφορία. Όσον αφορά την έκδοση, η βασική της πρωτοτυπία έγκειται στο γεγονός ότι το δέσιμο έχει γίνει με λευκό σπιράλ έλασμα, κάτι το οποίο είναι καλό γιατί επιτρέπει το ανεμπόδιστο γύρισμα των σελίδων, αλλά από την άλλη το σημειωματάριο είναι επιρρεπές στο σκίσιμο. Το εξώφυλλο είναι καλαίσθητο και γυαλιστερό, ενώ το εσωτερικό χαρτί είναι παχύ και ματ. Αφιέρωμα στον Αρκά
  25. Πρόκειται για ένα είδος συνέντευξης που έδωσε ο Κανέλλος Cob, στην Ελίνα Δημητριάδη και δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Κάππα". Ανήκει στο γενικό αφιέρωμα που κάνει το περιοδικό για τους διαχρονικούς δεσμούς ανάμεσα στην Ελλάδα και την Γαλλία, δημοσιεύοντας συνεντεύξεις διακεκριμένων Ελλήνων που έχουν ζήσει στην Γαλλία.
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.