Μετάβαση στο περιεχόμενο

Αναζήτηση στην Κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για ετικέτες 'iron man'.

  • Αναζήτηση ανά ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες χωρισμένες με κόμματα.
  • Αναζήτηση ανά συγγραφέα

Τύπος περιεχομένου


Ενότητες

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Βρείτε αποτελέσματα σε ...

Βρείτε αποτελέσματα που ...


Ημερομηνία Δημιουργίας

  • Αρχή

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Αρχή

    Τέλος


Φιλτράρετε με αριθμό ...

Εγγραφή

  • Αρχή

    Τέλος


Ομάδα


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


Πόλη


Επάγγελμα


Ενδιαφέροντα

  1. Ο Bob Layton, ο δημιουργός που καθόρισε τον Iron Man όπως τον ξέρουμε, βρέθηκε στην Αθήνα, απ’ όπου και ξεκίνησε την πρώτη του παγκόσμια περιοδεία. Γεννημένος το 1953, έμαθε να διαβάζει μέσα από τις σελίδες των αγαπημένων του κόμικς, με τη βοήθεια της μεγαλύτερης αδερφής του Sue. Σύντομα πέρασε στην «άλλη πλευρά», από φανατικός αναγνώστης, εκδίδοντας αυτοεκδόσεις σε συνεργασία με νεαρούς θαυμαστές της 9ης Τέχνης οι οποίοι εξελίχθηκαν, όπως και ο ίδιος, σε σημαντικά ονόματα του χώρου: ο Roger Stern, ο Roger Slifer, ο John Byrne και πολλοί ακόμα. Το βιογραφικό του είναι τόσο πλήρες σε συνεργασίες και ήρωες, εκδοτικά εγχειρήματα όπως η Valiant Comics και, εσχάτως, κινηματογραφικές παραγωγές. Σε μεγάλο βαθμό υπαίτιος για τη δημιουργία τού Marvel Cinematic Universe, ο Bob Layton έθεσε τις βάσεις για τον σημερινό Iron Man. Ανήμερα της επετείου 15 ετών από την κυκλοφορία της πρώτης ταινίας του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel, μιλήσαμε για κόμικς, κινηματογράφο, υπερήρωες και επιστημονική φαντασία στο πλαίσιο εκδήλωσης signing του AthensCon στο κατάστημα Limited Edition Comics. ● Οι καλλιτεχνικές επιρροές στο έργο σου είναι πολυάριθμες. Ποιες θα ξεχώριζες; Έμαθα να διαβάζω μέσω των κόμικς. Παρ’ όλο που καταλάβαινα την πλοκή από τις εικόνες λόγω καλής σκηνοθεσίας, ζητούσα βοήθεια από τη μεγαλύτερη αδερφή μου για να μάθω τι έγραφαν τα μπαλόνια. Όλως παραδόξως, ο πρώτος καλλιτέχνης που αγάπησα ήταν ο Wally Wood – γι’ αυτό και αργότερα μαθήτευσα στο πλάι του. Ο μέντοράς μου όμως ήταν σε όλη μου τη ζωή ο Dick Giordano, γνωστός για τη δουλειά του στην ένδοξη περίοδο της DC, εποπτεύοντας έργα όπως το «Watchmen» και ο «Σκοτεινός Ιππότης» του Frank Miller. Έδωσε χώρο τόσο στην καλλιτεχνική όσο και στην επιχειρηματική πλευρά μου, με πίστεψε, ήταν ο πατέρας που δεν γνώρισα. Ως συγγραφέας πάλι επηρεάστηκα από τους μεγάλους της επιστημονικής φαντασίας: Edgar Rice Burroughs, Robert E. Howard και κυρίως Arthur C. Clarke. Από νωρίς αγάπησα τις ιστορίες που αναζητούν έμπνευση και τεκμηρίωση στην πραγματική επιστήμη, κάτι που μετέφερα και στο έργο μου, ιδίως στον Iron Man. Ήθελα τα τεχνολογικά ευρήματα που πλαισιώνουν την κεντρική ιστορία να είναι όσο το δυνατόν περισσότερο αληθοφανή. Εξίσου χαραγμένες μου έμειναν οι ταινίες επιστημονικής φαντασίας της περιόδου ’50-’70, όπως οι «Όταν η Γη σταματήσει» και «Ο άνθρωπος που ζάρωνε». Εκείνη την εποχή η επιστημονική φαντασία στηριζόταν περισσότερο στους χαρακτήρες ελλείψει των θεαματικών οπτικών εφέ που υπάρχουν σήμερα. Το «Alien» για παράδειγμα δε θα μας ενδιέφερε το ίδιο χωρίς τη Ρίπλεϊ – το συναισθηματικό της ταξίδι είναι πολύ πιο ουσιαστικό από το διαστημικό. Ο κινηματογραφικός Iron Man συχνά αντλεί έμπνευση από τα κόμικς του Layton, όπως τη χαρακτηριστική σκηνή στο τεύχος #118. ● Συνεργάστηκες με την Marvel σε μία πολύ δημιουργική και ανατρεπτική περίοδο της εταιρείας. Ξεκίνησα τη συνεργασία με την Marvel σε μία καταπληκτική περίοδο, κατά την οποία έλαβε χώρα μια αλλαγή φρουράς. Ο Kirby και ο Ditko και όλοι όσοι προκαλούσαν μαγικό άνεμο με το έργο τους, ήταν ακόμη εκεί. Την ίδια στιγμή εκεί ήταν και νεαροί αλήτες όπως εγώ, ο John Romita Jr., ο John Byrne, ο Chris Claremont, ο Walt Simonson και ο Frank Miller! Όλα αυτά τα ονόματα που σήμερα είναι μέρος της ιστορίας της Marvel. Αλλά τότε μόλις ξεκινούσαμε. Και αυτό που κάναμε, δίχως να το γνωρίζουμε, ήταν η αναμόρφωση της Marvel Comics για την επόμενη γενιά. Είχαμε τη δυνατότητα να εισάγουμε τις ευαισθησίες μας, επειδή πιστεύω πως όσο προχωρούσαμε θέλαμε πιο ώριμο υλικό. Γι’ αυτόν τον λόγο πήραμε τα εύσημα απίστευτων ιστοριών όπως ο «Daredevil» του Frank Miller ή το δικό μου «Demon In A Bottle», καθώς αντανακλούσαμε τη μερίδα του κοινού που μετασχηματιζόταν από μικρά παιδιά σε νεαρούς ενήλικες. Γι’ αυτό απαιτούσαν πιο σύνθετες ιστορίες. Ήταν απίθανες στιγμές. ● Πριν περάσουμε στον Iron Man, θα ήθελα να σε ρωτήσω με ποιον άλλο ήρωα απολαμβάνεις να δουλεύεις. Από όλους όσους έχω δουλέψει, θα διάλεγα τον Ηρακλή της Marvel – κι αυτό όχι γιατί βρίσκομαι στην Ελλάδα! Η σειρά κόμικς που φιλοτέχνησα με τον συγκεκριμένο ήρωα, με τίτλο «Prince Of Power», είναι ένα από τα πιο δημοφιλή έργα μου για την εταιρεία. Και έβγαζαν μόνο τέσσερα κάθε μερικά χρόνια, δεν θυμάμαι ακριβώς. Έχω μια έντονη κωμική πλευρά, θέλω να πιστεύω πως έχω καλή αίσθηση του χιούμορ. Ο Ηρακλής μου επέτρεπε να το εκδηλώσω αυτό στο χαρτί. Ο Iron Man ήταν σοβαρός, ο Daredevil ήταν σοβαρός, όλοι ήταν σοβαροί κι εγώ ήθελα να μπορώ να σαχλαμαρίζω. Ήταν αμέσως μετά το «Star Wars» και σκέφτηκα να χρησιμοποιήσω διαγαλαξιακά στοιχεία και στις ιστορίες της Marvel. Έτσι πέταξα τον Ηρακλή σε αυτό. Στην Γη είναι Θεός. Είναι ανίκητος και τα σχετικά. Αλλά στο διάστημα, είναι απλά ένα μικροσκοπικό πλάσμα. Απομυθοποιείται. Στην ιστορία μου τον στέλνω εξορία στο διάστημα, βρίσκει μερικούς συντρόφους στην πορεία και μπλέκει σε πολλά ευτράπελα. Αλλά πίνει, κυνηγάει κορίτσια, κάνει σαν μπούφος. Οι αναγνώστες μέχρι και σήμερα λατρεύουν αυτές τις ιστορίες. Ακόμη και τότε, όπως είπα, μου ζήτησαν μία σειρά περιορισμένου μήκους, η οποία έγινε τόσο δημοφιλής που δύο χρόνια μετά μου ζήτησαν και δεύτερη. Και μετά ζήτησαν και ένα γκράφικ νόβελ! Και μερικά χρόνια αργότερα, μετά από μία προσωρινή απόσυρσή μου, βρήκα τον χρόνο να καταπιαστώ και με την τελευταία ιστορία που έγραψα με τον ήρωα. Με λίγα λόγια, πάντοτε λάτρευα την ανεμελιά του. Και μου δίνει τη δυνατότητα να μην εξηγώ τίποτα, γιατί είναι μαγεία, σε συνδυασμό με λίγη επιστήμη. ● Σε πρόσφατη ταινία του Marvel Cinematic Universe υπήρχαν υπόνοιες για συμμετοχή του Ηρακλή σε επόμενη ταινία. Ο Brett Goldstein από το Ted Lasso να παίζει τον Ηρακλή; Όταν οι φαν μου είδαν τη σκηνή, έλαβα αμέτρητα email – και δεν είχα ιδέα! Όλοι ελπίζουν ότι θα μεταφέρουν τις ιστορίες μου, ειδικά εφόσον το «Guardians of the Galaxy» τελείωσε, επομένως δεν υπάρχει κάποια άλλη τύπου «διαστημική σαπουνόπερα». Αν κάνουν τον «Ηρακλή» μου, θα είναι φοβερό. Θα χάσω το μυαλό μου, γιατί είναι ακόμη πιο αστείο και χαζό από τους «Guardians». Βέβαια, ο James Gunn έκανε τρομερή δουλειά με τους ήρωες, το ‘πιασε. Διηγήθηκε μία έντονα περιπετειώδη ιστορία, αλλά σε κάθε ευκαιρία που έβρισκε έβαζε κάτι αστείο. Κι αυτόν τον τόνο έχει και ο «Ηρακλής» μου – γι’ αυτό ελπίζω ότι η Marvel θα επιλέξει να συνεχίσει το ίδιο μοτίβο, συνεχίζοντας να επενδύει σε διαστημικές κωμωδίες τέτοιου τύπου. Αλλά ειλικρινά, δεν έχω ιδέα. Το μόνο που ξέρω είναι ότι εμφανίστηκε ο Ηρακλής. Εύχομαι να το κάνουν. ● Θεωρείσαι ένας από τους δημιουργούς που αναδιαμόρφωσε ριζικά τον Iron Man, δίνοντας φρέσκια πνοή σε έναν ήρωα που σήμερα αποτελεί μία από τις πιο εμβληματικές φιγούρες ολόκληρου του «μαρβελικού» σύμπαντος. Όταν κάποιος τίτλος της Marvel δεν είχε επιτυχία ανέθεταν σε νέα ταλέντα, όπως ήμασταν τότε εμείς, τα υπόλοιπα τεύχη μέχρι το οριστικό κλείσιμο. Αυτό συνέβη και με τον «Iron Man», πριν αναλάβουμε από τύχη και ένστικτο εγώ και ο David Michelinie με την απόλυτη ελευθερία να αλλάξουμε ό,τι θέλαμε δεδομένου του μειωμένου ενδιαφέροντος. Τα υπόλοιπα είναι Ιστορία. Όδευε για κλείσιμο και κατέληξε στην κορυφαία δεκάδα. Η καριέρα μας απογειώθηκε. Πρακτικά εμπνεύστηκα την εκδοχή τού Tony Stark που ενσάρκωσε ο Robert Downey Jr. Το στιλ του εξυπνάκια ροκ σταρ. Ακόμα εισήγαγα πραγματική επιστήμη στις ιστορίες, προσδίδοντάς τους την αληθοφάνεια που έλειπε – ακόμα και στη σχεδιαστική αποτύπωση της πανοπλίας του. Ήθελα να τον σκέφτομαι σαν έναν σύγχρονο Βασιλιά Αρθούρο. Οι «Stark Industries» ήταν η αυτοκρατορία του, το βασίλειό του. Οι Avengers ήταν οι Ιππότες της Στρογγυλής Τραπέζης. Ήθελα να είναι ένας βασανισμένος βασιλιάς, γι’ αυτό εισήγαγα το πρόβλημα του αλκοολισμού, δίνοντας περισσότερο βάθος στον ήρωα. Το «Demon In A Bottle» μνημονεύεται μέχρι και σήμερα ως σημείο καμπής για τον υπερήρωα που πλέον κοσμεί το πάνθεον των ηρώων τής Marvel. Μέχρι τότε τον παρουσίαζαν με προβλήματα καρδιάς, ωστόσο τη δεκαετία του ’70 η μεταμόσχευση καρδιάς ήταν διαδεδομένη στην ιατρική πρακτική, επομένως δεν μπορούσαμε να συνεχίσουμε στο ίδιο μοτίβο – ο πιο έξυπνος άνθρωπος στον κόσμο δεν μπορεί να λύσει ένα σχετικά απλό πρόβλημα υγείας; ● Πώς αποτυπώνεται η επιστημονική φαντασία στο έργο σου; Είμαι ένας από τους ελάχιστους δημιουργούς κόμικς που είχαν τακτική συνδρομή στο «Scientific American». Και το διαβάζω από το εξώφυλλο μέχρι το οπισθόφυλλο. Πάντοτε με κατέπλησσε ο τρόπος με τον οποίο λειτουργούν όλα τα πράγματα στην επιστήμη. Γι’ αυτό ήθελα τουλάχιστον η πανοπλία να φαίνεται πιστευτή. Δεν ήταν ελαστική, δεν ήταν ύφασμα ή κάτι τέτοιο, ήταν μεταλλική, άρα έπρεπε να έχει τις αντίστοιχες ιδιότητες. Μια αλυσόπλεκτη πανοπλία σε μικροσκοπικά μέρη τα οποία ενώνονται μεταξύ τους από ένα μαγνητικό πεδίο, βασικά στοιχεία κυβερνητικής. Καθώς η κίνηση απαιτούσε ελαστικότητα στα χέρια για παράδειγμα, μικρά μαγνητικά πεδία στο σημείο θα χαλάρωναν για να λυγίσουν και να κινηθούν ανάλογα. Έπρεπε να επεξεργαστώ όλες τις πληροφορίες για να καταστήσω την πανοπλία του Iron Man επιστημονικά τεκμηριωμένη, στο βαθμό που θα έπειθε τον αναγνώστη. Σε γενικές γραμμές, υπάρχουν μόνο δύο πραγματικά καλοί τρόποι να φτιάξεις έναν υπερήρωα: η επιστήμη και η μαγεία. Όλα τα υπόλοιπα είναι αηδίες. Αν σε δαγκώσει ένας ραδιενεργός νεροβούβαλος, δε θα γίνεις ο «Νεροβούβαλος Μαν». Κι ακόμη κι αν γίνεις, πώς ξέρεις ότι έχεις δυνάμεις νεροβούβαλου; Θα χτυπήσεις μετωπικά με το κεφάλι σου ένα διερχόμενο αυτοκίνητο για να διαπιστώσεις αν δουλεύουν; Υπάρχουν τόσο πολλά πράγματα που θεωρούμε δεδομένα στην προέλευση των δυνάμεων των υπερηρώων, γιατί διαφορετικά δε θα έβγαζαν νόημα. Αλλά για μένα, το κλειδί είναι στην επιστήμη και στη μαγεία, όταν ειδικά αντιμετωπίζεις την τελευταία ως επιστήμη την οποία απλώς δεν μπορούμε να εξηγήσουμε με τα εργαλεία του σήμερα. ● Συμμετείχες καθοριστικά και στην παραγωγή των ταινιών. Κατά κύριο λόγο συμμετείχε το έργο μου. Αποτέλεσε τη βάση για τη σύγχρονη εκδοχή του ήρωα. Στις ιστορίες που φιλοτέχνησα με τον David καθιερώσαμε τη σχέση του με τον Μπρους Μπάνερ, η ιδέα των «Armor Wars» οδήγησε στη δημιουργία τού «Civil War», εμφανίστηκαν ήρωες όπως ο War Machine. Όχι τυχαία, ο επικεφαλής των Marvel Studios, ονόματι David Maisel, ήταν μεγάλος θαυμαστής μου και χωρίς να το γνωρίζω εμπνεύστηκε από τη δουλειά μου καθώς οραματιζόταν την κινηματογραφική μεταφορά του ήρωα, η οποία και έθεσε τις βάσεις για το μεγαλειώδες κινηματογραφικό εγχείρημα που ακολούθησε. Μερικές σκηνές μεταφέρθηκαν ατόφιες, καθώς εξ αρχής είχαν ένα κινηματογραφικό ύφος. Ναι, συμμετείχα στα γυρίσματα των πρώτων δύο ταινιών και απόλαυσα κάθε στιγμή πηγαίου ενθουσιασμού που εισέπραττα απ’ όλους. Ο Robert Downey Jr. ερχόταν κάθε τόσο με τεύχη μου για υπογραφές. Αντίστοιχα συμμετείχα και στις παραγωγές τού «Ant-Man», ακόμη ενός ήρωα που απολάμβανα να σχεδιάζω, χωρίς να μπορώ ποτέ να φανταστώ ότι ένας συνήθως δευτερεύων χαρακτήρας θα κατέληγε σήμερα ένα παγκόσμιο κινηματογραφικό φαινόμενο. ● Τα τελευταία χρόνια ο κινηματογράφος έχει κεντρίσει ακόμη περισσότερο το ενδιαφέρον σου ως μέσο αφήγησης ιστοριών. Η αλήθεια είναι ότι ο κινηματογράφος είναι ένα μέσο με το οποίο έχω βαθιά σχέση. Είχα την τύχη να δω πολλούς από τους χάρτινους ήρωες με τους οποίους δούλεψα να μεταφέρονται στη μεγάλη οθόνη. Δεν θα ξεχάσω την εποχή που οι μόνες νέες ταινίες που προβάλλονταν στον κινηματογράφο, ακριβώς πριν από την πανδημία, βασίστηκαν σε παλαιότερες δουλειές μου: «Birds of Prey» και «Bloodshot». Το αστείο είναι ότι καμία από τις δύο δεν μου άρεσε παρά την εμπορική τους επιτυχία. Έχω στα σκαριά διάφορες εντελώς πρωτότυπες κινηματογραφικές παραγωγές, η πρώτη εκ των οποίων θα είναι η ταινία «Helix», ένα έργο επιστημονικής φαντασίας πολύ διαφορετικό από τα συνηθισμένα. Και το σχετικό link...
  2. Indian

    ΠΑΝΟΠΛΙΑ IRON MAN [DeAGOSTINI]

    Χωρίς πολλές τυμπανοκρουσίες και μεγάλες διαφημίσεις, παρά μόνο στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, ήρθε και στην χώρα μας, στις 23/02/21, μία σειρά που έχουν λατρέψει πολλοί. Ο λόγος για την πανοπλία MARK III του Iron Man. Η DeAgostini, λοιπόν, φέρνει και στην Ελλάδα την μεταλλική πανοπλία του σπουδαίου χαρακτήρα της Marvel. Η συσκευασία έρχεται μαζί με πολλά καλούδια. Έτσι, εκτός από το 16σέλιδο τεύχος που φέρει αρίθμηση και μας δίνει πληροφορίες για το origin του (κινηματογραφικού) πρωταγωνιστή (που φαντάζομαι όλοι οι φανς γνωρίζουν), έχουμε κι ένα αναδιπλούμενο φυλλάδιο που μας καθοδηγεί βήμα-βήμα για την κατασκευή της πανοπλίας και στο εσωτερικό του φιλοξενεί μία μεγάλη αφίσα του Iron Man. Επίσης, υπάρχει και μία μικρότερη αφίσα, η οποία εμφανίζει μόνο τον κορμό του. Το σημαντικότερο τμήμα του "πακέτου" είναι το κουτί στο οποίο υπάρχουν όλα τα κομμάτια (μαζί με ένα κατσαβίδι) για να σεταριστεί το κράνος της πανοπλίας. Μέσα στο πακέτο, επίσης, ο συλλέκτης θα βρει και μία μπαταρία, τύπου κουμπιού, για να θέσει σε λειτουργία τα μάτια. Μετά την συναρμολόγηση Η κατασκευή είναι Κινέζικη, αλλά φαίνεται πολύ προσεγμένη. Η σειρά θα ολοκληρωθεί σε 100 τεύχη. Η τιμή του πρώτου τεύχους είναι στα 1,99€, το δεύτερο τεύχος θα τιμάται 4,99€, ενώ από εκεί και πέρα τα υπόλοιπα τεύχη θα κοστίζουν 9,99€ το κάθε ένα. Η κυκλοφορία της σειράς, μέχρι τα πρώτα 10 τεύχη θα είναι δεκαπενθήμερη, ενώ από τα τεύχη #11-100 η περιοδικότητά τους θα είναι εβδομαδιαία. Ας ανεβάσω και μερικά ενδιαφέροντα τμήματα της συσκευασίας (αν και οι φωτογραφίες δεν είναι καλής ποιότητας) Στο τεύχος υπάρχουν λεπτομερέστατες οδηγίες για να φτιάξουμε το κράνος. Είναι πολύ δύσκολο να μην καταφέρουμε να το συναρμολογήσουμε. Αν παρόλα αυτά κάποιος συναντήσει κάποια δυσκολία, υπάρχει και το βίντεο της εταιρεία, που θα τον καθοδηγήσει βήμα βήμα.
  3. Το συζητούσαμε τις προάλλες στο αντίστοιχο νήμα (εδώ). Για πείτε λοιπόν. Ποιος είναι ο δικός σας αγαπημένος;
  4. « Ακούστε με, X-Men! Δεν είμαι πλέον η γυναίκα που ξέρατε! Είμαι φωτιά! Και η ζωή ενσαρκωμένη! Τώρα και για πάντα - είμαι η Φοίνιξ! » --Jean Grey (X-Men #134, Ιούνιος 1980) Η λίστα που παρουσιάζω δημιουργήθηκε από διάφορες λίστες που δημοσιεύθηκαν σε αμερικάνικα sites τα τελευταία 5 χρόνια, όπως το Screenrant, το Newsrama, το Τοπ 75 της Marvel.com κλπ. Η κάθε ιστορία παίρνει πόντους ανάλογα με την θέση που βρίσκεται σε κάθε λίστα (100 πόντους για το Νο.1, 99 πόντοι για το Νο.2, μέχρι το Νο.100 που παίρνει 1 πόντο). Ετσι δημιούργησα μία σούπερ λίστα με τις ιστορίες που συγκεντρώνουν τους περισσότερους πόντους στο σύνολό τους, να είναι στις πρώτες θέσεις. Στην λίστα υπάρχουν από μεμονωμένα τεύχη μέχρι ολόκληρα storylines, και graphic novels απ΄όλες τις εποχές. Εχω συμπεριλάβει ως bonus και 4 ιστορίες που βρίσκονται σε πιο χαμηλές θέσεις στο chart, και οι οποίες μ' αρέσουν ιδιαίτερα. Enjoy! No.1 SPIDER-MAN: THE DEATH OF GWEN STACY (1973) Η δολοφονία της κοπέλας του Peter Parker από τα χέρια του αδίστακτου Green Goblin σόκαρε τους οπαδούς του Spider-man το καλοκαίρι του 1973, και σήμανε το τέλος της αθωότητας στα κόμικς. No.2 X-MEN: THE DARK PHOENIX SAGA (1980) Η απόλυτη εξουσία διαφθείρει. Οταν η Jean Grey πέρασε στην σκοτεινή πλευρά, οι πρώην φίλοι και συνεργάτες της έπρεπε να επιλέξουν τον δύσκολο δρόμο της εξόντωσής της. No.3 THE INFINITY GAUNTLET (1991) Ο Thanos εξολοθρεύει το μισό σύμπαν για την αγάπη μιάς γυναίκας (που δεν είναι άλλη από τον ίδιο τον Θάνατο). Και εμείς ερωτευθήκαμε αλλά δεν τρελαθήκαμε. No.4 DAREDEVIL: BORN AGAIN (1986) Το κλασικό run των Frank Miller και David Mazzucchelli που δημοσιεύθηκε στα τεύχη 227-233. Εγώ πάντως θα έβαζα το τεύχος Νο.181 (Απρίλιος 1982) με τον θάνατο της Electra. No.5 CIVIL WAR (2006) Πραγματικός εμφύλιος πόλεμος και ρήγμα στις σχέσεις Iron Man και Captain America σε ένα classic της μοντέρνας εποχής της Marvel. Το δίκιο πάντως είναι με το μέρος του Steve Rogers σ'αυτή την διαμάχη / σύγκρουση. To original "Civil War" του 1984 βρίσκεται στο Νο.14 στην σούπερ λίστα μας. No.6 X-MEN: DAYS OF FUTURE PAST (1980) Το follow up στο "Dark Phoenix" ήταν ένα ακόμη classic του Chris Claremont (ο οποίος ήταν στα ντουζένια του τότε) που επέβαλε οριστικά και αμετάκλητα τους X-Men ως το Νο.1 κόμικ σε πωλήσεις στην Αμερική στην δεκαετία του 1980. (Βλέπε σχετικό thread) No.7 ANNIHILATION (2006) Σ'ένα μακρινό γαλαξία μία νέα απειλή ξεπροβάλει που θα φέρει τα πάνω κάτω σε ολόκληρο το σύμπαν (αρκετά μακριά από τη Γη πάντως). No.8 FANTASTIC FOUR: THE COMING OF GALACTUS (1966) Η πιο κλασική ιστορία των FF που προετοίμασε το έδαφος και για άλλες ανάλογες ιστορίες στο μέλλον (ιδιαίτερα μετά από το 1980) με την έλευση του τρομερού Galactus στον κόσμο μας. Εδώ κάνει το ντεμπούτο του ο περίφημος Silver Surfer. Δημοσιεύθηκε στα τεύχη Νο.58-60. No.9 SPIDER-MAN: KRAVEN'S LAST HUNT (1987) Ο κλασικός villain του Αραχνανθρώπου αυτοκτονεί. R.I.P. Kraven (ή μάλλον R.I.H. - Rot In Hell). No.10 MARVELS (1994) Οι υπερήρωες της Marvel μέσα από το πρίσμα ενός συνηθισμένου ανθρώπου, του φωτογράφου Phil Sheldon που ζει στην Νέα Υόρκη παρακολουθώντας την δράση των καλών και κακών χαρακτήρων του Μαρβελόκοσμου. BONUS (EXTRA! EXTRA! READ ALL ABOUT IT) No.12 CAPTAIN AMERICA: THE WINTER SOLDIER (2005) Το κλασικό θρίλερ του Captain America που μεταφέρθηκε με επιτυχία και στον κινηματογράφο, αν και προσωπικά μ'αρέσει περισσότερο το run του 1974 όπου ο κακός στην ιστορία ήταν ο ίδιος ο Πρόεδρος των ΗΠΑ (γιατί δηλαδή, ο Donald Trump καλύτερος είναι?) O Steve Englehart εμπνεύστηκε την ιστορία από το σκάνδαλο του Watergate που οδήγησε σε παραίτηση τον τότε Πρόεδρο, Richard Nixon. No.13 X-MEN: AGE OF APOCALYPSE (1995) Μιά σειρά από γεγονότα οδηγούν σε ένα νέο εφιαλτικό εναλλακτικό σύμπαν όπου ο Magneto είναι ο ηγέτης των X-Men (και παντρεμένος με την Rogue) και μέλη της ομάδας του Charles Xavier όπως ο Cyclops περνούν στην παρανομία. Αληθινή Αποκάλυψη. No.20 IRON MAN: DEVIL IN A BOTTLE (1979) Αναφέρθηκα πρόσφατα σ'αυτή την ιστορία σε άλλο thread. Ο Tony Stark γίνεται αλκοολικός και παραδίδει την σκυτάλη στον Jim Rhodes που όμως αργότερα στην δεκαετία του 80 αρχίζει να παραφέρεται και να σκοτώνει κόσμο (δεν είναι συμπεριφορά υπερήρωα αυτή). Στην συνέχεια ο Stark θα διεκδικήσει πίσω την στολή του Iron Man με αποτέλεσμα να γίνει της κακομοίρας. Τα τσιγάρα, τα ποτά και τα ξενύχτια έχουν κλείσει τα καλύτερα τα σπίτια, που λέει και το άσμα του Κυριαζή. No.29 THE DEATH OF CAPTAIN MARVEL (1982) Η Marvel αποφάσισε να σκοτώσει τον Captain Marvel εξαιτίας των χαμηλών πωλήσεων του κόμικ (του οποίου η κυκλοφορία είχε διακοπεί από το 1980). Ετσι ο αγαπημένος μας ήρωας πεθαίνει από καρκίνο. Η ειρωνία είναι ότι χρειάστηκε να πεθάνει ο CM για να κάνει επιτέλους μεγάλες πωλήσεις, αφού αυτό το graphic novel του Jim Starlin σημείωσε μεγάλη εμπορική επιτυχία και εξακολουθεί να πουλάει μέχρι σήμερα. Κρίμα όμως που δεν ζει πιά ο CM για να χαρεί την επιτυχία του. Τι τραβάνε και αυτοί οι υπερήρωες. WHAT ABOUT...? Θα ήθελα να έβλεπα κάποια ιστορία των Avengers στις πρώτες θέσεις (Το "Under Siege" είναι στο Νο.22 στην λίστα), και ίσως το run του Walter Simonson στον Thor (κατά την διάρκεια της δεκαετίας του 1980). Δεν μπορούμε να τα 'χουμε όλα δικά μας, όμως. C'est La Vie που λένε και στο χωριό μου.
  5. nikolas12

    TONY STARK - IRON MAN: ΝΕΑ ΑΡΧΗ

    Σύνοψη του τόμου: ΟΛΟΙ ΞΕΡΟΥΝ ΠΟΙΟΣ ΕΙΝΑΙ! Το όραμα για το μέλλον είναι εκείνο που τον καθοδηγεί σε κάθε του βήμα. Ο Τόνι Σταρκ είναι ο Άιρον Μαν και ο Άιρον Μαν είναι… μια ιδέα. Που πάντα αλλάζει και πάντα εξελίσσεται. Οι δημιουργοί Dan Slott και Valerio Schiti εκτινάσσουν τον αυτοδημιούργητο ήρωα σε νέα ύψη περιπέτειας, καθώς ο Τόνι θα βρεθεί αντιμέτωπος με πρωτόγνωρους κινδύνους. Ευτυχώς γι’ αυτόν, έχει τον Τζέιμς Ρόουντς στο πλευρό του. Ο Τόνι Σταρκ είναι ο Άιρον Μαν και το μέλλον μόλις έφτασε! Ετοιμαστείτε! Στοιχεία ιστορίας: Πρόκειται για τα πρώτα τρία τεύχη της σειράς Tony Stark: Iron Man του 2018 όπου αναλαμβάνει ως writter ο Dan Slott, γνωστός για τη μακρόχρονη θητεία του στον τίτλο The Amazing Spider-Man, αλλά και σε άλλες δουλειές όπως τα The Superior Spider-Man, She-Hulk, Silver Surfer, Arkham Asylum: Living Hell, Avengers: The Initiative μεταξύ άλλων. Έτσι ύστερα από τις πρωτότυπες ιστορίες του στον τίτλο του Ανθρώπου-Αράχνη, ο Slott πριν δύο χρόνια ανέλαβε να φέρει νέα πνοή στα κόμικ του Tony Stark και των Fantastic Four και η θητεία του ξεκινάει με το Vol. 1: Self-Made Man, μέρος του οποίου βλέπουμε σε αυτήν την έκδοση. Μαζί του βρίσκεται ο σχεδιαστής Valerio Schiti, ο οποίος εκτός του Tony Stark: Iron Man έχει δουλέψει και Guardians of the Galaxy, New Avengers, Journey into Mystery. Ο Slott είχε σχεδιάσει η ιστορία να κρατήσει δύο χρόνια με ένα επικό arc για φινάλε. Η σειρά Tony Stark: Iron Man τελείωσε το 2019 και συνεχίστηκε με το Iron Man 2020. Ο Slott ανακοίνωσε τον Απρίλιο πως σταματάει αφού βγει το έκτο τεύχος του Iron Man 2020 που θα δούμε την τελική κόντρα μεταξύ του Tony Stark και του Arno Stark. Στόχος των δημιουργών είναι η αναβίωση του Iron Man με νέα στοιχεία εφευρετικότητας και πρωτοτυπίας και μαζί του φέρνουν και άλλους ήρωες για τον βοηθήσουν σε αυτή τη νέα αρχή. Ένας είναι ο καλύτερος του φίλος, James Rhodes τον οποίο εμπιστεύεται με ένα μοναδικό μυστικό που κουβαλά. Εκτός του Rhodes εμφανίζονται επίσης οι Machine Man, Gauntlet, Jocasta και Wasp με την οποία μάλιστα ο Stark θα έχει μια ρομαντική περιπέτεια. Στόχος της σειράς επίσης ήταν η εισαγωγή στοιχείων τεχνητής νοημοσύνης. Το Vol. 1: Self-Made Man λειτουργεί περισσότερο ως προπομπός της κύριας πλοκής της σειράς παρά σαν ένα πρώτο κεφάλαιο της όλης ιστορίας. Οι κριτικές που έλαβε έδειξαν ότι το κοινό διχάστηκε αρκετά με αρκετούς να εξαίρουν τον Slott για τις νέες ιδέες, τους χαρακτήρες και το supporting cast και άλλους να επισημαίνουν τις ομοιότητες με το γράψιμο του συγγραφέα στο The Amazing Spider-Man και να επισημαίνουν ότι η ιστορία είναι μικρή και σχετικά βαρετή. Ο καθένας ωστόσο βρίσκεται εδώ για να κρίνει ο ίδιος την εκάστοτε ιστορία Σχόλια για την έκδοση: Ποιοτικά η έκδοση είναι στα συνήθη στάνταρ της Anubis, αλλά πρέπει να πούμε κάποια πράγματα που συζητήσαμε και στο θρεντ για τις νέες κυκλοφορίες της εκδοτικής. Το συγκεκριμένο κόμικ είναι από τις πιο αντι-value for money επιλογές που έχω δει πρόσφατα στην ελληνική αγορά. Πέραν των αμφιλεγόμενων κριτικών που δεν το κάνουν must για έκδοση στα ελληνικά, όταν υπάρχουν άλλοι κι άλλοι τίτλοι που δεν έχουμε δει, η Anubis αποφάσισε να κόψει δύο ολόκληρα τεύχη από το Vol.1: Self-Made Man και αντί για το σύνηθες graphic novel 140-150 σελίδων που μας προσφέρει σε μια τιμή στα 16-17 ευρώ, εδώ έχουμε μόλις 80 σελίδες με τιμή καταλόγου στα 12,20! Την ίδια ώρα η εκδοτική κάνει επιμέλεια των εκδόσεων της Συλλογής της Hachette που έχουν σχεδόν 2,5 φορές το μέγεθος αυτού του τίτλου, καλύτερη έκδοση, καλύτερη ποιότητα ιστοριών και πωλούνται και 2 ευρώ φθηνότερα. Από τη στιγμή που υπάρχουν τέτοιοι ανταγωνιστές, οι επιλογές σε graphic novels έπρεπε να είναι πιο έξυπνες και σίγουρα να εκδίδονται πιο δυνατοί τίτλοι. Το συγκεκριμένο θα ήταν ταμάμ ως τομάκι περιπτέρου όπως κάποιες ιστορίες του Spider-Man με συγγραφέα πάλι τον Slott που εξέδωσε η Anubis τα προηγούμενα χρόνια. Ωστόσο εδώ με μόλις 80 σελίδες να διατίθενται με την έκπτωση του 10% στα 10,98 δε θεωρώ πως θα προσεγγίσει τόσο κόσμο να ασχοληθεί. Ευελπιστώ στο μέλλον να έχουμε πιο λογικές επιλογές Ευχαριστώ τον Valtasar για τη διάθεση του εξώφυλλου και του οπισθόφυλλου για την παρουσίαση.
  6. tsironick

    AVENGERS: THE ORIGIN

    Σύνοψη βιβλίου: Σχολιασμός: Πρόκειται για μια συγκεντρωτική έκδοση του Avengers: The Origin #1-5, γραμμένο από τον Joe Casey (Avengers: Earth's Mightiest Heroes) με σχέδιο του Phil Noto (Jonah Hex). Το σχέδιο και ο χρωματισμός θεωρώ ότι είναι όμορφα, αν και στην αρχή μου φαινόταν λίγο παράξενα. Η ιστορία δεν είναι και κανένα αριστούργημα, αλλά διαβάζεται ευχάριστα και έχει έναν νοσταλγικό ύφος. Το χάρηκα σαν να διάβαζα ένα παλιό τεύχος που δεν είχα στη συλλογή μου. Στο εσωτερικό του τόμου μπορούμε να δούμε και τα εξώφυλλα των τευχών. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ, αν και έχω την αίσθηση ότι το εξώφυλλο είναι σε λεπτότερο χαρτόνι σε σχέση με παλιότερες εκδόσεις. Σας το προτείνω!
  7. Demon in a Bottle ''Can't you see you're becoming your own worst enemy? And you're trying to kill that enemy with a bottle..'' - Bethany Cabe Στα τέλη της δεκαετίας του '70 ο τίτλος του Iron Man πραγματικά περνούσε μία ακόμα "χρυσή εποχή"μέσα από τη συνεργασία τριών μεγάλων δημιουργών.Του σεναριογράφου David Michelinie,του σχεδιαστή John Romita jr. καθώς και του μελανωτή/σχεδιαστή αλλά και co-plotter Bob Layton που έχει αφήσει το όνομα του ανεξίτηλο στον χαρακτήρα του Shellhead. Η τριάδα αυτή ανανέωσε τον χαρακτήρα του Tony Stark/Iron Man προσθέτοντας στο περιβάλλον του καινούργιους χαρακτήρες (όπως τον φίλο και πιλότο του James Rhodes που αργότερα θα γίνονταν ο War Machine, την Bethany Cabe σωματοφύλακα αλλά και ερωμένη του Stark, καθώς και εχθρούς όπως τον Justin Hammer, έναν δισεκατομμυριούχο αντίπαλο του Stark με τη μορφή του Peter Cushing) καθώς και με καινούργιες αρματωσιές τεχνολογικά προηγμένες και σχεδιαστικά εντυπωσιακές για την εποχή τους (space armor,stealth armor κ.α.).. Η δημιουργική ομάδα όμως αυτή δεν άφησε εποχή στον τίτλο μόνο για όλα τα παραπάνω που αναφέραμε.Για πρώτη ίσως φορά στα χρονικά τόσο του τίτλου,όσο και του χαρακτήρα ασχολήθηκε με ένα λεπτό θέμα που κανένας μέχρι τότε δεν είχε ασχοληθεί ανοικτά στο χώρο των mainsteram comic,με εξαίρεση το θέμα των ναρκωτικών τόσο στον Spider Man (στα τελευταία περίπου τεύχη του Stan Lee στον τίτλο), όσο και στο Green Lantern/Green Arrow του Denny O'Neil. Ήταν το ζήτημα του αλκοολισμού το οποίο αναφέρθηκε ίσως για πρώτη φορά στον ήρωα,αλλά φυσικά δεν θα ήταν η τελευταία... Στο τεύχος #128 που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 1979 οι αναγνώστες ήρθαν αντιμέτωποι από το εξώφυλλο κιόλας με μία εικόνα του Tony Stark που ποτέ δεν είχανε ξαναδεί...Με ένα φανταστικό σχέδιο του Bob Layton που άφησε εποχή(και αντιγράφτηκε δεκάδες φορές για covers άλλων κόμικ)βλέπαμε έναν Tony Stark σε άσχημη κατάσταση,αξύριστο,ιδρωμένο να κοιτάει με τρόμο το είδωλο στον καθρέπτη και να μην αναγνωρίζει ποιος είναι...Ή μάλλον καλύτερα να έρχεται ίσως αντιμέτωπος με τον χειρότερο εχθρό του εκείνη τη στιγμή που δεν ήταν άλλος από τον ίδιο του τον εαυτό... Έχοντας πιεστεί τον τελευταίο καιρό από συνεχής επιθέσεις εχθρών του και τα σατανικά σχέδια του Hammer (ο οποίος είχε οργανώσει αυτές τις επιθέσεις) ο Tony χωρίς να το καταλαβαίνει άρχισε ολοένα να βρίσκει παρηγοριά στο ποτό.Το τεύχος ξεκινάει με τον Tony να κάθεται στο γραφείο του,φορώντας ακόμα την αρματωσιά του,έχοντας βγάλει το κράνος του,και κοιτώντας το μπουκάλι,να σκέφτεται πόσο χαώδης είναι η ζωή του τον τελευταίο καιρό...Σκέφτεται ότι ίσως θα έπρεπε να μην υπάρχει ο Stark, και να ζει μόνο πλέον σαν Iron Man. Κλεισμένος στη χρυσή αρματωσιά όπου κανείς δεν μπορεί να τον νικήσει...Ζαλισμένος από το ποτό προσπαθεί να βγει από το παράθυρο του γραφείου του χωρίς όμως πρώτα να το ανοίξει....Προσπαθώντας στη πορεία να βοηθήσει κάποιους εργάτες κάνει τα πράγματα ακόμα χειρότερα...Γυρίζοντας πίσω για μία ακόμα φορά αποζητά παρηγοριά στο μπουκάλι και εκεί είναι που εμφανίζεται η Bethany Cabe, σαν φύλακας άγγελος του που θα προσπαθήσει να τον συνετίσει λέγοντας του μία ιστορία.Την περίπτωση του πρώην άντρα της,που ήταν διπλωμάτης,και κατέφυγε στη χρήση χαπιών για να αντεπεξέλθει την πίεση της δουλειάς του...Και όλο αυτό οδήγησε στο τέλος της σχέσης τους αλλά και του ιδίου κατά κάποιο τρόπο...Η Bethany παραδέχεται ότι ήταν νεότερη τότε και δεν κατάλαβε τις ανασφάλειες του άντρα της, και ότι κατα κάποιο τρόπο τον εγκατέλειψε στη μοίρα του,το οποίο όμως δεν σκοπεύει να κάνει το ίδιο για τον Tony...Για τον οποίο δεν επιθυμεί να έχει το ίδιο τέλος... O Tony καταλαβαίνει ότι χρειάζεται τη βοήθεια της και παρακαλώντας τη πέφτει στην αγκαλιά της σε μία όμορφη και σχεδιαστικά άψογα σχεδιασμένη στιγμή που αποτυπώνει τη συγκίνηση της σκηνής και την τραγικότητα της κατάστασης...Και η Bethany θα είναι δίπλα του σε όλες εκείνες τις δύσκολες μέρες που θα ακολουθήσουν την αποτοξίνωση... Όταν αυτή "φαινομενικά" επιτευχθεί ο Stark νηφάλιος πλέον θα ζητήσει συγνώμη και από τον Jarvis τον οποίο στο προηγούμενο τεύχος και πάλι υπο την επήρεια αλκοόλ είχε προσβάλλει, πράγμα που είχε οδηγήσει στην παραίτηση του...Εκεί μαθαίνει ότι η μητέρα του Jarvis είναι άρρωστη και προσφέρεται να πληρώσει τα ιατρικά έξοδα. Ο ίδιος ο Jarvis για να πάρει δάνειο είχε πουλήσει τις μετοχές του που είχε στη Stark International.Φοβούμενος τότε ότι η SHIELD θα αγόραζε την εταιρεία του, ο Stark παίρνει μία λανθασμένη απόφαση να επισκεφτεί τον δανειολήπτη σαν Iron Man για να τον εξαναγκάσει να δώσει πίσω το μερίδιο του Jarvis....Ο Τony κατηγορεί τον δανειολήπτη Benchley για παρατυπία και σχεδόν καταστρέφει το γραφείο του,όταν ο τελευταίος του λέει ότι το έχει πουλήσει σε άνθρωπο κρατικής υπηρεσίας... Νιώθοντας νικημένος ο Stark ξαναγυρίζει απογοητευμένος στο γραφείο του,εκεί θα θελήσει να καταφύγει και πάλι στο ποτό για παρηγοριά...Όλος ο αγώνας που έκανε με την Bethany θα τιναχτεί στον αέρα μέσα σε κλάσματα δευτερολέπτου...Τότε η Bethany του ζητάει να σταματήσει να πίνει όχι μόνο για τον εαυτό του,αλλά για όλους τους άλλους επίσης που νοιάζονται για εκείνον.Και εκεί ο Tony είναι που θα δώσει άλλη μία μάχη,από την οποία όμως θα βγει νικητής,αποφασίζοντας να κλείσει το πώμα του μπουκαλιού...Και στο τελευταίο panel της ιστορίας ο Tony θα δηλώσει "Ι'm Going to win"...Θα βγει νικητής,και στη μάχη του με το ποτό και στη διεκδίκηση της εταιρείας του.....Βέβαια οι συγγραφείς άφηναν ένα παράθυρο ανοικτό ότι το πρόβλημα αλκοολισμού στον Tony δεν εξαφανίστηκε(και φυσικό είναι αφού ουσιαστικά ένας αλκοολικός ποτέ δεν "θεραπεύεται απόλυτα" ή χρειάζεται πολλά χρόνια αποχής για να το καταφέρει)πράγμα βέβαια που θα επιβεβαιωθεί στο μελλοντικό run του Denny O'Neil στον τίτλο,όταν ο Tony Stark έχοντας χάσει τα πάντα θα οδηγηθεί και πάλι στον αλκοολισμό,και ο φίλος του ο Jim Rhodes θα αναλάβει τον ρόλο του Iron Man αλλά αυτό είναι μία άλλη ιστορία που θα σας διηγηθώ άλλη φορά,σε μελλοντικό άρθρο μου...Επίσης πολλά στοιχεία αυτής της ιστορίας φαίνεται πώς έχουν επηρεάσει και τις κινηματογραφικές ταινίες του Iron Man ειδικά στη δεύτερη ταινία,όπου ένας μεθυσμένος Stark τα κάνει μαντάρα στο πάρτι του και χρειάζεται ένας Rhodes στην αρματωσιά για να τον σταματήσει...Όλοι οι σπόροι για το πρόβλημα του Stark με το αλκοόλ μπήκαν εδώ,σε αυτήν την ιστορία που έξοχα διηγήθηκαν οι Michelinie & Layton και σχεδιαστικά άρτια παρουσίασε ο John Romita Jr. Όπως και στη περίπτωση του Days of Future Past που είχα παρουσιάσει σε προηγούμενο άρθρο μου, έτσι και εδώ οι Michelinie & Layton μέσα σε ένα μόνο τεύχος,λένε όσα άλλοι δημιουργοί θα χρειαζόντουσαν να πουν σε πάνω από 6 τεύχη...Σύμφωνα με τον Bob Layton οι δύο δημιουργοί "δεν είχαν πρόθεση να κάνουν κάτι τέτοιο σχετικό,απλά ο κακός της ιστορίας αυτή τη φορά αντί να ήταν ο Doctor Doom ήταν το μπουκάλι.' 'Ήθελαν να δείξουν τι μπορεί να προκαλέσει τη πτώση ενός πετυχημένου επιχειρηματία. Τα ναρκωτικά ή το σεξ.Αφού δεν μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν το πρώτο (είχε ήδη ειπωθεί και δεν ταίριαζε κατά τη γνώμη μου στον Stark) ούτε και το δεύτερο(κώδικας δεοντολογίας στα κόμικς)ο αλκοολισμός ήρθε σαν φυσικό επακόλουθο...Κάτι φυσικά που όπως τόνισα δεν είχε ξαναχρησιμοποιηθεί στα κόμικς ειδικά τα υπερηρωικά μέχρι τότε... Επίσης βλέπουμε πόσο σημαντικός χαρακτήρας στη ζωή του Tony ήταν η Bethany Cabe, η οποία για εμένα είναι η σημαντικότερη γυναίκα που πέρασε ποτέ από τη ζωή του χαρακτήρα.Φυσικά την είχαν εξαφανίσει για αρκετά χρόνια και τώρα που τη διαβάζω στο νέο Iron Man του Dan Slott, ουσιαστικά βλέπω ένα φάντασμα που κυκλοφορεί με τη μορφή της,και ο νέος της ρόλος σαν πιόνι στα χέρια του Controller ή όποιου άλλου κρύβεται από πίσω του,δεν μου αρέσει ιδιαίτερα...Εδώ πραγματικά είναι η καλύτερη στιγμή της,ένα πραγματικό στήριγμα για τον Tony που δίνει τη μεγαλύτερη του μάχη,χωρίς να φοράει τη σιδερένια αρματωσιά...Ένα πραγματικά κλασικό τεύχος στην ιστορία του Shellhead που άλλαξε όλο το status quo του χαρακτήρα πολύ πριν Downey-οποιηθεί ο χαρακτήρας μετά την επιτυχία των ταινιών... Πολλοί κριτικοί θεωρούν την συγκεκριμένη ιστορία σαν ίσως την καλύτερη που έχει γραφτεί ποτέ για τον χαρακτήρα,καθώς και εκείνη που εξακολουθεί να επηρεάζει πολλούς μεταγενέστερους συγγραφείς του χαρακτήρα μέχρι και σήμερα. Το κόμικ επίσης κέρδισε το 1980 το βραβείο Eagle των Βρετανών αναγνωστών στην κατηγορία "καλύτερη ιστορία σε ένα τεύχος". Τέλος η συγκεκριμένη ιστορία υπάρχει και σε trade έκδοση του 2006,που δανείζεται τον τίτλο του τεύχος #128 αλλά περιέχει τα τεύχη #120-128 του τίτλου από την ίδια δημιουργική ομάδα.Κλασικό εικονογραφημένο και άκρως αγαπημένο!! comicmaniacsgr.blogspot.com
  8. Make Mine Marvel: Ο πλήρης οδηγός του Κινηματογραφικού Σύμπαντος της Marvel Από το εργαστήριο του Τόνι Σταρκ και τα παλάτια της Aσγκαρντ μέχρι τον πύργο των Εκδικητών και το Aδυτο των Αδύτων του Doctor Strange, το Flix βάζει σε σειρά όλα όσα χρειάζεται να γνωρίζει κανείς για το μεγαλειώδες, υπερφιλόδοξο και άκρως επιτυχημένο κινηματογραφικό σύμπαν της Marvel. Oποιος διαβάζει αμερικανικά υπερ-ηρωικά comics είναι ήδη εξοικειωμένος με αυτή την αφηγηματική νοοτροπία: ιστορίες που είναι αυτοτελείς αλλά εντάσσονται σε μια μεγαλύτερη αφήγηση, υποπλοκές που εξελίσσονται από τεύχος σε τεύχος μέχρι να λάβουν πρωταγωνιστική θέση όταν έρθει η σωστή στιγμή, crossovers που φέρνουν σύμμαχους ή αντιμέτωπους ήρωες από διαφορετικές σειρές και ιστορίες-event σε πολλαπλά μέρη που αλλάζουν το status quo ενός ολόκληρου σύμπαντος, διαταράσσοντας ισορροπίες και δημιουργώντας νέες συνθήκες, οι οποίες με την σειρά τους προσφέρουν το κατάλληλο υπόβαθρο για έναν ολόκληρο νέο κύκλο ιστοριών. Δημιουργίες κυρίως του Σταν Λι και της αχαλίνωτης φαντασίας του κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, οι ήρωες της Marvel και η αφηγηματική δομή των περιπετειών τους, εδραιώθηκε κυρίως κατά την δεκαετία του 1970 με τη συμβολή δημιουργών (σχεδιαστών και σεναριογράφων) όπως οι Τζακ Κίρμπι, Κρις Κλερμόντ και Τζον Μπερν, οι οποίοι απεγκλώβισαν τις ιστορίες από την αυτοτελή μορφή τους και πειραματίστηκαν με ένα πιο «σειριακό» φορμάτ, όπου οι μακροπρόθεσμες συνέπειες κάθε ιστορίας ξεπερνούσαν το φινάλε κάθε εικοσασέλιδου τεύχους. Οι κομιξικοί ήρωες της Marvel δε διστάζουν να συνάψουν συμμαχίες, εδώ ενάντια στην εξωγήινη απειλή του Beyonder. Κάτι τέτοιο ωστόσο για τον κινηματογράφο ήταν μέχρι τώρα σχεδόν ανήκουστο. Ναι μεν υπήρχαν τα sequel και οι ήρωες που εμφανίζονταν σε νέες αυτόνομες περιπέτειες ανά τις δεκαετίες (γεια σου, Τζέιμς Μποντ), όμως, το να δημιουργηθεί ένα κοινό σύμπαν όπου ο κάθε ήρωας είχε την δική του ουσιαστικά «σειρά», συνυπάρχοντας παράλληλα με τα προβλήματα και τις περιπέτειες άλλων ηρώων, αλληλεπιδρώντας μάλιστα πολλές φορές μαζί τους ή νιώθοντας τις συνέπειές των πράξεων άλλων ηρώων, όχι μόνο δεν είχε ποτέ επιχειρηθεί αλλά και θεωρούνταν, αν όχι ακατόρθωτο, υπερβολικά φιλόδοξο για να γίνει ποτέ πραγματικότητα. Γιατί πέρα από το οικονομικό θέμα ή απλά τον πολύπλοκο προγραμματισμό ενός τέτοιου εγχειρήματος, υπήρχε και το πρόβλημα με τα δικαιώματα της χρήσης κάθε ήρωα. Αν και ο Spider-Man, οι X-Men, ο Deadpool, οι Fantastic Four, ο Captain America και οι υπόλοιποι Εκδικητές αποτελούν όλοι ήρωες της Marvel, τα κινηματογραφικά τους δικαιώματα ήταν (και παραμένουν σε σημαντικό βαθμό) διάσπαρτα σε διαφορετικές εταιρείες παραγωγής. Αυτό συνέβη κυρίως λόγω της οικονομικής κρίσης που αντιμετώπισε η εταιρεία το 1996 και των, όχι και τόσο συμφερουσών, συμφωνιών που έκανε τότε με διάφορα κινηματογραφικά στούντιο με στόχο την οικονομική της διάσωση. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα οι Fantastic Four, X-Men (και ο «Deadpool», αν και τότε κανείς δεν ενδιαφέρονταν ουσιαστικά για την ιδιοκτησία του) να πάνε στην Fox, ο Spider-Man και το περιφερειακό του σύμπαν να πάνε στη Sony και ο Hulk να αποκτηθεί από την Universal , όλοι τους μακριά από την ομπρέλα της «μαμάς» Marvel. Artwork από τον Matt Taylor της Mondo. ταδιακά όμως έγινε εμφανές (ειδικά μετά τους «X-Men» του Μπράιαν Σίνγκερ και τον «Spider-Man» του Σαμ Ράιμι) ότι οι ταινίες με υπερ-ήρωες πουλούσαν. Για αυτό και σιγά-σιγά, η Marvel μπήκε στη διαδικασία της επαναπόκτησης των δικαιωμάτων των ηρώων που έχασε με στόχο να δημιουργήσει το δικό της σύμπαν ταινιών, όπου θα είχε απόλυτη ελευθερία κινήσεων. Η έννοια ενός «διευρυμένου σύμπαντος» ήταν ακόμα ένας ευσεβής πόθος, όμως, ο πρόεδρος των Marvel Studios (από το 2005) Κέβιν Φιγκ ήδη διστακτικά δήλωνε τις μεγάλες φιλοδοξίες του. Υπήρχαν ακόμα μερικά κρίσιμα προβλήματα, όπως οι ιδιοκτησίες των X-Men και των Fantastic Four που παρέμεναν στην Fox ή μια πολυπλοκότητα στα δικαιώματα του Hulk που επέτρεπε μεν στην Marvel να χρησιμοποιεί τον ήρωα αλλά δύσκολα σε δική του ταινία χωρίς την συναίνεση της Universal, όμως δεν ήταν αρκετά για να αποθαρρύνουν τον ενθουσιασμό του Φιγκ για το κολοσσιαίων διαστάσεων εγχείρημά του. 10 χρόνια σχεδόν μετά, μόνο δικαίωση μπορεί να νιώθει ο Φιγκ. Συστηματικά, οι ταινίες του Κινηματογραφικού Σύμπαντος της Marvel, όπως κατέληξε να λέγεται από υπεύθυνους και φαν μαζί, ανήκουν στις πιο εμπορικές – παγκόσμια – ταινίες κάθε χρονιάς. Ηθοποιοί βεληνεκούς Ρόμπερτ Ρέντφορντ, Κέιτ Μπλάνσετ και Τίλντα Σουίντον δέχονται με ευχαρίστηση να αναλάβουν κομιξικούς ρόλους που πριν από κάποια χρόνια να μην δέχονταν καν να υπολογίσουν ως πιθανή επιλογή. Ιδέες που στο παρελθόν θα οδηγούσαν σε οικονομική αυτοκτονία («ένα ρακούν που μιλάει!», «ένα δέντρο που είναι ένας από τους πιο σκληρούς μαχητές του γαλαξία!») αντιμετωπίζονται πλέον απλά ως… super cool. Και συμφωνίες που θα θεωρούνταν ακατόρθωτες, όπως εκείνη μεταξύ Sony και Marvel για κοινή χρήση του Spider-Man και των υπόλοιπων ηρώων του Marvel Cinematic Universe, γίνονται πραγματικότητα, δίνοντας ώθηση για ακόμα πιο εντυπωσιακά επιτεύγματα που ξεπερνούν νομικά και οικονομικά εμπόδια του παραδοσιακά «σκληρού» Χόλιγουντ! Το τηλεοπτικό σύμπαν της Marvel οδεύει ολοταχώς προς την δημιουργία της ομάδας των «Defenders», οι οποίοι θα έχουν και τη δική τους σειρά στο Netflix μέσα στο 2017. Διανύοντας πλέον την τρίτη φάση της ευρύτερης αφήγησης του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel, X-Men, Deadpool και Fantastic Four παραμένουν εκτός των δικαιωμάτων χρήσης της Marvel. Παρόλα αυτά όμως, ήδη πλήθος ηρώων έχει παρουσιαστεί, αρκετές ιστορίες βρίσκονται ήδη σε εξέλιξη στο δρόμο προς την κλιμάκωσή τους και πολλές πολλές υποσχέσεις για το μέλλον προμηνύουν ακόμη πιο ενδιαφέροντα πράγματα, χωρίς να υπάρχει η αμφιβολία ή η έλλειψη ρίσκου που μπορεί να ήταν έκδηλη στην αρχή. Παράλληλα, υπάρχει ένα ολόκληρο τηλεοπτικό σύμπαν που δίνει τη δυνατότητα στην Marvel να αξιοποιεί μερικούς λιγότερο γνωστούς ή πιο ενήλικης θεματικής ήρωές της («Daredevil», «Punisher») και να πειραματίζεται περισσότερο με τα είδη (το νουάρ «Jessica Jones», το σχεδόν Blaxploitation «Luke Cage», το επηρεασμένο από τις ταινίες kung-fu «Iron Fist»), χωρίς να κινδυνεύει να τινάξει ολόκληρο το σύμπαν της στον αέρα. Αυτό το τηλεοπτικό σύμπαν, είναι μια διαφορετική ιστορία για κάποια άλλη στιγμή, όμως για πολλούς είναι πολύ πιο ενδιαφέρον, σαφώς πιο δημιουργικό και μάλλον σε λιγότερο ασφαλείς διαδρομές σε σχέση με το αντίστοιχο κινηματογραφικό. Ο αρχικακός Thanos και τα πολύτιμα κοσμικά πετράδια του, όπως αποτυπώθηκε στα comics. To 2017, το Marvel Cinematic Universe θα παρουσιάσει την επιστροφή των «Φυλάκων του Γαλαξία», την πρώτη solo περιπέτεια του Spider-Man στα πλαίσια αυτού του κοινού σύμπαντος και την τρίτη πια περιπέτεια του Thor στις άκρες του διαστήματος, με τη συνοδεία μάλιστα όχι μόνο του Hulk αλλά και του… Doctor Strange. Ποιοι είναι όλοι αυτοί; Το Flix είναι πανέτοιμο να απαντήσει όλες τις σχετικές απορίες και να τονίσει σε πρωτάρηδες και μη τι αξίζει να θυμάται κανείς από όλα τα επιμέρους «επεισόδια» στη μακριά αλλά αναπόφευκτη ιστορία προς το «Infinity War», (Ακολουθούν προφανώς spoilers) ΦΑΣΗ ΠΡΩΤΗ Iron Man του Τζον Φαβρό – 2008 Τι αφορά: O επιχειρηματίας και πρόεδρος των Stark Industries, Τόνι Σταρκ, ύστερα από τον τραυματισμό του κατά την επίδειξη ενός νέου τύπου πυραύλου στο Αφγανιστάν, αναγκάζεται να αναπτύξει έναν μηχανικό εξωσκελετό που θα αποτρέπει τα μεταλλικά κατάλοιπα στο αίμα του από το να φτάσουν στην καρδιά του – και, προφανώς, να τον σκοτώσουν. Και εγένετω Iron-Man! Τι αξίζει να θυμόμαστε: Ο Τζεφ Μπρίτζες, ως πρώην φίλος, νυν ανταγωνιστής, Ομπαντάια Στέιν, έχει την ατυχία να είναι ο πρώτος «κακός» του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel που ξεφτίζει από το μυαλό μόλις τελειώσει η ταινία, όμως ο Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ λάμπει ως Τόνι Σταρκ, δίνοντας ουσιαστικά τον όχι ακριβώς αστείο αλλά και όχι ακριβώς σοβαρό τόνο που πρόκειται να ακολουθήσει η αφήγηση των ιστοριών και στις επόμενες ταινίες. Πρώτη εμφάνιση του Κλαρκ Κρεγκ ως πράκτορας Κόλσον της S.H.I.E.L.D. πρώτη εμφάνιση της Γκουίνεθ Πάλτροου ως αίσθημα-σύμμαχος Πέπερ Ποτς, πρώτη εμφάνιση του Τέρενς Χάουαρντ ως φίλος Τζέιμς Ροντς και πρώτη ακουστική εμφάνιση του Πολ Μπέτανι ως φωνή του ελεγκτικού συστήματος JARVIS. Η ταινία κλείνει με τον Τόνι Σταρκ να παραδέχεται και δημοσίως ότι είναι ο Iron Man. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Αν εξαιρέσει κανείς το γεγονός ότι ουσιαστικά εδώ καθορίστηκε όλη η προσέγγιση της Marvel και για τις υπόλοιπες ταινίες της, το πιο καθοριστικό στοιχείο είναι η εμφάνιση του Σάμιουελ Τζάκσον ως Νικ Φιούρι στην post-credits σκηνή της ταινίας, για να ανακοινώσει στον Τόνι Σταρκ της ύπαρξη της «πρωτοβουλίας των Εκδικητών». Μόλις γεννήθηκε λοιπόν ένα κοινό σύμπαν. Ο Απίθανος Hulk (The Incredible Hulk) του Λουίς Λετεριέ – 2008 Τι αφορά: Κατά τη διάρκεια ενός αποτυχημένου πειράματος, το σώμα του Δρα Μπρους Μπάνερ απορροφά μεγάλες ποσότητες ακτινοβολίας Γάμμα, γεγονός που τον μετατρέπει σε ένα ανεξέλεγκτο πράσινο τέρας κάθε φορά που οι σφυγμοί της καρδιάς του ξεπερνούν τους 200 ανά λεπτό. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Oχι πολλά πράγματα. Το σύμπαν της Marvel βρίσκεται ακόμα σε νηπιακή φάση, κινείται πολύ εκ του ασφαλούς και εξακολουθεί να έχει έλλειψη εντυπωσιακών κακών (κάτι που κουβαλά, κατά κανόνα, ακόμα και σήμερα). Ως αποτέλεσμα, ο Τιμ Ροθ ως Abomination καταλήγει απλά ένα ψηφιακό κλισέ, η Μπέτι Ρος της Λιβ Τάιλερ προσπαθεί αλλά δεν την υποστηρίζει κανείς και ο Έντουαρντ Νόρτον είναι συμπαθής αλλά περιορίζει τις εμφανίσεις του ως Μπάνερ μόνο σε αυτή την ταινία, καθώς στη συνέχεια αντικαταστάθηκε (ομολογουμένως με επιτυχία) από τον Μαρκ Ράφαλο. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Στο τέλος της ταινίας, ο Τόνι Σταρκ του Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ ανακοινώνει στον Στρατηγό Θάντερμπολτ Ρος του Γουίλιαμ Χαρτ ότι συγκεντρώνει μυστικά μια ομάδα. Ενδιαφέρουσα επίσης λεπτομέρεια; Το αποτυχημένο πείραμα του Ρος που έδωσε στον Μπάνερ τις δυνάμεις του ήταν μια προσπάθεια αναβίωσης των πειραμάτων του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου για την δημιουργία ενός «υπερστρατιώτη» (είπε κλείνοντας το μάτι στον Captain America) Iron Man 2 του Τζον Φαβρό – 2010 Τι αφορά: Όσο ο Iron Man χτίζει το κοινωνικό του προφίλ βοηθώντας σε αγαθοεργίες (οι οποίες φυσικά και μακροπρόθεσμα αποδεικνύονται οικονομικά αποδοτικές), απειλές από το παρελθόν του βάζουν στόχο να του χαλάσουν την ηρεμία. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Ας παραδεχτούμε ότι το «Iron Man 2» είναι η χειρότερη ταινία της Marvel. Είναι κακογραμμένο, είναι χαώδες, είναι γενικόλογο σε κάθε του έκφανση. Οι «κακοί» του Μίκι Ρουρκ και του Σαμ Ρόκγουελ είναι γενικόλογα κλισέ (αν και η εταιρία του χαρακτήρα του Ρόκγουελ, «Hammer Industries», χρησιμοποιείται συχνά ως όνομα στις επόμενες ταινίες), η αντικατάσταση του Τέρενς Χάουαρντ από τον Ντον Τσιντλ σίγουρα δε βοηθά την αίσθηση συνέχειας και η αφήγηση είναι υπερφορτωμένη, χωρίς όμως να λέει κάτι ουσιαστικό. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Αφηγηματικά τίποτα δεν είναι κρίσιμης σημασίας για την συνέχεια. Παρόλα αυτά, εδώ γίνεται η πρώτη εμφάνιση της Νατάσα – Black Widow – Ρομανόφ της Σκάρλετ Γιόχανσον ως πράκτορας της S.H.I.E.L.D, όπως και η αποκάλυψη ότι ο πατέρας του Τόνι Σταρκ, Χάουαρντ, ανήκε στους ιδρυτές της μυστικής οργάνωσης. Στο τέλος της ταινίας, ο πράκτορας Κόλσον ανακαλύπτει ένα μυστηριώδες σφυρί στην έρημο του Νέο Μεξικό. Thor του Κένεθ Μπράνα – 2011 Τι αφορά: Ο Θορ, γιος του βασιλιά Όντιν της Άσγκαρντ, ετοιμάζεται να ανέβει στον θρόνο πριν η παρορμητικότητα και η αλαζονεία του αλλά και οι μηχανορραφίες του φθονερού αδελφού του, Λόκι, τον στείλουν εξόριστο στη γη, δίχως τις δυνάμεις ή το σφυρί του. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Αστεία αστεία, αν και η ιστορία του «Thor» δεν ξεφεύγει σε τίποτα από την πεπατημένη, εδώ κάνουν ντεμπούτο μερικοί από τους πιο κρίσιμους χαρακτήρες του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel. Ο μηχανορράφος Λόκι του Τομ Χίντλστον, ο επιστήμονας Έρικ Σέλβιγκ του Στέλαν Σκάρσγκαρντ αλλά και όλοι οι Θεοί της Άσγκαρντ (ο Όντιν του Άντονι Χόπκινς, ο Χάιμνταλ του Ιντρις Έλμπα, η Ρενέ Ρούσο της Φρίγκα, η Σιφ της Τζέιμι Αμεξάντερ) δημιουργούν ένα εξαιρετικά ετερόκλιτο καστ που, δυστυχώς, δεν εκπληρώνει τις σεξπηρικές υποσχέσεις που δίνει το όνομα του Κένεθ Μπράνα στη σκηνοθετική καρέκλα. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Και μόνο η πρώτη εμφάνιση του Λόκι κάνουν το «Thor» ως εξαιρετικά κρίσιμο στην γενικότερη αφήγηση της κινηματογραφικής Marvel. Επίσης, σε ένα cameo ουσιαστικά, βλέπουμε για πρώτη φορά και τον Hawkeye του Τζέρεμι Ρένερ, πριν την ουσιαστική εισαγωγή του χαρακτήρα στους «Εκδικητές». Στο τέλος της ταινίας, ο Νικ Φιούρι δείχνει στον Δρα Σέλβιγκ ένα μυστηριώδη κύβο, ένα αντικείμενο τεράστιας αν και άγνωστης δύναμης. Εκείνος, ελεγχόμενος μυστικά από τον Λόκι, δέχεται να τον ερευνήσει, εγκαινιάζοντας ουσιαστικά τις διασταυρώσεις μεταξύ των ανεξάρτητων μέχρι τώρα υπερ-ηρωικών περιπετειών. Ο Πρώτος Εκδικητής: Captain America (Captain America: The First Avenger) του Τζο Τζόνστον – 2011 Τι αφορά: Βρισκόμαστε στο 1941. Eνας ασθενικός στρατιώτης, ο Στιβ Ρότζερς, έπειτα από απανωτές απορρίψεις του από τον Αμερικανικό Στρατό, δέχεται να συμμετάσχει εθελοντικά σε ένα πιλοτικό, πειραματικό σχέδιο των Αμερικανικών Ενόπλων Δυνάμεων που στόχο έχει να δημιουργηθεί ένας Υπερ-Στρατιώτης. Όταν οι Ναζί κάνουν την εμφάνισή τους και απειλούν την υφιστάμενη τάξη πραγμάτων, ο Ρότζερς καλείται να αναλάβει το ρόλο του Captain America, του Πρώτου Εκδικητή και να σώσει τον κόσμο, έχοντας συνεργάτες του, τον παιδικό του φίλο Μπάκι Μπαρνς, την Πέγκι Κάρτερ και το Συνταγματάρχη Τσέστερ Φίλιπς, στον αγώνα του ενάντια στη σατανική οργάνωση HYDRA, της οποίας ηγείται ο Red Skull. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Με αυτή τη βουτιά στο παρελθόν, ουσιαστικά μαθαίνουμε περισσότερα για την δράση του πατέρα του Τόνι Σταρκ, Χάουαρντ, ως μέλος της S.H.I.E.L.D., τις απαρχές του Τεσσαράκτιου (εκείνου του μυστηριώδους κύβου από το «Thor») και τη σύνδεσή του με την ιστορία της Άσγκαρντ αλλά, φυσικά, και την ιστορία της δημιουργίας του Captain America, πριν ξυπνήσει στο σήμερα, ύστερα από 70 χρόνια σε κώμα, συμπληρώνοντας ουσιαστικά την ομάδα που πρόκειται να συναντήσουμε στους «Εκδικητές». Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Με τον «Πρώτο Εκδικητή: Captain America» ουσιαστικά διαμορφώνεται το ευρύτερο status quo πριν την πρώτη ομαδική σύμπραξη των Εκδικητών, με όλους τους ήρωες να είναι πλέον σε θέση μάχης και τα πρώτα στοιχεία για την μυθολογία της S.H.I.E.L.D. και της ανταγωνιστικής HYDRA να έχουν ήδη εξερευνηθεί. Η συνέχεια των εξελίξεων στην δεκαετία του 1940 θα συνεχίσει να εξερευνείται στις δύο σεζόν της τηλεοπτικής «Agent Carter», διατηρώντας αυτούσιο σχεδόν ολόκληρο το cast. Ο «Πρώτος εκδικητής» είναι ουσιαστικά μια ταινία περιόδου αλλά, όπως συμβαίνει και στα comics, θα επηρεάσει καταλυτικά όλες τις ιστορίες αυτού του σύμπαντος στο παρόν. Οι Εκδικητές (The Avengers) του Τζος Γουίντον – 2012 Τι αφορά: Ο Iron Man, o Hulk, o Thor, o Captain America, o Hawkeye και η Black Widow πρέπει να ανταποκριθούν στο κάλεσμα για δράση όταν ο, διευθυντής της S.H.I.E.L.D., Νικ Φιούρι, τους ενημερώνει για έναν εξωγήινο εχθρό που απειλεί την ασφάλεια του πλανήτη. Ταυτόχρονα, ο Λόκι έχει πλέον άμεση πρόσβαση στο Τεσσεράκτιον (για τους φίλους «Υπερκύβο») και έχει σκοπό με την ανεξάντλητη δύναμή του να υποτάξει τη Γη. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Χωρίς να υπάρχει ανάγκη για την ανάπτυξη καμίας προϊστορίας χαρακτήρα, ο Τζος Γουίντον (ο οποίος έτσι κι αλλιώς υπέβλεπε συντονιστικά όλα τα επιμέρους φιλμ μέχρι τώρα) επικεντρώνεται στο χιούμορ που γνωρίζει, την δράση που αγαπά και τις συναισθηματικές στιγμές που έγιναν χαρακτηριστικό της μέχρι τώρα δημιουργικής του καριέρας. Ποτέ πιο πριν μια splash page (εκείνη η σελίδα που στα comics απεικονίζει μια σκηνή δράσης σε όλο της το μεγαλείο χωρίς να σπάει την σελίδα σε επιμέρους εικόνες) δεν έδειξε τόσο καλά στην μεγάλη οθόνη. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Ουσιαστικά, οι «Εκδικητές» είναι το αντίστοιχο «crossover event» των comics, εκείνη η ιστορία που συγκεντρώνει τους ήρωες για μια απειλή που τους αφορά όλους και πρόκειται να ορίσει τη συνέχεια και των solo ιστοριών τους. Η σημαντικότερη βέβαια εξέλιξη λαμβάνει χώρα στο τέλος της ταινίας με την αποκάλυψη του υπερ-κακού της ιστορίας, Thanos, ο οποίος αποκαλύπτεται ότι βρίσκεται πίσω και από τον Λόκι και από την εξωγήινη φυλή των Chitauri και πρόκειται να είναι ο μεγάλος κοινός αντίπαλος όλων στο μέλλον. Το πραγματικό παιχνίδι τώρα ξεκινά. ΦΑΣΗ ΔΕΥΤΕΡΗ Τι αφορά: Μετά ακριβώς από τα γεγονότα των «Εκδικητών», τίποτα δεν είναι ακριβώς ίδιο στη ζωή του Iron Man: το σπίτι, το επιτελείο, το εργαστήριό του δέχονται επίθεση, ο κόσμος του ισοπεδώνεται και οι αγαπημένοι του άνθρωποι κινδυνεύουν. Ο Mandarin απειλεί την ύπαρξη του υπερήρωα, αλλά ο Τόνι Σταρκ είναι αποφασισμένος, όχι μόνο να πάρει εκδίκηση, αλλά και να απαντήσει επιτέλους στο αιώνιο ερώτημα αν είναι η στολή που κάνει τον άνθρωπο ή ο άνθρωπος που κάνει τη στολή… Τι αξίζει να θυμόμαστε: Και να που αυτά που δεν λειτούργησαν καλά στα προηγούμενα Iron Man εδώ, δια μαγείας Σέιν Μπλακ, είναι άκρως απολαυστικά: διακριτή σκηνοθετική άποψη, υποψία νουάρ προσέγγισης, έμφαση στον χαρακτήρα Τόνι Σταρκ έναντι του υπερ-ήρωα Iron Man. Η Πέπερ Ποτς της Γκουίνεθ Πάλτροου επιτέλους έχει κάτι ενδιαφέρον να κάνει, ο Τζέιμς Ροντς του Ντον Τσιντλ επιτέλους μοιάζει οργανικό σημείο του σύμπαντος και η αποκάλυψη του πραγματικού Mandarin του Μπεν Κίνγκσλεϊ αποτελεί το πιο αυθάδες τράβηγμα του χαλιού κάτω από τα πόδια που έχει τολμήσει ποτέ το στούντιο. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Οι προσπάθειες του Σταρκ για έλεγχο ρομπότ Iron Man από απόσταση δίνει ουσιαστικά την πρώτη βάση για τη δεύτερη ταινία των «Εκδικητών» όμως το κυριότερο που μένει στο τέλος της ταινίας είναι πια η ελευθερία της Marvel να παίζει με τις ιστορίες τώρα που η αναγκαία εισαγωγή των χαρακτήρων έχει φύγει από την μέση. Στο τέλος του «Iron Man 3» η στολή αποσύρεται, ο Τόνι Σταρκ παραμένει όμως παρών και ετοιμοπόλεμος. Όχι ότι μπορούσε να κάνει και αλλιώς. Thor 2: Σκοτεινός Κόσμος (Thor: The Dark World) του Άλαν Τέιλορ – 2013 Τι αφορά: Ο Θορ παλεύει να σώσει τη Γη και τους Εννέα Κόσμους από ένα μυστηριώδη εχθρό που υπάρχει πριν από το ίδιο το σύμπαν, καθώς μια αρχαία φυλή με αρχηγό τον εκδικητικό Μάλεκιθ σκοπεύει να βυθίσει τα πάντα στο σκοτάδι. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Ο ιστός της ιστορίας είναι όσο γενικόλογος μπορεί να γίνει, χωρίς να επιτρέπει και στο «Thor 2: Σκοτεινός Κόσμος» να μπορεί να ξεφύγει από την μετριότητα, με εξαίρεση την τελική μάχη ανάμεσα τους κόσμους που έχει ένα οπτικό ενδιαφέρον. Παρόλα αυτά, στο θέμα του χτισίματος της μυθολογίας του σύμπαντος, γίνονται πολύ σημαντικά βήματα μπροστά γιατί… Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: …με την εισαγωγή του Thanos στην ιστορία, γίνεται κατευθείαν αναφορά και στα έξι «Infinity Stones», έξι πετράδια τεράστιας δύναμης τα οποία αποτελούν την ραχοκοκαλιά του σύμπαντος και την κυριότερη επιδίωξη του Thanos. Το Τεσσαράκτιον ήταν το ένα από αυτά. Ο «Αιθέρας» τούτου του Thor είναι το δεύτερο. Τέσσερα ακόμα πετράδια βρίσκονται εκεί έξω, ενώ στο τέλος της ταινίας αποκαλύπτεται ότι ο Λόκι έχει πάρει τη θέση του Όντιν και λειτουργεί πια ως βασιλιάς της Άσγκαρντ. Εδώ να σε δω, Θορ… Captain America 2: Ο Στρατιώτης Του Χειμώνα (Captain America: The Winter Soldier) των Άντονι και Τζο Ρούσο – 2014 Τι αφορά: O Στιβ Ρότζερς παλεύει ακόμα να προσαρμοστεί στο σήμερα. Οι συνθήκες τον υποχρεώνουν να συνασπιστεί με την Νατάσα – Black Widow – Ρομανόφ για να αντιμετωπίσει έναν πανίσχυρο, αλλά συγκαλυμμένο εχθρό στην Ουάσινγκτον. Στη συνέχεια, οι δυο τους θα ζητήσουν τη βοήθεια του Falcon, αφού ο Στρατιώτης του Χειμώνα, ένας ψυχρός δολοφόνος, έχει βαλθεί να τους εξοντώσει. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Η Marvel δοκιμάζει κάτι πιο… κατασκοπευτικό, οι ηθοποιοί νιώθουν πλέον σίγουροι πίσω από τις ιδιότητες των υπερ-ηρώων και αυτό φαίνεται, η HYDRA σιγά σιγά λαμβάνει την σκιώδη ισχύ που της αναλογεί, σε πολύ βολικό timing που συμπίπτει με την φαινομενική καταστροφή της S.H.I.E.L.D., και η Marvel συνεχίζει να εισάγει χαρακτήρες προς μελλοντική χρήση (ο Falcon του Άντονι Μάκι, ο… εξελιγμένος Μπάι Μπαρνς του Σεμπάστιαν Σταν ως «στρατιώτης του χειμώνα» πλέον) χωρίς όμως να μπορεί να αποφύγει την φορτωμένη τρίτη πράξη όπου τα πάντα μοιάζουν και πάλι να καταστρέφονται τριγύρω χωρίς ουσιαστικό ρόλο. (Ναι, αλλά Ρόμπερτ Ρέντφορντ οπότε όλα καλά.) Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Νέοι χαρακτήρες είπαμε; Στο τέλος του «Captain America 2: Ο Στρατιώτης Του Χειμώνα» κάνουν την πρώτη τους εμφάνιση η Scarlet Witch της Ελίζαμπεθ Όλσεν και ο Κουίκσιλβερ του Άαρον Τέιλορ-Τζόνσον, έτοιμοι για την συμμετοχή τους στους δεύτερους «Εκδικητές». Η «εποχή των θαυμάτων» έχει πια ξεκινήσει. Ουδέν νεώτερο από το μέτωπο του Thanos, όμως. Φύλακες του Γαλαξία (Guardians of the Galaxy) του Τζέιμς Γκαν – 2014 Τι αφορά: Ο Πίτερ Κουίλ, ένας αυθάδης τυχοδιώκτης, βρίσκεται στο στόχαστρο ενός αδυσώπητου κυνηγητού όταν κλέβει μια μυστηριώδη ουράνια σφαίρα, την οποία εποφθαλμιά ο πανίσχυρος κακός Ρόναν. Προκειμένου να γλιτώσει, αναγκάζεται να συμμαχήσει με ένα μάτσο απροσάρμοστους- τον Ρόκετ, ένα οπλισμένο ρακούν, τον Γκρουτ, ένα ανθρωποειδές που μοιάζει με δέντρο, την ολέθρια και αινιγματική Gamora και τον διψασμένο για εκδίκηση Ντραξ. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Και πάλι σίγουρα όχι τον κακό της ιστορίας. Ο Ρόναν του Λι Πέις είναι ένα οπτικά εντυπωσιακό αλλά ουσιαστικά κενό δημιούργημα, λειτουργεί ωστόσο ως πολύ καλή αφορμή για να μάθουμε ακόμα περισσότερο στοιχεία για τον Thanos, ο οποίος αρχίζει να επιβεβαιώνει την παρουσία του ως ο «αρχικακός» της ευρύτερης ιστορίας. Σε μια ενδιαφέρουσα ανατροπή, η Gamora της Ζόι Σαλντάνα και η Nebula της Κάρεν Γκίλαν αποτελούν θετές κόρες του πανίσχυρου όντος, γεγονός που βυθίζει τούτη την παράδοξη περιπέτεια στο πιο ακραίο sci-fi στοιχείο έχει επιχειρήσει ως τώρα το σύμπαν της Marvel. Το καλό είναι ότι το γενικότερο ρίσκο αποδίδει, οι περίεργοι ήρωες αποδεικνύονται επιτυχία και ο Κρις Πρατ ως Πίτερ – Starlord – Κουίλ, χρεώνεται ακόμα μια επιτυχία στο Χόλιγουντ. Οι «Φύλακες του Γαλαξία» βρίσκονται, αν όχι στην κορυφή, πολύ ψηλά στη λίστα με τις καλύτερες ταινίες της Marvel. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Παραδόξως μεγάλος, καθώς όχι μόνο βλέπουμε τον ίδιο τον Thanos στην πιο εκτενή μέχρι τώρα εμφάνισή του στο κινηματογραφικό σύμπαν της Marvel αλλά και συστηνόμαστε σε χαρακτήρες που, έστω κομιξικά, είχαν μεγάλη σχέση μαζί του. Επίσης, εισάγεται η ιδέα του Nova Corps αλλά και η ύπαρξη των εξωγήινων Kree, στοιχεία που θα φανούν πολύ χρήσιμα όταν έρθει η ώρα για την εισαγωγή της Κάρολ – Captain Marvel – Ντάνβερς στην ιστορία. Αλλά το κυριότερο είναι ότι βρίσκουμε ακόμα ένα Infinity Stone μέσα σε αυτό το σύμπαν, το τρίτο συνολικά, κρυμμένο μέσα στην ουράνια σφαίρα που με πάθος αναζητούν όλοι. Οι Εκδικητές: H Εποχή του Ultron (Avengers: Age of Ultron) του Τζος Γουίντον – 2015 Τι αφορά: Oταν ο Τόνι Σταρκ, μετά την καταστροφή της S.H.I.E.L.D., προσπαθεί να ενεργοποιήσει ένα πρόγραμμα τεχνητής νοημοσύνης που αποσκοπεί στη διατήρηση της τάξης, τα πράγματα δεν πάνε και τόσο καλά. Για την ακρίβεια, πάνε εντελώς στραβά, καθώς δημιουργεί τον Utron, ένα εξελιγμένο ρομπότ που, όμως διακατέχεται από ιδέες μεγαλείου και την ακατάσχετη επιθυμία να επικρατήσουν οι μηχανές έναντι των ανθρώπων. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Στην τελική, δεν έχει σημασία αν το «Οι Εκδικητές: H Εποχή του Ultron» είναι καλύτερο ή χειρότερο από τους πρώτους «Εκδικητές». Αυτό που έχει σημασία είναι το γεγονός ότι η Marvel πλέον χρησιμοποιεί ιστορίες από άλλες ταινίες και τις εισάγει χωρίς κόπο στο ευρύτερο πλαίσιο, ότι έχει πλέον έχει βρει την ισορροπία ανάμεσα σε χιούμορ και δράση χωρίς να υστερεί σε τίποτα και το ότι έχει μαζέψει πλέον στο δυναμικό της τόσους πολλούς ηθοποιούς που είναι θαύμα το ότι καταφέρνει να δίνει σε όλους σημασία. Ουσιαστικά εδώ εμφανίζονται τα αποτελέσματα της ιστορίας που πρωτοξεκίνησε στο «Iron Man 3» (η τεχνητή νοημοσύνη των ανδροειδών), εδώ κλιμακώνεται η ιστορία της HYDRA που πήρε φόρα στον δεύτερο «Captain America» και εδώ αποκτά σάρκα και οστά η φωνή του Πολ Μπέτανι, καθώς ο Vision του πλέον κάνει ντεμπούτο στη μεγάλη οθόνη ως εξέλιξη του JARVIS, του αμυντικού δηλαδή συστήματος του Τόνι Σταρκ. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Δεν είναι φανερός από όλα τα προηγούμενα; Ε τότε να προσθέσουμε επίσης, ότι εδώ αποκαλύπτεται πως το σκήπτρο του Λόκι κρύβει το τέταρτο Infinity Stone, το οποίο πλέον κοσμεί το μέτωπο του Vision, ενώ επιπλέον εδώ αλλάζει και η σύσταση των «Εκδικητών», καθώς νέα μέλη γίνονται πλέον αναπόσπαστα κομμάτια της ομάδας. Δύσκολες εποχές για υπερ-ήρωες, γενικά. Το επισφραγίζει και στο τέλος της ταινίας ο ίδιος ο Thanos, ο οποίος επιτέλους δηλώνει απερίφραστα τον σκοπό του: να μαζέψει ο ίδιος τα Infinity Stones, χωρίς να βασίζεται σε ανίκανους υπηρέτες. Άργησε να το καταλάβει, οφείλω να ομολογήσω. Ant-Man του Πέιτον Ριντ – 2015 Τι αφορά: Οταν ο εφευρέτης Χανκ Πιμ κατασκεύασε, στα τέλη του ’80, μια στολή που μπορούσε να συρρικνώσει όποιον τη φορούσε σε μέγεθος μυρμηγκιού, αποφάσισε ότι η χρήση της θα ήταν καταστροφική και αποσύρθηκε. Τώρα, αν θέλει να σώσει την κόρη του, την εφεύρεσή του και, τελικά, την ίδια του την υστεροφημία, θα πρέπει να εμπιστευτεί τον μικροαπατεώνα Σκοτ Λανγκ, ο οποίος έχει μεγάλη πιθανότητα να καταλήξει ως… συνεχιστής του τίτλου του «Ant-man». Τι αξίζει να θυμόμαστε: Ο «Ant-man» λειτουργεί ως επίλογος της δεύτερης φάσης του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel για αυτό και αποτελεί μια αστεία, σχεδόν αυτόνομη (αν εξαιρέσει κανείς την εμφάνιση έκπληξη του Falcon) ιστορία, που παίζει με την έννοια της ηρωικής κληρονομιάς και δίνει την ευκαιρία στον Μάικλ Ντάγκλας να παίξει έναν υπερ-ήρωα σε σύνταξη. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Όχι και τεράστιος (αν και ο θεατής περνά αναμφισβήτητα καλά σε όλη τη διάρκεια της ταινίας εξαιτίας του χαρίσματος του Πολ Ραντ) αλλά στο τέλος γίνεται πια σαφές ότι Ant-man και Wasp (η persona που θα υιοθετήσει στο μέλλον η Εβάντζελιν Λίλι) αποτελούν αναπόσπαστα πλέον κομμάτια αυτού του σύμπαντος. ΦΑΣΗ ΤΡΙΤΗ Captain America: Εμφύλιος Πόλεμος (Captain America: Civil War) των Αντονι και Τζο Ρούσο – 2016 Τι αφορά: Η επιστροφή του «Στρατιώτη του Χειμώνα» Μπάκι Μπαρνς, όπως και οι άλυτες διαφορές που προέκυψαν ύστερα από την αντιμετώπιση του Ultron, θέτουν σε πορεία σύγκρουσης τους Iron Man και Captain America, σε μία μάχη που θα αναγκάσει κάθε γνωστό ήρωα να λάβει θέση. Τι αξίζει να θυμόμαστε: Την εισαγωγή του Black Panther στην ευρύτερη ιστορία. Την πρώτη εμφάνιση του Spider-Man εντός κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel. Την μετατροπή του Ant-man σε… Giant-Man! Την σύγκρουση του τέλους που στέλνει σε αντίρροπα μονοπάτια Τόνι Σταρκ και Στιβ Ρότζερς. Την εμφάνιση σχεδόν όλων των ηρώων που μέχρι τώρα έχει εισάγει στην ιστορία η Marvel. Την επιστροφή του Στρατηγού Ρος από τον «Απίθανο Hulk»! Δεν είναι το Captain America, είναι το «Εκδικητές 2,5»! Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Ουσιαστικά, το «Captain America: Εμφύλιος Πόλεμος» διαλύει τους ήρωές του με στόχο να τους συγκεντρώσει ξανά μαζί υπό την απειλή του Infinity War. Ταυτόχρονα, κάνει την καλύτερη δυνατή εισαγωγή στον Black Panther και την αυτόνομη ταινία τους αλλά και τακτοποιεί όλες τις εκκρεμότητες που είχαν παραμείνει από τα προηγούμενα Captain America για να αφοσιωθεί πλέον στο περισσότερο… διεθνές μέλλον. Ο Captain America μπορεί να παρατά την ασπίδα του στο τέλος, ο Στιβ Ρότζερς όμως παραμένει πιο αφοσιωμένος από ποτέ στον σκοπό του. Δε θα μπορούσε να υπάρξει πιο αποφασιστική εισαγωγή στην τρίτη και πιο φιλόδοξη φάση του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel. Doctor Strange του Σκοτ Ντέρικσον – 2016 Τι αφορά: Η ζωή του παγκοσμίως διάσημου νευροχειρουργού, Δρ. Στίβεν Στρέιντζ, αλλάζει ριζικά όταν ένα τρομερό αυτοκινητιστικό ατύχημα του στερεί τη χρήση των χεριών του. Οταν η παραδοσιακή φαρμακευτική ιατρική αποτυγχάνει, ψάχνει για βοήθεια και ελπίδα σε έναν αναπάντεχο τόπο: ένα μυστηριώδες μέρος γνωστό ως Καμάρ-Ταζ, στα βάθη του Νεπάλ. Τι αξίζει να θυμόμαστε: H Marvel έχει φτάσει πλέον σε τέτοιο σημείο που μπορεί να προσλαμβάνει την Τίλντα Σουίντον και τον Μαντς Μίκελσεν στην ιστορία της, χωρίς καν να τους δίνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο! Και γιατί όχι, αφού το «Doctor Strange» της είναι καλοκουρδισμένο, είναι οπτικά εντυπωσιακό οπτικά θυμίζοντας συνεχώς μαγικό καλειδοσκόπιο και είναι και γνήσια αστείο, ακολουθώντας πιστά την γνωστή συνταγή της Marvel. Αφηγηματικά ίσως πολύ πιστά κατά στιγμές, αποζημιώνει όμως με την οπτική ευρεσιτεχνία του. Βαθμός κρισιμότητας στην ευρύτερη ιστορία: Το μάτι του Agamoto είναι το πέμπτο Infinity Stone. Επίσης, ο Doctor Strange δεσμεύεται να βοηθήσει τον Θορ να αντιμετωπίσει τον αδερφό του. Ω Θεοί, η τελική σύγκρουση πλησιάζει! Και τώρα τι; Σκηνή από το Spider-Man: Homecoming. Το 2017, το κινηματογραφικό σύμπαν της Marvel περιλαμβάνει την επιστροφή των «Φυλάκων του Γαλαξία», την πρώτη solo περιπέτεια του Spider-Man με υπότιτλο «Homecoming» (δεν μπορούμε να περιμένουμε για την νέα σύμπραξη του Τόνι Σταρκ με την σέξι θεία Μέι της Μαρίζα Τομέι) και την τρίτη πια περιπέτεια του Thor («Thor: Ragnarok» υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Τάικα Γουατίτι), η οποία θα σημάνει και την επιστροφή στην ενεργό δράση του Hulk, ο οποίος αγνοείται από το τέλος των δεύτερων «Εκδικητών». O Groot, όπως θα τον συναντήσουμε στους δεύτερους «Φύλακες του Γαλαξία» Ταυτόχρονα, γνωρίζουμε ήδη για την ταινία του Black Panther από τον Ράιαν Κούγκλερ, το sequel του Ant-man με τίτλο «Ant-Man and the Wasp» αλλά και το ορφανό ακόμα από σκηνοθέτη «Captain Marvel» αλλά με την Μπρι Λάρσον στον ομώνυμο ρόλο, όλα απαραίτητα βήματα μέχρι την αναμέτρηση όλης της κομπανίας με τον Thanos στο «Infinity War». Υπερβολικά φιλόδοξο; Για δες, αυτό ακριβώς έλεγαν και κάποιοι δέκα χρόνια πριν. Πηγή (Εάν πάτε στο αυθεντικό άρθρο, θα βρείτε και πάρα πολλά λινκ για όλες τις ταινίες που αναφέρονται εδώ, καθώς και πολλά άλλα κινηματογραφικά άρθρα, λιγότερο ή περισσότερο σχετικά με το θέμα του παρόντος άρθρου)
  9. Η τεράστια επιτυχία του Deadpool, οι Avengers και οι X-Men που βρίσκονται κυριολεκτικά παντού, ο τηλεοπτικός Flash, αλλά και ο Arrow, όλοι τους αποδεικνύουν περίτρανα πως η σύγχρονη pop κουλτούρα εμπνέεται σε μεγάλο βαθμό από κόμικ. Όμως όχι, μην νομίζεις πως πρόκειται για απλές «ζωγραφίες». Μερικοί από τους πιο γνωστούς κόμικ υπερήρωες βασίστηκαν σε πραγματικούς ανθρώπους. Iron Man - Howard Hughes Ένας από τους προσωπικούς ήρωες του Stan Lee, ήταν ο Howard Hughes, ένας «περιπετειώδης δισεκατομμυριούχος, ένας άντρας που αγαπούσε τις γυναίκες και τελικά τρελάθηκε». Σύμφωνα με τον Lee, o Howard ήταν εκείνη η προσωπικότητα που ενέπνευσε τον Tony Stark και κατά συνέπεια τον Iron Man. Batman: Robert the Bruce & Mad Anthony Wayne O Bill Finger, συν-δημιουργός του Batman μαζί με τον Bob Kane έχει περιγράψει πώς δημιουργήθηκε ο χαρακτήρας του Ανθρώπου – νυχτερίδα: «Πήγα στο σπίτι του και είδα πως είχε ζωγραφίσει ένα χαρακτήρα που έμοιαζε με τον Superman, με κοκκινωπή φόρμα, χωρίς μπότες, χωρίς γάντια, φορούσε μόνο μια ασπρόμαυρη μάσκα και σκαρφάλωνε τοίχους με ένα σχοινί.» Ο Kane έκανε αλλαγές, αφαιρώντας κάθε τι κόκκινο από τη στολή του ήρωα. Σειρά είχε το όνομα: «Το πρώτο σκέλος του ονόματος προήλθε από τον Robert the Bruce, μια πατριωτική φιγούρα της Σκωτίας. Μιας και ο τύπος θα ήταν playboy,θα έπρεπε το όνομα του να υποδηλώνει επεκτατικές διαθέσεις. Τότε σκέφτηκα τον στρατηγό Mad Anthony Wayne.» Wonder Woman - Η γυναίκα του πανεπιστημιακού καθηγητή / σχεδιαστή comics William Moulton Marston & η Olive Byrne, βοηθός του Την δεκαετία του 1920, 0 Marston, έχοντας ολοκληρώσει σημαντικές ανακαλύψεις, όπως η συσκευή ανίχνευσης αλήθειας, προχωρούσε στην έρευνα της σεξουαλικά αποκλίνουσας συμπεριφοράς, κυκλοφορώντας κρυφά σε πανεπιστημιακές τελετές μύησης φοιτητριών. Επίσης ζούσε μέσα σε αυτές. Ήταν παντρεμένος με την φοιτήτρια νομικής και ψυχολογίας και συζούσαν όλοι μαζί με την βοηθό του, Olive Byrne, έχοντας κάνει όλοι μαζί 4 παιδιά (2 με την Elizabeth και 2 με την Olive). Το 1928 μαζί με τον εκδότη Max Gains, ξεκίνησε να δημιουργεί το σχέδιο και το χαρακτήρα μιας ηρωίδας, που θα μπορούσε να παγιδέψει με χειροπέδες, να κάνει σκλάβο της και να μαστιγώσει τον κάθε εχθρό, όπως οι γυναίκες του. Η Wonder Woman είχε μόλις γεννηθεί. Constantine - Sting Ο John Constantine εμφανίστηκε για πρώτη φορά ως ένας εκ των βασικών χαρακτήρων της σειράς κόμικ «The Saga of the Swamp Thing». Η εμφάνιση του θύμιζε έντονα έναν pop star εκείνης της δεκαετίας. Έναν «αστυνομικό» pop star. Ε ναι, λοιπόν, ο Alan Moore δημιούργησε τη φιγούρα του Constantine, όταν οι σχεδιαστές Stephen R. Bissette – John Totleben (που άκουγαν φανατικά Police) εξέφρασαν την επιθυμία να ζωγραφίσουν έναν χαρακτήρα που θα έμοιαζε με τον Sting. ΤON STING. Flash - Barry Gray - Steven Allen Ο ιστορικός comics Bill Schelly στο βιβλίο με τίτλο American Comic Book Chronicles έχει γράψει: «Στη δεκαετία του 1950, ο σεναριογράφος της DC Comics Julius Schwartz που επέβλεπε τη δημιουργία του χαρακτήρα του υπερήρωα, είχε αποκαλύψει πως η ταυτότητα ήταν συνδυασμός δυο προσωπικοτήτων της showbiz: Του ραδιοφωνικού παραγωγού Barry Gray και του κωμικού Steven Allen». John Jonah Jameson - Stan Lee Θα θυμάσαι τον J. Jonah, τον μοχθηρό αρχισυντάκτη της εφημερίδας που δουλεύει ο Peter Parker, από την επική ερμηνεία του J. K. Simmons, του ανθρώπου που απογειώνει Παπακαλιάτη και υπερηρωικές ταινίες με την ίδια άνεση. Αυτό που ίσως δεν μπορείς να φανταστείς, είναι ότι ο John Jonah Jameson ΕΙΝΑΙ ο Stan Lee – δημιουργός του Spiderman – σε μια πιο γκρινιάρικη εκδοχή του, όπως έχει παραδεχτεί ο ίδιος ο Lee σε συνέντευξή του. Professor Xavier - Martin Luther King jr. / Yul Brynner Ο Stan Lee έχει δηλώσει πως η φιγούρα του Professor Xavier έχει δημιουργηθεί με βάση δυο σημαντικές προσωπικότητες του 20υ αιώνα: Από τον Οσκαρικό ηθοποιό Yul Brynner αντέγραψε τη σωματική δύναμη, ενώ για την ανάπτυξη του χαρακτήρα του Xavier, εμπνεύστηκε από τον Martin Luther King Jr. Superman - Douglas Fairbanks Ηθοποιός, σεναριογράφος, παραγωγός, ένας από τους πρώτους πρωταγωνιστές ταινιών δράσης στο Hollywood («Robin Hood», «The Mask Of Zorro»), ο Fairbanks ήταν ο απόλυτος pop star του αμερικάνικου κινηματογράφου εποχής του 1920. Το 1933, την εποχή που το μεγάλο οικονομικό Κραχ μαινόταν ακόμα στην Αμερική, οι μαθητές Joe Shuster και Jerry Siegel δημιουργούν τον Superman, έναν comic υπερήρωα με απίστευτη σωματική δύναμη. Ο Shuster αποτύπωσε τη δύναμη του Superman παίρνοντας έμπνευση από τον Fairbanks. Joker - Conrad Veidt Το 1994, σε εκτενή συνέντευξή του, ο δημιουργός του Batman Bob Kane εξήγησε πώς ακριβώς δημιουργήθηκε ο χαρακτήρας του Joker με έμπνευση από τον ήρωα της βουβής ταινίας τρόμου «The Man Who Laughts»: «Ο Bill Finger και εγώ δημιουργήσαμε τον Joker. O Bill ήταν αυτός που τον έγραψε. […] Μια μέρα, κρατούσε ένα βιβλίο με μια φωτογραφία του Conrad Veidt και μου το έδειξε, λέγοντας «Να, αυτός είναι ο Joker». (Με στοιχεία από: Viralnova, Silentology, The Mary Sue, Wikipedia) Και το σχετικό link...
  10. Τυφλοπόντιξ

    Υπερηρωικο skateboarding

    Υπερηρωες της Marvel ως "κρυμενοι χαρακτηρες" στη σειρα "Tony Hawk". Απο το THPS2 και την εμφανιση του Spider-man στο THPS 3 Στο 4 εχουν τον Εντι των Iron Maiden και εναν απο σταρ γουορς-αυτον με την βαμενη μαπα και τα κερατακια Τony Hawk's underground:Παλι Iron Man Kαι υποθετω πως παει λεγοντας ιδιως οσο η activision ηταν/ειναι (δεν γνωριζω) στο τιμονι του τιτλου.Με μια προχειρη ματια νομιζω πως συμπεριελαβα τους χαρακτηρες της μαρβελ που περιειχαν οι τιτλοι...Η ιδια εταιρια (ακτιβιζιον) ειχε κυκλοφορησει και spider man (2000) για το playstation 1-το οποιο ειχε πλακα! Bonus video απο thps2 με τον ΑΛΗΘΙΝΟΤΑΤΟ (μετα απο εξετασεις dna) spidey να χωνει: https://www.youtube.com/watch?v=8i4lsZ_BNc0
  11. Avengers Week: Ποιος είναι ο Iron Man; Ο ιδιοφυής εφευρέτης, ο δισεκατομμυριούχος, ο γυναικάς, ο αλκοολικός, ο ιπτάμενος ήρωας Ποιος; Anthony “Tony” Stark ΠΟΙΟΣ; Δισεκατομμυριούχος πλευμπόυ και ιδιοφυής οπλοβιομήχανος εφευρέτης τραυματίζεται και απαγάγεται από τρομοκράτες κατά τη διάρκεια του πολέμου του Βιετνάμτου Κόλπου του Αφγανιστάν. Αυτοί θέλουν να τον βάλουν να κατασκευάσει όπλα για αυτούς, αυτός, με τα θραύσματα να απειλούν όλο και πιο κοντά την καρδιά του, φτιάχνει στη ζούλα ένα μαγνητικό “μαραφέτι” στο στήθος του για να σώσει τη ζωή του και μια σιδερένια πανοπλία για να αποδράσει. 50 χρόνια, μερικά βαψιματάκια και κάμποσες απίστευτες τεχνολογικές εξελίξεις μετά, πολεμάει ακούραστος τους αντίπαλους βιομήχανους που προσπαθούν διαρκώς να του κλέψουν τις πατέντες του, τα αντιαμερικάνικα συμφέροντα και την ίδια του την αδύναμη, επιρρεπή προσωπικότητα. Πού και Πότε: Tales of Suspense #39, τον Μάρτιο του 1963 Διάσημος για: δισεκατομμυριούχος, πλεημπόυ, φιλάνθρωπος, εφευρέτης, που ΠΕΤΑΕΙ. Τι εννοείς; Likes: το πιοτό, τις γκόμενες, το γυαλιστικό αυτοκινήτων, τον ήχο της φωνής του Dislikes: το πιοτό (πλέον), όσους θέλουν να του υποκλέψουν την τεχνολογία του, τα τραγούδια “τραύμα είσαι ανοιχτό”, "θέλω να πιω όλο το Βόσπορο" Πιο σοκαριστική στιγμή: ο αντίπαλος εφευρέτης Justin Hammer παίρνει τον έλεγχο της πανοπλίας του Iron Man ΕΝΩ ΑΚΟΜΑ ΤΗΝ ΦΟΡΑΕΙ και δολοφονεί εν ψυχρώ έναν βαρυσήμαντο πρέσβη (μιας χώρας που επινόησαν) έξω από τα σκαλιά των Ηνωμένων Εθνών, μπροστά στις τηλεοπτικές κάμερες. Το σοκ στέλνει τον Stark εκτός ελέγχου καθώς βρίσκει παρηγοριά στο μπουκάλι του ουίσκι, και έτσι ξεκινάει την μακροχρόνια μάχη του ενάντια στον αλκοολισμό. Μετά το πρώτο σοκ, και αφού νικήσει τον Hammer, o Stark καταπολεμά το ποτό μετά από ένα “διασκεδαστικό” μονοσέλιδο μοντάζ. Σχεδόν ακους το soundtrack του Ρόκυ από πίσω. Όταν όμως μερικά χρόνια αργότερα, μετά από μια ερωτική απογοήτευση (σήριουσλυ), ξανακυλίσει, καταλήγει να χάνει τον έλεγχο της εταιρίας του από τον Obadiah Stane, και να ζει άστεγος στους δρόμους. Πιο γαμάτη στιγμή: Τότε που ταξίδεψε στο αρχαίο CAMELOT, γνώρισε τον Βασιλιά Αρθούρο και οδήγησε τους ιππότες του Camelot εναντίον του Dr Doom και της στρατιάς του από πάνοπλα ΖΟΜΠΙ. Στο sequel της ιστορίας, ακριβώς τεύχη αργότερα στο #250, o Doom με τον Iron Man μεταφέρονται 100 χρόνια στο ΜΕΛΛΟΝ για να βοηθήσουν την 7χρονη μετενσάρκωση του Αρθούρου σε μια περιπέτεια που καταλήγει με τον Stark να σηκώνει το θρυλικό Excalibur για να πολεμήσει τον μελλοντικό απόγονο του στα βάθη του διαστήματος. Ακόμα, στην κλασσική ιστορία των πρώτων Armor Wars, ένας υπερκατάσκοπος κλέβει τα σχέδια της τεχνολογίας του Iron Man και τα μοιράζει στους εχθρούς του. Ο Stark τότε ξεκινά μια αμφιλεγόμενη εκστρατεία να καταστρέψει κάθε ίχνος της τεχνολογίας του εκεί έξω, ακόμα και αν μιλάμε για πανοπλίες που χρησιμοποιούνται από κυβερνητικούς πράκτορες. Όταν οι δράσεις του οδηγούν στον θάνατο από ατύχημα ενός αντιπάλου του, ο Stark βρίσκεται κυνηγημένος και αναγκάζεται να σκηνοθετήσει τον θάνατο του. Πιο κουλή στιγμή: Οι προσθήκες και οι βελτιώσεις στην στολή του είχαν πάντα μια τάση να ξεφεύγουν προς ξεκαρδιστικές κατευθύνσεις. Όπως η φορά που είχε προσθέσει πατίνια στις μπότες της στολής, ή μεταλλική ΜΥΤΗ στην μάσκα του (για να φοβίζει τους εχθρούς του καλύτερα ή για να μην γεμίζει το κράνος με μύξες . Και όλα αυτά από μια παρεξηγημένη δήλωση του τότε εκδότη της Marvel Stan Lee που ρώτησε απλά “και που είναι η μύτη”, εννοώντας πως η μάσκα του Iron Man ζωγραφιζόταν πλέον τόσο στενή που δεν θα μπορούσε να χωράει μέσα ένα κανονικό κεφάλι ανθρώπου. Μια παρανόηση που κράτησε ένα ολόκληρο χρόνο! Soap Opera Facts: Δεν υπάρχει καν συναγωνισμός. Ο “Έφηβος Tony Stark”! Στο μπουρδελοχαμό του χαρακτηριστικά 90s event “The Crossing” ο μυστηριώδης προδότης της ομάδας και δολοφόνος της ΝΤΑΝΤΑΣ των Avengers (σοβαρά όμως) αποκαλύπτεται πως είναι ο ίδιος ο Stark κάτω από τον υπνωτικό έλεγχο ενός Κατακτητή από το μέλλον. Για να τον σταματήσουν, οι Avengers αναγκάζονται να ταξιδεύσουν στο παρελθόν και να προσηλυτίσουν τον ΕΦΗΒΟ Tony Stark (γιατί έτσι). Όταν ο ενήλικος Stark θυσιάσει τελικά ηρωικά τη ζωή του, ο έφηβος Tony ξεμένει πίσω και παίρνει την θέση του. Ευτυχώς μέσα σε 8 τεύχη (και πάλι ρεκόρ) ο μικρός θυσιάζεται και αυτός και όλοι οι geeks συμφωνούμε να μην ξαναμιλήσουμε ποτέ για αυτό. Ουπς. Αντιγραφές: Για δεκαετίες η δικαιολογία που έβρισκε ο Tony Stark για να προστατεύσει την μυστική του ταυτότητα ήταν πως πίσω από την μάσκα του Iron Man βρίσκονταν διαφορετικοί υπάλληλοι που δούλευαν ως σωματοφύλακες του, τους οποίους "δάνειζε" στην ομάδα των Avengers όταν δεν τον χρειαζόταν - χωρίς προφανώς να σκεφτεί πως για να λειτουργήσει το ψέμα θα έπρεπε συνεχώς να σκαρφίζεται τρόπους να εμφανιζονται μαζί στον ίδιο χώρο. Τον έλεγα και ιδιοφυία πιο πάνω... Τις περιόδους όπου ο Tony Stark βρισκόταν ανικανός να χρησιμοποιήσει την πανοπλία του, λόγω καρδιακής προσβολής, αναπηρίας στην σπονδυλική στήλη, κώματος/τεχνητού θανάτου ή απλά επειδή κοιμόταν σε κάποιο σοκάκι μέσα στον εμετό του (όλα αληθινές ιστορίες btw), φίλοι του ή υπάλληλοι αναλάμβαναν το ρόλο του Iron Man. Ανάμεσα τους ο σοφέρ Happy Hogan, η σωματοφύλακας Bethany Cabe, ο μποξέρ Eddie March, και πιο σημαντικά, ο στρατιωτικός James Rhodes, ο οποίος αργότερα απέκτησε την δικιά του πανοπλία ως War Machine. Αλλά αυτό το ξέρατε. Αυτό εδώ όμως: Πιο πρόσφατα η γραμματέας του Pepper Potts υπέφερε παρόμοιο τραυματισμό από θραύσματα στην καρδιά και αναγκάστηκε (πόσο βολικά, την ίδια χρονιά με την κυκλοφορία της ταινιάς) να υποστεί την ίδια διαδικασία με τον κινηματογραφικό Tony Stark και να χρησιμοποιήσει μια θηλυκή (ΑΣΧΗΜΗ!) εκδοχή της πανοπλίας του Iron Man, κομπλέ με μεταλλικά βυζάκια και κράνος ραπανάκι. Μεγαλύτεροι Εχθροί: μην γελάσετε, αλλά είναι κυρίως σατανικοί κομμουνιστές (μαγικοί Κινέζοι και Σοβιετικοί με πανοπλίες) ή κακόβουλοι Αμερικάνοι καπιταλιστές. Ο Κινέζος Mandarin (αχ, 60s) που φοράει δέκα δαχτυλίδια με διαφορετικές δυνάμεις. Ο εφευρέτης Justin Hammer. Ο αδίστακτος επιχειρηματίας Obadiah Stane. Ο Titanium Man και o Crimson Dynamo. Και η μπουκάλα με το ουίσκι. Οι πανοπλίες: Καλή η βιομηχανική κατασκοπία, η ίντριγκα και οι ιστορίες προσωπικής εσωτερικής πάλης, αλλά η πραγματική αγάπη κάθε αληθινού Iron Man fan είναι σίγουρα οι ολοένα αυξανόμενης πολυπλοκότητας και ειδίκευσης πανοπλίες του. Μερικές από τις προσωπικές αγαπημένες: H original γκρι MKI. Η πρώτη πανοπλία του Iron Man φτιαγμένη από ανταλλακτικά και τρανζίστορς. Βγαίνει και σε χρυσό. (δες πάνω πάνω το πρώτο εξώφυλλο) Η κοκκινόχρυση MKIII. Η πρώτη που έφερε το κλασσικό κοκκινόχρυσο χρωματικό συνδυασμό και η μακράν μακροβιότερη πανοπλία του (13 ολόκληρα γουρλίδικα χρόνια) Η στολή-χαρτοφύλακας. Γενικά στα 70s και 80s υπήρχε ένα θέμα με την μηχανική του πως μπορούσε ο Stark να μεταφέρει όπου πήγαινε την στολή του ή να κουνάει τα χέρια του φορώντας την, καθώς για πολλές δεκαετίες αυτή δεν είχε καθόλου αρθρώσεις. Για μια περίοδο συνήθιζε να μεταφέρει τα γάντια, τις μπότες και το κράνος του συμπιεσμένα μέσα σε ένα χαρτοφύλακα, όπως χαρακτηριστικά έδειξε σε μια υπέροχη geek αναφορά η δεύτερη κινηματογραφική ταινία. Φορώντας τα γάντια και τις μπότες, αυτές “ξετύλιγαν” κάλτσες και μανίκια από ευλύγιστο μεταλλικό ύφασμα που προστάτευαν τα άκρα του. Δείτε το στη δραση εδώ. Hulkbuster. Αυτό που λέει το όνομα. Μια πανοπλία με αρκετή δύναμη για να σταματήσει τον Hulk. Hydro-Armor. Ελπίζω με αντισκουριαστική επικάλυψη. Stealth. Ανάλαφρη πανοπλία με δυνατότητες καμουφλάζ και αποσπώμενες ΤΟΥΡΜΠΙΝΕΣ προώθησης, που φορούσε ο Stark στους πρώτους Armor Wars. Ο 10χρονος Μανώλης ξετρελαινόταν τότε με την πάρτη της. ΤΟΥΡΜΠΙΙΙΙΙΙΙΙΝΕΣ!!! Heroes Reborn. Δεν βγάζει ιδιαίτερο νόημα πρακτικά, αλλά διάολε μοιάζει κουλ. Και έχει και εξατμίσεις στην ωμοπλάτη! Από το ιδιαίτερα αμφιλεγόμενο (αλλά για μένα υπέροχο) 12τευχο relaunch του χαρακτήρα στα μέσα των 90s. Ultimate Iron Man. Η πρώτη “ρεαλιστική” πανοπλία, που χρειαζόταν ένα ολόκληρο επιτελείο τεχνικών για να φορεθεί και να αποσυνδεθεί, και ενέπνευσε σε κάποιο βαθμό την τεχνολογία της ταινίας. Extremis. Το πιο πρόσφατο update. Μην περιμένετε να το εξηγήσω, ακόμα δεν το έχω καταλάβει ακριβώς. Μέσω μιας ένεσης τεχνοοργανικού ιού/nanotubes που αντικαθιτά το ανοσοποιητικό του σύστημα, ο Stark μετατρέπεται σε ένα είδος ζωντανού cyborg υβριδίου με την δύναμη να αλληλεπιδρά με μηχανές και να αυτοθεραπεύεται. Πλέον μπορεί να απορροφά και να αποθηκεύει τον μηχανισμό της πανοπλίας του μέσα στο κούφιο των οστών του (!), και να καλεί πάνω του τα ιπτάμενα κομμάτια της πανοπλίας του όταν τα χρειάζεται ή και να χειρίζεται τηλεπαθητικά ολόκληρες στρατιές τηλεχειριζόμενων πανοπλιών Iron Man. Στην τεχνολογία αυτή θα βασιστεί η επόμενη κινηματογραφική ταινία, οπότε κρατήστε σταυρωμένα τα δάχτυλα σας. Σημαντικοί Δημιουργοί: Stan Lee & Jack Kirby, Gene Colan, George Tuska, David Michelinie & Bob Layton, John Byrne, John Romita Jr, Kurt Busiek, Sean Chen, Scott Lobdell, Whilce Portacio, Warren Ellis, Adi Granov, Salvador Larroca, Mark Millar, Bryan Hitch Προτεινόμενη Βιβλιογραφία: DEMON IN A BOTTLE ARMOR WARS + PROLOGUE DOOMQUEST HEROES REBORN IRON MAN ARMOR WARS II EXTREMIS link
×
×
  • Δημιουργία νέου...

Σημαντικές πληροφορίες

Χρησιμοποιώντας αυτή τη σελίδα, αποδέχεστε τις Όρους χρήσης μας.