Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'sci-fi'.



More search options

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

There are no results to display.

There are no results to display.

Calendars

  • Εκδηλώσεις

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

Found 20 results

  1. Υπόθεση Πρόκειται για ένα animation με πρωταγωνιστές έναν ιδιοφυή επιστήμονα, τον Rick και τον (σίγουρα όχι ιδιοφυή) εγγονό του. Οι δύο τους βιώνουν διάφορες περιπέτειες που λαμβάνουν χώρα οπουδήποτε μπορείτε να φανταστείτε - από το σαλόνι του σπιτιού τους μέχρι κάποια παράλληλη διάσταση, κάποιο άλλο ηλιακό σύστημα ή στην μπαταρία του οχήματος τους. Ο Rick Sanchez επέστρεψε στο σπίτι της κόρης του, όπου ζει με τον σύζυγο της Jerry και τα δύο τους παιδιά, την Summer και φυσικά τον Morty. Ο Rick διαθέτει ένα "portal gun" το οποίο του επιτρέπει να μεταφέρεται σε διαφορετικές διαστάσεις, χωρίς κάποια ιδιαίτερη εξήγηση για τη λειτουργία του. Από εκεί και πέρα, η σειρά δεν ακολουθεί κάποια βασική υπόθεση και το πόσο παράξενο και ταυτόχρονα σπαρταριστό θα είναι το κάθε επεισόδιο αφήνεται στη φαντασία των δημιουργών Dan Harmon και Justin Roiland. Η άποψη μου Νομίζω πως παρακολουθείται πανεύκολα, λόγω των ανεξάρτητων ιστοριών σε κάθε επεισόδιο (μάλιστα, εδώ να πω πως μια από τις αμέτρητες θεωρίες για τη σειρά υποστηρίζει πως κάθε επεισόδιο είναι και σε διαφορετικό σύμπαν). Προσωπικά βρήκα το χιούμορ του πολύ έξυπνο και οι ιστορίες είναι τελείως απρόβλεπτες και πολύ ευφάνταστες. Μπερδεύει όμορφα pop αναφορές και γνωστά στοιχεία της επιστημονικής φαντασίας που μας αρέσει με τελείως καινούρια concepts και αυτό είναι που το καθιστά τόσο καλό στα μάτια μου. Το animation μου αρέσει εξίσου. Πέρα από ορισμένες κινήσεις και εκφράσεις των χαρακτήρων που συμβάλλουν πολύ στο να κάνουν μια κατάσταση ακόμα πιο αστεία, δεν έχω κάτι να παρατηρήσω. Το voice acting, ιδιαίτερα των δύο πρωταγωνιστών που έχει αναλάβει εξ ολοκλήρου ο Roiland, είναι κορυφαίο. Λοιπές λεπτομέρειες Προβάλεται από το AdultSwim και προήλθε από μια παρωδία του Roiland για το Back to The Future με όνομα "Doc and Mharti". Η σειρά αποτελείται από δύο seasons. Η πρώτη προβλήθηκε από τον Δεκέμβρη του 2013 μέχρη τον Απρίλιο του 2014, ενώ η δεύτερη από τον Ιούλιο μέχρι τον Οκτώβριο του 2015. Αναμένουμε την 3η season το 2017. Σύνδεσμοι για IMDb και reddit. Επίσης, ένα από τα αγαπημένα μου κανάλια στο youtube έχει δημιουργήσει ένα αναλυτικό βίντεο για "τη φιλοσοφία" της σειράς. Αν και στο συγκεκριμένο βρίσκω μερικές υπερβολές, θεωρώ πως οι περισσότεροι από τους fans θα ταυτιστούν με το μεγαλύτερο μέρος του. Οι χαρακτήρες Κανονικά εδώ θα τελείωνε η παρουσίαση μου, αλλά απ' ότι βλέπω συνηθίζεται να γίνεται και μια παρουσίαση των χαρακτήρων, οπότε θα το ακολουθήσω και εγώ. Αυτοί είναι οι 6(!) βασικοί μας χαρακτήρες. Rick Sanchez: Αλκοολικός, αθυρόστομος, κοινωνιοπαθής και ιδιοφυία. Ο συνήθης ύποπτος όταν κάτι από άλλη διάσταση ή πλανήτη βρίσκεται στις οθόνες μας. Ο πατέρας της Beth. Morty Smith: Αν και δεν συμμερίζεται τον ενθουσιασμό του παππού του για περιπέτειες, τον ακολουθεί ακόμα και όταν δεν θέλει, ενώ δεν έχει πάρει ούτε από την νοημοσύνη του. Είναι στην εφηβία με όλα τα προβλήματά και τις ανησυχίες της και αυτό φροντίζουν να μας το δείχνουν συχνά... Summer Smith: Η αδερφή του Morty. Θα έλεγα πως αντιπροσωπεύει τη μέση 17χρονη, τόσο στη συμπεριφορά, όσο και στις ιδέες της. Μερικές φορές, όμως, ίσως κάνει κάτι απρόβλεπτο. Beth Smith: Η κόρη του Rick εργάζεται ως χειρούργος σε μια κλινική για άλογα. Θεωρεί τον εαυτό της προορισμένο για μεγαλύτερα πράγματα και τσακώνεται συχνά με τον σύζυγό της, κυρίως για την κακή επιρροή του πατέρα της στον γιό τους. Jerry Smith: Τουλάχιστον ξέρουμε από που κληρονόμησε τα επίπεδα εξυπνάδας του ο Morty. Δουλεύει ως όχι και τόσο επιτυχημένος διαφημιστής. Είναι ανασφαλής, κάνει γκάφες, φοβάται την αποτυχία, είναι αφελής και προσπαθεί μάταια να διατηρήσει τη ακεραιότητα του. Προσωπικά μου μοιάζει ως μια καρικατούρα του Morty. Και για το τέλος, ας μην ξεχάσουμε... (Spoiler για το 4ο επεισόδιο της 2ης season, "Total Rickall") Αυτή ήταν η πρώτη μου παρουσίαση. Οποιεσδήποτε παρατηρήσεις ή διορθώσεις θα ήταν χρήσιμες. Προσπάθησα να ακολουθήσω τη φόρμα που ακολουθούν οι περισσότεροι. Δεσμεύομαι να παρουσιάσω και το κόμικ κάποια στιγμή, αλλά θα πρέπει πρώτα να το διαβάσω προσεκτικά, καθώς άσχετα από την προθυμία μου, υπάρχουν σχετικά λίγες πληροφορίες για τα τεύχη στο internet παρά την αποδοχή της σειράς. Edit: Είναι μη δεσμευτώ εγώ. Κλικ για την παρουσίαση του κόμικ. [imdb=tt2861424]
  2. ( Όσο διαβάζετε την παρακάτω παρουσίαση βάλτε το να παίζει… Το ALDEBARAN το ανακάλυψα κάποια από τις άπειρες φορές που χάζευα λίστες στο amazon. Νομίζω ότι ήταν μία λίστα με γενικότερα sci-fi βιβλία και όχι απλώς graphic novels. Εκθειάζονταν σαν μία από καλύτερες νέες σειρές επιστημονικής φαντασίας. Τσέκαρα τα reviews που υπήρχαν , το παράγγειλα, το διάβασα και απλά έγινε μια από τις αγαπημένες μου σειρές… Η σειρά είναι δημιούργημα του Βραζιλιάνου Luiz Eduardo de Oliviera ή αλλιώς LEO. Ο LEO (1944 - ) ο οποίος έχει σπουδάσει μηχανολόγος αποφάσισε φύγει από τη χώρα του λόγω της στρατιωτικής δικτατορίας που υπήρχε (κάτι που έχει επηρεάσει και την ιστορία μας) περιπλανήθηκε για κάποια χρόνια στην νότια Αμερική για να καταλήξει το 1981 στη Γαλλία ελπίζοντας να δουλέψει στη βιομηχανία των bande dessinee. Μετά από διάφορες δουλειές ξεκίνησε τη συνεργασία του με την Dargaud. To Aldebaran : La Catastrophe (1994) είναι η πρώτη δουλειά στην οποία επιμελείται το σχέδιο και το σενάριο. Τη σειρά μας τη προσφέρει στην αγγλική γλώσσα η Cinebook , μια μικρή όαση γι’ αυτούς που θέλουν να διαβάσουν BD αλλά δεν γνωρίζουν γαλλικά… Μέχρι τώρα έχουν κυκλοφορήσει στα αγγλικά ολόκληρος ο κύκλος του ALDEBARAN και του BETELGEUSE ,ενώ είναι διαθέσιμο το episode 2 του ANTARES για preorder. Τα original γαλλικά βιβλία είναι από 5 για τους 2 πρώτους κύκλους και 4 για τον τρίτο, ενώ έχουμε προχωρήσει στον τέταρτο (Les survivants). Η Cinebook έχει εκδόσεις που περιέχουν δύο κεφάλαια μαζί αλλά και μερικές που έχουν μόνο ένα. Άρα θέλει λίγη προσοχή. Ιδού: Aldebaran 1 – The Catastrophe inc The Blonde Aldebaran 2 – The Group inc ThePhoto Aldebaran 3 – The Creature inc The Betelgeuse Planet Betelgeuse 1 – The Survivors inc The Expedition Betelgeuse 2 – The Caves Betelgeuse 3 – The Other Antares – Episode 1 Βρισκόμαστε στο 22ο αιώνα μ.Χ στον πλανήτη Aldebaran -4 , που είναι ο τέταρτος πλανήτης του ομώνυμου άστρου , το οποίο απέχει 64 εκ έτη φωτός από τη Γη. Σε μία ιστορική στιγμή για την ανθρωπότητα στις 11/2/2079 το πλήρωμα του διαστημοπλοίου J. Kepler πάτησε το πόδι του στον πλανήτη με σκοπό να ιδρύσει την πρώτη αποικία έξω από το ηλιακό μας σύστημα. Σήμερα όμως 100 χρόνια μετά η επαφή με τη Γη έχει χαθεί , ένα μιλιταριστικό - φονταμενταλιστικό καθεστώς κυβερνάει και οι άποικοι ζουν κάτω από σχεδόν πρωτόγονες συνθήκες σε έναν πλανήτη που είναι καλυμμένος κατά 90% από νερό. Η ιστορία μας ξεκινά σε ένα παραθαλάσσιο χωριό στο οποίο φτάνει μία δημοσιογράφος που ακολουθεί τα ίχνη ενός μυστηριώδους άνδρα. Παράξενα φαινόμενα που έχουν σαν αφετηρία τους τη Θάλασσα συμβαίνουν και η καταστροφή για την οποία έχει προειδοποιήσει ο άνδρας έρχεται. Η περιπέτεια λοιπόν ξεκινάει με πρωταγωνιστές δύο έφηβους την Κim και τον Mark που επέζησαν από την καταστροφή του χωριού τους. Τα 2 παιδιά θα προσπαθήσουν να ξεκινήσουν μια νέα ζωή φτάνοντας στην πρωτεύουσα και να μάθουν περισσότερα για το Mantis το πλάσμα στο οποίο οφείλονται τα φαινόμενα και πιθανότατα η καταστροφή του χωριού τους. Μεγάλο ατού της σειράς είναι η σύλληψη και ο σχεδιασμός της συχνά πολύ επικίνδυνης εξωγήινης χλωρίδας και πανίδας από τον LEO καθώς και η έξυπνη κλιμάκωση γύρω από το μυστήριο που περιβάλει το Mantis και το group των ανθρώπων που το έχουν μελετήσει και έχουν γι’ αυτό κυνηγηθεί από το καθεστώς που κυβερνάει τον πλανήτη. Οι απαντήσεις σε όλα τα ερωτήματα θα δοθούν στο τέλος του δεύτερου κύκλου BETELGEUSE ( άλλος ένας πλανήτης που έχει γίνει προσπάθεια να αποικηθεί , όχι επιτυχημένα ), ενώ με το ANTARES (και αυτός πλανήτης φυσικά) η ιστορία μπαίνει σε μία νέα εξίσου ενδιαφέρουσα τροχιά. Με πρωταγωνίστρια την ενήλικη πλέον Kim. Το μοναδικό πράγμα που με ενόχλησε λίγο είναι ότι η απεικόνιση του LEO κάνει τους πρωταγωνιστές/στριες να μοιάζουν μεταξύ τους στα χαρακτηριστικά, καθώς επίσης και η αναμενόμενη λογοκρισία που έχει επιβληθεί στις αγγλικές εκδόσεις. Μας κόβουν το γυμνό… Δεν θέλω να μπω σε περισσότερες spoiler λεπτομέρειες , προτείνω σε όσους/ες τους αρέσει η περιπέτεια το sci-fi , οι ιστορίες ενηλικίωσης να δώσουν μία ευκαιρία στον Leo και τους κόσμους του ξεκινώντας με το The Catastrophe. Προτεινόμενο μαγαζί αγοράς το amazon.uk (εφόσον η παραγγελία σας περνάει τις 20 λίρες ώστε να έχετε δωρεάν ταχυδρομικά) ή το bookdepository.com
  3. Σαν κομικσάκηδες λατρεύουμε τις ταινίες και σίριαλ επιστημονικής φαντασίας. Πολλοί τα σχολιάζουμε, τα προτείνουμε, τα αναζητάμε εδώ μέσα. Η θέση τους βέβαια δεν είναι στον τομέα TV & Movie Comics για ευνόητους λόγους. Ας αποκτήσουν το δικό τους τομέα και ας μην χάνονται στον τομέα "ΓΕνική Συζήτηση". Έχω κάνει παρουσιάσεις για Babylon 5 & Doctor Who Και θέλω να κάνω και για άλλα. Και με χαρά θα ήθελα να παρουσιάσουν και άλλοι. Θέλω ιδέες για σήριαλ φαντασίας για να κατεβάσω. Λοιπόν;
  4. Το Trillium είναι ένα mini-series 8 τευχών που κυκλοφόρησε από την Vertigo, από τον Ιούλιο του 2013 μέχρι τον Απρίλιο του επόμενου χρόνου. Σεναριογράφος και σχεδιαστής είναι ο γνωστός Καναδός Jeff Lemire, ενώ τα χρώματα είναι του Ισπανού José Villarrubia. Η trade paperback έκδοση που παρουσιάζεται εδώ, κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 2014. Πρόκειται για μια περιπέτεια ανάμεσα σε διαφορετικές διαστάσεις του χωροχρόνου. Από τη μία, η Nika Temsmith, επιστήμων στο μακρινό 3797, που αναζητεί το φυτό Trillium σ' έναν μακρινό πλανήτη. Από την άλλη, ο William Pike, βετεράνος του Α' Παγκοσμίου Πολέμου και εξερευνητής στη ζούγκλα του Περού το 1921. Οι δυο αυτοί χαρακτήρες θα συναντηθούν και θα πρέπει να σώσουν την ανθρωπότητα από έναν εξαιρετικά μεταδοτικό και θανατηφόρο ιό, που έχει εξαπλωθεί στον κόσμο της Nika. Η έκδοση είναι όμορφη, με αρκετά έξτρα (προσχέδια, την αλφάβητο μια φυλής εξωγήινων κ.ά.). Το σχέδιο είναι στο γνωστό στυλ του Lemire, που όμως αναβαθμίζεται σημαντικά από τον υπέροχο χρωματισμό του Villarubia. Υπάρχουν δε ορισμένες σελίδες που είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακές. Η κεντρική ιδέα είναι πρωτότυπη και η ιστορία κυλάει ωραία. Στα θετικά, το ότι ο Lemire ολοκληρώνει πολύ ομαλά την ιστορία στον χώρο που έχει διαθέσιμο. Ωστόσο, το σενάριο γίνεται λίγο έως πολύ αναμενόμενο, με αποτέλεσμα το κόμικ να μην ανταποκρίνεται στις αρχικές προσδοκίες. Μπορεί να μην είναι αριστούργημα, σίγουρα όμως πρόκειται για ένα πολύ καλό και ενδιαφέρον κόμικ. Δεν είναι τυχαίο άλλωστε ότι προτάθηκε για το βραβείο Eisner για Best Limited Series. Προτείνεται όχι μόνο στους φαν του Lemire, αλλά και σε όσους θέλουν να διαβάσουν ένα καλό sci-fi ή να ξεφύγουν από τα υπερηρωικά κόμικς. Βαθμολογία: 7,5/10
  5. Κόμικ επιστημονικής φαντασίας των Dan O’Bannon και Moebius. Κυκλοφόρησε το 1976, στα τεύχη 7 και 8 του περιοδικού Métal Hurlant, ενώ η πρώτη αυτόνομη έκδοση στα γαλλικά βγήκε το 1989 από την Les Humanoïdes Associés. Στ’ αγγλικά, έχουν υπάρξει διάφορες εκδόσεις, με πρώτη αυτή στο περιοδικό Heavy Metal (1977). Μεταξύ άλλων, το 1987 συμπεριλήφθηκε στο Complete Moebius #4 της Epic Comics και το 1996 στο Moebius #2 της Dark Horse. Στα ελληνικά, έχει κυκλοφορήσει ολόκληρη στο τεύχος 167 της Βαβέλ και μπορείτε να τη βρείτε σκαναρισμένη εδώ. Αν δεν σας θυμίζει κάτι ο κύριος O’Bannon είναι διότι δεν ήταν άνθρωπος των κόμικς, αλλά του κινηματογράφου. Είχε αναμειχθεί σε διάφορες ταινίες, είτε ως σεναριογράφος (Dark Star, Alien, Heavy Metal και Total Recall), είτε στα ειδικά εφέ (Star Wars), είτε ως σκηνοθέτης (The Return of the Living Dead). Με τον Moebius γνωρίστηκε γύρω στο 1975, καθώς δουλεύανε και οι δύο για το απραγματοποίητο Dune του Alejandro Jodorowsky, ο O’Bannon ως υπεύθυνος των ειδικών εφέ και ο Moebius ως concept artist. Ο Πητ Κλαμπ είναι ένας ιδιωτικός ντετέκτιβ σε μια μελλοντική πόλη. Δέχεται τηλεφώνημα από μια κυρία, κάτοικο κάποιας πολυτελούς συνοικίας, κοντά στην επιφάνεια. Του αναθέτει να παραλάβει κάποια προσωπικά της αντικείμενα στο επίπεδο 199, μια κακόφημη περιοχή. Κι έτσι ο Κλαμπ μπλέκεται σε μια παράξενη υπόθεση. Το σχέδιο του Moebius είναι απίθανο. Αν με ρωτούσε κάποιος ποιο είναι το τυπικό του στυλ, θ’ ανέφερα αυτό το κόμικ. Δεν είναι το καλύτερό του, αλλά είναι το κλασικό του. Από την άλλη, το σενάριο δεν είναι είναι στα ίδια επίπεδα. Δεν έχει να πει κάτι και μπορείς σχετικά εύκολα να καταλάβεις πού το πάει ο O’Bannon. Αν όμως κάποιος πιάσει την ιστορία ως μέρος μιας ανθολογίας, τότε μπορεί και να μην τον πειράξει τόσο. Παρόλα αυτά, θεωρώ ότι από ιστορικής πλευράς αξίζει να διαβαστεί. Είναι από τα πρώτα κόμικς που συνδυάζουν το νουάρ με το sci-fi και κυρίως είναι η ιστορία που επηρέασε καθοριστικά το ύφος του Blade Runner. Βαθμολογία: 7,2/10
  6. Στον πλανήτη Μεγκαλέξ, όσο προχωρημένη είναι η τεχνολογία, τόσο εφιαλτική είναι η ζωή. Οι ωκεανοί και τα δάση έχουν σχεδόν εξαφανιστεί. Παντού κτίρια, μέταλο, μπετό, ρομπότ. Τα συναισθήματα απαγορεύονται, και τα ναρκωτικά επιβάλλονται. Ο πληθυσμός του πλανήτη αναπαράγεται μόνο με κλωνοποίηση, και οι νόμοι της κλωνοποίησης αυτής είναι αδίστακτοι. Ενώ οι ανώτερες τάξεις ζουν χιλιάδες και εκατοντάδες χρόνια, οι απλοί άνθρωποι δεν επιτρέπεται να περάσουν τα 40 χρόνια ζωής, και οι αστυνομικοί τις 400 μέρες. Όσοι άνθρωποι δημιουργούνται, πρέπει να έχουν συγκεκριμένες διαστάσεις. Διαφορετικά θεωρούνται ανωμαλίες και καταστρέφονται αυτόματα. Μια μέρα, μια τέτοια "ανωμαλία" καταφέρνει να περάσει τον αρχικό έλεγχο, και βρίσκεται μόνος του στη μέση ενός τεράστιου, εχθρικού κόσμου. Και θέλει να ζήσει. Το τι γίνεται μετά (δηλ. ο χαμός) πιάνει 150+ σελίδες ΥΠΕΡΟΧΗΣ ΤΕΧΝΗΣ από τον Fred Beltran και εντελώς "φευγάτου" σεναρίου από τον Alexandro Jodorowsky. Τι να πω για τον Beltran. Ο άνθρωπος είναι ΤΙΤΑΝΟΤΕΡΑΣΤΙΟΣ καλλιτέχνης, και τα σκίτσα του είναι πανέμορφα. Ενδιαφέρον έχει το πως αλλάζει το στυλ του στο 3ο "μέρος" του βιβλίου, όπου ρίχνει αρκετά τη χρήση του υπολογιστή και μας δείχνει ένα πιο παλιοσχολίτικο, κομιξάδικο ύφος. Είναι τόσο καλός, που και τίποτα να μην είχαν τα συννεφάκια μέσα που λέει ο λόγος, και πάλι θα άξιζε να πάρει κανείς τον τόμο. Βέβαια τα συννεφάκια δεν είναι άδεια. Είναι γεμάτα με μελλοντολογικό, δυστοπικό, κλασσικό Jodorowsky σενάριο, στο οποίο το μέλλον είναι μαύρο, οι άνθρωποι κακοί, και η ελπίδα πεθαίνει τελευταία. Δεν είναι και ό,τι πιο ιδιαίτερο έχεις διαβάσει ποτέ, και θα σου θυμίσει πολλά άλλα σενάρια, αλλά είναι καλογραμμένο και ευφάνταστο. H συγκεκριμένη έκδοση συλλέγει τις προηγούμενες εκδόσεις σε ένα hardback τόμο 168 σελίδων με όμορφο glossy χαρτί, με μια ενδιαφέρουσα εισαγωγή από τον Beltran, και πρώιμα, making-of σκίτσα από το κόμικ στις τελευταίες σελίδες (τα οποία έχουν τρομερό ενδιαφέρον, και δείχνουν πόσο μπροστά είναι ο Beltran στην τέχνη του). Τώρα εγώ θα μπορούσα να γίνω σχολαστικός γέρος και να γκρινιάξω ότι θα μπορούσαν να είχαν συμπεριλάβει κι άλλα εξτρά, όπως τα εξώφυλλα των επεισοδικών εκδόσεων, πιν-απς από τους χαρακτήρες κτλ αλλά τώρα είναι μάλλον αργά για κάτι τέτοιο. Οπότε θα πω το εξής: αν σας αρέσει ο Beltran, ή ο Jodorowsky, ή το sci-fi ή το καλό κόμικ γενικότερα, θα έπρεπε ΗΔΗ να είχατε τσεκάρει το Megalex. Διαβάζεται απίθανα εύκολα και είναι πανέμορφο και στο μάτι, και στην αφή, και στη βιβλιοθήκη. Παρουσιαση της ελληνικης εκδοσης ΕΔΩ Αφιερωμα στον Alejandro Jodorowsky ΕΔΩ Περισσοτερα κομικς του : ΤΟ ΙΝΚΑΛ (σε σχεδιο του Moebius) ΠΡΙΝ ΤΟ ΙΝΚΑΛ ΟΙ ΒΟΡΓΙΕΣ ΤΟ ΕΠΟΣ ΤΩΝ ΜΕΤΑΒΑΡΟΝΩΝ BORGIA
  7. Eden it’s an endless world Έχετε όρεξη να διαβάσετε μία sci-fi περιπέτεια που θυμίζει αρκετά ghost in the shell ενώ ταυτόχρονα μπορεί να σας αρέσουν τα ευρωπαϊκά sci-fi? Αυτή τη φορά η πρότασή μου είναι ακριβώς αυτή και ονομάζεται Eden it’s an endless world. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Λόγω μίας παγκόσμιας πανδημίας, η οποία εξαφανίζει το 15% του συνολικού πληθυσμού της γης, μία μυστική οργάνωση (The Propater) ανατρέπει τα Ηνωμένα Έθνη και αποκτά την κυριαρχία του μεγαλύτερου μέρους του κόσμου. Ένα αγόρι και ένα κορίτσι, μεγαλωμένα σε ένα εργαστήριο έρευνας ιών, με ανοσία στον ιό της πανδημίας, δέχονται επίθεση από τον Propater και καταφέρνουν να ξεφύγουν. 20 χρόνια αργότερα το αγόρι είναι τώρα πια ο πιο δυνατός έμπορος ναρκωτικών στη Νότια Αμερική. Βοηθάει τον γιο του κρυφά καθώς ο τελευταίος συνεχώς ξεφεύγει και τελικά πολεμάει την οργάνωση Propater με τη βοήθεια μισθοφόρων από την Nomad. Καθώς η πλοκή εξελίσσεται, η ιστορία στρέφεται πολλές φορές μακριά από τον πρωταγωνιστή με πολλές δευτερεύουσες ιστορίες αφιερωμένες στην τρομοκρατία, τη βιοηθική της ενδυνάμωσης των ανθρώπινων ικανοτήτων με διάφορα μέσα, τον διαρκή αγώνα μεταξύ των υπανάπτυκτων χωρών με τις αναπτυγμένες και τις μάχες για εξουσία των καρτέλ ναρκωτικών με τον οργανισμό Propater. Η ιστορία βασίζεται σε πολύ μεγάλο βαθμό στον γνωστικισμό και όλοι οι βασικοί χαρακτήρες έχουν ονόματα και ρόλους από τους θεούς της γνωστικιστικής μυθολογίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε και σχεδιάστηκε από τον Endo Hiroki, στο περιοδικό έκδοσης manga Afternoon από τον Σεπτέμβριο του 1997 έως τον Ιούνιο του 2008. Έχει 127 chapters διαμορφωμένα σε 18 volumes. Στη Δύση έχει εκδοθεί στα αγγλικά από την Dark Horse ενώ έχει μεταφραστεί επίσης στα βραζιλιάνικα και στα πολωνικά. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, sci-fi, Psychological, Seinen. Στη λίστα του myanimelist βρίσκεται στη θέση 153 με αρκετά υψηλή βαθμολογία σε σχέση με τα άτομα που το έχουν κρίνει, ενώ στα περισσότερα online manga reading sites θα το βρείτε στα 100 πιο πολυδιαβασμένα manga. Το manga αυτό εκτός από την συνεχόμενη περιπέτεια, τις μάχες, την μετα-αποκαλυπτική ατμόσφαιρα και το γεγονός πως είναι γεμάτο με βίαιους θανάτους και αρκετές σκηνές άκρως αποκαλυπτικές πονηρού περιεχομένου δίνει αρκετά μεγάλη έμφαση στις σχέσεις της οικογένειας , τη θρησκεία, τα ναρκωτικά, το θάνατο και την ηθική. Αναμειγμένα σε σωστές δώσεις, η βία, η φιλοσοφία και το sex αυτού του manga θα έκαναν τον Alan Moore περήφανο που μία τέτοια ιστορία γράφτηκε στην Ανατολή. Χαρακτήρες που πεθαίνουν συνεχώς (πιο συχνά και από το game of thrones) που τους χτυπούν, τους βασανίζουν, υφίστανται βιασμούς από κακούς και ήρωες, χωρίς διάκριση και με ένα πρωταγωνιστή σε ρόλο Μεσσία που στην τελική έχει ρόλο μικρότερο από αυτόν που περιμένουμε. Η ιστορία ενδιαφέρουσα και διασκεδαστική ως ένα βαθμό αλλά που κάνει κοιλιές λόγω των διαφόρων θεμάτων που προσπαθεί να θίξει ο δημιουργός, δημιουργώντας ένα σύμπαν που ξεφεύγει πολλές φορές από την κύρια πλοκή. Όλα αυτά έρχεται να τα ολοκληρώσει το όμορφο σχέδιο, με panels που η λεπτομέρεια τους μερικές φορές σε αφήνει άφωνο με την ομορφιά τους. Στα χνάρια του Akira και του Ghost in the shell το Eden άφησε το δικό του στίγμα στο sci-fi είδος, και αν δεν το έχετε διαβάσει ήδη , το προτείνω ανεπιφύλαχτα σε όλους τους sci-fi lovers. Καλή ανάγνωση. [mal type=manga id=731]
  8. Το Cain είναι κόμικ των Αργεντινών Ricardo Barreiro (σενάριο) και Eduardo Risso (σχέδιο), που κυκλοφόρησε το 1988 από την Ediciones de la Urraca. Στ’ αγγλικά μεταφράστηκε από την σλοβένικη (!) εταιρεία Strip Art Features, μόλις το 2003. Είναι κατά βάση ένα δυστοπικό κόμικ δράσης, με διάσπαρτα sci-fi στοιχεία και έντονο κοινωνικοπολιτικό σχολιασμό. Μπουένος Άιρες, κάπου στη δεκαετία του 2000. Τρεις ρακοσυλλέκτες στα εξαθλιωμένα περίχωρα της πόλης βλέπουν ένα αεροπλάνο να ρίχνει προμήθειες από ψηλά. Ανοίγοντας ένα από τα κουτιά, αντικρίζουν δύο μωρά, ένα ζωντανό κι ένα νεκρό. Κι έτσι αρχίζει η οδύσσεια του μικρού Κάιν. Μια ιστορία εκδίκησης, με φυλακές ανηλίκων, συμμορίες σε σκουπιδότοπους και συνωμοσίες πλουσίων. Το σενάριο είναι λιτό, με αρκετή ωμότητα και γρήγορη ροή. Αυτό που μ’ εξίταρε κυρίως είναι η αδιάκοπη κριτική σε διάφορες πτυχές της σύγχρονης πραγματικότητας: από τον φανατισμό του ποδοσφαίρου έως την παραπληροφόρηση της τηλεόρασης και την υπερκατανάλωση, λίγα αφήνει ανέπαφα ο Barreiro. Όσον αφορά το σχέδιο, τα πράγματα είναι εξαιρετικά ενδιαφέροντα. Μιας και είναι μια από τις πρώιμες δουλειές του Risso, το σχέδιό του δεν έχει αποκρυσταλλωθεί ακόμα στο γνώριμο στυλ του και μάλιστα στις πρώτες σελίδες είναι εμφανέστατη η διαφορά από το σήμερα. Όσο προχωράει, το σχέδιο βελτιώνεται, αλλά ταυτόχρονα φέρνει όλο και πιο πολύ σε Moebius. Όχι πως είναι κακό αυτό, αλλά θα ήθελα να δω κάτι πιο κοντά στη δική του τεχνοτροπία. Στο σύνολο, ένα αναπάντεχα καλό κόμικ, που αξίζει να διαβαστεί ξανά και ξανά. Βαθμολογία: 8,8/10
  9. Το Storm Dogs ειναι ενα κομικ επιστημονικης φαντασιας που εκδιδεται απο την image απο το 2013. Μεχρι στιγμης εχουν κυκλοφορησει εξι τευχη και το αντιστοιχο paperback. To ποτε θα κυκλοφορησει η συνεχεια παραμενει αγνωστο, ομως ο σεναριογραφος David Hine (Strange Embrace, BULLETPROOF COFFIN) εχει δηλωσει οτι δουλευει πανω στη δευτερη σεζον (κλικ). Στα της υποθεσης. Ο πλανητης Amaranth ειναι ο πιο απομακρυσμενος γνωστος κατοικισημος πλανητης. Πλουσιος σε μοναδικη χλωριδα και πανιδα και με δυο ιθαγενεις φυλες νοημωνων οντων. Στον Amaranth ομως κατοικουν και ανθρωποι, εργαζομενοι της μεταλευτικης εταιρειας Arcana, οι οποιοι ειναι ως επι το πλειστον εγκληματιες, ναρκωμανεις, λουμπεν στοιχεια θα ελεγε κανεις. Οταν ομως γινονται εφτα φονοι ανθρωπων, η κυβερνηση στελνει μια ειδικη ομαδα για να διαλευκανει την υποθεση. Λογω της προστατευμενης καταστασης του πλανητη δεν επιτρεπεται η χρηση εξελιγμενης τεχνολογιας πανω απο ενα επιπεδο, οποτε η ερευνα θα πρεπει να γινει με τις συμβατικες μεθοδους. Καθως ομως προχωραει η ερευνα αποκαλυπτονται διαφορες κρυφες πλευρες της ζωης στον πλανητη ενω καποιοι απο τους ηρωες φαινεται να εχουν την δικια τους μυστικη ατζεντα. Πολυ ενδιαφερον κομικ που συνδιαζει το sci-fi με το western και το μυστηριο, αν σκεφτουμε τους ιθαγενεις ως Ινδιανους και τους πρωταγωνιστες ως καουμποηδες. Οι ηρωες του εχουν ο καθενας την δικια του ξεχωριστη προσωπικοτητα και κερδιζουν το ενδιαφερον του αναγνωστη. Διεφθαρμενοι αξιωματουχοι, μυστηριωδεις ντοπιοι και εξι πολυ διαφορετικοι ανθρωποι που προσπαθουν να βρουν ποιοι ειναι οι δραστες των φονων, συνθετουν το "παζλ" της ιστοριας. Το σχεδιο απο τον Doug Braithwaite (Justice) ειναι πολυ ταιριαστο και ταιριαζει με το σκοτεινο κλιμα της ιστοριας που διαδραματιζεται σε ενα σκληρο και αφιλοξενο περιβαλλον οπου οι τοξικες καταιγιδες ειναι συνηθες φαινομενο. Παρολο που παντα αντιμετωπιζω παντα το ειδος της επιστημονικης φαντασιας με επιφυλαξη, το συγκεκριμενο κομικ μου αρεσε πολυ. Ισως επειδη περα απο το να φτιαχνει ενα φανταστικο κοσμο, το οποιο και κανει πολυ καλα, δεν επικεντρωνεται τοσο στην περιγραφη του οσο στην εξελιξη της ιστοριας που σε συνδυασμο με τα στοιχεια western και αστυνομικου κανουν ενα πολυ ενδιαφερον μιγμα. Το μερος της ιστοριας που εχει δημοσιευθει μεχρι τωρα θα μπορουσε να πει κανεις οτι ολοκληρωνει το πρωτο αρκ, μονο που αφηνει αρκετα ερωτηματα αναπαντητα. Περιμενω την συνεχεια καθως ειναι κομικ που αξιζει να συνεχιστει, kwtsoκλιμακα 8/10
  10. SIDONIA NO KISHI (KNIGHTS OF SIDONIA) Neon Genesis Evangelion, Super Dimensional Fortress Macross (+ τα πολυάριθμα sequels), Mobile Suit Gundam(+ακόμη περισσότεροι τίτλοι), Gasaraki, Infinite Ryvius, Armored Trooper Votoms, Eureka Seven, RahXephon, και η λίστα δεν έχει τελειωμό με τους τόσους τίτλους mecha themed manga που στη συνέχεια έγιναν επιτυχημένα anime. Δυστυχώς λόγω της δημοτικότητας των ιαπωνικών κόμικ που βασίζονται σε μεγάλα ρομπότ, υπάρχουν και αναρίθμητοι τίτλοι που η θέση τους είναι στον κάλαθο των αχρήστων. Αυτή η παράδοση λοιπόν των mecha manga συνεχίζεται μέχρι και σήμερα και αν οι κακοί τίτλοι που παράγονται έχουν γίνει περισσότεροι υπάρχουν ακόμη παραγωγές, που σε κάνουν να έχεις ελπίδα πως θα ξαναδούμε κάποια στιγμή ποιοτικά έπη όπως τις παλιές καλές εποχές. Μία λοιπόν από αυτές τις τηλεοπτικές παραγωγές ακούει στο όνομα Sidonia No Kishi ή αγγλιστί Knights of Sidonia βασισμένο στο ομώνυμο manga με το οποίο θα ασχοληθεί αυτό το review. Η πλοκή της ιστορίας έχει ως εξής : Βρισκόμαστε στο έτος 3394, περίπου χίλια χρόνια μετά από την καταστροφή της γης από μία εξωγήινη μορφή ζωής(Gauna) ενώ τα υπολείμματα της ανθρωπότητας έχουν τραπεί σε φυγή στο διάστημα επάνω σε εκατοντάδες τεράστια διαστημόπλοια (seed ships) όπως αυτό της Sidonia, με διαφορετικούς προορισμούς στον γαλαξία και σκοπό να βρουν κάποιον πιθανό πλανήτη κατάλληλο για εποικισμό, εξασφαλίζοντας την επιβίωση του ανθρώπινου είδους. Παρά τη φυγή τους στο διάστημα και ενώ έχουν να επικοινωνήσουν με κάποιο άλλο seed ship εκατοντάδες χρόνια (πιθανώς τα περισσότερα να έχουν καταστραφεί) η εξωγήινη μορφή ζωής συνεχίζει να τους καταδιώκει. Πιλοτάροντας μεγάλα τεχνητά ανθρωπόμορφα ρομπότ που ονομάζονται Gardes, η ανθρωπότητα έχει καταφέρει να αντιμετωπίσει τους διώκτες της, έστω αμυντικά, καταστρέφοντας την πυρήνα των περίεργων αυτών μορφών ζωής εμποδίζοντας την αναγέννηση του προστατευτικού καλύμματος(placenta) που τους περιβάλλει. Sidonia Gardes Garde Squads Η ιστορία λοιπόν ακολουθεί τις περιπέτειες ενός Garde πιλότου ονόματι Nagate Tanikaze, ο οποίος ζούσε όλη του τη ζωή στα κάτω αχανή στρώματα του τερατώδους seed ship Sidonia μεγαλωμένος από τον αποκαλούμενο παππού του. Μην έχοντας συναντήσει ποτέ κανέναν άλλο άνθρωπο κρατούσε τον εαυτό του απασχολημένο εκπαιδευόμενος σε έναν παλιό εξομοιωτή από Gardes κάθε μέρα με την καθοδήγηση του παππού του, με αποτέλεσμα να γίνει αυθεντία. Με τον θάνατο του παππού του και ενώ φοβάται τι τέρατα μπορεί να συναντήσει στα επάνω στρώματα αναγκάζεται λόγω πείνας να αναδυθεί στην επιφάνεια δηλαδή στα επάνω κατοικήσιμα από τους ανθρώπους στρώματα και να γίνει με συνοπτικές διαδικασίες ένας Garde πιλότος προστατεύοντας την Sidonia λόγω της πιο συχνής εμφάνισης της εξωγήινης μορφής (Gauna). Κάπου εκεί ξεκινάει και η ιστορία μας. Τον ήρωά μας λοιπόν, τον περιβάλλει μία πληθώρα αινιγματικών χαρακτήρων όπως η μυστηριώδης καπετάνιος του Sidonia που δεν έχει ποτέ δει κανείς το πρόσωπό της ή η υπεύθυνη των κοιτώνων της ακαδημίας των πιλότων που φοράει μία στολή μηχανικής υποστήριξης ζωής με την μορφή μίας μεγάλης αρκούδας και πάει λέγοντας. Στοιχεία της πλοκής περιλαμβάνουν τις περιπέτειες της Sidonia εναντίον της εξωγήινης απειλής, με την σταδιακή φυσικά αποκάλυψη των μυστικών των ιστοριών των διαφόρων χαρακτήρων του manga και του πως συνδέονται με την κύρια πλοκή. Η εξερεύνηση των καθημερινής ζωής πάνω στο αστρόπλοιο και η πρόοδος των επιστημών σε βαθμό που η κλωνοποίηση ανθρώπων, η αφυλετική ανθρώπινη αναπαραγωγή, η ανάπτυξη της γενετικής μηχανικής ώστε μεγάλο μέρος του ανθρώπινου πληθυσμού να φωτοσυνθέτει και να μην χρειάζεται τροφή έχουν καταστεί πια κοινοτοπίες πάνω στο Sidonia. Ποιοί είναι οι αθάνατοι που απαρτίζουν το συμβούλιο που εξουσιάζει και κυβερνά τη Sidonia? Ποιά η σχέση του ήρωα με αυτούς? Γιατί παρέμεινε αποκλεισμένος από τον υπόλοιπο κόσμο? Τι τον συνδέει με την καπετάνιο του εποικιστικού αστρόπλοιου και ποιος είναι ο θανών παππούς του είναι μερικά από τα πολλά ερωτήματα που εξηγούνται σταδιακά και με έξυπνο τρόπο κατά τη διάρκεια της ιστορίας αυτού του manga. Ο συνολικός πληθυσμός δεν ξεπερνάει τις 500.000 ανθρώπινες ψυχές και πιθανότατα αυτός είναι ο αριθμός των ανθρώπων σε όλο το γαλαξία καθώς τα υπόλοιπα seed ships έχουν μάλλον καταστραφεί από την Gauna όπως αφήνεται να εννοηθεί στην αρχή της ιστορίας. Το manga αυτό λοιπόν γράφτηκε από τον Tsutomu Nihei στο περιοδικό έκδοσης manga, Afternoon από τον Απρίλιο του 2009 έως τον Σεπτέμβριο του 2015 όπου ολοκληρώθηκε και η ιστορία, ενώ κέρδισε και το 39th Kodansha Manga Award το 2015. Έχει 78 chapters διαμορφωμένα σε 15 volumes και εκδόθηκε στα αγγλικά ως Knights of Sidonia από την Vertical 2013-2016. Τα είδη με τα οποία πραγματεύεται είναι action, drama, mecha, sci-fi, space, military, romance και seinen. Επίσης μεταφέρθηκε πολύ πετυχημένα στην μικρή οθόνη σε 2 seasons των 12 επεισοδίων η καθεμία αλλά δυστυχώς έγινε cancelled με το τέλος της δεύτερης season. To anime καλύπτει περίπου το 1/3 της ιστορίας μπορεί και λιγότερο ενώ η δεύτερη season σε αφήνει με πολλά αναπάντητα ερωτήματα. Δική μου πρόταση είναι όποιος ενδιαφέρεται να δει πρώτα τα anime και στη συνέχεια να διαβάσει το manga για να μάθει τι γίνεται. Το anime με το manga είναι τόσο κοντά όσον αφορά την ιστορία και το σχέδιο που το θεωρώ από τα πιο πετυχημένα anime των τελευταίων 5 χρόνων. Το anime έτυχε μεγάλης αποδοχής και θετικών κριτικών από το σύνολο της ιαπωνικής anime και manga σκηνής με μεγάλα ονόματα όπως οι Akiko Higashimura, Digitarou and Yoshinao Dao και άλλοι να το εκθειάζουν ενώ ο Hideo Kojima είπε πως ενώ η ιαπωνική κουλτούρα anime έχει χάσει τον x factor που την έκανε να ξεχωρίζει, το Κnights of Sidonia ίσως είναι ο λευκός ιππότης που χρειαζόταν για να την σώσει. τα δύο trailer των 2 seasons + 1 fanmade για να σας κάνω να θέλετε να δείτε το anime + Η ιστορία του manga είναι καλή, όχι κάτι που δεν έχει γραφτεί ποτέ ξανά αλλά ο τρόπος εξιστόρησης και η εξέλιξη των χαρακτήρων την κάνουν να ξεχωρίζει από την πληθώρα σαβουροϊστοριών με mecha που κυκλοφορούν στις μέρες μας. Θα τολμήσω να πω, πως λόγω σχεδίου και αισθητικής και ενώ καταλαβαίνεις πως είναι σύγχρονο manga σου δημιουργεί την εντύπωση πως ανήκει στις μεγάλες δημιουργίες του παρελθόντος. Το σχέδιο είναι εκπληκτικό και ενώ όπως έχω ξαναπεί σε προηγούμενο review οι γνώσεις μου είναι περιορισμένες, αντικειμενικά είναι εντυπωσιακό. Το στοιχείο του steampunk είναι ορατό σχεδόν παντού, ιδίως στα σκίτσα που περιγράφεται η πόλη μέσα στη Sidonia με τα στρώματα και τις ατελείωτες σωληνώσεις και σκάλες. Αυτό που μου έχει κάνει την μεγαλύτερη εντύπωση όμως είναι η δυναμική του λευκού χρώματος. Τα manga όπως οι περισσότεροι γνωρίζετε είναι ασπρόμαυρα. Έτσι και αυτό αλλά το σχέδιο δίνει μεγαλύτερη έμφαση στο λευκό, καθώς δεν μπορώ να το περιγράψω καλύτερα(ίσως κάποιος γνώστης να εξηγήσει καλύτερα τι θέλω να εκφράσω και αδυνατώ).Το κοινό στο οποίο απευθύνεται είναι όλων των ηλικιών. Διαβάζοντάς το μπορεί να εντοπίσει κανείς πολλά κλισέ της ιαπωνικής κουλτούρας χωρίς όμως να κουράζουν ενώ τo comic relief δεν λείπει, κυρίως σε chapters που όλα φαίνονται δυσοίωνα για την επιβίωση της Sidonia. Καλή ανάγνωση! ( ή καλή προβολή αν αρχίσετε με το anime) [mal type=manga id=13723]
  11. Μια ακόμα δημιουργός προστέθηκε στην λίστα μου με τους mangaka που ακολουθώ στενά την δουλειά τους. Ο λόγος για την Shimizu Reiko και το έναυσμα αποτέλεσε το Himitsu ή αλλιώς "Top Secret". Το Himitsu έτρεξε στο διάστημα Δεκέμβριος 2001 - Οκτώβριος 2012 και αποτελείται από 12 tankobon. Σε κεφάλαια κυκλοφόρησε στο περιοδικό Melody από την εκδοτική Hakusensha και κάθε του τόμος απέσπασε πληθώρα πολύ θετικών κριτικών και βραβείων στην Ιαπωνία. Κλασσικά τις πολύ καλές σειρές δεν τις εκδίδουν επίσημα στα Αγγλικά - πόσο μάλλον στα Ελληνικά - αλλά τα scanlations και ειδικά το γκρουπ Dragon Voice Project σώζουν την κατάσταση για ακόμα μια φορά. Είδος: Drama, Mystery, Sci-fi, Josei, Psychological Υπόθεση: Ζούμε σε μια γη πενήντα χρόνια μπροστά όπου έχει τελειοποιηθεί η σάρωση εγκεφάλου και ο οποιοσδήποτε με τον κατάλληλο εξοπλισμό μπορεί να ανακτήσει τις μνήμες έως και πέντε ετών από ένα μυαλό, ακόμα και αν αυτό έχει νεκρωθεί. Όπως είναι λογικό αυτή η ιατρική εξέλιξη δυσκολεύει πολύ τον κάθε επίδοξο εγκληματία και διευκολύνει αφάνταστα τα όργανα του νόμου που με μία χρήση εντοπίζουν ή τον ίδιο τον δράστη ή καίρια στοιχεία που οδηγούν σε αυτόν. Αυτή η ελευθερία στην πρόσβαση πληροφοριών ελοχεύει ηθικούς κινδύνους μιας και αποτελεί την μέγιστη παραβίαση της ιδιωτικότητας και την καταστροφή του τελευταίου φρουρίου ανθρώπινης ελευθερίας, αυτού της σκέψης. Ενδεικτικά μερικές σελίδες από τον τίτλο αλλά και διάφορα σκίτσα που αναδεικνύουν την μαεστρία της mangaka: Μπορείτε να το διαβάσετε δωρεάν εδώ Ένας ακόμα τίτλος που διαβάζω μέσα σε κάτι μέρες που επιβεβαιώνει τις προσδοκίες μου (μετά το Otoyomegatari και το Ookami no kuchi ) και έχει ανεβάσει τον σχεδιαστικό δείκτη κατακόρυφα. Η προσοχή της Reiko στην λεπτομέρεια δημιουργεί υπερ-ρεαλιστικά σκίτσα που έχουν έναν πολύ ώριμο και συνάμα αποτραβηγμένο από την κοινότυπη σχεδιαστική γραμμή των περισσότερων manga, αέρα. Η δουλειά της από μερικές ματιές που έριξα και στα υπόλοιπα άλμπουμ περιλαμβάνει πάντα κάποιου είδους τραγικό στοιχείο ή επιστημονική φαντασία, οπότε η τέχνη της μοιάζει αιθέρια. Το σενάριο είναι από "το πάνω ράφι" και έχει γραφτεί με μεγάλη προσοχή και συνέπεια στη συνέχεια, στοιχείο κατ'εμέ σημαντικότατο στην ντετεκτιβική λογοτεχνία. Μιας και εθίζομαι όταν διαβάζω υποθέσεις μυστηρίου ντυμένες με στυλάτα τοποθετημένο ερωτισμό, το Himitsu δεν με άφησε να το σταματήσω. Όσο τουλάχιστον έχει μεταφραστεί. Ένα μεγάλο θετικό είναι και η ανάπτυξη των χαρακτήρων στην οποία η Reiko έριξε πολλές εργατοώρες για να τις βγει όπως ήθελε - μεγάλη μορφή ο Tsuyoshi και η σχέση του με την Aoki είναι πολύ ενδιαφέρουσα. Αν στην αρχή σας φανεί κάπως εκκεντρικό, σας διαβεβαιώ ότι η όλη "πλοκή" χτίζεται διακριτικά σε πολλά επίπεδα. Σε συνδυασμό με τον ρεαλισμό που προ-ανέφερα δεν έχουμε το γραφικό πλέον άσπρο-μαύρο αλλά αποχρώσεις του γκρι (νο παν ιντέντεντ) που πολλές φορές σε ιντριγκάρουν συναισθηματικά προς τους εγκληματίες και η μεροληψία σου πάει περίπατο. Εν τέλει, είναι μια συναρπαστική απεικόνιση του κόσμου αν μπορούσαμε να διαβάσουμε την σκέψη. Το μόνο έμμεσα αρνητικό είναι ότι τα scanlation προχωρούν με πολύ αργούς ρυθμούς και έχουμε μείνει ξεκρέμαστοι σε κρίσιμο σημείο. Κάποια στιγμή επιβάλλεται να τσεκάρω και το anime. Το χέρι της Reiko θυμίζει πιο πολύ παραδοσιακούς Ιαπωνικούς πίνακες παρά πάνελ για κόμικ [mal type=manga id=4018]
  12. Για χρόνια το άκουγα, φέτος επιτέλους το διάβασα. Η τρομερή σειρά manga του Naoki Urasawa ακολουθεί μια παρέα παιδικών φίλων που προσπαθούν -για δεκαετίες- να σώσουν τον κόσμο. Kαμιά φορά αναρωτιέμαι, αν μπορούσαμε να ξεκλειδώσουμε όλες τις παιδικές μας αναμνήσεις, να τις βλέπαμε σαν άλμπουμ φωτογραφιών, πεντακάθαρες τη μία δίπλα στην άλλη, τι πράγματα θα ανακαλύπταμε; Πόσες ξεχασμένες ιστορίες, πόσα σβησμένα πρόσωπα, πόσα περιστατικά καταπιεσμένα από τη μνήμη-φρουρό; Η μνήμη είναι φτιαγμένη για να μας προστατεύει, σβήνοντας, περιορίζοντας, ξεθωριάζοντας, αλλοιώνοντας. Ποτέ τίποτα που θυμάσαι από τόσο παλιά δε συνέβη όπως το θυμάσαι. Ποτέ δεν το θυμόμαστε δύο άνθρωποι με τον ίδιο τρόπο. Οι παιδικές αναμνήσεις είναι το τελευταίο σύνορο, είναι εκεί που έχουν φωλιάσει, μακριά από το φως, τα μεγαλύτερα μυστικά, κρυμμένα από ακόμα κι εμάς τους ίδιους. Σαν undercover πράκτορες α λα “Departed”, που χάθηκε η αληθινή τους ταυτότητα και τώρα βρίσκονται μετέωροι, σε limbo. Αυτά τα Χαμένα Κεφάλαια μπορεί να είναι γεμάτα ενθουσιασμό κι ελπίδα και δίψα για ζωή και ανακάλυψη, αλλά και τρόμο και φόβο και πόνο. Φυσικά κάποιος, κάποτε, κάπως, όφειλε να γράψει ένα επιβλητικό sci-fi έπος που διασχίζει σχεδόν μισό αιώνα ιστορίας, φτάνει μέχρι το τέλος του κόσμου, μα παραμένει πάντα βαθιά ριζωμένο σε κάποιο παιδικό καλοκαίρι που ακροβατεί βίαια ανάμεσα στο ζωντανό και το ξεχασμένο. Το “20th Century Boys” θα σε ταξιδέψει πολύ. Στο μέλλον και στο παρελθόν. Όλη η αλήθεια για τα παιδιά του ‘69 Το καλοκαίρι του 1969 μια παρέα φίλων μαζεύεται και φτιάχνει ένα κρυφό αρχηγείο στη μέση ενός παρατημένου λιβαδιού. Εκεί παραχώνουν αγαπημένα μάνγκα, χαζεύουν ‘απαγορευμένα’ ενήλικα περιοδικά, ακούν μουσική, και σχεδιάζουν το μέλλον τους. Γράφουν ένα βιβλίο με προφητείες, γεμάτο πράγματα που ένα παιδικό μυαλό μόνο θα μπορούσε να σκεφτεί. Για τον πλανήτη που απειλείται από τεράστια ρομπότ, από φονικούς ιούς, από επιβλητικά όπλα λέιζερ. Και για μια παρέα αγοριών που θα ενωθούν για να τον προστατέψουν. Οι δεκαετίες περνούν και τα παιδιά μεγαλώνουν, ξεχνώντας το αρχηγείο, ξεχνώντας τις προφητείες, ξεχνώντας ακόμα και ονόματα και πρόσωπα. Έχει συμβεί σε όλους μας, και θα συμβαίνει για πάντα. Όμως, καθώς ο αιώνας ετοιμάζεται να εκπνεύσει, ένας μυστηριώδης θάνατος εκκινεί μια σειρά από σοκαριστικές αποκαλύψεις, με αποκορύφωμα αυτή: ένας αγνώστου ταυτότητας Φίλος, ετοιμάζεται να κάνει τις παιδικές προφητείες πραγματικότητα. Αυτά τα 20th Century Boys είναι τώρα το μόνο που μπορεί να σώσει τον κόσμο από την καταστροφή, το μόνο που στέκεται εμπόδιο στο Τέλος της Ιστορίας. Ο εθνικός θησαυρός της Ιαπωνίας Ο Naoki Urasawa θεωρείται κάτι σαν εθνικός θησαυρός στην Ιαπωνία ή τελοσπάντων αυτό μας υπενθυμίζει διαρκώς ένα quote του Junot Diaz που κοσμεί τη ζακέτα του κάθε τόμου της σειράς. Ο Urasawa έχει γράψει αρκετές ακόμα σειρές που έχουν υμνηθεί από την κριτική όπως το “Monster” (το οποίο σκοπεύω να ξεκινήσω στην τηλεοπτική μεταφορά του) και το “Pluto” (του οποίου οι τόμοι έχουν ήδη στοιχηθεί και περιμένουν να τους ξεκινήσω). Το “20th Century Boys” πάντως, το οποίο έχει μεταφερθεί και σε μια κινηματογραφική τριλογία (αλλά προτείνω ανεπιφύλακτα να διαβάσετε το κόμικ αντ’ αυτής), το ξεκίνησε το 1999 σε εβδομαδιαία κεφάλαια που έτρεξαν ως τον Ιανουάριο του 2007, δεμένα πλέον σε 22+2 τόμους. Πάντα θαύμαζα ανθρώπους που έχουν μια τόσο σαφή δομή της ιστορίας τους μες στο κεφάλι τους ώστε να μπορέσουν να τη μανατζάρουν για ένα τόσο μεγάλο διάστημα, με συνέπεια και focus. Ο Urasawa ξεκινά μπλέκοντας το τότε με το τώρα (όπου το ‘τώρα’ είναι λίγο πριν το τέλος του 20ου αιώνα), μεταπηδώντας από φλάσμπακ και αναμνήσεις των κεντρικών ηρώων, στις όλο και πιο αγωνιώδεις προσπάθειές τους να αποσοβήσουν την καταστροφή που κάποτε είχαν οι ίδιοι σκεφτεί, ως παιδικό παιχνίδι, ως κάτι που στους ανήλικους εαυτούς τους φαινόταν κουλ, μια φοβερή μακρινή επιστημονική φαντασία από τον κόσμο του αύριο. Ενώ αρχικά θα πιάσεις τον εαυτό σου να αναρωτιέται πόσο μπορεί να διαρκέσει αυτή η ιστορία καθώς φτάνει προς μια πρώτη φυσική κορύφωση (το βλέμμα παίζει προς το ράφι με τους 20 τόμους και αναρωτιέσαι τι στα κομμάτια μπορεί να συμβαίνει σε αυτούς), γρήγορα ο Urasawa με μια άμεση κίνηση θα ανατινάξει την ιστορία και θα επεκτείνει το σύμπαν της αφήγησής του, κάνοντάς σε να πιστεύεις πως μπορεί πλέον να διαρκέσει για δεκάδες τόμων. Μα ποτέ, σε κανένα σημείο, δε θα νιώσεις την ιστορία να του ξεγλιστρά. Παραμένει focused όσο κι αν το εύρος του σύμπαντός του μεγαλώνει. Fantastic Four and Doom Στην καρδιά της ιστορίας είναι 4 παιδικοί φίλοι. Ο Κέντζι, που λατρεύει τη ροκ εν ρολ και τα μάνγκα, και είναι κάτι σαν αρχηγός αλλά με έναν πολύ χαλαρό, θέλω-να-κάνω-κουλ-πράγματα τρόπο. Ο Γιόσι είναι ο πιο ανασφαλής, εσωτερικός τύπος, που βοήθησε τον Κέντζι να φτιάξει το κρυφό αρχηγείο. Ο Ότσο είναι ο τρίτος της παρέας, ο πιο πιθανός να αποκτήσει κάποτε δικό του action franchise. Και η Γιουκίτζι, το αγοροκόριτσο που κάνει παρέα με τον Κέντζι και προστατεύει τα παιδιά όποτε χρειάζεται- μια φορά τα έβαλε μόνη της με τους δίδυμους bullies του σχολείου που ήθελαν να καταστρέψουν το αρχηγείο. Όπως φυσικά συμβαίνει πάντα, γύρω από αυτό τον κεντρικό πυρήνα της παρέας σχηματίζεται κάτι πολύ ευρύτερο. Παιδιά που είναι φίλοι μα όχι κολλητοί. Παιδιά που θέλουν να γίνουν μέλη της Κουλ Παρέας. Παιδιά που είναι καταδικασμένα ως παντοτινοί outsiders. Παιδιά που είναι εκεί για να παίρνουν το φταίξιμο, να δέχονται τις κοροϊδίες, να φορτώνονται το παραμικρό. Είπαμε, είναι μια σκληρή περίοδος η παιδική ηλικία- τα παιδιά είναι ακόμα αθώα και δεν έχουν πλήρη συναίσθηση της ασχήμιας ή της σκληρότητας κάποιων πράξεών τους. Καθώς τα χρόνια περνούν, προστίθενται κι άλλοι χαρακτήρες, άλλοι καλοί, άλλοι κακοί, άλλοι περαστικοί, άλλοι κερδίζουν τη θέση τους στο κέντρο της ιστορίας. (Κάννα!) Μα, κυρίως, υπάρχει ο Φίλος: μια μυστηριώδης φιγούρα που ηγείται ενός τρομακτικού cult και ενορχηστρώνει κάθε παγκόσμιας κλίμακας καταστροφή που είχε ‘προφητευτεί’ σε εκείνο το παιδικό βιβλίο των παιδιών, δίχως να είναι γνωστή η ταυτότητά του. Είναι όμως σαφές πως έχει μεγάλη σύνδεση με τα παιδιά, με το κρυφό αρχηγείο, με το καλοκαίρι του ‘69. Υπό αυτή τη σκοπιά, το “20th Century Boys” είναι μια από τις πιο σημαντικές coming of age ιστορίες που έχουν γραφτεί ποτέ. Κάθε πράξη κακού, κάθε πράξη ηρωισμού, κάθε αποκάλυψη, κάθε ανατροπή, κάθε κίνητρο, τα πάντα βρίσκουν τις ρίζες τους πίσω, στο παρελθόν, στην παιδική ηλικία. Σε πράγματα ή πρόσωπα που έχει ξεχάσει ή έχει αφήσει το χρόνο να αλλοιώσουν μέσα του. Η ελαχιστότερη των πράξεων μπορεί να δημιουργεί κύματα συνεπειών, σαν βοτσαλάκι που κάποιος έριξε άτσαλα στα λιμνάζοντα νερά του χρόνου. Τίποτα που συμβαίνει δεν σβήνεται. Μπορεί απλά να ξεχνιέται. Για λίγο. Το Stand By Me συναντά το War of the Worlds Το “20th Century Boys” τελικά δε μένει ποτέ αρκετά στάσιμο ώστε να γίνει προβλέψιμο ή βαρετό, παρά τον μεγάλο του όγκο. Διασχίζει με την ευκολία που σχηματίζεται μια ανάμνηση, την απόσταση από μια περιπέτεια εφηβικής ανακάλυψης τύπου “Stand By Me” σε μια αποκαλυπτική ταινία καταστροφής τύπου “War of the Worlds”. Κινείται στο βυθό των αναμνήσεων, επιστρέφοντας διαρκώς στις ίδιες καθοριστικές στιγμές ξανά και ξανά, σαν πολυπαιγμένο ρεφρέν που, όταν πια λιώνει η κασέτα, αποκαλύπτει νέα επίπεδα ανάγνωσης. Αλλά και περπατά στους sci-fi διαδρόμους της εικονικής πραγματικότητας. Διανθίζει την αφήγηση με αναφορές στη μουσική και στα κόμικς, ενισχύοντας την ιδέα πως η τέχνη μας κάνει αυτό που είμαστε. Εισάγει χαρακτήρες και κόσμους με ευκολία, δοκιμάζοντας τις δυνάμεις του στο δράμα χαρακτήρων ή στην κομεντί. Ανοίγει συνεχώς νέους αφηγηματικούς ιστούς, οδηγώντας τον αναγνώστη στα γνώριμα σκηνικά από διαφορετικά σημεία εισόδου, κρατώντας σε σε εγρήγορση και κάνοντάς σε διαρκώς να αμφισβητείς ή να εξετάζεις και να αναλύεις αυτό που βλέπεις μπροστά σου. Κι όσο κι αν αυτό το επικό στόρι απλώνεται σε δεκαετίες και κόσμους συχνά διαφορετικούς, νέους, τρομακτικούς, γεμάτους απειλές, συνωμοσίες, θανάτους και παντός είδους εξωφρενικές επιθέσεις, δε χάνει ποτέ τον στόχο, το κέντρο βάρους του. Είναι πάντα η ιστορία που ξεκίνησε ένα καλοκαίρι, όταν μια παρέα παιδιών περίμενε εναγωνίως την επερχόμενη Expo, μια έκθεση όπου θα γίνονταν, εν έτει 1969, μάρτυρες του κόσμου του αύριο. Η ιστορία μιας παρέας ανθρώπων που στιγματίστηκε για πάντα από τα όσα έζησαν ως παιδιά, και που συνέχισαν να αντιστέκονται σε μια κοινωνία καταστροφής και ελέγχου με μόνο τους καύσιμο τον ενθουσιασμό που είχαν ως παιδιά. Το “20th Century Boys” θα σου κόψει την ανάσα με την αφήγηση, τους χαρακτήρες και το έντεχνο πολύτομο πλάνο του, μα κυρίως επειδή δεν ξεχνά ποτέ πως ο κόσμος του αύριο γεννιέται σε κάθε ανεπαίσθητη στιγμή του χθες. * Για παραγγελίες υπάρχουν τα γνωστά βιβλιοπωλεία, όπως το Solaris. Και το σχετικό link...
  13. Μικρό, ωραίο, γρήγορο. Το Neji σε σενάριο και σχέδιο της Yuki Kaori κυκλοφόρησε σε 3 κεφάλαια στο περιοδικό Hana to Yume της εκδοτικής Hakusensha, αποκλειστικά αφιερωμένο σε shojo manga. Το πρώτο μέρος ονομάζεται Awakening (1992), το δεύτερο X (1993) και το τρίτο Noma Jean P013 (2001). Τον Ιούνιο του 2001 κυκλοφόρησε και το graphic novel που περιέχει και τα 3 μέρη. Στην Αγγλική έκδοση του έχει δοθεί η ονομασία Screw. Έχει αρκετά ιδιόρυθμο στυλ, μιας και κατατάσσεται σε sci-fi/supernatural shojo. Είδος: Action, Mature, Sci-fi, Shojo, Supernatural Υπόθεση: Ο πρωταγωνιστής της σειράς, Neji, ξυπνάει ξαφνικά έχοντας μακριά άσπρα μαλλιά και αιχμάλωτος σε ένα δωμάτιο που δεν γνωρίζει. Πέθανε το 1992 μαζί με την κοπέλα του Snow White, και επανέρχεται στη ζωή το 2033 έχοντας ειδικές δυνάμεις (κάτι σαν τηλεκίνηση). Μια οργάνωση ονόματι GERA είναι υπεύθυνη για το "ξύπνημα" του, τον αντιμετωπίζει σαν πειραματόζωο και αρνείται να επαναφέρει στη ζωή την κοπέλα του, η οποία είναι εγκλωβισμένη σε μια κάψουλα σε κατάσταση τεχνητού κώματος . Σιγά σιγά η μνήμη του επαναφέρεται και θυμάται όλα τα γεγονότα που οδήγησαν στην αιχμαλωσία του, καθώς και την δολοφονία της Snow White.Αρχικά γίνεται εκτελεστικό όργανο για διάφορες βρωμοδουλειές της οργάνωσης, με αντάλλαγμα τη ζωή της. Τελικά ο Neji (screw) συνεργάζεται με διάφορους ανθρώπους και πολεμά εναντίον της GERA για να πάρει την εκδίκησή του. Συναντιέται και αποκτά φιλία με τον εγγονό του αδερφού του, που είναι πλέον μεγάλος άντρας και μπλέκουν μαζί σε διάφορες περιπέτειες. Ενδεικτικά δύο σελίδες για να δείτε το σχέδιο: Μπορείτε να διαβάσετε το manga δωρεάν εδώ. Είναι μικρό. Ίσως μικρότερο απ'όσο έπρεπε. Θα μπορούσαν να γραφτούν 2-3 κεφάλαια παραπάνω γιατί η υπόθεση είχε ψωμί να δώσει. Είναι αρκετά συμπαγές παρόλα αυτά, τόσο ώστε να σε κρατήσει και σε μια - δυο ώρες να το ξεπετάξεις. Συμπαθητικό σχέδιο, όχι από τα καλύτερα της Kaori (π.χ. υπάρχουν πάνελ που περιέχουν στο βάθος ένα πρόσωπο στο οποίο λείπουν τα μάτια , η μύτη και το στόμα). Υπάρχουν κάποιες ασυνέχειες από καρέ σε καρέ, και σε αυτό ίσως φταίει το σχέδιο μαζί με την συμπιεσμένη σεναριακή πληροφορία. Μ'αρέσουν τα πρόσωπα και εδικά τα μάτια, που ξεφεύγουν από την νόρμα του τεράστιου manga ματιού που μας γνώρισε ο Tezuka. Πολύ έξυπνο σενάριο και ωραία εκτελεσμένο παρόλο που αποτέλεσε τον πρώτο πειραματισμό της Kaori με επιστημονική φαντασία, συνδέθηκα συναισθηματικά αρκετά με τον Neji και το προσωπικό του δράμα που έχασε (ή έτσι νομίζει) την γυναίκα που αγαπούσε. Σε αυτό βοήθησε και η άριστη ανάπτυξη του χαρακτήρα της Snow White, τόσο σεναριακά όσο και σχεδιαστικά - απίστευτη ομορφιά.Το τέλος δεν με άφησε ικανοποιημένο, σε ποιον άλλωστε αρέσουν τα cliffhangers σε σειρές που ξέρει ότι τελείωσαν; Έψαξα αρκετά πιστεύοντας ότι έχει συνέχεια αλλά μάταια. Shit Happens. Η ιστορία έχει λίγο απ'όλα, λίγο επιστημονική φαντασία, λίγο υπερφυσικό, λίγο πολιτική ίντριγκα, λίγο συμβόλαια θανάτου, λίγο στεγνό μιλιταρισμό, λίγο παρακυβερνητική αυθαιρεσία - δεν σε αφήνει ανικανοποίητο. Προσωπικά μου άρεσε αρκετά, ειδικά το πρώτο μέρος της ιστορίας, και ίσως το ξαναδιαβάσω σύντομα. Μέχρι να το ξεκινήσεις το τελείωσες. Παρουσίαση της δημιουργού Yuki Kaori εδώ. Καλή ανάγνωση! [mal type=manga id=1059]
  14. 3 παραλληλα συμπαντα, ο ιδιος πρωταγωνιστης... 3 τομοι σε 3 σειρες και ενας (10ος) επιλογος στο τελος για να δωσει λυση (?)... Το Uchronie(s) - New Harlem ειναι η 2η σειρα σε ολη αυτη την ιστορια που επλεξε ο δημιουργος τους, Eric Corbeyran. H πρωτη σειρα Uchronie(s) - New Byzance παρουσιαστηκε παλιοτερα εδώ. Στο Νεο Χαρλεμ την εξουσια την εχουν οι Αφρο-αμερικανοι. Αυτοι εχουν τα λεφτα, αυτοι κανουν κουμαντο μεσω της οργανωσης Black Order. Οι λευκοι ειναι παμφτωχοι, ζουνε γκετοποιημενοι και εχουν οργανωσει μια παρανομη ομαδα, την Λευκη Αδελφοτητα, στην προσπαθεια τους να διεκδικησουν κατι παραπανω. Ο ηρωας και αυτης της ιστοριας, ο Zack Kosinski, ειναι ενα λευκο αγορι το οποιο πουλιεται απο τους γονεις του σε εναν ζαμπλουτο μαυρο με σκοπο να εξασφαλισουν τα προς το ζειν. Ο Zack εχει το χαρισμα της ενορασης-προγνωσης. Το γεγονος οτι αρχιζει να βλεπει περιεργα-αντιφατικα πραγματα, μαζι με την μυστηρια δολοφονια των φυσικων και θετων του γονιων θα τον οδηγησουν σε πολλες περιπετειες. Το πολυ ενδιαφερον σεναριο ειναι του Eric Corbeyran και τα συμπαθητικα σχεδια και χρωματα του Tibery (δεν ειναι τοσο εντυπωσιακα οσο του New Byzance). Μεχρι σημερα (08/2010) εχουν κυκλοφορησει 3 τομοι στα Γαλλικα. 1 Rapt 2008 2 Rétro-Cognition 2009 3 Révisionnisme 2010 Για οσους ενδιαφερονται υπαρχει ο 1oς τομος σε αγγλικο scanlation, εδω.
  15. Πρόσφατα βραβευμένη με Eisner, η πανέμορφη μίνι σειρά sci-fi τρόμου “The Wake” είναι το κόμικ που πρέπει να διαβάσεις αυτό το καλοκαίρι. “Ναι, αλλά τι είναι;” Ήταν μια από αυτές τις μεταμεσονύκτιες ασιατικές στις Νύχτες Πρεμιέρας, πριν πολλά χρόνια. Από αυτές που είτε πετυχαίνουν και τις θυμάσαι και γίνονται καλτ θρύλοι ή, ξέρεις, όχι. Κωμικό sci-fi με camp στοιχεία, περιπέτεια, κωμωδία, θρίλερ, με την πλοκή να αλλάζει κάθε λίγα λεπτά. (Σπάω το κεφάλι μου να θυμηθώ τον τίτλο αλλά δε τα καταφέρνω, δεν έχει και σημασία.) Μετά το τέλος της προβολής πετυχαίνω στην έξοδο έναν φίλο που έμοιαζε εξουθενωμένος. “Αν θες να κάνεις δέκα ταινίες,” μου έλεγε, έξαλλος με αυτό που είχαμε δει, “κάνε δέκα ταινίες. Μην κολλάς τα πάντα μαζί.” Είναι καλή συμβουλή. Εκτός αν ξέρεις να το κάνεις καλά. Το “The Wake”, των Σκοτ Σνάιντερ και Σον Μέρφι, είναι καλό μέχρι που γίνεται εντυπωσιακό. Αυτό συμβαίνει κάπου στα μισά της διαδρομής, όταν τα πάντα αλλάζουν, αλλά όχι με τον τρόπο που συχνά “ΟΛΑ ΑΛΛΑΖΟΥΝ!!!” απλώς επειδή υπάρχει κάποια παραφορτωμένη αποκάλυψη. Εδώ όλα αλλάζουν, όντως. Ο τόνος, το σκηνικό, ο ρυθμός, το είδος της ιστορίας. Στην αρχή, είναι μια ομάδα από ασύμβατες προσωπικότητες, όλοι τους παγιδευμένοι στο βυθό της θάλασσας περικυκλωμένοι από κάτι τρομακτικά θαλάσσια τέρατα. Σου θυμίζει κάτι; Ναι, σου θυμίζει διάφορα, αυτός είναι και ο σκοπός. Η ιστορία έχει ως αρχική μας πρωταγωνίστρια την κητολόγο Λι Άρτσερ η οποία στρατολογείται από έναν κυβερνητικό πράκτορα (παρότι θεωρείται εχθρός) προκειμένου να εξηγήσει έναν μυστηριώδη ήχο που έπιασε, τυχαία, ένα ραντάρ. Η Λι παίρνει όλη τη σεναριακή φροντίδα που αρμόζει σε έναν πρωταγωνιστικό ήρωα: Είναι η ασυμβίβαστη επιστήμονας με το μεγάλο ψυχολογικό τραύμα, με φλασμπάκ τρόμου να κυκλώνουν με αυξανόμενη αμεσότητα την ύπαρξή της. Φυσικά ο ήχος κάτι της θυμίζει. Και φυσικά Αυτό Που Είναι Εκεί Κάτω, δεν της είναι καθόλου ξένο. Η Λι μαζί με μια ομάδα επιστημόνων, κατεβαίνει στα βάθη του ωκεανού, σε μια παράνομη κατασκευή φτιαγμένη για να διακινεί πετρέλαιο από τον πάτο της θάλασσας. Εκεί, αιχμάλωτο, είναι ένα πλάσμα που μοιάζει να βγήκε από τις πιο άξιες sci-fi μπιμουβιές των ‘50s, την ώρα που ο τόνος της ιστορίας φλερτάρει γοητευτικά με τις ωραιότερες οχυρωμένες ταινίες τρόμου. Το γκρουπ ασύμβατων χαρακτήρων που πρέπει να μάθουν να συνεργάζονται ώστε να αποκρούσουν τις επιθέσεις των φονικών πλασμάτων που έρχονται απ’έξω. Είναι το “Creature from the Black Lagoon”, είναι Τζον Κάρπεντερ, είναι “The Descent”, είναι Άλιεν, όλα μαζί. Σχεδιασμένο σε απίστευτους χρωματικούς τόνους που ρίχνουν απειλές κόκκινου πάνω στην απαλότητα της κάθε πρασινογάλαζης παλέτας, ο Σον Μέρφι (ένας από τους ωραιότερους σχεδιαστές στα αμερικάνικα κόμικς, που μόλις κέρδισε βραβείο Eisner για το “The Wake”) αναδεικνύει τον τρόμο χωρίς να χάνει το παραμύθι του Σνάιντερ. Ο Σνάιντερ με τη σειράς του, καυτή πένα αυτή την περίοδο (χάρη αν μη τι άλλο στο “Batman” του), φέρεται στο creature feature που γράφει ως αυτό ακριβώς: παραμυθένιο φοκλόρ. Μπλέκει στοιχεία από μύθους, τοπικές δοξολογίες, φιλμικές αναφορές και σχεδιαστική τέχνη που παραπέμπει στις δουλειές του Ιάπωνα καλλιτέχνη Γιοσιτάκα Αμάνο, ώστε να αφηγηθεί μια περίπλοκη ιστορία τρόμου που από την πρώτη στιγμή είναι εμφανές πως κρύβει πολύ περισσότερο από αυτό που αρχικά μοιάζει να είναι. Ήδη η πρώτη σκηνή μας έρχεται από το μέλλον: Μια κοπέλα πάνω σε ένα δελφίνι, μέσα σε μια πλημμυρισμένη πόλη, κοιτάζει εμβρόντητη και μοιρολογεί. “Δε μπορεί. Είμαστε τόσο κοντά...” Σε όλη τη διάρκεια της πρώτης αυτής πράξης του “Wake”, ο Σνάιντερ ενθέτει μυστηριώδεις σκηνές από το μέλλον και το παρελθόν. Μια μελλοντική Αποκάλυψη. Μια γενοκτονία χιλιάδες χρόνια πριν. Κάτι ορνιθοσκαλίσματα εκατομμυρίων ετών. Και στο επίκεντρο όλων, η συναισθηματική, κλειστοφοβική ιστορία τρόμου με ένα τέρας, και πολλά ακόμα τέρατα, και μια ομάδα επιστημόνων που προσπαθούν να αποδράσουν και να βγάλουν νόημα από όλα αυτά. Και εκεί, στα μισά, ΟΛΑ ΑΛΛΑΖΟΥΝ. Δε θα μπω σε λεπτομέρειες γιατί όπως εγώ άρχισα να διαβάζω τη μίνι σειρά χωρίς να ξέρω τι να περιμένω και η ανατροπή στα μισά με βρήκε παντελώς απροετοίμαστο (και το χάρηκα), έτσι αξίζει να το διαβάσουν όλοι. Όμως. Αν η πρώτη πράξη του “Wake” είναι μια υποβρύχια ταινία τρόμου, η δεύτερη είναι μια sci-fi όπερα, μια τεραστίων διαστάσεων μπλοκμπάστερ περιπέτεια που αντικαθιστά Λάβκραφτ και Ρομέρο με Τζέιμς Κάμερον και Τζακ Κίρμπυ, ένας διαλογισμός πάνω στα χειρότερα ένστικτα απομόνωσης και βίας του ανθρωπίνου είδους, αλλά και στην αναζήτηση των καλύτερων. Η ηρωίδα συνεχίζει να έχει αυτή τη μόνη-εναντίον-όλων γοητεία, όμως τώρα οι ‘όλοι’ ξεκινούν από τα βάθη του ωκεανού και φτάνουν στο αχανές του ουρανού. Η ιστορία φτάνει από την αρχή της Ιστορίας μέχρι το τέλος της. Θα γνωρίσουμε φυλές ανθρώπων που μένουν για πάντα παιδιά, θα δούμε επαναστάστες μέσα σε οχήματα ζωντανών οργανισμών, θα σερφάρουμε με δελφίνια στο χιόνι, θα αντισταθούμε σε πολιορκίες μεγαλύτερες από τη ζωή. Ο Σνάιντερ δεν κατέχει απόλυτα το ρυθμό στην αφήγηση που επιχειρεί, όμως το όραμα αυτής της απόπειράς του είναι τόσο εντυπωσιακό που συγχωρείς κάποια πράγματα που μένουν παραμελημένα. Εξάλλου τα κεντρικά μυστήρια που θέτουν τα πρώτα κεφάλαια απαντώνται με έναν τρόπο που σε κάνει να θες να ξαναδιαβάσεις την ιστορία από την αρχή, γιατί τώρα τα πάντα έχουν διαφορετική σημασία. Τι είναι εν τέλει το “Wake”; Μια θαλασσινή ιστορία τερατοτρόμου ή μια sci-fi όπερα για το πώς σώθηκε ο κόσμος; Δεν ξέρω πώς θα το χαρακτήριζα σε μια σύντομη φράση πέρα από “φανταστικό κόμικ”. Απλά χαίρομαι που ο Σκοτ Σνάιντερ αντί να κάνει δέκα κόμικς με αυτές τις ιδέες, έκανε ένα. Το “The Wake” είναι μίνι σειρά 10 τευχών από τη Vertigo/DC που μόλις ολοκληρώθηκε. Τα πρώτα 5 τεύχη κυκλοφορύν σε τόμο. Και το σχετικό link...
  16. Λατρέυω την επιστημονική φαντασία καικάθε φορά που πέφτω σε κάτι καινούργιο ενθουσιάζομαι απόλυτα και πέφτω με τα μούτρα. Ολα αυτά τα αναπάντητα ερωτήματα που αναζητούν πιθανά σενάρια εξέλιξης με ιντριγκάρουν! Βρισκόμαστε στο έτος 2035. Η εξερεύνηση του διαστήματος παραγκωνίζεται ολοένα και περισσότερο όσο τα χρόνια περνούν και η επι πολλά έτη σχεδιαζόμενη εξερεύνησης του Άρη έχει καταλήξει στη ναφθαλίνη. Κανείς δεν ενδιαφέρεται, η χρηματοδότηση απλά δεν υπάρχει και οι αστροναύτες του προγράμματος για τον Άρη έρχονται αντιμέτωποι με τα χρόνια της επαγγελματικής κατάρτισης και τα όνειρα τους που έχουν αρχίσει να ξεφτίζουν. Αλλά ξαφνικά όλα αλλάζουν. Μια σεληνάκατως προθαλλασσωνεται στον Ινδικό Ωκεανό. Μια σεληνάκατως που μοιάζει οικεία. Τα μέλη που την επανδρώνουν όμως καταρρίπτουν οποιαδοίποτε θεωρία που προσπαθεί να επιχειρηματολογήσει σε σχέση με την προέλευσή τους. Το σκίτσο έχει πολλά στοιχεία φωτορεαλισμού αλλά αυτο που πραγματικά σε κερδίζει είναι το σενάριο. Η σειρά πρωτοκυκλοφόρησε στα Γαλλικά και έχει ολοκληρωθεί σε τρία άλμπουμς. 1. Paradoxe 2. The sons of Ares 3. Civilization To «Chimpanzee Complex» είναι η ορολογία που εισήγαγε η NASA για να περιγράψει τη συμπεριφορά των χιμπατζήδων που χρησιμοποιήθηκαν στις πρώτες δοκιμαστικές διαστημικές πτήσεις. Με αρκετή νουμοσύνη για να συνειδοτοποιήσουν πως δεν έχουν τον έλεγχο της κατάστασης άρχισαν να αναπτύσουν μια ολοένα και περισσότερο ασταθή συμπεριφορά, που μετατρέπονταν σε επιθετική και τέλος ξεφέυγαν απο κάθε έλεγχο. Περισσότερα για τον σεναριογράφο εδώ
  17. Ενα επακολουθο της μεγαλης επιτυχιας του Lanfeust de Troy ηταν η εκδοση του μηνιαιου περιοδικου Lanfeust MAG τον Μαϊο του 1998. Η υλη του περικλυει ιστοριες και θεματα απο Adventure, Fantasy, Sci-Fi και Comedy. Κατα καιρους εχουν προδημοσιευθει διαφορα αποσπασματα απο πασιγνωστα DB οπως τα Lanfeust des Étoiles, Trolls de Troy, Les Conquérants de Troy, Luuna, Marlysa, Les Forêts d'Opale κ.ά. Υπευθυνοι για την εκδοση του ειναι κυριως οι ακολουθοι 3 ανθρωποι, ο Arleston Scotch, Dominique Latil και Mourad Boudjellal. Για οσους ενδιαφερονται να το δουν στα ενδοτερα, οι εκδοσεις Soleil δινουν δωρεαν το τευχος νο 101, εδώ (μεγεθος 136ΜΒs). Links Έπισημο site
  18. O θεος δολοφονηθηκε. Το σωμα του κειτεται στο γραφειο του στο πλυντηριο διαστημοπλοιων "Παραδεισος" του πλανητη Papathéa. Ομως ποια ειναι η σχεση του δημιουργου του συμπαντος με αυτη την συνθετικη κουκλα που σχεδιαστηκε για να ικανοποιει ολες τις επιθυμιες; Γιατι η παρουσια της φαινεται να ειναι λαφυρο και οπου και αν παει προκαλει σαν χιονοστοιβαδα αλυσιδωτα καταστροφικα γεγονοτα; Ισως η παπισσα Ludovique (σημ: θηλυκος πάππας, γαλλιστι papesse) να ξερει κατι παραπανω απο αυτο. Τι πηγαινουν να κανουν στον μακρινο πλανητη Aqua οι υπαλληλοι της Roy και Jahu; Ισως καποιοι μυστηριοι πολιτες της Λευκης Πολης να θελουν να κρυψουν κατι. Ισως, και κανεις τους να μην ξερει τι γινεται. Χωρις αμφιβολια οταν σκασει η αληθεια, πιθανοτατα να ειναι αργα για ολους τους. Η Νόα (με πανεμορφα manga-like χαρακτηριστικα) ειναι μιας τελευταιας τεχνολογιας κουκλα ερωτικων επιθυμιων. Η ζωη της εχει ενα κυκλο 33 ωρων ο οποιος ελεγχεται απο ενα κλειδι. Οποιος εχει το κλειδι στην ουσια ελεγχει και αυτην. Απο ολες τις κουκλες η Νόα ειναι η μονη που μπορει να ονειρευεται. Αυτο που δεν ξερει ειναι οτι δεν ειναι απλα ενα τεχνολογικο παιχνιδι... Το Sky Doll παιζει μεταξυ του θρησκευτικου ολοκληρωτισμου και μιας cyber-κουλτουρας στο μακρινο μελλον. Καταφερνει και συνδιαζει δραματικα στοιχεια μαζι με ομορφο χιουμορ. Τα σχεδια και τα χρωματα ειναι απιστευτα. Η σειρα ανηκει σε 2 Ιταλους. Το σεναριο και τα χρωματα ειναι απο την Barbara Canepa , ενω τα σχεδια ειναι του Alessandro Barbucci . Ειναι μολις η δευτερη δουλεια τους. Εχουν συνεργαστει ξανα στην παρασκευη του κομικ Monster Allergy. Μεχρι στιγμης εχουν κυκλοφορησει 3 τομοι στα γαλλικα απο τις εκδοσεις Soleil και στα αγγλικα απο το Heavy Metal Magazine. Καπου διαβασα οτι υπαρχουν οι 2 πρωτοι τομοι σε scanlation στα αγγλικα, αλλα δεν τα εχω πετυχει καπου. Οι μεχρι σημερα κυκλοφοριες: 1 La ville jaune (Η κιτρινη πολη) 2000 2 Aqua 2002 3 La ville blanche (Η λευκη πολη) 2006 HS Doll's Factory 2003 Συνολικα: Links skydoll.com (επισημο site - αγγλικα) skydoll.lesite (γαλλικο fan site)
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.