Μετάβαση στο περιεχόμενο

Αναζήτηση στην Κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για ετικέτες 'Drama'.

  • Αναζήτηση ανά ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες χωρισμένες με κόμματα.
  • Αναζήτηση ανά συγγραφέα

Τύπος περιεχομένου


Ενότητες

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Βρείτε αποτελέσματα σε ...

Βρείτε αποτελέσματα που ...


Ημερομηνία Δημιουργίας

  • Αρχή

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Αρχή

    Τέλος


Φιλτράρετε με αριθμό ...

Εγγραφή

  • Αρχή

    Τέλος


Ομάδα


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


Πόλη


Επάγγελμα


Ενδιαφέροντα

  1. Angel.tze

    A SILENT VOICE (KOE NO KATACHI) [YOSHITOKI OIMA]

    Σειρα μανγκα εφτα τομων συνολικα η οποια ξεκινησε με ενα one-shot το Φεβρουαριο του 2011 στο Bessatsu Shonen Magazin. Υστερα, εγινε εβδομαδιαια σειρα στο Weekly Shonen Magazin απο τον Αυγουστο του 2013 εως τον Νεομβριο του 2014, αριθμωντας εξηντα δυο chapters. Η ιστορια εκτυλισσεται στην Ιαπωνια (προφανως ) και δειχνει τη ζωη του Ishida Shoya, ενος μαθητη γυμνασιου που ειχε ασκησει bullying σε μια συμμαθητρια του στο δημοτικο, την Nishimiya Shoko, επειδη ηταν κωφη. Το μανγκα μας αφηνει να μαθουμε πως νιωθει τωρα, οτι εχει μετανιωσει για τα οσα εχει κανει και πως θα ηθελε να τα ξαναβρει με την παλια του συμμαθητρια. Συγκεκριμενα, η ατακα του τα λεει ολα "I wish we had never met. I wish we could meet once again." -- Ishida Shoya Ο πρωταγωνιστης του μανγκα, εχει μετανιωσει τις πραξεις του στο παρον και θελει να αλλαξει την κατασταση στην οποια βρισκεται τωρα. Nishimiya Shoko Η πρωταγωνιστρια, ειναι κωφη αλλα δεν το βαζει κατω, προσπαθει να κανει φιλους και να επικοινωνει με τους συμμαθητες της. Υπαρχουν και αρκετοι αλλοι χαρακτηρες με βασικους ρολους αλλα δεν ειναι τοσο σημαντικοι -- Πολυ ομορφη ιστορια, δειχνει εντονα πως αντιστρεφονται οι ρολοι θυτη-θυματος και πως τα παιδια μπορουν να ειναι σκληρα χωρις να το καταλαβαινουν ακομη. Εξαιρετικο character development και συγκινητικο φιναλε. Αξιζει με τα χιλια. Τον Σεπτεμβριο του 2016, εγινε η πρεμιερα της ομωνυμης ταινιας απο το Kyoto Animation. Πολυ καλη δουλεια επισης, καταφερνει να καλυψει τα σημαντικοτερα κομματια του μανγκα, αλλα εννοειται πως δεν ειναι το ιδιο. Εγω προσωπικα διαβασα ολο το μανγκα σε δυο μερες. Ηταν απορροφητικο, πολυ ενδιαφερον και με εξαιρετικα μηνυματα! Συνισταται! [mal type=manga id=56805]
  2. DaDiRa

    The End of the F***ing World (2017-2019)

    Σειρά του Netflix βασισμένη στο ομότιτλο κόμικ του Charles Forsman (παρουσίαση εδώ) που πρωτοδημοσίευσε το 2011 σε οκτώ συνέχειες. Η σειρά βγήκε τον Ιανουάριο του 2018 στο Netflix. Στο ρόλο του James έχουμε τον Alex Lawther και σε αυτόν της Alyssa την Jessica Barden. Βρετανικής προέλευσης, αποτελούμενο από 8 ~20λεπτα επεισόδια. Αντιγράφω από την παρουσίαση του κόμικ: "Η υπόθεση αφορά έναν κοινωνιοπαθή έφηβο, τον James, τον οποίο ερωτεύεται μια συμμαθήτρια του, η Alyssa. Οι δυο τους θέλουν να ξεφύγουν από τις οικογένειες και την πόλη τους, οπότε το σκάνε με ένα αυτοκίνητο. Μετά από αρκετές περιπλανήσεις και διάφορες περιπέτειες, καταλήγουν να αναζητούν τον πατέρα της Alyssa που έχει να δει πάνω από 10 χρόνια". Στο κόμικ η σειρά λαμβάνει χώρα στις ΗΠΑ, ενώ εδώ είναι στο Ηνωμένο Βασίλειο. Μια τίμια μεταφορά του κόμικ, αλλά με αρκετές αποκλίσεις, όπως είναι αναμενόμενο. Το κόμικ το χαρακτήρισα εσωστρεφές, αλλά η σειρά κάθε άλλο παρά τέτοια είναι. Αρκετά πιο ξεκάθαρη στους σκοπούς της και σαφώς πιο ευθεία με τους χαρακτήρες της και τις πράξεις τους. Οι δύο ηθοποιοί επιλέχτηκαν κατάλληλα και μου άρεσαν πολύ οι κωμικές ανακουφίσεις τις σωστές στιγμές. Δεν μου άρεσε το πόσο αλληλένδετες είναι οι συμπεριφορές των χαρακτήρων. Επειδή και οι δύο αλλάζουν δραματικά από ένα επεισόδιο και μετά, με παραξένεψε το πόσο ομοιόμορφα φάνηκε να γίνεται αυτό και στους δύο, ταυτοχρόνως. Σε γενικά πλαίσια, πάντως, είναι μια αξιόλογη σειρά. Αν το είδατε χωρίς να διαβάσετε το κόμικ θα σας πρότεινα να το αναζητήσετε. Έχει ενδιαφέρον το πως αλλάζουν ή προσαρμόζονται στοιχεία από το ένα μέσο στο άλλο. Εδώ έχουμε ένα άρθρο για το κόμικ με αφορμή την τηλεοπτική σειρά, και εδώ είναι το θέμα της σειράς στα "ΠΡΟΣΕΧΩΣ" όπου περιέχει ακόμα ένα άρθρο. Wikipedia [imdb=tt6257970]
  3. Κάθε χρόνο στις ΗΠΑ, δεκάδες βιβλία κάθε είδους αντιμετωπίζουν λόγω του περιεχομένου τους προβλήματα κυκλοφορίας, διακίνησης, παρουσίας σε βιβλιοθήκες κ.λ.π. Ανάμεσά τους και πολλά κόμικς. Με αφορμή την «Εβδομάδα Απαγορευμένων Βιβλίων», που ολοκληρώθηκε πριν από λίγες ημέρες, το CBLDF (Ίδρυμα Νομικής Υπεράσπισης των Κόμικς) καταδεικνύει το πρόβλημα και προτείνει λύσεις. Η «Εβδομάδα Απαγορευμένων Βιβλίων» πραγματοποιήθηκε φέτος κατά το διάστημα 24-30 Σεπτεμβρίου. Όπως κάθε χρόνο, σε δεκάδες εκδηλώσεις σε διάφορες πόλεις των ΗΠΑ, οι άνθρωποι που εμπλέκονται με την παραγωγή, τη διακίνηση και την πώληση του βιβλίου υπεραμύνθηκαν των δικαιωμάτων των δημιουργών στο καλλιτεχνικό έργο και των αναγνωστών στην πρόσβαση σε αυτό, ιδιαίτερα λόγω του αυξημένου αριθμού κρουσμάτων λογοκρισίας ή απόπειρας άσκησης λογοκρισίας. Σημαντικό ρόλο στη φετινή σειρά εκδηλώσεων έπαιξε το CBLDF, που με την πολυετή πείρα του και παρουσία του στον χώρο των κόμικς, περιέγραψε με μελανά χρώματα την κατάσταση ως προς την αυθαιρεσία διαφόρων αρχών, κρατικών, πολιτειακών και κοινοτικών παραγόντων, σχολικών και πανεπιστημιακών βιβλιοθηκών κ.λ.π. απέναντι στην ένατη τέχνη. Το εγχειρίδιο του CBLDF προστατεύει βιβλία όπως το «Sex Criminals» και το «This One Sumer» από τις απόπειρες λογοκρισίας Σε μια ειδική έκδοση-εγχειρίδιο («Banned Books Week Handbook 2017»), που διανέμεται δωρεάν, το CBLDF παρουσιάζει όλα τα πρόσφατα κρούσματα, φιλοξενεί απόψεις διάσημων δημιουργών που έχουν πέσει θύματα λογοκρισίας, προτείνει ενέργειες και πρωτοβουλίες αυτοπροστασίας στους δημιουργούς και τους αναγνώστες και προτρέπει σε ενεργό δράση το κοινό ώστε να αρθούν οριστικά και δια παντός οι απαγορεύσεις και οι περιορισμοί στην έντυπη (και σε κάθε άλλη, φυσικά) έκφραση του λόγου και της τέχνης. Για τον σκοπό αυτόν, έχει θεσμοθετηθεί ένας οργανισμός που καταγράφει τις περιπτώσεις απόπειρας και άσκησης λογοκρισίας και δημοσιοποιεί κάθε χρόνο τη λίστα με τα κόμικς που «ενοχλούν» περισσότερο και δέχονται τις περισσότερες επιθέσεις. «Είναι δύσκολο να πιστέψεις ότι υπάρχουν ακόμα βιβλία που απαγορεύονται στις Ηνωμένες Πολιτείες και ότι κάθε χρόνο καταγράφονται εκατοντάδες περιστατικά […] Το δικαίωμα στην ανάγνωση απλώνεται σε όλο το πολιτικό, κοινωνικό κ.λ.π. φάσμα. Καλούμε τις κοινότητες να συζητήσουν τις διαφορές τους και να σφυρηλατήσουν δεσμούς πλησιάζοντας η μία την άλλη στη βάση της κοινής αγάπης για την ανάγνωση», τονίζει ο εκτελεστικός διευθυντής του CBLDF, Charles Brownstein, προλογίζοντας το εγχειρίδιο· στο οποίο αναφέρονται όλες οι λεπτομέρειες για την περασμένη χρονιά. Ορισμένα ακόμη από τα βιβλία που απειλήθηκαν με λογοκρισία ή απαγορεύτηκαν σε συγκεκριμένους χώρους το 2016 «Οι περιπτώσεις απόπειρας λογοκρισίας αυξήθηκαν κατά 17% το 2016. Καθώς, όμως, οι περισσότερες περιπτώσεις δεν καταγράφονται, ο πραγματικός αριθμός είναι κατά πολύ μεγαλύτερος. Ακόμα πιο ανησυχητικό είναι το γεγονός ότι ενώ μόνο το 10% των περιπτώσεων που αναφέρθηκαν στο Γραφείο Πνευματικής Ελευθερίας (OIF) του Οργανισμού Αμερικανικών Βιβλιοθηκών κατέληξαν σε απαγορεύσεις βιβλίων, τα μισά από τα βιβλία που βρίσκονται στην κορυφή της λίστας και δέχονται τις περισσότερες επιθέσεις αποσύρθηκαν από σχολεία και βιβλιοθήκες το 2016», αναφέρει το CBLDF στην ετήσια έκθεσή του. Και συνεχίζει: «Τα κόμικς αποτελούν ένα από τα πιο συνηθισμένα είδη βιβλίων που δέχονται επιθέσεις, με απόπειρες λογοκρισίας και απαγορεύσεις κάθε χρόνο. Το 2016, τα βιβλία που δέχτηκαν τις περισσότερες επιθέσεις ήταν τα “This One Summer” των Jillian και Mariko Tamaki και “Drama” της Raina Telgemeier. Και τα δύο graphic novels, μπήκαν στο στόχαστρο λόγω του LGBTQIA περιεχομένου τους, ενώ το “Big Hard Sex Criminals” των Matt Fraction και Chip Zdarsky ήταν ένα ακόμα βιβλίο που δέχτηκε πολλές επιθέσεις». Στο κλίμα αυτό, το CBLDF συμπυκνώνει σε ένα τρίπτυχο τις συμβουλές προς τους φίλους των κόμικς και τους υπέρμαχους της ελεύθερης διακίνησης των ιδεών: «Μάθε τα δικαιώματά σου! Αντιμετώπισε τις προκλήσεις! Προγραμμάτισε τις ιδέες σου!» Βιβλία που απειλήθηκαν με λογοκρισία ή απαγορεύτηκαν σε συγκεκριμένους χώρους το 2016 Σ’ αυτό το πλαίσιο δίνει συμβουλές και ενημερώνει επαγγελματίες και κοινό για τις πράξεις στις οποίες πρέπει να προβούν σε περιπτώσεις λογοκρισίας. Ειδικά για τους αναγνώστες αναφέρει: «Μείνε πληροφορημένος! Να είσαι σε επαφή με τους τοπικούς βιβλιοθηκάριους και εκπαιδευτικούς ώστε να γνωρίζεις τις περιπτώσεις απόπειρας λογοκρισίας στην περιοχή σου. Γράψου συνδρομητής σε έντυπα που υπερασπίζονται την Πρώτη Τροποποίηση και την ελευθερία έκφρασης όπως το mail newsletter του CBLDF. Ανάφερε τη λογοκρισία! Δημοσιοποιώντας τις απόπειρες λογοκρισίας όταν συμβαίνουν βοηθάς τους νομικούς που αγωνίζονται για την ελευθερία της έκφρασης να συγκεντρώσουν τις απαραίτητες πληροφορίες γύρω από το ποιο υλικό κινδυνεύει. Ακόμα και αν το απειλούμενο βιβλίο δεν είναι κόμικς, κοινοποίησε στο CBLDF τις απόπειρες να λογοκριθούν βιβλία στην κοινότητά σου. Μίλα! Οι προσπάθειες να απαγορευτούν βιβλία σπάνια επιτυγχάνουν όταν οι άνθρωποι αντιδρούν εναντίον τους. Είτε στο σχολικό συμβούλιο είτε στον Σύλλογο Γονέων είτε σε μια συνάντηση στη βιβλιοθήκη είτε σε μια δημόσια ακρόαση, να είσαι εκεί για να μιλήσεις για την Πρώτη Τροποποίηση και το δικαίωμα στην ανάγνωση. Γράψε γράμματα στους τοπικούς αξιωματούχους, στους πολιτικούς και στις εφημερίδες υποστηρίζοντας το δικαίωμα στην ανάγνωση. Υπενθύμισε στους συμπολίτες σου και στις αρχές ότι κανείς δεν έχει το δικαίωμα να περιορίζει την πρόσβαση στα βιβλία και προετοιμάσου να υπερασπιστείς όλα τα βιβλία, ακόμα κι αυτά που δεν σου αρέσουν. Κάθε επιτυχής απαγόρευση βιβλίου ανοίγει τον δρόμο για περισσότερη λογοκρισία». Βιβλία που απειλήθηκαν με λογοκρισία ή απαγορεύτηκαν σε συγκεκριμένους χώρους το 2016 Τι είναι το CBLDF; Εδώ και πολλές δεκαετίες, το CBLDF αγωνίζεται για τα αυτονόητα δικαιώματα δημιουργών και αναγνωστών. Μέλη του είναι εξέχουσες προσωπικότητες του χώρου των κόμικς (Neil Gaiman, Dennis Kitchen, Matt Groening, Frank Miller, Jim Lee, Jeff Smith κ.ά.) με βασική προτεραιότητά τους την αβίαστη και ανεμπόδιστη δυνατότητα του κοινού να έχει πρόσβαση σε έργα τέχνης, όπως τα κόμικς. Σύμφωνα με τη διακήρυξή του, «το Comic Book Legal Defense Fund είναι ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός αφοσιωμένος στην προστασία των δικαιωμάτων που απορρέουν από την Πρώτη Τροποποίηση του Συντάγματος αναφορικά με την τέχνη των κόμικς και όσων εμπλέκονται με αυτά (βιβλιοπώλες, δημιουργούς, εκδότες, βιβλιοθηκάριους, εκπαιδευτικούς και αναγνώστες). Το CBLDF παρέχει νομικές συστάσεις, εκπροσώπηση, συμβουλές, βοήθεια και εκπαίδευση για την προώθηση αυτού του στόχου». Το εγχειρίδιο του CBLDF Στο «Banned Books Week Handbook» τα μέλη του CBLDF συλλέγουν από διάφορες πηγές απόψεις και δηλώσεις δημιουργών κόμικς σχετικά με τη λογοκρισία που έχουν υποστεί τα έργα τους. ■ Alison Bechdel, δημιουργός του «Θανατάδικου» και του «Μήπως Είσαι Μάνα Μου;» (εκδ. Γράμματα) Η πρώτη μου αντίδραση στην απαγόρευση ήταν: Τι μεγάλη τιμή! Η δεύτερη ήταν πως αυτό πρόκειται για μια πολύ ενδιαφέρουσα κατάσταση και έχει να κάνει με τη δύναμη των εικόνων, κάτι που νομίζω πως πρέπει να απασχολήσει τους ανθρώπους. Μπορώ να καταλάβω το γιατί οι άνθρωποι δεν θα ήθελαν να πέσει το βιβλίο μου κατά λάθος στα χέρια των παιδιών τους αν αυτά νομίσουν πως πρόκειται για ένα αστείο κόμικς, το διαλέξουν και δουν εικόνες από ανθρώπους που κάνουν σεξ. Μπορώ να το καταλάβω. Πιστεύω όμως πως η απαγόρευση βιβλίων είναι λανθασμένη προσέγγιση. ■ Alan Moore, σεναριογράφος των «Watchmen», «V for Vendetta» κ.ά. (εκδ. Anubis) Αν οι γονείς πάρουν την απόφαση ότι τα παιδιά τους μπορούν ή δεν μπορούν να διαβάσουν κάποιο βιβλίο στο σπίτι, όλα καλά. Οι γονείς μπορούν να αναλάβουν την ευθύνη για κάτι τέτοιο. Αυτό δεν θα σταματήσει απαραιτήτως τα παιδιά από το να διαβάσουν το βιβλίο αλλά, τουλάχιστον, είναι μια συμφωνία μεταξύ γονέα και παιδιού, με τον γονέα να αναλαμβάνει τις ευθύνες του. Εγώ προτιμώ να αφήνω τα παιδιά μου να διαβάζουν τα πάντα αρκεί να ξέρω τι ακριβώς διαβάζουν ώστε, αν έρθουν αντιμέτωπα με κάτι που μπορεί να τα ενοχλήσει, να είμαι έτοιμος να το συζητήσω μαζί τους. Για μένα, αυτή είναι μια υπεύθυνη συμπεριφορά. ■ Ariel Schrag, δημιουργός του «Stuck in the Middle» Κάθε γονέας έχει το δικαίωμα να ελέγχει τι διαβάζει το παιδί του, τι παρακολουθεί στην τηλεόραση, ποιες ταινίες βλέπει κ.λ.π. Και αν δεν επιθυμεί να διαβάσει το παιδί του το «Stuck in the Middle», σέβομαι απολύτως την επιλογή του. Ωστόσο, υπάρχει τεράστια απόσταση μεταξύ του να παίρνεις μια απόφαση για το δικό σου παιδί και να παίρνεις μια απόφαση για κάθε παιδί. Η απαγόρευση βιβλίων επιτυγχάνει το δεύτερο. ■ Marjane Satrapi, δημιουργός του «Persepolis» (εκδ. Ηλίβατον) Το καλό είναι πως οι άνθρωποι που απαγορεύουν διάφορα πράγματα δεν έχουν καμία απολύτως γνώση για το τι είναι η ανθρώπινη ύπαρξη. Αν θέλεις να κάνεις τους εφήβους να διαβάσουν ένα βιβλίο, απαγόρευσέ το! Τότε, όλοι θα θέλουν να το διαβάσουν. Έτσι δρουν επαναστατικά. Γιατί, απλώς, να μην τους εξηγήσεις; Τα παιδιά δεν είναι ηλίθια. Και το σχετικό link...
  4. rkronin

    EDEN: IT'S AN ENDLESS WORLD! [ENDO HIROKI]

    Eden it’s an endless world Έχετε όρεξη να διαβάσετε μία sci-fi περιπέτεια που θυμίζει αρκετά ghost in the shell ενώ ταυτόχρονα μπορεί να σας αρέσουν τα ευρωπαϊκά sci-fi? Αυτή τη φορά η πρότασή μου είναι ακριβώς αυτή και ονομάζεται Eden it’s an endless world. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Λόγω μίας παγκόσμιας πανδημίας, η οποία εξαφανίζει το 15% του συνολικού πληθυσμού της γης, μία μυστική οργάνωση (The Propater) ανατρέπει τα Ηνωμένα Έθνη και αποκτά την κυριαρχία του μεγαλύτερου μέρους του κόσμου. Ένα αγόρι και ένα κορίτσι, μεγαλωμένα σε ένα εργαστήριο έρευνας ιών, με ανοσία στον ιό της πανδημίας, δέχονται επίθεση από τον Propater και καταφέρνουν να ξεφύγουν. 20 χρόνια αργότερα το αγόρι είναι τώρα πια ο πιο δυνατός έμπορος ναρκωτικών στη Νότια Αμερική. Βοηθάει τον γιο του κρυφά καθώς ο τελευταίος συνεχώς ξεφεύγει και τελικά πολεμάει την οργάνωση Propater με τη βοήθεια μισθοφόρων από την Nomad. Καθώς η πλοκή εξελίσσεται, η ιστορία στρέφεται πολλές φορές μακριά από τον πρωταγωνιστή με πολλές δευτερεύουσες ιστορίες αφιερωμένες στην τρομοκρατία, τη βιοηθική της ενδυνάμωσης των ανθρώπινων ικανοτήτων με διάφορα μέσα, τον διαρκή αγώνα μεταξύ των υπανάπτυκτων χωρών με τις αναπτυγμένες και τις μάχες για εξουσία των καρτέλ ναρκωτικών με τον οργανισμό Propater. Η ιστορία βασίζεται σε πολύ μεγάλο βαθμό στον γνωστικισμό και όλοι οι βασικοί χαρακτήρες έχουν ονόματα και ρόλους από τους θεούς της γνωστικιστικής μυθολογίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε και σχεδιάστηκε από τον Endo Hiroki, στο περιοδικό έκδοσης manga Afternoon από τον Σεπτέμβριο του 1997 έως τον Ιούνιο του 2008. Έχει 127 chapters διαμορφωμένα σε 18 volumes. Στη Δύση έχει εκδοθεί στα αγγλικά από την Dark Horse ενώ έχει μεταφραστεί επίσης στα βραζιλιάνικα και στα πολωνικά. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, sci-fi, Psychological, Seinen. Στη λίστα του myanimelist βρίσκεται στη θέση 153 με αρκετά υψηλή βαθμολογία σε σχέση με τα άτομα που το έχουν κρίνει, ενώ στα περισσότερα online manga reading sites θα το βρείτε στα 100 πιο πολυδιαβασμένα manga. Το manga αυτό εκτός από την συνεχόμενη περιπέτεια, τις μάχες, την μετα-αποκαλυπτική ατμόσφαιρα και το γεγονός πως είναι γεμάτο με βίαιους θανάτους και αρκετές σκηνές άκρως αποκαλυπτικές πονηρού περιεχομένου δίνει αρκετά μεγάλη έμφαση στις σχέσεις της οικογένειας , τη θρησκεία, τα ναρκωτικά, το θάνατο και την ηθική. Αναμειγμένα σε σωστές δώσεις, η βία, η φιλοσοφία και το sex αυτού του manga θα έκαναν τον Alan Moore περήφανο που μία τέτοια ιστορία γράφτηκε στην Ανατολή. Χαρακτήρες που πεθαίνουν συνεχώς (πιο συχνά και από το game of thrones) που τους χτυπούν, τους βασανίζουν, υφίστανται βιασμούς από κακούς και ήρωες, χωρίς διάκριση και με ένα πρωταγωνιστή σε ρόλο Μεσσία που στην τελική έχει ρόλο μικρότερο από αυτόν που περιμένουμε. Η ιστορία ενδιαφέρουσα και διασκεδαστική ως ένα βαθμό αλλά που κάνει κοιλιές λόγω των διαφόρων θεμάτων που προσπαθεί να θίξει ο δημιουργός, δημιουργώντας ένα σύμπαν που ξεφεύγει πολλές φορές από την κύρια πλοκή. Όλα αυτά έρχεται να τα ολοκληρώσει το όμορφο σχέδιο, με panels που η λεπτομέρεια τους μερικές φορές σε αφήνει άφωνο με την ομορφιά τους. Στα χνάρια του Akira και του Ghost in the shell το Eden άφησε το δικό του στίγμα στο sci-fi είδος, και αν δεν το έχετε διαβάσει ήδη , το προτείνω ανεπιφύλαχτα σε όλους τους sci-fi lovers. Καλή ανάγνωση. [mal type=manga id=731]
  5. rkronin

    BECK [HAROLD SAKUISHI]

    Beck (Mongolian chop squad) Είσαι λάτρης της ροκ μουσικής? Είσαι λάτρης των ιαπωνικών manga? Έχεις βαρεθεί να διαβάζεις υπερηρωικές ιστορίες ή μήπως θες κάτι διαφορετικό, κάπως ρεαλιστικό που να μην καταντάει όμως βαρετό? Έχω την τέλεια πρόταση για εσένα που έκανες τσεκ στα προηγούμενα ερωτήματα και ονομάζεται Beck. Θέλεις να μάθεις την πλοκή ή πιο συγκεκριμένα το πώς ξεκινάει αυτό το έπος? (εντάξει, οκ δεν είναι έπος) Η ιστορία απλή, κλασική, με έναν νεαρό που ονoμάζεται Yukio Tanaka ο οποίος είναι ένα βαρετό γυμνασιόπαιδο που ακούει τρισάθλια μουσική (Okinawan music), κοιμάται στην τάξη , γίνεται bullied, παίρνει μάτι όταν τα κορίτσια κολυμπούν την ώρα της γυμναστικής στην πισίνα του σχολείου και γενικώς κάνει και αυτός τσεκ σε ότι μπορεί να τον χαρακτηρίσει looser. Μέσα λοιπόν από ένα συνονθύλευμα τυχαίων γεγονότων συναντά τον δευτεραγωνιστή της ιστορίας, κάποια χρόνια μεγαλύτερό του, τον Ryusuke Minami, οποίος προσπαθεί να δημιουργήσει την καλύτερη ροκ μπάντα του κόσμου. Ο νεαρός μας δεν ξέρει καν πόσες χορδές έχει μία κιθάρα και κάπου εκεί αρχίζει μία από τις ωραιότερες ιστορίες που έχω διαβάσει σε manga. Η περίληψη της ιστορίας μου μόλις διάβασες είναι τόσο κακή και άθλια, όσο και η εντύπωση που σου δίνει, όταν τυχαία παίρνει το μάτι σου τον τίτλο σε κάποιο site με manga. Δυστυχώς, οι περιλήψεις τις περισσότερες φορές, σε κάνουν να χαρακτηρίσεις αμέσως κάτι σαν κάτι που δεν σε ενδιαφέρει κάνοντας περισσότερο κακό παρά καλό στην διαφήμιση του κόμικ (manga). Φυσικά το ίδιο συμβαίνει και εδώ, αλλά ελπίζω μετά από αυτό το review να του δοθεί μία δεύτερη ευκαιρία από αυτούς που το προσπέρασαν και να το μάθουν όσοι δεν το γνώριζαν. Το manga λοιπόν αυτό γράφτηκε από τον Harold Sakuishi, στο γνωστό περιοδικό manga Shounen Magazine από τον Φλεβάρη του 2000 μέχρι τον Ιούνη του 2008. Έχει 103 chapters διαμορφωμένα σε 34 volumes και εκδόθηκε και στα αγγλικά από την Tokyopop από το 2005-2008 αλλά λόγω προβλήματος με τα δικαιώματα από τα ιαπωνικά κυκλοφόρησαν μόνο τα 12 πρώτα volumes στα αγγλικά. Όμως αναγνώστη μη φοβάσαι, πως αν το αρχίσεις δεν θα μάθεις ποτέ το τέλος. Υπάρχουν όλα τα volumes μεταφρασμένα στα αγγλικά σε όλα τα site στο διαδίκτυο όπου προσφέρουν free manga για online reading. Φυσικά αν γνωρίζεις ιαπωνικά , ε τότε ξέρεις τι να κάνεις. Επίσης έχει πάρει μία πληθώρα βραβείων και έχει γίνει live action film αλλά και το πρώτο μέρος της ιστορίας του manga μεταφέρθηκε στην μικρή οθόνη σαν anime 26 επεισοδίων. Το anime για αυτούς που τους ενδιαφέρει, καλύπτει το ¼ της ιστορίας του manga και είναι πάρα πολύ προσεγμένο. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι drama, comedy, music, shounen, slice of life και romance. Αξίζει να αναφερθεί πως στο ranking του myanimelist βρίσκεται στην 35 θέση και αν δει κανείς τα νούμερα των οπαδών του, σε σύγκριση με τα μεγαθήρια σε popularity, τίτλων της πρώτης 50άδας, πρέπει να έχει πάρει πολλά πολλά 10αρια! Ξεχνώντας λοιπόν την κοινότοπη περίληψη που θα διαβάσετε παντού, η ιστορία πραγματεύεται πράγματι τις περιπέτειες ενός βαρετού και ατάλαντου αγοριού ο οποίος συναντά τα πιο απίστευτα άτομα και αρχίζει ένα ταξίδι για να βρει τον εαυτό του μέσα από τη μουσική. Το ταξίδι αυτό θα διαρκέσει κάποια χρόνια και τον βλέπουμε να μεγαλώνει από τα 12 έως τα 17-18 που τελειώνει η ιστορία , δηλαδή ακολουθεί ένα χαριποτερίστικο μοτίβο και δεν απλά περιγράφει τις περιπέτειες ενός 12χρονου όπως παρουσιάζεται σχεδόν από παντού. Η ιστορία είναι σοβαρή και με βάθος κάτι που την κάνει να διαχωρίζεται από παρόμοιους τίτλους. Έχει αρχή , μέση και τέλος ενώ ο ήρωας περνάει από χίλια κύματα και αναποδιές μέχρι να καταφέρει το ακατόρθωτο. Οι χαρακτήρες με τους οποίους θα συναναστραφεί είναι μοναδικοί, ατελείωτοι, αλλά όλοι τους προσφέρουν κάτι το διαφορετικό στην εξέλιξη του manga και ποτέ δεν σου δημιουργούν το αίσθημα του κομπάρσου που μπήκε για να γεμίσει το τεύχος ή να κλείσει η ιστορία. Από τον σγουρομακρυμάλλη ιδιοκτήτη του μαγαζιού μουσικών ειδών που είναι φτυστή εικόνα του Yngwie Malmsteen έως τον τρελό ταξιτζή που τον μεταφέρει σε μία επική κούρσα όπως στο video clip των Red Hot Chili Peppers στο by the way. Ναι μέχρι το τέλος του manga όλοι θα έχουν καταλάβει πόσο στον δημιουργό αρέσουν οι Beatles και οι Red Hot Chili Peppers. O μπασίστας του συγκροτήματος δεν είναι άλλος παρά η εκδοχή του Flea από τους RHCP. O Eddie Lee μοιάζει επικίνδυνα στον Kurt Cobain, o Doggie στον Snoop Dog και η λίστα είναι ατελείωτη. Οι αναφορές και τα easter eggs από την μέση της ιστορίας και μετά πάνε και έρχονται κυρίως από τον χώρο της μουσικής αν και υπάρχουν και κάποια άσχετα, αλλά πολύ έξυπνα βαλμένα μέσα σε τυχαίες εικόνες όπως την εμφάνιση ενός τυπά που είναι ίδιος ο Hiro Nakamura από τη σειρά heroes σε μία συναυλία. Ίσως να αρχίζει κάπως χαλαρά αλλά μετά από λίγο σε συνεπαίρνει η ιστορία και δεν μπορείς να ξεκολλήσεις για να μάθεις τη συνέχεια. Κατά την γνώμη μου είναι μία περιπέτεια , ναι περιπέτεια με στοιχεία δράματος και μπόλικο ρεαλισμό , αναμεμειγμένα με έξυπνο χιούμορ αλλά και δυνατές δόσεις σουρεαλισμού. Είναι κάτι μεταξύ ρεαλιστικού δράματος και σουρεαλιστικού indie manga. To σχέδιο είναι πολύ ιδιόμορφο. Δεν έχω καμία γνώση περί σχεδίου αλλά οι χαρακτήρες μου δίνουν την αίσθηση ότι είναι σχεδιασμένοι με τρόπο ψευτορεαλιστικό. Ο σχεδιασμός τους δεν είναι ούτε ρεαλιστικός ούτε φανταστικός αλλά με πολύ πιο ρεαλιστικά πρόσωπα από αυτά των υπόλοιπων manga. Είναι σχεδιασμένοι έτσι, ώστε να ακολουθούν τον ρεαλισμό αλλά ταυτόχρονα και την τρέλα αυτού του manga. Σε κάποιους το σχέδιο, ίσως να τους ξενίσει αλλά μετά από λίγο γίνεται πολύ ζεστό και ταιριαστό με αυτό που διαβάζουν. Επίσης υπάρχει αισθητή εξέλιξη της λεπτομέρειας των σχεδίων, συγκρίνοντας το πρώτο με το τελευταίο τεύχος. Θα μπορούσε να πει κανείς πως ακόμη και το σχέδιο εξελίχθηκε με τον τόνο της ιστορίας , πιο απλό και ανέμελο στην αρχή ενώ πιο σοβαρό και ώριμο προς το τέλος. Τα πάντα σε αυτό το manga είναι ισορροπημένα. Η ιστορία, το σχέδιο, οι χαρακτήρες βρίσκονται σε αρμονία και η ανάγνωση γίνεται ακόμα πιο εύκολη. Το manga αυτό είναι η επιτομή του coming of age είδους, με μία καλογραμμένη ιστορία για όλες τις ηλικίες και με ένα ιδιαίτερο αλλά πολύ όμορφο σχέδιο. Αν είχα όμως να διαλέξω τι με κράτησε περισσότερο σε αυτό το manga , θα ήταν οι χαρακτήρες. Απολαυστικοί και ατελείωτοι. Το Beck είναι ένα διαμάντι σε ένα κουτί με γυάλινα θρύψαλα που περιμένει να το ανακαλύψεις. Καλή ανάγνωση! [mal type=manga id=145]
  6. rkronin

    KNIGHTS OF SIDONIA (SIDONIA NO KISHI) [TSUTOMU NIHEI]

    SIDONIA NO KISHI (KNIGHTS OF SIDONIA) Neon Genesis Evangelion, Super Dimensional Fortress Macross (+ τα πολυάριθμα sequels), Mobile Suit Gundam(+ακόμη περισσότεροι τίτλοι), Gasaraki, Infinite Ryvius, Armored Trooper Votoms, Eureka Seven, RahXephon, και η λίστα δεν έχει τελειωμό με τους τόσους τίτλους mecha themed manga που στη συνέχεια έγιναν επιτυχημένα anime. Δυστυχώς λόγω της δημοτικότητας των ιαπωνικών κόμικ που βασίζονται σε μεγάλα ρομπότ, υπάρχουν και αναρίθμητοι τίτλοι που η θέση τους είναι στον κάλαθο των αχρήστων. Αυτή η παράδοση λοιπόν των mecha manga συνεχίζεται μέχρι και σήμερα και αν οι κακοί τίτλοι που παράγονται έχουν γίνει περισσότεροι υπάρχουν ακόμη παραγωγές, που σε κάνουν να έχεις ελπίδα πως θα ξαναδούμε κάποια στιγμή ποιοτικά έπη όπως τις παλιές καλές εποχές. Μία λοιπόν από αυτές τις τηλεοπτικές παραγωγές ακούει στο όνομα Sidonia No Kishi ή αγγλιστί Knights of Sidonia βασισμένο στο ομώνυμο manga με το οποίο θα ασχοληθεί αυτό το review. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Βρισκόμαστε στο έτος 3394, περίπου χίλια χρόνια μετά από την καταστροφή της γης από μία εξωγήινη μορφή ζωής(Gauna) ενώ τα υπολείμματα της ανθρωπότητας έχουν τραπεί σε φυγή στο διάστημα επάνω σε εκατοντάδες τεράστια διαστημόπλοια (seed ships) όπως αυτό της Sidonia, με διαφορετικούς προορισμούς στον γαλαξία και σκοπό να βρουν κάποιον πιθανό πλανήτη κατάλληλο για εποικισμό, εξασφαλίζοντας την επιβίωση του ανθρώπινου είδους. Παρά τη φυγή τους στο διάστημα και ενώ έχουν να επικοινωνήσουν με κάποιο άλλο seed ship εκατοντάδες χρόνια (πιθανώς τα περισσότερα να έχουν καταστραφεί) η εξωγήινη μορφή ζωής συνεχίζει να τους καταδιώκει. Πιλοτάροντας μεγάλα τεχνητά ανθρωπόμορφα ρομπότ που ονομάζονται Gardes, η ανθρωπότητα έχει καταφέρει να αντιμετωπίσει τους διώκτες της, έστω αμυντικά, καταστρέφοντας την πυρήνα των περίεργων αυτών μορφών ζωής εμποδίζοντας την αναγέννηση του προστατευτικού καλύμματος(placenta) που τους περιβάλλει. Sidonia Gardes Garde Squads Η ιστορία λοιπόν ακολουθεί τις περιπέτειες ενός Garde πιλότου ονόματι Nagate Tanikaze, ο οποίος ζούσε όλη του τη ζωή στα κάτω αχανή στρώματα του τερατώδους seed ship Sidonia μεγαλωμένος από τον αποκαλούμενο παππού του. Μην έχοντας συναντήσει ποτέ κανέναν άλλο άνθρωπο κρατούσε τον εαυτό του απασχολημένο εκπαιδευόμενος σε έναν παλιό εξομοιωτή από Gardes κάθε μέρα με την καθοδήγηση του παππού του, με αποτέλεσμα να γίνει αυθεντία. Με τον θάνατο του παππού του και ενώ φοβάται τι τέρατα μπορεί να συναντήσει στα επάνω στρώματα αναγκάζεται λόγω πείνας να αναδυθεί στην επιφάνεια δηλαδή στα επάνω κατοικήσιμα από τους ανθρώπους στρώματα και να γίνει με συνοπτικές διαδικασίες ένας Garde πιλότος προστατεύοντας την Sidonia λόγω της πιο συχνής εμφάνισης της εξωγήινης μορφής (Gauna). Κάπου εκεί ξεκινάει και η ιστορία μας. Τον ήρωά μας λοιπόν, τον περιβάλλει μία πληθώρα αινιγματικών χαρακτήρων όπως η μυστηριώδης καπετάνιος του Sidonia που δεν έχει ποτέ δει κανείς το πρόσωπό της ή η υπεύθυνη των κοιτώνων της ακαδημίας των πιλότων που φοράει μία στολή μηχανικής υποστήριξης ζωής με την μορφή μίας μεγάλης αρκούδας και πάει λέγοντας. Στοιχεία της πλοκής περιλαμβάνουν τις περιπέτειες της Sidonia εναντίον της εξωγήινης απειλής, με την σταδιακή φυσικά αποκάλυψη των μυστικών των ιστοριών των διαφόρων χαρακτήρων του manga και του πως συνδέονται με την κύρια πλοκή. Η εξερεύνηση των καθημερινής ζωής πάνω στο αστρόπλοιο και η πρόοδος των επιστημών σε βαθμό που η κλωνοποίηση ανθρώπων, η αφυλετική ανθρώπινη αναπαραγωγή, η ανάπτυξη της γενετικής μηχανικής ώστε μεγάλο μέρος του ανθρώπινου πληθυσμού να φωτοσυνθέτει και να μην χρειάζεται τροφή έχουν καταστεί πια κοινοτοπίες πάνω στο Sidonia. Ποιοί είναι οι αθάνατοι που απαρτίζουν το συμβούλιο που εξουσιάζει και κυβερνά τη Sidonia? Ποιά η σχέση του ήρωα με αυτούς? Γιατί παρέμεινε αποκλεισμένος από τον υπόλοιπο κόσμο? Τι τον συνδέει με την καπετάνιο του εποικιστικού αστρόπλοιου και ποιος είναι ο θανών παππούς του είναι μερικά από τα πολλά ερωτήματα που εξηγούνται σταδιακά και με έξυπνο τρόπο κατά τη διάρκεια της ιστορίας αυτού του manga. Ο συνολικός πληθυσμός δεν ξεπερνάει τις 500.000 ανθρώπινες ψυχές και πιθανότατα αυτός είναι ο αριθμός των ανθρώπων σε όλο το γαλαξία καθώς τα υπόλοιπα seed ships έχουν μάλλον καταστραφεί από την Gauna όπως αφήνεται να εννοηθεί στην αρχή της ιστορίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε από τον Tsutomu Nihei στο περιοδικό έκδοσης manga, Afternoon από τον Απρίλιο του 2009 έως τον Σεπτέμβριο του 2015 όπου ολοκληρώθηκε και η ιστορία, ενώ κέρδισε και το 39th Kodansha Manga Award το 2015. Έχει 78 chapters διαμορφωμένα σε 15 volumes και εκδόθηκε στα αγγλικά ως Knights of Sidonia από την Vertical 2013-2016. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, mecha, sci-fi, space, military, romance και seinen. Επίσης μεταφέρθηκε πολύ πετυχημένα στην μικρή οθόνη σε 2 seasons των 12 επεισοδίων η καθεμία αλλά δυστυχώς έγινε cancelled με το τέλος της δεύτερης season. To anime καλύπτει περίπου το 1/3 της ιστορίας μπορεί και λιγότερο ενώ η δεύτερη season σε αφήνει με πολλά αναπάντητα ερωτήματα. Δική μου πρόταση είναι όποιος ενδιαφέρεται να δει πρώτα τα anime και στη συνέχεια να διαβάσει το manga για να μάθει τι γίνεται. Το anime με το manga είναι τόσο κοντά όσον αφορά την ιστορία και το σχέδιο που το θεωρώ από τα πιο πετυχημένα anime των τελευταίων 5 χρόνων. Το anime έτυχε μεγάλης αποδοχής και θετικών κριτικών από το σύνολο της ιαπωνικής anime και manga σκηνής με μεγάλα ονόματα όπως οι Akiko Higashimura, Digitarou and Yoshinao Dao και άλλοι να το εκθειάζουν ενώ ο Hideo Kojima είπε πως ενώ η ιαπωνική κουλτούρα anime έχει χάσει τον x factor που την έκανε να ξεχωρίζει, το Κnights of Sidonia ίσως είναι ο λευκός ιππότης που χρειαζόταν για να την σώσει. τα δύο trailer των 2 seasons + 1 fanmade για να σας κάνω να θέλετε να δείτε το anime + Η ιστορία του manga είναι καλή, όχι κάτι που δεν έχει γραφτεί ποτέ ξανά αλλά ο τρόπος εξιστόρησης και η εξέλιξη των χαρακτήρων την κάνουν να ξεχωρίζει από την πληθώρα σαβουροϊστοριών με mecha που κυκλοφορούν στις μέρες μας. Θα τολμήσω να πω, πως λόγω σχεδίου και αισθητικής και ενώ καταλαβαίνεις πως είναι σύγχρονο manga σου δημιουργεί την εντύπωση πως ανήκει στις μεγάλες δημιουργίες του παρελθόντος. Το σχέδιο είναι εκπληκτικό και ενώ όπως έχω ξαναπεί σε προηγούμενο review οι γνώσεις μου είναι περιορισμένες, αντικειμενικά είναι εντυπωσιακό. Το στοιχείο του steampunk είναι ορατό σχεδόν παντού, ιδίως στα σκίτσα που περιγράφεται η πόλη μέσα στη Sidonia με τα στρώματα και τις ατελείωτες σωληνώσεις και σκάλες. Αυτό που μου έχει κάνει την μεγαλύτερη εντύπωση όμως είναι η δυναμική του λευκού χρώματος. Τα manga όπως οι περισσότεροι γνωρίζετε είναι ασπρόμαυρα. Έτσι και αυτό αλλά το σχέδιο δίνει μεγαλύτερη έμφαση στο λευκό, καθώς δεν μπορώ να το περιγράψω καλύτερα(ίσως κάποιος γνώστης να εξηγήσει καλύτερα τι θέλω να εκφράσω και αδυνατώ).Το κοινό στο οποίο απευθύνεται είναι όλων των ηλικιών. Διαβάζοντάς το μπορεί να εντοπίσει κανείς πολλά κλισέ της ιαπωνικής κουλτούρας χωρίς όμως να κουράζουν ενώ τo comic relief δεν λείπει, κυρίως σε chapters που όλα φαίνονται δυσοίωνα για την επιβίωση της Sidonia. Καλή ανάγνωση! ( ή καλή προβολή αν αρχίσετε με το anime) [mal type=manga id=13723]
  7. rkronin

    PLANETES [MAKOTO YUKIMURA]

    PLANETES (ΠΛΑΝΗΤΕΣ) Καθώς το manga του Makoto Yukimura, Vinland Saga γίνεται ολοένα και περισσότερο γνωστό, κατακτώντας με την ιστορία και την πλοκή του τους Δυτικούς και ενώ είναι δημιούργημα του 2005 συνεχιζόμενο μέχρι σήμερα, είναι μεγάλη αδικία να μην αναγνωρίζεται για μία άλλη προγενέστερη αλλά λιγότερο γνωστή δημιουργία του, που άφησε το δικό της στίγμα στον χάρτη των σύγχρονων manga με τον τίτλο στα ιαπωνικά ΠΛΑΝΗΤΕΣ. Ναι πολύ καλά διαβάσατε, ο ιαπωνικός τίτλος είναι ελληνικός. Η περίληψη της ιστορίας έχει ως εξής: H ιστορία του manga ΠΛΑΝΗΤΕΣ ακολουθεί το πλήρωμα του αστρόπλοιου DS-12 "Toy Box", μία από τις μονάδες της Technora Corporation, με αρμοδιότητα την περισυλλογή συντριμμιών γύρω από τον πλανήτη γη και τη σελήνη. Τα συντρίμμια που προέρχονται από παλιά διαστημόπλοια και όχι μόνο, τα οποία περιφέρονται γύρω από τα 2 ουράνια αυτά σώματα αέναα λόγω της βαρύτητας, τείνουν να δημιουργούν νέα συντρίμμια κάνοντας τα διαστημικά ταξίδια άκρως επικίνδυνα. Το πλήρωμα αυτό αποτελείται από τον βασικό ήρωα τον Hachimaki( επειδή φοράει έναν κεφαλόδεσμο όπως οι σαμουράι κατά τη διάρκεια των αποστολών τους) σπεσιαλίστα στο αντικείμενό του και με όνειρο να μαζέψει χρήματα και να αγοράσει το δικό του αστρόπλοιο ταξιδεύοντας στο διάστημα, την Fee, μία πανέμορφη γυναίκα με εξάρτηση στο κάπνισμα σε βαθμό σουρεαλιστικό και βίαιη προσωπικότητα, τον Yuri, έναν στωικό χαρακτήρα με τραγικό παρελθόν έχοντας χάσει την γυναίκα του σε ατύχημα στο διάστημα λόγω των συντριμμιών του διαστήματος, τον Pops, έναν βετεράνο τροχιακό μηχανικό που λειτουργεί σαν κομική εκτόνωση στην σοβαρότητα της σειράς και το νεότερο μέλος της ομάδας την Tanabe. Hachi Tanabe Fee Yuri Οι ιστορίες περιστρέφονται γύρω από την περισυλλογή συντριμμιών στο διάστημα , αλλά συχνά η έννοια αυτή χρησιμοποιείται για την ανάπτυξη των χαρακτήρων και όχι για τη ιστορία αυτή καθ’αυτή. Τα μέλη της μονάδας αυτής θεωρούνται ως ο πάτος της διαστημικής εταιρείας που εργάζονται και επειδή περιφρονούνται από τους υπολοίπους, αναγκάζονται να δουλεύουν σκληρότερα θέλοντας να αποδείξουν την αξία και χρησιμότητά τους. Στοιχεία της πλοκής περιλαμβάνουν μία επερχόμενη εξερευνητική αποστολή στον πλανήτη Δία, με ένα νέα αστρόπλοιο το Von Braum, που βασίζει την κίνηση του για ένα τόσο μεγάλο διαστημικό ταξίδι σε μία πρωτότυπη μηχανή κίνησης με βάση την πυρηνική σύντηξη και την απόφαση του βασικού ήρωα να συμμετάσχει στην αποστολή αυτή με κάθε κόστος. Πολλά άλλα στοιχεία διαφορετικών πλοκών σε σχέση με την βασική ιστορία εξελίσσονται με στόχο να περιγράψουν και να εξηγήσουν τις προσωπικότητες των πρωταγωνιστών και τα κίνητρά τους. Σε όλα αυτά έρχεται να προστεθεί το διαστημικό αμυντικό μέτωπο (Space Defense Frontier), μία τρομοκρατική οργάνωση που πιστεύει πως η ανθρωπότητα εκμεταλλεύεται το διάστημα χωρίς να έχει λύσει πρώτα τα προβλήματα στη γη, όπως η πείνα που ταλανίζει μεγάλο μέρος του πληθυσμού της και τα συνεχώς αυξανόμενα κοινωνικά και οικονομικά προβλήματα που δημιουργούν νέους πολέμους σε βάρος των αδύνατων χωρών. Το μάνγκα αυτό λοιπόν, γράφτηκε από τον Makoto Yukimura στο περιοδικό έκδοσης μάνγκα, Morning από τον Ιανουάριο του 1999 έως τον Ιανουάριο του 2004 όπου και ολοκληρώθηκε η ιστορία, ενώ έλαβε το Seiun award, ως το καλύτερο μάνγκα επιστημονικής φαντασίας του 2002. Έχει 27 chapters διαμορφωμένα σε 4 volumes και εκδόθηκε και στα αγγλικά από την Tokyopop από το 2003 έως το 2005 σε 5 volumes καθώς το 4 volume το χώρισαν σε 2 τόμους. Επίσης έγινε έκδοση της ιστορίας σε 2 omnibuses από την Dark Horse το 2015-2016. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι drama,sci-fi, space, slice of life, psychological και seinen. Επίσης μεταφέρθηκε πολύ επιτυχημένα στην μικρή οθόνη σαν anime 26 επεισοδίων με αντίστοιχες διακρίσεις με αυτές του μάνγκα. Η ιστορία , η πλοκή της, η δομή και το σχέδιο αυτού του μάνγκα, οι χαρακτήρες και η εξέλιξη τους είναι ισορροπημένα και φτιαγμένα με τέτοιο τρόπο που οι διακρίσεις καθώς και η φήμη του είναι δυσανάλογα της τόσο καλής ποιότητάς του. Στην Αμερική οι πωλήσεις των 5 volumes ήταν μέτριες προς κακές και λόγω της πληθώρας των ιαπωνικών τίτλων που κατέκλισαν την αγορά σε μία περίοδο που η πρόσβαση στα free manga από τα online manga reading sites είχε μόλις αρχίσει να παίρνει τις χαοτικές διαστάσεις που γνωρίζουμε έως σήμερα, είχε άμεσο αποτέλεσμα να μείνει κάπως περιθωριοποιημένο. Γνωστό έγινε κυρίως μέσω της μεταφοράς του σε anime, αλλά και αυτό είχε περιορισμένο αντίκτυπο στην διάδοσή του. Ο τόνος του μάνγκα είναι τέτοιος που αγγίζει κυρίως ενήλικες. Το πιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του είναι ο ρεαλισμός. Δόθηκε μεγάλη προσοχή στην απεικόνιση του διαστήματος, των διαστημικών ταξιδιών αλλά και των φαινομένων της φυσικής, ώστε μην είναι απλά αληθοφανή αλλά ρεαλιστικά. Μάλιστα η JAXA, η ιαπωνική υπηρεσία διαστήματος, υπήρξε συχνός σύμβουλος του δημιουργού κατά τη διάρκεια της συγγραφής του μάνγκα. Βασικός άξονας του μάνγκα είναι το φαινόμενο Kessler (Kessler effect) όπως περιγράφηκε από τον Donald J. Kessler επιστήμονα της ΝΑSΑ το 1978. Σύμφωνα με αυτό το σενάριο, η αυξανόμενη πυκνότητα των συντριμμιών που περιφέρονται γύρω από τη γη θα φτάσει στο μέλλον σε έναν τέτοιο βαθμό που οι συγκρούσεις μεταξύ αυτών των αντικειμένων θα είναι αλυσιδωτές δηλαδή κάθε τέτοια σύγκρουση θα δημιουργεί νέα συντρίμμια που αυτά με τη σειρά τους θα δημιουργούν νέες πιθανές συγκρούσεις. Μία άμεση συνέπεια θα ήταν, λόγω των συντριμμιών αυτών σε συγκεκριμένες τροχιακές θέσεις οι οποίες θα αυξάνονταν με τον καιρό να μην είναι δυνατή η δραστηριότητα δορυφόρων ή ακόμη σε ακραία περίπτωση η αδυναμία ταξιδιού στο διάστημα και ο εγκλωβισμός στην γη. Αρκετά έξυπνο θέμα και πρωτότυπο για να βασίσεις ένα κόμικ. Το σχέδιο επίσης είναι αρκετά ρεαλιστικό σε αντίθεση με την πληθώρα των διαστημικών μάνγκα που κυκλοφορούν, ακολουθώντας τον τόνο της ιστορίας. Τα θέματα με το οποία καταπιάνεται, είναι φιλοσοφικά, κοινωνικά και πολιτικά στη φύση τους εξυπηρετώντας την εξέλιξη του μάνγκα αλλά ταυτόχρονα θέλοντας να δώσει και σύγχρονα μηνύματα για τη σχέση της ανθρωπότητας με το διάστημα χωρίς να παραμελείται ο πλανήτης που λέγεται γη. Καλή ανάγνωση. Σημείωση: Βρίσκεται στη λίστα με τα 1001 comics you must read before you die. [mal type=manga id=481]
  8. comicos

    THE UTOPIA EXPERIMENTS [ PAUL MILLER ]

    "Είναι τέλειο...Αλλά του έκανα μια τροποποίηση...Δεν έχω τον έλεγχο του εαυτού μου, το ξέρεις..;" Philip Carvel - Utopia TV Series Βρισκόμαστε στο 1979 : Ο Philip Carvel είναι ένας κορυφαίος γενετιστής. Η ευφυία του θα μπορούσε να είχε αποδειχτεί ευεργετική για την ανθρωπότητα. Παρόλα αυτά, όμως, έκανε πολύ άσχημα πράγματα στη ζωή του...Το χειρότερο απ' όλα, είναι η συμφωνία που έκανε με τον διάβολο! Όχι, δεν πρόκειται για αυτόν εδώ . Αλλά για κάποιον άλλο, που είναι γνωστός και με το ψευδώνυμο Mr. Rabbit. Ούτε σε αυτόν, όμως, μην πάει το μυαλό σας ! Ο Mr. Rabbit είναι κάτι πολύ χειρότερο, ένας πανίσχυρος και αδίστακτος άνθρωπος - με σάρκα και οστά - του οποίου την πραγματική ταυτότητα ελάχιστοι γνωρίζουν! Οι δυο τους, λοιπόν, είχαν ξεκινήσει πριν από αρκετό καιρό ένα project για την "σωτηρία" της ανθρωπότητας, τον Ιανό...Κάποια στιγμή, όμως, η κατάσταση ξέφυγε εντελώς από κάθε έλεγχο...Ο Carvel μετανιωμένος - και αφού έκανε κάποιες ανεπιτυχείς προσπάθειες για να ξεσκεπάσει τον Mr. Rabbit και όλη την αλήθεια σχετικά με τον Ιανό - φυλακίζεται και βασανίζεται, για να παραδώσει στον μέχρι τότε στενό του συνεργάτη, την ολοκληρωμένη του έρευνα για το project. Καταφέρνει όμως να αποδράσει και τώρα βρίσκεται προσωρινά κρυμμένος στο δωμάτιο ενός ξενοδοχείου. Ξέρει ότι θα τον βρουν, δεν πρόκειται να γλυτώσει! Αποφασίζει να αυτοκτονήσει...Προτού όμως θέσει τέλος στη ζωή του, του έρχεται μια ιδέα : Να σχεδιάσει ένα κόμικ, μέσα στο οποίο θα περιγράφονται όλα τα άσχημα πράγματα που έκανε στην πορεία της ζωής του! Και κάπου εκεί μέσα να κρύψει επιμελώς το μυστικό του Ιανού, αλλά και το πραγματικό όνομα του Mr. Rabbit! Κάπως έτσι, λοιπόν, ξεκινάει η δημιουργία του κόμικ που θα παρουσιάσουμε σήμερα..! Το The Utopia Experiments, φτιάχτηκε για τις ανάγκες της βρετανικής τηλεοπτικής σειράς Utopia (εδώ η σχετική παρουσίαση). Όπως μας διευκρινίζει πιο πάνω η Becky - μια από τις πρωταγωνίστριες της Ουτοπίας - το εν λόγω κόμικ ανήκει στην κατηγορία των graphic novels. Μπορεί ο "εικονικός" του συγγραφέας να είναι ο Philip Carvel, ο πραγματικός όμως άνθρωπος που ευθύνεται για τη δημιουργία του - τόσο για το σχέδιο, όσο και για τα κείμενα - είναι ο Βρετανός Paul Miller! Η βασική σεναριακή ιδέα, ωστόσο, χρεώνεται στον Dennis Kelly, σεναριογράφο της τηλεοπτικής σειράς. Το project του κόμικ ανατέθηκε στον Miller από την εταιρία Kudos Film and Television, που υλοποίησε την παραγωγή της σειράς για το βρετανικό κανάλι Channel 4. Η έκδοσή του είναι μια "εσωτερική παραγωγή", σε συνεργασία της Kudos με το Channel 4 και τα πρώτα κομμάτια που εκτυπώθηκαν, μοιράστηκαν μόνο στους συντελεστές της σειράς. Μετά το τέλος του πρώτου κύκλου και για τον εορτασμό της κυκλοφορίας του Utopia σε DVD και Blu-ray, πραγματοποιήθηκε ένας διαγωνισμός στο διαδίκτυο, οι νικητές του οποίου κέρδισαν έναν περιορισμένο αριθμό αντιτύπων του The Utopia Experiments. Οι υποψήφιοι έπρεπε να είναι τουλάχιστον 18 ετών και δικαίωμα συμμετοχής είχαν αποκλειστικά οι κάτοικοι του Ηνωμένου Βασιλείου! Ο δεύτερος αυτός περιορισμός απογοήτευσε τους υπόλοιπους ανά τον κόσμο κομικσόφιλους φανς της σειράς...Παρά τις διαμαρτυρίες τους, όμως, δεν άλλαξε κάτι τελικά! Το σχέδιο δεν συγκαταλέγεται στα πλέον περίτεχνα από αρτιστικής άποψης, πλην όμως καταφέρνει να δημιουργήσει μια έντονα μουντή και κλειστοφοβική ατμόσφαιρα - σε συνδυασμό με τα μπόλικα surreal στοιχεία που είναι φυτεμένα εδώ κι εκεί - κάνοντας τον αναγνώστη να αισθάνεται άβολα σε αρκετά σημεία. Κατά τη γνώμη μου ο Miller καταφέρνει να αποδώσει με απόλυτη επιτυχία τη δουλειά που του έχουν αναθέσει : να κάνει δηλαδή το κόμικ να φαίνεται ότι γράφτηκε πραγματικά από τον Philip Carvel, πάνω σε στιγμές ιδιαίτερης συναισθηματικής φόρτισης του τελευταίου και με τον χρόνο να τον πιέζει ασφυκτικά! Τα κείμενα που βρίσκονται τοποθετημένα σε διάφορα σημεία των εικόνων (διάλογοι δεν υπάρχουν), συμβάλλουν κι αυτά στη δημιουργία μιας "αρρωστημένης" κατάστασης. Κάπου κάπου συναντάμε και κάποια σύμβολα και αριθμούς. Χμμμ...τι να θέλει να πει άραγε ο Carvel, με όλα αυτά..; Ο Philip Carvel σχεδιάζει την τελική σελίδα του κόμικ, λίγο προτού αυτοκτονήσει... Στο σενάριο της σειράς χρησιμοποιήθηκε ένα έξυπνο "τρικ" : Το κόμικ που φέρεται να έχει κυκλοφορήσει επίσημα, είναι ουσιαστικά το πρώτο μέρος του The Utopia Experiments. Μέσα σε αυτό περιέχονται μερικές από τις μεγαλύτερες καταστροφές που έχουν συμβεί ποτέ, με υπαιτιότητα του ανθρώπου (εκτός των άλλων, θα δούμε και μια εκδοχή για το πώς προκλήθηκε η νόσος των "τρελών αγελάδων"..! ). Αυτό όμως για το οποίο "σφάζονται παλικάρια" στην τηλεοπτική σειρά, είναι το χειρόγραφο του δεύτερου μέρους της Ουτοπίας, το οποίο δεν κυκλοφόρησε ποτέ! Εκεί μέσα υποτίθεται ότι έχει κρύψει ο Carvel τις πληροφορίες για τον Ιανό (ο τρόπος με τον οποίο βγαίνουν αυτές στην επιφάνεια, είναι πραγματικά αριστοτεχνικός!), αλλά και το πολυπόθητο πραγματικό όνομα του Mr. Rabbit! Ουσιαστικά πρόκειται για το ίδιο κόμικ, μέσα στο οποίο υπάρχουν κάποιες μικροαλλαγές στο σχέδιο και σε ονόματα, σε σχέση με το πρώτο μέρος (όπως αναφέρει και σε ένα από τα επεισόδια ο Grant, ένας από τους πρωταγωνιστές της σειράς). Ο Ίαν διαβάζει μανιωδώς το The Utopia Experiments, προσπαθώντας να καταλάβει ποιό είναι το αγόρι και το κορίτσι που αναφέρονται στις σελίδες του! Ένα ενδιαφέρον στοιχείο για το κόμικ, είναι ότι οι πρωταγωνιστές της σειράς το θέλουν για διαφορετικούς λόγους ο καθένας : εκτός του ότι περιέχει πολύτιμες πληροφορίες για τον Ιανό και την ταυτότητα του Mr. Rabbit, στο περιεχόμενό του θίγονται και άλλα σημαντικά πρόσωπα και καταστάσεις! Ο Carvel δεν κάνει "περικοπές"...αναφέρεται σε όλους και σε όλα με αφοπλιστική ειλικρίνεια, όντας απόλυτα μετανιωμένος, λίγο πριν την ύστατη στιγμή της αυτοχειρίας του! Σύμφωνα με την προσωπική σελίδα του δημιουργού στην Behance, τα περιορισμένα σε αριθμό αντίτυπα του κόμικ εκδόθηκαν στις 23 Οκτωβρίου του 2013! Εκεί μέσα θα βρείτε και μερικές ακόμα σελίδες του The Utopia Experiments (από εκεί πήρα και αυτές της παρουσίασης), όπως επίσης και αρκετές ακόμα πληροφορίες για διάφορα project του, αλλά και για τα εργαλεία που χρησιμοποιεί στη σχεδίαση. Περιμένω με ενδιαφέρον και άλλα κόμικ από τον Paul Miller, πάντως, μιας και η πρώτη του δουλειά μου άφησε, σε γενικές γραμμές, αρκετά θετικές εντυπώσεις! Το αρνητικό στην όλη υπόθεση, είναι ότι το συγκεκριμένο κόμικ δεν υπάρχει πουθενά διαθέσιμο αυτή τη στιγμή, ώστε να μπορέσει να το προμηθευτεί κάποιος! Ούτε σε έντυπη, αλλά ούτε και σε ηλεκτρονική μορφή. Πρόκειται ουσιαστικά για ένα είδος "αυτοέκδοσης", μιας και δεν υπάρχει γι' αυτό ούτε ISBN, αλλά ούτε και κάποιος επίσημος εκδότης ακόμα. Κάποιες παλιότερες φήμες ότι θα κυκλοφορούσε επιτέλους επίσημα, με αφορμή το αμερικάνικο επικείμενο remake της σειράς, γκρεμίστηκαν τον Αύγουστο του 2015, οπότε και πάγωσε οριστικά το τηλεοπτικό project που ετοίμαζαν ο David Fincher με την Gillian Flynn! Ο μοναδικός τρόπος για να "διαβάσετε" το The Utopia Experiments, προς το παρόν, είναι να δείτε τα 6 επεισόδια του 1ου κύκλου της σειράς Utopia, όπως επίσης και το πρώτο επεισόδιο του 2ου κύκλου! Εκεί φαίνονται σχεδόν όλες οι σελίδες του κόμικ, ενώ στο τέλος τα πάντα εξηγούνται απόλυτα ικανοποιητικά, χωρίς να μένουν καθόλου αναπάντητα ερωτήματα. ΠΡΟΣΟΧΗ ΟΜΩΣ! : η σειρά είναι αυστηρώς ακατάλληλη κάτω των 16 ετών, λόγω των πολύ σκληρών σκηνών βίας που περιέχει! Επιφυλάσσομαι, τέλος, να επανέλθω με περισσότερες λεπτομέρειες, σε περίπτωση που δούμε μελλοντικά το κόμικ να κυκλοφορεί και επίσημα! Μέχρι τότε, έχετε το νου σας..."κάπου εκεί έξω" βρίσκονται τα λίγα ανεπίσημα αντίτυπα που βγήκαν, για λίγους τυχερούς!
  9. Θρηνωδός

    AYAKO [OSAMU TEZUKA]

    Το παρακάτω manga περιέχει αιμομιξία, βιασμό, ενδοοικογενειακή βία και παιδοφιλία. Δεν προτείνεται για άτομα κάτω των 18. Μια από τις μικρότερες σειρές του μέγιστου Osamu Tezuka, το Ayako είναι ένα τρίτομο manga με κεντρική θεματολογία την καθημερινότητα μιας Ιαπωνικής οικογένειας αμέσως μετά τον Β.Π.Π. Εκδόθηκε αρχικά σε κεφάλαια στο περιοδικό Big Comic της εκδοτικής Shogakukan την περίοδο 25 Ιανουαρίου 1972 - 25 Ιουνίου 1973. Είναι από τα λίγα manga που εκδόθηκαν στην Αμερική από μία μικρότερη σχετικά εκδοτική, την Vertical, και όχι την VIZ ή την Tokyopop. Το manga το έμαθα μόλις το σάββατο, όταν το πέτυχα σε ένα κομιξάδικο στην Γενεύη στα Γαλλικά από την Delcourt/Akata. Το εξώφυλλο του πρώτου τόμου (ανήκει στην συλλογή osamu tezuka's manga library) Είδος: Seinen,Drama, Historical Fiction Υπόθεση: Η Ιαπωνία το 1949 έχει καταστραφεί από τις Συμμαχικές δυνάμεις, είναι υπό κατοχή από την 3η στρατιά του στρατηγού Douglas MacArthur, και υπόκειται μια μαζική αλλαγή σε κάθε κοινωνικό/πολιτικό επίπεδο. Η μεταρρύθμιση στην γεωργία κατακερματίζει τα μεγάλα κτήματα σε μικρογεωργούς, ένα πολύ άσχημο νέο αν είσαι μια συντηρητική οικογένεια γεωκτηματιών όπως οι Tenge. Για τον πατριάρχη Sakuemon, η χαρά του για την επιστροφή ενός από τους γιούς του από ένα στρατόπεδο αιχμαλώτων ενώ τον νόμιζε για νεκρό, υπερκαλύπτεται από την απογοήτευση του όταν έμαθε ότι ένας άλλος γιός του είναι κομμουνιστής. Η μόνη ευχαρίστηση και ηρεμία που αντλεί, είναι από την Ayako, την πολυαγαπημένη κόρη και εγγονή ταυτόχρονα. Αναλυτικότερα, ένας από τους μεγαλύτερους γιούς, ο Jiro Tenge, είναι κρυφός πράκτορας για τις Η.Π.Α. και οι φόνοι που έχει διαπράξει ανακαλύπτονται από την μικρότερη αδερφή του, την Ayako. Τα σοκ έρχονται απανωτά για την μικρή, όταν μαθαίνει ότι η νύφη της είναι και μητέρα της, γιατί αναγκάζεται να κάνει έρωτα με τον πατέρα της οικογένειας, Sakuemon, χωρίς την θέληση της (γι'αυτό είναι και εγγονή και κόρη του). Για μην αποκαλύψει τίποτα από τα βρώμικα οικογενειακά μυστικά, την κλειδώνουν στο υπόγειο του σπιτιού για περίπου 25 χρόνια, χάνοντας έτσι κάθε πολιτική και κοινωνική εξέλιξη της χώρας. Οι προσπάθειες της μητέρας της και του μικρότερου αδερφού Shiro για την απελευθέρωση της αποβαίνουν άκαρπες, μέχρι η ίδια να καταφέρει να ξεφύγει μόνη της. Πλέον η Ayako είναι μια πανέμορφη γυναίκα, που έχει απόλυτη ανάγκη την αγάπη από τους άλλους και φοβάται απεριόριστα τον έξω κόσμο, δημιουργώντας (επιτέλους) και επιφέροντας την "θεία δίκη" για την τερατώδη οικογένειά της. Ενδεικτικά μερικές σελίδες για να δείτε το σχέδιο: Μπορείτε να διαβάσετε τον πρώτο τόμο εδώ, τους υπόλοιπους τους κατεβάζετε. Δεν θα σας φαινόταν καθόλου ερωτική η στάση της, αν ξέρατε για ποιον πόζαρε Σκληρό, καινοτόμο για την εποχή του, η πιο σκοτεινή και ακραία δουλειά του Tezuka. Αυτή είναι η πιο άμεση κριτική του μεγάλου δασκάλου των manga στην μοίρα της Ιαπωνίας στο μεταίχμιο της ολοκληρωτικής ήττας. Είναι ασυνήθιστα απομακρυσμένο από τις συμβάσεις των κόμικς και σκηνοθετιμένο με σκοτεινό ηδονοβλεπτικό χιούμορ, αποτελώντας ταυτόχρονα πρωτοπόρο της φυσιογνωστικής (σε σαρκικό επίπεδο) Ιαπωνικής λογοτεχνίας. Ο κεντρικός άξονας είναι μια ηρωίδα έμβλημα των άνγωστων πτυχών που ακολουθούν ενός πολέμου. Αυτό που με τράβηξε αρχικά είναι ότι η θεματολογία που διαπραγματεύεται ο δημιουργός είναι ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια της σύγχρονης Ιαπωνικής ιστορίας που μέχρι και σήμερα παραμένουν θολά. Τι ακριβώς συνέβη στο aftermath του πολέμου; Πως επηρέασε τα γεγονότα του κάθε σπιτιού πίσω από τις κλειστές πόρτες; Ο Tezuka το πάει στο επόμενο επίπεδο, αποκαλύπτοντας την ασχήμια που κρύβεται πίσω από το προσωπείο καθαρά πραγματιστικά και χωρίς taboo. Ο τίτλος είναι πραγματικά page-turner και δεν πρόκειται να το αφήσεις να δεν το τελειώσεις όλο. Δυστυχώς η επίσημη μετάφραση της Vertical δεν είναι καθόλου προσεγμένη μιας και ακολουθεί την μέθοδο μετάφρασης dynamic equivalence (όταν οι μεταφραστές προσπαθούν να δώσουν ακριβώς την ίδια εμπειρία ανάγνωσης με την αρχική έκδοση, αφαιρώντας όποιο στοιχείο είναι πολιτιστικά ξένο προς το κοινό που απευθύνεται η μετάφραση), με αποτέλεσμα οι περισσότεροι χαρακτήρες του cast να φαίνονται σαν γιδοβοσκοί που προσπαθούν να διαβάσουν Πλάτωνα. Οπότε στραφείτε προς τα scanlations. Προφανώς και το προτείνω, είναι ένα μικρό διαμάντι που συνδυάζει τον ψυχολογικό ρεαλισμό του Ντοστογιέφσκι με την κοινωνική συνείδηση του Ζολά και του Τολστόι. Κανένα θέμα δεν είναι εκτός ορίων για τον Tezuka: Φόνοι, κατασκοπία για τους Αμερικανούς, προσάρτηση στο Κομμουνιστικό κόμα, η φυλάκιση μέλους της οικογένειας σε ένα υπόγειο κελί και η προσπάθεια για αιμομιξία. Η ιστορία είναι καταδικαστική, απίστευτα δυνατή και σοβαρά ενοχλητική, με το τέλος να είναι ίσως παραπάνω γεμάτο με συμβολισμούς απ'ότι θα έπρεπε. Το Ayako αναγκάζει τον αναγνώστη να αντιμετωπίσει τις σκοτεινότερες και πιο διεφθαρμένες γωνίες της ανθρώπινης ψυχής. Παρουσιάσεις σχετικά με τον Osamu Tezuka στο GreekComics: Παρουσίαση του δημιουργού Dororo Apollo's Song Black Jack Καλή ανάγνωση! [mal type=manga id=5401]
×
×
  • Δημιουργία νέου...

Σημαντικές πληροφορίες

Χρησιμοποιώντας αυτή τη σελίδα, αποδέχεστε τις Όρους χρήσης μας.