Μετάβαση στο περιεχόμενο

Αναζήτηση στην Κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για ετικέτες 'dragon quest'.

  • Αναζήτηση ανά ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες χωρισμένες με κόμματα.
  • Αναζήτηση ανά συγγραφέα

Τύπος περιεχομένου


Ενότητες

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Βρείτε αποτελέσματα σε ...

Βρείτε αποτελέσματα που ...


Ημερομηνία Δημιουργίας

  • Αρχή

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Αρχή

    Τέλος


Φιλτράρετε με αριθμό ...

Εγγραφή

  • Αρχή

    Τέλος


Ομάδα


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


Πόλη


Επάγγελμα


Ενδιαφέροντα

  1. Ο Ακίρα Τοριγιάμα, δημιουργός του παγκόσμιου φαινομένου «Dragon Ball», απεβίωσε στα 68 του έτη. Είτε ανήκει κανείς στη γενιά όσων ξυπνούσαν κάθε Σαββατοκύριακο με ανυπομονησία για τη συνέχεια της περιπέτειας του Γκόκου και της παρέας του στον ΑΝΤ1, σιγοτραγουδώντας τους τίτλους αρχής που διασκεύασε ο Πάνος Τσαπλαρής με την Άννα Μερκούρη τη δεκαετία του ’90, είτε όχι, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το «Dragon Ball» υπήρξε μία από τις πιο καθοριστικές σειρές μάνγκα και άνιμε όλων των εποχών. Η είδηση του θανάτου του Ακίρα Τοριγιάμα στις αρχές του Μαρτίου έχει προκαλέσει ανείπωτη θλίψη στους λάτρεις του είδους σε όλο τον κόσμο. Ο Ακίρα Τοριγιάμα γεννήθηκε στη Ναγκόγια της Ιαπωνίας το 1955. Από πολύ μικρή ηλικία σχεδίαζε επηρεασμένος από τις αγαπημένες του ταινίες κινουμένων σχεδίων της Disney και το μάνγκα «Astro Boy» του Οσάμου Τεζούκα. Μεγαλώνοντας έχασε το ενδιαφέρον του για τις παραγωγές κινουμένων σχεδίων και τα κόμικς, αλλά ποτέ δεν σταμάτησε να σχεδιάζει. Μετά την αποφοίτηση από το Τεχνικό Λύκειο, έχοντας ήδη εμπιστοσύνη στις ικανότητές του, αποφάσισε να παρακάμψει την τριτοβάθμια εκπαίδευση για να εργαστεί σε μια διαφημιστική εταιρεία ως εικονογράφος. Ο Τοριγιάμα δεν άντεχε την καθημερινότητα σε ένα τέτοιο επαγγελματικό περιβάλλον. Ήθελε να δουλεύει με τους δικούς του ρυθμούς και κυρίως να απολαμβάνει αυτό που κάνει. Φήμες λένε ότι ήταν τεμπέλης, γεγονός που καθιστά την επιτυχία του ακόμη πιο εντυπωσιακή. Ο άνθρωπος που τον ενέπνευσε ήταν ο Καζούχικο Τορισίμα, επιμελητής εκδόσεων στο δημοφιλές περιοδικό μάνγκα «Weekly Shōnen Jump». Ο Τοριγιάμα συμμετείχε δύο χρονιές (1977-1978) στον διαγωνισμό νέων ταλέντων του περιοδικού, δεν κατάφερε όμως να κερδίσει κάποιο βραβείο – ίσως γιατί μία από τις συμμετοχές του ήταν παρωδία της σειράς ταινιών επιστημονικής φαντασίας «Star Wars». Ο Τορισίμα εκτίμησε το ταλέντο του νεαρού καλλιτέχνη και επικοινώνησε μαζί του ζητώντας του να συνεχίσει την προσπάθεια. Ακίρα Τοριγιάμα Οι πρώτες προσπάθειες του Ακίρα Τοριγιάμα είχαν όλες έναν κοινό παρονομαστή: την αποτυχία. Το ντεμπούτο του στο περιοδικό έγινε με το μάνγκα «Wonder Island» το 1978, η οποία όμως δεν είχε ανταπόκριση από το κοινό και έτσι δεν συνεχίστηκε. Μετά από μια σειρά αποτυχημένων προτάσεων, ο εκδότης του πρότεινε να τοποθετήσει έναν γυναικείο χαρακτήρα σε πρωταγωνιστικό ρόλο. Έτσι, του δόθηκε ακόμα μία ευκαιρία με την αυτοτελή ιστορία «Tomato, Girl Detective» και για πρώτη φορά ο Τοριγιάμα εισέπραξε καλά λόγια από τους αναγνώστες του περιοδικού. Αποδίδοντας την επιτυχία του στις συμβουλές του Τορισίμα, ο Ακίρα Τοριγιάμα κράτησε το ίδιο μοτίβο της αφελούς πρωταγωνίστριας που προκαλεί καταστροφές κάθε φορά που κάνει κάτι και στην επόμενη σειρά του. Το χιουμοριστικό μάνγκα «Dr. Slump» ήταν η πρώτη μεγάλη επιτυχία του Ιάπωνα καλλιτέχνη. Δημοσιεύτηκε σε συνέχειες για σχεδόν πέντε χρόνια (1980-1984), βραβεύτηκε με το Βραβείο Shogakukan, ενώ αργότερα μεταφέρθηκε δις στη μικρή οθόνη από την Toei Animation. Αν και οι εξωφρενικές περιπέτειες του ανθρωπόμορφου κοριτσιού-ρομπότ Αράλε και των υπόλοιπων κατοίκων του Χωριού των Πιγκουίνων ήταν δημοφιλείς, έχοντας πουλήσει μέχρι και σήμερα περί τα 40 εκατομμύρια αντίτυπα μόνο στην Ιαπωνία, κανείς δεν περίμενε πως το επόμενο έργο του θα τον οδηγούσε στο πάνθεον των δημιουργών κόμικς παγκοσμίως. Με βασική έμπνευση το κινεζικό μυθιστόρημα του 16ου αιώνα «Ταξίδι προς τη Δύση», αλλά και τις αγαπημένες του ταινίες πολεμικών τεχνών με τον Τζάκι Τσαν, ο Τοριγιάμα ξεκίνησε να δημοσιεύει τη νέα του σειρά «Dragon Ball» (1984-1995). Είχαν προηγηθεί τα κόμικς «Dragon Boy» και «The Adventures of Tongpoo», τα οποία άνοιξαν τον δρόμο για τη δημιουργία ενός ολόκληρου σύμπαντος που συνδυάζει τις πολεμικές τέχνες, την επιστημονική φαντασία και τη μαγεία με έναν τρόπο που δεν ήταν συνηθισμένος μέχρι τότε. Ο πιθηκόμορφος πρωταγωνιστής Σον Γκόκου, οι αντίπαλοί του Πίκολο και Βετζέτα, η φίλη του Μπούλμα και ο δάσκαλός του Μάστερ Ρόσι, είναι μερικές από τις φιγούρες του magnum opus του Τοριγιάμα που έχουν καθορίσει την ευρύτερη παγκόσμια ποπ κουλτούρα. Αν και αρχικά κυριαρχούσε το στοιχείο της κωμωδίας, γρήγορα το «Dragon Ball» εξελίχθηκε στην επιδραστικότερη ιστορία εφηβικών μάνγκα με θεαματικές μάχες και εντυπωσιακές υπερδυνάμεις. Η χαρακτηριστική κίνηση «κάμε χάμε χα», η αλλόφρων κόμη που αλλάζει χρώματα και οι εκκεντρικές εμφανίσεις των ηρώων του αποτελούν αναμφίβολα μερικά από τα πιο αξιοσημείωτα στοιχεία ενός έργου που έμελλε να επηρεάσει ποικιλοτρόπως το μέλλον της σχετικής βιομηχανίας. Οι πωλήσεις του «Dragon Ball» έχουν ξεπεράσει τα 260 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως, ενώ μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει πολυάριθμες τηλεοπτικές σειρές και ταινίες στη μικρή και τη μεγάλη οθόνη που αντλούν την έμπνευσή τους από τον κόσμο του Τοριγιάμα. Οι περισσότεροι σύγχρονοι Ιάπωνες δημιουργοί κόμικς για εφήβους, όπως για παράδειγμα ο δημιουργός του «One Piece» Εϊτσίρο Όντα και ο δημιουργός του «Naruto» Μασάσι Κισιμότο, αναφέρουν το «Dragon Ball» του Ακίρα Τοριγιάμα ως βασική πηγή έμπνευσης. Φυσικά το έργο του δεν περιορίζεται εκεί – ο Τοριγιάμα υπήρξε ένας καλλιτέχνης με έντονη δραστηριότητα, συμμετέχοντας στη δημιουργία πολυάριθμων σειρών μάνγκα και άνιμε καθώς και βιντεοπαιχνιδιών, με χαρακτηριστικά παραδείγματα τον σχεδιασμό των χαρακτήρων για τίτλους όπως «Dragon Quest», «Chrono Trigger» και «Blue Dragon». Η είδηση του θανάτου ενός εκ των σημαντικότερων καλλιτεχνών της εποχής μας πλημμύρισε τα μέσα ενημέρωσης και τις ιστοσελίδες απ’ άκρη σ’ άκρη της Γης, ενώ δεν έλειψαν συλλυπητήρια μηνύματα από τον καλλιτεχνικό, τον αθλητικό και τον πολιτικό χώρο. Και το σχετικό link...
  2. Ο δημιουργός του Dragon Ball πέθανε, ωστόσο κατάφερε στα 68 χρόνια ζωής του να επηρεάσει περισσότερες από μία γενιές, αλλάζοντας προς το καλύτερο τα ΣΚ μας. Το Bird Studio, η εταιρεία που ίδρυσε ο Akira Toriyama το 1983, ανακοίνωσε την Πέμπτη (στην Ελλάδα η είδηση έγινε γνωστή το πρωί της Παρασκευής) ότι ο δημιουργός του Dragon Ball πέθανε την 1η Μαρτίου από οξύ υποσκληρίδιο αιμάτωμα. Ήταν 68 ετών. «Είχε πολλά ακόμη να πετύχει. Ωστόσο έχει ήδη αφήσει μεγάλο έργο σ’αυτόν τον κόσμο», διαβάζουμε στο αντίο του στούντιο. Ο Toriyama είναι πιθανότατα ο πιο επιδραστικός Ιάπωνας καλλιτέχνης της σύγχρονης εποχής μετά τον Hayao Miyazaki. Το δημοφιλέστερο manga του που φυσικά διαδόθηκε με τη βοήθεια του anime, ήταν επόμενο να φτάσει και στη χώρα μας, τότε που το να ξυπνάς νωρίς το πρωί και να μπαστακώνεσαι τελετουργικά μπροστά από την τηλεόραση ήταν ψηλά στην to do list κάθε νέου. Χωρίς καμία αμφιβολία, το Dragon Ball άλλαξε τη ζωή του Toriyama. Το 1984, όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το manga, είχε ήδη γευτεί την επιτυχία με το Dr. Slump, όμως το πρώτο του hit θα συρρικνωθεί μπροστά στον Goku και την παρέα του. Βασισμένο στο κλασικό κινεζικό έπος Ταξίδι στη Δύση, αλλά προσαρμοσμένο με χιούμορ και έμφαση στις πολεμικές τέχνες, το Dragon Ball, ειδικά μόλις προστέθηκε το Z και έγινε σειρά, μετατράπηκε πολύ γρήγορα σε παγκόσμια επιτυχία. Η γνωριμία του υπόλοιπου πλανήτη με το shonen Από το 1996, το Cartoon Network έβαλε το Dragon Ball Ζ σε εκατομμύρια αμερικανικά σπίτια. Αυτόματα, αν σκεφτούμε τη δύναμη επιρροής των ΗΠΑ και την τάση μας να ακολουθούμε – πολλές φορές ετεροχρονισμένα – τα βήματά της, ήταν θέμα χρόνου να εξαπλωθεί και στον υπόλοιπο κόσμο. Το 1998 έφτασε και στην Ελλάδα και την τηλεόραση του ANT1, αυτή ήταν και η πρώτη μας επαφή με το έργο του, αλλά και το shonen. Για πολλούς εκτός Ιαπωνίας, το αφηγηματικό στιλ shonen ήταν άγνωστο. Ένα νεαρό αγόρι και οι χαρακτήρες που τον πλαισιώνουν (πάντα με έμφαση στην επιμονή και τη συντροφικότητα) καλούνται να ξεπεράσουν τις δυσκολίες που προκύπτουν στην ιστορία τους. Εκείνη την εποχή δεν υπήρχε κάτι παρόμοιο με την εκτεταμένη, αργά αναπτυσσόμενη πλοκή που δημιούργησε ο Toriyama. Η απήχηση του anime στην Ελλάδα, αν κρίνουμε από τις πρώτες αντιδράσεις για τον θάνατο του δημιουργού του, ήταν μεγάλη. Η χώρα μας ωστόσο μοιάζει με πινέζα μπροστά στις ΗΠΑ και τη Λατινική Αμερική. Φανταστείτε πως στη δεύτερη, ο Goku θεωρούνταν λαϊκός ήρωας. Πριν από περίπου ένα χρόνο μάλιστα, οι Los Angeles Times δημοσίευσαν ένα χιουμοριστικό κείμενο με τίτλο In celebration of Goku, a Latino icon. Οι χώρες της Λατινικής Αμερικής πρόβαλαν πολλές ιαπωνικές σειρές επειδή το κόστος τους ήταν μικρό και ο Goku έγινε κάτι σαν άγιος. Στα μέρη μας μπορεί να μην έγινε άγιος, όμως έγινε ο λόγος που πολλά παιδιά ξυπνούσαν χαρούμενα τα Σαββατοκύριακα. Το Dragon Ball είναι παντού Ως δημιουργός manga, ο Toriyama φλέρταρε έντονα με την υπερβολή, άρα και τη διακωμώδηση των πρωταγωνιστών του. Από τις εκφράσεις των χαρακτήρων του ξεπηδούν συναισθήματα, πολλές φορές γελοία, που αλλάζουν στην αμέσως σκηνή δίνοντας τη θέση τους σε πιο άγρια ένστικτα που συνδέονται με την επιβίωση και την εκδίκηση. Για να ξυπνήσει αυτά τα ένστικτα ο Goku χρησιμοποιεί τις πολεμικές τέχνες, κάτι που θα ενέπνεε αργότερα ολόκληρο το είδος των fighting video games. Οι πύρινες μπάλες στο Street Fighter σας λένε κάτι; Τα μυτερά/αγκαθωτά μαλλιά τα βλέπουμε επίσης παντού, όμως η εξωτερική απεικόνιση του τσι, της πνευματικής ενέργειας που διατρέχει το ανθρώπινο σώμα, είναι ίσως η πιο διαδεδομένη (τη βλέπουμε και στο Star Wars). Όλοι γίναμε Super Saiyan για μια φορά στη ζωή μας όταν νιώσαμε ότι αδικούμαστε, απλώς δεν το καταλάβαμε. Στις ταινίες τις Marvel βλέπουμε διάφορες εξωπλανητικές σκηνές δράσης που μας φέρνουν στο μυαλό το Dragon Ball. Ακόμα και στη μουσική γίνονται αναφορές, ειδικά από τη hip-hop σκηνή. Πέρα από την τηλεόραση, ο Toriyama δάνεισε την τέχνη και το στιλ του και αλλού. Με την Enix, ο Toriyama βοήθησε στη δημιουργία του Dragon Quest, ενός από τα σημαντικότερα βιντεοπαιχνίδια όλων των εποχών. Ήταν επίσης ο επικεφαλής σχεδιασμού στο Chrono Trigger για το Super Nintendo, που θεωρείται ένα από τα καλύτερα παιχνίδια που πέρασαν από την κονσόλα. Το βράδυ της Πέμπτης, μόλις έγινε γνωστό ότι ο Toriyama έφυγε από τη ζωή, καλλιτέχνες και animators από όλες τις βιομηχανίες που άγγιξε με τη δουλειά του είπαν το δικό τους αντίο. Το ίδιο έκανε και ο Eiichiro Oda, ο δημιουργός του franchise One Piece, του οποίου η τέχνη ακολουθεί τα βήματα του Toriyama. Το ίδιο μάλλον έκαναν και όσοι ξυπνούσαν από νωρίς και πατούσαν το κουμπί της τηλεόρασής τους κάθε Σαββατοκύριακο εδώ στην Ελλάδα. Τα παιδιά των 90s που κοντεύουν ή πέρασαν τα 30, από τις ΗΠΑ μέχρι τη Λατινική Αμερική και τη χώρα μας, κουβαλάνε μέσα τους τον Akira Toriyama. Και είναι απόλυτα λογικό. Σκεφτείτε την απάντηση που δίνετε μόλις σας κάνουν την κλασική ερώτηση «ποιο είναι το πρώτο anime που είδες ή κόλλησες μαζί του». Όλοι ξέρουμε ότι είναι το Dragon Ball Z, όλοι ξέρουμε ότι κάποτε ήθελες να γίνεις και εσύ Super Saiyan. Και το σχετικό link...
×
×
  • Δημιουργία νέου...

Σημαντικές πληροφορίες

Χρησιμοποιώντας αυτή τη σελίδα, αποδέχεστε τις Όρους χρήσης μας.