Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'dc'.



More search options

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

There are no results to display.

There are no results to display.


Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

Found 155 results

  1. H Anubis συνεχίζει την μάλλον έντονη παρουσία της τους τελευταίους μήνες και μας προσφέρει στα ελληνικά το one-shot Harley Quinn and the Suicide Squad: April Fool's Special, ενόψει της επερχόμενης ταινίας, βεβαίως. Η ιστορία είναι αρκούντως χαβαλετζίδικη και φευγάτη, σίγουρα κάτι διαφορετικό από τα συνήθη υπερηρωικά, το σχέδιο του Jim Lee είναι εγγύηση, από εκεί και μετά σαφώς απευθύνεται πρωτίστως σε οπαδούς των υπερηρωικών κόμικς. Φυσικά, είναι και μια προσεγμένη έκδοση, όπως και όλες της Anubis. Οι τελευταίες σελίδες του τεύχους περιέχουν και προδημοσίευση από τον τόμο Suicide Squad που αναμένεται να βγάλει η Anubis μέσα στον Ιούλιο.
  2. tsironick

    JUSTICE

    Σύνοψη βιβλίου: Σχολιασμός: Πρόκειται για μια αυτοτελή έκδοση της Justice League of America, με την υπογραφή του Alex Ross, όπου κυκλοφόρησε αρχικά σε 12 τεύχη από το 2005 μέχρι το 2007. Στην ιστορία βλέπουμε τους αγαπημένους μας ήρωες να έρχονται σε σύγκρουση με την Legion of Doom. Το σχέδιο είναι πανέμορφο, κάτι αναμενόμενο αφού είναι αυτού του σπουδαίου σχεδιαστή. Η ιστορία πολύ ωραία και διαβάζεται ευχάριστα. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Αν αγαπήσατε το Marvels, η αγορά επιβάλλεται!
  3. Το «Suicide Squad» είναι ένα «Dirty Dozen» με υπερκακούς Ανάμεσα στην πληθώρα των ταινιών που ανακοίνωσε η Warner/DC πριν από λίγες μέρες, το μεγαλύτερο αίνιγμα είναι μάλλον το «Suicide Squad» που θα σκηνοθετήσει ο David Ayer (Fury). Ουσιαστικά πρόκειται για ένα team-up υπερκακών (κάτι σαν αντι-Justice League, αλλά με μικρότερου βεληνεκούς κακούς) που αναλαμβάνει αμφίβολης ηθικής αποστολές. Ο σκηνοθέτης, με αφορμή το «Fury» (που αυτόν τον καιρό απολαμβάνει μεγάλη επιτυχία στις ΗΠΑ) μίλησε στο Empire και αναφέρθηκε και στο «Suicide Squad»: Εμπνευσμένη (κατά πως φαίνεται) από την επιτυχία του «Guardians of the Galaxy», η Warner δείχνει διατεθειμένη να στηρίξει πολύ την ταινία, παρά την έλλειψη κάποιου μεγάλου ήρωα, και γι αυτό και ακούμε ότι για το cast σκέφτεται ονόματα όπως των Ryan Gosling, Tom Hardy, Margot Robbie και Will Smith. Το «Fury» μου άνοιξε την όρεξη για έναν μεγαλύτερο καμβά και για κινηματογραφική κοσμογονία. Μπορείς να κάνεις εκπληκτικά πράγματα ως κινηματογραφιστής αν έχεις τα κατάλληλα εργαλεία. Και αυτά τα εργαλεία είναι χρόνος και χρήμα… Την ταινία την βλέπω σαν ένα «Dirty Dozen» με υπερκακούς. Και μου δίνει την δυνατότητα να θέσω το ερώτημα αν μια ταινία έχει όντως ανάγκη τους «καλούς»; Μου αρέσει πολύ το πάθος που έχουν οι fans για αυτούς τους χαρακτήρες και αυτούς τους κόσμους. Πιστεύω ότι υπάρχει κάτι το απίστευτο στο είδος του κόμικ, και ότι πλέον η τεχνολογία έχει φτάσει σε τέτοιο επίπεδο που να μπορεί να απεικονίσει στην μεγάλη οθόνη αυτούς τους κόσμους που μέχρι τώρα υπήρχαν μόνο σε μελάνι και χαρτί. Είναι κάτι σαν θρησκεία. Η μυθολογία που εκπροσωπεύουν αυτοί οι χαρακτήρες, η ιδέα ότι πρόκειται για ξεπεσμένους στη Γη θεούς, με ιντριγκάρει. Ανυπομονώ να εξερευνήσω αυτούς τους διαδρόμους. Μάλιστα, τα φαινόμενα δείχνουν ότι αυτή θα είναι η πρώτη κόμικ ταινία αποκλειστικά με «κακούς» που θα κυκλοφορήσει στις κινηματογραφικές αίθουσες (καθώς το Sinister Six της Sony βρίσκεται μετέωρο). ΠΗΓΗ ============================================================================ Η παρακάτω προσθήκη/ενσωμάτωση πληροφοριών έγινε από τον Θρηνωδό Το Suicide Squad αποτελεί την τρίτη κατά σειρά ταινία του DC Extended Universe (χρονολογικά τοποθετείται μετά το BvS) και την πρώτη υπερηρωική ταινία που οι πρωταγωνιστές είναι αποκλειστικά κακοί. Μια μυστική κυβερνητική υπηρεσία που διευθύνεται από την Amanda Waller (πρωτο-εμφανίστηκε στο Legends #1 το 1986) στρατολογεί φυλακισμένους υπερ-κακούς (Deadshot, Harley Quinn, Captain Boomerang, El Diablo, Killer Croc, Enchantress) υπό την ηγεσία του Rick Flag και της βοηθού του Katana, με σκοπό την διεκπεραίωση άκρως επικίνδυνων μυστικών αποστολών. Το αντάλλαγμα για να σώσουν τον κόσμο, είναι η μείωση των ποινών τους. Φυσικό και επόμενο είναι να εμφανιστούν και άλλες γνωστές φιγούρες του DC Universe με πρώτο και καλύτερο το αμόρε της Quinn, Joker, τον Flash αλλά και τον Batman που βλέπουμε σε after credits σκηνή. Παρόλο που έπαιξαν γνωστά ονόματα (ένα υπερ-ηρωικό Expendables για κάποιους), η ταινία πήρε αρνητικές κριτικές και από τον τύπο αλλά και από το κοινό το οποίο την θεώρησε κακή αντιγραφή του Guardians of the Galaxy σε επίπεδο χιούμορ. Σε επίπεδο εισπράξεων πάντως η ταινία σάρωσε με ~750 εκ. $ εισπράξεις, καθιστώντας δεδομένο το sequel καθώς και διάφορα spin-offs για την Harley Quinn και τον Deadshot. Στα Όσκαρ πάντως τσίμπησε το βραβείο για το καλύτερο make-up και hair-styling. Ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος της ταινίας David Ayer θα επιστρέψει στο franchise με το "Gotham City Sirens", μια ταινία για τις θηλυκές villains του DC Universe. Δίπλα στην Quinn θα είναι η Catwoman με την Poison Ivy. Χώρα: Η.Π.Α. Γλώσσα: Αγγλικά Διάρκεια: 123 Λεπτά Σκηνοθέτης: David Ayer Παραγωγοί: Charles Roven, Richard Suckle Σεναριογράφος: David Ayer Πρωταγωνιστούν: Will Smith, Jared Leto, Margot Robbie, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jai Courtney, Jay Hernandez, Adewale Akinnuoye-Agbaje Εταιρίες Παραγωγής: DC Entertainment, RatPac-Dune Entertainment, Atlas Entertainment Εταιρία Διανομής: Warner Bros. Pictures Πρεμιέρα (Η.Π.Α.): 05/08/2016 Budget: 175 εκ. $ Box Office: 745.6 εκ. $ wiki [imdb=tt1386697]
  4. link O Μπάτμαν θεωρείται - δικαίως - η πιο σκοτεινή persona του σύμπαντος των χάρτινων, comic, υπερηρώων και ο πιο «αληθινός», ο πιο ανθρώπινος. Διότι δεν έχει καμία υπερφυσική ή μεταφυσική υπερδύναμη. Ούτε καν μια επιστημονικοφανή. Δηλαδή δεν τον τσίμπησε καν ραδιενεργή αράχνη μεταφέροντάς του, μεγεθυμένες, τις δυνάμεις της, όπως συνέβη με τον Spider-Man. Ούτε είναι ένας τυχεράκιας εξωγήινος που στο περιβάλλον της Γης, η φυσιολογία του απλώς τον μετατρέπει σε υπεράνθρωπο, όπως ο Superman. Ο Μπάτμαν βασίζεται στην εξαιρετική φυσική του κατάσταση - αποτέλεσμα εντατικής γυμναστικής - και στην εντυπωσιακή οικονομική του επιφάνεια, την οποία κληρονόμησε και δεν φαίνεται να κάνει και πολλά για να την αβγατίσει, που του επιτρέπει να δημιουργεί και να εξελίσσει φουτουριστικά gadget και επίγεια και εναέρια οχήματα, τα οποία τον βοηθούν στην αέναη σταυροφορία του εναντίον του εγκλήματος. Ενώ ο δυϊσμός του, αν και βασικό χαρακτηριστικό των περισσότερων υπερηρώων, στον Μπάτμαν - κατά κόσμον ο βαθύπλουτος Μπρους Γουέιν - προκύπτει από την βαθιά του κατάθλιψη λόγω του βίαιου θανάτου των γονιών του, τον οποίο δεν θα ξεπεράσει ποτέ. Στην πραγματικότητα, ο Μπάτμαν, περισσότερο ακόμη και από «σκοτεινός ιππότης» - όπως παρουσιάζεται - είναι ένας ιδιωτικός ντεντέκτιβ με κάπως εξεζητημένη εμφάνιση, μεγάλα ψυχολογικά ζητήματα και τρελά λεφτά, που του επιτρέπουν να έχει άφθονο ελεύθερο χρόνο. Ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας δηλαδή. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά είναι, εν πολλοίς, εκείνα που κατέστησαν τον Μπάτμαν έναν εκ των διαχρονικότερων υπερηρώων, απολαμβάνοντας, μέχρι και σήμερα, από το μακρινό 1939 που πρωτοεμφανίστηκε, ανεξάντλητης δημοφιλίας, αναγνωρισιμότητας και εμπορικής επιτυχίας. Ντα Βίντσι και Ζορό Το μυαλό, η ψυχή, το δημιουργικό δαιμόνιο πίσω από αυτόν τον ιδιαίτερο χαρακτήρα είναι ο Μπομπ Κέιν, ο οποίος γεννήθηκε σαν σήμερα, στις 24 Οκτωβρίου του 1915, στην Νέα Υόρκη. Την πόλη στην οποία παραπέμπει απευθείας η Γκόθαμ, το νοσηρό αστικό σκηνικό δράσης του Μπάτμαν. Τους διαλόγους υπέγραψε ο Μπιλ Φίνγκερ. Ίσως δεν έχει χυθεί τόσο μελάνι για την ανάλυση της προσωπικότητας ενός φανταστικού ήρωα - ακόμη και από το λογοτεχνικό σύμπαν - όσο αυτό που χύθηκε για τον Μπάτμαν. Από αυτή την άποψη, το ενδιαφέρον για τον δημιουργό του είναι εύλογο. Κυρίως, για το πώς «γεννήθηκε» στο μυαλό του ο Μπάτμαν. Από όσα είπε πολλές δεκαετίες αργότερα ο ίδιος ο Κέιν προκύπτει, ότι ο Μπάτμαν είναι το αποτέλεσμα ενός μίγματος επιρροών, από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και τον Ζορό, σε συνδυασμό… με την υπόσχεση μεγαλύτερης αμοιβής από την DC Comics. «Υποθέτω ότι εξαρχής είχα μελάνι στις φλέβες μου αντί για αίμα» έλεγε για την παιδική ηλικία του. Από όσο μπορώ να θυμηθώ τον εαυτό μου, είχα ένα μολύβι στο χέρι μου. Όταν ήμουν δέκα, ο μπαμπάς μου ήταν τυπογράφος στη New York Daily News και έφερνε στο σπίτι όλα τα κόμικς της εφημερίδας και τα αντέγραφα αμέσως. Τα έκανα σχεδόν τόσο τέλεια όσο τα πρωτότυπα». Αυτή η άτυπη εκπαίδευση οδήγησε τον νεαρό Κέιν στο να δημιουργήσει τα δικά του κόμικς και μέχρι το 1938 πωλούσε χιουμοριστικές μικρές ιστορίες στην DC Comics, συμπεριλαμβανομένων των χαρακτηριστικών «Professor Doolittle» και «Ginger Snapp». Εκείνη την χρονική στιγμή θα εμφανιζόταν ο Μπάτμαν. Σε συνέντευξή του τον Ιούνιο του 1989, με αφορμή τα γυρίσματα της ταινίας «Μπάτμαν» του Τιμ Μπάρτον, με τον Μάικλ Κίτον στον ρόλο του υπερήρωα και έναν γκροτέσκα δαιμονικό Τζακ Νίκολσον στον ρόλο του Τζόκερ, αναφέρει σχετικά: «’Ηταν η χρονιά μετά την εμφάνιση του Superman το 1938. Ήμουν 18 ετών. Έπινα ένα ποτό με τον Βίνσετ Σάλιβαν (σσ. πρωτοπόρος επιμελητής και εκδότης κόμικ, η ψυχή της εμβληματική DC Comics στα πρώτα της βήματα) και μου λέει, “μπορείς να μου βρεις έναν άλλο χαρακτήρα υπερήρωα, γιατί ψάχνουμε έναν;”. Λέω, πόσα βγάζουν ο (Τζέρι) Σίγκελ και ο (Τζο) Σούστερ; (σσ. δημιουργοί του Superman). Έβγαζαν λοιπόν περίπου 800 δολάρια την ιστορία, δηλαδή 1.600 δολάρια την εβδομάδα. Και εγώ έκανα cartoons για την DC βγάζοντας όχι παραπάνω από 30 δολάρια την εβδομάδα. Του λέω “άκου, αν πρόκειται να βγάζω 1.500 δολάρια την εβδομάδα, μπορώ να ζωγραφίσω τα πάντα!”. Λοιπόν, πιστέψέ το, ήταν Παρασκευή και λέω, “την Δευτέρα θα έχετε έναν νέο υπερήρωα”. Αυτή είναι η αλήθεια». Μπάτμαν θεωρείται - δικαίως - η πιο σκοτεινή persona του σύμπαντος των χάρτινων, comic, υπερηρώων και ο πιο «αληθινός», ο πιο ανθρώπινος. Διότι δεν έχει καμία υπερφυσική ή μεταφυσική υπερδύναμη. Ούτε καν μια επιστημονικοφανή. Δηλαδή δεν τον τσίμπησε καν ραδιενεργή αράχνη μεταφέροντάς του, μεγεθυμένες, τις δυνάμεις της, όπως συνέβη με τον Spider-Man. Ούτε είναι ένας τυχεράκιας εξωγήινος που στο περιβάλλον της Γης, η φυσιολογία του απλώς τον μετατρέπει σε υπεράνθρωπο, όπως ο Superman. Ο Μπάτμαν βασίζεται στην εξαιρετική φυσική του κατάσταση - αποτέλεσμα εντατικής γυμναστικής - και στην εντυπωσιακή οικονομική του επιφάνεια, την οποία κληρονόμησε και δεν φαίνεται να κάνει και πολλά για να την αβγατίσει, που του επιτρέπει να δημιουργεί και να εξελίσσει φουτουριστικά gadget και επίγεια και εναέρια οχήματα, τα οποία τον βοηθούν στην αέναη σταυροφορία του εναντίον του εγκλήματος. Ενώ ο δυϊσμός του, αν και βασικό χαρακτηριστικό των περισσότερων υπερηρώων, στον Μπάτμαν - κατά κόσμον ο βαθύπλουτος Μπρους Γουέιν - προκύπτει από την βαθιά του κατάθλιψη λόγω του βίαιου θανάτου των γονιών του, τον οποίο δεν θα ξεπεράσει ποτέ. Στην πραγματικότητα, ο Μπάτμαν, περισσότερο ακόμη και από «σκοτεινός ιππότης» - όπως παρουσιάζεται - είναι ένας ιδιωτικός ντεντέκτιβ με κάπως εξεζητημένη εμφάνιση, μεγάλα ψυχολογικά ζητήματα και τρελά λεφτά, που του επιτρέπουν να έχει άφθονο ελεύθερο χρόνο. Ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας δηλαδή. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά είναι, εν πολλοίς, εκείνα που κατέστησαν τον Μπάτμαν έναν εκ των διαχρονικότερων υπερηρώων, απολαμβάνοντας, μέχρι και σήμερα, από το μακρινό 1939 που πρωτοεμφανίστηκε, ανεξάντλητης δημοφιλίας, αναγνωρισιμότητας και εμπορικής επιτυχίας. Ντα Βίντσι και Ζορό Το μυαλό, η ψυχή, το δημιουργικό δαιμόνιο πίσω από αυτόν τον ιδιαίτερο χαρακτήρα είναι ο Μπομπ Κέιν, ο οποίος γεννήθηκε σαν σήμερα, στις 24 Οκτωβρίου του 1915, στην Νέα Υόρκη. Την πόλη στην οποία παραπέμπει απευθείας η Γκόθαμ, το νοσηρό αστικό σκηνικό δράσης του Μπάτμαν. Τους διαλόγους υπέγραψε ο Μπιλ Φίνγκερ. Ίσως δεν έχει χυθεί τόσο μελάνι για την ανάλυση της προσωπικότητας ενός φανταστικού ήρωα - ακόμη και από το λογοτεχνικό σύμπαν - όσο αυτό που χύθηκε για τον Μπάτμαν. Από αυτή την άποψη, το ενδιαφέρον για τον δημιουργό του είναι εύλογο. Κυρίως, για το πώς «γεννήθηκε» στο μυαλό του ο Μπάτμαν. Από όσα είπε πολλές δεκαετίες αργότερα ο ίδιος ο Κέιν προκύπτει, ότι ο Μπάτμαν είναι το αποτέλεσμα ενός μίγματος επιρροών, από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και τον Ζορό, σε συνδυασμό… με την υπόσχεση μεγαλύτερης αμοιβής από την DC Comics. «Υποθέτω ότι εξαρχής είχα μελάνι στις φλέβες μου αντί για αίμα» έλεγε για την παιδική ηλικία του. Από όσο μπορώ να θυμηθώ τον εαυτό μου, είχα ένα μολύβι στο χέρι μου. Όταν ήμουν δέκα, ο μπαμπάς μου ήταν τυπογράφος στη New York Daily News και έφερνε στο σπίτι όλα τα κόμικς της εφημερίδας και τα αντέγραφα αμέσως. Τα έκανα σχεδόν τόσο τέλεια όσο τα πρωτότυπα». Αυτή η άτυπη εκπαίδευση οδήγησε τον νεαρό Κέιν στο να δημιουργήσει τα δικά του κόμικς και μέχρι το 1938 πωλούσε χιουμοριστικές μικρές ιστορίες στην DC Comics, συμπεριλαμβανομένων των χαρακτηριστικών «Professor Doolittle» και «Ginger Snapp». Εκείνη την χρονική στιγμή θα εμφανιζόταν ο Μπάτμαν. Σε συνέντευξή του τον Ιούνιο του 1989, με αφορμή τα γυρίσματα της ταινίας «Μπάτμαν» του Τιμ Μπάρτον, με τον Μάικλ Κίτον στον ρόλο του υπερήρωα και έναν γκροτέσκα δαιμονικό Τζακ Νίκολσον στον ρόλο του Τζόκερ, αναφέρει σχετικά: «’Ηταν η χρονιά μετά την εμφάνιση του Superman το 1938. Ήμουν 18 ετών. Έπινα ένα ποτό με τον Βίνσετ Σάλιβαν (σσ. πρωτοπόρος επιμελητής και εκδότης κόμικ, η ψυχή της εμβληματική DC Comics στα πρώτα της βήματα) και μου λέει, “μπορείς να μου βρεις έναν άλλο χαρακτήρα υπερήρωα, γιατί ψάχνουμε έναν;”. Λέω, πόσα βγάζουν ο (Τζέρι) Σίγκελ και ο (Τζο) Σούστερ; (σσ. δημιουργοί του Superman). Έβγαζαν λοιπόν περίπου 800 δολάρια την ιστορία, δηλαδή 1.600 δολάρια την εβδομάδα. Και εγώ έκανα cartoons για την DC βγάζοντας όχι παραπάνω από 30 δολάρια την εβδομάδα. Του λέω “άκου, αν πρόκειται να βγάζω 1.500 δολάρια την εβδομάδα, μπορώ να ζωγραφίσω τα πάντα!”. Λοιπόν, πιστέψέ το, ήταν Παρασκευή και λέω, “την Δευτέρα θα έχετε έναν νέο υπερήρωα”. Αυτή είναι η αλήθεια». Εντάξει, όχι όλη. Διότι, ναι μεν ο «τοκετός» μιας ιδέας είναι στιγμιαίος, αλλά η «ζύμωσή» της είναι το αποτέλεσμα μακρόχρονης διαδικασίας. Ο Κέιν, φυσικά, το παραδέχθηκε: «Στην πραγματικότητα, όλοι έχουμε επηρεαστεί από πολλές επιρροές στην ζωή μας. Και σε ό,τι κάνεις μετά, βάζεις πολλά από την δική σου προσωπικότητα. Το θέμα είναι ότι όλοι βλέπουμε τα ίδια πράγματα ταυτόχρονα, αλλά τα ερμηνεύουμε με τον δικό μας τρόπο. Όταν ήμουν, 12 ή 13 ετών είδα ένα βιβλίο με εφευρέσεις του Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Και, όπως γνωρίζετε, ήταν εκείνος που άνοιξε τους δρόμους στις περισσότερες από τις εφευρέσεις που έχουμε σήμερα. Προέβλεψε την πτήση του ανθρώπου, το ελικόπτερο, το πολυβόλο, την ατμομηχανή. Ένα όμως τράβηξε πραγματικά την προσοχή μου τότε και αυτό ήταν ένας άνθρωπος πάνω σε έλκηθρο με μεγάλα φτερά νυχτερίδας. ‘Ηταν το πρώτο ανεμόπτερο σε πτήση, 500 χρόνια πριν. Και ο Ντα Βίντσι είχε γράψει ότι “το πουλί δεν θα έχει κάτι άλλο για μοντέλο, από την νυχτερίδα”. Ετσι, κοιτώντας αυτά τα μεγάλα φτερά και διαβάζοντας αυτό το απόσπασμα, ήταν σαν να “φυτεύτηκε” ο Μπάτμαν στο μυαλό μου. Αλλά δεν ήμουν ακόμα έτοιμος να δημιουργήσω τον Μπάτμαν, τον έβαλα στην άκρη και πήγα στις ταινίες. Είδα το “Σημάδι του Ζορό” με τον Νταγκλας Φέρμπανκς, ο οποίος ήταν το ίνδαλμα των παιδικών μου χρόνων, ενός παιδιού της Νέας Υόρκης, του Μπρονξ συγκεκριμένα. Ο Ζορό ήταν ο πιο τολμηρός διάβολος που είχα δει στη ζωή μου. Ήταν χιλιάδες φορές λιγότερο ακροβατικός από τον Μπάτμαν, αλλά μου έδωσε την ιδέα της διπλής ταυτότητας. Τη μέρα ήταν ο βαρετός δανδής Δον Ντιέγκο Βέγκα, γιος μιας από τις πλουσιότερες οικογένειες στο Μεξικό, γύρω στο 1820. Ήταν όμως η εποχή που κυριαρχούσαν οι Ισπανοί κατακτητές, που προκαλούσαν όλων των ειδών τις τρομερές αδικίες εναντίον των φτωχών. Και ο Δον Ντιέγκο συνέβαινε να είναι πολύ αλτρουιστής και αποφάσισε να γίνει διώκτης του εγκλήματος. Ετσι, τη νύχτα, φορούσε τη μάσκα, ένα μαντήλι με σχισμές στα μάτια, έδενε την θήκη ενός αξιόπιστου σπαθιού στο πλευρό του και εφορμούσε από μια σπηλιά πάνω σε ένα μαύρο άλογο που νομίζω ότι το έλεγαν Θύελλα. Πραγματικά εδώ μπορείτε να δείτε την αναφορά όπου πολλά χρόνια αργότερα μετουσιώθηκε στην ιδέα ενός σπηλαίου νυχτερίδας και του αυτοκινήτου-νυχτερίδα, αντί του αλόγου. Ήταν μια βαθιά επιρροή αυτή για μένα η διπλή ταυτότητα. Υπήρχαν και άλλα παραδείγματα διπλής ταυτότητας, αλλά εμπνεύστηκα τη δική μου από τον Ζορό». Ακόμη μία επιρροή ήταν ο χαρακτήρας του Phantom που εμφανίστηκε το 1934. «Ηταν ένας διώκτης του εγκλήματος από την Αφρική» λέει ο Κέιν. «Φορούσε μια γκρίζα στολή με μάσκα και κάτι πήρα από αυτό. Στο πρώτο εξώφυλλο του Batman το 1939, ήταν απλά μια γκρίζα φιγούρα με κουκούλα και είχε άκαμπτα πτερύγια νυχτερίδας που ήταν κάπως στερεωμένα στο πίσω μέρος των χεριών του. Ο λόγος που αναθεώρησα αυτό το κομμάτι ήταν ότι κατάλαβα πως θα ήταν πολύπλοκο να πολεμά έτσι. Οπότε έκανα αλλαγές στην εμφάνιση σε κάθε ιστορία. Πραγματικά, ο Μπάτμαν άρχισε να ωριμάζει πολύ γρήγορα, μόλις μέσα σε ένα χρόνο. Τα σχέδια γίνονταν καλύτερα, τα φτερά της νυχτερίδας έρεαν καλύτερα κλπ.». Το όνομα του Μπρους Γουέιν εμπνεύστηκε από τον Ρόμπερτ Μπρους ή Ροβέρτο τον Α’ της Σκωτίας, τον θρυλικό ηγέτη του Μεσαίωνα και διακρίθηκε στους πολέμους της Σκωτσέζικης Ανεξαρτησίας. Ο θρίαμβος του «Σκοτεινού Ιππότη» Η πρώτη ιστορία του Μπάτμαν στο Detective Comics ήταν μόλις έξι σελίδες αλλά αμέσως τράβηξε το ενδιαφέρον του κοινού. Από την δεύτερη εμφάνιση άρχισε να πουλάει καλά. «Πολύ καλύτερα ακόμη και από την πρώτη φορά που σύστησα τον Ρόμπιν». Ο Ρόμπιν, ένα αγόρι υπερήρωας, μπαίνει στην ζωή του Μπάτμαν το 1940 και για τον Κέιν αποτελεί ένα «σπουδαίο άγγιγμα ιδιοφυίας», διότι έδωσε τη δυνατότητα να ταυτιστούν τα παιδιά με έναν συνομήλικό τους υπερήρωα που παλεύει δίπλα στο ίνδαλμα τους. Ο Μπάτμαν κατάκτησε νωρίς το Χόλιγουντ, επισφραγίζοντας την επιτυχία του. Η πρώτη σειρά με τις περιπέτειές του γυρίστηκε το 1943 από την Columbia. Ο Κέιν θυμάται την φτωχή παραγωγή και την έκπληξη του όταν είδε ένα μικρό γκρι αυτοκίνητο που προοριζόταν για Batmobile. «’Ηξερα ότι ήταν χαμηλός ο προϋπολογισμός αλλά αυτό ήταν γελοίο» έλεγε αργότερα. Τότε είπε στον σκηνοθέτη να πάρει μια μαύρη λιμουζίνα, να της κολλήσει ένα πτερύγιο που να μοιάζει με φτερό νυχτερίδας και θα είχε ένα αξιοπρεπές Batmobile. Ο Κέιν συνέχισε να σκιτσάρει τις περιπέτειες του Μπάτμαν μέχρι και το 1943 και μετά αφοσιώθηκε στο καθημερινό κόμικ «Μπάτμαν και Ρόμπιν» για τις εφημερίδες. Επέστρεψε στην δημιουργία μεγάλων ιστοριών του Μπάτμαν το 1946 και εξακολουθούσε να έχει ενεργητική συμβολή στην δημιουργία του μέχρι που αποσύρθηκε από την ενεργό καλλιτεχνική δράση το 1968. Η επιτυχία της τηλεοπτικής μεταφοράς του Μπάτμαν το 1966 άνοιξε νέο κύκλο δημοφιλίας του ήρωα και του δημιουργού του σε ένα νέο κοινό. Η δουλειά του μπήκε στις αίθουσες τέχνης και στα μουσεία, επηρεάζοντας το ρεύμα της pop art. Ο Κέιν συνέβαλε ως καλλιτεχνικός σύμβουλος και στις πρώτες τρεις ταινίες του Μπάτμαν από το 1989. Έφυγε από την ζωή στις 3 Νοεμβρίου του 1998. Ο Μπάτμαν αιχμαλώτισε τις καρδιές και τα μυαλά των νέων γενιών επί επτά δεκαετίες και εξακολουθεί να το κάνει. Ο «Σκοτεινός Ιππότης» έχει καταστεί ένας μύθος που ξεπερνά σε επιρροή τις εκδόσεις και τις μεταφορές του στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Έγινε αναπόσπαστο κομμάτι του λαϊκού πολιτισμού των Αμερικανών και έγινε αποδεκτός από όλες τις τάξεις και τα πνευματικά επίπεδα συμβάλλοντας εντυπωσιακά στην αποενοχοποίηση της τέχνης των κόμικ από την «ρετσινιά» του προϊόντος της «υποκουλτούρας». Αν και ο Μπάτμαν δεν υπονόησε αντισυστημικές οπτικές, ωστόσο, ο κόσμος του είναι ένα νοσηρό «περιβόλι» στο οποίο «ανθίζουν» η βία, το έγκλημα, η πολιτική και οικονομική διαφθορά, η παρακμή κάθε αξίας του αστικού κόσμου. Ο μανιχαϊσμός του είναι δηλωμένος αλλά στην πράξη γίνεται ασαφής. Το αίσθημα και η ανάγκη για δικαιοσύνη δεν ξεφεύγει από την προσωπική, ωμή οριοθέτηση της εκδίκησης και σε συνδυασμό με την κυριαρχία του αρχετυπικού «μοναχικού τιμωρού», του φοβικού έστω και στην υποψία συνεργατικής δράσης - ο Ρόμπιν θα είναι πάντα ένα ανείπωτο βάρος - οδηγεί σε ένα αίσθημα ματαιότητας. Στην Γκόθαμ, η οποία θα μπορούσε άνετα να είναι η επιτομή της καπιταλιστικής μητρόπολης, εντελώς διαφορετική από την Μητρόπολη του Superman που αφήνει περιθώρια στην ψευδαίσθηση του θριάμβου του Καλού, τα όρια ανάμεσα στο Καλό και το Κακό είναι τόσο δυσδιάκριτα, όσο εκείνα της τυχαιότητας με την οποία αποφασίζει την τύχη των θυμάτων του, στρίβοντας ένα κέρμα, ο επίσης διχασμένος, πρώην εισαγγελέας - άγγελος της Κάθαρσης, Χάρβεϊ Ντεντ, που ένα ατύχημα θα τον μετατρέψει στον επικίνδυνο εγκληματία Two-Face. ‘Η όπως η επίσης σκοτεινή Σέλινα Κάιλ, η Catwoman. Ακόμη και ο Τζόκερ, ο πλέον αμοραλιστής εχθρός του Μπάτμαν, λειτουργεί ως ένα ιδιότυπο alter ego για έναν υπερήρωα ο οποίος υπάρχει μέσα από την ύπαρξη του απόλυτου Κακού. Παρά τις συνεχείς, αντικειμενικές προσαρμογές του στην αισθητική κάθε εποχής, την πρόσκαιρη «ελαφρότητα» του χαρακτήρα του από την στιγμή της εμφάνισης του «πολύχρωμου» Ρόμπιν, τους διαφορετικούς καλλιτέχνες και συγγραφείς που πήραν την σκυτάλη των ιστοριών του στο πέρασμα του χρόνου, ο Μπάτμαν εξακολουθεί να κοιτά μέσα από την μάσκα του κατευθείαν στην ψυχή μας, στις μύχιες σκέψεις και τα ανεκπλήρωτα όνειρά μας, στην «σκοτεινή» μας πλευρά. Ίσως επειδή έρχεται από πολύ μακριά. Από το αναγεννησιακό πνεύμα που όμως γεννήθηκε μέσα από την «σκοτεινιά» του Μεσαίωνα και τον κουβαλά. Ίσως γι’ αυτό ο Κέιν έλεγε με κάθε ευκαιρία: «Και τώρα κλείνοντας θέλω να πω, σ’ ευχαριστώ Λεονάρντο, όπου κι αν βρίσκεσαι!»
  5. Η DC ετοιμάζεται να συνεργαστεί με το TNT για πιλότο βασισμένο στην σειρά Teen Titans, ονόματι Titans. Σε αυτή την εκδοχή της ομάδας, ο Robin θέλει να ξεφύγει από την σκιά του Batman, υιοθετεί την ταυτότητα του Nightwing και ηγείται μιας ομάδας νέων υπερηρώων. link Writer/executive producer oι Akiva Goldsman και Marc Haimes. Κρίμα που δεν αναπτύσσεται για το CW. Η ομάδα θα είχε έτοιμους villains να πολεμήσει, οι producers της σειράς Flash θέλουν να προσθέσουν τον Wally West, ο Arsenal θα ταίριαζε για Titan + έτοιμα crossovers με Arrow και Flash. Υ.Γ. Πριν από μήνες υπήρξαν φήμες για σειρά Young Justice από το CW. [imdb=tt1043813]
  6. Στις 14 Απριλίου του περασμένου χρόνου, αποκαλύφθηκε πως μια ταινία κινουμένων σχεδίων βασισμένη στο ομότιτλο Graphic Novel της DC από τον Frank Miller, βρίσκεται σε παραγωγή. Η ταινία θα είναι χωρισμένη σε 2 μέρη. Ακούστηκε επίσης πως προσπαθούσαν να πείσουν τον Mark Hamil να αναλάβει και πάλι τον ρόλο του Joker αλλά τελικά το αναλάβει ο Michael Emerson. Την φωνή στον Batman δίνει ο Peter Weller (ναι αυτός που έπαιζε τον Ρόμποκαπ!), η Ariel Winter σαν Ρόμπιν, ο Wade Williams είναι ο Two-Face ενώ τον Γκόρντον και τον αρχηγό τον Mutants οι David Selby και Gary Anthony Williams,αντίστοιχα. Για το συγκεκριμένο πρότζεκτ πρόκειται να εμπλακεί ένα πλήθος από βετεράνων animated ταινιών Μπάτμαν. Στο The Dark Knight Returns, ο Μπατμαν, γερασμένος πιά, έχει σταμτήσει να προστατεύει το Gotham City και έχει αποσυρθεί στο Wayne Manor. Μην μπορώντας όμως να βλέπει την πόλη του να βουτά όλο και περισσότερο στο έγκλημα, αποφασίζει να φορέσει την μάσκα του Σκοτεινού Ιππότη για μια τελευταία φορά. Το πρώτο μέρος της ταινίας θα κυκλοφορήσει 25 Σεπτεμβρίου ενώ το δεύτερο αρχές του 2013. [imdb=tt2313197] [imdb=tt2166834]
  7. Τιμή καταλόγου: 14,90€ Ένα "ευρωπαϊκό" Batman, μια εξαιρετική συνεργασία της Dargaud με την DC που προσωπικά με εξέπληξε. Ατμόσφαιρα, σχέδιο, πλοκή, εξαιρετικά. Η ιστορία τοποθετείται έξω από το continuity των σειρών του Μπάτμαν και η ελευθερία που είχε ο δημιουργός φαίνεται. Ο άψογης ποιότητας τόμος του Graphic Novel περιέχει και 11 σελίδες με σχέδια και προσχέδια χαρακτήρων. Αξίζει να κερδίσει μια περίοπτη θέση στη βιβλιοθήκη σας!
  8. Σύνοψη βιβλίου: Σχολιασμός: Πρόκειται για μια αυτοτελή έκδοση του Batman, με την ιστορία The Man Who Laughs του Ed Brubaker, όπου κυκλοφόρησε αρχικά το 2005 σε συνέχεια του Batman: Year One. Στην ιστορία βλέπουμε την πρώτη συνάντηση του Batman με τον Joker, συμβαδίζοντας με την πρωτότυπη ιστορία της συνάντησης στο Batman #1 (1940). Ο τίτλος είναι φόρος τιμής στο ομόνυμο μυθιστόρημα του Βίκτορ Ουγκό, μιας και οι δημιουργοί του Τζόκερ είχαν εμπνευστεί αρχικά από τον πρωταγωνιστή της. Η έκδοση συμπεριλαμβάνει και την ιστορία Made of Wood από το Detective Comics #784-786. Μια όμορφη έκδοση που διαβάζεται ευχάριστα. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Σας το προτείνω!
  9. Goyer & SyFy Developing "Krypton" Superman Origin Series ετοιμαζουν σειρα με τις περιπετειες του παππου του σουπερμαν στον πλανητη κρυπτον πριν την εκρηξη μάλιστα, gotham χωρις μπατμαν κ krypton χωρις superman.. [imdb=tt4276624]
  10. Τίτλος: SUPERMAN - AMERICAN ALIEN Σενάριο/Kείμενα: Max Landis Σχέδιο: Nick Dragotta, Tommy Lee Edwards, Joëlle Jone, Jae Lee, Francis Manapul, Jonathan Case, Jock Σχέδιο εξωφύλλου: Ryan Sook Εκδοτική: ΟΞΥ / BRAINFOOD ΕΚΔΟΤΙΚΗ ΜΕΠΕ Λίστα εκδόσεων Hμερ. έκδοσης: 12-08-2019 Εξώφυλλα: 1 + 1 Οπισθόφυλλα Τεύχη: 1 Κατηγορία: Αυτοτελές Είδος εντύπου: Κόμικ Βιβλιοδεσία: Ράχη με μαλακό εξώφυλλο Περιεχόμενο: Υπερηρωικό Μέγεθος: 17.0 x 25.0 Σελίδες: 192 Χρώμα: Έγχρωμο (ΕΓΧ) Μετάφραση: Σάββας Αργυρού Χρωματισμός: Alex Guimarães, Tommy Lee Edwards, Rico Renzi, June Chung, Francis Manapul, Jonathan Case, Lee Loughridge Επιμέλεια: Νίκος Χατζόπουλος Πρωτότυπος τίτλος: Superman: American Alien (2016) #01-07 Προέλευση: Αμερικανική ISBN: 978-960-436-641-5 Τιμή καταλόγου: 19,80€ Σύνοψη βιβλίου: Αυτό δεν είναι ένα κόμικ για τον Σούπερμαν. Αυτή είναι η ιστορία του Κλαρκ Κεντ, ενός αγροτόπαιδου από το Κάνσας, το οποίο κατάγεται από άλλον πλανήτη. Είναι η ιστορία ενός τρομαγμένου παιδιού με απίστευτες δυνάμεις, ενός έφηβου παραβάτη που έχει πολλά να μάθει, ενός δημοσιογράφου που οσμίζεται την αλήθεια και κρατά καλά κρυμμένο το μεγαλύτερο μυστικό του κόσμου. Αυτός δεν είναι ο Σούπερμαν που γνωρίζετε. Όχι ακόμη. Ο Max Landis, ο αναγνωρισμένος σεναριογράφος της επιτυχημένης ταινίας Chronicle, παρουσιάζει επτά ιστορίες από τη ζωή του άνδρα που θα γίνει ο Άνθρωπος από Ατσάλι, επτά καθοριστικές στιγμές που μετέτρεψαν έναν άλλοτε καλό, άλλοτε θυμωμένο, άλλοτε αστείο, αλλά πάντα ανθρώπινο Αμερικανό εξωγήινο στον μεγαλύτερο υπερήρωα του κόσμου. Είναι σχεδιασμένο από τους καλύτερους σχεδιαστές κόμικς, όπως οι: Jock (Batman: The Black Mirror), Francis Manapul (Detective Comics), Jae Lee (Batman/Superman), Joëlle Jones (Lady Killer), Nick Dragotta (East of West) και άλλοι. Το Superman: American Alien αφηγείται την ανθρώπινη ιστορία του Τελευταίου Γιου του Κρύπτον. Σχολιασμός: Πρόκειται για την συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Superman: American Alien #1-7, μιας πρόσφατης σχετικά κυκλοφορίας στην Αμερική. Κάθε κεφάλαιο είναι σχεδιασμένο από διαφορετικό σχεδιαστή, κάτι που όμως δεν κουράζει, μιας και αναφέρεται σε άλλη χρονική περίοδο του Κλαρκ Κεντ. Το βιβλίο εστιάζει στην ανθρώπινη πλευρά του Superman. Αν και φανταζόμουν ότι θα είναι άλλη μια εκδοχή της προέλευσης του ήρωα σε comic, τελικά ήταν μια πολύ ευχάριστη έκπληξη και διαβάστηκε με αρκετό ενδιαφέρον. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Ανάμεσα στα τεύχη υπάρχουν κάποια σκίτσα από εξώφυλλα και κάποια μονοσέλιδα comic. Μια εξαιρετική έκδοση που θεωρώ ότι πρέπει να έχουμε όλοι στη βιβλιοθήκη μας. Ίσως η καλύτερη ιστορία του Superman που εκδόθηκε στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια.
  11. Άλλος ένας μεγάλος διαγωνισμός από τη ΛΕΣΧΗ ΦΙΛΩΝ ΚΟΜΙΚΣ ! Οι εκδόσεις ΟΞΥ/BRAINFOOD μας προσέφεραν 2 αντίτυπα του graphic novel SHAZAM! (ο γνωστός μας Κάπταιν Μάρβελ) κυκλοφορίας 5/4/2019 αξίας 22 € ! Το ένα αντίτυπο κληρώθηκε και το κέρδισε το μέλος της Λέσχης Φίλων Κόμικς she-hulk. Το άλλο αντίτυπο θα κληρωθεί το βράδυ του Σαββάτου 20 Ιουλίου στις 11:59 και θα το κερδίσει ένα από τα μέλη του Greekcomics που θα απαντήσουν εδώ.
  12. Προηγούνται ανταλλαγές!! Η λίστα μου είναι ΕΔΩ : Αποστέλλω παντού από Κρήτη κατόπιν κατάθεσης με συστημένο δέμα ΕΛΤΑ ή ACS ( έχω προνομιακή τιμολόγηση -50%). ΑΣΤΡΑΠΗ (1986) : #4 με την αφίσα του στα 3.50€. #11,12,16,28 (καλή κατάσταση χωρίς αφίσες) στα 2.50€ έκαστο . ΣΟΎΠΕΡΜΑΝ (έκδοση Πέργαμος, καταστάσεις 7-8): 8,10,11,13 στα 3€ έκαστο 12 (κατάσταση 6) στα 2€ 1) ΣΠΑΪΝΤΕΡΓΟΥΜΑΝ ( καταστ.7-8) : 2,5,7,9 στα 2€ έκαστο / Τόμος 2 στα 5€. Υπερήρωες Modern Times ( κατ. 7-9) : 1) ΓΟΥΛΒΕΡΙΝ: 1 στα 3€ Μπάτμαν Αμερικάνικα Πακέτα (κατ.9): 1) Batman Return of Bruce Wayne: 1-6 complete series στα 9€. και 2) Batman Battle for the Cowl: 1-3 complete. Περιέχει & variant cover του #3, σύνολο 4 τεύχη. Όλα μαζί 7€. Εκδόσεις Καμπανά: 1) Σπάϊντερμαν: SOLD 2) Κάπταιν Αμέρικα (1991) SOLD 3) Μάστερ Κουγκ Φου: 24 μέτριο στα 7€. STAR COMICS (1985) (καταστ.7-9): 1) ΕΡΙΚ ΚΑΣΤΕΛ: 1 στα 3€, 1 (σφραγισμένο σε ζελατίνα) 6€. Β έκδοση από εφημερίδα 2€ έκαστο : 3,7,8 . Εκδόσεις Anubis : 1) RED Graphic Novel (Grant Morisson) 5€ DC COMIC ALBUMS από ΕΘΝΟΣ (8-9) 3€: 1) Superman O ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΑΠΟ ΑΤΣΑΛΙ 2) Batman ΜΥΣΤΗΡΙΟ & ΔΡΑΣΗ 3) Superman / Batman OI ΕΧΘΡΟΙ ΑΝΑΜΕΣΑ ΜΑΣ # 1,2 . 4) Flash Ο ΚΕΡΑΥΝΟΣ ΞΑΝΑΧΤΥΠΑ !! Σας ευχαριστώ πολύ !! Καλό καλοκαίρι και καλές αναγνώσεις _____________________________________
  13. Η Marvel και η DC μοιάζουν ίδιες αλλά έχουν διαφορές που ευθύνονται για μεγάλες διαμάχες μεταξύ των φανς και κάνουν τους δύο κόσμους να ξεχωρίζουν. Εσύ σε ποιο σύμπαν ανήκεις; Τα κόμικς είναι μία παρεξηγημένη έννοια στην Ελλάδα χωρίς αυτό να είναι παράλογο. Μόνο και μόνο η διαφορά της νεοελληνικής κουλτούρας (αποφεύγει να διαβάζει) αλλά και το γεγονός πως αρκετοί θεωρούσαν στην Ελλάδα τα κόμικς και τα "μικυμάου" το ίδιο, είναι αρκετά ώστε να μην έχουν τα κόμικς τον αντίκτυπο που έχουν στην Αμερική, την Ασία ή την υπόλοιπη Ευρώπη. Τα τελευταία χρόνια όμως το σκηνικό αλλάζει καθώς ο κινηματογράφος έχει αναδείξει την ένατη τέχνη και το ελληνικό κοινό δείχνει διάθεση να ανακαλύψει την εικοναφήγηση. Το μεγάλο ενδιαφέρον φυσικά δεν είναι για όλα τα κόμικς αλλά γι' αυτά της Marvel και της DC καθώς οι ταινίες με υπερήρωες σπάνε τα ταμεία και ο κόσμος ασχολείται ολοένα και περισσότερο με τις λεπτομέρειες γύρω από τους ήρωες και το εκάστοτε σύμπαν όπου διαδραματίζονται όλες αυτές οι ιστορίες. Η Marvel και η DC μπορεί να μοιάζουν ίδιες καθώς αμφότερες ασχολούνται με υπερήρωες και εξωπραγματικές δυνάμεις, αλλά έχουν σημαντικές διαφορές οι οποίες μάλιστα είναι "καυτό θέμα" συζήτησης όταν οι φανατικοί των δύο πλευρών καθίσουν στο ίδιο τραπέζι. Το Έθνος κάθε Κυριακή δίνει ένα κόμικς της Marvel και παράλληλα τη δυνατότητα να εξερευνήσετε το σύμπαν της Marvel, αλλά ποιες είναι οι διαφορές της με την DC; Είναι τόσο σημαντικές; Είναι αυτές ικανές να σε οδηγήσουν στην επιλογή που θα ακολουθήσεις1. Ήρωες Η βασική διαφορά των δύο εταιριών εντοπίζεται στον τρόπο που αντιμετωπίζουν τον κεντρικό τους πρωταγωνιστή. Φυσικά και υπάρχουν εξαιρέσεις στον κανόνα που λέει: οι ήρωες της Marvel μοιάζουν περισσότερο με ανθρώπους με εξωπραγματικές δυνάμεις και είναι πιο ρεαλιστικοί από αυτούς της DC, οι οποίοι θυμίζουν περισσότερο θεούς ή μυθολογικά πλάσματα2. Τοποθεσίες Πρόκειται για τη διαφορά που γνωρίζουν οι περισσότεροι, ακόμα και αυτοί που δεν έχουν ασχοληθεί με τα κόμικς ή δεν έχουν δει όλες τις ταινίες από τα δύο studio. Ο Σούπερμαν ζει στη Μετρόπολις και ο Μπάτμαν στη Γκόθαμ, καθώς η DC χρησιμοποιεί φανταστικές τοποθεσίες, σε αντίθεση με τη Marvel που τοποθετεί τις ιστορίες της στον πραγματικό κόσμο. 3. Ομάδες υπερηρώων Τόσο στις ταινίες όσο και στα κόμικς η Marvel έχει περισσότερες ομάδες υπερηρώων από την DC. Η πρώτη συνηθίζει να συγκεντρώνει πολλούς από τους ήρωές της στην αντιμετώπιση των γεγονότων, ενώ η δεύτερη προτιμά τις ιστορίες γύρω από έναν πρωταγωνιστή που δρα μόνος του.4. Θάνατος και ανάσταση Στο σύμπαν της Marvel οι ήρωες πεθαίνουν συχνά, πολύ πιο συχνά από ότι συμβαίνει με τους ήρωες της DC, αλλά έχουν ένα μεγάλο ατού σε σχέση με τους συναδέλφους τους. Οι χαρακτήρες μπορεί να χάνουν τη ζωή τους σε κάθε μεγάλο περιστατικό, αλλά επιστρέφουν με την ίδια χαρακτηριστική ευκολία. 5. Οι δυνάμεις και το υπόβαθρό τους Όπως αναφέρθηκε και στην πρώτη βασική διαφορά των δύο κόσμων σχετικά με τις δυνάμεις των ηρώων, η Marvel και η DC αντιμετωπίζουν διαφορετικά τους πρωταγωνιστές τους. Στο σύμπαν της Marvel οι δυνάμεις είναι περισσότερο «κατάρα» παρά «χάρισμα», τις οποίες αποκτούν με κάποιο τρόπο στην πορεία, ενώ στο αντίπαλο στρατόπεδο της DC οι ήρωες συνήθως γεννιούνται με τις δυνάμεις τους ή τις αναπτύσσουν σε μικρή ηλικία και τις αποδέχονται πολύ πιο εύκολα ως ένα χάρισμα που του δόθηκε αποκλειστικά για να βοηθήσουν τον κόσμο Φυσικά και οι διαφορές των δύο κόσμων είναι πολύ περισσότερες. Από τις περίπλοκες και τον τρόπο που αντιλαμβάνονται το σύμπαν, μέχρι τις λεπτομέρειες που εντοπίζονται μόνο στα κόμικς, τις ταινίες, ή τις σειρές και τον τρόπο που «αγκαλιάζουν» τη... σκοτεινή πλευρά. Πηγή.
  14. Το Fox έχει αναθέσει στον Tom Kapinos την συγγραφή πιλότου βασισμένο στην σειρά κόμικς Lucifer, spinoff του Sandman που κράτησε 75 τεύχη. O Lucifer είναι ο άρχοντας της κόλασης και επειδή έχει βαρεθεί απαρνείται τον θρόνο του και ανοίγει ένα πιάνο μπαρ στο LA ονόματι Lux. Αφιέρωμα της σειράς κόμικς. Υ.Γ. Με το που είδα αυτό το εξώφυλλο, μου ήρθε στο μυαλό ο John Barrowman. Κρίμα που είναι απασχολημένος με το Arrow, θα ήταν ιδανικός ως Lucifer. [imdb=tt4052886]
  15. 2 Νοεμβριου του 2018 απο προχθες εχει βγει η ειδηση οποτε ας το βαλουμε κ εδω Ο Ben Affleck εκτος απο πρωταγωνιστης θα ειναι και σκηνοθετης της νεας σολο ταινιας του Batman που θα βγει στους κινηματογραφους το 2018. Σεναριογραφος θα ειναι ο Chris Terrio που εγραψε και το σεναριο της Batman v Superman. περισσοτερα εδω
  16. Ακόμη θυμάμαι τη διαφήμιση. Ιερωμένος πρωταγωνιστής σε ένα κόμικ. Ιδέα που γύριζε στο κεφάλι μου συχνά. Σχεδόν παρακαλούσα να μου το κρατήσουν στη Σπηλιά των Κόμικς. Δεν ήμουν όμως από την εκλεκτή φατρία. Δεν ξόδευα αρκετά. Πέρασαν δυο χρόνια για να έχω το προνόμιο να μου κρατάνε περιοδικά. Και πως βρέθηκε στα χέρια μου; Ένας τύπος, Γιάννης νομίζω, κρατούσε το μαγαζί για κάποιες μέρες και μου έφερε ένα αντίτυπο από την αποθήκη. Συμπαθέστατος άνθρωπος. Και τι είναι αυτό το κόμικ; Είναι ό, τι πιο ανατρεπτικό, υβριστικό και βίαιο μπορούσατε να διαβάσετε εκείνη την εποχή από έναν μεγάλο εκδοτικό οίκο. Οι δημιουργοί είναι οι Garth Ennis και Steve Dillon, σχετικά μεγάλα ονόματα της βρετανικής σκηνής, που κάνουν το άλμα και βρίσκονται στις Ηνωμένες Πολιτείες. Γίνονται γνωστοί στον τίτλο του Hellblazer, τον μάγο αντιήρωα της Vertigo Comics. Θυγατρική εταιρία της DC Comics, που αυτοχαρακτηρίστηκε το Κανάλι HBO των Κόμικς. Εκεί τους δίνεται η ευκαιρία να κάνουν τον δικό τους τίτλο. Και εμφανίζεται στα περίπτερα το PREACHER το 1995. Πρωταγωνιστής ένας παπάς, που βρίσκεται σε αυτήν τη θέση χωρίς τη θέλησή του. Η καταπιεστική, βίαιη, αμοραλιστική, και αμφιβόλου ποιότητας οικογένειά του τον ωθεί στην εκκλησία. Ασκεί το λειτούργημά του σε ένα χωριό που σχεδόν τον αηδιάζει από τις εξομολογήσεις του ποιμνίου του. Όλη αυτή η καταπίεση τον ωθεί να «δραπετεύσει» από αυτήν την ζωή και καταλήγει μαζί με την τυχοδιωκτική παρέα μιας 25άρας δολοφόνου κατά παραγγελία και ενός ιρλανδού μπεκρή βρικόλακα. Κάποια στιγμή ένα ανίερο πλάσμα, καρπός ενός αγγέλου και ενός δαίμονα, μπαίνει μέσα του και αποκτά την ικανότητα να επιβάλλεται στον κόσμο με το λόγο του. Η νέα του αυτή δύναμη είναι ένας καρπός που πολλοί τον επιθυμούν. Εκκλησιαστικά μιλιταριστικά παρακλάδια τον κυνηγούν, το γεμάτο ανεύθυνες κινήσεις παρελθόν του βρικόλακα τους βάζει σε μπελάδες, το ερωτικό τρίγωνο των πρωταγωνιστών καταστρέφει τις σχέσεις τους, πάντα όμως γεμάτο μαύρο χιούμορ. Δύσκολο να γελάς με τις ατυχίες των πρωταγωνιστών. Το καταφέρνουν στο ακέραιο. Υπάρχουν όμως στιγμές που ξεφεύγει. Το μίσος του συγγραφέα για την εκκλησία είναι έκδηλο και δε χάνει ευκαιρία να μειώνει τα πάντα. Βεβηλώνει σύμβολα και θεσμούς θέλοντας να δείξει την υποκρισία και τα εγκλήματα που γίνονται στο όνομα της Εκκλησίας. Περνάει τα όρια συνέχεια και αμφιβάλλω αν αποδεχτείτε τις μισές σκέψεις του. Το άλλο αρνητικό στοιχείο που προσωπικά με έφερε στα όρια είναι οι ιδέες του για την οπλοκατοχή. Θα δείτε ανήλικα παιδιά να μαθαίνουν σκοποβολή, να γίνονται διάλογοι για τη σημασία της οπλοκατοχής στην Αμερική. Θεωρώ ότι η παράδοση που ήθελε τους τυχοδιώκτες της Άγριας Δύσης να είναι αρματωμένοι δεν έχει καμιά θέση στην εποχή μας. Η αυτοδικία με όπλα εν καιρώ ειρήνης είναι ένα έγκλημα ακόμη πιο μεγάλο από την ύβρη στα Θεία. «Αυτός ο ιρλανδός μας καταλαβαίνει, νοιώθει τη σημασία του να κρατάμε όπλα» δήλωσαν διάφοροι αρθρογράφοι σχολιάζοντας τον τίτλο. Ο συγγραφέας χαρακτηρίστηκε σαν ο Ταραντίνο των κόμικς. Ίσως το αξίζει κιόλας. Ο ίδιος ο Ταραντίνο είναι λάτρης των κόμικς. Αν ψάξετε στο ίντερνετ μπορείτε να βρείτε το κόμικ του «Από το σούρουπο ως την αυγή». Ναι ήταν κόμικ πριν γίνει ταινία. Ο σκιτσογράφος Steve Dillon είναι μινιμαλιστικός, αφαιρετικός σύμφωνα με τα πρότυπα της εποχής. Καταφέρνει όμως να γίνει τόσο εκφραστικός και πρωτότυπος που προσωπικά τον θεωρώ τον ορισμό ενός αξιοπρεπούς σκιτσογράφου. Μελανώνει το σκίτσο του ο ίδιος, αφήνοντας αέρα για το χρώμα. Αν προσέξετε τις σελίδες θα δείτε ότι το μάτι οδηγείται στα μπαλονάκια τόσο εύκολα, χωρίς να παιδεύεσαι να τα βρεις στις σελίδες. Ένας κανόνας που συχνά δεν τηρείται από δημιουργούς. Σπάνια κάτι τέτοιο γίνεται κατανοητό από έλληνες σκιτσογράφους. Το 5χρονο αυτό κόμικ οι δημιουργοί το φχαριστήθηκαν. Η αγάπη τους για τη δουλειά τους φαινόταν σε κάθε τεύχος, ακόμη και σε εποχές κοιλιάς. ΟΙ πωλήσεις σταθερές και ανοδικές, βοήθησαν σε πολλές επανεκτυπώσεις των Paperback. Στις μέρες μας γίνεται προσπάθεια να συλλέξουν το κόμικ σε τόμους Hardcover των 12-15 τευχών. Η σειρά ολοκληρώθηκε σε 66 τεύχη και μερικά limited series και one shot. Σαν δοκιμή για να δείτε αν σας ταιριάζει θα πρότεινα τα one shot “The Story of You-know-who”, “Cassidy – Blood and Wiskey”, και το Limited series “Saint of Killers”. Αν νοιώστε άνετα ασχοληθείτε με τον κύριο τίτλο. Ίσως τα επτά πρώτα τεύχη σας απογοητεύσουν, αλλά ειδικά τα #8-27 είναι μάλλον τα καλύτερα. Ο Ennis μας παρουσίασε και άλλους τίτλους άλλοτε αριστουργήματα, άλλοτε μετριότητες στην καλύτερη των περιπτώσεων. “Pride and Joy”, “Punisher”, “The Boys” κινούνται στο ίδιο μοτίβο βίας, άλλοτε με χιούμορ και άλλοτε καταδικάζοντάς το. Ο Dillon αν και συνεργάστηκε με τον Ennis ξανά, δούλεψε αρκετά και σαν ντουέτο με τον Daniel Way, δίνοντας ένα ομολογουμένως αξιοπρεπέστατο Wolverine – Origins, ακόμη και αν ήταν ο βιασμός του παρελθόντος του Wolverine. Καθώς και το Limited series Nighthawk, μια πιο MARVELική αντιμετώπιση του μύθου BATMAN-JOKER. O Νίκος της Σπηλιάς μου διηγήθηκε τη συνάντησή του με τον Garth Ennis σε κάποιο ταξίδι του και την τηλεφωνική επαφή που κράτησαν. Είχαν μια ιδέα να τον καλέσουν στην Ελλάδα, που δυστυχώς δεν έγινε ποτέ. Ας ελπίσουμε για το μέλλον. Αφιερωμα στο GC για τον Garth Ennis Ακομα απο τον Garth Ennis : The Pro Judge Dredd Αγνωστος Εκδικητης Fury Chronicles Of Wormwood HELLBLAZER (#078-#083) : RAKE AT THE GATES OF HELL ADVENTURES IN THE RIFLE BRIGADE Απο τον Steve Dillon : JUDGE DREDD
  17. Φεβρουάριος 2003 - Απρίλιος 2006 * 2003 Eisner Awards - Nominee - Best New Series: (by Ed Brubaker, Greg Rucka, and Michael Lark [DC]) * 2004 Eisner Awards - Nominee - Best Continuing Series * 2004 Eisner Awards - Winner - Best Serialized Story: (#6–10 "Half a Life") * 2004 Eisner Awards - Nominee - Best Writer - Ed Brubaker: Catwoman, Detective Comics, Gotham Central (DC); Sleeper (WildStorm/DC) * 2004 Eisner Awards - Nominee - Best Writer - Greg Rucka: Queen & Country (Oni); Gotham Central, Wonder Woman (DC); Wolverine (Marvel) * 2005 Eisner Awards - Nominee - Best Writer - Greg Rucka: Queen & Country (Oni); Gotham Central (DC) Εάν μη τι άλλο, χαίρομαι που κάποιοι ακόμα συμφωνούν ότι αυτή η σειρά ήταν καλή - - Brubaker______Rucka_______Lark Gotham. Η πόλη του Batman. Η σειρά αφηγείται τις ιστορίες των αστυνομικών του Major Crime Unit. Σε μια τέτοια πόλη και ο Batman εμφανίζεται αλλά και διάφορες φιγούρες (φίλοι και εχθροί) της μυθολογίας του. Θα έπρεπε να τρομάζουν όσοι δεν γουστάρουν το υπερηρωικό? Όχι απαραίτητα. Θα έλεγα ότι είναι 10% υπερηρωικό (και ίσως να λέω και πολύ... αν μετρήσουμε τα καρέ, το ποσοστό μειώνεται σημαντικότατα) και 90% αστυνομικό. Περισσότερο στο πνεύμα των προσωπικών ιστοριών του Blue Street Hill παρά στο πνεύμα του who(how)dunnit του CSI με τον Batman στο φόντο και ενίοτε πίσω από την κουρτίνα. Δύο από τους πιο ενδιαφέροντες αμερικάνους δημιουργούς κόμικ που ασχολούνται με crime comics, οι Brubaker + Rucka, μετά τη συνεργασία τους στο crossover Batman: Officer Down, δίνουν ζωή σε δευτερεύοντες χαρακτήρες του Gotham. Δεν θα βρείτε τον commisioner Gordon, θα βρείτε όμως άλλα πολύ δευτεροκλασσάτα ονόματα που ίσως να είχατε προσέξει αν ήσασταν αρκετά παρατηρητικοί στο παρελθόν. Καίτοι έχουν περάσει από το σκίτσο 6 διαφορετικοί δημιουργοί (με σχεδόν τα μισά από τον Lark) υπάρχει μια σταθερότητα σε αυτό και σε ένα noir/grimmy περιβάλλον. Δυστυχώς το ευρύ κοινό διαφώνησε και μ'εμένα αλλά και με τους κριτικούς, οπότε η σειρά σταμάτησε μετά από 40 τεύχη. Αυτό όμως δε σημαίνει ότι εσείς δεν μπορείτε να περάσετε καλά με αυτά τα 40 τευχάκια. Σημειωτέον ότι διάφοροι χαρακτήρες από τη σειρά δεν έχουν περιπέσει σε αχρηστία και έχουν έκτοτε χρησιμοποιηθεί σε διάφορους ρόλους στα κόμικ της DC. Ακομα περισσοτερα κομικς του Brubaker θα βρειτε στα : Incognito Sleeper Batman (Panini) Scene Of The Crime ( μαζι με Michael Lark ) An Accidental Death Fatale Για περισσοτερο Rucka και Lark : Lazarus Για περισσοτερο Rucka : Stumptown Whiteout
  18. Με βάση το πολύ καλό αφιέρωμα του Dark Chris για τον Batman του new 52, αποφασίζω να κάνω κι εγώ ένα μικρό αφιέρωμα για την νέα Justice League. Όπως αναφέρει και ο Χρήστος: "Τον Σεπτέμβριο του 2011, η DC αποφάσισε να κάνει ολικό reboot, να καθαρίσει το continuity της και να κάνει τους τίτλους της όσο πιο προσιτούς σε νέους, και όχι μόνο, αναγνώστες γίνεται. Έβγαλε 52 ongoing (και μερικά ακόμα mini-series) που ξεκίνησαν από την αρχή με το τεύχος #1." Την ίδια λοιπόν τύχη είχε και η Justice League η οποία υπέστη ολικό reboot. Και όταν λέμε ολικό, εννοούμε πως στα πρώτα 6 τεύχη δεν υπάρχει καν Justice League. Να σημειώσουμε επίσης πως την σειρά μπορεί να ακολουθήσει ο οποιοσδήποτε καθώς δεν χρειάζεται να έχει κάποιος ιδιαίτερη γνώση γνώση σχετικά με το παρελθόν της ομάδας. Το σενάριο αναλαμβάνει ο Geoff Johns και το σχέδιο ο μεγάλος (Ναι Dark Chris, ο ΜΕΓΑΛΟΣ) Jim Lee. Δεν θα αποκαλύψω σχεδόν τίποτα για το σενάριο για να μην κάνω spoilers ούτε για το ειδύλλιο μεταξύ δύο μελών της ομάδας! Αντίθετα θα επικεντρωθώ στα αρχικά τεύχη. Έχουμε λοιπόν, την πρώτη ever συνάντηση της ομάδας! Πολλές καταστάσεις θυμίζουν πολύ Avengers. Οι ήρωες τρώγονται σαν τα κοκόρια μεταξύ τους, ενώ δημιουργούνται "κλίκες" μεταξύ των ηρώων, όπως και σε κάθε συνάθροιση ανθρώπων. Ένα από τα αρνητικά είναι πως μερικοί χαρακτήρες δεν έχουν τα χαρακτηριστικά που έχουν στους νέους τίτλους τους. Έτσι, ο Batman και ο Green lantern φαίνονται πολλές φορές αρνητικοί αν και αυτό λογικά θα αλλάξει στο μέλλον. Η σειρά στα τελευταία τεύχη της αποκτά βάθος και μοιάζει πολλά υποσχόμενη. Φαίνεται πάντως ο Johns να παίρνει μπρος! Γενικότερα είναι κατα την γνώμη μου μια αξιόλογη σειρά την οποία ο σεναριογράφος ξεδιπλώνει σιγά σιγά! Εν ολίγοις, το JL αξίζει; Ναι αξίζει kwtsos! Είναι μια σειρά που εισάγει άρτια την ομάδα στον κόσμο του new 52. Δεν δημιουργείται από την κυβέρνηση, αλλά με πρωτοβουλία των ίδιων των ηρώων. Δεν έχει τις στιγμές του Batman του Snyder ακόμα, αλλά ο τίτλος μοιάζει πολλά υποσχόμενος και σίγουρα στον δεύτερο χρόνο θα δώσει περισσότερα. Οι συγκεντρωμένες εκδόσεις των τευχών είναι οι εξης: Justice League: Origin Justice League: The Villain's Journey Justice League: Throne of Atlantis Ελληνικη Εκδοση του Κομικ ΕΔΩ Περισσοτερα απο τον Geoff Johns θα βρειτε στα : The Flash : ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ(Anubis) The Flash : Rebirth Batman Earth One (Anubis) Batman Earth One Flashpoint (Anubis) The Avengers : Κοκκινη Ζωνη Superman (Anubis) DC UNIVERSE (Anubis) Περισσοτερα εργα του σχεδιαστη Jim Lee : SUPERMAN UNCHAINED - ΧΩΡΙΣ ΟΡΙΑ (Anubis) BATMAN: HUSH - ΣΙΩΠΗΛΑ ΑΙΝΙΓΜΑΤΑ (Anubis) ALL STAR BATMAN & ROBIN - THE BOY WONDER (Anubis) BATMAN (Panini) SUPERMAN (Anubis) DC UNIVERSE (Anubis) THE UNCANNY X-MEN (MODERN TIMES)
  19. Το 2002 η Vertigo (ένα imprint της DC για πιο «εναλλακτικά κόμικ»), ξεκινά την κυκλοφορία του Fables. Δημιουργός του είναι Bill Willingham που γράφει τα σενάρια. Στα διάφορα τεύχη του Fables συνεργάζεται με πάρα πολλούς σχεδιαστές. Την περισσότερη σχεδιαστική δουλειά κάνει ο Mark Buckingham, (με τα μέχρι στιγμής δεδομένα, θα είναι στο ComicdomCon 2008) και κατά καιρούς έχουν συνεργαστεί και άλλοι με κυριότερους τους Bryan Talbot, Lan Medina, P. Craig Russell και Mike Allred. Ειδική αναφορά πρέπει να γίνει στον James Jean, ο οποίος φτιάχνει τα ονειρικά εξώφυλλα που κοσμούν τα τεύχη, αλλά και τα collected TPBs. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει 70 τεύχη (τα 59 από αυτά είναι συγκεντρωμένα σε 9 ΤΡΒς), ένα ανεξάρτητο HC με τίτλο «1001 NIGHTS OF SNOWFALL» το οποίο είναι ουσιαστικά ένα prequel της βασικής σειράς και ένα spin off με τίτλο «JACK OF FABLES», το οποίο έχει φτάσει και αυτό τα 20 τεύχη. Η εκδοτική επιτυχία του τίτλου είναι άμεση και αγκαλιάζεται τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς. Η ιστορία απλή, αλλά ταυτόχρονα μεγαλειώδης! Όλοι οι ήρωες των παραμυθιών ζουν σε ένα παράλληλο σύμπαν, με τις χώρες τους να ορίζονται από τις χώρες καταγωγής των μύθων. Έτσι έχουμε το βασίλειο των Γοτθικών μύθων, το σουλτανάτο των μύθων της Ανατολής κτλ. Οι φιγούρες των παραμυθιών δεν γερνούν ποτέ και πεθαίνουν μόνο αν κάποιος τους σκοτώσει ή ο δικός μας κόσμος σταματήσει να τους θυμάται ή να τους διβάζει. Κάποια στιγμή, κάποια μορφή παραμυθιού αποφασίζει να κατακτήσει όλα τα βασίλεια και ένας ανελέητος πόλεμος ξεσπά. Κάποιοι πάνε μαζί του και κάποιοι αντιστέκονται λυσσαλέα. Η πλάστιγγα όμως γέρνει προς τη μεριά του άδικου και έτσι όσοι αντιστάθηκαν (Η Σταχτοπούτα, Ο Κακός Λύκος, Η Κοκκινοσκουφίτσα και πολλοί άλλοι) στα σχέδια του «Κατακτητή» αναγκάζονται να διαφύγουν στη δική μας διάσταση και συγκεκριμένα στη Νέα Υόρκη. Όσοι χαρακτήρες είναι ανθρωπόμορφοι ζουν μέσα στην πόλη της Νεάς Υόρκης, ενώ οι υπόλοιποι σε μια φάρμα στην εξοχή. Η ζωή τους όμως μόνο ήρεμη δεν είναι. Πέρα από τις προσωπικές τους κόντρες, υπάρχουν και αντιπαραθέσεις με τον «Κατακτητή», μιας και το όνειρό τους είναι να επιστρέψουν κάποια στιγμή στις πατρίδες τους. Οι χαρακτήρες αναλύονται θαυμάσια και η δράση είναι εξαιρετική. Κατά την προσωπική μου άποψη είναι το καλύτερο ongoing κόμικ, αυτή την περίοδο και ελπίζω, όσοι δεν το έχετε διαβάσει, να το κάνετε σύντομα!
  20. Μετά το τέλος του "Hush", που έτρεξε στα τεύχη 608-619 του Batman, οι ιθύνοντες παρέδωσαν τον υπερασπιστή της Γκόθαμ στη δημιουργική ομάδα του (εν εξελίξει τότε) 100 Bullets, ήτοι Brian Azzarello (σενάριο), Eduardo Risso (σχέδιο), Patricia Mulvihill (χρωματισμός), Clem Robins (lettering) και Dave Johnson (εξώφυλλα). Το αποτέλεσμα ήταν το story arc "Broken City", που ολοκληρώθηκε στο τεύχος 625. Ο Batman ερευνά τον βίαιο θάνατο της Elizabeth Lupo. Τα σημάδια στο σώμα της δείχνουν Killer Croc, αλλά με την ανάκριση το μόνο που καταφέρνει είναι να σπάσει τα καινούργια δόντια του. Μέσω της όμορφης Margo, οδηγείται στον Angel Lupo, αδερφό του θύματος. Εκείνος το σκάει από το παράθυρο ενός ακατοίκητου σπιτιού και, ενώ τρέχει στο σκοτεινό σοκάκι από κάτω, σκοτώνει ένα αντρόγυνο, αφήνοντας το αγοράκι τους ορφανό. Συγκλονισμένος από την ομοιότητα με τη δολοφονία των δικών του γονιών, ο Batman το παίρνει προσωπικά. Μέχρι να καταλήξει στην αλήθεια, θα συνομιλήσει με τον Penguin, τον Ventriloquist και δυο καινούργιους παίχτες που χρησιμοποιούν ανατριχιαστικά ψευδώνυμα: Fatman και Little Boy... Ο Azzarello δίνει μια πιο νουάρ αίσθηση σε αυτή την ιστορία, βασιζόμενος λιγότερο στο ξύλο (όχι πως ο Batman δεν ανταλλάσσει μπουνιές) και περισσότερο στο υποτιθέμενο δυνατό του σημείο, το μυαλό. Η ιστορία δεν μπορώ να πω ότι είναι κάτι εξαιρετικό, παρόλα αυτά ο Azzarello τη χρησιμοποιεί για να διερευνήσει την ψυχοσύνθεση του ήρωα. Και το κάνει με τρόπο που ελάχιστοι (imho) έχουν κάνει. Στα συν, επίσης, η πολύ καλή και απαιτητική χρήση της γλώσσας, ένα σημείο που πολλοί σύγχρονοι σεναριογράφοι ξεχνούν. Από τη μεριά του, ο Risso κάνει καλή δουλειά, αλλά όχι στο 100% των δυνατοτήτων του. Σε αρκετά σημεία, μάλιστα, η γραμμή του μου θύμισε τον σημερινό, κακογερασμένο Frank Miller. Συνολικά, μιλάμε για ένα κόμικ, το οποίο απαιτεί την προσοχή του αναγνώστη και καταφέρνει να τον κρατήσει στην ατμόσφαιρά του. Ίσως δε θα το πρότεινα σε όσους πρωτογνωρίζονται με τον Σκοτεινό Ιππότη, αλλά εν πάση περιπτώσει αποτελεί μία ακόμη ενδιαφέρουσα προσθήκη στον μύθο του.
  21. Το έχουμε αναφέρει και αλλού, αλλά ας έχουμε και θέμα για την συζήτηση στην κατάλληλη ενότητα. Η νέα και αναμενόμενη πλατφόρμα της DC, που θα ονομάζεται DC Universe παράγγειλε μια σειρά με τις περιπέτειες της Doom Patrol. Η σύνοψη: Doom Patrol is a re-imagining of one of DC’s most beloved group of outcast Super Heroes: Robotman, Negative Man, Elasti-Girl and Crazy Jane, led by modern-day mad scientist Dr. Niles Caulder (The Chief). The Doom Patrol’s members each suffered horrible accidents that gave them superhuman abilities — but also left them scarred and disfigured. Traumatized and downtrodden, the team found purpose through The Chief, who brought them together to investigate the weirdest phenomena in existence — and to protect Earth from what they find. Part support group, part Super Hero team, the Doom Patrol is a band of super-powered freaks who fight for a world that wants nothing to do with them. Picking up after the events of Titans, Doom Patrol will find these reluctant heroes in a place they never expected to be, called to action by none other than Cyborg, who comes to them with a mission hard to refuse, but with a warning that is hard to ignore: their lives will never, ever be the same. Η ομάδα θα κάνει την τηλεοπτική της πρεμιέρα στο πέμπτο επεισόδιο της σειράς Titans, πριν ξεκινήσει η δικιά της σειρά. Αυτό όπως καταλαβαίνετε σημαίνει πως οι σειρές θα συνδέονται μεταξύ τους. Παραγωγός στην σειρά έχει αναλάβει ο Greg Berlandi, ενώ τα σενάρια τα έχει αναλάβει ο ίδιος μαζί με τους Geoff Johns & Jeremy Carver. Για πρώτο κακό της σειράς, μάλλον έχουν διαλέξει τον Eric Morden Mr. Nobody Μέλη του καστ: Diane Guerrero - Crazy Jane April Bowlby - Rita Farr (a.k.a. Elasti-Woman) Jovian Wade - Victor Stone/ Cyborg Brendan Fraser - Robotman (φωνή) Riley Shanahan -Robotman (για το πλατό) και προσπαθούν να εντάξουν τον Kelsey Grammer ως τον Dr. Niles Caulder (τον ρόλο τον ανέλαβε ο Τίμοθι Ντάλτον). Πηγές. https://screenrant.com/doom-patrol-tv-series-dc-universe/ https://screenrant.com/dc-universe-doom-patrol-tv-show-villain-mr-nobody/ https://screenrant.com/doom-patrol-tv-show-cast-crazy-jane-diane-guerrero/ https://screenrant.com/titans-elasti-woman-doom-patrol-tv-show/ https://screenrant.com/doom-patrol-tv-show-details-crazy-jane-harley-quinn/ https://screenrant.com/doom-patrol-tv-show-cast-kelsey-grammer/ https://screenrant.com/dc-doom-patrol-tv-show-cyborg-cast/ https://screenrant.com/doom-patrol-brendan-fraser-robotman/ [imdb=tt8416494]
  22. Θα ξεκινήσω με μια ερώτηση που είδα σε ένα site και είπα να τη μεταφέρω εδώ: Έστω ότι είστε ένα studio που θέλει να γυρίσει σε ταινία τον γνωστό ήρωα της DC, Flash. Ποιος προτιμάτε να τη σκηνοθετήσει; Αυτός που έγραψε το Dark City, το Batman Begins και τα 3 Blade ή αυτός που έκανε τα "Just Married", "Cheaper by the Dozen", "The Pink Panther" και το "Night at the Museum"? Αν επιλέξατε τον πρώτο (by the way, o David Goyer είναι) μάλλον χάσατε, γιατί χτες ανακοινώθηκε ότι δε θα συμμετάσχει πλέον στην ταινία λόγω διαφορών με το studio. Τη θέση του παίρνει ο Shawn Levy που έχει κάνει τις παραπάνω ταινίες. Βέβαια για να μη ξενερώσουν όλοι οι fans ανά τον πλανήτη (πράγμα που λογικά θα έγινε) δήλωσαν ότι θα παραμείνουν στην ταινία πολλά στοιχεία από το σενάριο του Goyer και ότι ο κύριος Levy δε θα κάνει το Flash κομωδία... Παρόλα αυτά πιστεύω ότι μπορούμε με ασφάλεια να πούμε ότι δε θα είναι τόσο σκοτεινό όσο οι ταινίες του Goyer... Anyway, as always, time will tell... Αν θέλετε να δείτε και μόνοι σας την ανακοίνωση μπορείτε να πάτε εδώ: http://www.hollywoodreporter.com/hr/conten...32d4b3bf4691924
  23. Αχ, και εγώ όταν διάβασα τον μεταφρασμένο τίτλο που έδωσε το 9 σε αυτό το έργο με είχε πιάσει κλαυσίγελος . Χάθηκε ένα "Ο συνασπισμός των εξαίρετων αριστοκρατών" ή ένα "Η ομάδα των εξαίρετων κυρίων" ; Το "λεγεώνα των εξαίρετων" ακούγεται πολύ πιασάρικα. Τέλος πάντων αυτή η "συντροφιά" το κάνει λίγο χίπικο αλλά δεν μαμιέται θα το καταπιούμε Στα του κόμικ τώρα. Το League of Extraordinary Gentlemen, που από δω και πέρα θα το αναφέρω ως LoEG επειδής βαριέμαι να γράφω το μακρινάρι κάθε λίγο, είναι το μπάσταρδο παιδί του μουσάτου πασίγνωστου αηδονιού του Northamptonshire (a.k.a. Alan Moore) και του πάμφτωχου σωσία του Τιντορέττο που διαπρέπει στις σατυρικές ομοιότητες (a.k.a. Kevin O'Neill). Μέσα από τα ψήγματα των δύο αυτών γραμμών μαρτυρείται ο σουρεαλισμός που αγκαλιάζει το LoEG (τσιτάτο ακρωνύμιο, προσπάθησε να το προφέρεις, Λοέγκ) σαν μάνα που προστατεύει το νεογέννητο παιδί της. Ψέματα δεν λέω ούτε χρησιμοποιώ λέξεις των 5 ευρώ για το γ@μώτο αλλά γιατί αν πάρεις μια, ας το πούμε αρκετά διαδικαστική έκδοση του ορισμού, θα διαβάσεις "σουρεαλισμός = ουσιαστικό που χαρακτηρίζει οποιοδήποτε προϊόν, έκφραση, κύμα, ιδέα που βρίσκεται πάνω ή πέρα από την πραγματικότητα". Και ναι φίλε μου, φίλη μου και φίλοι μου, δεν θα ήταν καθόλου υπερβολή αν κάποιος πει ότι το "Εξαίρετοι κύριοι και συντροφιά" βρίσκεται πάνω και πέρα από την πραγματικότητα. Καθόλου όμως. Αριστερά το εξώφυλλο του πρώτου τεύχους του Α' τόμου της Ελληνικής έκδοσης, δεξιά το εξώφυλλο του πρώτου Αγγλικού τόμου Ας το πάμε βήμα βήμα. Στο εξώφυλλο του πρώτου τόμου (έχουν βγει της παναγιάς τα μάτια αλλά ας μην μπλέξουμε με τις εκδόσεις αφού είμαστε ακόμα αγνοί και παρθένοι), βλέπουμε ένα πορτραίτο. Το στυλ του θυμίζει έντονα τα οικογενειακά πορτραίτα της βικτοριανής εποχής, αυτά τα ιδιαιτέρως ανατριχιαστικά που όλοι είχαν ένα χαμόγελο ΝΑ με το συμπάθιο (#not). Η μάνα κάθεται στην μοναδική καρέκλα του πλάνου, ο πατέρας από πίσω μαρτυρώντας μια προστατευτική στάση (πατέρας φαμίλιας) και τα μούλικα γύρω γύρω να θυμίζουν την fertility του μπαμπά και της μαμάς. Στο δικό μας πορτραίτο βλέπουμε 4 χαρακτήρες, ή για την ακρίβεια 5.5 χαρακτήρες. Τι; Δεν ακούγεται λογικό; Μήπως δεν διάβασες την προηγούμενη παράγραφο ρε φίλε; Τέλος πάντων. Φάτσα κάρτα έχουμε μια σικάτη κυρία της αστικής Αγγλικανικής τάξης του 1890, αριστερά της έναν μεσόκοπο εξερευνητή που κρατάει μια καραμπίνα πιο σφιχτά απ'ότι κράτησε ποτέ γυναίκα, στο κέντρο έναν νευρασθενικό χλιμίντζουρα που φαίνεται έτοιμος να πεθάνει, δεξιά έναν μουσάτο (hint hint) Ινδό by the looks of it που θυμίζει μετενσάρκωση της Adi Parashakti στο αρσενικό της και ακόμα πιο δεξιά ένα κουστούμι που φαινομενικά αιωρείται. Πόσους μετράς μέχρι στιγμής; Τέσσερις και κάτι; Καλά πάμε. Αυτό το κάτι κάνε το 0.5 γιατί αυτό το τσιγάρο που μισοκαίγεται καταλήγει σε ένα αόρατο στόμα ενός αόρατου ανθρώπου. Και ο 5ος; Ποιος είναι ο 5ος θα πεις αγαπητέ αναγνώστη. Μη φοβού, θα το λύσουμε μαζί το μυστήριο του πιο πυροβολημένου κόμικ της 1ης,2ης,3ης και 4ης διάστασης αυτού του σύμπαντος και όλων των υπολοίπων. Αν προσέξουμε καλά μέσα στον καθρέφτη που στέκεται ο χλεμπονιάρης υπάρχει η φάτσα ενός πιθηκάνθρωπου που κοιτάει με νόημα προς το μέρος μας και δείχνει να φοράει τα ίδια ρούχα με τον ζορισμένο διπλανό του. Γίνεται λίγο πιο ξεκάθαρο τώρα; Το ωραίο με αυτό το κόμικ είναι ότι μπορείς να του δώσεις χιλιάδες διαφορετικούς χαρακτηρισμούς και πάντα να πέφτεις μέσα. Εδώ μας βολεύει να το ονομάσουμε horror b-movie monster mash up. Γιατί οι πρωταγωνιστές του πορτραίτου δεν είναι άλλοι από τέρατα/χαρακτήρες/πεςτοοπωςθες των κλασικότερων έργων της βικτοριανής λογοτεχνίας. Η φλογερή κυρία δεν είναι άλλη από την Miss Mina Murray, γυναίκα του Jonathan Harker από την πασίγνωστη νουβέλα του κυρίου Stoker, "Dracula" ( μα δεν παρατηρήσατε το και καλά τυχαία τοποθετημένο φουλάρι στον λαιμό της; ). Ο δισυπόστατος κύριος του καθρέφτη είναι - drumroll - ο Mr. Hyde και ο σχεδόν σε κώμα έτερος, ο Dr. Jekyll του ομότιτλου μυθιστορήματος "The strange case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde" του Σκοτσέζου Robert Stevenson. Ο μουσάτος master του Κάμα Σούτρα είναι ο κλασσικότερος καπετάνιος της νιότης μας, ο Captain Nemo από το "Vingt mille lieues sous les mers: Tour du monde sous-marin" ("Twenty Thousand Leagues Under the Seas: An Underwater Tour of the World" ) του Γάλλου Jules Verne. Το "κουστούμι με προσωπικότητα" όπως μου αρέσει να το αποκαλώ, ή αλλιώς ο αόρατος άνθρωπος, ή αλλιώς ο κύριος Griffin, είναι ο πρωταγωνιστής της νουβέλας επιστημονικής φαντασίας του H.G. Wells με τίτλο "The Invisible Man". Τέλος ο μαραμένος εξερευνητής με την φάτσα "περασμένα μεγαλεία να τα θυμάσαι και να κλαις" ονομάζεται Allan Quatermain και είναι ο ήρωας της σειράς βιβλίων του H. Rider Haggard με πρώτο το "King Solomon's Mines". Οι εξώφυλλα των πρώτων εκδόσεων των βιβλίων Όπως θα έχετε καταλάβει μέχρι τώρα, μιλάμε για πολλά υποσχόμενη δουλειά με τέτοια εκρηκτική κομπανία. Ο Moore δεν έκρυψε ποτέ την αγάπη του για την λογοτεχνία τρόμου της εικοσαετίας 1880-1900 και το 1999 ήρθε η ώρα για αυτόν να φτιάξει κάτι με θεματολογία αποκλειστικά παρμένη από εκεί. Τουλάχιστον τώρα είναι πιο κατανοητός ο τίτλος μιας και όντως μιλάμε για μια κομπανία εξαιρετικών κυρίων. Ο κυρ Moore δεν έμεινε εκεί όμως αλλά επέκτεινε ακόμα παραπάνω τον κάθε χαρακτήρα δίνοντας ξεχωριστά χαρακτηριστικά αλλά πάντοτε κρατώντας τον σε σκιές του γκρι, αποφεύγοντας να τοποθετεί κανέναν από τους χαρακτήρες του στο άσπρο ή μαύρο. Βρισκόμαστε λοιπόν στο καλοκαίρι του 1898 και η κυρία Murray προσεγγίζεται από έναν shady χαρακτήρα εν ονόματι Campion Bond που της προτείνει να δουλέψει γι'αυτόν και τον εργοδότη του, τον κύριο Μ. υπηρετώντας το μεγάλο έθνος της Γηραιάς Αλβιώνας που βρίσκεται σε τρομερό κίνδυνο. Πρώτο βήμα είναι να πάει στο Κάιρο και να φέρει πίσω έναν ξεπεσμένο Άγγλο εξερευνητή, που εθισμένος πλήρως στο όπιο έχει γίνει σκιά του εαυτού του αλλά ακόμα θεωρείται χρήσιμος για το στέμμα. Έτσι ξεκινάει η στρατολόγηση της πιο περίεργης ομάδας ανθρώπων, από τον Hyde που αιχμαλωτίζεται στο Παρίσι ενώ βιάζει και δολοφονεί πόρνες μέχρι τον Griffin που έχει εγκατασταθεί σε ένα παρθεναγωγείο και γκαστρώνει νεαρές κορασίδες ενώ αυτές πιστεύουν ότι είναι το άγιο πνεύμα. Ποιος είναι ο κίνδυνος; Εν αρχή το μόνο που γνωρίζουμε είναι για έναν επικίνδυνο μυστήριο Κινέζο με το ψευδώνυμο "The Doctor" που έχει κλέψει μια σπάνια ουσία ονόματι cavorite που του δίνει την δυνατότητα να πετάει και αποτελεί άμεση απειλή για την Βρεταννική κυβέρνηση. Ένα τόσο δα δείγμα της εξαιρετικής πένας του O'Neill Προφανώς και δεν είναι τόσα απλά τα πράγματα. Μέσα εμπλέκονται και χαρακτήρες από το σύμπαν του Sherlock Holmes του Arthur Conan Doyle και ο Auguste Dupin του Edgar Allan Poe (αν και έχει πολύ μικρή συμμετοχή), μασόνοι, κυβερνητική αντικατασκοπία και υπερφυσικό σε μια άριστη μείξη. Το έργο έχει χιλιάδες αναφορές και χρειάζεται πάρα πολλές αναγνώσεις για να μπορέσει να τις πιάσει όλες το μάτι, μόνο βέβαια αν έχει διαβάσει κάποιος και τα αντίστοιχα βιβλία. Η σκηνοθεσία είναι υπέροχη και παρατήρησα λεπτομέρειες στα σκίτσα στην σελίδα π.χ. 5 που μαρτυρούν κάτι που συμβαίνει στη σελίδα 200 και πάντα γυρνάς πίσω λέγοντας "ναι ρε φίλε είχε δώσει hint από τόσο πριν". Πραγματικά αριστουργηματικό. Μια άλλη τεχνική που απόλαυσα ιδιαίτερα είναι αυτή των στατικών καρέ που από πάνελ σε πάνελ υπάρχει μια μικρή αλλαγή, το μειδίαμα ενός προσώπου ή το βλέμμα που αλλάζει στόχο. Το σκίτσο του O'Neill σου προκαλεί ανάμεικτα συναισθήματα, τουλάχιστον εμένα γιατί σε κάποιες φάσεις τα πρόσωπα κάνουν σπασίματα στις γωνίες υποδηλώνοντας προχειρότητα αλλά μετά από 2-3 σελίδες έχει ένα καρέ που πιάνει μια ολόκληρη σελίδα (ή και δύο) φαντασμαγορικό και εξαιρετικό που απλά σου βουλώνει το στόμα και καταλαβαίνεις ότι τίποτα δεν το σχεδιάζει τυχαία. Αριστερά ο Inc. Dupin στο κόμικ και δεξιά σε γκραβούρα εποχής για την ιστορία "The Purloined Letter" Στον δεύτερο τόμο (ως εκεί έχω διαβάσει μέχρι στιγμής) το μοτίβο είναι παρμένο από το βιβλίο "The War of the Worlds" του H.G. Wells (έτος έκδοσης 1897). Αυτή τη φορά οι ήρωες έχουν να αντιμετωπίσουν μια εισβολή Αρειανών στην Αγγλία αλλά και μια εσωτερική προδοσία που πονάει πολύ περισσότερο απ'όσο αφήνουν να εννοηθεί. Πλέον είναι ξεκάθαρη η στροφή στην επιστημονική φαντασία αλλά και η εντονότερη steampunk αισθητική του σκίτσου. Υπήρχαν πολλοί που θεώρησαν το Vol. 2 αρκετά κατώτερο από το πρώτο αλλά προσωπικά το απόλαυσα εξίσου γιατί η ιδέα της έμπνευσης από μια εκ των αγαπημένων μου εποχών της ανθρώπινης ιστορίας με εξιτάρει ακόμα και αν το κύριο plotline είναι σχετικά αδύναμο. Συνέχεια στο επόμενο ποστ...
  24. Τιμή καταλόγου: 16,50€ Το κείμενο στο οπισθόφυλλο: Ο ΑΛΛΟΤΙΝΟΣ ΚΑΙ ΜΕΛΛΟΝΤΙΚΟΣ ΒΑΣΙΛΙΑΣ Ο Άρθουρ Κάρι είναι διχασμένος ανάμεσα σε δύο κόσμους. Έξι χρόνια πριν, ήταν ο γιος ενός φαροφύλακα και κάτοικος της επιφάνειας. Ώσπου το πεπρωμένο του αποκαλύφθηκε και ο νεαρός Άρθουρ Κάρι διεκδίκησε το κληρονομικό του δικαίωμα: το θρόνο της Ατλαντίδας. Μα η βασιλεία του ήταν σύντομη. Όταν ο κόσμος της επιφάνειας βρέθηκε σε κίνδυνο, έγινε μέλος της ομάδας των υπερηρώων, της διάσημης Justice League, κι απαρνήθηκε το σκήπτρο του. Αλλά ακόμα και κάτω από την επιφάνεια της θάλασσας, το παρελθόν δεν μπορεί να παραμείνει θαμμένο. Μια μοχθηρή δύναμη οδηγεί τους δύο κόσμους του Άκουαμαν στη σύγκρουση. Ο Άρθουρ θα πρέπει να πάρει πίσω το θρόνο του, γνωρίζοντας πως, αν αποτύχει, δε θα χάσει μόνο το βασίλειό του αλλά και την ίδια του τη ζωή! Οι δημιουργοί GEOFF JOHNS, IVAN REIS, PAUL PELLETIER και PETE WOODS θα μας διηγηθούν μια συναρπαστική ιστορία σύγκρουσης και αμέτρητων προκλήσεων! ----------------------------------------- Να και η πρώτη καθαρόαιμη έκδοση του Άκουαμαν στην Ελλάδα! Στην ιστορία αυτού του τόμου φαίνεται να βασίζεται ένα σημαντικό μέρος της πλοκής της ταινίας που θα βγει σε λίγες ημέρες στους κινηματογράφους. Το plus εδώ είναι ότι εκτός από τον Άκουαμαν στην ιστορία συμμετέχουν και τα μέλη της Justice League, οπότε μέσα στις σελίδες της άψογης έκδοσης της Anubis θα δούμε και τους Σούπερμαν, Μπάτμαν, Γουόντερ Γούμαν και λοιπούς και μη εξαιρετέους συνδικαλισμένους υπερήρωες! Ο τόμος περιλαμβάνει τα τεύχη του Aquaman No.0, 14, 15 και 16 καθώς και του Justice League No.15, 16, 17, συνολικά 180 σελίδες! Το σκίτσο είναι εντυπωσιακό και η μόνη απορία που μπορεί να σας δημιουργηθεί είναι εάν το πάρετε χωρίς να το ξεφυλλίσετε και όταν πάτε να το διαβάσετε αντιληφθείτε ότι υπάρχει μια μικρή διαφορά στην εμφάνιση του Aquaman στο εξώφυλλο με το εσωτερικό του τεύχους: => Είδατε τι κάνει η υπερβολική ηλιοθεραπεία; Να προσέχουμε να μην το πάθουμε κι εμείς! Η έκδοση φαίνεται ιδανική για να μας προετοιμάσει για την επερχόμενη ταινία, ενώ δεν βλάπτει και η χρήση των σχετικών αξεσουάρ που μετατρέπουν την υπόθεση "Άκουαμαν" σε ανδρικό προνόμιο!
  25. Μια φετινή σειρά της Vertigo. Κάπου διάβασα "The Sopranos on an Indian reservation" και αυτομάτως την έβαλα στη λίστα για τσεκάρισμα. Εάν θεωρήσουμε ότι κάθε σειρά δικαιούται επιείκιας στο ξεκίνημα και ότι βρίσκει τα πατήματά της στη συνέχεια, τότε είμαστε σε εξαιρετικό δρόμο, αφού δεν έχω βρει κάτι το μεμπτό, οπότε the sky is the limit. Σχετικά "βρώμικο" σκιτσάκι από τον R. M. Guéra και σενάριο από τον Jason Aaron. Αμφότεροι μου ήσαν άγνωστοι και το comicbookdb δεν έχει τίποτα παραπέρα για κάποιον (απλώς μια ακόμα σειρά, το The Other Side για τον Aaron). Μέχρι στιγμής έχουμε μια αστυνομική περιπέτεια μέσα σε έναν σημερινό Ινδιάνικο καταυλισμό (εάν αυτή είναι η σωστή απόδοση) με τον δέοντα κοινωνικοπολιτικοοικονομικό σχολιασμό/υπόβαθρο, τόσο για την κατάσταση σήμερα στους καταυλισμούς όσο και για την σχετική ιστορία τα τελευταία 30 χρόνια χωρίς να γίνεται μια νερόβραστη κομπλεξική απολογία τύπου "Χορεύοντας με τους Λύκους". Οτιδήποτε παραπάνω και αν γράψω (α) μπορεί να γίνω spoileras (β) μπορεί το focus να αλλάξει ως προς την κεντρική φιγούρα σε επόμενα τεύχη. comicbook wikipedia μια πρώιμη κριτική πάνω στο Scalped από τις αρχές του χρόνου ΥΓ Κοιτάζωντας το wiki, διαπιστώνω ότι ο R. M. Guéra είναι Σέρβος και προφανώς αυτή είναι η πρώτη του δουλειά στην άλλη άκρη του Ατλαντικού. Από bedetheque βλέπω ότι στα Γαλλικά υπάρχουν δουλειές του σε 2 τίτλους, το Howard Blake και στο Le lièvre de Mars Επισης σε σεναριο του Jason Aaron εχει κυκολοφορησει στα ελληνικα το Thor : God Of Thunder απο την Anubis Αλλα κομικς του Jason Aaron : Star Wars
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.