Μετάβαση στο περιεχόμενο

Αναζήτηση στην Κοινότητα

Εμφάνιση αποτελεσμάτων για ετικέτες 'William Randolph Hearst'.

  • Αναζήτηση ανά ετικέτες

    Πληκτρολογήστε ετικέτες χωρισμένες με κόμματα.
  • Αναζήτηση ανά συγγραφέα

Τύπος περιεχομένου


Ενότητες

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Βρείτε αποτελέσματα σε ...

Βρείτε αποτελέσματα που ...


Ημερομηνία Δημιουργίας

  • Αρχή

    Τέλος


Τελευταία ενημέρωση

  • Αρχή

    Τέλος


Φιλτράρετε με αριθμό ...

Εγγραφή

  • Αρχή

    Τέλος


Ομάδα


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


Πόλη


Επάγγελμα


Ενδιαφέροντα

  1. Τα αμερικανικά κόμικς στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα με κεντρικό και πρωταγωνιστικό χαρακτήρα το Yellow Kid του Richard Outcault διαβάζονταν από εκατομμύρια αναγνώστες της εργατικής τάξης. Ένας πόλεμος, ωστόσο, που υποδαύλισαν και εκμεταλλεύτηκαν οι εφημερίδες των μεγιστάνων του Τύπου έμελλε να αποβεί μοιραίος. Πολλά Κίτρινα Παιδιά φιλοτεχνημένα από ανώνυμο δημιουργό που μιμείται το έργο του Richard Outcault Στα δύο προηγούμενα μέρη του αφιερώματος στο εμβληματικό Yellow Kid είδαμε πώς ξεκίνησε η «καριέρα» του Κίτρινου Παιδιού στις εφημερίδες των ορκισμένων ανταγωνιστών του Τύπου, Joseph Pulitzer και William Randolph Hearst και πώς οι βίαιες περιπέτειές του με πρωταγωνιστές τους προλετάριους και τους κοινωνικά και οικονομικά περιθωριοποιημένους Νεοϋορκέζους απέκτησαν εκατομμύρια αναγνώστες σε λίγους μόνο μήνες. Η απροσδόκητη αυτή επιτυχία και η αυξανόμενη ζήτηση για τον ιδιόρρυθμο χαρακτήρα οδήγησαν τον δημιουργό του, με τις ευλογίες του Hearst, σε ένα μεγάλο ταξίδι που είχε αποτέλεσμα μια σειρά γελοιογραφιών εν είδει χιουμοριστικών τουριστικών οδηγών με εκτενή σχόλια από διάφορες περιοχές του κόσμου (Γαλλία, Γερμανία, Ιταλία, Ισπανία, Αίγυπτος κ.ά.) υπό τον γενικό τίτλο «Around the World with the Yellow Kid». Ωστόσο, η δαπανηρή περιοδεία του Outcault δεν είχε το αποτέλεσμα που ονειρευόταν ο Hearst. Αν και οι γελοιογραφίες ήταν υψηλοτάτου επιπέδου και εντελώς πρωτότυπες και καινοτόμες για τα δεδομένα της εποχής, δεν απέφεραν τα αντίστοιχα οικονομικά οφέλη, καθώς δεν οδήγησαν σε αξιοσημείωτη αύξηση των πωλήσεων της New York Journal που τις φιλοξενούσε. Στις 30 Μαΐου του 1897 δημοσιεύτηκε η τελευταία γελοιογραφία αυτής της σειράς με το Yellow Kid να επιστρέφει θριαμβευτικά στη Νέα Υόρκη και να το υποδέχονται με τιμές επισήμου οι αρχές της πόλης. Οι ταξιδιωτικές γελοιογραφίες του Richard Outcault από τη Βενετία και την Αίγυπτο (1897) Για τους επόμενους τέσσερις μήνες, χωρίς καμιά εξήγηση της εφημερίδας, τα έργα του Outcault εξαφανίστηκαν από τις σελίδες της. Παραδόξως, το ίδιο συνέβη και με το δεύτερο Yellow Kid του George Luks που δημοσιευόταν παράλληλα στην ανταγωνιστική New York World του Pulitzer. Χωρίς κάποια προφανή αιτία, η Νέα Υόρκη έμεινε χωρίς τις περιπέτειες των Κίτρινων Παιδιών στις δύο μεγαλύτερες εφημερίδες της χώρας. Τα βαθύτερα αίτια, όμως, πρέπει να αναζητηθούν στην κόπωση του Outcault, στον συνεπακόλουθο κορεσμό του από τα ατέλειωτα σκίτσα που δημιουργούσε, στην απογοήτευση του εκδότη του, αλλά πάνω απ’ όλα στο πολεμικό κλίμα που επικρατούσε λόγω της επαπειλούμενης σύρραξης μεταξύ Ισπανίας και ΗΠΑ με επίκεντρο την Κούβα. Στη νήσο της Καραϊβικής, κάτω από τον κόλπο του Μεξικού, βρίσκονταν εν εξελίξει επαναστατικές κινήσεις υπέρ της ανεξαρτησίας και ενάντια στην ισπανική κατοχή. Οι Ισπανοί αντιμετώπιζαν προβλήματα από κινήματα ανεξαρτησίας σε διάφορα σημεία του Ειρηνικού που μέχρι τότε τελούσαν ως ισπανικές κτήσεις. Η αμερικανική κυβέρνηση αν και απέφυγε μέχρις ενός σημείου να εμπλακεί στα γεγονότα, από το 1897 και έπειτα και υπό το βάρος της λαϊκής πίεσης άρχισε να επεμβαίνει όλο και περισσότερο στην πολιτική κατάσταση της Κούβας υποστηρίζοντας ανοιχτά όλους όσοι αντιμάχονταν τους Ισπανούς. Οι ΗΠΑ είχαν, άλλωστε, μεγάλα συμφέροντα στα νότια σύνορά τους και μια κατάρρευση και αποχώρηση των Ισπανών θα άνοιγε τον δρόμο για νέες εμπορικές, οικονομικές και πολιτικές σχέσεις με τις γειτονικές χώρες. Ολοσέλιδη διαφημιστική καταχώριση για το ένθετο της New York Journal Οι εφημερίδες του Hearst και του Pulitzer εκμεταλλεύτηκαν την κατάσταση για να αυξήσουν τις πωλήσεις τους και πλειοδότησαν σε λαϊκισμό και υπερπατριωτισμό, είτε διασπείροντας ψευδείς ειδήσεις είτε διαστρεβλώνοντας και διογκώνοντας τα πραγματικά γεγονότα, διαμορφώνοντας και συντηρώντας το πολεμικό κλίμα, υποδαυλίζοντας έτσι τη λαϊκή οργή ενάντια στην Ισπανία. Μια τόσο φορτισμένη περίοδο και με τον πόλεμο να βρίσκεται επί θύρας, τα χιουμοριστικά σκίτσα του Outcault για τη σκληρή ζωή του προλεταριάτου δεν αποτελούσαν τη βασική προτεραιότητα των εκδοτών που ενδιαφέρονταν πρωτίστως να εκφράσουν το αντιισπανικό μένος. Με την κήρυξη του πολέμου, μάλιστα, στις 25 Απριλίου του 1898 αυτό έγινε ακόμη πιο έντονο. Επιπλέον, αν και λιγότερο σημαντικό, ήταν το γεγονός ότι το κίτρινο χρώμα που έκανε διάσημο το παιδί-πρωταγωνιστή του Outcault ήταν τώρα πια μισητό χρώμα για τους φιλοπόλεμους Αμερικανούς, καθώς ήταν ίδιο με αυτό της ισπανικής σημαίας και πιθανώς οι εκδότες να ένιωθαν άβολα να το χρησιμοποιούν εκτεταμένα στις σελίδες τους. Σε κάθε περίπτωση, η δημοφιλία των κόμικς και των γελοιογραφιών με το Yellow Kid ακολούθησε φθίνουσα πορεία. Υπήρξαν κάποιες σποραδικές επανεμφανίσεις το 1898 αλλά χωρίς τη δύναμη των δυο πρώτων ετών και χωρίς να συναρπάζουν στον ίδιο βαθμό το αμερικανικό κοινό. Κι ο ίδιος ο Outcault είναι βέβαιο ότι δεν δημιουργούσε πια το Yellow Kid με την ίδια ζέση. Μπορεί να είχε κατοχυρώσει τα πνευματικά δικαιώματα για το όνομα του χαρακτήρα του, αλλά υπήρχαν πλέον πολλοί συνάδελφοί του που μιμούνταν το χιούμορ του και την τεχνική του και πολλά ακόμη κίτρινα παιδιά με άλλα ονόματα σε παρόμοιες περιπέτειες. Η προϊούσα παρακμή του Yellow Kid αποδεικνύεται και από το γεγονός ότι επανεμφανίστηκε στη σειρά Buster Brown του Outcault, που εγκαινιάστηκε το 1902 και διήρκεσε ως τη δεκαετία του 1920. Ήταν όμως πια ένας «κομπάρσος», ένας δευτερεύων χαρακτήρας. Πρωταγωνιστής ήταν ένα όμορφο, κομψό και καλοντυμένο σκανταλιάρικο αγόρι από μεσοαστική οικογένεια, σε ανώδυνες ιστορίες φαρσικού περιεχομένου που δεν είχαν καμιά θεματική συνάφεια με τις ιστορίες του Yellow Kid και καμιά αναφορά στα προβλήματα και τη σκληρή ζωή των ανθρώπων της εργατικής τάξης. Παρ’ όλα αυτά, 121 χρόνια μετά την πρώτη εμφάνιση του αλλόκοτου χαρακτήρα που έμεινε στην ιστορία ως Yellow Kid, είναι αδιαμφισβήτητη η επίδραση που άσκησε στην εξέλιξη και τη διαμόρφωση της τέχνης των κόμικς. Όπως είναι αδιαμφισβήτητη η επίδραση που είχε δεχτεί ο δημιουργός του από τον φωτογράφο Jacob Riis όταν απαθανάτιζε τις απάνθρωπες συνθήκες ζωής των προλετάριων στη Νέα Υόρκη. Όσο σπουδαίο ήταν το κοινωνικό έργο του Riis, άλλο τόσο σπουδαίο ήταν και το συνακόλουθο ενημερωτικό, ψυχαγωγικό και καλλιτεχνικό έργο του Outcault με πρωταγωνιστή ένα ορφανό μικρό αγόρι με κίτρινη νυχτικιά. Κι ας κράτησε λίγο. Για τα τρία μέρη του αφιερώματος στο Yellow Kid χρησιμοποιήθηκαν στοιχεία και πληροφορίες από τα βιβλία: ● Blackbeard Bill, R. F. Outcault’s The Yellow Kid – A Centennial Celebration of the Kid who Started the Comics (Νορθάμπτον: Kitchen Sink Press, 1995) ● Zurier Rebecca, Picturing the City: Urban Vision and the Ashcan School (Μπέρκλεϊ: University of California Press, 2006) ● Walker Brian, The Comics Before 1945 (Νέα Υόρκη: Harry N. Abrams, Inc. Publishers, 2004) ● Sabin Roger, Comics, Comix and Graphic Novels: A History of Comic Art (Λονδίνο: Phaidon Press, 1996) ● Couch Christopher N. C., «The Yellow Kid and the Comic Page» στο Varnum Robin, Gibbons Christina (επιμ.), The Language of Comics, Word and Image (Μισισίπι: University Press of Mississippi, 2001) Και το σχετικό link...
  2. Κίτρινη δημοσιογραφία, πολύχρωμα κόμικς Οι Joseph Pulitzer και William Randolph Hearst, ντυμένοι με τα ρούχα του Yellow Kid, μονομαχούν για την εκδοτική πίτα αλλά και συμμαχούν ετοιμάζοντας τον Ισπανοαμερικανικό Πόλεμο (σκίτσο του Leon Barritt, 1898) Στο πρώτο μέρος του άρθρου (26 Νοεμβρίου) περιγράψαμε την πρώτη εμφάνιση του Yellow Kid στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και τις επιρροές του δημιουργού του, Richard Outcault, από τις συγκλονιστικές φωτογραφίες του Jacob Riis στο βιβλίο του «How the Other Half Lives» (1890). Οι περιπέτειες του Κίτρινου (ορφανού Παιδιού στα βρόμικα και αφιλόξενα σοκάκια της Νέα Υόρκης που σόκαραν την αστική τάξη είχαν μικρή διάρκεια. Αλλά ανυπολόγιστη επίδραση Οταν ο Richard Outcault, μέσα σε λίγους μόνο μήνες στα τέλη του 1896 και μέσω των ιστοριών με πρωταγωνιστή το Yellow Kid, είχε κατορθώσει να γίνει ευρύτερα γνωστός, βρέθηκε στο επίκεντρο της σύγκρουσης μεταξύ του μεγιστάνα του Τύπου Joseph Pulitzer και του ανερχόμενου εκδότη William Randolph Hearst. Η εφημερίδα «New York World» του Pulitzer, που κόστιζε μόλις δύο σεντς, φιλοξενούσε το Yellow Kid μέχρι τις 4 Οκτωβρίου του 1896 σε μια σειρά γελοιογραφιών υπό τον γενικό τίτλο «Hogan’s Alley». Οπως επισημαίνει και ο Roger Sabin στο «Comics, Comix and Graphic Novels», το Yellow Kid με την αθυρόστομη αργκό του και τις πλημμυρισμένες βία γελοιογραφίες του είχε καταφέρει να εκφράσει τον πόνο, τις αγωνίες και τα βάσανα της εργατικής τάξης και των μεταναστών που συνωστίζονταν στις παραγκουπόλεις και τις φτωχογειτονιές της Νέας Υόρκης. Είχε συμβάλει καθοριστικά, επίσης, στην κυκλοφοριακή έκρηξη της εφημερίδας, που αποκτούσε καθημερινά όλο και περισσότερους αναγνώστες, κυρίως προερχόμενους από τις ίδιες τάξεις από τις οποίες προερχόταν το Κίτρινο Παιδί. Ωστόσο, η ανταγωνιστική, επιθετική εμπορική πολιτική του Hearst και η πολυετής προσπάθειά του να αναρριχηθεί στον εκδοτικό κόσμο τον οδήγησαν σε δυο κινήσεις που άναψαν το φιτίλι μιας ανελέητης σύγκρουσης. Αριστερά, το τελευταίο έργο του Outcault στη New York World (4-10-1896) και δεξιά το πρώτο στη New York Journal (18-10-1896) Αρχικά μείωσε την τιμή της εφημερίδας του «New York Journal» στο ένα σεντ, δηλαδή στη μισή τιμή από αυτήν του Pulitzer, και ακολούθως πρότεινε σε πολλούς συνεργάτες-δημοσιογράφους των εφημερίδων του Pulitzer να εγκαταλείψουν τον έως τότε εργοδότη τους και να τους προσλάβει με πολύ υψηλότερες αμοιβές. Ενας από αυτούς, αναμφίβολα ο πιο διάσημος, ήταν και ο Richard Outcault, που τον Οκτώβριο του 1896 άλλαξε «στρατόπεδο» και ξεκίνησε να δημοσιεύει τα έργα του στη «New York Journal» του Hearst, εξοργίζοντας τον Pulitzer. Η πολύκροτη «μεταγραφή» είχε ανακοινωθεί και διαφημιστεί αρκετές ημέρες πριν από τη 18η Οκτωβρίου, όταν και κυκλοφόρησε ως κυριακάτικο ένθετο στην εφημερίδα του Hearst ένα οκτασέλιδο με τέσσερις έγχρωμες σελίδες και το Yellow Kid στο εξώφυλλο. Ο τίτλος του ήταν «The American Humorist» και περιελάμβανε γελοιογραφίες και χιουμοριστικά άρθρα όπως ακριβώς και το αντίστοιχο ένθετο της «New York World». Η ποιότητά του, ωστόσο, ως προς τα τεχνικά χαρακτηριστικά (χρώμα, χαρτί, εκτύπωση, σχεδιασμός) ήταν υποδεέστερη αυτής της «New York World», κάτι που δεν φαίνεται να απασχολούσε ιδιαίτερα τους αναγνώστες. Τους αρκούσε το Yellow Kid. Ετσι, την πρώτη Κυριακή η εφημερίδα ξεπούλησε από τις 10 το πρωί, ενώ και τις επόμενες εβδομάδες αύξανε σταδιακά τις πωλήσεις της. Ο Pulitzer δεν έμεινε με σταυρωμένα τα χέρια. Εχοντας κατοχυρώσει τα πνευματικά δικαιώματα του ονόματος της σειράς «Hogan’s Alley», ανέθεσε σε έναν άλλο εξαιρετικό σκιτσογράφο της εποχής, τον George Luks, να συνεχίσει τις περιπέτειες με το Κίτρινο Παιδί. Τα παιδιά των φτωχογειτονιών υποδύονται τα μέλη ενός αυτοσχέδιου Freak Show Ως προς τα πνευματικά δικαιώματα, ο Outcault, έχοντας πιθανώς προβλέψει τις εξελίξεις, είχε φροντίσει έναν μήνα νωρίτερα να κατοχυρώσει τα πνευματικά δικαιώματα του χαρακτήρα του, του ονόματός του, της ενδυμασίας και των χαρακτηριστικών του, ακόμα και των δύο δοντιών του που εξέχουν από το στόμα του, όχι όμως και του τίτλου της σειράς. Μέσα στην ατυχία του (απώλεια του τίτλου «Hogan’s Alley» από έναν μεγιστάνα του Τύπου) στάθηκε τυχερός κρατώντας το όνομα «Yellow Kid» για τον εαυτό του. Οταν λοιπόν σε συνεργασία με τον Hearst αναγκάστηκαν να επινοήσουν έναν νέο τίτλο, καθιέρωσαν το πολύ απλό αλλά μεστό νοήματος Yellow Kid με διάφορους υπότιτλους που ποίκιλλαν από τεύχος σε τεύχος. Το αποτέλεσμα ήταν να κυκλοφορούν ταυτόχρονα στις δύο μεγαλύτερες εφημερίδες ιστορίες με το ίδιο θέμα (αποδίδοντας χιουμοριστικά καθημερινές περιπέτειες επιβίωσης των προλετάριων στο κοινωνικό περιθώριο με επίκεντρο τα παιδιά) και πρωταγωνιστή τον ίδιο χαρακτήρα αλλά φιλοτεχνημένες από διαφορετικούς δημιουργούς και με διαφορετικό τίτλο. Η «κίτρινη μανία» είχε καταλάβει ολοκληρωτικά τους Νεοϋορκέζους και θα διαρκούσε για μερικά χρόνια ακόμη. Από την άλλη είχε αρχίσει να καθιερώνεται ο όρος «κίτρινη δημοσιογραφία», για λόγους κατ' αρχάς άσχετους με το Yellow Kid, όπως αποδεικνύει ο Bill Blackbeard στο εξαιρετικό βιβλίο του «Yellow Kid - A Centennial Celebration of the Kid who Started the Comics». Ενας όρος, όμως, του οποίου η χρήση για την περιγραφή της δημοσιογραφίας χαμηλού επιπέδου ενισχύθηκε από τις γελοιογραφίες και τα κόμικς με το Yellow Kid και από τις αποχρώσεις των σελίδων των χιουμοριστικών ενθέτων. Ατέλειωτα κουκλάκια με τη φιγούρα του Yellow Kid κατέκλυσαν τη Νέα Υόρκη μετά το 1896 (από τη συλλογή του Mel Birnkrant) Η τεράστια απήχηση που είχαν στους αμέτρητους «απόκληρους» και τους μετανάστες των πυκνοκατοικημένων γειτονιών της Νέας Υόρκης οι ολοσέλιδες γελοιογραφίες του Outcault έστρεψαν τον δημιουργό τους στα κόμικς μέσω των οποίων μπορούσε να αφηγηθεί μεγαλύτερες ιστορίες και σε ακόμα πιο χιουμοριστικούς τόνους. Τα αξιοθέατα μεγάλων πόλεων του κόσμου, η τέχνη, η μουσική, η πυγμαχία έγιναν κεντρικά και επαναλαμβανόμενα θεματικά μοτίβα στα στριπ του Outcault και αγκαλιάστηκαν εξίσου από το αναγνωστικό κοινό. Παράλληλα, η τεράστια δημοφιλία του Yellow Kid και η καθιέρωση της εικόνας του ως λαϊκού συμβόλου για τις κατώτερες οικονομικά τάξεις το μετέτρεψε στο πιο ισχυρό brand name για αμέτρητα merchandising προϊόντα. Παζλ, ταμπακέρες, πιζάμες, τρόφιμα κ.ά. αύξαναν κατακόρυφα τις πωλήσεις τους αν έφεραν τη μορφή του Yellow Kid, γεγονός που δικαιώνει όσους το χαρακτηρίζουν ως το πρώτο κόμικς της Ιστορίας που αξιοποιήθηκε για αλλότριους, εμπορικούς σκοπούς (γιατί «πρώτο κόμικς» της Ιστορίας δεν ήταν καθώς είχαν προηγηθεί αυτά του Ελβετού Rodolphe Topffer, του Αυστριακού Joseph Franz Von Goez, τα γαλλικά Epinal κ.ά.). Ενας πόλεμος, όμως, θα διέκοπτε απότομα αυτή την ξέφρενη πορεία… Την επόμενη εβδομάδα θα δούμε το τρίτο και τελευταίο μέρος της ιστορίας του Yellow Kid. Παζλ με το Yellow Kid, με τα δικαιώματα εμπορικής χρήσης να έχουν κατοχυρωθεί στον Richard Outcault Πηγή Προς αποφυγήν παρεξηγήσεων: στην ηλεκτρονική έκδοση της εφημερίδας, δεν αναφέρεται όνομα συντάκτη. Επειδή όμως στην έντυπη έκδοση αναφέρεται ότι τα κείμενα τα έχει γράψει ο Γιάννης Κουκουλάς, ο οποίος εξάλλου έγραψε και το πρώτο μέρος του άρθρου (ακολουθήστε το λινκ στην πρώτη σειρά), το άρθρο καταχωρείται με το όνομά του. Εάν υπάρξει άλλη πληροφορία, θα διορθωθεί η καταχώρηση.
  3. Το Yellow Kid του Richard Outcault θεωρείται ένα από τα πρώτα και πιο επιδραστικά κόμικς της Ιστορίας. Ο Αμερικανός δημιουργός επί σειρά ετών κατέγραφε με οδυνηρό χιούμορ τις σκληρές συνθήκες ζωής του νεοϋορκέζικου προλεταριάτου, επηρεασμένος από τις αποκαλυπτικές φωτογραφίες ενός πρωτοπόρου ρεπόρτερ. Μετά την τεράστια επιτυχία των γελοιογραφιών με το Yellow Kid ο Richard Outcault προχώρησε στη δημιουργία μιας σειράς κόμικ στριπ Σε όλες τις ιστορικές καταγραφές και τις απόπειρες ερμηνείας της εξέλιξης των κόμικς, περίοπτη θέση έχει το Yellow Kid του Richard Outcault. Η πλειονότητα των Αμερικανών ιστορικών αλλά και πολλοί διεθνείς αναλυτές και ερευνητές θεωρούν ότι το μικρό ξυπόλυτο αγόρι με την κίτρινη νυχτικιά και την ανορθόγραφη αργκό αποτελεί τον πρώτο σταθερό χαρακτήρα της Ιστορίας των κόμικς. Έναν χαρακτήρα, επίσης, που δάνεισε τη μορφή του σε πληθώρα καταναλωτικών προϊόντων όπως μπλουζάκια, κουκλάκια, παιχνίδια, πιτζάμες, παζλ κ.ά. Κι όλα αυτά το μακρινό 1895. Πώς όμως ένα κυνικό και πάμφτωχο χαμίνι χωρίς γονείς, με βίαιη και τραχιά συμπεριφορά, που ξυλοφορτώνει τους φίλους του στα βρόμικα σοκάκια και τις κακόφημες γειτονιές της Νέας Υόρκης, έφτασε στο απόγειο της δόξας; Οι φωτογραφίες του Jacob Riis (αριστερά) με πρωταγωνιστές τους απόκληρους της Νέας Υόρκης ενέπνευσαν τον Richard Outcault (δεξιά) Όλα ξεκίνησαν από την ευαισθησία ενός νεαρού Δανού ξυλουργού, του Jacob Riis, που το 1870, σε ηλικία μόλις είκοσι ενός ετών, μετανάστευσε στη Νέα Υόρκη. Ήταν τα χρόνια που η οικονομική ανασυγκρότηση των ΗΠΑ μετά τον αιματηρό εμφύλιο πόλεμο και η βίαιη αστικοποίηση λόγω της βιομηχανοποίησης άλλαζαν απότομα και ανεξέλεγκτα τον δημογραφικό χάρτη. Μεγάλα πλήθη μεταναστών, από το εσωτερικό και το εξωτερικό, συνέρρεαν στις μεγάλες πόλεις, που εξ ανάγκης τους υποδέχονταν, χωρίς ωστόσο να διαθέτουν καμιά υποδομή για να τους φιλοξενήσουν. Ο Riis, μετά από διάφορες περιστασιακές δουλειές, μακρά διαστήματα ανεργίας κατά τα οποία ήταν άστεγος και διαδοχικά ταξίδια σε άλλες πόλεις των ανατολικών ΗΠΑ προς ανεύρεση εργασίας, κατόρθωσε κάποια στιγμή να πιάσει δουλειά ως δημοσιογράφος με ειδίκευση στο αστυνομικό ρεπορτάζ. Κινούμενος στη Νέα Υόρκη και ζώντας στην πιο υποβαθμισμένη τότε περιοχή της, το Lower East Side του Μανχάταν, αποφάσισε να καταγράψει και να καταδείξει το τεράστιο κοινωνικό πρόβλημα των μεταναστών που ζούσαν σε άθλια και ετοιμόρροπα καταλύματα ή απλώς στον δρόμο, συνωστίζονταν σε σκοτεινά, υγρά, παγωμένα και βρώμικα δωμάτια, εργάζονταν από το πρωί ως το βράδυ χωρίς καμιά πρόσβαση σε υγεία, εκπαίδευση και ψυχαγωγία. Με τις πενιχρές οικονομίες του κατόρθωσε να αγοράσει μια φωτογραφική μηχανή και ένα από τα πρωτόγονα φωτογραφικά φλας της εποχής, εξασκήθηκε στη λήψη φωτογραφιών και προς τα τέλη της δεκαετίας του 1880 ξεκίνησε να φωτογραφίζει τις γειτονιές των απόκληρων, τα πλημμυρισμένα από απελπισία σοκάκια, τα ορφανά παιδιά, τους άστεγους, τη φτώχεια και τη δυστυχία που απλώνονταν λίγα χιλιόμετρα πιο πέρα από τη χλιδή της μητρόπολης. Οι φωτογραφίες με τα ορφανά και άστεγα παιδιά αποτέλεσαν ισχυρό σοκ για την αστική τάξη της Νέας Υόρκης Στα τέλη του 1889, μια σειρά από αυτές τις φωτογραφίες μαζί με αρκετά σχέδια του Riis δημοσιεύτηκαν σε ένα πολυσέλιδο αφιέρωμα του περιοδικού Scribner’s Magazine και λίγους μήνες αργότερα, το 1890, αυτές οι φωτογραφίες-ντοκουμέντα μαζί με αρκετές νέες, αλλά και ανάλογα κείμενα περιγραφών της κατάστασης, αποτέλεσαν τον κορμό μιας πρωτόγνωρης για την εποχή έκδοσης με τον ιδιαιτέρως «ενοχλητικό» τίτλο «Πώς ζει το άλλο μισό – Σχεδιάσματα ανάμεσα στις παράγκες της Νέας Υόρκης» (How the Other Half Lives – Studies Among the Tenements of New York). Το «άλλο μισό» φυσικά αναφερόταν στους κοινωνικά και οικονομικά αποκλεισμένους, τους μετανάστες, τους προλετάριους, που με την εξοντωτική εργασία τους ανοικοδόμησαν τις τραυματισμένες ΗΠΑ μετά τον πόλεμο. Και απευθυνόταν στο άλλο μισό που ευημερούσε και προόδευε, κλείνοντας τα μάτια στο δράμα που παιζόταν στις φτωχογειτονιές. Το βιβλίο θορύβησε την αστική και μεγαλοαστική τάξη, που έβλεπε μαζικά τυπωμένες στο χαρτί τις εικόνες ντροπής και απανθρωπιάς που είχε απαθανατίσει ο φακός του Riis. Και σαν να μην έφτανε αυτό, δυο χρόνια αργότερα, ο Riis επανήλθε με το δεύτερο μέρος της έρευνάς του υπό τον τίτλο «Τα παιδιά των φτωχών» (Children of the Poor), όπου εστίαζε το ενδιαφέρον του στα παιδιά, στις τραγικές συνθήκες διαβίωσής τους, στα ορφανοτροφεία, στην έλλειψη πρόνοιας κ.λ.π. Τα επόμενα χρόνια ο Jacob Riis προχώρησε και σε άλλου τύπου δημοσιογραφικές έρευνες που τον κατέστησαν διάσημο, όπως αυτή που διεξήγαγε σε συνεργασία με τον μετέπειτα εμβληματικό πρόεδρο των ΗΠΑ, Θίοντορ Ρούσβελτ, για τη δυσλειτουργία της αστυνομίας και την πλημμελή άσκηση των καθηκόντων των οργάνων της τάξης, αλλά και αυτήν για την κακή ποιότητα του συστήματος ύδρευσης και τον κίνδυνο χολέρας από τα μολυσμένα ύδατα. Η φωτογραφία με τίτλο Tenement Baby του Riis πιθανολογείται ότι επηρέασε καθοριστικά τον Outcault Επηρεασμένος από τις φωτογραφίες αυτές και τη δημοσιοποίηση των συνθηκών ζωής ενός τεράστιου μέρους του πληθυσμού, ο Richard Outcault, ένας άσημος έως τότε σκιτσογράφος και γελοιογράφος, ξεκίνησε το 1895 να δημιουργεί μια σειρά πολυπληθών συνθέσεων με τον γενικό τίτλο Hogan’s Alley. Σε αυτές πρωταγωνιστούσαν οι φτωχοί που είχε καταγράψει με τη φωτογραφική μηχανή του ο Riis, αλλά σε πιο χιουμοριστικούς τόνους, παρά την αβάσταχτη σκληρότητα που είναι διάχυτη σε κάθε γελοιογραφία. Ανάμεσά τους και ένα μικρό φαλακρό αγόρι με μόνο ένδυμα ένα ολόσωμο νυχτικό σαν σακί και χαρακτηριστικά Κινέζου. Ο πιτσιρίκος Mickey Dugan αντλεί την εικόνα του από μια φωτογραφία του Riis με τίτλο Tenement Baby και οι γελοιογραφίες στις οποίες συμμετέχει πλημμυρίζουν από βία και επιθετικότητα. Τα γεγονότα που φιλοτεχνεί ο Outcault, όπως ακριβώς και τα συγκλονιστικά φωτογραφικά τεκμήρια του Riis, λαμβάνουν χώρα στους ακάλυπτους των λαϊκών πολυκατοικιών και στα σοκάκια όπου συγκεντρώνονται τα παιδιά για να παίξουν πόλεμο, να βασανίσουν ζώα, να αλληλοχτυπηθούν. Οι «περιπέτειες» του Yellow Kid ήταν πάντα πλημμυρισμένες από βία και σκληρότητα Παρά την ωμή βία και το τραχύ χιούμορ, οι γελοιογραφίες του Outcault έγιναν πολύ γρήγορα ιδιαίτερα δημοφιλείς. Δημοσιεύονταν άλλωστε στην εφημερίδα New York World του μεγιστάνα του Τύπου, Joseph Pulitzer, και διαβάζονταν κατά κύριο λόγο από τους ανθρώπους που συμμετείχαν σε αυτές. Αυτή η δημοσιότητα του Outcault είχε ως αποτέλεσμα να δεχτεί πολύ σύντομα μια ελκυστικότατη πρόταση συνεργασίας με πολλαπλάσια αμοιβή από τον μεγάλο ανταγωνιστή του Pulitzer, τον ανερχόμενο εκδότη William Randolph Hearst (αυτόν που εν πολλοίς ενέπνευσε τον Όρσον Γουέλς στον «Πολίτη Κέιν»). Στην οποία, φυσικά, ενέδωσε. Στο μεθεπόμενο φύλλο θα δούμε τη συνέχεια. Και το σχετικό link...
×
×
  • Δημιουργία νέου...

Σημαντικές πληροφορίες

Χρησιμοποιώντας αυτή τη σελίδα, αποδέχεστε τις Όρους χρήσης μας.