Αναζήτηση στην Κοινότητα

Animasyros 2024 Το φεστιβάλ επιστρέφει «φορτωμένο» αφρικανικά animation και... ενστάσεις The legacy of the rubies Νόρα Ράλλη «Αφρική: μια ήπειρος κινουμένων σχεδίων» είναι η κύρια φετινή θεματική τής πανευρωπαϊκά σπουδαίας διοργάνωσης, που όμως δέχεται πυρά, μεταξύ άλλων, για την υποστήριξή της από την ισραηλινή πρεσβεία. ● Τι απαντά στην «Εφ.Συν.» ο πρόεδρος του φεστιβάλ, Βασίλης Καραμητσάνης. Διανύει τη 17η χρονιά του και παρ’ όλη τη δυναμική του, το Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros έχει να αντιμετωπίσει νέες προκλήσεις. Πρόκειται για ένα από τα μεγαλύτερα πλέον φεστιβάλ στο είδος του στην Ευρώπη και ένα από τα πιο αναγνωρισμένα παγκοσμίως, γεγονός διόλου εύκολο αν σκεφτεί κάποιος πως, πριν από 17 χρόνια που ξεκίνησε, ίσως ελάχιστοι να γνώριζαν ακόμα και τη λέξη «animation» στην Ελλάδα. Μα και έως σήμερα οι ταινίες κινουμένων σχεδίων διατηρούν μια «παιδικότητα» για αρκετούς. Sultana_Still Κι ωστόσο πρόκειται για ένα αναπόσπαστο κομμάτι της 7ης Τέχνης και μάλιστα είναι ίσως ακόμη πιο περίπλοκο, καθώς αφορά ταινίες «χειροποίητες» από την αρχή έως το τέλος τους, που μπορούν να δουν με την ίδια ευκολία τόσο οι μικρότεροι όσο και οι μεγαλύτεροι. Επιπλέον, μέσω μιας ταινίας animation μπορεί να περάσει πολύ πιο εύκολα το όποιο μήνυμα του σκηνοθέτη και αυτό γίνεται απολύτως σαφές αν κάποιος παρακολουθήσει έστω και μία μέρα αυτό το φεστιβάλ. Η κύρια θεματική της φετινής διοργάνωσης, «Αφρική: μια ήπειρος κινουμένων σχεδίων», είναι αφιερωμένη στη σύγχρονη αφρικανική δημιουργία και παραγωγή κινουμένων σχεδίων και διατρέχει όλους τους πυλώνες του φεστιβάλ. Το «παρών» στο φεστιβάλ θα δώσουν διεθνείς καλεσμένοι από την Αφρική, όπως οι Ebele Okoye, Raymond Malinga και Comfort Arthur, ενώ ένα πρόγραμμα 40 ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους θα αναδείξει το πλούσιο μωσαϊκό της αφήγησης και της καλλιτεχνικής καινοτομίας που προέρχεται απ’ αυτήν την περιοχή του πλανήτη. Δεν ήταν διόλου εύκολο να γίνει ένα τέτοιο αφιέρωμα στη Μαύρη Ηπειρο, καθώς υπήρχαν ζητήματα που δεν μπορούσε να αντιμετωπίσει ούτε μία τόσο μεγάλη και σοβαρή διοργάνωση, όπως αυτό με τις βίζες κάποιων καλεσμένων καλλιτεχνών. Plea or Protest 1 Black Barbie Πράγματι σε ορισμένους, παρότι είχαν σταλεί πρόσκληση και εισιτήριο, δεν δόθηκε ποτέ βίζα βάσει της Συνθήκης Σένγκεν, που επέτρεψε σε αυτούς που αρνήθηκαν αυτή τη βίζα σε δημιουργούς να μην αιτιολογήσουν καν την άρνησή τους. Ο πρόεδρος, ωστόσο, του φεστιβάλ, Βασίλης Καραμητσάνης, είχε έναν λόγο να δηλώσει πως όλα τα παραπάνω καταδεικνύουν ότι «τo Animasyros είναι ένα φεστιβάλ δίχως εθνοτικούς, φυλετικούς, θρησκευτικούς ή οποιουσδήποτε άλλους περιορισμούς, πέραν των καλλιτεχνικών κριτηρίων. Αυτό έχει φανεί και στα 17 χρόνια του θεσμού και σίγουρα αν δεν ίσχυε δεν θα μπαίναμε σε όλη αυτή την επίπονη διαδικασία για το αφιέρωμα στην Αφρική, που δεν ήταν διόλου εύκολο πρακτικά». Οι καταγγελίες του BDS και η απάντηση του φεστιβάλ Αυτό έρχεται και ως απάντηση του ίδιου σε καταγγελίες που είδαν το φως της δημοσιότητας πρόσφατα. Συγκεκριμένα το BDS Greece (Μποϊκοτάζ, Απόσυρση Επενδύσεων, Κυρώσεις, ένα παγκόσμιο κίνημα που ξεκίνησε ύστερα από το αίτημα της παλαιστινιακής κοινωνίας για ελευθερία, δικαιοσύνη και ισότητα και υποστηρίζει την απλή αρχή ότι οι Παλαιστίνιοι έχουν τα ίδια δικαιώματα με την υπόλοιπη ανθρωπότητα) έβγαλε μια ανακοίνωση σύμφωνα με την οποία: «Στο Φεστιβάλ Animation στη Σύρο φιγουράρει ανάμεσα στους υποστηρικτές και η πρεσβεία του Ισραήλ, βάφοντας το Φεστιβάλ και το νησί με το αίμα δεκάδων χιλιάδων δολοφονημένων από το Ισραήλ άμαχων Παλαιστινίων στη Γάζα. Επίσης στους κριτές περιλαμβάνεται και η μεγαλύτερη ισραηλινή εταιρεία παραγωγής ανιμέισον The Hive. Καταγγέλλουμε την στήριξη και συμμετοχή στο Φεστιβάλ εκπροσώπων του δολοφονικού κράτους του Ισραήλ, την στιγμή που επιτελεί εθνοκάθαρση και γενοκτονία στη Γάζα αλλά και στην κατεχόμενη Δυτική Οχθη, με καταγεγραμμένους μέχρι χθες 40.878 δολοφονημένους άμαχους, εκ των οποίων πάνω από 17.000 παιδιά, και 94.454 τραυματίες! Ενώ υπάρχουν και πάνω από 10.000 αγνοούμενοι στα συντρίμμια. Καλούμε την διοίκηση του Φεστιβάλ να αποσύρει άμεσα την στήριξη της πρεσβείας του Ισραήλ και να εκδιώξει από την κριτική επιτροπή τον παραγωγό και ιδρυτή της ισραηλινής εταιρείας The Hive. Είναι ντροπή για το Φεστιβάλ της Σύρου να ξεπλένει τα εγκλήματα του Ισραήλ μέσω της Τέχνης». Yellow-fever The legacy of the rubies Σύμφωνα με τα στοιχεία του ρεπορτάζ, ο ιδρυτής του Hive Studio, κορυφαίου στην παραγωγή ανιμέισον, Amit Gilceter, έχει κατέβει σε πορείες ενάντια στην πολιτική Νετανιάχου και δεν στηρίζει επ’ ουδενί την αιματοχυσία στην Παλαιστίνη. Φυσικά, όλα μπορούν να χαρακτηριστούν πολύ ρευστά όταν μιλάμε για μια γενοκτονία τέτοιου μεγέθους, ωστόσο είναι γνωστό πως δεν είναι καθόλου λίγοι όσοι πολίτες στο Ισραήλ αντιτίθενται στις αποφάσεις της εξουσίας της χώρας. Από τη μεριά του ο κ. Καραμητσάνης επανέλαβε τα περί μη εθνοτικών, φυλετικών, πολιτισμικών κριτηρίων του φεστιβάλ και συνέχισε: «Εδώ και 17 χρόνια το φεστιβάλ προσπαθεί να προάγει τη διαφορετικότητα κάθε είδους και κάθε καλλιτεχνικής έκφρασης στο μέτρο που δεν βλάπτει την ελευθερία του άλλου ατόμου ή άλλων κοινωνικών ομάδων. The Black Pharaoh, the Savage and the Princess Ετσι, λοιπόν, τυχόν αποκλεισμός των Ισραηλινών καλλιτεχνών από το φεστιβάλ εξαιτίας του πολέμου στην Παλαιστίνη θα κατέστρεφε μία γέφυρα που αυτή τη στιγμή είναι απολύτως απαραίτητη: σε περιόδους έντασης και κρίσης, ο πολιτισμός και η τέχνη βοηθούν στην αλληλοκατανόηση και ίσως στην εμπέδωση ενός κλίματος περισσότερης εμπιστοσύνης. Σε κάθε περίπτωση, η στήριξη από την πρεσβεία του Ισραήλ εδώ και 12 χρόνια δεν έχει καμία πολιτική διάσταση. Η τέχνη είναι ο αποκλειστικός στόχος του Φεστιβάλ AnimaSyros, που στην ουσία στηρίζει τη μετάκληση καλλιτεχνών από το Ισραήλ στην Ελλάδα για το φεστιβάλ. Ερχονται στη Σύρο ως καλλιτέχνες, όπως ακριβώς έχει γίνει και με Παλαιστίνιους στο παρελθόν. Καλλιτεχνικά είναι τα κριτήριά μας και μόνο». Red Heart Poster Red Heart The Protagonists Πληροφορίες: To Animasyros πραγματοποιείται 23-29/09 στην πρωτεύουσα των Κυκλάδων, τη Σύρο, με μέγα χορηγό τη ΔΕΗ. Η συμμετοχή σε όλα τα εργαστήρια είναι δωρεάν (αρκεί ένα mail στο education2@animasyros.gr έως την Παρασκευή 20/09). Ενστάσεις και απαντήσεις και για το τμήμα Anima Pride που αφιερώνεται στη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα Αντίστοιχη ήταν και η εξήγηση που έδωσε για το ξεχωριστό τμήμα Anima Pride του φεστιβάλ, που προάγει τις διεκδικήσεις της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας. Η αλήθεια είναι πως το να ξεχωρίζεις με ένα ειδικό βραβείο ή ένα ειδικό τμήμα προβολής όσους/ες ανήκουν στην κοινότητα αυτή ενώ την ίδια στιγμή μιλάμε για αποδοχή δίχως διαφοροποιήσεις ακούγεται αντιφατικό. Ωστόσο, ταυτόχρονα, είναι αλήθεια πως, ακόμα κι αν δεν χρειάζεται να συμβαίνει κάτι τέτοιο (που σημαίνει πως οι δίκαιες διεκδικήσεις αυτές έχουν πραγματωθεί), αρκετά φεστιβάλ είχαν πρόβλημα στην προβολή τέτοιων ταινιών και τις έπαιζαν μεταμεσονύχτια. Πλέον, έχουμε δει ακόμα και συντηρητικές, καθολικές οικογένειες να πηγαίνουν σε prime time να δουν αυτές τις ταινίες δίχως να υπάρχει πρόβλημα, καθώς είναι ένα ειδικό τμήμα του φεστιβάλ, όπως πολλά άλλα. Αυτό βέβαια δεν σημαίνει ότι έχει επιλυθεί το ζήτημα της αποδοχής της διαφορετικότητας. Οσο ακόμη μιλάμε για «διαφορετικότητα» λες και είναι κάτι προς επίλυση, θα υπάρχει θέμα. Ο κ. Καραμητσάνης διευκρινίζει σχετικά: «Είμαστε περήφανοι που φιλοξενούμε ισότιμα και χωρίς αστερίσκους και υποσημειώσεις έναν ειδικό διαγωνισμό, το Anima Pride, που προβάλλει ταινίες που πραγματεύονται θέματα ταυτότητας και φύλου. Το αίτημα για ισότητα για τη ΛΟΑΤΚΙ κοινότητα, και όχι μόνο, είναι διαρκές και παρόν και το AnimaSyros έχει βρει εδώ και οκτώ χρόνια μια μόνιμη στέγη στον διαγωνισμό Anima Pride. Μάλιστα φέτος είχαμε την τιμή και τη χαρά το πρόγραμμα αυτό να παιχτεί λίγο πριν από το δικό μας φεστιβάλ στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους στη Δράμα. Θέλουμε να πιστεύουμε πως, όπως κάθε χρόνο, οι δυνατές φωνές της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας θα ακουστούν και στη γλώσσα των animation. Οσο υπάρχει το αίτημα για ίσα δικαιώματα και αποδοχής της διαφορετικότητας πιστεύουμε ότι ένας τέτοιος διαγωνισμός έχει αξία και το βλέπουμε στην ανταπόκριση του κοινού: παλαιότερα έπρεπε να τις παίζουμε μετά τα μεσάνυχτα, ενώ πλέον, στο ειδικό αυτό τμήμα του φεστιβάλ, οι ταινίες προβάλλονται σε prime time, σε κύριες δηλαδή ώρες προβολής, και έχουν μεγάλη προσέλευση». Το πρόγραμμα του φετινού φεστιβάλ είναι πλούσιο, με εργαστήρια, ομιλίες και ειδικές εκδηλώσεις για παιδιά και σπουδαστές. Ωστόσο τα παραπάνω ήταν πολύ σημαντικά για να μην τους δώσουμε τον απαιτούμενο χώρο. Ολο το πρόγραμμα του φετινού Animasyros που ξεκινάει τη Δευτέρα στο animasyros.gr. Το σχετικό link

Animasyros 2022 International Animation Festival Από το ΕΡΤ News: Η μεγάλη γιορτή του ανιμέισον στήνεται στην πρωτεύουσα των Κυκλάδων για 15η συνεχή χρονιά και το Animasyros 2022 πραγματοποιείται από 20 έως 25 Σεπτεμβρίου με βραβευμένες ταινίες, διεθνείς καλεσμένους, ειδικά αφιερώματα, εκπαιδευτικά εργαστήρια, την Αγορά πιο πλούσια από ποτέ και πληθώρα εκδηλώσεων. Με ένα πρόγραμμα πιο πλούσιο από ποτέ, το μεγαλύτερο Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων στην Ελλάδα και ένα από τα 20 κορυφαία του είδους στην Ευρώπη συγκεντρώνει περισσότερες από 200 ταινίες καταξιωμένων και νέων δημιουργών από 43 διαφορετικές χώρες, περιλαμβάνει 8 διαγωνιστικά τμήματα (Διεθνές, Φοιτητικό, K.ID.S, AnimaPride, Εθνικό Διαγωνιστικό, TV & Commissioned Films, Ταινιών Μεγάλου Μήκους & EU Values), ειδικά αφιερώματα, εκπαιδευτικά εργαστήρια, περιφερειακές δράσεις, διεθνείς συνεργασίες και την Αγορά που αποτελεί, πλέον, κέντρο αναφοράς για τη βιομηχανία του κλάδου στην Ανατολική Μεσόγειο! Η επίσημη έναρξη του Φεστιβάλ πραγματοποιείται στις 22 Σεπτεμβρίου 2022 στις 20.00 στο Θέατρο Απόλλων. Εκεί, μεταξύ άλλων, θα παρουσιαστεί η νέα ταινία ανιμέισον παραγωγής του Animasyros που δημιουργήθηκε για τον ΕΟΤ καθώς και η νέα ταινίας της σειράς “Ενενήντα Δεύτερα” αφιερωμένη αυτή τη φορά στον μεγάλο Συριανό ποιητή και στιχουργό Μάνο Ελευθερίου. Οι εκδηλώσεις θα λάβουν χώρα σε εμβληματικούς χώρους της Σύρου, όπως το θέατρο Απόλλων, ο θερινός κινηματογράφος Παλλάς, το Πνευματικό Κέντρο Ερμούπολης, ο ιστορικός πρώην χειμερινός κινηματογράφος ΕΡΜΗΣ, η Έπαυλη Τσιροπινά στην Ποσειδωνία, σε υπαίθριους χώρους όπως η Πλατεία Φοίνικα, η αυλή της Μονής Πατέρων Καπουκίνων στην Άνω Σύρο, ενώ καθ΄ όλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ θα πραγματοποιούνται παράλληλες εκδηλώσεις και events σε κεντρικά σημεία της Ερμούπολης. Μέρος του προγράμματος προβολών θα είναι διαθέσιμο και μέσω ψηφιακών προβολών στην ιστοσελίδα www.animasyros.gr Η τελετή λήξης και απονομής βραβείων του Φεστιβάλ πραγματοποιείται στις 25 Σεπτεμβρίου 2022 στο θέατρο Απόλλων και πέραν των πολυαναμενόμενων νικητών θα φιλοξενήσει μια live εμφάνιση του συνθέτη και τραγουδιστή Theodore στο τραγούδι του “The Transcendence of Man” συνοδεία του ανιμέισον βίντεο που δημιουργήθηκε από τον Μπάμπη Αλεξιάδη σε παραγωγή του Animasyros. Χρήσιμες Πληροφορίες To αναλυτικό ωρολόγιο πρόγραμμα όλων των εκδηλώσεων του ANIMASYROS 2022 έχει αναρτηθεί στο www.animasyros.gr Όλες οι δραστηριότητες του Φεστιβάλ είναι δωρεάν για το κοινό και τους επαγγελματίες Η ψηφιακή πλατφόρμα προβολών, καθώς και το livestream για τις εκδηλώσεις της Αγοράς είναι διαθέσιμα στην κεντρική σελίδα του www.animasyros.gr. Το Animasyros 2022 θα διεξαχθεί σύμφωνα με τις εκάστοτε ισχύουσες υγειονομικές διατάξεις που θα είναι σε ισχύ κατά το χρόνο πραγματοποίησης του από την Ελληνική Πολιτεία. Περισσότερες πληροφορίες: www.animasyros.gr

Ξεκίνησε από χαμηλά και τώρα σκηνοθετεί τη δική της σειρά Disney. Η Ελληνίδα animator ήρθε στη Σύρο για το Φεστιβάλ Animasyros και το PopCode μίλησε μαζί της. Screencap από το επεισόδιο 'Mickey Mouse: Eau de Minnie' της Θεοφιλόπουλος Δεν είναι και λίγο να είσαι animator και να ξεκινάς την καριέρα σου εν μέσω της Αναγέννησης της Disney. Λίγα χρόνια πριν, το είδος έπνεε τα λοίσθια αλλά στα μέσα των ‘90s ζούσε τη μεγαλύτερη εποχή δόξας του. Κάπου εκεί βρέθηκε στη Disney η Αλίκη Θεοφιλόπουλος, η Ελληνίδα animator που πάντα είχε βλέψεις να φτάσει να δημιουργήσει το δικό της έργο. Αυτό είναι ακόμα πιο δύσκολο από ότι ακούγεται: Όπως μπορείς να διαβάσεις στην παρακάτω κουβέντα μας, η δομή του συνεργείου μιας animation ταινίας είναι αληθινά τεράστια έως χαώδης, με ολόκληρα τμήματα αφιερωμένα στην ανάπτυξη και τον σχεδιασμό ενός μόνο χαρακτήρα σε ένα μόνο στάδιο της ζωής του. Για να πας από εκεί στο να γυρίζεις κάτι αληθινά δικό σου, χρειάζεται επιμονή και ταλέντο και ένστικτο. Δούλεψε στον “Ηρακλή” και τη “Μουλάν”, στον “Ταρζάν” και τη “Φαντασία 2000”. Επιβίωσε της μεγάλης αλλαγής από το παραδοσιακό στο ψηφιακό animation και σήμερα εργάζεται στο τηλεοπτικό τμήμα της Disney, όπου αφού δούλεψε στο επιτυχημένο “Phineas and Ferb”, σκηνοθετεί τώρα τo “Descendants: Wicked World”, μια σειρά που ακολουθεί τους απογόνους των διασημότερων villains της Disney. Η Θεοφιλόπουλος επισκέφθηκε την Ελλάδα πριν λίγες μέρες ως καλεσμένη του Φεστιβάλ animation Animasyros, που έγινε για 8η χρονιά φέτος στη Σύρο. Εκεί ήταν μέλος της Κριτικής Επιτροπής του Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων και Αγορά Animasyros 8, παρέδωσε masterclass για τη δουλειά της, στην οποία έγινε αφιέρωμα, και παρακολούθησε δείγματα δουλειάς Ελλήνων animators. Φεύγοντας, μίλησε με το ΟΝΕΜΑΝ για την εμπειρία της στη Σύρο, για το σύστημα της Disney, για το Ελληνικό "Game of Thrones" που την εντυπωσίασε, και για το μεγάλο της όνειρο. Δούλεψες σε πολλά κλασικά animation της Disney μετά το 1995, όπως τον “Ηρακλή” και τον “Ταρζάν”. Τι ακριβώς έκανες τότε για τις ταινίες και τι κάνεις πλέον σήμερα; Η δουλειά μου στις ταινίες της Disney ήταν αρχικά ως ενδιάμεσος, αυτό που λέμε “rough inbetweener”. Υπάρχουν κι εκείνοι οι ενδιάμεσοι που παίρνουν τις πρόχειρες αρχικές ζωγραφιές των animators και τις καθαρίζουν, αλλά η δουλειά μου εμένα ήταν άλλη. Βοηθούσα τους animators με τις σκηνές της ενδιάμεσης κίνησης ανάμεσα στις βασικές πόζες των χαρακτήρων. Αυτή είναι μια θέση που θεωρείται κάτι σαν εκπαιδευτικής σημασίας, ώστε μια μέρα να πάρεις προαγωγή σε lead animator. Αυτό σημαίνει πως τεστάραμε διαρκώς τις δεξιότητές μας, είχαμε μέντορες που μας έδιναν μικρές σκηνές για να κάνουμε το animation μόνοι μας, ακόμα κι αν ο τίτλος μας ήταν αυτός του ‘ενδιάμεσου’. Είναι δύσκολο να το εξηγήσω ακριβώς! Στην περίπτωσή μου, ήμουν στο τμήμα των ταινιών animation στις τελευταίες μέρες του δισδιάστατου animation, όταν και έγιναν μαζικές απολύσεις. Παρατήρησα πως οι άνθρωποι που είχαν μόλις ‘αποφοιτήσει’ από τη θέση του ενδιάμεσου ήταν συχνά οι πρώτοι που έδιωχναν, επειδή ήταν ακόμα άγουροι και απαίδευτοι και είχαν μικρή εμπειρία σε τελικό υλικό. Οπότε προτίμησα να μείνω ως ενδιάμεσος για περισσότερο καιρό και να συνεχίσω να έχω μέντορες. Όταν το τμήμα των ταινιών ανακοίνωσε πως δε θα έκανε άλλες ταινίες παραδοσιακού animation, είχα την τύχη να κάνω μια επιτυχημένη μετάβαση στο τηλεοπτικό τμήμα, όπου άρχισα να ασχολούμαι περισσότερο με τα storyboards και την συγγραφή των σεναρίων. Άρχισα παράλληλα να κάνω και τις δικές μου μικρές ταινίες και τα δικά μου πιλοτικά επεισόδια και να δουλεύω στην ανάπτυξη δικών μου ιδεών. Δούλεψα σε δημοφιλείς σειρές σαν το “Phineas and Ferb” και το “Mickey Mouse Shorts”. Τώρα είμαι πια executive producer σε μια καινούρια σειρά που λέγεται “Descendants: Wicked World” και παράλληλα αναπτύσσω έναν δικό μου, καινούριο πιλότο στη Disney. Ποια ήταν η αγαπημένη σου ταινία από όσες δούλεψες; Ο “Ταρζάν”. Ήταν πριν αρχίσουν να σκάνε οι μαζικές απολύσεις και ήταν ακόμα μια περίοδος γεμάτη όνειρα και αμέτρητες πιθανότητες. Επίσης τότε δούλεψα και με έναν μέντορα που λεγόταν Τζον Ρίπα (ήταν επίσης μισός Έλληνας!) στον οποίον χρωστάω τα πάντα. Μου έμαθε τόσα πολλά για το animation αλλά και την αξία του μέντορα, όπως και το να παραμένω πάντα ανοιχτή σε νέα μάθηση. Θα του χρωστάω πάντα. Δούλεψα μαζί του στον τομέα του “νεαρού και μωρού Ταρζάν”. Επίσης δούλεψα λίγο και πάνω στην Τζέιν όταν δεν ήμουν εντελώς απασχολημένη με τον Ταρζάν. Έχεις κάποια προτίμηση ανάμεσα στο παραδοσιακό και στο ψηφιακό animation; Θεωρώ πως υπάρχει θέση και για τα δύο και η ιστορία και το πλαίσιο που διαδραματίζεται η ιστορία στο κάθε πρότζεκτ θα πρέπει να κατευθύνει το στυλ. Προσωπικά έχω μια μικρή προτίμηση προς την “heart to hand” αίσθηση του σχεδίου στο χαρτί. Αλλά σε κάθε περίπτωση, υπάρχει και πανέμορφο CG animation επίσης. Όπως στο “Descendants: Wicked World” φυσικά! Είδες ποτέ κάποια live-action ταινία και σκέφτηκες πως θα έκανε ένα τέλειο animation; Ναι, ξέρω πως σίγουρα το έχω σκεφτεί αυτό αλλά έχω υπερβολικά μεγάλο jet-lag αυτή τη στιγμή για να θυμηθώ σε ποια ταινία! (γελάει) Αλλά νομίζω πως ανεξαρτήτως του είδους της ιστορίας που προσπαθείς να πεις, είτε αφορά την προσχολική ηλικία είτε μεγαλύτερο σε ηλικία κοινό, η ιστορία είναι πάντα ο βασιλιάς. Όπως ακριβώς και με τις live-action ταινίες, μπορεί να έχεις τρομερούς ηθοποιούς, οπτικά εφέ, κουλ αισθητική κλπ. Αλλά αν η δομή της ιστορίας δεν είναι σωστή, τα πάντα καταρρέουν. Θα έλεγα πως είμαι τζάνκι για ιστορίες. Με την Ελλάδα ποια είναι η σχέση σου; Λατρεύω την Ελλάδα και είμαι πολύ περήφανη που είμαι Ελληνίδα. Η μητέρα μου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και ο πατέρας μου στην Πάτρα, αλλά γνωρίστηκαν στις ΗΠΑ. Η μητέρα μου έφυγε σε μικρή ηλικία επειδή η μάνα της παντρεύτηκε ξανά, έναν υπέροχο άντρα που δούλευε στην Αμερικάνικη Πρεσβεία, αλλά ο πατέρας μου δεν έφυγε παρά σε πολύ μεγαλύτερη ηλικία, για μια ιατρική υποτροφία. Δυστυχώς, επέλεξαν να μη μάθουν Ελληνικά στα παιδιά τους. Νομίζω ήταν ένα σχέδιο για να μπορούν να μιλούν για εμάς χωρίς να τους καταλαβαίνουμε! (γελάει) Αλλά μεγαλώσαμε με πολλούς Έλληνες πάντα μες στο σπίτι, πολλές βραδιές με φίλους των γονιών μου που τραγουδούσαν Ελληνικά τραγούδια ως το πρωί, και φυσικά ατελείωτο φαγητό. Πώς ήταν η εμπειρία σου στο Animasyros; Φανταστική. Υπήρχε ένας τεράστιος όγκος ταλέντου διαφόρων ειδών. Με συγκίνησε το Ελληνικό πνεύμα… Σε μια εποχή τόσο μεγάλων δυσκολιών, η κοινότητα του animation συγκεντρώθηκε και δημιούργησε μια τόσο δημιουργική, γεμάτη έμπνευση και ζωή εμπειρία για όλους όσους εμπλέκονται. Το νησί της Σύρου μου έκοψε την ανάσα. Έκανα και masterclass όπου είχα την τιμή να μοιραστώ την εμπειρία μου με όσους ενδιαφέρονταν να ακούσουν για αυτήν. Η μοντέρνα Ελληνική παραγωγή animation πώς σου φάνηκε; Ξεχώρισες κάποια δουλειά; Πήρα στην προβολή του Ελληνικού Πανοράματος και διασκέδασα πάρα πολύ με τις δουλειές των Ελλήνων animators. Μου κέντρισε την περιέργεια για να μάθω για τη δουλειά που γίνεται εδώ. Μου άρεσε πολύ ένα φιλμάκι-αναφορά στο “Game of Thrones” του Αρίσταρχου Παπαδανιήλ και με ενδιέφερε πολύ που άκουσα για τα μελλοντικά του σχέδια. Επίσης είδαμε την παρουσίαση ταινιών που βρίσκονται στο στάδιο του development από άλλους Έλληνες δημιουργούς σε ένα brainstorming δείπνο, όπως και στο roundtable των σκηνοθετών. Υπήρξαν πολλές συναρπαστικές ιδέες. Πάνω σε τι δουλεύεις αυτή τη στιγμή; Περνάω τρομερά αυτή τη στιγμή! Δουλεύω για το τμήμα animation της Disney TV ως executive producer και σκηνοθετώ το “Descendants: Wicked World”. Το πιο συναρπαστικό πράγμα με αυτό το πρότζεκτ είναι πως είναι κομμάτι ενός ευρύτερου franchise που συμπεριλαμβάνει μια πετυχημένη live-action ταινία, ένα best-seller βιβλίο, apps, μέχρι και σειρά από φιγούρες. Η δική μας σειρά ταιριάζει πολύ όμορφα σε αυτό τον κόσμο, με τρόπο που στηρίζει όλες τις πτυχές αυτού του κόσμου Disney κληρονομιάς που δημιουργήσαμε. Επίσης αναπτύσσω τώρα έναν πιλότο για την Disney TV και ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ εύχομαι να μπορούσα να μιλήσω για αυτό αλλά πραγματικά ακόμα δε μπορώ. Αλλά νομίζω είναι ένα πρότζεκτ που θα κάνει τους Έλληνες πολύ περήφανους. Δεδομένου του πόσο άλλαξε η δουλειά σου από πριν μερικά χρόνια, πού βλέπεις τον εαυτό σου σε 10 χρόνια από τώρα; Ελπίζω ως τότε να έχω καταφέρει να δημιουργήσω μια δική μου πετυχημένη σειρά animation, ώστε να μπορέσω να αγοράσω μια πανέμορφη βίλα σε κάποιο Ελληνικό νησί και να περνάω εκεί τα καλοκαίρια μου. Αυτό είναι το όνειρό μου. Και το σχετικό link...