Μετάβαση στο περιεχόμενο
Χριστός Ανέστη! Χρόνια πολλά σε όλους και όλες, με υγεία! ×

chris

Members
  • Περιεχόμενο

    1248
  • Εγγραφή

  • Τελευταία επίσκεψη

  • Κερδισμένες ημέρες

    3

Όλα όσα δημοσιεύθηκαν από chris

  1. Ποιος είναι αυτός δίπλα στον Θάνο?
  2. Καθηγητής μαθηματικών εξηγεί γιατί ο Spider-Man είναι κοντά στην πραγματικότητα Φαίνεται ότι οι υπερήρωες προκαλούν τους επιστήμονες ιδιαίτερα τον τελευταίο καιρό, αφού πρόσφατα είδαμε τη μελέτη για την κάπα-παγίδα του Batman, ωστόσο, η περίπτωση του Spider-Man είναι παραδόξως αρκετά κοντά στην πραγματικότητα, όπως τουλάχιστον ισχυρίζεται ο καθηγητής μαθηματικών Skip Garibaldi του Emory University στο παρακάτω video. Αν υποθέσουμε ότι θα βρεθεί μια ραδιενεργή αράχνη για να μας τσιμπήσει, ότι αντί να αρρωστήσουμε θα αποκτήσουμε υπερδυναμεις και ότι ο ιστός θεωρητικά είναι άθραυστος, ατελείωτος και αντέχει σε κάθε είδους ακροβατικά και τεντώματα, τότε ναι, το μοντέλο του Garibaldi έχει υπόσταση… Πηγή
  3. Γιατί αφοπλίστηκε ο Μπάτμαν το 1939; Με αφορμή το μακελειό σε κινηματογράφο του Κολοράντο, όπου παιζόταν η νέα ταινία του Μπάτμαν, και τις κατηγορίες για φόνο που πρόκειται να απαγγελθούν την επόμενη Δευτέρα 30 Ιουλίου στον δράστη, ο οποίος ενδεχομένως να έρθει αντιμέτωπος ακόμη και με τη θανατική ποινή, το περιοδικό New Yorker δημοσιεύει εκτενές άρθρο για τον υπερήρωα και τους λόγους που οδήγησαν την Detective Comics να τον αφοπλίσει το 1939. Τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές, 300 εκατομμύρια πυροβόλα όπλα βρίσκονται στην κατοχή πολιτών των ΗΠΑ, ένα περίπου για κάθε πολίτη: 105 εκατομμύρια τουφέκια, 83 εκατομμύρια καραμπίνες και 106 εκατομμύρια πιστόλια. Παρ' όλα αυτά, εκτός από το δήμαρχο της Νέας Υόρκης Μάικλ Μπλούμπεργκ, σχεδόν κανείς άλλος που κατέχει ή διεκδικεί δημόσιο αξίωμα δεν μοιάζει πρόθυμος να θίξει το πρόβλημα της οπλοκατοχής. Απεναντίας, το μόνο που φαίνεται να ενδιαφέρει τους πολιτικούς είναι το αναφαίρετο συνταγματικό δικαίωμα των Αμερικανών να έχουν στην κατοχή τους όπλα. Ωστόσο, τα πράγματα δεν ήταν πάντα έτσι, καθώς οι Αμερικανοί κάποτε είχαν άλλη άποψη για το ζήτημα. Και το ίδιο φαίνεται να ισχύει και για τον Μπάτμαν, ο οποίος στις πρώτες του εμφανίσεις στα περιοδικά κόμικς ήταν εφοδιασμένος με πιστόλι, μέχρις ότου το ξεφορτώθηκε. Η δεκαετία του 1930 δεν υπήρξε μονάχα χρυσή εποχή για τη δράση των χάρτινων υπερηρώων, αλλά και σημείο καμπής για τη νομοθεσία που αφορούσε στην οπλοκατοχή. Πιο συγκεκριμένα, το 1934, η Ένωση Κατόχων Τουφεκιών υποστήριξε την πρώτη σχετική ομοσπονδιακή ελεγκτική νομοθεσία, πράγμα που επανέλαβε και το 1938. Πολλά από τα μέτρα που ισχύουν σήμερα ανάγονται σε αυτές τις δύο νομοθεσίες. Ένα χρόνο αργότερα, το Μάιο του 1939, έκανε την εμφάνισή του ο χαρακτήρας του Μπάτμαν, δημιούργημα ενός κομικογράφου ονόματι Μπομπ Κέιν, στις εκδόσεις Detective Comics, οι οποίες αργότερα μετονομάστηκαν και έμειναν γνωστές ως DC Comics. Ωστόσο, μέχρι την επόμενη άνοιξη του 1940, οι κριτικοί είχαν αρχίσει ήδη να χαρακτηρίζουν τα κόμικς με υπερήρωες επικίνδυνα. Το πρόβλημα στην περίπτωση του Μπάτμαν είχε να κάνει με το όπλο που έφερε αρχικά και το οποίο χρησιμοποίησε σε μία ιστορία που δημοσιεύτηκε τον Οκτώβριο του 1939, προκειμένου να εξολοθρεύσει ένα βαμπίρ, φυτεύοντάς στην καρδιά του μερικές ασημένιες σφαίρες, ενώ το ίδιο έπραξε και στο αμέσως επόμενο επεισόδιο, όπου αναγκάστηκε να πυροβολήσει κάποιους «κακούς». Εκείνη την περίοδο, η Detective Comics είχε μόλις προσλάβει έναν καινούργιο διευθυντή έκδοσης από το Μπρούκλιν ονόματι Ουίτνι Έλσγουορθ, ενώ λίγο αργότερα σύστησε μία επιτροπή συμβούλων έκδοσης, η οποία αποτελείτο από ψυχολόγους και φιλόλογους. Όταν, λοιπόν, ο Έλσγουορθ παρέλαβε από τον Κέιν την επόμενη ιστορία, ο πρώτος ήταν κάθετος: «Ξεφορτώσου το όπλο». Όπλα φέρουν μόνο οι «κακοί» (ο Τζόκερ κουβαλούσε πάνω του ένα και ενίοτε δύο πιστόλια), οι στρατιώτες και οι αστυνόμοι και όχι οι απλοί πολίτες, ακόμη κι αν αυτοί μεταμφιέζονται τα βράδια σε νυχτερίδες και μάχονται ενάντια στο έγκλημα. Σε κάθε περίπτωση, η διαχωριστική γραμμή που διακρίνει τη στρατιωτική από την πολιτική ζωή οφείλει να είναι σαφής και ξεκάθαρη. Μετά την προτροπή του Έλσγουορθ, ο Κέιν σκαρφίστηκε μία δισέλιδη ιστορία – η οποία δημοσιεύτηκε το Νοέμβριο του 1939 – που εξηγούσε την καταγωγή του Μπάτμαν: όταν ήταν μικρός, ο Μπρους Γουέιν είδε τους γονείς του να πυροβολούνται και να σκοτώνονται μπροστά στα μάτια του. Από ιστορική άποψη, η ιστορία του Μπάτμαν υπήρξε ένα πολιτισμικό προϊόν στενά συνυφασμένο, όπως και όλα τα πολιτισμικά προϊόντα, με τις κοινωνικές δομές και τις μεταρυθμίσεις μιας συγκεκριμένης εποχής. Η σημερινή έκρυθμη κατάσταση είναι άμεσος απότοκος της δεκαετίας του 1960 και της αναγωγής του όπλου ως πολιτισμικού αντικειμένου σε φορτισμένη μορφή του συλλογικού ασυνειδήτου: δολοφονίες πολιτικών, άνοδος της εγκληματικότητας, πόλεμος του Βιετνάμ... Πηγή
  4. Ο Καβάφης, ο Καρυωτάκης, ο Καρκαβίτσας, ο Νικολαΐδης, ο Ροδοκανάκης και ο Παπαδιαμάντης γίνονται «υπερήρωες» στα χέρια των συγγραφέων κόμικς Θανάση Πέτρου και Δημήτρη Βανέλλη, στο τελευταίο τους βιβλίο «Το Γιούσουρι και άλλες φανταστικές ιστορίες». Ο Θανάσης Πέτρου και ο Δημήτρης Βανέλλης Στο νέο βιβλίο σας «Το Γιούσουρι και άλλες φανταστικές ιστορίες» τα βάζετε με τα ιερά τέρατα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Ποιο ήταν το έναυσμα για να το κάνετε αυτό και ποιο το μήνυμα που θέλετε να περάσετε; Όταν μεταφέρεται ένα κείμενο σε μια άλλη μορφή τέχνης, στη συγκεκριμένη περίπτωση σε κόμικς, αυτό που προκύπτει είναι ένα καινούργιο έργο, που δεν μπορεί να κριθεί αποκλειστικά ούτε με εικαστικά ούτε με λογοτεχνικά κριτήρια. Στα κόμικς λόγος και εικόνα συνδυάζονται, χωρίς να αθροίζονται, οπότε από το αρχικό κείμενο διατηρείται η πλοκή, όχι όμως και το λογοτεχνικό ύφος του εκάστοτε συγγραφέα. Προσπαθούμε, όμως, να διατηρούμε το ιδιαίτερο κλίμα και την ατμόσφαιρα του κάθε διηγήματος. Προφανώς, δεν τα βάζουμε και δεν θέλουμε να τα βάλουμε με τα «ιερά τέρατα» της νεοελληνικής λογοτεχνίας, απλώς δείχνουμε ότι οι ιστορίες τους μπορούν να είναι εξίσου ενδιαφέρουσες μετά από τόσα πολλά χρόνια. Όσο για το έναυσμα, πολύ απλά μας άρεσαν αυτές οι ιστορίες και θεωρήσαμε ότι θα γίνονταν ενδιαφέροντα κόμικς. Έξι φανταστικές ιστορίες με πρωταγωνιστές λογοτέχνες σε κόμικς. Αρκετά πρωτότυπο και παρακινδυνευμένο. Θεωρείτε ότι χρειάζεται που και που να βγαίνουμε από τα στενά (στενόμυαλα στην ουσία) όρια της τέχνης; Προφανώς, πιστεύουμε πως πρέπει να βγαίνουμε από τα στενά όρια της τέχνης. Αυτή η υπέρβαση είναι, άλλωστε, η βασική ώθηση που κάνει την τέχνη να εξελίσσεται. Ειδικότερα για τα κόμικς, όταν ξεκινήσαμε να διασκευάζουμε λογοτεχνία του πρώτου μισού του 20ου αιώνα, θέλαμε να κάνουμε σαφές ότι η θεματολογία των κόμικς, όπως και κάθε μορφή τέχνης, μπορεί να επεκταθεί οπουδήποτε. Εμείς, αυτό το γνωρίζαμε, αλλά, φοβόμαστε ότι ακόμα υπάρχουν αναγνώστες που πιστεύουν ότι τα κόμικς απευθύνονται μόνο σε παιδιά ή είναι μόνο κωμικά ή περιπετειώδη. Από το «Παραρλάμα και άλλες ιστορίες του Δημοσθένη Βουτυρά» στο «Γιούσουρι και άλλες φανταστικές ιστορίες». Τι έχει αλλάξει μεταξύ των δύο βιβλίων; Αν εξαιρέσουμε ότι κοντεύουν να καταρρεύσουν τα πάντα, γεράσαμε κατά έναν χρόνο και γίναμε σοφότεροι... Απαντώντας σοβαρά όμως στην ερώτηση, το «Παραρλάμα» είχε ένα ενιαίο εικαστικό ύφος, ενώ στο «Γιούσουρι» το ύφος ποικίλει ανάλογα με την ατμόσφαιρα της κάθε ιστορίας. Θεωρείτε τους λογοτέχνες, που έχετε στο «Γιούσουρι», κατά μία έννοια «υπερήρωες»; Σαφέστατα ο Καβάφης, ο Καρυωτάκης, ο Παπαδιαμάντης και κάπως ο Καρκαβίτσας είναι πασίγνωστοι, ο Καβάφης μάλιστα και διεθνώς. Ωστόσο, ο Ροδοκανάκης και πολύ περισσότερο ο Νίκος Νικολαϊδης είναι ουσιαστικά άγνωστοι στο ευρύ κοινό. Οπότε, το κριτήριο της επιλογής μας δεν ήταν το πόσο διάσημοι ήταν οι συγγραφείς, αλλά το πόσο μας άρεσαν και μας ταίριαζαν οι ιστορίες τους. Μας ενδιέφερε το φανταστικό και αλλόκοτο στοιχείο που διακρίνει τα συγκεκριμένα διηγήματα. Τι θα θέλατε να αλλάξει στο αναγνωστικό κοινό σήμερα; Αν μιλήσουμε για το αναγνωστικό κοινό των κόμικς, καλό θα ήταν να μην περιορίζει θεματικά και αισθητικά τις επιλογές του στα στερεότυπα που κυριαρχούν. Όσο για το ευρύτερο αναγνωστικό κοινό, θα θέλαμε να μην αντιμετωπίζουν τα κόμικς, ως χαμηλής ποιότητας τέχνη. Στα κόμικς μπορεί κάποιος να ανακαλύψει τα πάντα. Είναι η κρίση στον τομέα του βιβλίου ικανή να δημιουργήσει ένα πιο απαιτητικό κοινό; Θα ευχόμασταν μετά την κρίση να έχει απομείνει κοινό. Μακάρι αυτό να είναι και πιο απαιτητικό. Που θέλετε να απευθύνεστε με τα βιβλία σας; Ποιοι να λάβουν το μήνυμα; Δεν υπάρχει κάποιο συγκεκριμένο target group. Θα θέλαμε να απευθυνθούμε τόσο στο κοινό των κόμικς, όσο και σε αναγνώστες που μέχρι τώρα δεν είχαν επαφή με τη συγκεκριμένη τέχνη. Επόμενο βήμα στη συγγραφική σας πορεία; Ετοιμάζουμε μια σειρά μικρών κωμικών ιστοριών που θα κυκλοφορήσουν μόνο στο διαδίκτυο. Αλλά δεν έχουμε ακόμα κάτι στα σκαριά για έντυπη έκδοση. Η ενασχόληση με συγγραφή φαντάζομαι ότι δεν είναι και ιδιαίτερα προσοδοφόρα. Θεωρείτε ότι με τη μορφή «κόμικ» γίνεται πιο προσιτή στο ευρύ κοινό; Για την Ελλάδα, τουλάχιστον, η απάντηση είναι αρνητική. Το κοινό των κόμικς, παρά το ότι μετά το 2000 έχει αυξηθεί, παραμένει περιορισμένο. Είναι πολύ πιο εύκολο να κάνεις εκδοτική επιτυχία με ένα μυθιστόρημα, παρά με ένα κόμικς. Τι πρέπει να αλλάξουμε οι Έλληνες αναγνώστες; Ή τουλάχιστον πώς θα φανταζόσασταν το ιδανικό αναγνωστικό κοινό; Φοβόμαστε ότι καταρχάς το θέμα είναι ποσοτικό. Είμαστε μια πολύ μικρή αγορά και οι Έλληνες διαβάζουν συγκριτικά λίγο. Αυτά είναι γενικές παρατηρήσεις. Ειδικότερα σήμερα, στις μέρες τις κρίσης, είναι λογικό η κατάσταση να επιδεινώνεται. Όσον αφορά το ποιοτικό κριτήριο, δεν νομίζουμε ότι το ελληνικό κοινό είναι χειρότερο ή καλύτερο από οποιοδήποτε άλλο. Παντού υπάρχουν best seller αμφίβολης ποιότητας και άγνωστα διαμάντια. Μήπως τελικά πρέπει η κρίση στην Ελλάδα να γίνει κόμικς για να αντιμετωπίσουμε την κατάσταση; Και αν το κάνατε ποιοι θα ήταν οι πρωταγωνιστές σας; Δεν νομίζουμε, δυστυχώς, ότι τα κόμικς, όπως και κάθε τέχνη, έχουν τόσο έντονη παρεμβατική ισχύ. Συνεπώς, όσα κόμικς και να κάναμε για την κρίση, το μόνο που ίσως θα καταφέρναμε, θα ήταν να διασκεδάσουμε το κοινό, όχι όμως και να το βγάλουμε απ’ αυτήν. Εξάλλου η γελοιογραφία είναι περισσότερο κατάλληλη στο συγκεκριμένο τομέα. Πληροφορίες: «Το Γιούσουρι και άλλες φανταστικές ιστορίες», των Θανάση Πέτρου και Δημήτρη Βανέλλη, κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Τόπος. ΣΟΦΗ ΖΙΩΓΟΥ Πηγή
  5. xaxa, στα πλαίσια εξερεύνησης θα 'ταν!!! Δεν αφήνει τον κόσμο στην ησυχία του, λέω εγώ...
  6. Δεν έχει καμία σχέση με την Ντόρα την εξερευνήτρια που βλέπω στηv tv!
  7. chris

    Οπ γεια :)

    Καλως ήρθες Κώστα! Don't worry, δεν υπάρχει Μπαμπινιώτης εδώ! Είναι πάρα πολύ καλά τα σκίτσα σου!!!
  8. chris

    Batman, Turkey

    Τυχεροί που δεν πήγε ποτέ επίσκεψη στην πόλη τους, αυτός ο τρελός, o joker και καλά!
  9. Ο Μπέιν του «Σκοτεινού Ιππότη» υποστηρίζει τον Ομπάμα! Μια σύμπτωση στα ονόματα του αντιπάλου του Μπάτμαν και την εταιρεία στην οποία εργάστηκε ο Μιτ Ρόμνεϊ, φέρνει και την πιο διασκεδαστική είδηση σχετικά με την ταινία Μπορεί το όνομα Μπέιν σε εμάς να μας φέρνει στο νου ένα πράγμα - τον αντίπαλο του «Σκοτεινού Ιππότη: Η Επιστροφή» και το πότε θα τον δούμε εν δράσει στο φινάλε της τριλογίας του Κρίστοφερ Νόλαν (εντάξει, δύο πράγματα) - αλλά οι κάτοικοι των ΗΠΑ έχουν πέσει θύμα μιας τεράστιας πλεκτάνης. Αυτό τουλάχιστον ισχυρίζεται ο πιο-συντηρητικός-πεθαίνεις, ραδιοφωνικός παραγωγός, πρώην τηλεπαρουσιαστής και δημαγωγός με τη βούλα, Ρας Λιμπάου, ο οποίος, πίσω από το όνομα του χαρακτήρα που υποδύεται ο Τομ Χάρντι, βλέπει κόλπα της... καμπάνιας επανεκλογής του Μπάρακ Ομπάμα! Είναι αλήθεια ότι το όνομα Μπέιν (με διαφορετική ορθογραφία αλλά ας το αφήσουμε στην άκρη αυτό) ακούγεται πολύ τον τελευταίο καιρό για πολιτικούς λόγους: ο Ρεπουμπλικανός υποψήφιος για την προεδρία Μιτ Ρόμνεϊ προσπαθεί απεγνωσμένα να απομακρύνει την συζήτηση για την πιθανώς πολιτικά καταστροφική θητεία του στην εταιρεία Bain και συγκεκριμένα την περίοδο της αποχώρησής του. Αν αποδειχθεί ότι παραιτήθηκε αργότερα απ' ό,τι έχει δηλώσει, τότε έχει συμμετάσχει σε κινήσεις που μετέφεραν την δράση της εταιρείας, και τις αντίστοιχες θέσεις εργασίας, εκτός ΗΠΑ, ενώ θα αντιμετωπίσει κατηγορίες για απάτη. O Λιμπάου διέκρινε σε αυτήν την σύμπτωση ονομάτων μια απόπειρα πλύσης εγκεφάλου των, και αυτό είναι ατάκα του ίδιου, «εγκεφαλικά νεκρών ανθρώπων της ποπ κουλτούρας». «Θα ακούσουν Μπέιν στην ταινία και θα το συσχετίσουν με την εταιρεία Μπέιν. Και όταν ακούσουν για Ρόμνεϊ και Μπέιν, θα τους γυρίσει πίσω στην ταινία. Μπορεί να το βρείτε γελοίο, αλλά σας το λέω, αυτό είναι δουλειά της ομάδας του Ομπάμα. Αυτοί είναι οι άνθρωποι στους οποίους απευθύνονται.» Και συμπλήρωσε το ανυπέρβλητο, «Υπάρχουν άνθρωποι που πιστεύουν ότι θα πιάσει. Άλλοι πιστεύουν ότι υποτιμάτε τον αμερικανικό λαό όταν νομίζετε ότι θα πιάσει», αγνοώντας τελείως το γεγονός ότι ο ίδιος πρωτοανέφερε την ανησυχία του ότι κάτι τέτοιο μπορεί πράγματι να επηρεάσει την άποψη του κοινού για τον Ρόμνεϊ. Έχει νόημα να του πει κανείς ότι ο χαρακτήρας δημιουργήθηκε πολύ πριν ο Ρόμνεϊ καν ενδιαφερθεί για την πολιτική και ότι το timing είναι πολύ παρανοϊκό για να είναι αληθινό; Μάλλον όχι - οι παρανοϊκές θεωρίες συνομωσίας, άλλωστε, είναι η ειδικότητα του Λιμπάου. Πηγή
  10. Ένα άρθρο για την νέα ταινία: Η Marvel φέρνει στη μεγάλη οθόνη τον πρώτο μαύρο υπερήρωα Αναφέραμε ότι στο Comic-Con η Marvel ανακοίνωσε τον τίτλο του sequel του Captain America, ο οποίος θα είναι “Captain America: The Winter Soldier”. Αυτό σημαίνει ότι επιστρέφει ο Sebastian Stan ως Bucky, ο παιδικός φίλος του Captain που θεωρούνταν νεκρός μετά από την πτώση σε μια χιονισμένη πλαγιά. Αυτήν τη φορά όμως δε θα επιστρέψει ως φίλος, καθώς οι Ρώσοι τον μάζεψαν, του αντικατέστησαν το κομμένο χέρι με ένα βιονικό και του έσβησαν τη μνήμη. Είναι πια ο Winter Soldier, δηλαδή ένας ψυχρός δολοφόνος και αντίπαλος του Captain America. Στο “Captain America: The Winter Soldier” θα υπάρχει όμως μια ακόμη προσθήκη που σίγουρα θα ενθουσιάσει τους οπαδούς των κόμικ. Ετοιμαστείτε λοιπόν για τον πρώτο μαύρο υπερήρωα στη μεγάλη οθόνη, καθώς δίπλα στον Chris Evans ως Captain America έρχεται ο Anthony Mackie στο ρόλο του Falcon. Το πραγματικό όνομα του Falcon είναι Sam Wilson και κατάγεται από το Harlem της Νέας Υόρκης. Αντλεί τις δυνάμεις του μέσα από ένα κοστούμι που του επιτρέπει να πετά, ενώ έχει τη δυνατότητα να επικοινωνεί τηλεπαθητικά με τα πτηνά. Αποτελεί ένας από τους σημαντικότερους συμμάχους του Captain America, και αξίζει να σημειωθεί πως είναι από τους πρώτους μαύρους υπερήρωες των κόμικ και ο μόνος Αμερικανός. Σε κάποια story σχετίζεται και με την S.H.I.E.L.D. Ο 32χρονος Mackie πρωταγωνίστησε στο οσκαρικό “The Hurt Locker” και φέτος θα συμμετάσχει στο “Gangster Squad”. Το “Captain America: The Winter Soldier” θα σκηνοθετήσουν οι Anthony και Joe Russo από το Community και η ταινία θα κυκλοφορήσει στις 4 Νοεμβρίου του 2014. Το κάστινγκ του Mackie ως Falcon είναι προσθήκη κλειδί, και σε συνδυασμό και με την παρουσία του Winter Soldier περιμένουμε μια εξαιρετική ταινία, πολύ καλύτερη από την αξιόλογη πρώτη. Πηγή
  11. Η Οργανωτική Επιτροπή του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Πάτρας – «14ο Διεθνές Πανόραμα» είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει την συνεργασία με την Πατρινή εταιρεία Animatic-vision, με επικεφαλής τον κ. Μελισσαρόπουλο Γιώργο. Το αποτέλεσμα της συνεργασίας θα είναι η έκθεση σχεδίων και κόμικς του Meliss κατά την διάρκεια του κινηματογραφικού φεστιβάλ που θα πραγματοποιηθεί όπως πάντα στο πολυχώρο πολιτισμού ΙΝΤΕΑΛ από τις 30/9 εως τις 6/10 του 2012. O δημιουργός Meliss γιορτάζοντας 10 χρόνια στο χώρο της 9ης τέχνης, θα παρουσιάσει ανέκδοτα κόμιξ του και εικονογραφήσεις, από το 2003 έως σήμερα. Διακρίνεται από την πρωτοτυπία των σχεδίων του, την καυστικότητα στο χιούμορ του, τη λεπτή αντίληψη των πραγμάτων. Όντας ιδεολόγος και αισιόδοξος ο ίδιος και τα έργα του αποπνέουν θετική σκέψη με γνώμονα τη σάτιρα ως αντίδοτο στην αντιμετώπιση των καταστάσεων. Πολυτάλαντος και πολύπλευρος έχει ασχοληθεί με e-magazine, με ψηφιακό περιοδικό σε cd/dvd, με site «τρελαμένο» από κινούμενα σχέδια, φωτό και ανέκδοτα, με εβδομαδιαίο κόμικς, με τη μούσα του TEZA... Στην πρεμιέρα του φεστιβάλ την Κυριακή 30/9 θα προσφέρεται στους θεατές δωρεάν η πρώτη ανθολογία ελλήνων σχεδιαστών χιουμοριστικών κόμιξ «happy Revolver» από την Animatic vision comics shop (το πρώτο comics shop στην Πάτρα). Παράλληλα στους θεατές του φεστιβάλ, και σε όλη τη διάρκεια του, η Animatic vision comics shop, θα δίνει κάρτες έκπτωσης εως 20% για αγορές σε κόμιξ, φιγούρες, μπλουζάκια και άλλα collectibles, από το κατάστημά της στην Ηφαίστου 14 (μεταξύ Ερμού και Αγ. Νικολάου)! Η Αnimatic Vision (www.animatic-vision.gr) με πρώτο βραβείο επιχειρηματικότητας (στο διαγωνισμό της Νομαρχιακής Επαγγελματικής Ανάπτυξης), είναι το πρώτο δημιουργικό γραφείο στην Πάτρα, με έμφαση στην cartoon αισθητική μέσα από κινούμενα σχέδια, web design και σχεδιασμό εντύπων. Μελισσαρόπουλος Γιώργος - Meliss (www.meliss.gr ) Γεννήθηκε στην Πάτρα, σπούδασε στο Λονδίνο Εικονογράφηση και Κινούμενο Σχέδιο και έκανε μεταπτυχιακό στην Αθήνα στις multimedia εφαρμογές. Έχει συνεργαστεί με πολλούς Εκδοτικούς οίκους σε Ελλάδα και Εξωτερικό και έχει εκδώσει 6 προσωπικά κόμικς άλμπουμ από την εκδοτική Jemma Press (Σειρά Τέζα). Αυτή τη στιγμή έχει το δημιουργικό γραφείο Animatic vision και δουλεύει στο χώρο της εικονογράφησης, των κόμικς του κινουμένου σχεδίου, της δημιουργίας ιστοσελίδων και web παιχνιδιών. Πηγή
  12. Ακριβώς αυτό συμβαίνει! Τουλάχιστον για μένα...
  13. Στο «Βιβλίο Γκίνες» το μεγαλύτερο κόμικ στον κόσμο που δημιουργήθηκε από Έλληνες! Ο Ρωμαίος και η Ιουλιέτα, είναι μία από τις πιο δυνατές ιστορίες αγάπης. Παρόλο που γράφτηκε από τον Σαίξπηρ το 1595 ταξιδεύει μέσα στους αιώνες σαν ένα από τα πιο πρόσφατα ειδύλλια. Τι γίνεται όμως όταν αυτή η προαιώνια βεντέτα μετατραπεί σε κόμικ, μεταφερθεί στο μέλλον και τυπωθεί στο μεγαλύτερο βιβλίο που έχει υπάρξει ποτέ; Την προηγούμενη εβδομάδα, σε ένα φιλανθρωπικό γκαλά στο Λος Άντζελες, που οργανώθηκε από το John Wayne Cancer Foundation, ο θρύλος των κόμικ Stan Lee μαζί με τον Πάρη Κασιδόκωστα και τον Terry Dougas παρέλαβαν το βραβείο Γκίνες για το μεγαλύτερο βιβλίο κόμικς του κόσμου. Έχει μέγεθος 63,18 εκ. x 83,82 εκ. x 5 εκ. Το κόμικ ROMEO AND JULIET: THE WAR χρειάστηκε 3 χρόνια για να δημιουργηθεί. Έχει βρεθεί τέσσερεις φορές στη λίστα bestseller των ‘New York Times’ και οι πωλήσεις του είναι ανοδικές σε ολόκληρο τον κόσμο. Αλλά τι είναι το ROMEO AND JULIET: THE WAR; Το γραφικό μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας αφηγείται την ιστορία δύο ομάδων υπεράνθρωπων στρατιωτών οι οποίοι θα μετατρέψουν την αυτοκρατορία της Βερόνα στην πιο ισχυρή πάνω στη Γη. Οι Μοντέγοι, πανίσχυρα cyborgs κατασκευασμένα από τεχνητό DNA, και οι Καπουλέτοι γενετικά βελτιωμένα ανθρώπινα όντα γνωστά για την ταχύτητα και την ευελιξία τους, εργάζονται σε αγαστή συνεργασία για την καταστροφή όλων των απειλών της Βερόνα. Όταν πλέον δεν τους έχει απομείνει κανένας να πολεμήσουν, βρίσκουν έναν νέο εχθρό: ο ένας τον άλλο. Τότε λοιπόν ο Ρωμαίος, ένας νέος Μοντέγος, ερωτεύεται την Ιουλιέτα, ένα κορίτσι Καπουλέτου και σχεδιάζουν να παντρευτούν κρυφά. Με την ελπίδα ότι αυτό θα φέρει την ειρήνη στις αντιμαχόμενες φατρίες. Αλλά δυνάμεις πέρα από τον έλεγχό τους ξεκινούν να συνωμοτούν εναντίον τους, απειλώντας την αγάπη, τη ζωή τους και … την αυτοκρατορία της Βερόνα. Η συνέχεια στα …κόμικς σας. Η ιστορία του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας είναι πολύ παλιά. Βασίζεται σε έναν ιταλικό μύθο, που μεταφράστηκε στα αγγλικά το 1562. Ο Shakespeare εμπνεύστηκε όταν τον διάβασε, το γνωστό θεατρικό του έργο. Από τότε, έχουν γίνει πολλές παραλλαγές του μύθου για το θέατρο, την τηλεόραση, τον κινηματογράφο. Τώρα ήρθε η σειρά των κόμικς. Ο Stan Lee, o δημιουργός του Spiderman, διάβασε για πρώτη φορά τον ‘Ρωμαίο και την Ιουλιέτα» όταν ήταν 12 χρονών. Από τότε χρειάστηκε να περάσουν περίπου 80 χρόνια, για να πραγματοποιήσει την μεταφορά της προαιώνιας αυτής ιστορίας στα κόμικς, σε μια φουτουριστική εποχή, γεμάτη ρομπότ, σύγχρονες μηχανές, cyborgs και άλλα κλωνοποιημένα και μεταλλαγμένα όντα, δοσμένα με τη φαντασία του Ταϊλανδού δημιουργού των γραφικών, Skan Srisuwan. Η παραγωγή του κόμικ έγινε από τις εταιρίες 1821 Comics και POW! Entertainment. Η 1821 Comics είναι ένας νέος εκδοτικός οίκος κόμικ και γραφικών μυθιστορημάτων με έδρα το Λος Άντζελες, της Καλιφόρνια. Η 1821 Comics έχει ελληνικές ρίζες και όπως υποδηλώνει και το όνομά της, σκοπεύει να φέρει την επανάσταση στο χώρο. Ιδρύθηκε από τον Πάρη Κασιδόκωστα και τον Terry Dougas, με στόχο να δημιουργήσει εντυπωσιακούς νέους τίτλους στον κόσμο των κόμικς. Μαζί με τους δικούς της τίτλους, η 1821 συνεργάζεται με κάποιους από τους κορυφαίους εκδότες στον κόσμο για νέα, υπερσύγχρονα βιβλία, με πολλά σχέδια για το μέλλον, για όλες τις ηλικίες τόσο για τους άνδρες όσο και τις γυναίκες. Ο νέος αυτός εκδοτικός οίκος δίνει ιδιαίτερη προσοχή στο στόρι του κάθε κόμικ, στο περιεχόμενο και το artwork που θα κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον του αναγνώστη από την αρχή μέχρι το τέλος. Η 1821 Comics είναι μία μικρή εταιρία, που ξεκίνησε πριν λίγο καιρό και θέλει να έχει κοντά της τους καλύτερους ανθρώπους του χώρου, κάνοντας αργά και σταθερά βήματα. Σημαντικός καταλύτης στη δημιουργία του ROMEO AND JULIET: THE WAR ήταν ο θρύλος των κομικς, Stan Lee και η εταιρία του POW! Entertainment. Ο Stan Lee είναι σήμερα 90 χρονών! Είναι ένας από τους συντελεστές της δημιουργίας κάποιων από τους πιο γνωστούς ήρωες και υπερ-ήρωες του κόσμου, όπως οι: Spider-Man, Hulk, X-Men, Fantastic Four, Doctor Strange, Iron Man, Thor. Τη δεκαετία του 2000 συνεργάστηκε με την DC Comics για την ανανέωση κλασσικών υπερ-ηρώων όπως οι: Superman, Batman, Wonder Woman, Green Lantern και Flash. Ο Stan Lee έφερε την επανάσταση στον κόσμο των κόμικς τη δεκαετία του 1960, όταν άρχισε να δημιουργεί, κυρίως με την Marvel Comics, υπέρ-ήρωες με ελαττώματα και περίπλοκους ρεαλιστικούς χαρακτήρες. Οι ήρωες του δεν είναι τέλειοι, όπως ήταν έως τότε το πρότυπο του ήρωα για παιδικές ιστορίες. Αντίθετα έχουν αδυναμίες, περνούν περιόδους μελαγχολίας, τσακώνονται μεταξύ τους, προσπαθούν να εντυπωσιάσουν τη φιλενάδα τους, και γενικά έχουν μια ανθρώπινη διάσταση που τους κάνει δημοφιλείς στους εφηβικούς πληθυσμούς αλλά και στις μεγαλύτερες ηλικίες. Η ιδέα του κόμικ ROMEO AND JULIET: THE WAR προέκυψε όταν ο ο Stan Lee, ο Πάρης Κασιδόκωστας και ο Terry Dougas δούλευαν για ένα διάστημα τη ιστορία «Superchick» για το MTV. Κάποια στιγμή συζήτησαν ότι θα ήταν συναρπαστικό να δουλέψουν την ιστορία του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας. Είναι μια ιστορία που δεν πεθαίνει με τα χρόνια, καθώς πρόκειται για την πιο τέλεια ιστορία αγάπης. Έτσι λοιπόν ξεκίνησαν και χρειάστηκαν περίπου 3 χρόνια μέχρι να ολοκληρωθεί, καθώς ήθελαν να έχουν το καλύτερο δυνατό αποτέλεσμα. Ο Terry Dougas δήλωσε σε πρόσφατη συνέντευξή ότι ήταν ενθουσιασμένος για τη συνεργασία με τον Stan Lee. Όπως είπε «ανυπομονούσα να ξεκινήσει αυτό το ταξίδι της συμπαραγωγής των τριών βιβλίων που ετοιμάσαμε. Ήταν μία απίστευτη εμπειρία, αν κρίνω και από τις αντιδράσεις των θαυμαστών του ROMEO AND JULIET: THE WAR. Χαιρόμαστε που δημιουργήσαμε ένα περιζήτητο βιβλίο και πιστεύουμε ότι έχουμε τιμήσει το πρωτότυπο αριστούργημα». Σε όλο το ταξίδι της δημιουργίας έως την ολοκλήρωση του βιβλίου, εκτός από τους τεχνικούς είχαν στο πλευρό τους το συγγραφέα της ιστορίας, το Max Work, ενώ τα σκοτεινά, φουτουριστικά γραφικά έγιναν από τον Skan Srisuwan. Όπως ανέφερε σε μία συνέντευξή ο Terry Dougas, “Θέλαμε να ακολουθήσουμε πιστά την ιστορία του Σαίξπηρ, αλλά την μεταφέραμε σε ένα βιβλίο κόμικ μεγαλύτερων διαστάσεων από το συνηθισμένο, με 155 σελίδες. Σκοπός μας ήταν μεν να ευχαριστήσουμε το κοινό σε αυτό που περίμενε να διαβάσει, αλλά ταυτόχρονα να δημιουργήσουμε κι ένα έργο τέχνης, που ο άλλος θα κρατήσει. Ήταν πολύ όμορφο να βλέπεις κάθε μέρα την δημιουργία όλων αυτών των εικόνων. Όλα όσα είχαμε ονειρευτεί τα δύο προηγούμενα χρόνια να παίρνουν «σάρκα και οστά» με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Δεν βιαστήκαμε σε τίποτα, πήραμε όσο χρόνο χρειαζόταν για να το ολοκληρώσουμε”. Όπως φαίνεται η συνεργασία του Stan Lee με την 1821 Comics δεν έχει τελειώσει εδώ. Αυτό είναι το πρώτο graphic novel σε μέγεθος ενός μεγάλου coffee-table book. Στο ίδιο μέγεθος θα κινηθούν και τα επόμενα δύο. Τα περιμένουμε με ανυπομονησία! Το γραφικό μυθιστόρημα «Romeo and Juliet: The War» πωλείται μέσω διαδικτύου στο www.amazon.com , στο website της 1821 Comics (http://1821comics.com ), για το iPad μέσω του i-books, αλλά και για πλατφόρμες Android. ΚΕΙΜΕΝΟ: ΔΡ. ΝΙΚΗ ΚΑΛΟΓΗΡΑΤΟΥ, ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΥ Πηγή
  14. chris

    The Walking Dead (2010-2022)

    Όχημα της Hyundai βγαλμένο από κόμικς Εμπνευσμένο από το δημιουργό του «The Walking Dead» Η Hyundai παρουσίασε επίσημα στο ετήσιο φεστιβάλ κόμικς στο San Diego «Comic-Con» το αυτοκίνητο επιβίωσης και «όπλο» κατά των ζωντανών-νεκρών. Το «παροπλισμένο» Hyundai Elantra Coupe είναι μια έμπνευση του δημιουργού του κόμικς «The Walking Dead» που πρόσφατα (από το 2010) παίζεται και στην τηλεόραση σε αμερικάνικο κανάλι. Γι αυτό δεν είναι και απίθανο να δούμε το μοναδικό Elantra να παίρνει πρωταγωνιστικό ρόλο στη σειρά. Το σκληροπυρηνικό Hyundai έχει κάγκελα σε όλα τα παράθυρα, ενώ στην οροφή έχει μια «καταπακτή» που είναι το ιδανικότερο σημείο για να βρίσκεται ένας πυροβολητής. Επίσης, έχει εξοπλιστεί με προβολείς που έχουν τοποθετηθεί πάνω από το εμπρόσθιο παρμπρίζ. Όσο για τα ελαστικά, προστατεύονται από 4 τεράστια καρφιά, τοποθετημένα κάθετα στη ζάντα κάθε τροχού. Πηγή
  15. chris

    Funny videos

    δεν θυμαμαι να το είδα ξανά.
  16. Πολύ καρτουνίστικο στυλ! Μου αρέσει!
  17. chris

    Καλοκαίρι 2012

    Kαι γω έκανα κάτι. (Από μια φώτο που βρήκε στο ίντερνετ ένας φίλος)
  18. Μπρος στα κάλλη, τι είναι η ζέστη...
×
×
  • Δημιουργία νέου...

Σημαντικές πληροφορίες

Χρησιμοποιώντας αυτή τη σελίδα, αποδέχεστε τις Όρους χρήσης μας.