Search the Community

Δύο πολυτελείς τόμοι από την Jemma Press φέρνουν στο ελληνικό κοινό δύο κορυφαίες ιστορίες του Σλέιν, απόλυτου θρύλου των βρετανικών κόμικς. Βασισμένος στην κέλτικη παράδοση, αλλά και εμπνευσμένος από μυθικές φιγούρες όπως ο Cú Chulainn, ο Σλέιν (Sláine) είναι η προσωποποίηση του Κέλτη πολεμιστή-ήρωα και σίγουρα ένας από τους πιο εμβληματικούς χαρακτήρες των βρετανικών κόμικς. Πρωτοεμφανίστηκε το 1983 στο περιοδικό «2000 AD», δημιουργημένος από τον Pat Mills και την τότε σύζυγό του, εικονογράφο Angie Kincaid. Παρά τις προφανείς ομοιότητές του με τον Κόναν τον Βάρβαρο του Robert E. Howard ή άλλους φανταστικούς sword & sorcery ήρωες που ανέθρεψαν γενιές και γενιές αναγνωστών, ο Σλέιν διαφέρει. Και αυτό γιατί διαθέτει αυθεντικές μυθολογικές ρίζες και φέρει έντονο πολιτικό και πολιτισμικό υπόβαθρο. Πήρε το όνομά του από τον πρώτο βασιλιά της Ιρλανδίας, Sláine mac Dela, αν και οι περιπέτειές του υπερέβησαν τα ιστορικά συμφραζόμενα: ο ήρωας του Mills και της Kincaid θα αντιμετώπιζε με το διπλό τσεκούρι του δράκους, εισβολείς και θεούς, τροφοδοτούμενος μόνο από τον δίκαιο θυμό του (κάτι αντίστοιχο με τη «μήνιν» του Αχιλλέα, του πρώτου επικού πολεμιστή της δυτικής λογοτεχνίας) και την ικανότητα του warp spasm (=της παραμόρφωσης του σώματός του σε κατάσταση μάχης) μεταμορφώνοντας τον εαυτό του σε ένα ασταμάτητο τέρας του πολέμου. Τέσσερις και πλέον δεκαετίες μετά την πρώτη του εμφάνιση στο πάνθεον της 9ης τέχνης, η Jemma Press (ξανα)συστήνει αυτόν τον αιμοσταγή θρύλο στο ευρύ ελληνικό κοινό με δύο πολυτελείς εκδόσεις σε μετάφραση της Μπέλλας Σπυροπούλου: τους «Θησαυρούς της Βρετανίας» (Sláine: The Treasures of Britain) και τον «Κερασφόρο Θεό» (Sláine: The Horned God) στην επετειακή έκδοση των 35 χρόνων από την αρχική κυκλοφορία του. Ας τους δούμε, κατά χρονική σειρά πρώτης κυκλοφορίας. «Ο Κερασφόρος Θεός» Προϊόν της συνεργασίας του Pat Mills και του Simon Bisley, ο «Κερασφόρος Θεός» αποτελεί την αποκορύφωση του μύθου του Σλέιν. Δημοσιεύτηκε σε συνέχειες στο «2000 AD» μεταξύ 1989 και 1990 και αποτέλεσε την πιο δημοφιλή ιστορία του Σλέιν, καθιερώνοντας τον χαρακτήρα διεθνώς. Έχοντάς αναδειχτεί ως Υψηλός Βασιλιάς των φυλών της Θεάς της Γης, Ντανού, ο Σλέιν καλείται να υπερασπιστεί τη Βρετανία από τους Φομόριαν, θαλάσσιους δαίμονες, «απογόνους του Χάους και της Παλαιάς Νύχτας» που απειλούν να κατακτήσουν τον κόσμο. Σε αυτήν την επική ιστορία όπου το ατομικό πεπρωμένο ταυτίζεται με τη μοίρα της Γης, ο Σλέιν ανακαλύπτει ότι είναι η μετενσάρκωση του Κερασφόρου Θεού, της θεότητας της φύσης και της αναγέννησης. Η οικολογική διάσταση είναι εμφανής, όπως επίσης και η αντίθεση στην καταστροφική δίψα για εξουσία. Αξίζει όμως να σταθούμε στην τεχνοτροπία του Bisley, η οποία καθιέρωσε τον Σλέιν οπτικά με το δυναμικό, ζωγραφικό σχέδιο και τη χρήση έντονων ακριλικών χρωμάτων. Έχοντας επηρεαστεί από τη φλαμανδική ζωγραφική με τον ρεαλισμό και την εικονιστική της λεπτομέρεια, τη heavy metal αισθητική που μεσουρανούσε σε όλη τη δεκαετία του ’80 και την απαράμιλλη τέχνη του Frank Frazetta, το στιλ του Bisley αποτέλεσε πηγή έμπνευσης για δεκάδες δημιουργούς κόμικς και video games στα χρόνια που θα ακολουθούσαν. Οι φαν της τέχνης του Bisley θα βρουν στον τόμο έξτρα υλικό, σκίτσα του δημιουργού και εξώφυλλα της αρχικής έκδοσης. «Οι θησαυροί της Βρετανίας» Στο μεταγενέστερο αυτό έργο (1997) του Pat Mills, σε σχέδιο των Dermot Power και Stephen Tappin, ο Σλέιν ως βασιλιάς και πολεμιστής, εισέρχεται σε μια περιπέτεια που συνδέει τον κόσμο των Κελτών με τον μύθο του Αρθούρου της εποχής των Κάμελοτ. Η βασική ιδέα είναι ότι ο Σλέιν καλείται από τον Μέρλιν και τη Μοργκάνα να ανακτήσει (με τη βοήθεια του συντρόφου του, νάνου Ούκο) τους χαμένους θησαυρούς της Βρετανίας. Πρόκειται για τα ιερά αντικείμενα του νησιού, τα οποία έχουν μια κοσμοϊστορική σημασία καθώς συμβολίζουν την πνευματική και πολιτισμική κληρονομιά – την ίδια την «ψυχή» – της Βρετανίας. Τους θησαυρούς αυτούς, οι οποίοι φυλάσσονται από τα δαιμονικά Κιθ, αναζητεί επίσης ο Σάξονας λαφυραγωγός Χένγκγουλφ. Έντονα είναι στο έπος το πνευματικό υπόβαθρο και η πολιτική-φιλοσοφική διάσταση, που δείχνουν την πάλη τόσο ανάμεσα σε δύο θρησκευτικά συστήματα (παγανισμός εναντίον χριστιανισμού), όσο και σε δύο διαφορετικούς κόσμους, τον παλιό και τον νέο (παλιά πολυθεϊστική εξουσία που αντιστέκεται λυσσαλέα στην «καινή κτίση» που ευαγγελίζονταν οι χριστιανοί). Το ερώτημα λοιπόν που τίθεται στους «Θησαυρούς», είναι ποια είναι η αληθινή κληρονομιά της Βρετανίας: οι θεοί και οι ήρωες ή τα μεσαιωνικά βασίλεια και οι χριστιανικοί θεσμοί; Καλλιτεχνικά, βλέπουμε ένα διαφορετικό ύφος από εκείνο του Bisley: σε αντίθεση με την ωμή δύναμη του «Κερασφόρου Θεού», εδώ έχουμε ένα εικονογραφικό στιλ που αποδίδει μια πιο μυθική και ονειρική ατμόσφαιρα, αποφεύγοντας την κλασική sword & sorcery αφήγηση. Εν κατακλείδι, ο Σλέιν προσφέρει κάτι περισσότερο από τις συνήθεις ιστορίες φαντασίας με σπαθιά και μαγεία, που άλλωστε ήταν διαδεδομένες πριν από αυτόν. Οι λάτρεις της 9ης τέχνης θα εκτιμήσουν αυτό το πάντρεμα της ιστορικής φαντασίας με τη γνήσια μυθολογία και θα μαγευτούν από μια καλλιτεχνική απόδοση που αποτελεί δημιουργικό επίτευγμα στην ιστορία των κόμικς. Και το σχετικό link...

"Μάτια χωρίς ζωή... Κομμένα κεφάλια... Σωροί από κουφάρια... Τέτοιες λέξεις με ευφραίνουν!" SLAINE: Ο ΚΕΡΑΣΦΟΡΟΣ ΘΕΟΣ Άπο την εκδοτική: Προϊόν της συνεργασίας του Pat Mills (σενάριο) και του Simon Bisley (σχέδιο), το Σλέιν: Ο Κερασφόρος Θεός θεωρείται μια από τις κορυφαίες ιστορίες του χαρακτήρα αλλά και ένα δημιουργικό επίτευγμα της 9ης τέχνης. Η δημοσίευση αυτής της ιστορίας στις σελίδες του 2000 AD αποτέλεσε μια από της λαμπρότερες στιγμές της ιστορίας των κόμικς, ενώ οι εικαστικά εντυπωσιακές σκηνές επικών μαχών που παραπέμπουν στο έργο του Frank Frazetta αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για γενιές καλλιτεχνών. Η επετειακή αυτή έκδοση για τα 35 χρόνια από την κυκλοφορία της πρωτοποριακής ιστορίας, έχει σκαναριστεί εκ νέου από τα πρωτότυπα φιλμ, προσφέροντας ένα εκπληκτικό οπτικό θέαμα της ζωγραφικής του Simon Bisley. Ο τόμος περιέχει έξτρα υλικό, σκίτσα του Bisley, αλλά και τα εξώφυλλα της αρχικής έκδοσης. H ιστορία (περίληψη): Σε μια εποχή που δεν υπάρχει χρόνος, σ' έναν τόπο που δεν είναι τόπος, ο νάνος Ούκκο, γράφει για τα ανδραγαθήματα του σπουδαίου Βασιλιά Σλέιν Μακ Ροθ. Αφού δούμε τα γεγονότα που συνέβησαν πριν την συγκεκριμένη ιστορία στον Σλέιν, κάτι πολύ χρήσιμο για εμάς που δεν έχουμε διαβάσει πολλά από τον χαρακτήρα, ο Ούκκο ξεκινά να γράφει για τον Κερασφόρο Θεό. Ο Σλέιν Μακ Ροθ λοιπόν, πλεόν Βασιλιάς των Σέσσαιρ, δεν μπορεί να ανεχτεί άλλο τους σατανικούς Άρχοντες Ντρουν, που με τις στρατιές τους καταδυναστεύουν τους ανθρώπους του. Έτσι, παρά τις προειδοποιήσεις του Δρυίδη της Φυλής του, υποκινούμενος από την Θεά της Γης Ντάνου, αποφασίζει να προσπαθήσει να ενώσει τα 4 Βασίλεια της Τιρ-Ναν-Ογκ και τα Όπλα της Θεάς, και να γίνει ο εκλεκτός της, ο Κερασφόρος Θεός. Όμως, οι ακόλουθοι του παλιού Κερασφόρου Θεού και αρχηγού των Ντρουν, του υπεραιωνόβιου Σλάου Φεγκ, προσπαθούν να τον εμποδίσουν. Ο πόλεμος είναι αναπόφευκτος, και οι ανατροπές πληθαίνουν... Σχόλια για σενάριο, σχέδιο και έκδοση: Το σενάριο της συγκεκριμένης ιστορίας με έχει αφήσει με το στόμα ανοιχτό! Μπορώ με απόλυτη βεβαιότητα να πω ότι είναι το πιο επικό Fantasy κόμικ που έχω διαβάσει ποτέ. Η πλοκή και η εξέλιξη της ιστορίας είναι απλά αριστουργηματικές. Ο Mills, που έχει πολλές φορές αποδείξει ότι είναι ένας θρυλικός συγγραφέας χρησιμοποιεί την Βρετανική Μυθολογία και παράδοση, που έχει πλήθος Sword And Sorcery στοιχείων, και στήνει ένα υπέροχο Fantasy σκηνικό, ιδανικό για την ιστορία ενός ολίγον τι τραγικού φιλόδοξου ήρωα. Οι χαρακτήρες έχουν πολύ βάθος και ψυχή, ενώ τα κίνητρά τους και η νοοτροπίες τους είναι αρμόζουσες. Κάτι που κάνει την ιστορία ακόμα πιο ρεαλιστική και πρωτότυπη είναι ότι βλέπουμε πως γίνεται η συγγραφή της από τον Ούκκο. Επίσης, θεωρώ ότι το τέλος είναι επίσης σωστό, και μας αφήνει με μια πικρόγλυκη γεύση. Ο Simon Bisley, περήφανος εκπρόσωπος της painted art, μας χαρίζει μία σχεδιαστική οπτασία! Το σχέδιό αγγίζει τα επίπεδα του αριστουργηματικού με τα φορτωμένα, σουρεαλιστικά Fantasy σκηνικά, τα απολύτως ρεαλιστικά και εκφραστικά πρόσωπα, ενώ φτάνει στο αποκορύφωμά του στην τελική μάχη. Οι χρωματισμοί προσθέτουν πάαααρα πολλά στο μυθικό περιβάλλον και επηρεάζουν το τελικό αποτέλεσμα πολύ θετικά. Θαυμάστε! Η Jemma εξέδωσε αυτό το απίστευτο κόμικ στο φετινό Comicdom, όπου έδωσε το παρών και ο ίδιος ο Simon Bisley. Η έκδοση είναι άψογη, με εξαιρετική μετάφραση και αξιόλογη γραφιστική επιμέλεια. Δεν θα διστάσω να την χαρακτηρίσω πολυτελή, καθώς χρησιμοποιείται το καλύτερο κατ' εμέ χαρτί και υπάρχουν πολλά εξτραδάκια. Εν κατακλείδι, το συγκεκριμένο κόμικ είναι το καλύτερο Fantasy που έχω διαβάσει ποτέ, και σίγουρα ένα από τα πιο αξιόλογα έργα που έχουν κυκλοφορήσει στην χώρα μας τα τελευταία χρόνια. Η αλήθεια είναι ότι δεν περίμενα να είναι τόσο καλό όταν το αγόρασα. Το θέμα μου τώρα είναι, για ποιον λόγο να το προτείνω πρώτα. Για το μοναδικό σενάριο; Για το απίστευτο σχέδιο; Για την υπέροχη έκδοση; Το σίγουρο πάντως είναι ότι προτείνεται ΑΝΕΠΙΦΥΛΑΚΤΑ! Καλή ανάγνωση σε όλους/ες!

Οι επισκέπτες του Comicdom CON Athens 2025 θα έχουν μεταξύ άλλων την ευκαιρία να δουν σπάνιες σελίδες κόμικς από θρυλικούς δημιουργούς, που αποτυπώνουν την εξέλιξη των ηρώων της DC. Αν μπορούσαμε να μπούμε στο μυαλό των μεγάλων φαν των κόμικς, θα αντικρίζαμε έναν κόσμο γεμάτο σούπερ ήρωες, παράλληλα σύμπαντα, ατελείωτες περιπετειώδης ιστορίες, σκοτεινές αλλά και ξεκαρδιστικές αφηγήσεις. Το Comicdom CON Athens 2025 επιδιώκει ακριβώς αυτό στη φετινή του διοργάνωσή: να μας αφηγηθεί την 90χρονη ιστορία της DC Comics, μέσα από μια διεθνή έκθεση, σε συνεργασία με το Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο. Οι επισκέπτες από σήμερα μέχρι και την Κυριακή θα έχουν την ευκαιρία να δουν σπάνιες σελίδες κόμικς από θρυλικούς δημιουργούς όπως οι Μπομπ Κέιν, Νιλ Άνταμς, Γκιλ Κέιν και Κάρι Νορντ, που αποτυπώνουν την εξέλιξη των ηρώων της DC μέσα στον χρόνο, η οποία ιδρύθηκε το 1934 και αποτελεί τον θεμέλιο λίθο των κόμικς με υπερήρωες. «Η πρώτη εμφάνιση του Superman το 1938 στο Action Comics #1 αποτελεί σημαντικό σημείο της εξέλιξης των κόμικς», μας λέει η Λήδα Τσενέ που επιμελείται την έκθεση μαζί με τον Άντριου Φάραγκο, αναφέροντας ότι ακολουθεί η Wonder Woman και ο Μπατμαν λίγα χρόνια αργότερα. Η συγκεκριμένη περίοδος σηματοδοτεί επί της ουσίας τη «γέννηση» των πιο διάσημων και αγαπημένων ηρώων, των οποίων οι ιστορίες ξεπέρασαν τα όρια του εντύπου και διαμόρφωσαν μία ολόκληρη κουλτούρα και αισθητική. Η προβολή της πρώτης ταινίας του Σούπερμαν το 1978 συνέβαλε στην απήχηση που είχε η DC και αποτέλεσε την αφετηρία για τη μετάβαση των ηρώων σε άλλα μέσα. Η δημιουργία της ομάδας υπερηρώων «Justice League of America» (1960) και η πρώτη αναφορά στην έννοια του «multiverse» (πολλαπλές πραγματικότητες που υπάρχουν παράλληλα) με το τεύχος «Flash of Two Worlds» το 1961, είναι επίσης ενδιαφέροντα ορόσημα, ενώ το 1970, σύμφωνα με την κ. Τσενέ, παρατηρείται μια στροφή σε πιο σκοτεινές και κοινωνικές ιστορίες. «Από τη λίστα, δεν μπορούμε να αφήσουμε έξω το “Crisis on Infinite Earths”, το οποίο επαναπροσδιορίζει το σύμπαν της DC (1985-86), αλλά και τα “The Dark Knight Returns” του Φρανκ Μίλερ και “Watchmen” των Άλαν Μουρ και Ντέιβ Γκίμπονς, που φέρνουν επανάσταση στην αφήγηση των κόμικς, αποδομώντας για πρώτη φορά τους υπερήρωες», μας λέει η ίδια. Τη δεκαετία του 1990, η DC καινοτομεί με τη δημιουργία του εκδοτικού imprint «Vertigo», που απευθυνόταν περισσότερο σε ενήλικες, παρουσιάζοντας πιο εναλλακτικές και σκοτεινές θεματολογίες και διευρύνοντας έτσι το αναγνωστικό της κοινό. Και αν η DC είναι ο ένας πόλος του φεστιβάλ κόμικς, ο δεύτερος είναι ο τιμώμενος καλλιτέχνης της φετινής διοργάνωσης, ο πολυβραβευμένος κομίστας και καθηγητής σχεδίου Θανάσης Πέτρου που έχει υπογράψει ορισμένα από τα πιο σημαντικά graphic novel που μεταφέρουν στο χαρτί επεισόδια της ελληνικής ιστορίας. Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ φιλοξενείται έκθεση με 40 αυθεντικά έργα του δημιουργού. Στους διεθνείς προσκεκλημένους του φεστιβάλ συγκαταλέγονται ο βετεράνος Ιταλός Τζόρτζιο Καβατσάνο, ένας από τους σημαντικότερους δημιουργούς και γνωστός από τη δουλειά με τους ήρωες της Ντίσνεϊ, ο βραβευμένος της Ανγκουλέμ Σιλβέν Βαλέ που έχει δύο έργα του στα ελληνικά (Ταναναρίβη και Habemus Bastard) και ο Σάιμον Μπίσλεϊ του Hellblazer. Με μεγάλο ενδιαφέρον θα δούμε και την ελληνική έκθεση «Noir et blanc» με τα ζευγάρια σεναριογράφων και εικονογράφων που θα δουλέψουν μόνο σε ασπρόμαυρες συνθέσεις. Το Comicdom CON Athens 2025 πραγματοποιείται στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων (9 π.μ.-10 μ.μ.) από σήμερα μέχρι την Κυριακή 18 Μαΐου. Και το σχετικό link...

Το μεγαλύτερο φεστιβάλ κόμικς στην Ελλάδα επιστρέφει στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων από 16 έως 18 Μαΐου, φιλοξενώντας 180 Έλληνες και ξένους καταξιωμένους δημιουργούς. Δείτε όλα τα highlights του φετινού προγράμματος. Φέτος το Comicdom CΟΝ γιορτάζει τα «90 Χρόνια DC Comics» To Comicdom CON Athens 2025, το μακροβιότερο φεστιβάλ κόμικς στην Ελλάδα, πιστό στο καθιερωμένο εδώ και 19 χρόνια ραντεβού του με τους μικρούς και μεγάλους φαν του θαυμαστού κόσμου των «χάρτινων» ηρώων, επιστρέφει. Διοργανώνεται για τρίτη χρονιά στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων και θα διαρκέσει τρεις μέρες, από τις 16 έως τις 18 Μαΐου. Φέτος έχουν προσκληθεί να συμμετάσχουν συνολικά 180 Έλληνες και ξένοι καταξιωμένοι δημιουργοί και εικονογράφοι, ενώ το πρόγραμμά του περιλαμβάνει διεθνείς και ελληνικές εκθέσεις, περισσότερα από 50 καταστήματα και εκδοτικούς οίκους, προβολές animation και ντοκιμαντέρ, εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους, τον θεσμό Agora, διαγωνισμό cosplay, απονομή Ελληνικών Βραβείων Κόμικς, ομιλίες, πάνελ και sketch event. Κάθε χρόνο, το Comicdom CΟΝ γίνεται ακόμη πιο εντυπωσιακό και φιλόδοξο και στόχος του είναι να βγει από τα στενά όρια της Ελλάδας. Τι δεν πρέπει να χάσει κανείς: Τα «90 Χρόνια DC Comics» Πρόκειται για μια μεγάλη διεθνή έκθεση με αφορμή τα γενέθλια της DC Comics, ενός από τους μεγαλύτερους και πιο επιδραστικούς εκδοτικούς οίκους στον χώρο των κόμικς. Τη διοργανώνει η δημιουργική ομάδα του Comicdom CΟΝ σε συνεργασία με το Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο. Σε αυτήν θα δούμε σπάνιες πρωτότυπες σελίδες και αναπαραγωγές από τη συλλογή του μουσείου με έργα κορυφαίων δημιουργών όπως οι Arthur Adams, Neal Adams, Brian Bolland, John Byrne, Mike Deodato Jr., Bill Finger, José Luis García-López, Dave Gibbons, Gil Kane, Jack Kirby, Scott McDaniel, Mike Mignola και Rick Veitch, κ.ά. Η έκθεση είναι σε επιμέλεια των Andrew Farago και Λήδας Τσενέ. Διεθνής έκθεση «90 Χρόνια DC Comics», Batman Το Σάββατο 17 Μαΐου, από τις 19:15 έως τις 21:15, ο Αντώνης Αντωνιάδης και ο Γιώργος Ξύδης θα διοργανώσουν στο Innovathens ένα ειδικό πάνελ, μέσα από το οποίο θα πραγματοποιήσουν ένα συναρπαστικό ταξίδι στην ιστορία της DC Comics μέσα από 90 θρυλικά εξώφυλλα των εκδόσεών της. Τις στιγμές που αγαπήσαμε από το σύμπαν της DC Comics Το μεγάλο αφιέρωμα στην DC συνεχίζεται, αυτήν τη φορά με τα έργα 20 Ελλήνων καλλιτεχνών που επέλεξαν την αγαπημένη τους στιγμή από το θρυλικό αυτό σύμπαν και παρουσιάζουν τη δική τους εκδοχή, αποτίοντας φόρο τιμής σε χαρακτήρες και γεγονότα που έχουμε αγαπήσει! Συμμετέχουν οι: Παναγιώτης Βλάμης, Λεν Γώγ, Dani, Michael Dialynas, Διονύσης Διγώνης, Kalli Dolcetti, Δημήτρης Κάσδαγλης, Γιώργος Καλοκαιρινός, Γιώργος Καμπάδαης, Θάνος Κόλλιας, Γιώργος Κομιώτης, Ευγενία Κουμάκη, Ηλίας Κυριαζής, Μαρία Μεραμβελιωτάκη, Γιάννης Μυλωνογιάννης, Νίκος Σκαμάγκας, Ειρήνη Σκούρα, Νίκος Σταυριανός, Στέλλα Στεργίου, Λουκία Τζωρτζοπούλου, Δέσποινα Άννα Τριμίντζιου (Άννα Χόλακ), Κόννυ Τσιχλογιάννη. Την πρωτότυπη έκθεση «Project Noir et Blanc» Μια έκθεση σε επιμέλεια Ηλία Κατιρτζιγιανόγλου και Μέλανδρου Γκανά που φέρνει στο προσκήνιο τους σεναριογράφους των κόμικς. Η δουλειά του σεναριογράφου είναι καταλυτική για τη δημιουργία ενός κόμικ: εκείνος επιλέγει το σενάριο και τον εικονογράφο του, το θέμα του είναι ελεύθερο. Μόνος περιορισμός, το ασπρόμαυρο. Σε ειδικό πάνελ που θα διεξαχθεί την Παρασκευή 16 Μαΐου στο Innovathens μεταξύ 20:00-21:30 οι επιμελητές θα συζητήσουν για ποιον λόγο, κατ’ εξαίρεση στην Ελλάδα, οι σεναριογράφοι δεν χαίρουν αναγνώρισης αντίστοιχης με αυτή των συναδέλφων τους εικονογράφων. Έκθεση Noir et Blanc – Αλεξάκης, Σαλαμαλίκη Την ατομική έκθεση του Θανάση Πέτρου Ένας από τους σημαντικότερους κομίστες της Ελλάδας και τιμώμενος καλλιτέχνης της φετινής διοργάνωσης επιλέγει περισσότερα από 40 πρωτότυπα έργα του, προερχόμενα από τα graphic novels «1922», «1923», «1936», «1941», «Οι Όμηροι του Γκαίρλιτς», «Γιαννούλης Χαλεπάς: Ο μύθος της νεοελληνικής γλυπτικής», «Παραρλάμα», «Γρα-Γρου» και «Ξημέρωσε ο Θεός τη μέρα», σελίδες από τα «Αμπελοκηπιώτικα» και «Νεαπολίτικα», καθώς και storyboards και έργα από την πρόσφατη έκθεσή του «Ανύπαρκτοι Υπερήρωες». Τον εντυπωσιακό διαγωνισμό Comicdom Cosplay που γίνεται ξανά ευρωπαϊκός Ο διαγωνισμός θα διεξαχθεί το Σάββατο 17 Μαΐου στις 20:00, στο Αμφιθέατρο «Μιλτιάδης Έβερτ» και φέτος πάει Ευρώπη για δεύτερη συνεχή χρονιά. Οι κορυφαίοι cosplayers της Ελλάδας θα δώσουν τον καλύτερο εαυτό τους στην κατασκευή των εντυπωσιακών και ευφάνταστων στολών τους, καθώς και στη δυναμική επί σκηνής παρουσίασή τους, ενώ η κριτική επιτροπή, λαμβάνοντας υπόψη την ακρίβεια της αναπαράστασης, την κατασκευαστική ευστοχία και δυσκολία, καθώς και τη σκηνική παρουσία, θα διαλέξουν τον/-ην καλύτερο/-η που θα ταξιδέψει στη Γαλλία για το Europa Cosplay Cup, όπου θα διεκδικήσει το χρηματικό έπαθλο των 2.000 ευρώ. Το ντοκιμαντέρ «Mike Mignola: Drawing Monsters» για τον σπουδαίο Mike Mignola Για πρώτη φορά στην Ελλάδα θα προβληθεί την Κυριακή 18 Μαΐου στις 17:00, στο Αμφιθέατρο «Μιλτιάδης Έβερτ», το ντοκιμαντέρ «Mike Mignola: Drawing Monsters» σε σκηνοθεσία των Kevin Konrad Hanna και Jim Demonakos, που επικεντρώνεται στη ζωή και στην καριέρα του καλλιτέχνη και συγγραφέα κόμικς, Mike Mignola, διεθνώς καταξιωμένου δημιουργού της σειράς «Hellboy». Το ντοκιμαντέρ εξετάζει το μοναδικό στυλ τέχνης του Mignola, τις επιρροές του και την εξέλιξη της καριέρας αυτού του καταξιωμένου δημιουργού ενός από τους πιο εκκεντρικούς χαρακτήρες στην ιστορία των κόμικς. Τους διεθνείς, εκλεκτούς καλεσμένους του φεστιβάλ Και φέτος το φεστιβάλ έχει προσκαλέσει μια σειρά από κορυφαία ονόματα στον χώρο των κόμικς που θα δώσουν ομιλίες, θα συμμετάσχουν σε ειδικά Q&A για την καριέρα τους αλλά θα κάνουν και workshops. Giorgio Cavazzano Σκίτσο του Giorgio Cavazzano Ένας από τους σημαντικότερους Ιταλούς δημιουργούς κόμικς, γνωστός κυρίως για τη δουλειά του με τους ήρωες του Disney και ο κύριος προσκεκλημένος της φετινής διοργάνωσης. Ο Giorgio Cavazzano (γεν. 1947) μαθήτευσε από τα 12 του στον ξάδελφό του Luciano Capitano και στον «μαέστρο των ιταλικών Disney comics, Romano Scarpa, πριν ξεκινήσει να σχεδιάζει τις δικές του ιστορίες το 1967. Η σύγχρονη και πειραματική αισθητική που εισήγαγε στις κλασικές ιστορίες με παπιά και ποντίκια σύντομα έγινε σημείο αναφοράς για τους νεότερους ομότεχνούς του. Επιπλέον, δημιούργησε νέους χαρακτήρες Disney που άφησαν εποχή, όπως ο Χάρυ Βδέλλας και ο Ροκ Νταμάρης, αλλά δεν περιορίστηκε εκεί. Μέσα σε λίγα χρόνια δημιούργησε δεκάδες δικούς του χαρακτήρες και σειρές, όπως οι Smalto & Jonny (στα ελληνικά κυκλοφορούν από τις εκδόσεις DocMZ Publishing). Στην Τεχνόπολη θα εμφανιστεί την Παρασκευή 16 Μαΐου στις 17:15, για ένα Q&A στο Αμφιθέατρο «Μιλτιάδης Έβερτ». Την επόμενη μέρα θα λάβει μέρος σε ένα workshop με τίτλο «Το δίδυμο στα χιουμοριστικά comics» (17:00, Innovathens). Sylvain Vallée Σκίτσο του Sylvain Vallée Οι εκδόσεις Μικρός Ήρως έχουν την τιμή να φιλοξενήσουν στη χώρα μας, μαζί με το Comicdom CΟΝ Athens 2025, τον σπουδαίο Γάλλο δημιουργό Sylvain Vallée, γνωστό για τα graphic novels «Ταναναρίβη» και «Habemus Bastard». Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη-εκπρόσωπο της «καθαρής γραμμής» της γαλλοβελγικής σκηνής – στα χνάρια των Uderzo, Greg, Hermann – με μια πλούσια βιβλιογραφία που υμνεί το κοινό των comics διεθνώς. Οι Έλληνες φαν του θα έχουν την ευκαιρία να τον γνωρίσουν από κοντά στο Innovathens, το Σάββατο 17 Μαΐου στις 15:50, σε μια συζήτηση μαζί με τους επιμελητές των εκδόσεων Ίωνα Αγγελή και Γιώργο Ζωιτά. Simon Bisley Σκίτσο του Simon Bisley Περισσότερο γνωστός για τη δουλειά του στα «ABC Warriors», «Lobo», «Sláine», «Heavy Metal» και «Hellblazer», ο Simon Bisley έχει ξεχωρίσει για το ιδιαίτερο σχεδιαστικό στυλ του που επηρεάστηκε έντονα από τον Frank Frazetta και βρήκε έμπνευση στα εξώφυλλα και τα γκράφιτι των ροκ άλμπουμ, καθώς και στην παραδοσιακή τέχνη των κόμικς. Ο Simon δεν χρησιμοποιεί τακτικά αερογράφους αλλά σπρέι αυτοκινήτου και διάφορα άλλα είδη για να πετύχει το εκπληκτικό του αποτέλεσμα. Ο μεγάλος Βρετανός καλλιτέχνης θα βρεθεί στο Comicdom Con Athens την Κυριακή 18 Μαΐου (15:00, Innovathens) και με αφορμή την επετειακή έκδοση στα ελληνικά του «Σλέιν: Ο Κερασφόρος Θεός» από τη Jemma Press θα μιλήσει για έναν από τους δημοφιλέστερους χαρακτήρες του αλλά και για το σύνολο της πλούσιας καριέρας του, απαντώντας σε ερωτήσεις του κοινού. Και το σχετικό link...

Για τρεις ημέρες, από τις 16 έως τις 18 Μαΐου, η Τεχνόπολη γίνεται ο απόλυτος προορισμός για τους φαν των comics με το μακροβιότερο και πιο δημοφιλές φεστιβάλ του είδους στην Αθήνα. Σαν κάποια από τις απίθανες περιπέτειες που αφηγείται ο κόσμος των κόμικ μοιάζει το success story του Comicdon CON Athens: η ιστορία του άρχισε τελείως ταπεινά, από μια παρέα συμφοιτητών που στα μέσα της δεκαετίας του ’90 έφτιαξε ένα ενημερωτικό φανζίν και λίγο αργότερα έστησε τις πρώτες διοργανώσεις στα πρότυπα αντίστοιχων διεθνών conventions, ώσπου χρόνο με τον χρόνο το φεστιβάλ εδραιώθηκε, μεγάλωσε και πλέον αποτελεί τη μακροβιότερη και πιο δημοφιλή διοργάνωση του είδους – ένα σημείο αναφοράς για τα κόμικς στην Ελλάδα. Μάλιστα, η διαρκής ανάγκη διερεύνησης νέων χώρων για το φεστιβάλ λόγω αθρόας προσέλευσης του κόσμου έχει οδηγήσει το Comicdom στην ίσως πιο ιδανική τοποθεσία για μία διοργάνωση με τέτοια ποικιλία και μέγεθος – τους χώρους της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων. Κάτω απ’ την υψικάμινο του βιομηχανικού μνημείου δίνει και αυτή τη χρονιά ραντεβού το μεγάλο διεθνές φεστιβάλ, όπως πάντα με ελεύθερη είσοδο και δεκάδες λόγους για επίσκεψη προς όσους αγαπούν τη φαντασία, τις ιστορίες σε χαρτί και την ποπ κουλτούρα. Σαν μια μεγάλη γιορτή που χωράει όλο τον κόσμο, μικρούς και μεγάλους, φρέσκους και παλιούς στο «άθλημα», λάτρεις των manga, των υπερηρώων, των graphic novels και κάθε άλλου είδους που περιλαμβάνεται στον θαυμαστό κόσμο της ένατης τέχνης. Έπειτα από κοντά μια εικοσαετία παρουσίας, είναι γνωστό πως το Comicdom είναι το σημείο που ικανοποιεί κάθε σχετική ανάγκη: από το να βρεις μια συλλεκτική έκδοση ή νέα τεύχη, μέχρι αφιερώματα στους θρύλους του είδους, συναντήσεις με διάσημους και βραβευμένους artists από το εξωτερικό, δημιουργικά εργαστήρια, προβολές, εκθέσεις και βέβαια μαγικά cosplays που «κονταροχτυπιούνται» στη σκηνή για να αναπαραστήσουν τον αγαπημένο τους ήρωα με τη μεγαλύτερη δυνατή ακρίβεια. Όπως πάντα, αμέτρητο κόσμο (μεταμφιεσμένο και μη) αναμένεται να συγκεντρώσουν οι πάγκοι του artists alley – εκεί όπου περίπου 180 καλλιτέχνες της ελληνικής κοινότητας θα έχουν συγκεντρώσει τις δουλειές τους, ανάμεσα στις οποίες και απίστευτα φανζίν τα οποία ουσιαστικά μόνο στο φεστιβάλ έχει ένας αναγνώστης την ευκαιρία να δει από κοντά και να ξεφυλλίσει (σημαντική είδηση: ανταποκρινόμενο στις ανάγκες προστασίας για τα δικαιώματα των καλλιτεχνών από την επέλαση της ΤΝ στο είδος, το Comicdom έθεσε φέτος κανονιστικό πλαίσιο για τους συμμετέχοντες, απαγορεύοντας AI έργα). Κατά τα άλλα, υπάρχει και μία σειρά από highlights στο τριήμερο πρόγραμμα του φεστιβάλ. 90 Χρόνια DC Comics Ο παρανοϊκός Joker ή ο ανήθικος Lex Luthor; Η μάχη του Superman με Doomsday ή τον Darkseid; Με ένα δίπτυχο χορταστικό αφιέρωμα που περιλαμβάνει αφενός μία διεθνή έκθεση από το εμβληματικό Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο και αφετέρου επιλογές από Έλληνες εικονογράφους, το Comicdom τιμά τη μεγάλη παράδοση της DC Comics. Noir et Blanc Η έκθεση του φετινού φεστιβάλ έθεσε ένα ιντριγκαδόρικο challenge – κάθε συμμετέχοντας σεναριογράφος έγραψε πρώτα την ιστορία και έπειτα ένας εικονογράφος της επιλογής του κλήθηκε να δώσει μορφή στην ιστορία, με μόνο περιορισμό το ασπρόμαυρο. Το αποτέλεσμα αποκαλύπτεται στους επισκέπτες του Comicdom, δια χειρός μερικών πολύ αξιόλογων φωνών της ελληνικής παραγωγής. Διαγωνισμός Cosplay Είναι γνωστός ο χαμός ο οποίος γίνεται κάθε χρονιά για την ώρα που στη σκηνή εμφανίζονται οι διαγωνιζόμενοι μεταμορφωμένοι στους αγαπημένους τους χαρακτήρες, όμως φέτος ο πυρετός αναμένεται ακόμη πιο υψηλός, λόγω μίας (2ης) σημαντικής είδησης: ο νικητής του φετινού διαγωνισμού θα συνεχίσει το ταξίδι του στη Γαλλία για το πανευρωπαϊκό Europa Cosplay Cup, μετά τη συνεργασία που εγκαινιάζει φέτος το Comicdom CON Athens. Πρώτη προβολή για το ντοκιμαντέρ Mike Mignola: Drawing Monsters Ένα μοναδικό στυλ, ένας μοναδικός άνθρωπος. Ο Αμερικανός δημιουργός που δημιούργησε το HellBoy αποκαλύπτεται εις βάθος, τόσο σε επίπεδο προσωπικής ζωής όσο και καριέρας, μέσα από το ντοκιμαντέρ σκηνοθεσίας των Kevin Konrad Hanna και Jim Demonakos που οι επισκέπτες του Comicdom θα απολαύσουν στην πρώτη προβολή του στην Ελλάδα. Σταρ από το εξωτερικό Από τους διεθνείς καλεσμένους του φεστιβάλ ξεχωρίζουν τρεις «υπογραφές» που οι επισκέπτες θα γνωρίσουν μέσα από Q&As αλλά και workshops: Είναι ο βετεράνος Giorgio Cavazzano, ένας απ’ τους σημαντικότερους Ιταλούς δημιουργούς που δούλεψε με τους ήρωες του Disney, είναι ο βραβευμένος στο Διεθνές Φεστιβάλ της Ανγκουλέμ Sylvain Vallée από τη Γαλλία, είναι και ο Simon Bisley, διάσημος για τη δουλειά του στα ABC Warriors, Lobo, Sláine, Heavy Metal και Hellblazer. Εννοείται ότι δεν εξαντλείται τόσο εύκολα το πρόγραμμα ενός φεστιβάλ που μας έχει συνηθίσει στην πληθωρικότητα. Στους πολλούς χώρους του πρώην βιομηχανικού ακίνητου, οι επισκέπτες έχουν να ανακαλύψουν επίσης την καθιερωμένη έκθεση του τιμώμενου καλλιτέχνη της χρονιάς (φέτος, τιμάται ο Θανάσης Πέτρου, πολυβραβευμένος δημιουργός και καθηγητής comics με είκοσι χρόνια πορείας), προβολές ταινιών μικρού μήκους σε συνεργασία με το Animasyros, θεματικές συζητήσεις και πολλά ακόμη. Αλλά, καλύτερα να αφήσουμε τα υπόλοιπα σαν έκπληξη, έτσι για το σασπένς. Ραντεβού στην Τεχνόπολη, από 16 μέχρι 18 Μαΐου. Περισσότερες πληροφορίες εδώ. Και το σχετικό link...

Στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, από τις 16 μέχρι και τις 18 Μαΐου, θα φιλοξενηθεί η 19η διοργάνωση του καθιερωμένου διεθνούς φεστιβάλ κόμικς της πρωτεύουσας. Σιλβάν Βαλέ, «Ταναναρίβη» Με ένα πλούσιο πρόγραμμα που ανταγωνίζεται επάξια αυτό των διεθνών «ανταγωνιστών» του, το μακροβιότερο φεστιβάλ κόμικς των Αθηνών επιστρέφει με αέρα στα πανιά του. Φέτος, οι επισκέπτες του Comicdom Con Athens θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν ένα τριήμερο γεμάτο εκδηλώσεις, όπως ομιλίες, συζητήσεις, καλλιτεχνικά εργαστήρια, προβολές, διαγωνισμούς, και φυσικά να συναντήσουν ένα σημαντικό κομμάτι της εγχώριας – αλλά και αντιπροσωπευτικό μέρος της διεθνούς – σκηνής κόμικς, τόσο διά ζώσης όσο και μέσα από τις ενδιαφέρουσες εκθέσεις που φιλοξενεί. Ας τα πιάσουμε αντίστροφα. Εκθέσεις Η διεθνής έκθεση για τα «90 Χρόνια DC Comics», σε συνεργασία με το Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο, παρουσιάζει σπάνιες πρωτότυπες σελίδες και αναπαραγωγές από τη συλλογή του μουσείου με έργα κορυφαίων δημιουργών, όπως οι Arthur Adams, Neal Adams, Dave Gibbons, Jack Kirby μεταξύ άλλων, συμπληρώνεται έξυπνα από την ελληνική έκθεση «90 Χρόνια DC – Οι Στιγμές Που Αγαπήσαμε», στην οποία 21 Έλληνες καλλιτέχνες επιλέγουν την αγαπημένη στιγμή τους από το εκδοτικό σύμπαν της DC και των imprint τους, παρουσιάζοντας τη δική τους εκδοχή. Έκθεση «90 Χρόνια DC Comics»: Η πρώτη σελίδα του Batman που δημοσιεύτηκε τον Μάιο του 1939 Ακόμα, η ελληνική έκθεση «Noir Et Blanc» σε επιμέλεια Ηλία Κατιρτζιγιανόγλου και Μέλανδρου Γκανά φέρνει στο προσκήνιο τους Έλληνες σεναριογράφους κόμικς, δίνοντάς τους τον πρώτο λόγο σε μια έκθεση με αποκλειστικά ασπρόμαυρα έργα από εικονογράφους της επιλογής τους. Τιμώμενος καλλιτέχνης Την αφίσα του φεστιβάλ σχεδίασε ο τιμώμενος καλλιτέχνης, Θανάσης Πέτρου. Ακόμα, μια έκθεση θα είναι αφιερωμένη στον τιμώμενο καλλιτέχνη του φεστιβάλ, που αυτή τη χρονιά είναι ο Θανάσης Πέτρου, ο βραβευμένος δημιουργός κόμικς που έχει υπογράψει την τελευταία εικοσαετία ορισμένα από τα σημαντικότερα ελληνικά κόμικς, με έμφαση στις λογοτεχνικές μεταφορές και την ελληνική ιστορία. Περισσότερα από 40 πρωτότυπα έργα του δημιουργού θα εκτίθενται για το κοινό. Διεθνείς προσκεκλημένοι Καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα, οι φετινοί διεθνείς καλεσμένοι της διοργάνωσης ανήκουν σε διαφορετικές σχολές – και χώρες. Ο βετεράνος Giorgio Cavazzano είναι ένας από τους σημαντικότερους δημιουργούς κόμικς, γνωστός κυρίως για τη δουλειά του με ήρωες του Disney, επισκέπτεται ξανά την Ελλάδα, αυτή τη φορά με αφορμή την έκδοση «Σμάλτο & Τζόννυ» των εκδόσεων DocMZ Publishing. Giorgio Cavazzano Σε συνεργασία με τις εκδόσεις Μικρός Ήρως, ο βραβευμένος στο Διεθνές Φεστιβάλ της Ανγκουλέμ Σιλβάν Βαλέ θα υπογράφει αντίτυπα των άλμπουμ του «Ταναναρίβη» και «Habemus Bastard», ενώ ο Σίμον Μπίσλεϊ έρχεται σε συνεργασία με τις εκδόσεις Jemma Press με αφορμή την πρεμιέρα της νέας έκδοσης του «Sláine: Ο Κερασφόρος Θεός». Καλεσμένοι επίσης η Φινλανδή εικονογράφος, εικαστικός και δημιουργός κόμικς Τέρι Εκεμπόμ, η Αμερικανίδα εικονογράφος, εικαστικός και δημιουργός κόμικς Σάνον Κ. Γκάριτι και ο Αιγύπτιος εικονογράφος 8bitfaz. Πληθώρα καλλιτεχνών και εκδηλώσεων Σχεδόν 180 δημιουργοί κόμικς και εικονογράφοι απ’ όλο το πλούσιο φάσμα της ελληνικής σκηνής κόμικς, και όχι μόνο, θα παρουσιάσουν νέες και παλιότερες δουλειές τους, ενώ περισσότερες από 50 επιχειρήσεις και εκδοτικές εταιρείες συναφείς με το αντικείμενο θα συμμετάσχουν στο φεστιβάλ, δίνοντας στον επισκέπτη μια αντιπροσωπευτική ματιά του εγχώριου γίγνεσθαι στον χώρο της 9ης Τέχνης. Το πρόγραμμα του Comicdom Con Athens 2025 συμπληρώνουν ο διαγωνισμός cosplay, προβολές, με αυτήν του ντοκιμαντέρ «Mike Mignola: Drawing Monsters» να ξεχωρίζει, εργαστήρια και θεματικές συζητήσεις, αλλά και ο θεσμός της Agora, όπου εγχώριοι καλλιτέχνες και εκδότες μπορούν να παρουσιάσουν τα έργα τους σε επαγγελματίες της βιομηχανίας των κόμικς από το εξωτερικό, αναζητώντας μια θέση σε αγορές όπως αυτές των ΗΠΑ, της Μεγάλης Βρετανίας, της Ιταλίας, της Γαλλίας και άλλων χωρών με ισχυρή παράδοση στα κόμικς. Αξίζει να αναφερθεί ότι με επιμέλεια της Athens Comics Library, ένα σημαντικό μέρος του προγράμματος είναι ειδικά διαμορφωμένο για γονείς και παιδιά. Ελληνικά Βραβεία Κόμικς Στο πλαίσιο του Comicdom Con Athens, όπως κάθε χρονιά, έτσι και φέτος θα λάβει χώρα η απονομή των Ελληνικών Βραβείων Κόμικς, που θα τιμήσουν τους τίτλους και τους καλλιτέχνες που ξεχώρισαν από την καλλιτεχνική παραγωγή της χρονιάς που μας πέρασε. Η Τελετή Απονομής των βραβείων θα λάβει χώρα στο τέλος της πρώτης ημέρας του φεστιβάλ, Παρασκευή 16 Μαΐου στις 21.30 στο θέατρο «Μιλτιάδης Έβερτ». ℹ️ Comicdom Con Athens 2025 Πότε: 16-18 Μαΐου / 11.00-21.30 Πού: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (Πειραιώς 100) Πρόγραμμα: comicdom-con.gr Είσοδος ελεύθερη Και το σχετικό link...

ΖΕΙ ΓΙΑ ΝΑ ΣΚΟΤΩΝΕΙ ΤΟΥΣ ΝΕΚΡΟΥΣ.... Ο John Tower είναι ένας κυνηγός κεφαλών. Ένας κυνηγός κεφαλών που καταδιώκει και εξοντώνει όλα τα υπερφυσικά δαιμόνια που κατακλύζουν τον κόσμο μας. Γυρίζει όλη τη γη για να καταστρέψει τα τέρατα, τα ζόμπι, τα poltergeist και τους δαίμονες και να ελευθερώσει τους ανθρώπους που έχουν καταληφθεί από αυτούς. Η Alicia Hardwicke, πράκτορας του FBI, συνεργάζεται μαζί του αλλά και ταυτόχρονα ερευνά και το περίεργο παρελθόν του Tower που, περιέργως, φαίνεται να χάνεται στα βάθη των αιώνων. Ταυτόχρονα, ο Tower έρχεται αντιμέτωπος με περισσότερους εχθρούς από ποτέ. Παντοδύναμες πολυεθνικές εταιρείες με περίεργους σκοπούς αλλά και πανάρχαιες αδελφότητες τον καταδιώκουν και προσπαθούν να τον αποτρέψουν να επιτύχει τον σκοπό του, να βρει δηλαδή το........ Το Tower Chronicles είναι μια σειρά που ξεκίνησε η Legendary Comics το 2012, με σκοπό (όπως και σε πολλά άλλα project της) να τη μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη, γεγονός που δεν έχει συμβεί ακόμα. Συγγραφέας της σειράς είναι ο Matt Wagner ( Mage, Grendel, Sandman Mystery Theater, Batman, κ.α.), γνωστός, εκτός από τα σενάρια του, και για τα εξώφυλλα που έχει κάνει σε διάφορα κόμικ της DC (Green Arrow και άλλα). Μολύβια κάνει ο τεράστιος Simon Bisley ο οποίος έχει κάνει τα πάντα, αλλά πιο πολύ γνωστός είναι για τις δουλειές του στον Slaine της 2000 AD, τον Lobo της DC και στο πρώτο crossover Batman/Judge Dredd. To Tower Chronicles χωρίζεται σε 3 βιβλία. Το πρώτο, με τίτλο Geisthawk, κυκλοφόρησε ως μια σειρά τεσσάρων (4) graphic novels και αργότερα συγκεντρώθηκαν σε ένα hardcover. Το δεύτερο βιβλίο, με τίτλο Dreadstalker, κυκλοφόρησε σε 12 τεύχη, τα οποία στην πορεία συγκεντρώθηκαν σε 2 Trade Paperbacks. Το τρίτο βιβλίο, με τίτλο Fellquest, κυκλοφόρησε επίσης σε 12 τεύχη. Κανένα από τα παραπάνω πάντως δεν προξένησαν ιδιαίτερο ενδιαφέρον στο κοινό, οι πωλήσεις κινήθηκαν στην μετριότητα, και για αυτό το λόγο δεν προχώρησε και το πέρασμα της σειράς στον κινηματογράφο. Και όχι άδικα, θα προσθέσω εγώ. Το σενάριο είναι καθ' όλα προβλέψιμο και είναι κάτι που έχουμε διαβάσει και έχουμε δει πάμπολλες φορές. Χωρίς να είναι κακό και χωρίς να έχει τρύπες και κενά, απλά δεν κρύβει καμία έκπληξη και είναι πολύ αναμενόμενο. Γενικά είναι πολύ 90's στην λογική και την σύλληψη του, όπως τέρμα 90's είναι και το σχέδιο του Bisley. Ενώ μας παρουσιάζει κάποια πολύ όμορφα splash pages αλλά και κάποια καλές σκηνές μάχης, στην πλειοψηφία του το σχέδιο κινείται στην μετριότητα, χωρίς να πλησιάζει στα επίπεδα προηγουμένων δουλειών του. Ένα κόμικ που αν έβγαινε 20 χρόνια πριν, θα μας έλεγε κάτι. Και θεματολογικά και σχεδιαστικά. Στο κοινό όμως του 2010+ δεν νομίζω να λέει τίποτα ιδιαίτερο. Δεν σημαίνει βέβαια ότι είναι κακό κόμικ. Καλά πέρασα διαβάζοντας το, όπως καλά πιστεύω ότι θα περάσουν και οι περισσότεροι που θα το διαβάσουν. Αλλά πιστεύω ότι θα ξεχαστεί αμέσως, όπως και δεν θα δημιουργήσει την ανάγκη για δεύτερο διάβασμα. Ένα 5/10 από εμένα. Υ.Γ. Η κριτική έγινε μετά το διάβασμα των τεσσάρων πρώτων graphic novel, που απαρτίζουν το Book 1: Geisthawk