Search the Community

Είδες τη νέα περιπέτεια του Spider-Man στο σινεμά και θες να διαβάσεις κόμικς για να συμπληρώσεις την εμπειρία; Σου προτείνουμε 8 τίτλους, άλλους προφανείς κι άλλους τελείως απρόσμενους. Το Spider-Man: Brand New Day επανέφερε τον αγαπημένο υπερήρωα σε ένα πιο street level μετά τις κοσμικές και multiverse περιπέτειές του. Σημαντικό, αν με ρωτάτε. Είναι ένας ήρωας παραδοσιακά συνδεδεμένος με τη Νέα Υόρκη, με τα γωνιακά μαγαζιά, με περιπέτειες πιο αστικές. Και, την ίδια στιγμή, με προσωπικά άγχη. Συγκεκριμένα, εκεί που τον έχουμε αφήσει, ο Peter αναγκάζεται να χτίσει μια ζωή από την αρχή, δίχως κανέναν να τον θυμάται. Έτσι, μοναχικός. Στην νέα του περιπέτεια, συνδέεται ξανά με την MJ και τον Ned, παρ’ όλο που δεν τον θυμούνται, καθώς αντιμετωπίζει μια μυστηριώδη απειλή δίχως εμφανή κίνητρα. Κυριολεκτικά δεν ξέρει ποιον να εμπιστευτεί, κι όχι μόνο επειδή αυτή η νέα απειλή μπορεί να ελέγχει τα άτομα γύρω του. Έχει όμως και απρόσμενους συμμάχους. Έχει μια συνάντηση με τον Bruce Banner για να τον βοηθήσει με την προσπάθειά του να ελέγξει την διαρκώς εξελισσόμενη αράχνη μέσα του. Και έχει και τον Punisher. Από τη δυναμική τους βγαίνει το περισσότερο χιούμορ της ταινίας, αλλά και μπόλικο νιώσιμο καθώς κι οι δύο βρίσκουν τον τρόπο να ωριμάσουν. Πολύ όμορφα όλα αυτά, γι’ αυτό και η ταινία θα είναι (ξανά) τεράστια επιτυχία. Μετά όμως, τι; Φυσικά το MCU δε σταματά, έρχονται νέοι Avengers ως το τέλος του έτους. Αλλά αυτό είναι άλλο θέμα. Αν απόλαυσες αυτό το συγκεκριμένο τόνο περιπετειών του Spider-Man στη μεγάλη οθόνη, τι κόμικς μπορείς να διαβάσεις για να πάρεις κι άλλη τέτοια γεύση; Προτείνουμε μερικούς τίτλους για να έχεις να διαλέξεις. Spider-Man: Brand New Day Δεν μπορούμε να ξεκινήσουμε από κάτι άλλο. Ύστερα από κάποιες πολύ συζητήσιμες αποφάσεις και κατευθύνσεις του ήρωα, η Marvel έκοψε προσωρινά όλους τους άλλους Spider-τίτλους, έκανε το κλασικό Amazing Spider-Man σχεδόν εβδομαδιαίο (3 τεύχη το μήνα) και το συνδύασε με μια ριζική επαναφορά του status quo: Ο γάμος του με την MJ έχει σβηστεί και κανείς δε θυμάται την ταυτότητά του, δίνοντας στην ουσία στους συγγραφείς την ευκαιρία να πιάσουν μια back to basics λογική ιστοριών. Αυτό ακριβώς δηλαδή που συμβαίνει και με την ταινία. Το Brand New Day δεν είναι ακριβώς storyline αλλά περισσότερο μια ολόκληρη era, γραμμένη από 4 διαφορετικούς σεναριογράφους σε «βάρδιες». Είναι από τα πιο φαν και εντελώς προσβάσιμα κομμάτια στην ιστορία του ήρωα, και υπάρχουν δύο τρόποι να το προσεγγίσεις. Αν σε ενδιαφέρει να το πιάσεις από την αρχή και μετά βλέπουμε, υπάρχει ο τόμος Spider-Man: Brand New Day – The Complete Collection Vol. 1 που περιλαμβάνει τα περίπου 20 πρώτα τεύχη της περιόδου. Εναλλακτικά για μια πιο «μικρές μπουκίτσες» προσέγγιση, υπάρχει ο φρέσκος τόμος Spider-Man: Brand New Day που μόλις κυκλοφόρησε και περιλαμβάνει διάσπαρτες ιστορίες και highlights από αυτή την era 100+ τευχών, σαν curated ανθολογία. Άσχημα δε θα περάσεις, σε καμία περίπτωση. Spider-Man: The Other Ένα αμφιλεγόμενο crossover από το 2005 έχει ξεκάθαρη επιρροή πάνω στο κομμάτι της ταινίας που έχει να κάνει με την εξέλιξη του Peter και με την ανανέωση των δυνάμεών του, που πλέον περιλαμβάνουν οργανικό ιστό. Στο διάσημο τότε run του J. Michael Straczynski, ο συγγραφέας εισήγαγε την ιδέα των «τοτεμικών δυνάμεων», συνδέοντας τον Spider-Man όχι τόσο με ένα μεμονωμένο περιστατικό μετάλλαξης, αλλά με ολόκληρη πνευματική γενεαλογία ανάλογων δυνάμεων. Είναι παράξενο και δεν λειτουργεί για όλους, και στην κλιμάκωση αυτού του crossover συμβαίνει κάτι ελαφρώς εξωφρενικό. Η ταινία δεν αγγίζει όλα αυτά τα τοτεμικά, αλλά η κεντρική ιδέα του ότι ο Peter εξελίσσεται σε κάτι πιο δυνατό και ταυτόχρονα τρομακτικό, που δεν αναγνωρίζει και που προσπαθεί να καταπιέσει, καθώς και το πώς έρχεσαι σε συμφωνία με τα κομμάτια του εαυτού σου που – κάποιες φορές – δεν αναγνωρίζεις, είναι μεγάλο κομμάτι της νέας κινηματογραφικής περιπέτειας, όσο και αυτού του κόμικ. Peter Parker: The Spectacular Spider-Man Μια σειρά περίπου 20 τευχών που ανατυπώνονται όλα στην πλήρη συλλογή Spider-Man by Chip Zdarsky μαζί με μερικά εξτραδάκια (όπως η πολύ καλή μίνι σειρά Life Story), το Spider-Man του ευρηματικού συγγραφέα Chip Zdarsky προσεγγίζει τον ήρωα περισσότερο ως Peter σε μια καθημερινότητα, παρά ως κάποια larger than life οντότητα μπλεγμένη σε fantasy μελοδράματα. Δεν υπάρχει κάποια ιδιαίτερη συνάφεια ως προς την πλοκή και τους χαρακτήρες που εμφανίζονται στην ταινία, αλλά ο τόνος είναι κοντινός, η έμφαση τοποθετείται στον Peter ως άνθρωπο, και μπορεί να είναι καλό συμπλήρωμα στη γεύση που αφήνει η ταινία. Επίσης συναντάμε και μια άψογη λίστα σχεδιαστών, ανάμεσά τους ο Adam Kubert, ο Mike Allred κι ο Mark Bagley. Ultimate Spider-Man Vol. 1 (2000) Μιλώντας για Mark Bagley, νιώθω πως σε μια τέτοια λίστα πάντα θα έχει θέση η σειρά των Brian Michael Bendis και Bagley που εκκίνησε το άκρως επιδραστικό Ultimate imprint της Marvel. Στόχος εκείνης της σειράς τίτλων – αρχικά τουλάχιστον, πριν καταβυθιστεί (no pun intended!) στο χάος – ήταν να επανεισάγει τους εμβληματικούς χαρακτήρες της Marvel σε μια πιο μοντέρνα λογική και για ένα κοινό που δεν ενδιαφέρεται απαραίτητα για continuity δεκαετιών. Το αποτέλεσμα ήταν ένα ιστορικό run που κράτησε αρχικά για 111 τεύχη δίχως διακοπή, το μεγαλύτερο αντίστοιχο στην ιστορία των υπερηρωικών κόμικς. Ο Spider-Man τους είναι ήρωας ενός αληθινού νεανικού δράματος, με συχνούς σημαντικούς ρόλους από άλλους ήρωες του σύμπαντος (κάτι που συμβαίνει νομίζω πολύ αποτελεσματικά και στη νέα ταινία), και όλα αυτά σε μια εξιστόρηση εκ του μηδενός. Κάποια στιγμή, όπως πάντα στα υπερηρωικά κόμικς, τα πράγματα περιπλέκονται αχρείαστα, αλλά ως τότε η σειρά είναι μια πάρα πολύ καλή παρέα. Friendly Neighborhood Spider-Man Σε ακόμα εντονότερο τόνο γειτονιάς, η συλλογή Spider-Man by Tom Taylor συγκεντρώνει τα 14 τεύχη της σειράς Friendly Neighborhood Spider-Man του συγγραφέα, όπου η έμφαση είναι σχεδόν αποκλειστικά στην καθημερινότητα. Εδώ ο Spider-Man τα λέει με τους γείτονες, κουβαλάει ψώνια, φτιάχνει τις ζημιές από τις μάχες του με παλαβούς villains και γενικά είναι ο Spider-Man της διπλανής πόρτας. Πολύ ταιριαστή προσθήκη. Spider-Man: Blue Όπως και το αμέσως πιο πάνω, έτσι κι αυτό είναι σε αυτή τη λίστα ως εντελώς vibe check πρόταση παρά ως κάτι που έχει την οποιαδήποτε σύνδεση με την ταινία. Το στοιχείο που μας ενδιαφέρει σε αυτή την πανέμορφη μίνι σειρά των Jeph Loeb και Tim Sale είναι η αποτύπωση του Peter με πολύ μελαγχολικούς τόνους γύρω από τη σχέση του με τη Gwen Stacy. Αν εκτίμησες το κομμάτι της ταινίας που εστιάζει στη μελαγχολία του Peter καθώς προσπαθεί να μείνει μακριά από την MJ καθώς θυμάται και τις στιγμές της ζωής τους που εκείνη έχει ξεχάσει, αυτό είναι καλό συμπλήρωμα. Οι Loeb και Sale έχουν πολύ καλή φήμη ως δίδυμο, έχοντας δημιουργήσει το κλασικό Batman: The Long Halloween και μια μετέπειτα σειρά από «χρωματικές» μίνι σειρές ηρώων της Marvel όπως το Daredevil: Yellow και το Hulk: Grey. Όλα αξίζουν, και ο σούπερ σταρ εδώ είναι ξεκάθαρα ο Tim Sale – αν μη τι άλλο, αν διαβάσετε ιστορίες που κατά καιρούς έχει γράψει ο Jeph Loeb για άλλους σχεδιαστές (κυριολεκτικά μερικές από τις χειρότερες ιστορίες των σύγχρονων υπερηρωικών κόμικς, ειδικά η κυριολεκτική καταστροφή του Ultimate σύμπαντος, που λέγαμε παραπάνω) τότε θα εκτιμήσετε ακόμα περισσότερο το έργο του Sale. Punisher War Journal #15 (1988) The Punisher Strikes Twice! / The Amazing Spider-Man #129 (1973) Εδώ έχουμε ένα δίπτυχο άσχετων μεταξύ τους ιστοριών, που είναι όμως πολύ καλές προτάσεις αν θέλετε κάτι περισσότερο πάνω στη δυναμική ανάμεσα σε Spider-Man και Punisher. Η μία είναι η πρώτη εμφάνιση του Frank Castle κι η άλλη είναι μια από τις καλύτερες κοινές ιστορίες των δύο ηρώων. Σε αμφότερες τις περιπέτειες φαίνονται οι ιδεολογικές τους διαφορές και ο τρόπος που δημιουργούν ένα ενδιαφέρον φάσμα ανάμεσά τους. Στην ταινία ειδικά η ιδεολογία του Frank δεν εξερευνάται πολύ λεπτομερώς (είναι οικογενειακή ταινία! Αν θέλετε περισσότερα να πάτε να δείτε τη σειρά, είναι σα να μας λέει η ταινία), αλλά η απόσταση που χωρίζει τους δυο τους είναι εμφανής. Κι αυτό το εκμεταλλεύεται η ταινία τόσο χιουμοριστικά (καλό buddy comedy!) όσο και συναισθηματικά, επιτρέποντας και στους δύο να ωριμάσουν κατά κάποιο τρόπο. Δεν είναι τόσο κοντινή η σχέση τους σε αυτές τις ιστορίες, αλλά είναι πολύ καλά συμπληρώματα, και από τελείως διαφορετικές εποχές κιόλας. Ultimate X-Men Vol. 1 (2001) Να δώσουμε κι ένα μικρό μπόνους για το τέλος; Μίλησα παραπάνω για το Ultimate Spider-Man και το πώς υπήρξε μια φρέσκια εισαγωγή στον ήρωα λέγοντας νέες ιστορίες απαλλαγμένο από τα βαρίδια του παρελθόντος, και το ίδιο ίσχυσε και για τους X-Men. Στα χέρια αρχικά του Mark Millar, που κάποιες φορές γράφει ωραίες ιστορίες, οι X-Men είναι ατίθασα νιάτα που επαναστατούν απέναντι στον κόσμο. Υπάρχει ένα φόντο κοινωνικής καταπίεσης και κυβερνητικής παρέμβασης που ταιριάζει με ένα συγκεκριμένο κομμάτι της ταινίας Brand New Day – πόσο μάλλον που υπάρχει κι ένας κοινός, πολύ σημαντικός, χαρακτήρας. Όπως και παραπάνω στην άλλη Ultimate σειρά, κι εδώ το μεγάλο disclaimer είναι ότι τα πράγματα πάνε κατά διαόλου αρκετά γρήγορα, αλλά πάντως οι X-Men ακόμα και μέσα από το χάλι που εν τέλει γίνεται αυτό το σύμπαν, συνεχίζουν μέχρι τέλους να έχουν ενδιαφέρουσες ιστορίες. Όλα ξεκινάνε εδώ, και σε κάθε περίπτωση υπάρχουν στοιχεία που κάνουν τον τόμο, και τη σειρά, καλό παράλληλο ανάγνωσμα με την ταινία. Η ταινία Spider-Man: Brand New Day κυκλοφορεί στις αίθουσες από την Feelgood Entertainment. Και το σχετικό link...

Στη νέα ταινία «Spider-Man: Καινούργια Μέρα», ο ήρωας αφήνει πίσω το πολυσύμπαν και καλείται να αντιμετωπίσει τη μοναξιά, την απώλεια και μια νέα αρχή. Ο Τομ Χόλαντ στη νέα ταινία του «Spider-Man» με τίτλο «Spider-Man: Καινούργια Μέρα». Μετά το σαρωτικό «Spider-Man: No Way Home», που έκλεισε έναν ολόκληρο κύκλο για τον Πίτερ Πάρκερ, ο πιο δημοφιλής υπερήρωας της Marvel επιστρέφει, αφήνοντας αυτή τη φορά στην άκρη το πολυσύμπαν για μια πιο προσωπική ιστορία. Στο «Spider-Man: Καινούργια Μέρα», που κάνει πρεμιέρα στις ελληνικές αίθουσες στις 30 Ιουλίου από τη Feelgood Entertainment, ο Πίτερ βρίσκεται μόνος απέναντι στον κόσμο και καλείται να χτίσει ξανά τη ζωή του από την αρχή. «Συναντάμε τον Πίτερ Πάρκερ στο πιο σκοτεινό κεφάλαιο της ζωής του», είπε ο Τομ Χόλαντ στη διεθνή συνέντευξη Τύπου της νέας ταινίας του Spider-Man, την οποία η «Κ» παρακολούθησε. Ο ηθοποιός περιέγραψε έναν ήρωα σε μια παράδοξη κατάσταση: βρίσκεται στην καλύτερη φάση του, πιο δυνατός και πιο αποδεκτός από ποτέ, όμως πίσω από τη μάσκα υπάρχει ένας νεαρός άνδρας που έχει χάσει τους ανθρώπους οι οποίοι τον καθόριζαν. Η φράση του συμπύκνωσε το βασικό νήμα της συζήτησης, καθώς ο ίδιος, η Ζεντάγια (MJ), ο Τζον Μπέρνθαλ (Φρανκ Κασλ) και ο σκηνοθέτης Ντέστιν Ντάνιελ Κρέτον μίλησαν για μια ταινία που ενδιαφέρεται περισσότερο για τον άνθρωπο πίσω από τη μάσκα παρά για τον υπερήρωα. Ο νέος Spider-Man καλείται να προχωρήσει χωρίς την κοινότητα και τις σχέσεις που τον διαμόρφωσαν, σε μια ιστορία που εξετάζει την απομόνωση και την ανάγκη για σύνδεση. Για τον Χόλαντ, αυτή η πλευρά της ιστορίας αποτελεί και ένα από τα σημαντικότερα μηνύματα της ταινίας. Ο Πίτερ, όπως είπε, πρέπει να μάθει ότι η δύναμη δεν βρίσκεται μόνο στο να αντέχεις μόνος σου. «Μερικές φορές το πιο γενναίο πράγμα που μπορείς να κάνεις είναι να ζητήσεις βοήθεια», σημείωσε, συνδέοντας τη νέα περιπέτεια του Spider-Man με ένα πιο σύγχρονο θέμα: τη μοναξιά και την ψυχική πίεση που αντιμετωπίζουν πολλοί νέοι. Νέα κατεύθυνση Η νέα κατεύθυνση της ταινίας, ωστόσο, δεν ήταν εξαρχής δεδομένη. Ο Χόλαντ αποκάλυψε ότι πριν από την άφιξη του Ντέστιν Ντάνιελ Κρέτον, η παραγωγή περνούσε μια περίοδο αβεβαιότητας. «Η ταινία πήγαινε προς 100 διαφορετικές κατευθύνσεις», είπε, εξηγώντας ότι ο σκηνοθέτης ήταν εκείνος που κατάφερε να ενώσει τις διαφορετικές ιδέες γύρω από έναν κοινό άξονα. «Μας έσωσε», ανέφερε χαρακτηριστικά. Για τον Κρέτον, το «Καινούργια Μέρα» δεν αφορά απλώς μια νέα περιπέτεια του Spider-Man, αλλά την προσπάθεια του Πίτερ να βρει ξανά τον εαυτό του. Ο τίτλος, όπως εξήγησε, συμβολίζει «την ελπίδα μιας νέας αρχής» για έναν ήρωα που πρέπει να προχωρήσει έχοντας χάσει σχεδόν όλα όσα γνώριζε. Η Νέα Υόρκη Σημαντικό ρόλο σε αυτή τη νέα προσέγγιση έχει και η ίδια η πόλη. Ο Κρέτον χαρακτήρισε τη Νέα Υόρκη «τόσο σημαντικό χαρακτήρα της ταινίας όσο οποιοσδήποτε από εμάς», εξηγώντας ότι η ομάδα ταξίδεψε στην πόλη πριν από τα γυρίσματα για να μελετήσει τον ρυθμό, την ενέργεια και τις γειτονιές της. Στόχος ήταν να δημιουργηθεί μια πιο αυθεντική εικόνα της πόλης που αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της ιστορίας. Η αλλαγή του Πίτερ επηρεάζει και τη σχέση του με την MJ, η οποία βρίσκεται σε μια εντελώς διαφορετική θέση από εκείνη που γνωρίζαμε. Η Ζεντάγια εξήγησε ότι στη νέα ταινία οι ρόλοι των δύο χαρακτήρων έχουν ουσιαστικά αντιστραφεί: η MJ, που παραδοσιακά ήταν η πιο κυνική και επιφυλακτική, έχει πλέον κρατήσει μέσα της την αισιοδοξία που της είχε μεταδώσει ο Πίτερ, παρότι δεν θυμάται την κοινή τους ιστορία. «Οι ζωές τους έχουν επηρεαστεί από τον Πίτερ χωρίς να το γνωρίζουν», ανέφερε, περιγράφοντας μια σχέση που συνεχίζει να υπάρχει ακόμη και μετά την απώλεια της μνήμης. Μαζί με τον Χόλαντ, προσέγγισαν αυτές τις σκηνές σαν μια νέα γνωριμία ανάμεσα στους δύο χαρακτήρες, σαν να έπρεπε να ανακαλύψουν ξανά ο ένας τον άλλον από την αρχή. Η νέα αυτή ισορροπία φέρνει στο προσκήνιο και μια απρόσμενη συνάντηση στον κόσμο του Spider-Man: εκείνη με τον Φρανκ Κασλ, γνωστό ως Punisher, τον οποίο υποδύεται ο Τζον Μπέρνθαλ. Ο ηθοποιός αποκάλυψε ότι αρχικά είχε επιφυλάξεις για την επιστροφή του χαρακτήρα, καθώς ήθελε να προστατεύσει έναν ήρωα που είχε ήδη αποκτήσει ιδιαίτερη θέση στο κοινό. «Θέλαμε να είναι πιστευτό ότι ο Punisher θα μπορούσε να βγει από μια από αυτές τις σειρές TV-MA και να βρεθεί σε αυτό το πλατό», είπε, υπογραμμίζοντας ότι ο χαρακτήρας δεν θα αλλάξει για να προσαρμοστεί στον κόσμο του Spider-Man. Και το σχετικό link...

Την ώρα που ο κόσμος μοιάζει να έχει κουραστεί με τους σούπερ ήρωες, η Marvel επαναφέρει τον πιο επιτυχημένο χαρακτήρα του αιώνα μας. Τι είναι αυτό που τον κάνει τόσο αγαπητό; Ο Τομ Χόλαντ, ένας πολύ πετυχημένος Σπάιντερμαν, σε σκηνή από την καινούργια ταινία Brand New Day. Είναι ένα σπουδαίο δεκαήμερο για τον Τομ Χόλαντ και τη Ζεντάγια καθώς, αφού γέμισαν τις μεγάλες οθόνες όλου του κόσμου ως Τηλέμαχος και Αθηνά στην Οδύσσεια του Κρίστοφερ Νόλαν, θα επιστρέψουν σε λίγες ημέρες με τους ρόλους τους στο Spider-Man: Brand New Day, το επόμενο επεισόδιο των περιπετειών του Σπάιντερμαν στο κινηματογραφικό σύμπαν της Marvel (MCU) – οι προβλέψεις μάλιστα λένε ότι θα ξεπεράσει εισπρακτικά την Οδύσσεια, αλλά και τα Michael (τη βιογραφική ταινία για τον Μάικλ Τζάκσον) και Toy Story 5, που προηγούνται μέχρι στιγμής, και θα γίνει έτσι η ταινία που θα κόψει τα περισσότερα εισιτήρια το φετινό καλοκαίρι. Δεν είναι ότι πέφτουμε απ’ τα σύννεφα. Ο Σπάιντερμαν μπορεί να είναι απλώς ο «φιλικός υπερήρωας της γειτονιάς», αλλά είναι ανίκητος στο box office. Ο Τομ Χόλαντ με τη Ζεντάγια στο No Way Home. Έχουν περάσει πέντε χρόνια από την κυκλοφορία του τελευταίου Σπάιντερμαν (No Way Home), διάστημα στο οποίο εμφανίστηκαν στις αίθουσες άλλες 24 (!) υπερηρωικές ταινίες (από το σύμπαν της Marvel και της DC, συν κάποιες ανένταχτες και ορισμένα animation), με τη συζήτηση για την κόπωση του κοινού από τους αμέτρητους σούπερ ήρωες να κορυφώνεται. Το αποδεικνύουν και οι εισπράξεις: με εξαίρεση λίγες ταινίες που πλησίασαν το 1 δισ. δολάρια (Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Black Panther: Wakanda Forever, Guardians of the Galaxy Vol. 3) ή το ξεπέρασαν (μόνο το Deadpool & Wolverine), οι υπόλοιπες κινήθηκαν σε χαμηλότερα επίπεδα, ανεκτά ή πολύ απογοητευτικά, και σίγουρα καμία δεν πλησίασε την εισπρακτική επιτυχία του No Way Home (1,9 δισ. δολάρια). Για την ακρίβεια, αυτή ήταν η τρίτη πιο επιτυχημένη ταινία της Marvel μετά τα δύο πληθωρικά Avengers (Infinity War και Endgame), στα οποία βέβαια επίσης εμφανίζεται ο Σπάιντερμαν. Σπάιντερμαν ο σωτήρας Όπως θα έλεγε και η θεία Μέι, «η μεγάλη δύναμη φέρνει μεγάλες ευθύνες». Ο Σπάιντερμαν χρειάστηκε δύο (τουλάχιστον) φορές να «σώσει» τη Marvel. Η πρώτη ήταν προς το τέλος της δεκαετίας του ’90, όταν η εταιρεία, η οποία τότε δεν είχε καμία σχέση με τον κινηματογράφο, βρέθηκε στο χείλος της χρεοκοπίας. Αποφασίστηκε τότε να πουληθούν τα δικαιώματα κάποιων χαρακτήρων (π.χ. των X-Men, του Hulk, των Fantastic Four), με τον Σπάιντερμαν να καταλήγει στη Sony για ένα ποσό που σήμερα ακούγεται κωμικά χαμηλό (7 εκατ. δολάρια), αλλά τότε έδωσε την ευκαιρία στη Marvel να μείνει ζωντανή και να βρει τη θέση της στον καινούργιο αιώνα. Εν συντομία, αυτό που έγινε μετά ήταν το εξής: η Sony δημιούργησε μια σειρά πολύ επιτυχημένων ταινιών με τον Σπάιντερμαν, δείχνοντας έναν νέο δρόμο για το σινεμά του 2000, η Marvel ξεκίνησε το κινηματογραφικό της σύμπαν (κομβική στιγμή η επιτυχία του Iron Man το 2008), έπειτα εξαγοράστηκε από την Disney, το franchise εκτοξεύτηκε με τεράστιες επιτυχίες (Avengers, Black Panther κ.ά.) και τελικά οι δρόμοι της με τον Σπάιντερμαν συναντήθηκαν ξανά το 2016, σε συνεργασία με τη Sony, για την είσοδο του υπερήρωα (με το πρόσωπο του Τομ Χόλαντ πλέον) στο σύμπαν όπου ιστορικά ανήκει, ανανεώνοντας το ενδιαφέρον του κόσμου για τις υπερηρωικές περιπέτειες. Ο Τόμπι Μαγκουάιρ στο Spider-Man 2 (μία από τις κορυφαίες υπερηρωικές ταινίες). Η δεύτερη φορά που ο Σπάιντερμαν «έσωσε» τη Marvel ήταν το 2021, αν και μάλλον τότε δεν έσωσε μόνο τη Marvel, αλλά ολόκληρη την κινηματογραφική βιομηχανία, η οποία είχε καταρρεύσει την προηγούμενη χρονιά λόγω της πανδημίας. Η έλευση του No Way Home έδωσε στον κόσμο έναν λόγο να επιστρέψει στις αίθουσες, έστω και με μάσκες και αποστάσεις, να ζήσει την πολυαναμενόμενη κανονικότητα. Την ίδια στιγμή, οι άλλες τρεις ταινίες της Marvel που κυκλοφόρησαν εκείνη τη χρονιά (Black Widow, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings, Eternals) είχαν αποτύχει να βγάλουν τον κόσμο από το σπίτι. Εκεί έχουμε μείνει. Η ιστορία έχει σταματήσει στη σκηνή όπου ο Σπάιντερμαν πρέπει να σώσει (εκτός από τη Marvel και το σινεμά) ολόκληρη την ανθρωπότητα, αποφασίζοντας να «εξαφανίσει» τον εαυτό του (χάρη στα μαγικά κόλπα του Doctor Strange), κάτι που παραδόξως βγάζει νόημα στο πλαίσιο της ταινίας. Στο εξής κανείς δεν θα ξέρει ποιος είναι, ούτε το κορίτσι του (Ζεντάγια) ούτε ο κολλητός του (Τζέικομπ Μπάταλον), που συνεχίζουν τις ζωές τους κανονικά, λες και ο Πίτερ Πάρκερ δεν υπήρξε ποτέ. Από εκεί ξεκινά το Brand New Day, που μαθαίνουμε ότι θα είναι πιο σκοτεινό, πιο γήινο και εσωστρεφές. Ο ήρωας της διπλανής πόρτας Κάθε γενιά έχει τον δικό της αγαπημένο υπερήρωα, κάποιον με τον οποίο μπορεί να ταιριάξει. Στο τέλος της δεκαετίας του ’70 και στις αρχές τις επόμενης, χάρη στις ταινίες του Σούπερμαν με τον Κρίστοφερ Ριβ, ο κόσμος είδε στον απόκοσμο υπερήρωα μια μορφή συμβατή με τις απαιτήσεις της στιγμής. Ο Σούπερμαν ήταν «καθαρός», μυθικός, αλλά ανθρώπινος, άψογος, πρότυπο, ένας μονόπλευρος (παρά τη διπλή του φύση) ήρωας που έγινε στο τέλος της ψυχροπολεμικής εποχής ένα σύμβολο του απόλυτου καλού. Έπειτα περάσαμε στη φάση του Μπάτμαν, που κράτησε περισσότερα από είκοσι χρόνια, από το 1989, όταν κυκλοφόρησε η πρώτη ταινία του Τιμ Μπάρτον μέχρι το 2012, όταν ολοκληρώθηκε η ιστορική τριλογία του Κρίστοφερ Νόλαν. Ο Μπάτμαν ήταν πολύπλοκος, σκοτεινός, ένας ήρωας της νύχτας, τραυματισμένος, προβληματισμένος, με εμμονές και αδυναμίες, ιδανικός για τη μετάβαση στη σύγχρονη εποχή. Ο Άντριου Γκάρφιλντ και η Έμα Στόουν στο Amazing Spider-Man. Σήμερα ζούμε την απόλυτη κυριαρχία του Σπάιντερμαν, του ήρωα της διπλανής πόρτας. Δεν είναι ούτε εξωγήινος ούτε δισεκατομμυριούχος. Είναι έφηβος και έχει μια «συμβατική λυκειακή ζωή», όπως είχε σχολιάσει ο Ρίτσαρντ Μπρόντι στο New Yorker. Συμβατική σημαίνει ότι είναι κοινωνικά αδέξιος, υφίσταται μπούλινγκ, ντρέπεται να μιλήσει στο κορίτσι που του αρέσει, έχει χίλια άγχη και παλεύει να βρει την ταυτότητά του σε έναν κόσμο γεμάτο απαιτήσεις. Είναι ένας κλασικός «everyman» της εποχής μας που πρέπει να αποδώσει, να φανεί χρήσιμος, να προσφέρει. Σε ένα άρθρο του Collider διαβάζουμε ότι είναι «οικείος, ταπεινός και αυθεντικός. Κανείς δεν το αντιπροσωπεύει αυτό καλύτερα από τον Σπάιντι. Είναι απλώς ένα παιδί από το Κουίνς που έχει υποφέρει και θέλει να κάνει το σωστό για τους άλλους. Υπάρχουν τόσο πολλά στοιχεία του με τα οποία οι θεατές και οι αναγνώστες μπορούν να ταυτιστούν». Είναι ένας έφηβος όπως οι περισσότεροι του 21ου αιώνα, αν εξαιρέσουμε ότι τον έχει τσιμπήσει μια μεταλλαγμένη αράχνη, κάτι που προφανώς περιπλέκει την κατάσταση και, εκτός απ’ το άγχος του για να περάσει στο πανεπιστήμιο, πρέπει να εμποδίσει τερατόμορφους εχθρούς που εισβάλλουν στη Γη από άλλες διαστάσεις. Αλλά, είπαμε, «η μεγάλη δύναμη φέρνει μεγάλες ευθύνες». Όλοι χωράνε στο πολυ-σύμπαν Στο μεταξύ, το 2018 κυκλοφόρησε το animation Into the Spider-Verse και το 2023 η συνέχειά του, Across the Spider-Verse, ενώ αναμένεται και μια τρίτη ταινία στο μέλλον. Οι ταινίες είναι εξαιρετικές, γρήγορες, έξυπνες και ενισχύουν τη σύνδεση με την εποχή μας, κατ’ αρχάς επειδή είναι βουτηγμένες στην ψηφιακή κουλτούρα, αλλά και επειδή προτάσσονται ζητήματα συμπερίληψης, π.χ. ο ήρωας είναι ο Μάιλς Μοράλες, ένας Σπάιντερμαν στη θέση του Σπάιντερμαν, ο οποίος είναι μαύρος με πορτορικανή καταγωγή. Στο πολυ-σύμπαν των ταινιών γνωρίζουμε δεκάδες Σπάιντερμαν διαφορετικών ηλικιών, φύλων, καταγωγής, μαθαίνουμε ότι το να είσαι ήρωας εξαρτάται μόνο από τις επιλογές σου, ότι δεν υπάρχει «σωστή εκδοχή», ότι η διαφορετικότητα είναι κανονικότητα και ότι, τελικά, «ο καθένας μπορεί να φορέσει τη μάσκα». Σκηνή από το Into the Spider-Verse. Η ιδέα του πολυ-σύμπαντος προϋπήρχε στα κόμικς και μετά την επιτυχία του animation, ίσως και χάρη σε αυτήν, «νομιμοποιήθηκε» στο σύμπαν της Marvel. Στο No Way Home για παράδειγμα, ο «δικός μας» Σπάιντερμαν, συνεργάζεται με δύο Σπάιντερμαν από άλλα σύμπαντα, με γκεστ εμφανίσεις των προηγούμενων ηθοποιών που ερμήνευσαν τον ρόλο, Τόμπι Μαγκουάιρ και Άντριου Γκάρφιλντ. Εν πάση περιπτώσει, η ιδέα του πολυ-σύμπαντος δίνει μια δημιουργική ελευθερία για να αποτυπωθούν οι λαβύρινθοι των ατέλειωτων κομίστικων ιστοριών και να δικαιολογηθούν νέες ταινίες των οποίων η πλοκή συνδέεται με κάτι άλλο, και πάει λέγοντας. Αυτή η δυνατότητα μπορεί να συντηρήσει επ’ αόριστον τις υπερηρωικές αφηγήσεις στο σινεμά, τόσο εύκολα όσο μπορεί και να τις καταστρέψει, δοκιμάζοντας την αντοχή του κοινού που καμιά φορά θέλει τα πράγματα να είναι απλά. Ειδικά όταν πρόκειται για σινεμά με σούπερ ήρωες. Καμιά φορά δηλαδή, αυτό που θέλουμε να δούμε είναι ο Σπάιντερμαν να σπάει πλάκα πηδώντας ανάμεσα σε ουρανοξύστες και παλεύοντας με διαβολικούς κακούς, την ίδια στιγμή που του κόβονται τα πόδια από το άγχος όταν πρόκειται να πει μια κουβέντα στην κοπέλα του. Σκηνή από το Brand New Day. Ο Σπάιντερμαν μπορεί να μπλέκει σε απίθανες περιπέτειες, αλλά παραμένει ένας ανθρώπινος ήρωας. Η ταινία Spider-Man: Brand New Day (Καινούργια μέρα) έρχεται στα ελληνικά σινεμά στις 30 Ιουλίου, σε διανομή Feelgood. Πρωταγωνιστούν: Τομ Χόλαντ, Ζεντάγια, Σέιντι Σινκ, Τζέικομπ Μπάταλον κ.ά. Σκηνοθεσία: Ντέστιν Ντάνιελ Κρέτον. Οι Σπάιντερμαν του 21ου αιώνα – Ο εισαγωγικός Σπάιντερμαν με το πρόσωπο του Τόμπι Μαγκουάιρ και την Κίρστεν Ντανστ ως Μέρι Τζέιν. Οι ταινίες του Σαμ Ράιμι παρουσιάζουν έναν ρομαντικό ήρωα, μετρημένο και αρκετά εσωστρεφή, φτιαγμένο με το καλούπι του νεαρού μοναχικού Μιλένιαλ της εποχής μετά την 11η Σεπτεμβρίου. • Spider-Man (2002), Spider-Man 2 (2004), Spider-Man 3 (2007) – Ο Άντριου Γκάρφιλντ παίρνει τη σκυτάλη και η Έμα Στόουν ενσαρκώνει την τραγική Γκουέν Στέισι. Ο καινούργιος Σπάιντερμαν του Μαρκ Γουέμπ είναι λίγο χίπστερ, έχει κάτι κουλ κι έναν αέρα, μοιάζει να απολαμβάνει τον εαυτό του. Οι ταινίες ήταν λίγο πεσμένες εισπρακτικά και θεωρούνται ιστορικά – αν και όχι κακές – οι πιο αδύναμες. • The Amazing Spider-Man (2012), The Amazing Spider-Man 2 (2014) – Ο εν ενεργεία Σπάιντερμαν των ταινιών του Τζον Γουότς είναι φρέσκος, χαριτωμένος, έχει χιούμορ, είναι συναισθηματικά ευάλωτος και στις κινήσεις του Τομ Χόλαντ διακρίνεται μια εφηβική νευρικότητα. Το κορίτσι της ιστορίας είναι η Λόρα Χάριερ και, στη συνέχεια, η Ζεντάγια ως MJ. • Spider-Man: Homecoming (2017), Spider-Man: Far From Home (2019), Spider-Man: No Way Home (2021) – Η πρωτοποριακή πρόταση του πολυ-σύμπαντος επιβραβεύτηκε με εξαιρετικές κριτικές, ένα Όσκαρ animation (η πρώτη ταινία) και αξιοσημείωτη πορεία στα σινεμά (η δεύτερη ταινία). Δράση, χιούμορ και συναίσθημα με τους όρους της εποχής των σόσιαλ μίντια και των ανησυχιών της Γενιάς Ζ. • Into the Spider-Verse (2018), Across the Spider-Verse (2023) – Ως μέλος του κινηματογραφικού σύμπαντος της Marvel και της τακτικής της διασταύρωσης των ιστοριών και των χαρακτήρων, ο Τομ Χόλαντ εμφανίζεται ως προστατευόμενος του Iron Man και συμμετέχει στο πλευρό των Avengers στη μεγάλη σύγκρουση με τον Θάνος. Το νεανικό κέφι του είναι δροσιά ανάμεσα στους πιο «ενήλικους» υπερήρωες. • Captain America: Civil War (2016), Avengers: Infinity War (2018), Avengers: Endgame (2019) Και το σχετικό link...

Το 2003 ή κάπου τον πρώτο καιρό της έλευσης του ευρώ, εμφανίστηκαν στα περίπτερα κάτι επονομαζόμενοι τόμοι με τίτλο Κλασικά Κόμικς. Στην ουσία ήταν δίφυλλα που περιείχαν λυτά τεύχη του Σπάϊντερμαν Καμπανά, μόνο όμως τα μεγάλα (έγχρωμα) νούμερα. Χωρίς καμία σειρά, ανακατεμένα μέσα τα τεύχη. Σε μερικούς από τους τόμους περιήχοντο και τεύχη της σειράς Captain America του Καμπανά, της Β΄περιόδου δηλαδή. Μιά σαφής προσπάθεια του εκδότη να προωθήσει το εναπομείναν στοκ που είχε. Κυκλοφόρησαν σίγουρα 16 τέτοιοι τόμοι, δεν ξέρω πόσοι ακριβώς βγήκαν συνολικά. Στην κατοχή μου έχω τους τόμους 1, 3, 4, 5, 6, 12, 13, 14, 15 και 16

Ο Σούπερμαν και η παρέα του είναι «καταδικασμένοι» να μας σώζουν ξανά και ξανά, σχεδόν πάντα δεσμευμένοι με την ηθική επιταγή του Πίτερ Πάρκερ: «Με τη μεγάλη δύναμη έρχεται και μεγάλη ευθύνη». Τα κόμικς, ειδικά αυτά με τους υπερήρωες, αποτελούν ένα από τα πιο χαρακτηριστικά στοιχεία της σύγχρονης μαζικής κουλτούρας στις Ηνωμένες Πολιτείες. Πάρτε ένα τεύχος κόμικς στα χέρια σας: χαρακτηριστικό γυαλιστερό εξώφυλλο και στο εσωτερικό ένας ήρωας ή μια ηρωίδα που σχεδόν πάντα πετά στα ύψη, φωνάζει και συνήθως αναμετριέται με έναν κακό, μέχρι το επόμενο τεύχος. Η αλήθεια είναι πως, αν συγκρίνουμε τα αμερικανικά κόμικς με τα ευρωπαϊκά γραφικά μυθιστορήματα, τα πρώτα φαίνονται κάπως παιδαριώδη. Αν πάλι τα βάλουμε δίπλα στο ιαπωνικό μάνγκα, μοιάζουν αθώα στην εμμονή τους με τον ηρωισμό, παραπέμποντας σε μια παλαιότερη αμερικανική εποχή. Με λίγα λόγια, τα κόμικς είναι λογοτεχνία σε μια «junk food» έκδοση, και αυτό δεν είναι απαραίτητα κακό. Όταν οι Fantastic Four ξεκίνησαν το μοιραίο διαστημικό τους ταξίδι το 1961, ουσιαστικά εγκαινίασαν την εποχή των υπερηρώων. Ο Σούπερμαν, ο Σπάιντερμαν, ο Χαλκ, ο Γούλβεριν (και η λίστα συνεχίζεται) είχαν υπερφυσικές ικανότητες αλλά και ατέλειες. Και αυτό είναι που συναρπάζει έως σήμερα στους χαρακτήρες τους. Ως εκδοχές ενός Αμερικανού Σίσυφου, οι υπερήρωες είναι… καταδικασμένοι να μας σώζουν ξανά και ξανά, σχεδόν πάντα δεσμευμένοι με την ηθική επιταγή του Πίτερ Πάρκερ – Σπάιντερμαν: «Με τη μεγάλη δύναμη έρχεται και μεγάλη ευθύνη». Μέχρι και σήμερα, αν και ο τόνος έχει γίνει αισθητά πιο σκοτεινός, η Marvel και η DC, οι δύο γίγαντες των κόμικς στην Αμερική, συνεχίζουν να επαναπροσδιορίζουν τον υπερήρωα, διαμορφώνοντας σύμπαντα που καθορίζουν όχι μόνο την αμερικανική αλλά και την παγκόσμια ποπ κουλτούρα. Και το σχετικό link...

Βρεθήκαμε στο global fan event που έγινε στο STRAAT Museum στο Άμστερνταμ, για τη νέα περιπέτεια “Spider-Man: Καινούργια Μέρα”. Σε μια τεράστια πρώην βιομηχανική αποθήκη στο βόρειο Άμστερνταμ, σε έναν χώρο χιλιάδων τετραγωνικών, βρίσκεται ένα σημείο απόλυτα αφιερωμένο στη street art και το γκράφιτι, που θα μπορούσε ανετότατα να ανήκει στο φόντο κάποιας περιπέτειας του Σπάιντερμαν στην καρδιά της πόλης. Για δεκαετίες, το NDSM Wharf ήταν ένα από τα μεγαλύτερα βιομηχανικά ναυπηγεία της Ευρώπης τον 20ό αιώνα. Στην περιοχή συναντούσε κανείς ένα γιγάντιο βιομηχανικό συγκρότημα με ναυπηγεία και δεξαμενές που όμως σταδιακά εγκαταλείφθηκε αφήνοντας πίσω έναν αστικό σκελετό-φάντασμα. Από τα τέλη όμως των ‘90s, οι εγκαταστάσεις αυτές αντί να κατεδαφιστούν, άρχισαν να στεγάζουν δημιουργικές ομάδες, καλλιτέχνες και πολιτιστικά events, για να δημιουργηθεί έτσι μια συνομιλία ανάμεσα στο παρελθόν της πόλης και στην σύγχρονη έκφραση. Το STRAAT Museum που δημιουργήθηκε εκεί λοιπόν, δεν επρόκειτο ποτέ να είναι ένα συμβατικό μουσείο τέχνης, αλλά κάτι πολύ πιο ζωντανό, σε διάλογο με ένα αστικό τοπίο που αλλάζει και παραμένει διαρκώς ζωντανό. Τα περισσότερα έργα εκεί, δημιουργούνται επί τόπου και έχουν διαστάσεις πραγματικών εξωτερικών τοίχων πόλης. Σε αντίθεση με τα κλασικά μουσεία που λειτουργούν ως “παγωμένος χρόνος”, αποτυπώνοντας δηλαδή ένα snapshot του παρελθόντος μέσα έναν αυστηρά curated χώρο, εδώ συμβαίνει κάτι διαφορετικό. Οι καλλιτέχνες πολύ συχνά δημιουργούν τα έργα τους μέσα στην ίδια την τεράστια βιομηχανική αποθήκη του μουσείου, πάνω σε επιφάνειες αγνού αστικού DNA, κατασκευασμένα ειδικά για τον χώρο – αυτή η σχέση έργου και display είναι τεράστιας σημασίας καθώς αποφεύγει το κάθε στεγανό της μετατόπισης και της απώλειας του context. Με αυτό τον τρόπο, στο STRAAT αυτό που αντικρύζεις ως επισκέπτης δεν είναι ακριβώς μια συλλογή έργων, όσο το δίπολο έργου+περιβάλλοντος σε ένα combo. Η διαδικασία, ο χώρος, γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι του έργου. Έτσι, καθώς περιπλανιέσαι, είναι σα να βρίσκεσαι περισσότερο σε μια ζωντανή γειτονιά, παρά σε έναν χώρο που φιλοξενεί τέχνη, γενικώς και αορίστως. Και σε αυτή την περίπτωση της δικής μας επίσκεψης, ένα από τα “ζωντανά εκθέματα” του μουσείου είναι κατά κάποιο τρόπο ο ίδιος ο Σπάιντερμαν. Ένας ήρωας που είναι αδύνατον κι αυτός να απομονωθεί από το περιβάλλον του, ορισμένος απόλυτα από τους χώρους γύρω του – μια διάσταση που νομίζω πως έλειψε από την πρώτη τριλογία ταινιών του Τομ Χόλαντ στον ρόλο (όπου δόθηκε περισσότερη έμφαση στο Marvel σύμπαν, στους Avengers, στους παλιότερους Σπάιντερμαν, κλπ κλπ) και η οποία ξεκάθαρα τονίζεται ως “επιστροφή στα βασικά” για αυτή τη νέα ταινία, αυτή τη νέα αρχή. Η κατεξοχήν εικόνα του Σπάιντερμαν που φέρνουμε στο μυαλό μας είναι με τον ήρωα εν κινήσει, στον αέρα, να κρέμεται από τη μία πρόσοψη κτιρίου μετά τον άλλον, σε μια αρμονική κίνηση μες στο αστικό, μητροπολιτικό τοπίο. Η πιο διάσημη μάχη του με έναν από τους εχθρούς του, ήταν όταν βούτηξε από μια γέφυρα προσπαθώντας να σώσει τη Γκουέν Στέισι από μια πτώση. Το διασημότερο κινηματογραφικό του φιλί ήταν σε ένα σοκάκι, με τον ίδιο να κρέμεται ανάποδα από μια σκαλωσιά. Ό,τι κι αν θυμηθείς ή αναζητήσεις σχετικά με τον Σπάιντερμαν, θα έχει στο τέλος να κάνει με κάποιο κομμάτι της πόλης. Με οροφές, με τοίχους, με εντυπωσιακούς ουρανοξύστες, με βρεγμένα σοκάκια. Το να βρίσκεται στους χώρους του STRAAT μοιάζει μάλλον προφανές: Στον κόσμο του Σπάιντερμαν, η πόλη είναι ένας ζωντανός οργανισμός, κάτι που εκπροσωπεί ως απόλυτη φιλοσοφία κι αυτός ο πολιτιστικός χώρος στο Άμστερνταμ. Το ταίριασμα έβγαζε απόλυτο νόημα, και ήταν πάρα πολύ διασκεδαστικό το πώς αυτοί οι διαφορετικοί κόσμο ενώνονταν καθώς κυκλοφορούσε κανείς στους χώρους του μουσείου, που για αυτό το event είχαν μεταμορφωθεί για να φιλοξενήσουν τον κόσμο του αγαπημένου ήρωα. Στο κεντρικό display του χώρου, εκεί όπου έχει στηθεί μια μεγάλη οθόνη για να φιλοξενήσει μια επερχόμενη έκπληξη, πάνω από την μίνι αρένα κρέμεται από ιστούς ένα αυτοκίνητο – σα να βρίσκεται ακριβώς στη μέση κάποιου σκηνικού δράσης του Σπάιντερμαν, όπου χάρη στους ιστούς του έχει σταματήσει τελευταία στιγμή ένα αντικείμενο από το να χτυπήσει τους περαστικούς. Γύρω μας, τα εντυπωσιακά έργα που φυσικά φιλοξενεί το μουσείο μπλέκονται με εικόνες του κόσμου του Σπάιντερμαν, αλλά και διάφορα μικρά φωτογραφικά activities που διασκεδάζουν τους φανς που έχουν γεμίσει τον χώρο. Αυτό που κατευθείαν παρατήρησα ήταν αυτή ακριβώς η προσέγγιση: Δεν έγινε κάποια απόπειρα να καλυφθούν τα υπάρχοντα έργα ή να “μεταμορφωθεί” ο χώρος, παρά συνυπήρξαν οργανικά μεταξύ τους. Ένα από τα πιο εντυπωσιακά murals του μουσείου είναι το The Irrational Fear of Impending Doom του ιρλανδού street artist Aches, στο οποίο τεράστια σκελετωμένα πρόσωπα σε διαφορετικές έντονες χρωματικές αποχρώσεις, συνδυάζονται δημιουργώντας την ψευδαίσθηση ενός πολυκέφαλου όντος – ένα σχόλιο της αγχωτικής, 24/7 σύγχρονης ύπαρξης. Ακριβώς δίπλα αυτό, η Μέρι Τζέιν της Ζεντάγια στέκεται δίπλα στον Σπάιντερμαν σε ένα καρέ του κινηματογραφικού σύμπαντος του ήρωα σε τεράστιες διαστάσεις. Η εισβολή του Σπάιντερμαν στον χώρο του STRAAT γίνεται στο πλαίσιο ενός fan event, όπου αμέτρητοι φανς του ήρωα μπορούν να περπατήσουν σε αυτά τα παραλλαγμένα street art σοκάκια, να φωτογραφηθεί σε στιγμιότυπα που παραπέμπουν στον κόσμο του ήρωα, να δοκιμάσουν street food (φάγαμε ένα θαυμάσιο smash burger, αλλά και ντόνατ σε μπλε ή κόκκινη εκδοχή), και τελικά να παρακολουθήσουν σε παγκόσμια πρεμιέρα την προβολή του νέου τρέιλερ της ταινίας Spider-Man: Καινούργια Μέρα, που θα κυκλοφορήσει 29 Ιουλίου. (Η προπώληση για την ταινία έχει ξεκινήσει ήδη.) Στους γύρω χώρους, υπάρχουν διάφορα photo opportunities για τους φανς: Από ένα σκοινί που κρέμεται από το ταβάνι και σου δίνει τη δυνατότητα να φωτογραφηθείς ανάποδα στον αέρα σα να κρέμεσαι από την οροφή, μέχρι ένα δάπεδο που προσομοιάζει όψη κτιρίων από τα πλάγια, και καθώς σέρνεσαι στο πάτωμα, στη φωτογραφία φαίνεται σα να σκαρφαλώνεις ουρανοξύστες α λα Σπάιντερμαν. Το κερασάκι στην τούρτα; Ότι για την πρεμιέρα του τρέιλερ, την εισαγωγή θα έκαναν οι ίδιοι οι σταρς της ταινίας, Ζεντάγια και Τομ Χόλαντ, που βρέθηκαν στο Άμστερνταμ για αυτό το event, περπάτησαν το κόκκινο χαλί, και χαιρέτησαν τους φανς. (Ο Τομ Χόλαντ ζήτησε συγγνώμη που δεν είχε επισκεφθεί το Άμστερνταμ ως τώρα, κάτι παράλογο «δεδομένου τους ονόματός του». Καλό αστείο!) Το τρέιλερ μπορείς να δεις εδώ, αλλά όπως καταλαβαίνεις, η παράκρουση των φανς σε κάθε δεύτερη σκηνή ή σε κάθε εμφάνιση κάποιου γνώριμου προσώπου, δεν περιγράφεται όταν τη ζεις από κοντά, ανάμεσα σε τόσο κόσμο – ντυμένοι μάλιστα όλοι τους, πρέπει να σημειωθεί, σε αποχρώσεις κόκκινου ή/και μπλε. Πάρε και μια γεύση από το STRAAT Museum όταν, για ένα απόγευμα, ντύθηκε Σπάιντερμαν: Και το σχετικό link...

Ένα από τα αγαπημένα θέματα των κόμικς ήταν πάντα τα τυχερά παιχνίδια. Αστείες ιστορίες των αγαπημένων μας ηρώων που συχνά διαδραματίζονται σε κάποιο καζίνο ή χαρτοπαικτική λέσχη κοσμούσαν τις σελίδες των αγαπημένων μας περιοδικών. Βέβαια εδώ και αρκετά χρόνια όλες οι αναφορές στα τυχερά παιχνίδια σταμάτησαν – και πολύ σωστά – καθώς πρόκειται για μία ενασχόληση καθαρά για ενήλικες. Να τονίσουμε εδώ ότι αυτό αφορά κυρίως στα γνωστά παιδικά κόμικς που όλοι γνωρίζουμε και διαβάζαμε από μικροί. Όσον αφορά σε κόμικς για ενήλικες, ιδιαίτερα στην Ιαπωνία με τη μεγάλη παράδοση των manga, οι αναφορές σε παιχνίδια καζίνο συνεχίζονται μέχρι και σήμερα. Αλλά σε αυτό θα αναφερθούμε σε επόμενο αφιέρωμά μας. Σήμερα, το SPORT24 και το casinohouse.gr σάς κάνουν μία μικρή αναδρομή στα αγαπημένα κόμικς που διαβάζαμε από μικροί – από τον Λούκι Λουκ ως τον Μπάτμαν – και θυμόμαστε ιστορίες και αναφορές σε παιχνίδια καζίνο. Λούκυ Λουκ: O ληστής με το ένα χέρι Αν υπάρχει ένας ήρωας που έχει σατιρίσει την άγρια δύση και το φαρ ουέστ αυτός σίγουρα είναι ο Λούκυ Λουκ. Γραφικοί ληστές, πολύβουα σαλούν και συμπαθείς Ινδιάνοι κοσμούν τις ιστορίες του ήρωά μας. Δεν θα μπορούσαν λοιπόν να λείπουν τα καζίνο και οι χαρτοπαικτικές λέσχες από αυτές τις ιστορίες. Παραπομπές και σκηνές με παιχνίδια πόκερ υπάρχουν σχεδόν σε όλα τα περιοδικά που έχουν εκδοθεί. Η ιστορία όμως "Ο ληστής με το ένα χέρι" είναι αφιερωμένο στο φαινόμενο των τυχερών παιχνιδιών στην "Άγρια Δύση". Στην ιστορία, δύο νεαρά αδέλφια που τους αρέσει να δημιουργούν εφευρέσεις, κατασκευάζουν τον πρώτο κουλοχέρη. Ένας φίλος τους γερουσιαστής, ο οποίος ενθουσιάζεται με το συγκεκριμένο μηχάνημα, ζητά από τον Λούκυ Λουκ να τους συνοδεύσει και να τους προστατεύσει στο ταξίδι τους ώστε να παρουσιάσουν την εφεύρεσή τους στην υπόλοιπη χώρα. Η συνέχεια είναι σπαρταριστή και θυελλώδης, καθώς οι ήρωες μας συναντούν κακόφημα σαλούν, φασαριόζους καουμπόηδες και κακοποιούς που ανησυχούν πως ο κουλοχέρης θα τους χαλάσει τα κέρδη που έχουν από το πόκερ. Στο τέλος και έπειτα από πολλές περιπέτειες ο Λούκυ Λουκ τούς οδηγεί με ασφάλεια σε μια αραιοκατοικημένη περιοχή που ονομάζεται… Λας Βέγκας! Για όσους ενδιαφέρονται να θυμηθούν την ιστορία μπορούν να δουν το σχετικό επεισόδιο από τη σειρά animation του Λούκυ Λουκ στο παρακάτω βίντεο: Μπάτμαν και οι "κακοί" που λατρεύουν τον τζόγο Ο σκοτεινός υπόκοσμος στον οποίο δραστηριοποιείται ο Μπάτμαν είναι βαθύτατα επηρεασμένος από τον τζόγο, τα καζίνο και τις παράνομες λέσχες. Σκεφτείτε απλά τον μεγαλύτερο του εχθρό, τον Τζόκερ, ο οποίος πήρε το όνομά του από το τραπουλόχαρτο και έχει όλα τα χαρακτηριστικά ενός έμπειρου παίκτη τυχερών παιχνιδιών: λατρεύει να μπλοφάρει, να σχεδιάζει και να ρισκάρει όποτε χρειαστεί. Και αν στον Τζόκερ η σχέση αυτή με τα τυχερά παιχνίδια υπονοείται, στον άλλον μεγάλο εχθρό του Μπάτμαν είναι σαφέστατη. Μιλάμε για τον Πιγκουίνο, ο οποίος διατηρεί καζίνο και club με το όνομα "The Iceberg Casino". Εκεί συχνάζουν τα παράνομα στοιχεία της Gotham City τα οποία ο Μπάτμαν προσπαθεί να ξεσκεπάσει. Όπως στην παρακάτω σκηνή από το Batman: The Animated Series όπου βρίσκουμε σε απαρτία όλους του "κακούς" να παίζουν πόκερ! Tα Στρουμφάκια… τζογάρουν Kαι ναι, ακόμα και τα Στρουμφάκια έχουν γνωρίσει τα τυχερά παιχνίδια. Σε σημείο μάλιστα να παίξουν την ύπαρξη του δάσους τους στα ζάρια! Η ιστορία στην οποία αναφερόμαστε ονομάζεται "Gambler Smurfs" (Τα Στρουμφάκια Τζογαδόροι) και έχει ως εξής: Δύο Στρουμφάκια επισκέπτονται κρυφά ένα χωριό ανθρώπων και εκεί παρακολουθούν έναν αγώνα ξιφομαχίας. Παρατηρούν δύο ανθρώπους οι οποίοι παίζουν στοίχημα για το ποιος θα κερδίσει τον αγώνα. Γυρνώντας πίσω στο στρουμφοχωριό, μοιράζονται τα νέα με τα υπόλοιπα Στρουμφάκια τα οποία επηρεασμένα αρχίζουν να στοιχηματίζουν σε διάφορα παιχνίδια. Το αποτέλεσμα είναι καταστροφικό. Τα Στρουμφάκια καταλαμβάνονται από το μικρόβιο του τζόγου και ποντάρουν σε ό,τι βρουν. Σύντομα ανακαλύπτουν τα ζαριά και τις… σαλιγγαροδρομίες και τα πράγματα πάνε από το κακό στο χειρότερο με τον Μπαρμπαστρούμφ να προσπαθεί εις μάτην να τα συνετίσει. Τα Στρουμφάκια μάλιστα σε σημείο να φτιάξουν και… παράνομο καζίνο! Σύντομα όμως η πραγματικότητα έρχεται να τους βάλει μυαλό. Μαθαίνουν πως οι άνθρωποι θέλουν να καταστρέψουν ένα μέρος του Δάσους προκειμένου να φτιάξουν καζίνο. Μπροστά σε αυτόν τον κίνδυνο επιστρατεύουν τον αιώνιο εχθρό τους Δρακουμέλ (ή Γκαρκαμέλ, χρησιμοποιείστε όποιο όνομα θέλετε) προκειμένου να τους βοηθήσει αφού και ο ίδιος απειλείται. Τον πείθουν να προκαλέσει σε αγώνες τον εμπνευστή αυτού του σχεδίου Comte d'Aubenas με έπαθλο τη διατήρηση του δάσους. Μάλιστα τον εκπαιδεύουν και ο Δρακουμέλ κάνει φιλότιμες προσπάθειές να κερδίσει. Τελικά έπειτα από ισοπαλία, παίζουν το δάσος στα ζάρια. Και εκεί ο Δρακουμέλ στέκεται τυχερός! Το δάσος σώζεται αλλά ο Δρακουμέλ αλλάζει γνώμη και αρχίζει να κυνηγά τα Στρουμφάκια. Πιάνει το Στρουμφάκι-Τυχερούλη και είναι έτοιμος να τον φάει. Όμως ο Τυχερούλης του προτείνει να παίξουν στα ζάρια. Επηρεασμένος ο Δρακουμέλ και σίγουρος για τη νίκη του, δέχεται και χάνει. Έτσι ο Τυχερούλης γυρνάει στο χωριό του και στα άλλα Στρουμφ. Δυστυχώς, όσο κι αν ψάξαμε, δεν βρήκαμε το συγκεκριμένο τεύχος στα ελληνικά. Παρόλα αυτά μπορείτε να το αναζητήσετε διαδικτυακά σε ξενόγλωσσα sites. Σπάιντερμαν και ο τζογαδόρος εχθρός του "Chance" Μπορεί να μην είναι ακριβώς ένας από τους μεγαλύτερους εχθρούς του Σπάιντερμαν, ωστόσο πρόκειται για έναν αρκετά ενδιαφέροντα χαρακτήρα "κακού" που έχει ταλαιπωρήσει ουκ ολίγες φορές τον ήρωά μας. Πρόκειται για τον Chance του οποίου όλη του η ύπαρξη είναι συνυφασμένη με τον τζόγο. Στην καθημερινή ζωή του ονομάζεται Nicholas Powell και είναι πρώην επαγγελματίας παίκτης τυχερών παιχνιδιών. Αμετανόητα εθισμένος στον τζόγο, μετατρέπεται στον villain Chance προκειμένου να ζήσει ακόμα μεγαλύτερες συγκινήσεις και να "τζογάρει" σε πιο επικίνδυνες καταστάσεις. Η ιδιαιτερότητά του είναι πως δεν πληρώνεται από τους εργοδότες του για τις υπηρεσίες του αλλά τζογάρει εναντίον τους: αν κερδίσει πληρώνεται ενώ αν χάσει τους πληρώνει ο ίδιος. Πρωτοεμφανίστηκε το 1986 στο Web Of Spider-Man Volume 1, έχει εμφανιστεί σε δεκάδες ιστορίες και αν είστε φανατικός αναγνώστης του Σπάιντερμαν σίγουρα τον έχετε συναντήσει στις σελίδες τους. Επίλογος Ο τζόγος, τα τυχερά παιχνίδια και τα καζίνο εμφανίζονταν με αρκετή συχνότητα στα mainstream παιδικά κόμικς, πάντα βέβαια με μία διδακτική προσέγγιση καθώς απευθύνονταν σε νεαρά άτομα με ιδιαίτερη ψυχολογία. Για αυτό κατά κανόνα στα κόμικς αναδεικνύονταν οι κακές συνέπειες του εθισμού στα τυχερά παιχνίδια. Παρόλα αυτά δεν λείπει και η σάτιρα και το – πολλές φορές – καυστικό χιούμορ όπως στις περιπτώσεις των Λούκυ Λουκ και Τα Στρουμφάκια. Σε επόμενο άρθρο μας θα προσεγγίζουμε τα πιο ενήλικα κόμικς, τα manga της Ιαπωνίας, όπου εκεί τα τυχερά παιχνίδια παρουσιάζονται σε ένα διαφορετικό πλαίσιο. Σε κάθε περίπτωση ελπίζουμε να απολαύσατε το άρθρο μας και θα σας προτείναμε ανεπιφύλακτα να περάσετε την ημέρα σας ευχάριστα διαβάζοντας ένα καλό κόμικ! Και το σχετικό link...

Ο κόσμος αλλάζει και μαζί του οι υπερήρωες των κόμικς. Οι νέες ομάδες δημιουργών επαναπροσδιορίζουν τις ταυτότητες των ηρώων τους και θέτουν σε άλλο πλαίσιο τις σύγχρονες περιπέτειές τους. Στην ιστορία του «Ultimate Spider-Man», διαβάζουμε στην «El Pais», οι δημιουργοί Τζόναθαν Χίκμαν και Μάρκο Τσεκέτο στην τελευταία επαναεπινόηση του Ανθρώπου-Αράχνη παρουσιάζουν τον Πίτερ Πάρκερ σε υπαρξιακή ανησυχία. Ο σημερινός Πάρκερ είναι ανίκανος να εκτοξεύσει ιστούς αράχνης από τα άκρα του, παλεύει με το υπαρξιακό άγχος της ηλικίας των 35 ετών, έχει γυναίκα και δύο παιδιά που αγαπάει, δουλεύει ως φωτορεπόρτερ, και όμως κάτι του λείπει και δεν ξέρει τι. Για τους αναγνώστες του κόμικ η απάντηση είναι ξεκάθαρη: δεν τον δάγκωσε ποτέ ραδιενεργή αράχνη στα νιάτα του και δεν μπορεί να μεταμορφωθεί στον διάσημο αναρριχητή τοίχων. Αλλά και η Wonder Woman αντιμετωπίζει προβλήματα με την κυβέρνηση των ΗΠΑ. Στα πρόσφατα κόμικς της Marvel, γραμμένα από τον Τομ Κινγκ και σχεδιασμένα από την καλλιτέχνη Μπελέν Ορτέγκα, κινδυνεύει να απελαθεί ως μετανάστρια χωρίς χαρτιά, μαζί με τις άλλες Αμαζόνες. Στις νέες ιστορίες οι γνωστοί σωτήρες πρέπει πρώτα να κατανοήσουν τη νέα πραγματικότητα και στη συνέχεια να σώσουν τον κόσμο. Η Marvel ονομάζει τη νέα της σειρά «Ultimate». Η DC βάφτισε τη δική της συλλογή «Dawn» (Αυγή). Οι δύο γίγαντες των κόμικς θέλουν να εκσυγχρονίσουν τους ήρωές τους, να δώσουν πνοή νεότητας και πρωτοτυπίας σε χαρακτήρες που έχουν φτάσει σε ηλικία συνταξιοδότησης ή είναι ακόμα μεγαλύτεροι. Θέλουν να προσελκύσουν νέο αλλά και να διατηρήσουν το μεγαλύτερης ηλικίας κοινό, κρατώντας τις πωλήσεις σε υψηλά επίπεδα. Μπάτμαν χωρίς περιουσία Στη σειρά «Absolute Batman» των Σκοτ Σνάιντερ και Νικ Ντραγκότα, ο Μπρους Γουέιν έχασε τον πατέρα του, αλλά όχι τη μητέρα του. Του λείπει επίσης η περιουσία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων, συστήνοντάς μας έναν πρωτοφανή Σκοτεινό Ιππότη της εργατικής τάξης. Ενώ στην Ιαπωνία η Πιτς Μομόκο στο σχέδιό της επαναπροσδιορίζει τους Χ-Men με αισθητική manga και τους απαλλάσσει από τον ηγέτη τους, καθηγητή Τσαρλς Ξαβιέ. Οι νέοι X-Men της Μομόκο εξακολουθούν να είναι περιθωριοποιημένες φιγούρες, σε αναζήτηση του ανήκειν σε έναν κόσμο που τους απορρίπτει. Τώρα, έχουν να κάνουν με τα φώτα και τις σκιές των μέσων κοινωνικής δικτύωσης και η γιαπωνέζα καλλιτέχνις εισήγαγε στο έπος τον τρόμο για το σώμα. Αλλά της απαγορεύτηκε να εμπλέξει ορισμένους χαρακτήρες, καθώς ο εκδότης άσκησε βέτο στη χρήση τους. «Το να σκεφτείς πώς θα ήταν η γένεση των υπερηρώων σε έναν εντελώς νέο κόσμο είναι μια συναρπαστική άσκηση» αναφέρει ο επικεφαλής των δημιουργών της σειράς «Ultimate» Τζόναθαν Χίκμαν στην ιστοσελίδα της Marvel. «Οι εκδότες των κόμικ ιστοριών ειδικεύονται σε αφηγηματικά επεισόδια που μεγάλο μέρος της δυναμικής τους οφείλεται στην αυξανόμενη πολυπλοκότητά τους. Αλλά την ίδια στιγμή, το κοινό δύσκολα μπορεί να κατανοήσει αυτή την πολυπλοκότητα. Γι’ αυτό και η προσέλκυση νέων αναγνωστών καθίσταται ακόμη μεγαλύτερη πρόκληση» εξηγεί ο συγγραφέας Σον Χόου στο πολυβραβευμένο βιβλίο του «Marvel Comics: The Untold Story». Απόδειξη για αυτή την πρόκληση είναι τα ίδια τα τεύχη της σειράς «Ultimate», που εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 εντάσσοντας έναν προηγούμενο εκσυγχρονισμό των χαρακτήρων της. Και η ιστοσελίδα της Marvel σε είκοσι δύο παραγράφους δίνει διευκρινίσεις για την επιστροφή της σειράς, αναφέροντας διάφορα παράλληλα σύμπαντα μαζί με την εισαγωγή υπερηρώων που ταιριάζουν περισσότερο στη σύγχρονη εποχή. Κοινό τριών γενεών Πολλοί χαρακτήρες της Marvel έκαναν το ντεμπούτο τους όταν οι Ηνωμένες Πολιτείες ήταν βυθισμένες στον πόλεμο του Βιετνάμ και το φοιτητικό κίνημα διαμαρτυρίας εξαπλωνόταν. Μερικοί από τους πιο διάσημους χαρακτήρες της DC εμφανίστηκαν κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Οι νέοι που διάβασαν για πρώτη φορά αυτά τα πρώτα τεύχη είναι τώρα παππούδες και γιαγιάδες. Ωστόσο οι σούπερ ήρωες δεν αφήνουν ποτέ κανέναν πίσω, ειδικά τους αρχικούς τους οπαδούς – αλλά πρέπει να μιλήσουν στα εγγόνια τους. Σήμερα έχουν μια άνευ προηγουμένου ευκαιρία, τόσο από πλευράς εκδοτικού αντικτύπου όσο και από πλευράς επιχειρηματικών εσόδων: για πρώτη φορά τρεις γενιές κοινού είναι εδώ για να τις εκμεταλλευτούν. Ο Χόου λέει ότι από τη δεκαετία του 1980 αυτού του είδους τα έργα έχουν αυξηθεί σημαντικά. Σπουδαίες συναντήσεις, διαπλεκόμενα κόμικς με δεκάδες χαρακτήρες, ανθολογικές συγκρούσεις με (σχεδόν) ανίκητους κακούς. Οι εκστρατείες μάρκετινγκ τόσο της Marvel όσο και της DC αναπτύσσουν ειδικές, επικές εκδόσεις σε σχεδόν μηνιαία βάση. Και μόλις κορυφωθούν, τις περισσότερες φορές με τον θάνατο ενός σημαντικού ήρωα, χρησιμεύουν ως η τέλεια αφορμή για μια ακόμη ανάσταση από τις στάχτες. Και το σχετικό link...

UPDATE 31/10/2020 Τόμοι DC από την αγγλική Eaglemoss. Πολυτελείς εκδόσεις με έξτρα υλικό. Λόγω του ότι πρόσφατα αγοράστηκε ολοκληρωμένη συλλογή, οι διπλοί που προέκυψαν από μεμονωμένες αγορές πρέπει να φύγουν. Τα καλύτερα runs και stories από την πλούσια ιστορία της εκδοτικής. Ίδιο μέγεθος και φορμάτ με τους αντίστοιχους τόμους της Marvel. Οι περισσότεροι αδιάβαστοι, σφραγισμένοι στην ζελατίνα τους. Όλοι είναι σε καινούργια κατάσταση. Δέχομαι μόνο κατάθεση. Τα μεταφορικά είναι έξτρα. Προσφορά οι 9 διαθέσιμοι τόμοι στα 90€ με τα μεταφορικά μέσα. JUSTICE #1,2 πακέτο 20€ JLA YEAR ONE # 1,2 πακέτο 20€ JLA TOWER OF BABEL 10€ JLA EARTH 2 10€ DC THE NEW FRONTIER # 1,2 πακέτο 20€ SUPERMAN BIRTHRIGHT # 1,2 πακέτο 16€ FLASH RETURN OF BARRY ALLEN 10€ FLASHPOINT 10€ GREEN LANTERN / GREEN ARROW (NEAL ADAMS, 1970s SAGA) 10€ SUPERMAN / BATMAN WORLD'S FINEST (1994 MINI SERIES, PAINTED ART) 10€ BATMAN BIRTH OF THE DEMON # 1,2 πακέτο στα 25€. JOKER THE MAN WHO LAUGHS + ARKHAM ASYLUM 15€ BATMAN HUNTRESS CRY FOR BLOOD 9€ JUSTICE LEAGUE INTERNATIONAL 9€ THE BRAVE & THE BOLD 10€ Προηγούνται ανταλλαγές!! Η λίστα μου είναι ΕΔΩ : Αποστέλλω παντού κατόπιν κατάθεσης με συστημένο δέμα ΕΛΤΑ ή ACS ( έχω προνομιακή τιμολόγηση με έκπτωση -50%). Ελάχιστη παραγγελία για αποστολή τα 10€. Πακέτο # 1 όλα μαζί στα 12€ ή με τις τιμές που αναγράφω δίπλα σε κάθε τεύχος για χωριστή αγορά: Το πακέτο περιέχει τα 9 τεύχη της φωτό. Καταστάσεις 7-9: ΣΤΟΡΜ (1985): 4 ... 4€ ΕΡΙΚ ΚΑΣΤΕΛ (Β έκδοση): 3,7,8 αδιάβαστα! 5€ όλα μαζί Μαρβελ Σταρ Κόμικς (μέτρια κατάσταση) : 22,28 ... 1€ έκαστο ΝΕΟΣ ΜΠΛΕΚ τεύχος 5 2€ Πακέτο # 2 στα 14€ όλα μαζί πακέτο ή με τις τιμές που αναγράφω για κάθε τεύχος χωριστά : Περιέχει τα 7 τεύχη της φωτό! Καταστάσεις 8-9: - ΑΡΚΑΣ σκληρόδετο (Αδιάβαστο) !! 2€ - Asterix στην Κορσική 2€ - Ερικ Καστέλ (1985) # 1 4€ - RED graphic novel (Anubis, Grant Morrison). 5€ - Gin 747 # 0 1€ - ΜΙΚΡΟΣ ΙΠΠΟΤΗΣ 185 1€ - ΤΙΡΑΜΟΛΑ 761 2€ Πακέτο "9" Ελευθεροτυπίας 20 τεύχη στα 15€ ή 1€ το τεύχος: Πολύ καλή έως Άριστη κατάσταση: 115-166-200-219-297-311-313-321-373- 376-413-422-424-425-427-430-439-447-471 και Ειδικό τεύχος χωρίς αρίθμηση από 11/9/2010. Διάφορα Ελληνικά (κατ. 7-9): ΓΟΥΛΒΕΡΙΝ # 1 (Modern Times) 2€ CYBER FORCE # 1 στα 6€ Μάρβελ Κλασικά κόμικς # 4 (Τόμος με 3 έγχρωμα τεύχη Καμπανά / 6 ιστορίες): Κάπταιν Αμέρικα 7,8 και Σπάιντερμαν 500 στα 8€. Τόμος ΘΟΡ # 2 (Μαμούθ) στα 6€ Μάρβελ Καμπάνα (δεκαετίας'70): Κόναν 2-3-4 στα 20€ έκαστο. Oδυσσεια 2001- 2 στα 15€ ΔΙΑΦΟΡΑ ΚΟΜΙΚΣ : ΑΣΤΡΑΠΗ (1986) καταστάσεις 7-8: 4-11-12-13-16-19-26-30 στα 20€ πακέτο ή 3€ έκαστο. Πακέτο άλμπουμς DC (από Έθνος). Καταστάσεις 8-9. Τα ακόλουθα 7 των φωτός στα 14€ πακέτο ή με τις ακόλουθες τιμές : ΣΟΥΠΕΡΜΑΝ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΑΤΣΑΛΙ 1€ ΜΠΑΤΜΑΝ ΜΥΣΤΉΡΙΟ ΚΑΙ ΔΡΑΣΗ 2€ ΣΟΥΠΕΡΜΑΝ ΜΠΆΤΜΑΝ 1,2 } 6€ μαζί ΣΟΥΠΕΡΜΑΝ WONDER WOMAN 1,2} 6€ ΦΛΑΣ Ο ΚΕΡΑΥΝΌΣ ΞΑΝΑΧΤΥΠΑ 2€ Σας ευχαριστώ πολύ !! _____________________________________

SOS: Ζητούνται τεύχη Μπλεκ τρίτης περιόδου,πλήρη με ένθετα, μεταξύ τευχών 413-446 !! Όποιος έχει ή μπορεί να βοηθήσει ,παρακαλώ ας επικοινωνήσει μαζί μου !!! Στο παρόν , συγκεντρώνω όλες μου τις αναζητήσεις. Παρακαλώ τα μέλη να ρίξουν μια ματιά μήπως μπορούν να συμβάλλουν στη συρρίκνωση της λίστας :). Τα παρακάτω τεύχη τα αγοράζω ή τα ανταλλάζω με άλλα που έχω!! Κόμικς ΑΝΑΖΗΤΗΣΕΙΣ 1) ΥΠΕΡΗΡΩΪΚΑ : ΧΟΥΛΚ 13 ΟΔΥΣΣΕΙΑ 2001: 3(ΑΝΤΙΚΑΤΑΣΤΑΣΗ), 4 ΒΑΡΒΑΡΟΙ: 6. ΜΑΡΒΕΛ STAR COMICS: 16,20,22,23,24,25,26,31,51,45. JLA (Modern Times) # 10 . ΣΟΥΠΕΡΜΑΝ (Πέργαμος): 42 (αντικατ). 2) ΑΓΟΡΙ σειρά Γ (1989-1992) 120-150-170 Δραχμών (Πλήρη): 40(678),46(684),50,52(690),54(692),56(694),58(696),60(698),64(702),66(704),84(722),85(723),91(729),100, 103,123(761),127(765). 3) Μπλέκ Γ περιόδου: 413 έως και 446 πλήρη με ένθετα. Μπλέκ Γ περιόδου ΤΟΜΟΣ: 229,230 (πλήρεις). 4) ΤΡΟΥΕΝΟ σειρά Β (1989) 80-100-150 δραχμών : 9(215),11,13(219),16(222),19(225), 27,28,29,45,48,54,57, 64,65,71,72,73,74,75,76,77,78,79, 80,81,82. 5)ΑΣΤΡΑΠΗ (1985): Όπου ** τα ψάχνω μόνο με την αφίσα τους. 6,9*,10*,14*, 18*,20*,23*,27,29,30*. 6) ΚΡΑΚ COMICS : 4,7,8. 7) ΠΑΡΑ ΠΈΝΤΕ : 56,57,59. 8) KONAN ΜΟDERN TIMES: 6,9,10,11,12,13 ή οι σχετικοί τόμοι! 9) ΚΟΝΑΝ Ο ΚΑΤΑΚΤΗΤΗΣ Modern times: 2,3 ή ο τόμος Επίσης, αν και δεν αποτελούν κόμικς , αναζητώ παλαιά sticker albums στην ελληνική γλώσσα , σε καλή / πολύ καλή κατάσταση, με αυτοκόλλητα, και συγκεκριμένα τα εξής : - BOOMER TEAM (άλμπουμ με χαρτάκια ή μόνο χαρτάκια). - ΕΞΩΓΗΙΝΟΙ (άλμπουμ με χαρτάκια ή μόνο χαρτάκια). - ΚΑΝΤΥ ΚΑΝΤΥ # 2 (Panini) Για τα παραπάνω άλμπουμς εκτός από αγορά, τα ανταλλάζω επίσης με "καλά" κομμάτια κόμικς που διαθέτω, όπως πχ. Μάρβελ Καμπανά δεκαετίας 70. Ευχαριστώ!!!

Μιας και δεν βρήκα αντίστοιχη δημοσκόπηση, είπα να δημιουργήσω εγώ μία. Όποιος δεν βρίσκει την αγαπημένη του ιστορία στη λίστα, ψηφίζει ''Άλλη ιστορία'' και μάς λέει στα σχόλια ποια εννοεί Κι επειδή μια εικόνα ισούται με χίλιες λέξεις, ας θυμηθούμε στα σύντομα την κάθε ιστορία. Με 23 αντιπροσωπευτικές εικόνες ή εξώφυλλα Οι κλασσικές ιστορίες του Σταν Λη. Στις δύο πρώτες σκίτσο Ντίτκο και στις επόμενες δύο Ρομίτα. Τα αριστουργήματα του Ρότζερ Στερν Συναισθηματικά φορτισμένες ιστορίες, που διατηρούν την σημασία τους και σήμερα Η πρώτη εμφάνιση της εξωγηΐνης στολής, ΜακΦάρλαν και ξερό ψωμί Ιστορίες με μια υγιή δόση μελαγχολίας από τον Τζον Μαρκ Ντεματτέϊς Ο Στραζύνσκι αποδεικνύει ότι άξια ανέλαβε τον τίτλο Ακόμη περισσότερες σύγχρονες ιστορίες Και μην ξεχνάμε και το Ultimate Σύμπαν

Θέλεις να γίνεις υπερήρωας; Εξωσκελετοί σαν τη στολή του Iron Man, γάντια που χαρίζουν ικανότητες σαν του Σπάιντερμαν και φακοί που χαρίζουν υπερόραση σαν του Σούπερμαν είναι μόνο μερικές από τις τελευταίες προτάσεις που ετοιμάζονται να βγουν από τα ερευνητικά εργαστήρια Σπάει ταμεία σε όλον τον κόσμο η νέα ταινία των «Εκδικητών», της παρέας των υπερηρώων που ενώνουν κάθε φορά τις δυνάμεις τους για να σώσουν την ανθρωπότητα. Τα τελευταία χρόνια έχει ξεπεράσει κάθε προσδοκία της βιομηχανίας των κόμικς και της μεγάλης οθόνης το ενδιαφέρον του κοινού για τους κάθε είδους υπερήρωες. Κάθε ταινία που κυκλοφορεί με πρωταγωνιστή κάποιον υπερήρωα κάνει και νέο ρεκόρ εισιτηρίων. Μπάτμαν, Σούπερμαν, Σπάιντερμαν, Iron Man, X-Men, Οι Εκδικητές, Οι 4 Φανταστικοί και πολλοί άλλοι υπερήρωες, είτε μόνοι τους είτε συνεργαζόμενοι, ασκούν παγκόσμια γοητεία. Ανέκαθεν οι υπερήρωες κέντριζαν τη φαντασία μικρών και μεγάλων και πολλοί θα ήθελαν να έχουν κάποια υπερδύναμη. Τον τελευταίο καιρό εταιρείες και ερευνητικές ομάδες σε όλον τον κόσμο αναπτύσσουν εξαρτήματα και συστήματα που προσδίδουν υπερδυνάμεις, με ορισμένα από αυτά να διατίθενται ήδη στους ενδιαφερομένους. H στολή του Iron Man Οσοι θέλουν να βιώσουν όσα και ο Ρόμπερτ Ντάουνι Τζούνιορ (και δεν είναι λίγοι) μπορούν πολύ εύκολα να αποκτήσουν μια στολή σαν αυτήν που φορά ο Iron Man. Το μόνο που έχουν να κάνουν είναι να μπουν στο διαδικτυακό κατάστημα της Amazon και να κάνουν κλικ στον εξωσκελετό Kuratas που κατασκεύασε η ιαπωνική εταιρεία Suidobashi Heavy Industry. Πρόκειται για μια μηχανική στολή που διαθέτει 30 μοτέρ, μπορεί να ελέγχεται ακόμη και από ένα κινητό τηλέφωνο και διατίθεται σε 16 χρώματα για κάθε γούστο. Βέβαια για να φορέσει κάποιος τη στολή του Iron Man θα πρέπει να διαθέτει την ίδια οικονομική επιφάνεια με τον υπερήρωα αφού κοστίζει περίπου 1,3 εκατ. δολάρια. Παράλληλα οι επιστήμονες του αμερικανικού στρατού κατασκευάζουν ένα υδραυλικό σύστημα υψηλής πίεσης, έναν εξωσκελετό που θα αυξάνει δραματικά τη δύναμη, την ευκινησία και την αντοχή των στρατιωτών. Το TALOS (Tactical Assault Light Operator Suit), όπως ονομάζεται η στολή, θα μπορεί ακόμη και να εξοστρακίζει σφαίρες. Αν το TALOS βγει από τα στρατιωτικά πεδία, θα μπορεί να χρησιμοποιηθεί από εργάτες που λειτουργούν βαριά μηχανήματα. Επίσης η ειδική μονάδα SOCOM του αμερικανικού στρατού έχει ζητήσει από επιστήμονες να κατασκευάσουν μια στολή στα πρότυπα εκείνης του Iron Man η οποία να κάνει χρήση νανοτεχνολογίας. Η ερευνητική ομάδα που ασχολείται με το αίτημα της μονάδας βρίσκεται ακόμη στο στάδιο της διερεύνησης για το αν μπορεί να αναλάβει το εγχείρημα. Γίνε Σπάιντερμαν Ερευνητές του Πανεπιστημίου Στάνφορντ ανέπτυξαν μια τεχνολογία αναρρίχησης εμπνευσμένοι από την ικανότητα που έχουν οι σαύρες γκέκο οι οποίες μπορούν να περπατούν κυριολεκτικά σε κάθε επιφάνεια ακόμη και ανάποδα. Η τεχνολογία ενσωματώνεται σε ειδικά γάντια και επιτρέπει σε έναν άνθρωπο να αναρριχάται κατακόρυφα σε γυάλινες επιφάνειες. Κατά τη διάρκεια των δοκιμών ένας εθελοντής με βάρος 70 κιλά τοποθέτησε στα χέρια και στα πόδια του τα ειδικά γάντια του συστήματος και κατάφερε να αναρριχηθεί κατακόρυφα για τέσσερα μέτρα σε μια γυάλινη επιφάνεια. Τα γάντια χρησιμοποιούν τις ίδιες μοριακές δυνάμεις που χρησιμοποιούν τα γκέκο για να περπατούν πάνω σε ταβάνια. Τα γκέκο διαθέτουν στα πόδια τους χιλιάδες μικροσκοπικά τριχίδια που προκαλούν μια ηλεκτροστατική δύναμη γνωστή ως δύναμη Van de Waals. Αυτή η δύναμη υποχρεώνει τα γειτονικά μόρια να έλκονται, με τελικό αποτέλεσμα τα τριχίδια να κολλάνε σφιχτά σε οποιαδήποτε επιφάνεια. Ακολουθώντας την ίδια αρχή οι ερευνητές δημιούργησαν μικροπλακίδια τα οποία ονόμασαν «μικροέμβολα». Αυτά, όπως τα τριχίδια, προκαλούν τη δύναμη Van de Waals και, σύμφωνα μάλιστα με τους ερευνητές, η ισχύς της στα γάντια είναι μεγαλύτερη από ό,τι στα γκέκο. Με απλά λόγια, κάποιος με τα ειδικά γάντια μπορεί να κολλάει σε επιφάνειες καλύτερα από ό,τι ένα γκέκο! Ατρωτος σαν τον Γούλβεριν Η Υπηρεσία Ανάπτυξης Προηγμένων Τεχνολογιών του αμερικανικού στρατού (DARPA) χρηματοδοτεί ένα νέο ερευνητικό πρόγραμμα ονόματι ElectRx. Στόχος είναι η δημιουργία μικροσκοπικών εμφυτευμάτων που θα ελέγχουν και θα παρακολουθούν τη λειτουργία των ζωτικών οργάνων ενός ανθρώπου και σε περίπτωση που διαπιστωθεί κάποιο πρόβλημα θα αναλαμβάνουν δράση για να γίνεται άμεσα αποκατάσταση του προβλήματος. Οταν διέρρευσε η είδηση για το εν λόγω πρόγραμμα, κάποιοι έσπευσαν να πουν ότι οι ΗΠΑ προσπαθούν να δημιουργήσουν στρατιώτες που θα μοιάζουν με τον... Γούλβεριν, τον δημοφιλή ήρωα των X-Men που μπορεί να αυτοθεραπεύεται. Μια σημαντική αλλά άγνωστη στο ευρύ κοινό ανθρώπινη λειτουργία είναι η λεγόμενη νευροδιαμόρφωση (ή νευροτροποποίηση), ένα σύστημα ενδοεπικοινωνίας των νευρώνων με το οποίο διευκολύνονται η παρακολούθηση και ο έλεγχος του οργανισμού. Ο τομέας της τεχνητής νευροδιαμόρφωσης στοχεύει στην αλλαγή της λειτουργίας του κεντρικού νευρικού συστήματος με τέτοιον τρόπο ώστε να μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως θεραπεία. Η τεχνική περιλαμβάνει την ηλεκτρική διέγερση συγκεκριμένων περιοχών στο νευρικό σύστημα και την τοπική παροχή υγρών μέσα από τον νωτιαίο μυελό ή τις εγκεφαλικές κοιλίες. Τα τελευταία χρόνια έχουν δημιουργηθεί κάποιες συσκευές τεχνητής νευροδιαμόρφωσης αλλά είναι υπερβολικά μεγάλες για να χρησιμοποιηθούν ως εμφυτεύματα. Οι ερευνητές του προγράμματος ElectRx προσπαθούν να κατασκευάσουν εμφυτεύματα νευροδιαμόρφωσης τόσο μικρά που θα μπορούν να τοποθετούνται στις απολήξεις των νευρώνων. Αν διαπιστωθεί ότι κάποιο ζωτικό όργανο αντιμετωπίζει κάποιο πρόβλημα (π.χ., αν έχει κάνει την εμφάνισή της μια λοίμωξη), ένα τέτοιο εμφύτευμα θα διεγείρει το νευρικό σύστημα έτσι ώστε να ξεκινά άμεσα η διαδικασία (αυτο)θεραπείας. Σύμφωνα με τους ερευνητές, η διαδικασία εμφύτευσης θα είναι απλή και θα γίνεται με τρόπο ανάλογο όπως μια ένεση. Οπως είναι ευνόητο, εκείνοι που θα λάβουν πρώτοι αυτά τα εμφυτεύματα, αν τελικά επιτευχθεί η δημιουργία τους, θα είναι αμερικανοί στρατιώτες που βρίσκονται σε εμπόλεμες περιοχές. Η όραση του Σούπερμαν Εκτός από το να πετά, εκτός από την υπερφυσική δύναμή του, μία ακόμη από τις εκπληκτικές ικανότητες του Σούπερμαν είναι η πραγματικά σούπερ όρασή του με την οποία μπορεί να βλέπει ακόμη και μέσα από τοίχους. Ερευνητές του Πανεπιστημίου της Καλιφόρνιας και του Πολυτεχνείου της Λωζάννης (EDFL) τροποποίησαν ένα ζευγάρι κοινών φακών επαφής. Οι ερευνητές ενσωμάτωσαν στους φακούς επαφής έναν δακτύλιο μεγέθυνσης και όταν κάποιος φορά γυαλιά παρόμοια με αυτά που φοράμε στις ταινίες 3D βλέπει τα πάντα μεγεθυσμένα κατά περίπου τρεις φορές. Ο δακτύλιος μεγέθυνσης διαθέτει μικροσκοπικούς καθρέφτες αλουμινίου οι οποίοι κάνουν το φως των αντικειμένων που βρίσκονται μπροστά από κάποιον να αναπηδά περίπου τέσσερις φορές μέσα στον δακτύλιο προτού η εικόνα τους φτάσει στον αμφιβληστροειδή χιτώνα του ματιού. Οταν τελικά φτάσει στον αμφιβληστροειδή, η εικόνα έχει μεγεθυνθεί κατά περίπου τρεις φορές. Πηγή. Ευχαριστώ τον bonadrug, που μου επεσήμανε το άρθρο. Και μη σας μπαίνουν ιδέες.

Δυο χρονια επειτα απο την ολοκληρωση της ιστοριας Kraven's Last Hunt , ο J M Dematteis γραφει μια ιστορια που εξερευνα περισσοτερο εναν απο τους χαρακτηρες του Last Hunt, τον Vermin. Ο Vermin, επειτα απο συμβουλη του Reed Richards ( Mr Fantastic ) εχει εισαχθει σε μια κλινικη για ψυχοθεραπεια καθως υποπτευεται οτι τα αιτια της διπλης προσωπικοτητας αλλα και της μεταλλαξης του μπορει να ειναι εκτος απο σωματικα και ψυχολογικα. Ο Vermin ομως θα δραπετευσει και ο Spider-man θα ειναι αυτος που θα πρεπει να τον βρει οσο το δυνατον πιο γρηγορα γινεται ωστε να μην πεσουν και αλλοι ανθρωποι θυματα της οργης αλλα και της πεινας του Vermin. Παραλληλα ομως, ο Spidey, θα εχει να τα βγαλει περα και με τον καλυτερο του φιλο, Harry Osborn , ο οποιος επειτα απο μια κριση αποφασιζει να παρει τον ρολο του πατερα του ως Green Goblin και να ξεμπερδεψει με τον Spider-man μια και καλη. Προκειται για μια πραγματικα καλογραμμενη ιστορια, ο Dematteis δινει στους πρωταγωνιστες της πραγματικο βαθος καθως φανερωνονται οι πιο αδυναμες πτυχες του χαρακτηρα τους και ερχονται αντιμετωποι με τις ευθυνες τους αλλα και με τους πιο μεγαλους τους φοβους. Ο Harry Osborn που δεν μπορει να ησυχασει ξερωντας πως ο πατερας του ηταν ενας εγκληματιας και ο ανθρωπος που σκοτωσε την Gwen και θεωρει οτι καθε φορα που παει να το ξεχασει ο Spider-man ειναι εκει για να του το θυμιζει, ο Vermin που μπορει να πηρε αυτη την μορφη επειτα απο πειραματα αλλα η οργη και ο διχασμος ηταν ηδη εκει καθως ειχε εντονα παιδικα τραυματα αλλα και ο Peter Parker που θεωρει τον εαυτο του υπευθυνο για τον θανατο των δικων του ειναι ολοι παραδειγματα ανθρωπων που πρεπει να ερθουν αντιμετωποι με το φοβισμενο παιδι μεσα τους και να το νικησουν. Μοναδικη αδυναμια του κομικ, το σχεδιο του απο τον Sal Buscema. Αδυνατει να πιασει πολλες φορες το κλιμα της ιστοριας ενω πολλα καρε εχουν πολυ τρανταχτες αδυναμιες ενω και ο χρωματισμος δεν ειναι στα καλυτερα του. Με καλυτερο σχεδιο, η ιστορια θα απογειωνοταν πραγματικα και θα ηταν αυτη που θα φιγουραρε στις κλασσικες ιστοριες πιο πανω απο το Kraven's Last Hunt καθως ασχολειται με ακομα πιο συνθετα ζητηματα ενω εχει πολλες σκηνες ηδη μενουν στο υποσυνειδητο αλλα θα ηταν πραγματικα αξεχαστες με ενα πιο εντυπωσιακο σχεδιο. Κυκλοφορησε στο περιοδικο Spectacular Spider-man σε εξι μερη και εναν επιλογο. Συνολικα ειναι ενα πολυ αξιολογο κομικ που αξιζει να διαβαστει παρα το κακο του σχεδιο. Βαθμος στην kwtsoκλιμακα 8/10 Eπισης ενα καλο αρθρο για το κομικ μπορειτε να διαβασετε και εδω . Αφιερωμα στον Sal Buscema Αφιερωμα στον J. M. Dematteis Aφιερωμα στον Spider-man

Eξωφυλλα ( by Vagos ) εκδοτική: ΜARVEL PUBLISHING INC. Δημιουργοί: συγγραφέας: Dan Slott, Mark Waid σχεδιο: John Romita Junior, Adi Granov μελανι: Klaus Janson χρωματισμός: Dean Write Περιέχει τις ιστορίες που δημοσιευτηκαν στα amazing spider-man 568-579: τα 6 μέρη της ιστορίας new ways to die: 1: Back with vengeance 2: The Osborn Supermacy 3: The killer cube 4: Opposites attack 5: Easy targets 6: Weapons of self destruction Περιέχει επίσης την ιστορία Fifth stage Και τα εξωφυλλα των τευχων AMAZING SPIDER-MAN #568-#573 Kαι τα variant των ίδιων τευχών. τέλος περιέχει το αφιερωμα Inside brand new day με τις συντεντευξεις των John ronita jr & Steve Wacker με αντίστοιχα ονόματα Τhe Amazing Return of John Romita jr & Inside the spider-office πρωτη εκτύπωση: 2009 Softcover ISBN# 978-0-7851-3244-8 hardcover ISBN: 978-0-7851-3217-2 Περιγραφή: Καλογραμμενη και καλοσχεδιασμενη ιστορία, σε ωραια εκδοση. Το σενάριο εχει ως εξής: Ο εντι μπροκ, ο πρωην βένομ ζει με τον καρκινο και το βάρος των πράξεών του σε ενα οικημα για αναξιοπαθουντες, που διοικειται απο τον κύριο Λι και την θεια Μεϋ του πήτερ πάρκερ. Ο Daily Bugle, η εφημριδα οπου δουλευε ο περκερ αλλαζει χέρια και ο πητερ βρισκεται ανεργος... Ενω η ίδια η πολη είναι σε πολυ χειροτερη μοιρα. Πλησιαζουν εκλογες, και ολα δειχνουν πως ο νεος δημαρχος θα ειναι ενας διεφθαρμενος τυπος, ο crowne, που έχει στην πλευρά του τον Νορμαν Οσμπορν (green goblin) , την songbird, τον bullseye και τον μακ καργκαν, πρωην scorpio, νυν venom. Ο Πάρκερ πιάνει δουλειά στην εφημερίδα front line, αφου ο daily bugle εχει μεταμορφωθει σε κίτρινο τύπο υπέρ του crowne. τελος πάντων, το συμβιοτικο του Μακ εντοπιζει τον εντι και επιχειρει να τον απορροφησει ξανα... ο Εντι , που μολις εχει απαλλαγει απο τον καρκινο του αρνείται και ο οργανισμός του βρίσκει εναν τροπο να αντισταθεί... Μετατρέπεται σε anti-venom (λευκος βένομ) και σε έναν αντισυμβατικό αντι-ήρωα που προσπαθεί να γιατρέψει τον Μακ από το συμβιοτικό με τη βοηθεια της καινουριας άσπρης γλίτσας του. Όμως ο έντι πιστεύει οτι και ο sidey εχει απομενάρεια του συμβιωτικού και στην προσπάθειά του να τον ''καθαρίσει'', αρχίζει να του καταστρέφει τις δυνάμεις. Σταματάει εγκαίρως, αλλα λόγω του γεγονότος, έχει πια την ικανότητα να απενεργοποιεί τις δυναμεις του spider-man οταν τον πλησιαζει.