Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'dc'.

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

  1. Ο κακός των κόμικς κλείνει τα 80 του Ένας, αλλά Τζόκερ Ο πιο γοητευτικός κακός των κόμικς αποδεικνύεται και από τους πλέον ανθεκτικούς δίπλα στην ομάδα των υπερηρώων, κλείνοντας 80 χρόνια από την πρώτη εμφάνισή του. Ενα τελευταίο γέλιο, σαν βροντή ταράζει τον χώρο. Και μετά, τίποτα, σιωπή. Ο κλόουν σωριάζεται στο έδαφος. Αψυχος. Εκείνος που πάντα γελούσε και το χάραξε στο πρόσωπό του, τώρα είναι νεκρός. Προσπάθησε να δηλητηριάσει την Γκόθαμ Σίτι, να απαγάγει τον Ρόμπιν και να εξαφανίσει τον Μπάτμαν, αλλά αυτό που κατάφερε ήταν να συναντήσει ένα τέλος τόσο ειρωνικό όσο η ζωή του: σκόνταψε κι έπεσε μόνος του στο δικό του στιλέτο. Άλλωστε, η περιπέτειά του ήταν για μόλις 30 σελίδες. Οσες δηλαδή του έδωσαν οι σκιτσογράφοι Μπιλ Φίνγκερ, Μπομπ Κέιν και Τζέρι Τζόνσον στο τεύχος του κόμικ «Μπάτμαν #1», που κυκλοφόρησε τον Απρίλιο του 1940. Οκτώ δεκαετίες, ωστόσο, αργότερα, ο Τζόκερ είναι ακόμα εδώ. Ο «φρικιαστικός γελωτοποιός», όπως τον χαρακτήρισαν, από την πρώτη του κιόλας εμφάνιση έδειξε το ταλέντο του στο να είναι κακός και ανάγκασε την DC Comics να τον επαναφέρει στη ζωή. Ο Τζόκερ είναι πλέον 80 χρονών. Αλλά δεν το βάζει κάτω. Η πάροδος του χρόνου δεν τον έχει κάνει λιγότερο κακό. Το αντίθετο μάλιστα. Εθρεψε μέσα του τη δίψα για επανάσταση και τον βύθισε περισσότερο στο χάος του. Αυτόν τον σκοτεινό κόσμο με τα παραληρήματα αλλά και τις εκπλήξεις διαύγειας προσπαθεί να περιγράψει στις 100 σελίδες της η επετειακή συλλεκτική έκδοση «Super Spectacular» που κυκλοφόρησε πρόσφατα στις Ηνωμένες Πολιτείες από την DC Comics. Ο γελωτοποιός κατάφερε να γίνει ένας από τους πιο χαρακτηριστικούς και αγαπημένους ήρωες κόμικ όλων των εποχών, επηρεάζοντας σταθερά την ποπ κουλτούρα. Οπως έγραψε και ο Ρόμπερτ Μόσις Πίσλι στο βιβλίο του «The Joker: Α Serious Study on the Clown Prince of Crime», «είναι ο πιο ενδιαφέρων κακός και ο μόνος που αγωνίζεται στη φήμη ήρωες όπως οι Σούπερμαν, Σπάιντερμαν, Μπάτμαν ή Γουόντεργουμαν». Μεταμορφώσεις Πράγματι, αν και γεννήθηκε ως ένας ακόμα γκάνγκστερ, εμπνευσμένος εμφανισιακά από την ταινία του 1928 «The man who laughs» του Πολ Λένι, αλλάζοντας διαρκώς ταυτότητα, απέκτησε τόσα διαφορετικά πρόσωπα όσο και θαυμαστές. Από αγνός κακοποιός μεταμορφώθηκε σε χίπη στην τηλεοπτική σειρά της δεκαετίας του 1960, δοκιμάστηκε ως χάκερ, απέδειξε ότι είναι μια ιδιοφυΐα στη χημεία και στον 21ο αιώνα κατέληξε να είναι, τι άλλο, τρομοκράτης. Δεν είναι τυχαίο λοιπόν που κέντριζε διαρκώς το ενδιαφέρον του κοινού, πυροδοτώντας μάλιστα συχνά και πολλές φιλοσοφικές συζητήσεις γύρω από την πραγματική του ταυτότητα. Για κάποιους έμοιαζε να είναι ένα μαρξιστικό πρότυπο αφού ουσιαστικά μπαίνει στον αγώνα του προλεταριάτου, για άλλους ένας εκφραστής του αναρχισμού γιατί τα βάζει με το σύστημα, ενώ πολλοί τον ταύτισαν με την ενσάρκωση του υπερανθρώπου κατά τον Νίτσε, εξαιτίας της ανάγκης του για εξουσία με κάθε κόστος αλλά χωρίς φόβο. Πάνω απ' όλα, βέβαια, ο Τζόκερ μπορεί να είναι τα πάντα. «Ξεπερνά κάθε ταξινόμηση ή ενσωμάτωση σε δομή ισχύος. Ισως αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η προέλευση και το τέλος του πρέπει πάντα να παραμένουν απροσδιόριστα», όπως αναφέρεται χαρακτηριστικά και στην ανθολογία «Riddle Me This, Batman!». Για όσους εμπλέκονται κάθε φορά στη δημιουργική διαδικασία της ιστορίας του, γίνεται η επιτομή της ελευθερίας. Η πολυπλοκότητα του χαρακτήρα του τούς επιτρέπει να δίνουν διαφορετικές κατευθύνσεις στο κακό του. Ακόμα και για το παρελθόν του, άλλωστε, δεν έχουν σαφείς απαντήσεις. Δεν είναι τυχαίο πως οι τρεις δημιουργοί του δεν συμφώνησαν ποτέ στο πώς γεννήθηκε αυτός ο κακός υπερήρωας. Έβαψε για πρώτη φορά το πρόσωπό του είτε όταν θρηνούσε τον θάνατο της εγκύου συζύγου του είτε ως ξέσπασμα μετά τη συστηματική του κακοποίηση από τους γονείς του είτε γιατί εκεί τον οδήγησαν οι εσωτερικές του φωνές, πιο κοντά στο κοινωνικό πρότυπο του τρελού. Μια κακή μέρα... Όπως και να πλάστηκε, κατέληξε να είναι ένα μυαλό ανεξέλεγκτο, άρα και παράλληλα τόσο συναρπαστικό, μα συνάμα και ενοχλητικό. Κι αποτυπώθηκε εξαιρετικά στην πρόσφατη ταινία του Τοντ Φίλιπς «Τζόκερ» που χάρισε στον πρωταγωνιστή του Χοακίν Φίνιξ το βραβείο Οσκαρ. Κι ας προειδοποίησε το FBI ότι ως έργο μπορεί να ενθαρρύνει το κοινό στη βία. Αυτή η αλλόκοτη προσωπικότητά του, όπως και τα ρούχα τού γελωτοποιού που φοράει, βέβαια, ίσως να προέκυψε και από κάτι πιο απλό. Ένα ρεαλιστικό στοιχείο, σαν αυτό που δίνεται στο κόμικ «The Killing Joke» του Αλαν Μουρ, αλλά γίνεται άκρως φοβιστικό. «Χρειάζεται μόνο μια κακή μέρα για να βυθίσει τον πιο λογικό άνθρωπο του κόσμου στην τρέλα», γράφει χαρακτηριστικά ο κομίστας. Κι αυτό είναι το χειρότερο. Γιατί μια κακή ημέρα έχουμε όλοι μας.
  2. Νέα ταινία της DC που όπως περιμέναμε όσοι έχουμε δει το Justice League: War, θα κλέβει την παράσταση ο Aquaman. Όπως βέβαια είχε γίνει και με το Flashpoint ο τίτλος θα περιέχει το όνομα Justice League για προφανείς λόγους. Η ταινία θα βασίζεται στην ιστορία Throne of Atlantis του new 52 που συναντάται στον τόμο 3 της σχετικής σειράς. Καταπληκτική ιστορία κατ'εμέ και η καλύτερη του new 52 με την Justice League μέχρι στιγμής, μετα το επικό Trinity War. Ο Matt Lanter δίνει την φωνή του στον βασιλιά της Ατλαντίδας. [imdb=tt3878542]
  3. To Batman – Mask of the Phantasm είναι η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους κινουμένων σχεδίων της DC που μάλιστα έκανε και πέρασμα στους κινηματογράφους το 1993. Φτιαγμένη από την ικανή ομάδα των Bruce Timm, Alan Burnet, Paul Dini, που μας έδωσαν εκείνη την υπέροχη σειρά The Batman Adventures, σταθμό στα καρτούν εμπνευσμένα από κόμικς. Η σειρά ήταν να ολοκληρωθεί, για να ασχοληθούν οι δημιουργοί με πιο φρέσκες τηλεοπτικές ιδέες. Απαιτείται μια ανανέωση πολύ πριν το ήδη επιτυχημένο προϊόν κουράσει το κοινό. Έτσι τους δίνεται το πράσινο φως για μια τηλεταινία που από πολύ νωρίς τους ενημερώνουν ότι θα παιχτεί και στους κινηματογράφους. Το σενάριο είχε πάνω από μια ώρα χρόνο προβολής να απλωθεί, και χωρίς το άγχος να χρειάζεται να παρουσιαστούν οι χαρακτήρες εκ του μηδενός, γράφεται μια νουάρ περιπέτεια. Χρονικά δίνεται στο παρών του ήρωα και στο παρελθόν των πρώτων ημερών του τυχοδιωκτικού του βίου. Ο Batman κατηγορείται για τις δολοφονίες διαφόρων σημαντικών εγκληματιών του υπόκοσμου του Gotham. Ένας εξίσου επιβλητικός εκδικητής μιμείται το στιλ του αλλά αυτός σκοτώνει τους κακοποιούς αρκετά μελοδραματικά. Κάπου στη γωνία υπάρχει και ο Joker που ανακατεύει την τράπουλα, και μια παλιά γνώριμη του Bruce Wayne που είχε αρκετή επιρροή πάνω του. Ταυτόχρονα βλέπουμε σκηνές από τα πρώτα βήματα του Batman, σκηνές αυτούσιες παρμένες από το Year One του Frank Miller Και David Mazzucchelli. Λίγο πριν πάρει την ταυτότητα της νυχτερίδας η νέα του ερωμένη μαλακώνει τον πόνο της καρδιάς του και τον κάνει να επιθυμεί να ζήσει μια ήσυχη ζωή, μακριά από τα εγκλήματα της νύχτας. Η φίλη του όμως κινδυνεύει από τους γκάνγκστερ της πόλης. Ο πατέρας της έχει πια μπλεχτεί με τους λάθος ανθρώπους. Το σενάριο εξιστορεί δύο διαφορετικές χρονικές περιόδους, και δένει τα γεγονότα πολύ όμορφα. Σέβεται όλους τους κανόνες των νουάρ ταινιών, και αν και είναι γεμάτο σε νόρμες περπατημένες και κορεσμένες στα μάτια των θεατών, είναι καλοραμμένο. Το τοπίο, τα αυτοκίνητα, τα ντυσίματα, τα χτενίσματα είναι της Αμερικής του 1950. Οι διάλογοι πολύ φυσικοί, που ίσως εκτιμηθούν από τους γονείς περισσότερο από τα παιδιά τους. Δεν υπακούει σε κανόνες συμπεριφοράς των χαρακτήρων πρωινών τηλεοπτικών εκπομπών. Εδώ πέφτουν γροθιές, μιλάμε για κανονικό ξύλο μεταξύ των χαρακτήρων, με έντονη δράση και σκοτωμούς. Denny O'Neil, Neal Adams, Kelley Pucket και Scott Peterson είναι μερικά ονόματα καλλιτεχνών που αναφέρονται ως φόρος τιμής σε διάφορες σκηνές του έργου. Συνολικά γυρίστηκαν τέσσερις ταινίες κινουμένων σχεδίων Batman, πριν ανανεωθεί το στιλ και αγνοηθεί το ιστορικό του χαρακτήρα που έχτισε η τηλεοπτική θρυλική σειρά Batman Adventures: Batman: Mask of the Phantasm (1993; theatrical release) Batman & Mr. Freeze: SubZero (1998; direct-to-video) Batman Beyond: Return of the Joker (2000; direct-to-video) Batman: Mystery of the Batwoman (2003; direct-to-video) Μπορείτε να το βρείτε αρκετά εύκολα και μεταγλωττισμένο στα ελληνικά. Θα έλεγα ότι οι δυο τελευταίες είναι εξίσου πολύ καλές ταινίες που αξίζει να δείτε. Σελίδα στο IMDB εδώ. Ένα μικρό ντοκιμαντέρ για την ταινία εδώ. Batman: Mask of the Phantasm Batman & Mr. Freeze: SubZero Batman: Mystery of the Batwoman ===================================================================================== Η παρακάτω προσθήκη/ενσωμάτωση πληροφοριών έγινε από τον Θρηνωδό Στην Ελληνική μεταγλώττιση συμμετέχουν: Μπάτμαν: Γιώργος Χατζηγεωργίου Andrea Beaumont: Κατερίνα Γκίργκις Φάντασμα/Τζόκερ/Ντετέκτιβ Μπούλοκ/Carl Beaumont: Λουκάς Φραγκούλης Arthur Reeves/Buzz Bronski/Chuckie Sol: Ντίνος Σούτης Alfred/Επίτροπος Τζέιμς Γκόρντον/Salvatore Valestra: Βασίλης Καΐλας Σκηνοθετική επιμέλεια: Δημήτρης Κουζούπης Η μεταγλώττιση έγινε στα στούντιο της Audio Visual (από greektoons.org) [imdb=tt0106364]
  4. Όταν τέλειωσε η τριλογία του Christopher Nolan για τον "Σκοτεινό Ιππότη" όλοι οι φίλοι των ταινιών Batman συμφώνησαν ότι επρόκειτο για την πιο σκοτεινή εκδοχή του ήρωα. Και φυσικά έτσι παραμένει μέχρι σήμερα.Όμως ίσως ο κόσμος είχε γνωρίσει κάποια χρόνια νωρίτερα έναν ακόμη...σκοτεινότερο Bruce Wayne, όπως τον είχαν φανταστεί ο Darren Aronofsky ο οποίος θα αναλάμβανε την σκηνοθεσία και ο Frank Miller που θα έγραφε μαζί του το σενάριο, εμπνευσμένοι από το "Batman: Year One" (εκδόθηκε το 1987 με συγγραφέα τον Miller), ένα πρότζεκτ όμως που δεν έμελλε να δει ποτέ το...φως των οθονών λόγω καλλιτεχνικών διαφορών με τη Warner Bros..Ας πάρουμε τα πράγματα από την αρχή.Είμαστε περίπου στα μέσα του 2000, δηλαδή πολύ πριν την αναζωογόνηση -εμπορικά και σκηνοθετικά- του Batman από τον Nolan, με τη DC και τη Warner Bros. να ψάχνουν τρία χρόνια μετά το μάλλον αποτυχημένο "Batman & Robin" να δημιουργήσουν κάτι διαφορετικό. Απευθύνθηκαν λοιπόν Aronofsky ο οποίος είχε αρχίσει να κερδίζει ευρεία αποδοχή με τα ανεξάρτητα ψυχολογικά θρίλερ/δράματα "Pi" και "Requiem for a Dream", ώστε να μεταφέρουν το κόμικ "Batman: Year One" στη μεγάλη οθόνη. Μάλιστα ο 31χρονος τότε σκηνοθέτης πλησίασε ο ίδιος και έπεισε τον Miller να συγγράψουν το σενάριο της ταινίας.Λέγεται ότι ο Aronofsky ζήτησε επίσης από τον έμπιστο συνεργάτη του (είχαν κάνει μαζί τις δύο πρώτες του ταινίες), Matthew Libatique, να είναι ο διευθυντής φωτογραφίας, ενώ ο Christian Bale που αργότερα έγραψε ιστορία στην τριλογία του Nolan, είχε προσεγγιστεί από τότε για τον ρόλο του ανθρώπου-νυχτερίδα.Κι εκεί κάπου ενώ όλα μοιάζουν έτοιμα για την έναρξη της παραγωγής αρχίζουν τα προβλήματα.Οι πληροφορίες που έχουν ακουστεί προς τα έξω παραμένουν βέβαια συγκεχυμένες, όμως αν ένα πράγμα είναι ξεκάθαρο για το οποίο μίλησε σε πρόσφατη συνέντευξη του και ο Frank Miller, είναι ότι ο Aronofsky ήθελε να "χτίσει" τόσο την ιδιοσυγκρασία όσο και το περιβάλλον του Bruce Wayne εντελώς διαφορετικά απ'ό,τι απεικονιζόταν στο κόμικ. Τι σήμαινε πρακτικά αυτό; Ότι ήθελε τον Batman να είναι πιο σκοτεινός, πιο σκληρός, πιο αμείλικτος από ποτέ.Είναι χαρακτηριστικές οι δηλώσεις του διάσημου συγγραφέα στο Hollywood Reporter για το τι είπε στον σκηνοθέτη όταν άκουσε κάποιες από τις σκέψεις του αλλά και το τι τους απάντησε η Warner:"Το όραμα του για τον Batman ήταν πιο σκοτεινό απ'το δικό μου. Ο Batman ο δικός μου ήταν πολύ καλός για εκείνον. Λογομαχήσαμε γι'αυτό και του είπα: Ο Batman δεν θα το έκανε ποτέ αυτό, δεν θα βασάνιζε κανέναν! Τελικά όμως το λύσαμε, βγάλαμε μία άκρη με το σενάριο και ήμασταν πολύ ευχαριστημένοι, όμως ήρθε η Warner και μας είπε "δε πρόκειται να κάνουμε αυτή την ταινία". Ο ειδικός παραγωγός ήθελε να φτιάξει έναν Batman που θα μπορούσε να πάει τα παιδιά του να τον δουν. Και αυτός δεν ήταν έτσι. Δεν είχε παιχνίδια εκεί μέσα. Ο Batman γύρισε την πλάτη του σε μία περιουσία ώστε να ζήσει τη ζωή του δρόμου και να νιώσει τι περνούσε ο κόσμος. Έφτιαξε την σπηλιά του σε ένα εγκαταλελειμμένο μέρος στον υπόγειο σιδηρόδρομο, κι έφτιαξε τον Batman από το μηδέν για να πολεμήσει το έγκλημα και την διεφθαρμένη αστυνομία".Στην ουσία αυτό που είχε πει από τότε σε δική του συνέντευξη ο D.A. ήταν ότι ήθελε να δει ο κόσμος έναν εντελώς καινούριο Batman, να ξεχάσουν τα όσα πολλάκις είχαν παρακολουθήσει τις προηγούμενες δεκαετίες, να κάνει μία...επανεφεύρεση του φραντσάιζ, ξεχωρίζοντας μάλιστα την ταινία του 1989 από τον Tim Burton ως αγαπημένη του, την ίσως πιο "σκοτεινή" δηλαδή εκδοχή του μέχρι το 2000. Όμως επέμενε ότι έστω κι αν θα υπάρξει μία πεπατημένη επάνω στο "Year One", θα επρόκειτο για κάτι πολύ διαφορετικό. "Πετάξτε μακριά οτιδήποτε ξέρατε για τον Batman μέχρι σήμερα, ξεκινάμε απ'το μηδέν!" είχε πει στο Empire.Στο στούντιο λοιπόν δεν άρεσε καθόλου το άκουσμα για την αλλαγή της ιστορίας πίσω από τη δημιουργία του Batman παρά το ότι οι Aronofsky και Miller τα είχαν βρει κάπου στη μέση μετά τις αρχικές διαφωνίες τους, κι αυτό διότι δεν ήθελαν να αποκλίνει από την "οικογενειακού" χαρακτήρα εκδοχή τόσο αυτού όσο και των ανθρώπων γύρω του.Η σημαντικότερη αλλαγή; Ο Bruce Wayne ήταν άστεγος μετά το θάνατο των γονιών του και όχι πολυεκατομμυριούχος και του έρχεται η ιδέα να δημιουργήσει τον Batman μετά από έναν διαπληκτισμό του με έναν εγκληματία, τον οποίο χτυπά στο μέτωπο όπου και σχηματίζεται το "TW" από το δαχτυλίδι που φορούσε. Αυτά είναι τα αρχικά του πατέρα του (Thomas Wayne) με το αποτύπωμα που μένει στον εγκληματία να μοιάζει σαν μικρή νυχτερίδα. Παράλληλα ο πιστός βοηθός του, Alfred, θα άλλαζε εξ ολοκλήρου, θα ήταν αφροαμερικανικής καταγωγής μηχανικός υπό το όνομα "Big Al".Ας δούμε όμως μία λίστα με τις αλλαγές που είχε κατά νου ο σκηνοθέτης σε σχέση με το κόμικ, όπως έχουν αναφερθεί ανά τα χρόνια: Μετά τον θάνατο των γονιών του ο Bruce χάνει την περιουσία του και γίνεται άστεγος. Ο Alfred είναι αφροαμερικανός που έχει ένα μαγαζί επιδιόρθωσης αυτοκινήτων και γίνεται ο μέντορας του Bruce, μην έχοντας καμία σχέση με τον επί χρόνια μπάτλερ της οικογένειας Wayne που γνωρίζουμε. Ο Bruce δεν ταξιδεύει στον κόσμο, αλλά προτιμά να διαβάσει δεκάδες βιβλία περί μαχών και να τα εξασκεί. Χρησιμοποιεί περισσότερο όπλα που βασίζονται σε χημικά. Δίνεται μεγαλύτερη έμφαση στον Bruce ως Bruce, σε αντίθεση με το κόμικ. Εμφανίζονται κανονικά Batmobile και Batcave. Το πρώτο θα ήταν απλώς ένα "φτιαγμένο" Lincoln Continental και όχι ένα υπερόπλο. O αστυνόμος Gordon έχοντας ζήσει για χρόνια στο Gotham προσπαθεί να φύγει όταν η γυναίκα του μένει έγκυος. Ο Gordon θα είχε επίσης αυτοκτονικές τάσεις Ο Carmine Falcone δεν θα εμφανιζόταν, ενώ στο κόμικ ήταν ο "πατέρας" του οργανωμένου Εγκλήματος. Αντ' αυτού ο Gillain B. Loeb αρχηγός της αστυνομίας του Gotham που ο Falcone τον είχε στο "τσεπάκι" του στο κόμικ, θα αναλάμβανε εξ αρχής τον ρόλο αυτό. Η Selina Kyle (Catwoman) θα ήταν κι εκείνη αφροαμερικανή, κακοποιημένη πρώην ιερόδουλος, και θα είχε σημαντικότερη παρουσία απ'ό,τι στο κόμικ. Θα έμπαιναν στην ταινία επίσης αρκετοί νέοι χαρακτήρες που δεν υπήρχαν στο κόμικ. * Αξίζουν επίσης αναφοράς οι φημολογούμενες σκέψεις του σκηνοθέτη να γυριστεί η ταινία στο Τόκιο και εξ ολοκλήρου με σκηνές στους δρόμους, "μεταμορφώνοντας" την ιαπωνική πρωτεύουσα σε ένα νέο Gotham City.Τελικά μετά τη διαφωνία της Warner Bros. το πρότζεκτ μπήκε στο συρτάρι, ενώ τον Ιούνιο του 2002 εγκαταλείφθηκε οριστικά. Πολύ απλά μπορούμε να το θέσουμε ως εξής. Η Warner θεώρησε ότι αυτός ο Batman δεν ήταν ο Batman, κι ο Aronofsky είχε στο μυαλό του μία ταινία δική του, διαφορετική, οπότε λίγο τον ένοιαζε η γνώμη των παραγωγών. Το αν θα δούμε πάντως από τον ίδιο κάποια επιστροφή στο πρότζεκτ στο μέλλον, που από τότε έχει ακουστεί πολλές φορές, δε μπορούμε καν να το υποθέσουμε, και με τα στάνταρ που έθεσε ο Nolan δεν είναι καν απλό, πάντως θα ήταν κάτι που θα γοήτευε τους σινεφίλ σαν εγχείρημα.Δείτε φωτογραφίες των concept designs για το Batman: Y.O.: Αρχικά σχέδια για την ενδυμασία του Batman Το Lincoln αισθητικής Batmobile Catwoman & Gordon Τα όπλα του Batman https://www.superheronews.gr/2016/10/batman-year-one-batman.html
  5. Η DC και η Marvel είναι οι δυο μεγαλύτερες εταιρείες κόμικς, οι οποίες διαθέτουν στο «οπλοστάσιο» τους χιλιάδες χαρακτήρες. Αυτό που δεν γνωρίζουν πολλοί είναι πως υπάρχουν χαρακτήρες που είναι Έλληνες ή έχουν Ελληνική καταγωγή. Σ' αυτό το αφιέρωμα θα σας παρουσιάσω τους εν λόγω χαρακτήρες, στο οποίο όμως δεν θα συμπεριληφθούν όσοι έχουν βασιστεί στην Ελληνική μυθολογία, όπως για παράδειγμα η Κίρκη, οι Θεοί του Ολύμπου κλπ. Εξαίρεση αποτελεί η Wonder Woman καθώς είναι σημαντικός χαρακτήρας του σύμπαντος της DC. Olympian (DC) Ο Aristides Demetrios είναι το alter ego του Olympian, ο οποίος φοράει το χρυσόμαλλο δέρας που του δίνει τη δύναμη των 50 Αργοναυτών και είναι μέλος της ομάδας ηρώων The Global Guardians. Δημιουργοί του χαρακτήρα είναι οι Nelson Bridwell και Alex Saviuk και την πρώτη του εμφάνιση την έκανε στο 46ο τεύχος του DC Comics Presents τον Ιούνιο του 1982. Diamondette (DC) Η Diana Theotocopoulos aka Diamondette είναι ηρωίδα και αποτελεί μέλος της ομάδας υπερηρώων Hero Hotline. Τα χέρια της είναι σκληρά σαν διαμάντι. Έκανε την πρώτη της εμφάνιση στο 637ο τεύχος του Action Comics τον Ιανουάριο του 1989, με τον Mark Verheiden να είναι δημιουργός του χαρακτήρα. Η τελευταία της συμμετοχή στο σύμπαν της DC ήταν στο 175ο τεύχος του Wonder Woman Vol 2 τον Δεκέμβριο του 2001 μετά από 10 χρόνια αποχής. Constantine Drakon (DC) Ο Constantine Drakon είναι επαγγελματίας δολοφόνος και εχθρός του Green Arrow. Είναι δάσκαλος στις πολεμικές τέχνες, με απίστευτα φυσικά χαρακτηριστικά. Ο Drakon είναι εξειδικευμένος στα πυροβόλα όπλα και επίσης διαθέτει εντυπωσιακή ταχύτητα. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο 27ο τεύχος του Green Arrow vol. 3 και έχει για δημιουργό τον Judd Winick, με τον Phil Hester να αναλαμβάνει το καλλιτεχνικό κομμάτι. Silver Swan II (DC) Η Silver Swan II κάποτε πίστευε πως είναι η καλύτερη φίλη της Wonder Woman. Η Vanessa "Nessie" Kapatelis, κόρη της αρχαιολόγου Julia Kapatelis, έβλεπε την Diana ως τη μεγάλη της αδερφή, αλλά σταδιακά άρχισε να ζηλεύει την Αμαζόνα. Πληγωμένη και οργισμένη όταν η Diana επέλεξε την Cassie Sandmark ως τη νέα Wonder Girl, ήταν πλέον εύκολος στόχος για την μοχθηρή μάγισσα Κίρκη, που με μια γητειά της μετέτρεψε τη Nessie σε μια νέα Silver Swan. Έχοντας πολλά ψυχολογικά προβλήματα, τα οποία έγιναν ακόμη χειρότερα από την πλύση εγκεφάλου στην οποία την υπέβαλε ο προσωρινός σύμμαχος της Κίρκη, Doctor Psycho, η Silver Swan II στράφηκε εναντίον της Wonder Woman. Ισοπέδωσε με ένα ισχυρότατο υπερηχητικό κύμα το σχολείο της Wonder Girl, με αποτέλεσμα άθελα της να αποκαλυφθεί η μυστική ταυτότητα της Cassie Sandmark, όταν αυτή δοκίμασε να σώσει τους συμμαθητές της με τις δυνάμεις της. Πρόσφατα η Silver Swan II έγινε πράκτορας της Veronica Cale, αντιπάλου της Wonder Woman, και επιτέθηκε μαινόμενη στην Αμαζόνα πριγκίπισσα. Η Diana τη νίκησε και την πήγε στη Themyscira για να την θεραπεύσει. Aegeus (DC) Ο Nikos Aegeus είναι τρομοκράτης που έχει αντιμετωπίσει την Wonder Woman. Έχει ενισχυμένη σωματική δύναμη και με μια μυστική αστραπή μπορεί να καταστρέψει πράγματα ή να τηλεμεταφερθεί. Η πρώτη του συμμετοχή ήταν στο 297ο τεύχος του κόμικ Wonder Woman τον Νοέμβριο του 1982 και δημιουργοί του είναι οι Dan Mishkin, Gene Colan και Frank McLaughlin. Vyronis (DC) Ο Konstantin Vyronis είναι εγκληματίας ταξιδιώτης του χρόνου και πρώην μέλος των Goodfellow Troupe. Είναι εν μέρη υπεύθυνος που ο Walker Gabriel έγινε ο δεύτερος Chronos. Ο Vyronis σκότωσε τον Modrecai κατά την διάρκεια μιας επίθεσης του στην Chronopolis, σβήνοντας τον από την ιστορία. Antiphon (DC) Ο Antiphon είναι Έλληνας τρομοκράτης και αρχηγός της τελευταίας έκδοσης της ομάδας Onslaught που κυνηγούν υπερήρωες και supervillains για δικό τους σκοπό. Ο Antiphon είναι θύμα φωτιάς ενώ του λείπει και το ένα πόδι. Δημιουργοί του χαρακτήρα είναι οι Keith Giffen και Paco Medina και την πρώτη του εμφάνιση έκανε στο 11ο τεύχος του κόμικ Suicide Squad Vol 2 τον Σεπτέμβριο του 2002, με την δεύτερη να είναι στο αμέσως επόμενο τεύχος. Wonder Woman (DC) Σοφή όσο η Αθηνά, πιο δυνατή από τον Ηρακλή, γρήγορη σαν τον Ερμή και όμορφη όσο η Αφροδίτη, η Wonder Woman είναι η Πριγκίπισσα Diana, προστάτιδα της Θεμίσκυρας. Πλασμένη από πηλό από τη μητέρα της, την Βασίλισσα Ιππολύτη, και παίρνοντας ζωή από τους Θεούς του Ολύμπου, η Diana κέρδισε ένα διαγωνισμό που είχε ως σκοπό να αναδείξει την πιο γενναία Αμαζόνα. Αφού έλαβε την αποστολή να ανατρέψει τα σχέδια του θεού του Πολέμου, η Diana άφησε πίσω της την πατρίδα της για να επισκεφτεί τον κόσμο των Ανδρών και να γίνει μία από τους σπουδαιότερους προστάτες της Γης, με το ψευδώνυμο Wonder Woman. Κατέχει το μαγικό λάσο, με το οποίο αναγκάζει αυτόν που κρατάει δεμένο να λέει την αλήθεια ενώ τα βραχιόλια της εξοστρακίζουν σφαίρες. Είναι από τα πρώτα μέλη της Justice League ενώ αργότερα υπήρξε μία εκ των τριών ιδρυτών μιας νεότερης εκδοχής της ομάδας. Mordecai Midas (Marvel) Ο Mordecai Midas γεννήθηκε στην Αθήνα ως ένα πολύ φτωχό παιδί. Έγινε εμμονικός με το να γίνει ο πλουσιότερος άνθρωπος στον κόσμο και συμμετείχε σε σκοτεινές επιχειρήσεις. Κάποια στιγμή προσπάθησε να αποκτήσει τον έλεγχο των Stark Industries, χρησιμοποιώντας τον ξάδελφο του Tony Stark, Morgan Stark και την Madame Masque ως πράκτορές του. Μια επίθεση είχε ως αποτέλεσμα να αντικατασταθεί ο Tony Stark από πιστό αντίγραφο, το οποίο κατηγορήθηκε ως απατεώνας. Ο Midas προσπάθησε να χρησιμοποιήσει τον αληθινό Stark, για τον οποίο πίστευε ότι ήταν και αυτός απατεώνας για να πάρει τις Stark Industries. O Midas νικήθηκε όταν η Madame Masque τον πρόδωσε και ελευθέρωσε τον Tony Stark από την φυλάκη του. Avalanche (Marvel) Ο Dominic Petros ήταν ένας Έλληνας μετανάστης στις ΗΠΑ με μεταλλαγμένες δυνάμεις (Οι δονήσεις των χεριών του μπορούν να ρίξουν κτίρια και να προκαλέσουν σεισμούς). Η μορφοπλάστρια μεταλλαγμένη Mystique τον στρατολόγησε στην ομάδα Brotherhood of Evil Mutants και συμμετείχε στην πρώτη απόπειρα δολοφονίας του γερουσιαστή Robert Kelly. Εγκατέλειψε για ένα διάστημα την ομάδα για να εκβιάσει την Καλιφόρνια απειλώντας τη με σεισμούς, ενώ επέστρεψε όταν αυτή μετατράπηκε στη Freedom Force. Αργότερα εντάχθηκε στην εκδοχή της Brotherhood του Exodus. Κράτησε τις δυνάμεις του μετά την M-Day, αλλά αντί να επιστρέψει στο έγκλημα προτίμησε να ανοίξει ένα μπαρ. Elektra (Marvel) Οι ζωές πολλών υπερηρώων είναι σημαδεμένες από τραγωδίες. Αυτό ωθεί κάποιους σε πράξεις ηρωισμού, κάποιους άλλους όμως τους σπρώχνει στο έγκλημα. Στην περίπτωση της Elektra Natchios, η επιλογή ποτέ δεν ήταν ξεκάθαρη. Παρ'όλο που επιμένει να αναζητά την ευτυχία, η αναζήτησή της αυτή συχνά ματαιώνεται από την παρέμβαση άλλων. Πριν ακόμα γεννηθεί, η δυστυχία είχε σημαδέψει την ύπαρξης της Elektra: η έγκυος μητέρα της πυροβολήθηκε και πέθανε ενώ την έφερνε στον κόσμο. Όταν ο υπερπροσταυτευτικός πατέρας της έγινε πρεσβευτής της Ελλάδας στις ΗΠΑ, η Elektra γράφτηκε στο Πανεπιστήμιο Columbia της Νέας Υόρκης αλλά σωματοφύλακες την ακολουθούσαν παντού. Παρά τους περιορισμούς, συνδέθηκε συναισθηματικά με τον Matt Murdock, ένα συμφοιτητή της. Η κρυφή αυτή σχέση διατηρήθηκε για ένα χρόνο, όταν όμως ο πατέρας της σκοτώθηκε σε μια τρομοκρατική ενέργεια, ολόκληρος ο κόσμος της Elektra γκρεμίστηκε. Κυριευμένη από την θλίψη, έφυγε από τις ΗΠΑ, αφήνοντας πίσω της τον Matt. Η Elektra εκπαιδεύτηκε ως νίντζα και για ένα χρόνο ήταν μέλος του Chaste, του τάγματος νίντζα στο οποίο αρχηγός ήταν ο Stick, ο μέντορας του Matt Murdock. Τελικά η «ακάθαρτη» καρδιά της Elektra την εμπόδισε να γίνει πλήρες μέλος και αυτή η απόρριψη την οδήγησε στους εχθρούς του Chaste, το τάγμα δολοφώνων Hand. Αργότερα αποχώρησε και έγινε πληρωμένη δολοφόνος. Κατά τραγική ειρωνεία, αυτό την οδήγησε πίσω στον Matt Murdock, που ήταν πλέον ο διώκτης του εγκλήματος Daredevil. Οι πρώην εραστές ήταν τώρα αντίπαλοι. Παρ'όλα αυτά, όταν η Elektra τραυματίστηκε θανάσιμα από τον Bullseye, κατάφερε να συρθεί ως την πόρτα του Matt και να πεθάνει στην αγκαλιά του. Ο Matt δεν ήθελε να πιστέψει ότι η Elektra ήταν νεκρή και ενεπλάκη στην προσπάθεια της ομάδας Hand να την αναστήσει. Απέτυχε μεν να εμποδίσει την επιστροφής της, όμως η αγάπη του εξάγνισε την ψυχή της, κάνοντας την άχρηστη για τη Hand. Πρόσφατα φάνηκε ότι η Elektra είχε επανέλθει στη Hand για να πολεμήσει τους Avengers. Όταν όμως σκοτώθηκε, αποκαλύφθηκε ότι ήταν ένας Skrull που την παρίστανε, κάτι που δεν είχαν ξαναδεί. Αυτό ξεκίνησε τη Secret Invasion, κατά την οποία η αληθινή Elektra απέδρασε από τους Skrulls και επέστρεψε στην ζωή της. Carnivore (Marvel) O Andreas Zorba ήταν αρχικό μέλος της οργάνωσης που ονομάζεται The Council of Antiquarians, αλλιώς γνωστή ως The Collectors. Αποτελούνταν από ανθρώπους που θα εκάναν τα πάντα για να κερδίσουν ένα τεχνούργημα. Έχουν συγκρουστεί με τον Black Panther. Ο Carnivore διαθέτει υπεράνθρωπη δύναμη, υπεράνθρωπη ταχύτητα, υπεράνθρωπες αισθήσεις (οι οποίες του επιτρέπουν να δει μέσα από ψευδαισθήσεις), αυξημένα αντανακλαστικά, αυξημένη αντοχή και είναι άφθαρτος στα χτυπήματα. Επίσης έχει εξαιρετικά αιχμηρά νύχια που μπορεί να κόψει σχεδόν τα πάντα. Babel (Marvel) Ο Thame Panagitis είναι ο αρχηγός της Medusa Web, μιας οργάνωσης που αποτελείται από μισθοφόρους, αλλά όπως υποστηριζει ο ίδιος σκοπός τους είναι η ασφάλεια του πλανήτη. Δεν υπάρχουν πολλές πληροφορίες για τον χαρακτήρα αλλά πιστεύεται ότι πήρε τις δυνάμεις του από το White Event. Ύπουλος και παραποιητής γεγονότων, κάποτε δείχνει ειλικρίνεια και ανησυχία για τις αποστολές του και θεωρεί ότι οι προθέσεις του είναι σωστές. Όταν η Αμερικάνικη κυβέρνηση του ανέθεσε να κυνηγήσει τους Psi - Force, αυτός τους έκανε μέλος της ομάδας του. Minotaur (Marvel) Ο Miklos Vryolak υπέφερε από μια επάρατη νόσο. Στην προσπάθεια να θεραπεύσει το γιο του, ο Miklos μετατράπηκε σε Μινώταυρο από μια χημική ουσία που ο πατέρας του είχε βρει στα ερείπια του λαβυρίνθου. Ο πατέρας του, στη συνέχεια, προσπάθησε να μετατρέψει την Madame Masque σε κάτι παρόμοιο με τον γιο του, καθώς και να δημιουργήσει έναν στρατό από παρόμοια πλάσματα. Ο Miklos συγκρούστηκε με το Iron Man και τον πράκτορας της SHIELD, Jasper Sitwell όταν ήρθαν να ελευθερώσουν την Madame Masque. Κατά τη διάρκεια της μάχης, μια κολόνα που υποστήριζε το σπήλαιο όπου μονομαχούσαν γκρεμίστηκε. Ο Miklos καθυστέρησε την κολόνα αρκετή ώρα για να ξεφύγουν οι Madame Masque, Sitwell και Iron Man, αλλά σκοτώθηκε μαζί με τον πατέρα του, όταν το σπήλαιο κατέρρευσε. Iron Monger (Marvel) Ο χαρακτήρας του Yiorgos Krallis κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1986 στο κόμικ του Iron Man, Iron Man Vol 1 #212 και συνέχισε στο αμέσως επόμενο, ενώ οι επόμενες δύο εμφανίσεις του ήταν σε κόμικ του Spider- Man, Web of Spider-Man Vol 1 #71 και Web of Spider-Man Vol 1 #72. Δημιουργοί του είναι οι Danny Fingeroth και Dwayne Turner και μέχρι στιγμής η Marvel δεν έχει δείξει διάθεση να τον χρησιμοποιήσει ξανά. Ήταν υπάλληλος της εταιρίας Simon Steele και παρά το γεγονός ότι δεν είχε δυνάμεις χρησιμοποίησε την στολή Iron Monger για να κυνηγήσει το έγκλημα. Ως χαρακτήρας μοιάζει περισσότερο με ανταγωνιστής του Iron Man. Morbius (Marvel) Ο Dr. Michael Morbius έχει γεννηθεί στην Ελλάδα και είναι βραβευμένος βιοχημικός, ο οποίος ανακάλυψε πως έπασχε από μια σπάνια ασθένεια του αίματος που διέλυε τα αιματοκύτταρα του. Ο Morbius δοκίμασε μια πειραματική μέθοδο θεραπείας, που συνδύαζε ορούς, τους οποίους κατασκεύασε από σώματα νυχτερίδων βαμπίρ, και ηλεκτροσόκ. Αυτός ο συνδυασμός μεταμόρφωσε τον Morbius, χαρίζοντας του υπεράνθρωπη δύναμη αλλά και ακόρεστη δίψα για αίμα ενός βαμπίρ. Δεν ήταν ένας πραγματικός νεκροζωντανός, καθώς δεν είχε πεθάνει πραγματικά. Απέκτησε γαμψώνυχα και σκότωνε για να ικανοποίηση την δίψα του για αίμα. Όμως, αφού έπινε αίμα του θύματος του, η δίψα έσβηνε και ο ίδιος πλημμύριζε από τύψεις και ενοχές. Βρέθηκε συχνά αντιμέτωπος με τον Spider-Man. Venus (Marvel) Η Venus ήταν κάποτε μια Σειρήνα (του είδους που προσπάθησε να παρασύρει τον Οδυσσέα στον θάνατο στον ελληνικό μύθο). Όταν ένας αρχαίος μάγος (Ancient One) της έδωσε ψυχή, μετάνιωσε για αυτά που είχε κάνει και σταμάτησε τις άσχημες πράξεις. Περιπλανώμενη στον κόσμο, κάποτε ξέχασε το παρελθόν και πίστευε ότι είναι η θεά Αφροδίτη. Στην δεκαετία του 1940 εντάχθηκε στους G-Men, συνεργαζόμενη με τον Jimmy Woo. Όταν η Namora της είπε την αλήθεια για την καταγωγή της, έπεσε σε κατάθλιψη, αλλά ο Jimmy την βοήθησε να θεραπευτεί. Τώρα είναι μέλος των Agents of Atlas. Δημοσιεύτηκε πρώτα στο gtvs.gr
  6. Σχόλιο αρχισυντάκτη: Το anthem.gr θα είναι και για μία ακόμη σεζόν χορηγός επικοινωνίας στα αγαπημένα μας Reflections. Την Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου γιορτάζουμε τα 80 χρόνια του Batman και φυσικά τα μέλη του webzine θα δώσουμε το παρόν. Εδώ θα βρείτε όλες τις πληροφορίες για το event! Σε αυτό το δεύτερο και τελευταίο μέρος του αφιερώματος σε μερικές από τις καλύτερες πιο underground ιστορίες του Batman θα ασχοληθούμε με ιστορίες που αποτυπώνουν με ιδιαίτερο τρόπο τη σχέση του Batman με τη bat family, τους αντιήρωες, τη Gotham city, τη νέμεση του τον Joker και φυσικά τη σχέση του με όλους εμάς… Διαβάστε το πρώτο μέρος πατώντας εδώ! Για όσους διαβάζουν πρώτη φορά τη στήλη Azrael υπενθυμίζουμε ότι οι ιστορίες που παρουσιάζονται εδώ δεν κρίνονται ως καλές -κακές ή καλύτερες-χειρότερες από άλλες. Η φιλοσοφία της στήλης δίνει προτεραιότητα στο να καταγράφει στο χαρτί το συναίσθημα που μας αφήνουν οι ιστορίες και τα τραγούδια και όσα θέλουμε να ζήσουμε μετά… Turning Points Έχει γυρίσματα η ζωή …και η φιλία επίσης . Το 2000 αμέσως μετά την ολοκλήρωση του αξέχαστου No Man’s Land κυκλοφορεί μίνι σειρά πέντε τευχών Turning points, η οποία είχε φόντο τις πέντε σημαντικότερες μέχρι τότε στιγμές στην ιστορία του Batman. Εξιστορεί το χτίσιμο και τις δοκιμασίες από τις οποίες πέρασε στο χρόνο η φιλία του Σκοτεινού Ιππότη και του επιθεωρητή Τζιμ Γκόρντον, μια από τις πιο παράξενες και ιστορικές στα κόμικς. Η πρώτη ιστορία τοποθετείται μετά το Year One και την εγκατάλειψη του Γκόρντον από την οικογένεια του, με κάποια καρέ που μας δείχνουν ότι οι δύο χαρακτήρες αρχίζουν να ανακαλύπτουν οριστικά πλέον ότι ταιριάζουν πολύ περισσότερο από όσο νομιζαν. Η δεύτερη μας δείχνει έναν Μπρους Γουέιν να αναζητεί στη μοναξιά του τη δική του οικογένεια που άρχισε να χτίζεται με τον Ντικ Γκρεισον,τον πρώτο Ρόμπιν. Η τρίτη τη διαπίστωση του πόσο ανάγκη έχουν οι δύο ήρωες μας ο ένας τον άλλο, στον απόηχο της διπλής τραγωδίας, την παράλυση της Μπάρμπαρα Γκόρντον στο The Killing Joke και το θάνατο του Jason Todd στο A Death In the family, γεγονότα που βύθισαν αμφότερους στην εσωστρέφεια ξανά. Επειδή όλα τα μακροχρόνια θέματα -ποσο μάλλον οι βαθιά ανθρώπινες σχέσεις – έχουν τα πάνω και τα κάτω τους, στην πέμπτη ιστορία μετά το Knightfall και την παράλυση του Batman, ο James Gordon παρατηρώντας τον απόλυτα βίαιο Batman που σκοτώνει εγκληματίες δίχως να γνωρίζει ότι πίσω από τη μάσκα είναι πλέον ο Azrael, βλέπει την χρόνια εμπιστοσύνη του στο Μπρους Γουέιν να κλονίζεται! Στον επίλογο ,μετά το No Man’s Land και το φόνο της δεύτερης συζύγου του Επιθεωρητή από το Joker, η μοίρα επιφυλάσσει ένα ευχάριστο παιχνίδι στους δύο αγαπημένους φίλους, οι οποίοι τελικά θα μάθουν ότι ακόμα και στην πιο θλιβερή τραγωδία από τις πολλές που χάραξαν το δρόμο τους: στο βάθος του δρόμου πάντα θα τους περιμένει κάτι πολύ βαθύτερο πέρα από τον κύκλο του αίματος που τους στιγμάτισε μέσα στη ροή του χρόνου. Για τους οπαδούς της ακατάπαυστης δράσης δεν είναι η καλύτερη ιστορία… Είναι όμως η καλύτερη κοινωνική νυχτεριδοιστορία της προηγούμενης δεκαετίας(!), με τους δημιουργούς της να έχουν το θάρρος να “παίξουν ” με ιστορικά και αξεπέραστα κόμικς για να αφήσουν τη δική τους οπτική γωνία στα πράγματα. Επίσης πέρα από τη νοσταλγία που μας κερνάει με σχεδιαστές όπως ο Dick Giordano μας προσφέρει επίσης και νέες εναλλακτικές σκιτσογραφικές αποδόσεις του Batman με άλλους, όπως ο αρκετά νέος στο χώρο τότε Paul Pope (πλέξαμε το εγκώμιο του στο πρώτο μέρος του άρθρου). Η ιστορία θα μπορούσε να αφιερωθεί σε όλους εμάς που θεωρούμε φανταστικούς φίλους εκείνους που ούτε βλέπουμε κάθε μέρα λόγω των δυσκολιών της ρουτίνας και ούτε και εκείνους που κάνουν τα “φοβερά ” πάρτι που άλλοι δεν μπαίνουν στον κόπο να φανταστούν καν. Δείτε επίσης : Legends of the dark knight #125 Ο Bruce επιστρέφει στη Gotham σαν ραγισμένο είδωλο μετά τα γεγονότα του No Man’s Land και λίγο πριν την τελική αναμέτρηση για την ψυχή της πόλης αποφασίζει να βγάλει τη μάσκα του μπροστά στο Jim. Τεύχος ορόσημο για τη φιλία των δύο καθώς μπήκε οριστικά η η ταφόπλακα στην χρόνια αμφισβήτηση του επιθεωρητή στο πρόσωπο του Batman. Secrets Sam Keith Τον τρόπο γραφής και σχεδίου του Sam Kieth τον μίσησαν πολύ αλλά τον αγάπησαν πολλοί περισσότεροι. Τα σουρεάλ σκίτσα με την ανατομία του ανθρώπινου σώματος (πόσο μάλλον του κεφαλιού) να παίρνει νέες διαστάσεις ή την αγαπάς ή την απορρίπτεις. Σχέδια μεταξύ καρτούν και των χειρότερων εφιαλτών μας, ιδανικά για ιστορίες που εξερευνούν τις πιο σκοτεινές πτυχές του μυαλού μας. Μιλάμε για τον συνδημιουργό του Sandman άλλωστε,ο δημιουργός αυτός δεν είναι τυχαία ύπαρξη στο χώρο της 9ης τέχνης. Στην ιστορία Secrets μας αποδίδει μια… παραπληγική (με την καλή έννοια) εκδοχή του Arkham Asylum και του Killing Joke με ατόφια συστατικά μιας πολύ καλής μαύρης κωμωδίας σε μια ψυχολογική αναμέτρηση των αιωνίων αντιπάλων, Batman και Joker. Ο δεύτερος παγιδεύει τον πρώτο στήνοντας μια καλοσχεδιασμένη παγίδα μέσα από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και το παιχνίδι αρχίζει με αρκετό σασπένς αφού τεύχος με τεύχος η πλάστιγγα γέρνει πότε στο τερέν του ενός και πότε στου αλλού. Μυστικά από το παρελθόν που κρατάει με νύχια και με δόντια ο Μπρους Γουέιν, ένας παιδικός του φίλος και η ψυχίατρος που ο Joker εκμεταλευέται (αυτή τη φορά δεν είναι η Harley). Οι διάλογοι στο σκοτάδι στις τελευταίες σελίδες κάθε κεφαλαίου της ιστορίας είναι απίστευτοι και κάνουν τον αναγνώστη να ταλαιπωρεί το μυαλό του για αρκετή ώρα για το ποιος είναι σωστός και ποιος λάθος. Η αποκάλυψη του ενόχου μυστικού από την παιδική ηλικία του Bruce στο τελευταίο μέρος του Secrets σίγουρα μας φανερώνει ότι κάθε άλλο παρά ίδιοι είναι. Το secrets βασίστηκε σε πεπατημένες και σε έναν ασφαλή δρόμο αλλά δεν παύει να είναι σχεδιαστικά άψογο και ένα εξαιρετικό ιντερλούδιο στα δύο all time classic έπη που προαναφέραμε. Φυσικά, αξίζει να υπάρχει δίπλα τους στη βιβλιοθήκη μας σαν μια δεύτερη, πιο ψύχραιμη ματιά στο ποιος από τους δύο τελικά είναι ο σωστός και ποιος όχι. Δείτε επίσης :Για τους comics enthusiasts : Scratch , η υπόθεση ενός νεαρού λυκανθρώπου που ερευνά ο Batman . The batman who laughs Το πρώτο σε πωλήσεις κόμικ στον κόσμο που ολοκληρώθηκε πριν μόλις λίγες ημέρες . Η επιστημονική φαντασία είναι πια αναπόσπαστο κομμάτι των νυχτεριδοιστοριων αλλά στο έβδομο και τελευταίο τεύχος γίνεται μια μοναδική σκιαγράφηση του μεγαλύτερου εφιάλτη όλων αν αυτός πάρει σάρκα και οστά : το σενάριο να έχουν δίκαιο και οι δύο μας χαρακτήρες σε όσα στηρίζουν τη φιλοσοφία και τη δράση τους . Anarky In Gotham City Detective Comics #608-609/1989 Alan Grant- Norm Breyfogle Στο τεύχος 608 του Detective comics αρχίζει η σχέση συμφωνίας και ασυμφωνίας με τον Anarky, έναν αντιήρωα που είναι αγαπητός γιατί οι ιστορίες που πρωταγωνίστησε από τότε μέχρι σήμερα (πρόσφατα στα Batman -The wedding preludes) είναι λίγες και καλές, χωρίς να έχει κακοποιηθεί με ιστορίες που…έπρεπε απλά να κυκλοφορήσουν. Η μάχη μεταξύ του καλού και του κακού που ενσαρκώνεται σε αέναη επανάληψη στα πρόσωπα των Batman και Joker εδώ παρουσιάζει ως παύση, αλλά η μάχη για το τι είναι σωστό και τι λάθος συνεχίζεται αδιάκοπα. Που αρχίζει η αναρχία του Anarky και που τελειώνει δίνοντας τη σκυτάλη στο βανδαλισμό και την ανυπακοή; Που αρχίζει η δημοκρατία του Batman και που φλερτάρει με τα όρια του φασισμού; Ο δεύτερος παρακολουθεί τις μεθόδους και τα κίνητρα του πρώτου και σύντομα συλλαμβάνει τον εαυτό του να ασπάζεται τις προθέσεις και τα κίνητρα του Anarky, ωστόσο τον καταδιώκει με τις ενοχές να καταδιώκουν τον ίδιο ταυτόχρονα. Εξαιρετική, απλή ιστορία από τους θρύλους Grant και τον συγχωρεμένο από πέρυσι Breyfogle να στηρίζονται σε αρχέτυπα και σύμβολα όπως έκαναν συχνά τότε. Οι φράσεις από τη φιλοσοφία του Lao TSE, μαγική γαρνιτούρα, ενώ στην τελευταία σελίδα ο συνειρμός του Batman με τον αγαπημένο μας misfit του bat family όλων των εποχών, του Jason Todd ο οποίος τότε μόλις είχε πεθάνει στα κόμικς από τα χέρια του Joker σπάει τις καρδιές των αναγνωστών. Συλλογή : Batman/ Anarky Δείτε επίσης : Anarky the complete collection και οπωσδήποτε Batman Adventures #31 Ο Anarky με την πολιτική του υπόσταση φυσικά ήταν πολύ “ενήλικος ” χαρακτήρας για το Batman animated series και ενώ δεν εμφανίστηκε ποτέ σε αυτό είναι χαρακτηριστικό ότι εμφανίστηκε σε τεύχος της μινιαιας σειράς ,εκεί όπου είναι σειρά του Robin να συγκρουστεί με τον εαυτό του και το κατά πόσο ειναι άδικο ή όχι να καταδικαστεί μια φιγούρα όπως ο Anarky . The Scene Of The Crime Ed Brubaker-Scott McDaniel Batman #600 /2002 Μοναδικό ήταν το επετειακό τεύχος της σειράς εκείνο τον Απρίλιο. Ο Bruce Wayne κατηγορείται για το φόνο της κοπέλας του, Vesper, και όντας φυλακισμένος δραπετεύει με τη βοήθεια του Alfred. Κατά την επιστροφή του στο Μέγαρο Wayne, αναπολεί αγέραστες και δύσκολες στιγμές με τα μέλη της οικογένειας που εκείνος διάλεξε. Συμβολικά cameos από εντάσεις με τον Jason Todd, τον Alfred και φυσικά το Dick Grayson. Ο τελευταίος μαζί με το στενό κύκλο του τότε bat family (Tim drake, Cassandra Cain, Barbara Gordon ) τον στριμώχνουν μεταφορικά στη σπηλιά και του ζητούν την αλήθεια για την οποία δεν αποσπούν κανένα σχόλιο. Η συνέχεια είναι συγκλονιστική αφού ο Dick του επιτίθεται λεκτικά, η μια κόντρα ακολουθεί την άλλη και πατέρας με γιο (αυτό ήταν πάντα, πέρα απ’τις δοξασίες ότι οι δύο τους ουσιαστικά είναι ζευγάρι και τα άλλα παλαβά περί παιδοφιλίας) πιάνονται στα χέρια σε μια κατάσταση… Κράμερ εναντίον Κράμερ! Αγάπη και μίσος, εμπιστοσύνη και καχυποψία φλερτάρουν στα έγκατα της batcave σε μια ιστορία εικοσιδύο σελίδων που όλοι όσοι την έχουν διαβάσει θα τη θυμούνται, άλλοι για τη μάχη σώμα με σώμα των Batman και Nightwing στον αέρα και στο έδαφος (ο Macdaniel είναι καλός όσο λίγοι σε αυτά, δείτε 90s Daredevil και 00ς Nightwing) και άλλοι για τη σκιαγράφηση των παράξενων, αλλά αληθινών σχέσεων και δεσμών της νυχτεριδοοικογένειας, σε μια στιγμή σκοτεινής γαλήνης για τον Batman που στα όρια της τρέλας αποφασίζει ότι χωρίς τον Bruce Wayne νιώθει πραγματικά ελεύθερος, την ίδια ώρα που το πρώτο του υιοθετημένο παιδί δείχνει να βιώνει την παράνοια του Bruce πιο έντονα από όλους. Απλό σενάριο γεμάτο συμβολισμούς ,όπως η ιστορία CLIMAX που εξετάσαμε στο προηγούμενο μέρος του άρθρου. Συλλογή : Batman Fugitive Δείτε επίσης : Όλες τις δουλειές Chuck Dixon μαζί με Scott McDaniel στην πρώτη σειρά του Nightwing και ειδικά την ιστορία Nightwing Year One. Dark night- a true Batman story Vertigo Original Graphic Novel Paul Dini- Eduardo Risso 2016 Το 2016 μια είδηση για μια επερχόμενη κυκλοφορία υπό τη λατρεμένη θυγατρική εταιρεία Vertigo με το batman στο εξώφυλλο και στον τίτλο μας αφήνει άφωνους. Όλοι προετοιμαζόμαστε για την πιο ιδιαίτερη κυκλοφορία της χρονιάς και έτσι ακριβώς ήταν (γνώμη μας πάντα). Ο Paul Dini, δημιουργός ο οποίος έγινε διάσημος από την τεράστια επιτυχία του Batman animated series στα 90ς, εδώ εκθέτει τον εαυτό του περισσότερο από ποτέ, εξιστορώντας μας το high lifestyle που ακολούθησε ως διασημότητα και το πόση έπαρση τον χαρακτήριζε τότε. Στην πορεία βλέπουμε το πώς χαμήλωσε το κεφάλι του ξανά, έπειτα από την επίθεση δύο ληστών που τον άφησε σχεδόν νεκρό. Και κάπου εκεί ο αγαπημένος του φανταστικός φίλος, ο Σκοτεινός Ιππότης, τον ακολουθεί παντού και σε πρώτο στάδιο τον γεμίζει με ενοχές που δεν είναι τέλειος όπως ο Νυχτερίδας και αναγκάζεται να αγοράσει όπλο από την ανασφάλεια, για να ανακαλύψει εν τέλει ότι μπορεί στη ζωή να έχει το θάρρος, το κουράγιο και το πείσμα του αγαπημένου του ήρωα, χωρίς να είναι αψεγάδιαστος και χωρίς να διακρίνει μόνο το άσπρο και το μαύρο σε όσα ζει και σε όσα βλέπει γύρω του. Για κάποιους η ιστορία πέρασε στα ψιλά γράμματα ως μια φλύαρη δραματοποίηση του συγγραφέα από ένα περιστατικό ρουτίνας για όλους στις ΗΠΑ. Για εμάς είναι το ιδανικό φιλί σύζευξης φιλοσοφίας DC comics και Vertigo και ωδή στη σχέση όλων εμάς των βαμμένων geeks με το Batman από την παιδική ηλικία που αρχίσαμε να τον διαβάζουμε, την ανούσια σύγκριση του μαζί μας και την ωρίμανση μας μέσα στο χρόνο αναζητώντας τις πιο ενήλικες ιστορίες του και τη διαχωριστική γραμμή που χαράξαμε αναπόφευκτα από τη λογική στην υπερβολή. Δείτε επίσης : Για τους φίλους του Risso : Batman broken city,μια πολύ καλή crime noir ιστορία από το δημιουργικό δίδυμο του 100 bullets που χρόνια αδικήθηκε καθώς κυκλοφόρησε στον μηνιαίο τίτλο Batman αμέσως αφού ολοκληρώθηκε το superhit storyline Hush ,με τη φασαρια να μην έχει καταλαγιάσει ακόμα και το Broken city να περνάει σε δεύτερη μοίρα . An innocent guy Μεγάλη-μικρή ιστορία δια χειρός Brian Bolland, Συλλογή : Batman Black & White , The Killing Joke deluxe edition(έγχρωμη απόδοση). Bonus ιστορία Gotham Radio Jim Krueger-Phil Hester Mother panic #1-12 /2016-2017 ***Καλύτερα να διαβαστεί μετά από όλες τις άλλες ιστορίες που αναφέρθηκαν παραπάνω *** Στο μηνιαίο περιοδικό κόμικς Mother Panic από το imprint της DC, Young Animal, μια αξιοπρεπής προσπάθεια γεφυρώματος του χάσματος μεταξύ DC και Vertigo στη σύγχρονη κόμικς εποχή με την υπογραφή του Gerard Way, υπάρχει η tie in ιστορία Gotham Radio, η οποία αποτελούσε ένα ολιγοσέλιδο δωράκι έκπληξη στο τέλος της κύριας mother panic ιστορίας σε κάθε τεύχος. Η σχέση του Batman με την πόλη του, τη Gotham, μια μητρόπολη που ζει και κοιμάται νιώθοντας πάντα την ανάσα του καυτή στο σβέρκο της και τους ψιθύρους στο αυτί της όπως και εκείνος το ίδιος το δικό του. Μια ραδιοφωνική εκπομπή, η επιρροή των παραδοσιακών μέσων ενημέρωσης και των social media, η θανατηφόρα τους πλευρά στα λάθος χέρια, οι συνέπειες των πράξεων του Batman σε αθώους και σε ενόχους, ένας Batman ο οποίος πάντα θα έχει το… ανάθεμα να καραδοκεί για αυτόν σε κάθε γωνιά, είτε στις σωστές πράξεις του είτε στις λανθασμένες , ένα σύμπλεγμα που ενώνει όλους τους Γκοθαμίτες, οι υπέρμαχοι του Batman που ρίχνουν φως στο σκοτάδι ανεξειχνίαστων υποθέσεων, ένας διεφθαρμένος ραδιοφωνικός παραγωγός που μάχεται λυσσασμένα για την πάταξη του Γουέιν ,ο Alfred Pennyworth, η δημοσιογράφος που στηρίζει το Batman, η Mother panic, όλοι. Υ.Γ. διαβάστε το πριν κοιμηθείτε,ίσως χαμογελάσετε ξαπλωμένοι ,έχοντας στο νου σας πόσο ελκυστική ειναι τελικά αυτή η άγρια ομορφιά της μητρόπολης στην οποία εσείς ζείτε και ποσες φορές αλλάξατε γνώμη για το κατά πόσο είναι όλα όπως δείχνουν ή το ακριβώς αντίθετο . ..οι πιο πιτσιρικάδες που ζείτε στην επαρχία ονειρευτείτε τη ζωή σας μεθαύριο σε μεγαλύτερα μέρη. Έχουμε πολλά να δούμε και να μάθουμε ακόμα για τα 80 χρόνια ύπαρξης του Batman. Τα υπόλοιπα θα μας τα πουν εκείνοι που τα γνωρίζουν καλύτερα σε λίγες μέρες στο Death Disco… καλό Φθινόπωρο.
  7. Με αφορμή τα 80 χρόνια του Batman και το επερχόμενο αφιέρωμα την Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου στο Death Disco, θυμόμαστε πέντε και μία ιστορίες του Ανθρώπου Νυχτερίδα, που για διαφορετικούς λόγους η καθεμία, δεν κράτησαν τη φήμη των Killing Joke, The Dark Knight Returns, Hush κ.α. αλλά παραμένουν πολύ δυνατές. Πάντα πιστοί στο πνεύμα της στήλης Azrael, η επιλογή των ιστοριών έγινε πρώτα με βάση το πόσο δυνατά συναισθήματα μας δημιούργησαν διαβάζοντας το περιεχόμενο τους και δευτερευόντως με το αν είναι καλύτερες από κάποιες άλλες.Για όσους διαβάζουν πρώτη φορά κάτι από τα αρχεία του Azrael ενημερώνουμε ότι θα μένει πάντα μακριά από καθαρόαιμες κριτικές βιβλίων ή δίσκων για πολλούς λόγους. Ευχαριστούμε προκαταβολικά για το χρόνο που αφιερώνετε για αυτό το άρθρο, μας έκανε να ξαναβγάλουμε από τη σκόνη ορισμένα βιβλία και περιοδικά μετά από πολλά χρόνια. Υπάρχουν ορισμένα έντιμα spoilers ,καθώς οι πληροφορίες που δίνουν δεν προορίζονται ως απαγορευτικά για μια ανάγνωση χωρίς αγωνία στη συνέχεια Batman-Gothic / 1990 Grant Morrison-Klaus Janson Legends of The Dark Knight #-6-10 Το 1989 ξεκίνησε το Legends Of The Dark Knight ,η πρώτη batman μηνιαία σειρά έπειτα από το 1940, με μια πολύ ιδιαίτερη θεματική: Περιπέτειες από την πρώτη περίοδο δράσης του Σκοτεινού Ιππότη με ιστορίες γεμάτες σοκαριστικές αποκαλύψεις και μυστήρια πέρα από τα συνηθισμένα. Κάθε κεφάλαιο διαρκούσε μερικά τεύχη συνήθως και η ποιότητα ήταν πάντα επιπέδου graphic novel που θα μπορούσαν άνετα να χρησιμοποιηθούν σε βιβλία μυστηρίου και λογοτεχνίας τρόμου επίσης. Η σειρά άντεξε πάνω από δύο δεκαετίες και τα πρώτα χρόνια παρήλαυναν στις σελίδες της συγγραφείς και σχεδιαστές που έμελλε να γίνουν τεράστια ονόματα στη συνέχεια . Από το έκτο μέχρι το δέκατο τεύχος οι Grant Morrison και Klaus Janson ένωσαν τις δυνάμεις τους χαρίζοντας μας την ιστορία Gothic. Ο Mr whisper, μια φιγούρα χωρίς σκιά, επιστρέφει μετά από είκοσι χρόνια ξεγελώντας το θάνατο και αρχίζει να σκοτώνει τους μαφιόζους που τον οδήγησαν σε αυτόν. Ταυτόχρονα, οι εφιάλτες του Μπρους Γουέιν σχετικά με την παιδική του ηλικία παρουσιάζουν μια έντονα αυξημένη οξύτητα και μοιάζουν να τον οδηγούν σε ένα συγκεκριμένο παζλ γεγονότων πέρα από όσα συναντά ένα γυμνό μάτι και πέρα από όσα είναι αποδεκτά από τη λογική. Μια προφητεία που συσχετίζεται με τον καθεδρικό ναό της Γκόθαμ κινητοποιεί τον νυχτερίδα στο να ψάξει σε βάθος τι ακριβώς συμβαίνει με τον Mr Whisper. Εδώ συναντάμε έναν Μπάτμαν πολύ πιο ανασφαλή από ότι έχουμε συνηθίσει ο οποίος μας ξεδιπλώνει συγκλονιστικά στοιχεία για το παρελθόν του λίγες μόλις ημέρες πριν από το γεγονός που καθόρισε τη μοίρα του που δεν ξέραμε. Ο σχεδόν πάντα κυνικός ορθολογιστής (και πρόσφατα άθεος όπως μάθαμε στις ιστορίες του DC rebirth) εξετάζει τις ρίζες της μαγείας, τρομάζει πολύ πιο εύκολα από όσο νομίζαμε, αλλά προχωράει το ίδιο ακάθεκτος μέχρι που τελικά παραδέχεται ότι υπάρχει μια μεταφυσική αλήθεια σε όλα. Ο Πάντα ψαγμένος Grant Morrison (ή θα τον αγαπήσεις ή θα τον μισήσεις για αυτό, δεν υπάρχει μέση οδός-βλεπε The invisibles, Kid Eternity) προσφέρει γνώση από το αντικείμενο του μεταφυσικού και της μαγείας, ενώ ο Klaus Janson, γνωστός για τα λίγα αλλά γερά και τρανταχτά του βήματα στα κόμικς (claive barker:tapping the vein, batman death and the maidens ,συμβολή στο The Dark Knight Returns) παραθέτει το απλό αλλά αγαπημένο του μολύβι, δίνοντας ένα τόνο ακόμα πιο σκοτεινό σε μια ήδη πολύ παράξενη ιστορία. Ένα κλικ πιο μαύρο και πιο ενήλικο Batman Adventures θα μπορούσαμε να το χαρακτηρίσουμε* *τα σημεία ειδικά που ο Alfred κυριολεκτικά παρακαλεί τον Μπρους να φάει εκείνα τα σάντουιτς που διαρκώς πάνε χαμένα και φυσικά το ‘εγγλέζικο’ χιούμορ του Άλφρεντ που ρέει άφθονο και στα τέσσερα μέρη της ιστορίας από το συντοπίτη του, Morrison. Στους πιο αξιόπιστους οδηγούς τιμών τα πέντε τεύχη που φιλοξένησαν τη σειρά καθώς και η εξαντλημένη πρώτη έκδοση σε τόμο είναι πάρα πολύ φθηνά και μπορείτε να τα προμηθευτείτε από το ίντερνετ χωρίς να πονέσει ο λογαριασμός σας, αλλά αλλού θέλουμε να καταλήξουμε με αυτή την αναφορά… Η αληθινή αξία ενός κόμικ είναι μόνο εκείνη που του δίνει ο κάτοχος του! Εμπεδώστε το οι πιο πιτσιρικάδες από εσάς και γεμίστε τη βιβλιοθήκη σας με διαμάντια σαν και αυτό . Συλλογή: Batman-Gothic new edition Δείτε επίσης: τις άλλες δυο ιστορίες που καθόρισαν το πνεύμα της σειράς LOTDK , Shaman και Faces. Batman – Death Of Innocents / 1996 Dennis O’neill-Joe Staton-Bill Sienkiewicz Με άλλα λόγια “όταν πραγματικά τρόμαξε ο Batman” ( για δεύτερη φορά)… Ένα νεαρό κορίτσι αγνοείται στα ναρκοπέδια της Κράβια και ο Batman ακολουθεί μια αποστολή αυτοκτονίας όταν διαπιστώνει ότι ο ο άδικος τρόπος που πέθανε αποτελεί τις ρίζες της ύπαρξής του. Ο Batman των 90s, πριν την larger than life κουλτούρα που τον έπνιξε χρόνια αργότερα, φοβάται και αντιμετωπίζει τη φρίκη σε μια ιστορία – ωδή μίας σκληρής πραγματικότητας, όπως πρέπει να είναι αυτές που την αντικατοπτρίζουν, μακριά από το ‘απαραίτητο’’ καλό τέλος. Ένας ύμνος κατά των όπλων και των αδικοχαμένων ψυχών παιδιών και όχι μόνο στα ναρκοπέδια με την αλησμόνητη απλή ατμόσφαιρα και σχέδιο των 90s που μυρίζει θάνατο από την αρχή μέχρι το τέλος με την απορία ζωγραφισμένη σε πρόσωπα ανήλικων θυμάτων και την ειρωνεία σε εκείνο του αγαπημένου μας Νυχτερίδα και ραγίζει την καρδιά του αναγνώστη. Συνοδεύεται από μικρά άρθρα βετεράνων πολέμου που ζούσαν τέτοια περιστατικά σαν αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητας τους. Χρονολογικά είναι αξιοσημείωτο το ότι υπήρξε μια τέτοια κυκλοφορία σε μια εποχή που μετά το πέρας της knightfall era είχαμε μια περίοδο που η Dc έδειχνε πραγματικά να μην ξέρει τι να κάνει με το Μπάτμαν. H απορία “crossovers ή αυτοτελείς ιστορίες?” διαιωνιζόταν, ο Kelley jones έκανε μαγικά στο μηνιαίο τίτλο χωρίς όμως ίδιας κλάσης σενάριο και έπρεπε να φθάσουμε στο 1999 και το no man’s land που διήρκησε ένα χρόνο αλλά μας έδωσε διαμάντια χωρίς πολλά (έως και καθόλου άχρηστα tie ins) και η μπατ-επανάσταση είχε αρχίσει δειλά δειλά για να κορυφωθεί το 2003 με το Hush. Δείτε επίσης: Batman War on Crime(εξαντλημένο,ελπίζω να είστε τυχεροί στο internet) και σκεφτείτε αν προτιμάτε μια γλυκιά,ωραιοποιημένη αλήθεια για μια σκληρή πραγματικότητα ή το αντίθετο. Batman-Dark Victory #1-12 / 1999-2000 Δεν υπάρχει ποτέ κάποια λίστα με τις κορυφαίες ιστορίες του Μπάτμαν, η οποία να μην εμπεριέχει κάποια ειδική μνεία στην ιστορία The Long Halloween-και μάλιστα σε πολύ περίοπτες θέσεις, όπου ο Σκοτεινός Ιππότης σχηματίζει μια άκρως iconic ιερά συμμαχία με τους επιθεωρητή Jim Gordon και τον εισαγγελέα Harvey Dent, δίνοντας όρκο να απαλλάξουν το Gotham από τις ανέγγιχτες οικογένειες της μαφίας μια για πάντα. Στο τέλος κέρδισαν τον πόλεμο αλλά έχασαν το Harvey Dent. Η ιστορία Dark Victory, το σίκουελ του Long Halloween ενώ είναι πολύ πιο γνωστή από τις υπόλοιπες που εξετάζουμε σήμερα επισκιάζεται πάντα από το κεφάλαιο που προηγήθηκε όμως αξίζει πάρα πολλά σε τεχνικό και συναισθηματικό επίπεδο. Σενάριο κλάσης αστυνομικού νουάρ λογοτεχνικού αριστουργήματος και πάλι με πολλά plot twists και εμβάθυνση σε ακόμα πιο έντονα σημεία από την πρώτη ιστορία στην ψυχοσύνθεση του Μπρους Γουέιν και στην κλονισμένη του εμπιστοσύνη στους ανθρώπους μετά τον εκτροχιασμό του Harvey Dent. Εδώ γινόμαστε μάρτυρες της γνωριμίας του με τον Πρώτο Robin που υπήρξε ποτέ, τον Dick Grayson ο οποίος θα βγάλει τον Batman από το ψυχολογικό του αδιέξοδο την ίδια στιγμή που θα του δώσει απρόσμενα τη λύση σε μια σειρά φόνων που αδυνατεί να εξιχνιάσει για περίπου ένα χρόνο. Παράλληλα διαβάζουμε μοναδικούς διαλόγους που εμβαθύνουν στη σχέση του με άλλους χαρακτήρες επίσης,όπως την αναπόφευκτη έλξη με την Catwoman και τις διακυμάνσεις των σχέσεων του νεαρού ακόμα Μπρους με τον Άλφρεντ και το Τζιμ, όμως η πατρική φιγούρα του Γουέιν που ξεδιπλώνεται για πρώτη φορά και ο κοινός πόνος που μοιράζεται με τον επίσης άδικα ορφανό Γκρέισον είναι από τις πιο συγκινητικές ιστορίες που διαβάσαμε ποτέ στις αρχές αυτού του αιώνα για όλα όσα αντικατοπτρίζει το αχτύπητο δίδυμο των κόμικς και τη μεταξύ τους σχέση η οποία στη συνέχεια θα περνούσε από έντονες διαφορές και εντάσεις όπως γίνεται με κάθε χαρακτήρα που είδε να χάνονται τα πάντα μπροστά στα μάτια του. “Ευχαριστούμε τον Μπρους και τον Ντικ για το παιδί μέσα μας” λένε οι δημιουργοί του, Jeph Loeb και Tim Sale, στις σημειώσεις τους στο πλαίσιο της collected edition της σειράς και δεν είχαν καθόλου άδικο. Συλλογή: Batman-Dark Victory Δείτε επίσης: Catwoman-When In Rome Για τους Batman completists υπάρχει και το Haunted Knight, μια γερή δόση από γκροτέσκες ιστορίες με τη μοναδική πνοή στο χαρτί του Sale σε χαρακτήρες τρομακτικούς όπως το Σκιάχτρο και ο Τζόκερ, με άφθονη ατμόσφαιρα νοσταλγίας επίσης σε βαθμό που πιστεύω ότι μόνο το Batman Adventures μας είχε δώσει ως τότε. Legends of the dark knight special τεύχη και άλλες ιστορίες σε μια μοναδική κολεκτίβα . Υ.Γ. είχα να διαβάσω το συγκεκριμένο graphic novel δεκαπέντε χρόνια σχεδόν και με αφορμή αυτό το άρθρο το έβγαλα από την προστατευτική του ζελατίνα και πάλι με μεγάλη χαρά.Τελειώνοντας το πάρθηκε η απόφαση να αφιερωθεί το δεύτερο μέρος του άρθρου σε ιστορίες που είναι εξ ολοκλήρου βασισμένες στη σχέση του Μπάτμαν με τους οικείους του,τη νέμεση του,τον Τζόκερ και μαζί μας.. Batman-Climax / 1994 (Legends Of The Dark Knight #63) Dennis O’Neil-Barry Kitson-Scott Hana Το έπος του Knightfall είχε πολλές στιγμές που θα θυμόμαστε και πολλές που όχι και τόσο. Τα υπερβολικά πολλά και αχρείαστα tie ins, η παγίδα της τότε τάσης των extreme comics με τον τεράστιο Bat-Az με την ατσάλινη πανοπλία-περιβολή και το Bane για νέμεση από τη μια μεριά, ενώ από την άλλη ο ήρωας μας σε ένα τελετουργικά πανέμορφο εσωτερικό και μη ταξίδι χάνει την ταυτότητα του και το πέπλο του (μένει ανάπηρος όταν του σπάει τη σπονδυλική στήλη ο Bane) μέχρι να τα ξανακερδίσει (σε μια ψυχική περισσότερο μάχη με τον αμφιλεγόμενο Azrael που είχε ορίσει ως αντικαταστάτη του). Στο τεύχος 63 της πιο ιδιαίτερης νυχτεριδοσειράς των 90ς (Legends Of The Dark Knight) όλα καταλήγουν εκεί από όπου ξεκίνησε η ύπαρξη του σκοτεινού ιππότη κάποτε, στη σπηλιά κάτω από το Μέγαρο Γουέην, σε μια μονομαχία περισσότερο ψυχολογική με ελάχιστα σημεία πάλης μεταξύ των δυο διεκδικητών, του Μπρους Γουέην και του Ζαν Πολ Βάλλευ. Μια ιστορία γοτθική,αργόσυρτη 22 σελίδων ιδανική για τους λάτρεις των συμβολισμών σε κάθε λογής ιστορία με τις εκφράσεις της χαμένης σιγουριάς και (προσωρινής) γαλήνης στο πρόσωπο του αληθινού Μπάτμαν δια χειρός Barry Kitson να ξεχωρίζουν. Συλλογή: batman knightfall part 3:knightsend Δείτε επίσης: ιστορίες από το No Man’s land saga με τον Azrael,ενώ αυτό το μήνα ξεκίνησε το Curse of The White Knight, σίκουελ του batman-the white knight όπου ο Azrael παίζει καθοριστικό ρόλο έπειτα από χρόνια,έστω και μέσα από μια ιστορία που δεν επηρεάζει το continuity. Batman-Year One Hundred #1-4 / 2006 Paul Pope Συνοπτικά : Ο Paul Pope (heavy liquid/vertigo και πρόσφατα επανέκδοση από την Image comics) φέρνει τον μοναδικό του τρόπο σχεδιασμού στους υπερήρωες. Χωρίς αυστηρή ανατομία , με μεγάλη όμως έμφαση στην κινησιολογία τους που αποτυπώνει την ψυχοσύνθεση τους μας φέρνει μια πολύ καλή cyberpunk, δυστοπική ιστορία. 2039 και η ιδιωτικότητα έχει πάει περίπατο ενώ εταιρείες και διεφθαρμένοι αστυνομικοί έχουν τα πάντα υπό πλήρη έλεγχο. Ο Ήρωας μας κατηγορείται για φόνο που δεν έχει διαπράξει και ο Τζιμ Γκόρντον, αρχηγός της αστυνομίας και εγγονός του Γκόρντον της δικής μας εποχής ανακαλύπτει ότι πρόκειται για έναν άνδρα που χρονολογικά δε θα έπρεπε να υπάρχει καν πλέον. Μακριά από υπερβολές: Κάποια καρέ μας δείχνουν κάποια μαγικά κόλπα του Μπρους Γουέιν χωρίς όμως να μαθαίνουμε ποτέ στα αλήθεια τι ακριβώς έγινε και αυτός ο άνθρωπος είναι πάνω από εκατό χρόνων και όχι μόνο υπάρχει αλλά μοιάζει το πολύ πενήντα… ή μήπως μάθαμε; Τα σαρκαστικά Easter eggs στην αρχή της ιστορίας με αναφορές στο The Dark Knight Returns και τον Batman του Adam West δίνουν με μια δόση χιούμορ σε μια κατα τα άλλα “σοβαρή” ιστορία την απάντηση. Το ελιξίριο του Γουέιν δεν είναι η φιλοσοφική λίθος του Χάρι Πότερ ούτε ένα παζάρι με τον εξάποδο, είμαστε όλοι εμείς που αρνούμαστε να δούμε να πεθαίνει ο Μπρους. Να θυμηθούμε το μίσος των φανς για τον Άζραελ στα 90s, πρώτα σα να ήταν υπαρκτό πρόσωπο; Τα εκατομμύρια e mails πριν το Batman r.i.p. του Grant Morrison το 2008 που ικέτευαν να μην πεθάνει ο Μπατς και πόσα άλλα… Σχετικά με τις υπερβολές τώρα πάλι ξεχνάμε εδώ το “θυμωμένο” και επιτηδευμένα βίαιο DC universe του Frank Miller. Η βία είναι όση χρειάζεται αλλά όχι επιτηδευμένη, περισσότερο αποτυπώνει απλά τον κίνδυνο της κατάστασης. Οι ήρωες φορτισμένοι αλλά όχι ακραίοι και γκροτέσκοι, ακόμα και οι καρτουνίστικες εκφράσεις τους σταματάνε ακριβώς εκεί που πρέπει. Οι πολιτικές θέσεις λίγες και καλές αφού ο Paul Pope ξέρει τι θέλει να κάνει και αυτό δεν είναι μια πολιτική ιστορία και ας ξέρει ότι είναι η εύκολη οδός για να μείνει το στορι του αλησμόνητο. Κράζει τους μπάτσους και το σύστημα στήνοντας ένα υπόγειο νυχτεριδοδικτυο δράσης και μέχρι εκεί. Τα άφησε για άλλους αυτά . Εστιάζει στις σχέσεις του, Μπάτμαν με τους γύρω του επίσης όσο χρειάζεται χωρίς συναισθηματικές κορώνες … το Batman year one hundred είναι ονείρωξη για όσους αγαπάνε εξίσου το Μπατς, τη Vertigo (έχουμε και καλύτερο στο βήτα μέρος του άρθρου ) καθώς και τη φιλοσοφία των indie comics . Συλλογή : Batman Year One Hundred to(εξαντλημένο ) Batman Year One Hundred -The Deluxe Edition Bonus story His Master’s Voice / 1996 Batman & Robin Adventures # 7 Δε θα μπορούσαμε να αφήσουμε οτιδήποτε σχετικό με το Batman Adventures έξω από αυτή τη μικρή λίστα. Έτσι και αλλιώς ήδη έγιναν πολλές αναφορές στις παραπάνω σειρές. Όλα ξεκίνησαν το 1992 στον απόηχο της παγκόσμιας νυχτεριδοφρενίτιδας που εξαπλώθηκε μαζί με τη δεύτερη ταινία του Τιμ Μπάρτον, “Ο Μπάτμαν Επιστρέφει” και μετουσιώθηκε σε μια σειρά κινουμένων σχεδίων με αισθητική που δεν είχαμε ξαναδείίσως από τα late 30s και τις πρώτες ιστορίες των Bob Kane και Bill Finger. “Ο Μπάτμαν όπως πρέπει να είναι” έλεγαν λιτά και απέριττα μεγάλα ονόματα της κόμικς βιομηχανίας όταν καλούνταν να σχολιάσουν τη σειρά της τηλεόρασης καθώς και την κομιξοσειρά που την πλαισίωσε,αρχικά με περιορισμένο αριθμό τευχών που έμελλε τελικά να γίνει αγαπημένη συνήθεια μέχρι και το 2003 όπου έκλεισε τον κύκλο του το Gotham Adventures. Οι αναφορές αμέτρητες ακόμα και σήμερα για τη μάσκα του φαντάσματος,την πρώτη εμφάνιση της harley Queen, την εμφάνιση του χαρακτήρα Anarky(στο δεύτερο μέρος του άρθρου θα πούμε δυο λόγια και για αυτόν) και άλλα πολλά όμως πάμε να δούμε μια ιστορία ξεχασμένη τώρα. Το καλοκαίρι του 1996 κυκλοφορεί το 7ο τεύχος του βήτα κύκλου της σειράς,του batman & robin adventures υπό τον δυνατό τίτλο His Master’s Voice με κεντρικό κακό του τεύχους τον Ventriloquist,έναν εχθρό που είχε εξαφανιστεί για χρόνια ουσιαστικά από τις ιστορίες.Συχνές εμφανίσεις με το χαρακτήρα παρατηρούνται τελευταία φορά πίσω στην εποχή του θρύλου Norm Βreyfogle. Η ψυχική νόσος του Ventriloquist είναι σε έξαρση,ο Scarface,η περσόνα του απειλεί ένα μέλος της οικογένειας του(στο περίπου) και ο Batman σε έναν παράξενο ρόλο καλείται να προστατεύσει τον εγκληματία που έχει δραπετεύσει από τον εαυτό του.Σε ένα μηνιαίο περιοδικό για όλες τις ηλικίες όπου μοιραία καλείσαι να δημιουργήσεις ένα κλίμα αρκετά ελαφρύ με περιορισμούς και αναπόφευκτα με λίγους διαλόγους .Όταν δε ,έχεις να κάνεις με ένα χαρακτήρα με διαταραχή προσωπικότητας και ..second stringer επί σειρά δεκαετιών τα πράγματα είναι ακόμα πιο δύσκολα. Τα χρυσά στοιχεία της σειράς είναι όλα παρόντα εδώ από τους ty Templeton και Rick Burchett που μέσα σε 22 σελίδες καταφέρνουν να αποδώσουν μια εξαιρετική ιστορία χωρίς κάποιον από τους πολύ διάσημους ήρωες από τη γκαλερί εχθρών του Μπάτμαν και χωρίς κάποια φοβερή πλοκή αντικειμενικά. Iconic σκηνές δράσης για το dynamic duo, εξαιρετική χρήση των σκιών στα σκίτσα, το σκανδαλιστικά απολαυστικό, λεπτό χιούμορ της σειράς (στην προκειμένη είναι καταλυτική η μικρή συμμετοχή του Γρίφου και φυσικά του Robin-Dick Grayson) και τη σκληρή (για όλες τις ηλικίες) σκιαγράφηση ενός βασανισμένου φτωχοδιαβόλου μέσα από διαλόγους (ή κυρίως μονολόγους;) Και εκεί που διαβάζεις κάτι σχετικά ελαφρύ και γρήγορο,αφού όπως και να το κάνουμε είναι προορισμένο σαν all ages ανάγνωσμα,ξαφνικά πιάνεις τον εαυτό σου να αναρωτιέται τελικά αν είναι όντως ο Μπατς απλά ο καλοζωισμένος γόνος πλουσίων, ο φασίστας και οι φουκαράδες που καταδιώκει κάτι δύσμοιρα πλάσματα.Ευτυχώς υπάρχουν βιβλία σα το Dark Victory που είδαμε νωρίτερα και μας ξεδιπλώνουν μια άλλη οπτική γωνία ,υπενθυμίζοντας μας πως ό,τι λάμπει δεν είναι χρυσός. Συλλογή: Batman & Robin Adventures vol. one. Δείτε επίσης: Batman Adventures-The Lost Years Τα πραγματικά χαμένα χρόνια,εξαιρετική μίνι σειρά που χάθηκε στο χρόνο, ο τόμος δεν έχει καν επανεκδοθεί προς το παρόν. Υ.Γ. η συγκεκριμένη ιστορία είχε εκδοθεί κάπου στα τέλη του 2000 στα ελληνικά από τις εκδόσεις Πέργαμος,μηνιαίο περιοδικό που για εμάς τους σημερινούς τριαντάρηδες αποτελεί θησαυρό ανεκτίμητης αξίας,αφού μέσα από τις σελίδες του μάθαμε τα (ποιοτικά) κόμικς. Σε λίγο καιρό από τώρα έρχεται το δεύτερο και τελευταίο μέρος του αφιερώματος όπου θα δώσουμε και επίσημα το ραντεβού με τα Reflections και το Death Disco. Ως τότε,καλές αναγνώσεις… https://anthem.gr/7795/batman-oi-alles-nuxterides/
  8. Μετά από τις τρεις διαφορετικές λίστες με ταινίες κινουμένων σχεδίων της DC, η επόμενη λίστα θα ασχοληθεί με τα μικρού μήκους, τα οποία στην αρχή θα έχουν στο επίκεντρο τον Superman και την πορεία του τη δεκαετία του '40, πριν δούμε και τα DC Showcase που ασχολήθηκαν με πολύ διαφορετικούς χαρακτήρες.Superman Το πρώτο από όλα είναι το Superman, ταινία μικρού μήκους του 1941, και μια από τις 17 ταινίες που κυκλοφόρησαν με βάση τον Superman. Γνωστό επίσης και ως The Mad Scientist, έχει την Fleischer Studios στη παραγωγή και την Paramount Pictures ως διανομέα και είχε προταθεί και για Oscar μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων.The Mechanical Monsters Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε και το The Mechanical Monsters, ως η δεύτερη ταινία στο σύνολο από τις 17 του χαρακτήρες, ξανά με τις Fleischer Studios και Paramount Pictures, και ακολουθεί τον Superman που πολεμά ένα τρελό επιστήμονα και τα ρομπότ που έχει στις διαταγές του.Billion Dollar Limited Το 1942 ξεκίνησε με το Billion Dollar Limited, το οποίο ήταν η τρίτη ταινία για τον Superman, με την Fleischer Studios στη παραγωγή. Η υπόθεση επικεντρώνεται σε ένα τραίνο που κουβαλά 1 δισεκατομμύριο δολάρια σε χρυσό και θα προσπαθήσουν να το κλέψουν με τον Superman να επεμβαίνει. Η Paramount Pictures ήταν η διανομέας.The Arctic Giant Η τέταρτη ταινία για τον Superman ήταν το The Arctic Giant, το οποίο ήρθε τον Φεβρουάριο του 1942 και σε διάρκεια εννέα λεπτών έχει τον Άνθρωπο από Ατσάλι να πολεμά ένα μεγάλο τέρας που τρομοκρατεί τη πόλη. Αξιοσημείωτο στη ταινία ότι ο Superman πετάει μόνο μια φορά.The Bulleteers Το The Bulleteers ήταν η πέμπτη ταινία για τον Superman, και η τρίτη που κυκλοφόρησε μέσα στο 1942 ως παραγωγή της Fleischer Studios. Με διάρκεια 9 λεπτών, ακολουθεί τον Superman που προστατεύει τη πόλη ενάντια σε μια συμμορία που είναι γνωστή ως The Bulleteers.The Magnetic Telescope Η έκτη ταινία ήταν το The Magnetic Telescope, που κυκλοφόρησε ξανά το 1942 και σε διάρκεια 8 λεπτών έχει τον Άνθρωπο από Ατσάλι να προσπαθεί να σώσει τη Γη από ένα μαγνητικό τηλεσκόπιο που προσελκύει κομήτη στον πλανήτη.Electric Earthquake Το Electric Earthquake ήταν η έβδομη ταινία με βάση τον δημοφιλή χαρακτήρα, και η πέμπτη μέσα στο 1942, και έχει τον Superman να προσπαθεί να σταματήσει ένα τρελό άνθρωπο από το να καταστρέψει το Μανχάταν με ηλεκτρονικό σεισμό.Volcano Το Volcano ήταν η όγδοη ταινία μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων για τον Superman, με δημιουργούς τους Jerry Siegel και Joe Shuster, το οποίο είναι παραγωγή της Fleischer Studios και έχει τον γνωστό ήρωα να σώζει μια μικρή κοινότητα ανθρώπων από ηφαιστειακή έκρηξη.Terror on the Midway Το Terror on the Midway ήταν η ένατη ταινία σύνολο και η έβδομη μέσα στο 1942, και έχει τον Superman να προσπαθεί να σταματήσει το χάος που θα δημιουργήσουν ζώα του τσίρκου, ανάμεσα τους και ένας γιγάντιος γορίλας.Japoteurs Η 10η ταινία, που ήταν η όγδοη για το 1942, αλλά και η πρώτη που ασχολήθηκε με το Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Η Famous Studios ήταν στην παραγωγή για πρώτη φορά μετά από εννέα ταινίες της Fleischer Studios, και έχει τον Superman να σταματά Ιάπωνες κατασκόπους από το να κλέψουν ένα αεροπλάνο με βόμβες.Showdown Η ένατη ταινία για το 1942, και συνολικά 11η για τον Superman ήταν το Showdown, το οποίο ήταν παραγωγής της Famous Studios, και έχει τον Superman να πρέπει να σταματήσει ένα άντρα που ντύνεται με τη στολή του γνωστού ήρωα για να κάνει ληστείες.Eleventh Hour Το Eleventh Hour ήταν η 10η ταινία μέσα στο 1942 και 12η συνολικά για το franchise του Superman. Παραγωγή της Famous Studios, το καρτούν που κυκλοφόρησε από την Paramount Pictures, ασχολείται ξανά με το Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο όπως και το Japoteurs, με τον Superman να πολεμά τους Ιάπωνες.Destruction Inc. Η τελευταία ταινία του franchise για τον Superman μέσα στο 1942, ήταν το Destruction Inc., το οποίο ήταν παραγωγή της Famous Studios και ήταν συνολικά η 13η ταινία από τις 17. Κυκλοφόρησε από την Paramount Pictures. Όπως και η προηγούμενη, ασχολήθηκε με το Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.The Mummy Strikes Το The Mummy Strikes ήταν η 14η ταινία για τον Superman, και η πρώτη μέσα στο 1943, παραγωγής των Famous Studios και Paramount Pictures. Η ιστορία έχει τον Superman να εξετάζει το μυστηριώδη θάνατο ενός αιγυπτιολόγου, που θα τον φέρει σε μάχη με επικίνδυνες μούμιες.Jungle Drums Το Jungle Drums ήταν η 15η ταινία για τον Άνθρωπο από Ατσάλι, ξανά παραγωγής των Famous Studios και Paramount Pictures, που κυκλοφόρησε το 1943 και έχει τον Superman να πολεμά τους Ναζί σε ένα μυστικό ναό στη ζούγκλα της Αφρικής. Αυτό ήταν το δεύτερο φιλμάκι που διαδραματιζόταν στην Αφρική.The Underground World Η 16η ταινία από τις 17 που κυκλοφόρησε ήταν το The Underground World, που ήρθε το 1943 με τον Seymour Kneitel να σκηνοθετεί και τις Famous Studios και Paramount Pictures στη παραγωγή. Στην ιστορία, η Lois Lane και ένας εξερευνητής θα ξεκινήσουν έρευνα και θα ανακαλύψουν μια νέα φυλή που θέλει να τους κάνει θυσία. Αυτό θα αναγκάσει τον Superman να επέμβει.Secret Agent Η τελευταία ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους με επίκεντρο τον Superman, η οποία κυκλοφόρησε και αυτή το 1943 από τις Famous Studios και Paramount Pictures, είναι και η μοναδική που δεν έχει την Lois Lane ως χαρακτήρα. Αντιθέτως την εμφάνιση της κάνει μια ομοσπονδιακή πράκτορας. Στην ιστορία ο Superman προσπαθεί να σταματήσει μια πράκτορα από το να πάρει κάποια σημαντικά έγγραφα.Chase Me Το Chase Me, που αναφέρθηκε σε προηγούμενη λίστα, είναι ταινία μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων του 2003 με βάση τη σειρά The New Batman Adventures, που κυκλοφόρησε με την ταινία Batman: Mystery of the Batwoman από την Warner Bros. Animation. Είναι χωρίς διαλόγους και έχει μόνο μουσική και έχει τον Batman να κυνηγά την Catwoman στη Gotham City. Η Lolita Ritmanis είχε γράψει τη μουσική όπως έκανε και για το Mystery of the Batwoman και ο Curt Geda σκηνοθέτησε από σενάριο των Paul Dini και Alan Burnett.Batman: Gotham Knight Το Batman: Gotham Knight, το είχαμε αναφέρει στη πρώτη λίστα με ταινίες κινουμένων σχεδίων, και εδώ θα το αναλύσουμε περισσότερο. Είναι ανθολογία έξι ταινιών μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων από τις Studio 4°C, Madhouse, Bee Train και Production I.G σε συνεργασία με τις DC Comics και Warner Bros. Animation. Στην ανθολογία η υπόθεση ακολουθεί τον Batman που μονομαχεί ενάντια σε μαφιόζους και άλλους γνωστούς κακούς της πόλης του Gotham. Κατά τους παραγωγούς οι ιστορίες διαδραματίζονται μεταξύ Batman Begins (2005) και The Dark Knight (2008), αν και δεν είναι απαραίτητα πραγματικό κομμάτι της τριλογίας του Christopher Nolan για το Σκοτεινό Ιππότη αφού οι ιστορίες ταιριάζουν σχεδόν με όλες τις εκδοχές του χαρακτήρα. Οι Josh Olson, David S. Goyer, Brian Azzarello, Greg Rucka, Jordan Goldberg και Alan Burnett έγραψαν τα επεισόδια και το σχέδιο θυμίζει anime και ο Kevin Conroy χαρίζει τη φωνή του. Οι έξι ταινίες μικρού μήκους ήταν τα:Have I Got a Story for YouΔημιούργημα του Josh Olson, το οποίο αφορά τρεις νεαρούς που συζητούν σε ένα πάρκο και υποστηρίζουν ότι είδαν τον Batman σε κάποια φάση της μέρας που πέρασε. Και οι τρεις περιγράφουν με το δικό τους τρόπο το πώς είδαν τον χαρακτήρα, με έναν από αυτούς να λέει ότι ήταν μισός νυχτερίδα, ο άλλος να λέει ότι ήταν σκιά και ο τελευταίος να υποστηρίζει ότι είναι ρομπότ. Και υπάρχει και ένας τέταρτος που είδε την αλήθεια.CrossfireΣτο δεύτερο οι Crispus Allen και Anna Ramirez είναι μέλη της ομάδας που επέλεξε ο James Gordon και έχουν αναλάβει να συλλάβουν τον Man in Black, ο οποίος είναι αντίπαλος στο Have I Got A Story For You, και θα γίνει γνωστό ότι είναι ο Jacob Feely.Field TestΜε δημιουργό τον Jordan Goldberg, η ιστορία ξεκινά με ένα ατύχημα που έχει να κάνει με τον δορυφόρο της WayneCom και έτσι ο Lucius Fox θα αποκτήσει την ιδέα να δημιουργήσει ένα νέο δορυφόρο που θα έχει ιδιαίτερες ιδιότητες.In Darkness DwellsΟ David S. Goyer έγραψε το σενάριο για αυτή την ιστορία και η υπόθεση θα έχει τον καρδινάλιο O'Fallon να πέφτει θύμα απαγωγής από ένα τέρας. Οι Gordon, Crispus Allen και Anna Ramirez θα ερευνήσουν και μετά από συζήτηση με τον Batman, θα αποφασίσουν ότι φταίει ο Scarecrow. Όπως θα αποδειχθεί όμως, ο Killer Croc βρίσκεται πίσω από την απαγωγή.Working Through PainΝέα ιστορία από τον Brian Azzarello, που διαδραματίζεται μετά από το Darkness Dwells, όπου ο Batman πυροβολήθηκε από ένα άντρα που είχε παραισθήσεις στους υπονόμους της Γκόθαμ.DeadshotΜε τον Alan Burnett να γράφει την ιστορία, το Deadshot έχει τον Bruce Wayne να βλέπει εφιάλτη για το φόνο των γονιών του. Η ιστορία συνεχίζει από το Working Through Pain και συστήνει και τον Deadshot, το γνωστό επαγγελματία δολοφόνο με το άριστο σημάδι.Tales of the Black Freighter Το Tales of the Black Freighter είναι ταινία μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων, 26 λεπτών, με βάση το κόμικ μέσα στο κόμικ των Watchmen, που κυκλοφόρησε το Μάρτιο του 2009 σε DVD. Το αρχικό πλάνο ήταν το Tales of the Black Freighter να γυριστεί σε live-action στο στυλ των 300 του Snyder με κόστος 20 εκατομμυρίων και με τον Gerard Butler ως πρωταγωνιστή αλλά τελικά αποφάσισαν να μην το κάνουν. Στο Ultimate Cut είναι μέρος της ταινίας.The Joker's Playhouse Το 2010 κυκλοφόρησε το The Joker's Playhouse, ταινία μικρού μήκους με σκηνοθέτη τον Ciro Nieli (Teen Titans) από σενάριο του Brandon Auman (Super Robot Monkey Team Hyperforce Go!), με την ιστορία να αφορά τον Joker που θα πάρει το Hall of Justice, με τους Super Friends να προσπαθούν να το πάρουν πίσω.The Spectre Το The Spectre, το πρώτο στο franchise DC Showcase, είχε τον Joaquim Dos Santos να σκηνοθετεί το σενάριο του Steve Niles, με 12 λεπτά διάρκεια και τον Gary Cole να χαρίζει τη φωνή του στον Jim Corrigan, που ως Spectre προσπαθεί να φέρε δικαιοσύνη. Κυκλοφόρησε το 2010 μαζί με το Justice League: Crisis on Two Earths.Jonah Hex Το Jonah Hex είναι η δεύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους της DC Showcase, το οποίο είναι γουέστερν δράσης με τον Joaquim Dos Santos να σκηνοθετεί το σενάριο του Joe R. Lansdale, και τον Thomas Jane να χαρίζει τη φωνή του στον Jonah Hex. Κυκλοφόρησε το 2010 μαζί με το Batman: Under the Red Hood.Green Arrow Μπορεί ο Green Arrow να μην πήρε ποτέ δική του ταινία κινουμένων σχεδίων, αλλά το DC Showcase φρόντισε να δείξει στο κοινό πως θα ήταν η ιστορία. Ο Joaquim Dos Santos σκηνοθετεί από σενάριο του Greg Weisman, με τον Neal McDonough να χαρίζει τη φωνή του στον Green Arrow, ο οποίος θα πρέπει να προστατέψει μια κοπέλα σε ένα αεροδρόμιο. Η ταινία μικρού μήκους κυκλοφόρησε με το Superman/Batman: Apocalypse.Superman/Shazam!: The Return of Black Adam Το Superman/Shazam!: The Return of Black Adam ήταν η τελευταία μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων της DC που κυκλοφόρησε το 2010, με τον Joaquim Dos Santos να σκηνοθετεί το σενάριο του Michael Jelenic, και με τους George Newbern και Jerry O'Connell ως φωνές των Superman και Captain Marvel, που θα πρέπει να συνεργαστούν για να αντιμετωπίσουν τον Black Adam. Κυκλοφόρησε ως μέρος του Showcase Original Shorts Collection και είναι το πιο μεγάλο σε διάρκεια με 25 λεπτά από όλα τα DC Showcase.Catwoman Το Catwoman κυκλοφόρησε το 2011 με την Lauren Montgomery να σκηνοθετεί το σενάριο του Paul Dini, με την Eliza Dushku να χαρίζει τη φωνή της στην Catwoman/Selina Kyle, στη πρώτη της σόλο ιστορία καθώς προσπαθεί να σταματήσει τον Rough Cut, ο οποίος κάνει εμπόριο στη πόλη της Gotham. Κυκλοφόρησε ως μέρος του DC Showcase με την ταινία Batman: Year One. Είχε διάρκεια 15 λεπτών.Nightwing and Robin Το Nightwing and Robin είναι το μοναδικό μικρού μήκους του DCAMU, το οποίο κυκλοφόρησε το 2015 ως κομμάτι του Justice League: Throne of Atlantis και έχει τους Damian και Dick να αναλαμβάνουν αποστολή από τον Batman για να πιάσουν τον Scarecrow. Έχει διάρκεια ενός λεπτού.#TheLateBatsby Το #TheLateBatsby με βάση το franchise DC Super Hero Girls, κυκλοφόρησε το 2018 κινηματογραφικά μπροστά από το Teen Titans Go! To the Movies και σε διάρκεια 4 λεπτών, έχει την Batgirl να περιμένει τον πατέρα της να πάει για ύπνο, για να πάει στις φίλες της και να πολεμήσει τον Mr. Freeze.Sgt. Rock Μετά από οκτώ χρόνια χωρίς DC Showcase ταινία μικρού μήκους, η DC επέστρεψε με το Sgt. Rock, το οποίο έχει διάρκεια 15 λεπτών και ακολουθεί τον Sgt. Rock, ο οποίος ετοιμάζει μάχη ενάντια σε μια μυστική βάση των Ναζί. Ο Karl Urban χαρίζει τη φωνή του στο πρωταγωνιστή. Κυκλοφόρησε με το Batman: Hush.Death Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε και δεύτερη ταινία για το DC Showcase, το Death, το οποίο είχε διάρκεια 19 λεπτών, με την ιστορία να ακολουθεί τον Vincent, ένα καλλιτέχνη που έχει προσωπικούς δαίμονες και θα συναντήσει ένα κορίτσι που θα του δώσει δημιουργική ελευθερία… αλλά και θάνατο. Κυκλοφόρησε με το Wonder Woman: Bloodlines.The Phantom Stranger Μέσα στο 2020 κυκλοφόρησε και το The Phantom Stranger, το οποίο συνεχίζει να ασχολείται με άγνωστους χαρακτήρες από τον κόσμο της DC μέσα στο DVD του Superman: Red Son, και η ιστορία έχει ένα νεαρό κορίτσι που θέλει να αφήσει το σπίτι της για περιπέτεια και ανεξαρτησία και ο The Phantom Stranger θα βρεθεί στο δρόμο της. Ο Bruce Timm σκηνοθέτησε. Adam Strange Το Adam Strange ειναι η τελευταία ταινία κινουμένων σχεδίων που κυκλοφόρησε η DC, η οποία ήταν μαζί με το DVD του Justice League Dark: Apokolips War. Η ιστορία έχει τον γνωστό ήρωα σε ένα άγνωστο πλανήτη, να μεθάει καθημερινά, καθώς προσπαθεί δρόμο να δραπετεύσει από το πλανήτη. Κυκλοφόρησε τον Μάη του 2020. https://www.superheronews.gr/2020/06/dc-animation-short-films.html
  9. Μετά από τις ταινίες κινουμένων σχεδίων, που τις χωρίσαμε σε τρεις κατηγορίες, αυτές που έχουν σχέση με τις διάφορες σειρές, αυτές που είναι ανεξάρτητες ιστορίες και αυτές που ανήκουν στο ενιαίο σύμπαν DCAMU, και τα μικρού μήκους, τώρα θα παρουσιάσουμε και τις ταινίες Lego του franchise της DC.Lego Batman: The Movie - DC Super Heroes Unite Το Lego Batman: The Movie - DC Super Heroes Unite είναι απευθείας σε DVD υπερηρωική κωμωδία με βάση το ηλεκτρονικό παιχνίδι Lego Batman 2: DC Super Heroes, το οποίο χρησιμοποιεί σκηνές του παιχνιδιού και έχει τους Lex Luthor και Joker να συνεργάζονται για να καταστρέψουν την Gotham City. Κυκλοφόρησε το 2013.Lego DC Comics Super Heroes: Batman Be-Leaguered Το Lego DC Comics Super Heroes: Batman Be-Leaguered είναι η μοναδική τηλεοπτική της λίστας, είναι ταινία μικρού μήκους με βάση τα Lego και DC Comics, και έκανε πρεμιέρα στο Cartoon Network τον Οκτώβριο του 2014 όντας η δεύτερη παραγωγή Lego. Μετά από τη τηλεοπτική του πρεμιέρα το 2014, κυκλοφόρησε μαζί με το Lego DC Comics Super Heroes: Justice League vs. Bizarro League το 2015.Lego DC Comics Super Heroes: Justice League vs. Bizarro League Το Lego DC Comics Super Heroes: Justice League vs. Bizarro League είναι ταινία των Lego και DC Comics, η οποία έκανε πρεμιέρα το Φεβρουάριο του 2015 ως η τρίτη στο σύνολο παραγωγή μετά από τα Lego Batman: The Movie - DC Super Heroes Unite και Lego DC Comics: Batman Be-Leaguered. Στην ιστορία κάνουν την εμφάνιση τους οι Superman, Cyborg, Green Lantern (Guy Gardner), The Penguin και Plastic Man, οι οποίοι πρέπει να σταματήσουν τους Bizarro. Έχει διάρκεια 49 λεπτών.Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Attack of the Legion of Doom Το Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Attack of the Legion of Doom κυκλοφόρησε επίσης το 2015 ως η τέταρτη Lego ταινία με τους The Trickster, Superman, Cyborg, The Joker, Green Lantern, Black Manta, Lois Lane και The Penguin ως χαρακτήρες και τους Mark Hamill, Troy Baker, Nolan North, Khary Payton, Josh Keaton, James Arnold Taylor και Grey Griffin στο καστ. Είχε διάρκεια 72 λεπτών και την Justice League να αντιμετωπίζει την Legion of Doom.Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Cosmic Clash Το Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Cosmic Clash είναι η πέμπτη ταινία κινουμένων σχεδίων των Lego και DC Comics, το οποίο έχει τους Batman και Flash να τρέχουν στο παρελθόν για να σώσουν τους Superman, Wonder Woman και Green Lantern που χτυπήθηκαν από τον Brainiac. Κυκλοφόρησε το 2016 με διάρκεια 78 λεπτών και τους Troy Baker, Nolan North, Khary Payton, Josh Keaton, James Arnold Taylor και Grey Griffin στο καστ.Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Gotham City Breakout Το Lego DC Comics Super Heroes: Justice League - Gotham City Breakout, η νέα συμπαραγωγή των Lego και DC Comics που κυκλοφόρησε το 2016, ήταν η έκτη συνολικά και έχει διάρκεια 78 λεπτών με τον Joker ως βασικό ανταγωνιστή να προκαλεί κακό, καθώς ο Batman έχει φύγει για διακοπές. Οι Troy Baker, Eric Bauza, Greg Cipes, John DiMaggio, Will Friedle και Grey Griffin χαρίζουν τις φωνές τους.The Lego Batman Movie Η πρώτη και μοναδική μέχρι στιγμής κινηματογραφική ταινία Lego με χαρακτήρες της DC ήταν το The Lego Batman Movie, το οποίο κυκλοφόρησε ως παραγωγή των Warner Animation Group και Warner Bros. Pictures, με τον Chris McKay να σκηνοθετεί από σενάριο των Seth Grahame-Smith, Chris McKenna, Erik Sommers, Jared Stern και John Whittington. Οι Dan Lin, Roy Lee, Phil Lord και Christopher Miller ήταν παραγωγοί και ήταν spin-off του επίσης κινηματογραφικού The Lego Movie και έχει τον Batman να προσπαθεί να σταματήσει τον Joker. Συνολικά μάζεψε 312 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 80 εκατομμυρίων.Lego DC Super Hero Girls: Brain Drain Το Lego DC Super Hero Girls: Brain Drain είναι η πρώτη ταινία της Lego με βάση το franchise του DC Super Hero Girls και η τρίτη των χαρακτήρων γενικά, με τη Warner Bros. Animation ως παραγωγό . Ήταν επίσης η 8η ταινία της Lego για την DC Comics και κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 2017 πριν γίνει διαθέσιμη στο Cartoon Network το Νοέμβριο του 2017. Η υπόθεση ξεκινά όταν οι Supergirl, Wonder Woman και Batgirl θα αγνοούν κακά πράγματα που έχουν κάνει, και θα πρέπει να βρουν απαντήσεις για το τι έγινε ακριβώς.Lego DC Comics Super Heroes: The Flash Το Lego DC Comics Super Heroes: The Flash είναι ακόμη μια συνεργασία των DC Comics και Lego, παραγωγή των DC Entertainment, The Lego Group και Warner Bros. Animation, που κυκλοφόρησε από τη Warner Bros. Home Entertainment το 2018 και θεωρείται η έβδομη Lego DC Comics ταινία αλλά η ένατη συνολικά με το κινηματογραφικό The Lego Batman. Οι Dee Bradley Baker, Troy Baker, Eric Bauza, Grey Griffin, Tom Kenny, Phil LaMarr, Vanessa Marshall και Nolan North δανείζουν τις φωνές τους και η υπόθεση θα έχει τον Reverse-Flash να επηρεάζει την Speed Force για να βάλει τον The Flash σε χρονική επανάληψη όπου θα ζει την ίδια μέρα ξανά και ξανά.Lego DC Super Hero Girls: Super-Villain High Το Lego DC Super Hero Girls: Super-Villain High ήταν η δεύτερη Lego ταινία για τη DC Super Hero Girls σειρά ταινιών και η τέταρτη συνολικά για το franchise, πριν η σειρά αποκτήσει σειρά reboot από την Lauren Faust. Κυκλοφόρησε το 2018 με τις Grey Griffin, Anais Fairweather, Cristina Milizia, Ashlyn Selich, Tara Strong και Teala Dunn στο καστ και θα έχει τις κοπέλες να προσπαθούν να αποδείξουν ότι κάτι πάει λάθος με το Uber High.Lego DC Comics Super Heroes: Aquaman: Rage of Atlantis Το Lego DC Comics Super Heroes: Aquaman: Rage of Atlantis κυκλοφόρησε επίσης το 2018 με τις DC Entertainment, The Lego Group και Warner Bros. Animation στη παραγωγή και έκανε πρεμιέρα στο San Diego Comic-Con International πριν γίνει διαθέσιμη μια εβδομάδα μετά ως DVD. Συνολικά ήταν η όγδοη Lego DC Comics ταινία και η 11η Lego από τη DC και θα έχει τον Aquaman να πολεμά αντιπάλους με τη βοήθεια της Justice League.Lego DC Batman: Family Matters Το Lego DC Batman: Family Matters ήταν η τελευταία μέχρι στιγμής ταινία των DC Comics και Lego που κυκλοφόρησε, με τις DC Entertainment, The Lego Group και Warner Bros. Animation, ως παραγωγούς. Έκανε πρεμιέρα στο San Diego Comic-Con τον Ιούλιο του 2019 και ένα μήνα μετά έγινε διαθέσιμη σε DVD και είναι η ένατη Lego DC Comics ταινία και η 12η συνολικά που συνδυάζει Lego και DC. Η υπόθεση έχε τους Batman, Batgirl, Robin και άλλους ήρωες να λαμβάνουν μυστικές προσκλήσεις για ένα γεγονός που έχει ως στόχο να τους καταστρέψει. https://www.superheronews.gr/2020/05/dc-comics-lego-dc.html
  10. Ότι δεν έχει καταφέρει μέχρι στιγμής σε live action, το έκανε στα κινούμενα σχέδια αφού η DC μέσω του DCAMU (DC Animated Movie Universe) πέτυχε να κτίσει μια σειρά από 15 ταινίες κινουμένων σχεδίων με βάση τα κόμικς της DC και κυρίως του The New 52. Μετά από όλες τις ταινίες κινουμένων σχεδίων που είδαμε που ήταν συνέχεια σειρών ή σόλο ιστορίες, τώρα ήρθε η στιγμή να γνωρίσουμε και το DCAMU.Justice League: The Flashpoint Paradox Το Justice League: The Flashpoint Paradox είναι απευθείας σε DVD ταινία κινουμένων σχεδίων που κυκλοφόρησε το 2013 με βάση το γνωστό crossover κόμικ Flashpoint των Geoff Johns και Andy Kubert. Ο Jim Krieg έγραψε το σενάριο και ο Jay Oliva σκηνοθέτησε με τους Justin Chambers ως Barry Allen/Flash, C. Thomas Howell ως Eobard Thawne/Professor Zoom, Michael B. Jordan ως Victor Stone/Cyborg, Kevin McKidd ως Thomas Wayne/Batman, Kevin Conroy ως Bruce Wayne/Batman, Nathan Fillion ως Hal Jordan/Green Lantern, Ron Perlman ως Deathstroke, Dana Delany ως Lois Lane, Vanessa Marshall ως Princess Diana/Wonder Woman και Dee Bradley Baker ως Etrigan. Η ταινία, 17η στο DC Universe Animated Original Movies, ήταν η πρώτη του DC Animated Movie Universe, ενός νέου ενιαίου σύμπαντος, που θα είχε ως έμπνευση το New 52. Η υπόθεση έχει τον Barry Allen να ξυπνά σε ένα εναλλακτικό σύμπαν όπου πλέον δεν είναι ο Flash και ο Thomas Wayne έχει πάρει το ρόλο του Batman.Justice League: War Το Justice League: War είναι sequel του Justice League: The Flashpoint Paradox με βάση την ιστορία Justice League: Origin των Geoff Johns και Jim Lee, με τον Jay Oliva να σκηνοθετεί από σενάριο του Heath Corson. Είναι η 18η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και η δεύτερη του DCAMU που κυκλοφόρησε το 2014 και έχει τη γη να δέχεται εισβολή από τον Darkseid και το πώς για πρώτη φορά οι Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Green Lantern, Cyborg και Shazam ενώνουν τις δυνάμεις του για να τον σταματήσουν. Οι Christopher Gorham, Justin Kirk, Shemar Moore, Jason O'Mara, Alan Tudyk και Michelle Monaghan χαρίζουν τις φωνές τους στο καστ.Son of Batman Η τρίτη ταινία στο νέο ενιαίο σύμπαν ήταν και η πρώτη σόλο του Batman, η οποία έφερε τον τίτλο Son of Batman και είχε ως βάση το κόμικ των Grant Morrison και Andy Kubert, Batman and Son του 2006. Κυκλοφόρησε το 2014 και ακολουθεί τον Bruce Wayne που θα ανακαλύψει ότι έχει ένα βίαιο γιο, τον Damian, που μεγάλωσε με τους League of Assassins και τον Ra’s al Ghul ενώ ο Slade Wilson / Deathstroke κυνηγά τον νεαρό για εκδίκηση. Οι Jason O'Mara, Stuart Allan, Thomas Gibson και Morena Baccarin δάνεισαν τις φωνές τουςJustice League: Throne of Atlantis Το Justice League: Throne of Atlantis ήταν η τέταρτη ταινία που κυκλοφόρησε για το DC Animated Movie Universe και είχε ως βάση το Throne of Atlantis, ιστορία του The New 52, που είχε γράψει ο Geoff Johns. Είναι συνέχεια του Justice League: War και βρίσκει την ευκαιρία να συστήσει τον Arthur Curry, γνωστό και ως Aquaman στο σύμπαν, ο οποίο είναι πρίγκιπας της Ατλαντίδας και θα πρέπει να σταματήσει τον αδελφό του, Ocean Master, από το να κατακτήσει την Metropolis. Κυκλοφόρησε το 2015 με τους Jason O'Mara, Christopher Gorham, Sean Astin, Shemar Moore, Steven Blum, George Newbern, Melique Berger και Nathan Fillion να επιστρέφουν ως οι φωνές των χαρακτήρων.Batman vs. Robin Ένα χρόνο μετά από το Son of Batman ήρθε και η συνέχεια με το Batman vs. Robin, το οποίο ήταν η πέμπτη ταινία του DC Animated Movie Universe και είχε ως βάση μερικώς το Batman: The Court of Owls που είχε δημιουργήσει ο Scott Snyder με σχέδιο των Greg Capullo και Jonathan Glapion. Οι Stuart Allan, Jason O'Mara, David McCallum και Sean Maher επιστρέφουν στο καστ και η ιστορία έχει τον Batman να προπονεί τον Damian για να γίνει ο νέος Robin, αλλά αυτός δεν μπορεί να ακολουθήσει τον κανόνα του να μην σκοτώνει.Batman: Bad Blood Το Batman: Bad Blood ήταν η τρίτη σόλο ταινία για τον χαρακτήρα του Σκοτεινού Ιππότη, μέρος του DC Animated Movie Universe, και sequel του Batman vs. Robin, το οποίο κυκλοφόρησε το 2016. Αν και δεν έχει ως βάση την ομώνυμη ιστορία, είχε ως βάση τις ιστορίες του Grant Morrison με την οργάνωση Leviathan. Οι Jason O'Mara, Sean Maher, Stuart Allan και Morena Baccarin επιστρέφουν στους χαρακτήρες τους και η υπόθεση θα ξεκινά με τον Bruce Wayne να απουσιάζει, και τον Dick Grayson να παίρνει το μανδύα του Batman και να συνεργάζεται με τους Damian Wayne, Batwoman και Batwing για να σταματήσουν την Talia al Ghul.Justice League vs. Teen Titans Το Justice League vs. Teen Titans ήταν η δεύτερη ταινία του 2016 που ανήκει στο DCAMU, το οποίο ο Sam Liu σκηνοθέτησε από σενάριο που έγραψαν οι Alan Burnett και Bryan Q. Miller, που προτίμησαν να πάνε με πρωτότυπη ιστορία. Οι Jon Bernthal, Taissa Farmiga και Jason O'Mara χαρίζουν τις φωνές τους και η ιστορία έχει τον Batman να προσπαθεί να πείσει τον Damian να γίνει μέλος των Teen Titans που έχει τους Koriand’r / Starfire, Raven, Beast Boy και Blue Beetle στην ομάδα και πρέπει να πολεμήσουν τον Trigon, ο οποίος έχει τον έλεγχο της Justice League.Justice League Dark Το Justice League Dark κυκλοφόρησε το 2017 και ήταν η πρώτη φορά που η συγκεκριμένη ομάδα έπαιρνε την ευκαιρία της από την Warner Bros. Animation και την DC Comics. Η ομάδα που δημιούργησαν οι Peter Milligan και Mikel Janin, η οποία συχνά ακούστηκε για live action μεταφορά, ήταν η 27η του DC Universe Animated Original Movies και η 8η του DC Animated Movie Universe με πρωτότυπη ιστορία και με τον Matt Ryan του Arrowverse, να χαρίζει τη φωνή του στον John Constantine, και τον Jason O'Mara να επιστρέφει ως Batman. Η υπόθεση θα ξεκινήσει όταν παράξενες επιθέσεις δαιμόνων γίνονται σε Ουάσινγκτον, Metropolis και Gotham, με τον Batman να ζητά την βοήθεια του John Constantine και των Zatanna, Boston Brand/Deadman, Jason Blood/Etrigan the Demon και Alec Holland /Swamp Thing για να βρουν την λύση.Teen Titans: The Judas Contract Αφού τους γνωρίσαμε στο Justice League vs. Teen Titans, η ομάδα παίρνει τη πρώτη της αυτόνομη ταινία στο σύμπαν με το Teen Titans: The Judas Contract , που έχει τον Sam Liu να σκηνοθετεί από σενάριο που έγραψε ο Ernie Altbacker με βάση το The Judas Contract των Marv Wolfman και George Perez. Είναι η 28η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και 9η του DC Animated Movie Universe, με τους Christina Ricci, Taissa Farmiga, Miguel Ferrer, Stuart Allan, Brandon Soo Hoo, Jake T. Austin, Kari Wahlgren, Sean Maher, Gregg Henry και Meg Foster να χαρίζουν τις φωνές τους. Στην ιστορία, οι Titans θα έχουν την Terra να γίνεται μέλος της ομάδας χωρίς να ξέρουν το παρελθόν που κρύβει, και θα πρέπει να αντιμετωπίσουν τους Slade Wilson/Deathstroke και Brother Blood.Suicide Squad: Hell to Pay Το Suicide Squad: Hell to Pay κυκλοφόρησε το 2018 ως η δεύτερη ταινία της Suicide Squad κινουμένων σχεδίων, αλλά η πρώτη που ανήκει στο DCAMU, με τον Sam Liu να σκηνοθετεί το σενάριο του Alan Burnett, στο τελευταίο του πριν πάρει επίσημα σύνταξη. Ο Christian Slater χαρίζει τη φωνή του στον Deadshot, η Tara Strong στην Harley Quinn και η Vanessa Williams στην Amanda Waller κα η ιστορία έχει την τελευταία να μαζεύει εγκληματίες για να δημιουργήσει την Task Force X με τους Floyd Lawton/Deadshot, Harleen Quinzel/Harley Quinn, George Harknes/Captain Boomerang, Ben Turner/Bronze Tiger, Sameer Park / Copperhead και Crystal Frost /Killer Frost. Στόχος τους είναι να αντιμετωπίσουν τους Vandal Savage και Professor Zoom.The Death of Superman Το The Death of Superman κυκλοφόρησε το 2018 με βάση τη κλασική πλέον ιστορία της DC Comics και με τις Warner Bros. Animation και DC Entertainment στη παραγωγή, και αφορά τη μάχη του Superman (Jerry O'Connell) με τον Doomsday, κάτι που είδαμε και στο Superman: Doomsday. Ήταν η 32η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και η 10η συνολικά του DC Animated Movie Universe ενώ είχε και μικρή κινηματογραφική προβολή.Reign of the Supermen Έξι μήνες μετά, τον Ιανουάριο του 2019 κυκλοφόρησε και το Reign of the Supermen, το οποίο ήταν επίσης παραγωγή των Warner Bros. Animation και DC Entertainment αλλά και άμεση συνέχεια του The Death of Superman, το οποίο συνεχίζει την ιστορία. Ήταν η 33η του DC Animated Movie Universe και η 11η του DC Universe Animated Original Movies, και είχε επίσης μικρή προβολή. Η υπόθεση διαδραματίζεται έξι μήνες μετά από το θάνατο του Superman και συστήνει στο κοινό τους Superboy, Steel, the Eradicator και Cyborg Superman που θέλουν να πάρουν τη θέση του Superman. Ήταν η πρώτη φορά που συνέχεια είχε τόση άμεση σχέση και θεωρείται και το μοναδικό two-part στο σύμπαν.Batman: Hush Με βάση την πολύ επιτυχημένη ομώνυμη ιστορία, το Batman: Hush κυκλοφόρησε ως η 13η ταινία του DC Animated Movie Universe και 35η του DC Universe Animated Original Movies, και ακολουθεί τον Batman σε μια ακόμη σόλο περιπέτεια να προσπαθεί να σταματήσει τον Hush, ο οποίος φαίνεται να γνωρίζει τα πάντα για τον Σκοτεινό Ιππότη. Οι Jason O'Mara, Geoffrey Arend, Jerry O'Connell και Jennifer Morrison χαρίζουν τις φωνές τους.Wonder Woman: Bloodlines Το Wonder Woman: Bloodlines κυκλοφόρησε το 2019 ως η πρώτη σόλο της ηρωίδας στο DC Animated Movie Universe, η οποία ήταν η 14η συνολικά και η 36η για το DC Universe Animated Original Movies. Κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2019 και έχει την Wonder Woman να αντιμετωπίζει εχθρούς από το παρελθόν που δημιούργησαν την ομάδα Villainy Inc. Η Rosario Dawson επέστρεψε ως η φωνή του χαρακτήρα.Justice League Dark: Apokolips War Το Justice League Dark: Apokolips War κυκλοφόρησε στις 5 του Μάη του 2020 και θα είναι η 15η και τελευταία ταινία του ενιαίου σύμπαντος που δημιούργησε η DC, με τις Warner Bros. Animation και Warner Home Video ως παραγωγούς και με βάση το The Darkseid War. Η ταινία θα είναι και η 37η για το DC Universe Animated Original Movies με τον Matt Peters και την Christina Sotta να σκηνοθετούν το σενάριο της δεύτερης που έγραψε με τον Ernie Altbacker και τους Matt Ryan, Jerry O'Connell, Taissa Farmiga, Stuart Allan, Tony Todd, Jason O'Mara, Rosario Dawson, Shemar Moore, Christopher Gorham, Rebecca Romijn και Rainn Wilson να χαρίζουν τη φωνή τους. Η ταινία θα φέρει τις ομάδες Justice League, Justice League Dark, Teen Titans και Suicide Squad σε μια τεράστια μάχη ενάντια στον Darkseid.Nightwing and Robin Το Nightwing and Robin είναι το μοναδικό μικρού μήκους του DCAMU, το οποίο κυκλοφόρησε το 2015 ως κομμάτι του Justice League: Throne of Atlantis και έχει τους Damian και Dick να αναλαμβάνουν αποστολή από τον Batman για να πιάσουν τον Scarecrow.Constantine: City of Demons Το Constantine: City of Demons είναι το τελευταίο κομμάτι του συγκεκριμένου franchise και κυκλοφόρησε ως μίνι σειρά πέντε επεισοδίων τον Μάρτιο του 2018 στο CW Seed, με τον Matt Ryan στο ρόλο του John Constantine. Η όλη προσπάθεια έγινε και ταινία με περισσότερες σκηνές ενώ ο σεναριογράφος J. M. DeMatteis δήλωσε ότι παρά το γεγονός ότι έχει τον Ryan ως πρωταγωνιστή δεν είναι συνέχεια του Constantine ενώ ο χρόνος θα δείξει αν είναι μέρος του Arrowverse. Για το άμεσο μέλλον θεωρείται spinoff του Justice League Dark που έχει ως βάση το κόμικ της Vertigo,Hellblazer: All His Engines, των Mike Carey και Leonardo Manco. https://www.superheronews.gr/2020/05/dc-comics-dcamu-films.html
  11. Με την Marvel τα πήραμε λίγο μαζεμένα αλλά για τη DC θα αλλάξουμε μέθοδο. Ξεκινώντας από το κινηματογράφο του αντίπαλου δέους της Marvel, θα ανακαλύψουμε ότι για χρόνια είχε τον έλεγχο σχεδόν σε ότι είχε να κάνει σε κινηματογράφο, μικρή οθόνη και κινούμενα σχέδια, και αυτό είχε ξεκινήσει από τη δεκαετία του '40. Adventures of Captain Marvel (1941) Το Adventures of Captain Marvel είναι μαυρόασπρο κινηματογραφικό σίριαλ που κυκλοφόρησε από τη Republic Pictures, η πρώτη μεταφορά με βάση τα κόμικς της DC όπως τα ξέρουμε σήμερα, αλλά με χαρακτήρα που σε εκείνο το σημείο άνηκε στην Fawcett Comics. Ο Hiram S. Brown, Jr. ήταν παραγωγός και οι John English και William Witney σκηνοθέτες, με τον Tom Tyler να έχει το ρόλο του Captain Marvel και τον Frank Coghlan, Jr. να έχει το ρόλο του Billy Batson. Αυτή ήταν η 21η προσπάθεια της Republic από τις 66 που έδωσε στην ιστορία της και η πρώτη για χαρακτήρα από κόμικ. Το σίριαλ έδωσε νέα ιστορία προέλευσης στον χαρακτήρα και πολεμούσε τον ιδιοφυή εγκληματία, Scorpion, που είναι αποφασισμένος να πάρει τον έλεγχο ενός αρχαίου όπλου. Είχε συνολικά 12 επεισόδια και διάρκεια 216 λεπτών και έκανε πρεμιέρα στις 28 Μαρτίου του 1941 με προϋπολογισμό 146 χιλιάδων δολαρίων. Το σίριαλ έφερε πολλές επιρροές στο μέλλον του franchise, με τους Betty Wallace, Whitey Murphy και John Malcolm να μεταφέρονται στις σελίδες της Fawcett τον Οκτώβριο του 1941 με το "Capt. Marvel And The Temple Of Itzalotahui". Επίσης, η Fawcett έδωσε sequel κόμικ για το σίριαλ, το The Return of the Scorpion, ενώ το 1994 ο Jerry Ordway έγραψε και σχεδίασε το graphic novel, The Power of Shazam!, και μια συνεχιζόμενη σειρά spin-off, που κυκλοφόρησε από το 1995 μέχρι το 1999 με το σίριαλ ως βασική έμπνευση στη διαχείριση των χαρακτήρων. Spy Smasher (1942) Το Spy Smasher ήταν ξανά συνεργασία των Republic και Fawcett Comics, ένα κινηματογραφικό σίριαλ 12 επεισοδίων, που κυκλοφόρησε το 1942 με βάση το χαρακτήρα Spy Smasher που πλέον ανήκει και αυτός στην DC Comics. Ήταν το 25ο συνολικά σίριαλ της Republic με τον William Witney να σκηνοθετεί και τους Kane Richmond και Marguerite Chapman ως πρωταγωνιστές. Για την Chapman λέγεται ότι ήταν η μεγάλη της ευκαιρία ενώ γενικά έχει θετικότατες κριτικές και το 1966 μετατράπηκε σε τηλεταινία που έφερε το τίτλο Spy Smasher Returns. Η υπόθεση ακολουθεί τον Alan Armstrong (Kane Richmond) ως τον Spy Smasher, ένα εκδικητή και ανεξάρτητο πράκτορα, που δεν έχει σχέση με τις ΗΠΑ αφού η χώρα σε αυτό το σημείο δεν ήταν στο Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Όταν θα ανακαλύψει πληροφορίες για δραστηριότητες των Ναζί στη Γαλλία, θα τον συλλάβουν για να τον εκτελέσουν αλλά με την βοήθεια του Pierre Durand (Franco Corsaro) θα δραπετεύσει. Το προβλήματα του όμως θα ξεκινήσουν σε αυτό το σημείο. Το κόστος ήταν 156 χιλιάδες δολάρια. Για την ιστορία το 11ο επεισόδιο ήταν η πρώτη φορά που χρησιμοποιήθηκε ο όρος cliffhanger. Batman (1943) Κάπου στο μακρινό 1943, με το χαρακτήρα να έχει μόλις τέσσερα χρόνια ζωής, η Columbia Pictures αποφάσισε να ετοιμάσει ένα κινηματογραφικό σίριαλ για τον Batman, ασπρόμαυρο, με 15 επεισόδια και παραγωγό τον Rudolph C. Flothow. O Lambert Hillyer σκηνοθέτησε, με τον Lewis Wilson στο ρόλο του Batman και τον Douglas Croft ως Robin. Ο χαρακτήρας σε αυτή τη περίοδο έγινε ο πρώτος της DC Comics που πήρε μεταφορά και είχε κάνει το ντεμπούτο του το 1939 στο Detective Comics #27 ενώ ανταγωνιστής ήταν ο Dr. Daka, πρωτότυπος χαρακτήρας, μυστικός πράκτορας της Ιαπωνικής κυβέρνησης, που τον ενσάρκωσε ο J. Carrol Naish. Η Shirley Patterson ήταν η Linda Page, ερωτικό ενδιαφέρον του Bruce Wayne, και ο William Austin είχε το ρόλο του Alfred. Η υπόθεση διαδραματιζόταν στο Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο στη Gotham City ενώ για την ιστορία ήταν η πρώτη φορά που είδαμε τη σπηλιά του Batman με την μυστική είσοδο από το ρόλοι του παππού του ενώ επηρέασε και το πώς παρουσιαζόταν ο Alfred Pennyworth, όπως το μουστάκι και η φυσική του κατάσταση. Το σίριαλ ήταν μεγάλη επιτυχία και το 1949 είχε και συνέχεια με το τίτλο Batman and Robin. Το Batman κυκλοφόρησε το 1965 ξανά με το τίτλο An Evening with Batman and Robin, και έπεισε τους παραγωγούς να προχωρήσουν με τη τηλεοπτική σειρά Batman των Adam West και Burt Ward. Αξίζει να αναφερθεί ότι ο Prince Daka έκανε την εμφάνιση του ως χαρακτήρας στο All-Star Squadron #42-43 (Φεβρουάριος1985) και ήταν ο ηγέτης μιας υπέρ-ομάδας πρακτόρων της Ιαπωνίας, με τα γεγονότα να έρχονται πριν από τα γεγονότα του σίριαλ, αφού η συγκεκριμένη ιστορία ήταν στο 1942. Από το 2016 μέχρι το 2019, η Big John Creations έδωσε τη διαδικτυακή σειρά Mystery of the Bat-Man ως φόρος τιμής του σίριαλ. Hop Harrigan (1946) Παρά την επιτυχία του Batman, η περίοδος απαιτούσε περισσότερη προσοχή στο πολεμικό είδος δράσης, και ο χαρακτήρας Hop Harrigan (aka Hop Harrigan America's Ace of the Airways) ακολούθησε τρία χρόνια μετά, το 1946, με βάση τον χαρακτήρα των DC Comics. Συνολικά είχε 15 επεισόδια με τον Derwin Abrahams ως σκηνοθέτη και τον Sam Katzman ως παραγωγό και η υπόθεση ακολουθεί τον Hop Harrigan (William Bakewell), ένα κορυφαίο πιλότο των Air Corps που μαζί με τον μηχανικό του, "Tank" Tinker (Sumner Getchell), θα φύγει από το στρατό για να ανοίξει γκαράζ για αεροπλάνα. Εκεί όμως θα συναντήσει τον The Chief Pilot (Wheeler Oakman), ο οποίος δεν έχει καλές προθέσεις. Για την ιστορία αυτή ήταν η πρώτη και τελευταία μεταφορά του χαρακτήρα σε οποιοδήποτε είδος ενώ από τη δεκαετία του ’50 και μετά είχε μικρές εμφανίσεις και πολύ σπάνιες στα κόμικς. The Vigilante (1947) Το The Vigilante είναι κινηματογραφικό σίριαλ του 1947 με σκηνοθέτη τον Wallace Fox, το 33ο συνολικά σίριαλ της Columbia Pictures, το οποίο είχε ως βάση τον cowboy χαρακτήρα Vigilante, ο οποίος είχε κάνει τη πρώτη του εμφάνιση στο Action Comics, που κυκλοφορούσε από τη DC Comics. Ο Ralph Byrd, γνωστός από το ρόλο του στο Dick Tracy, πήρε το πρωταγωνιστικό ρόλο στο τελευταίο σίριαλ της καριέρας του. Η υπόθεση ακολουθεί τον The Vigilante, ένα μασκοφόρο πράκτορα της κυβέρνησης που θα του αναθέσουν να ερευνήσει την υπόθεση 100 Tears of Blood. Για την ιστορία, στα κόμικς ο χαρακτήρας έκανε ντεμπούτο το Νοέμβριο του 1941 στο Action Comics #42 ως ένας παρουσιαστής ραδίου, που λειτουργούσε και ως πολέμιος του εγκλήματος με βοηθό του τον ανήλικο κινέζο Stuff the Chinatown Kid. Στο σίριαλ η καταγωγή του άλλαξε σε λευκή και σε πιο μεγάλη ηλικία ενώ αξιοσημείωτο ήταν το κάμεο του σκηνοθέτη. Τον μανδύα του Vigilante στα κόμικς τον έχουν πάρει μέχρι στιγμής εννέα χαρακτήρες, με δύο από αυτούς να τους γνωρίζουμε και στη σειρά του CW, Arrow. Superman (1948) Αν και προγενέστερος του Batman ως χαρακτήρας, ο Superman χρειάστηκε μια δεκαετία για να πάρει τη μεταφορά του και πέντε χρόνια περισσότερα από τον Σκοτεινό Ιππότη. Το κινηματογραφικό σίριαλ το ετοίμασε η Columbia Pictures με βάση τον ομώνυμο χαρακτήρα με τον Kirk Alyn να πρωταγωνιστεί και τη Noel Neill ως Lois Lane. Όπως και το Batman (1943), το Superman είχε για χρόνια επιτυχημένη διανομή και θεωρήθηκε γενικά τεράστια επιτυχία της εποχής με τον Thomas Carr και τον Spencer Gordon Bennet να σκηνοθετούν και τον Sam Katzman ως παραγωγό. Μετά από τα τρία επεισόδια, όλα τα υπόλοιπα έκλειναν με cliffhanger ενώ οι μάχες του Superman έγιναν με κινούμενο σχέδιο. Το 1950 κυκλοφόρησε και συνέχεια με το τίτλο Atom Man vs. Superman. Το σίριαλ ακολουθεί τη κλασική ιστορία όπου ο Superman φτάνει στη Γη ως μωρό μετά από την έκρηξη του πλανήτη του και μεγαλώνει ως Clark Kent σε φάρμα και μετά από το θάνατο των γονιών του γίνεται δημοσιογράφος στη Daily Planet. Στο σίριαλ βλέπουμε και το Κρυπτονίτη ενώ ο πρώτος ανταγωνιστής του είναι η Spider Lady. Congo Bill (1948) Το Congo Bill είναι κινηματογραφικό σίριαλ της Columbia που κυκλοφόρησε το 1948 με βάση το ομώνυμο χαρακτήρα της DC Comics και συνολικά είχε 15 επεισόδια. Η πλοκή του σίριαλ ακολουθεί τον Congo Bill, ο οποίος προσπαθεί να βρει ένα κορίτσι που αγνοείται στην Αφρική και είναι η κληρονόμος μιας τεράστιας περιουσίας. Ο Congo Bill, λάτρης της περιπέτειας, θα ακολουθήσει ένα θρύλο για μια μυστηριώδη Λευκή Βασίλισσα και το μονοπάτι του θα τον στείλει στην αφιλόξενη ζούγκλα. Ο χαρακτήρας που δημιούργησαν οι Whitney Ellsworth και George Papp, ξεκίνησε το 1940 με το More Fun Comics #56 και το 1957 συνάντησε τον Congorilla που του άλλαξε εντελώς την ιστορία του. Batman and Robin (1949) Το New Adventures of Batman and Robin, the Boy Wonder, γνωστό και ως Batman and Robin, είναι κινηματογραφικό σίριαλ 15 επεισοδίων που κυκλοφόρησε το 1949 από τη Columbia Pictures. Είναι sequel του σίριαλ του 1943 αν και με διαφορετικό καστ αφού ο Robert Lowery έχει το ρόλο του Batman και ο Johnny Duncan έχει το ρόλο του Robin. Η Jane Adams είχε το ρόλο της Vicki Vale και ο Lyle Talbot ήταν ο Επίτροπος Gordon. Στην ιστορία οι δύο ήρωες πολέμησαν τον Wizard, ένα μασκοφόρο κακό με ηλεκτρική συσκευή που ελέγχει αυτοκίνητα. Η ταινία δεν πήρε καλές κριτικές, κυρίως για το πόσο κακή και φτηνή παραγωγή ήταν. Atom Man vs. Superman (1950) Το Atom Man vs. Superman ήταν κινηματογραφικό σίριαλ του 1950 και το δεύτερο της Columbia Pictures για τον χαρακτήρα, με τον Kirk Alyn να επιστρέφει στο ρόλο και με τον Lex Luthor να κάνει την εμφάνιση του όπου εκβιάζει τη πόλη της Metropolis. Στην ιστορία, ο Perry White θα ζητήσει από τους Lois Lane, Jimmy Olsen και Clark Kent να καλύψουν την ιστορία. Σε αντίθεση με το πρώτο, η συγκεκριμένη ταινία που έδωσε στον Lex Luthor τον μανδύα του Atom Man, δεν πήρε καλές κριτικές με τους περισσότερους να σχολιάζουν αρνητικά το πόσο φτηνή ήταν η παραγωγή. Blackhawk (1952) Το The Miraculous Blackhawk: Freedom's Champion, γνωστό και ως Blackhawk, είναι το τελευταίο κινηματογραφικό σίριαλ με βάση κόμικς της DC, αλλά σε εκείνη την εποχή δεν ήταν ακριβώς δικό της. Συγκεκριμένα, κυκλοφόρησε από τη Quality Comics που αγοράστηκε αργότερα από τη DC. Το ασπρόμαυρο σίριαλ κυκλοφόρησε από τη Columbia Pictures με βάση το ομώνυμο κόμικ και ήταν το 49ο συνολικά. Για την ιστορία, το σίριαλ ήρθε σε μια εποχή που το συγκεκριμένο είδος είχε πτώση και γενικά οι ταινίες για αεροπλάνα δεν είχαν τόση απήχηση. Ο Kirk Alyn, γνωστός από τα Superman, είχε το ρόλο του Blackhawk, και η Carol Forman το ρόλο μιας κατάσκοπου που προσπαθούν να σταματήσουν την κλοπή του Element-X. Τέλος να σημειώσουμε ότι μέσα στο 2018 ο Steven Spielberg έδειξε ενδιαφέρον για να σκηνοθετήσει κινηματογραφική ταινία. https://www.superheronews.gr/2020/04/dc-comics-40.html
  12. Αν κάποιος σκεφτόταν να πάρει ένα DOLLAR COMIC της DC θα του έλεγα να το πάρει... Αν και είμαι MARVEL-FAN πιστεύω ότι είναι μία πολύ καλή εκδοτική προσπάθεια ειδικά για τους πολύ νέους συλλέκτες! Υπάρχουν διαθέσιμα σε πολλά κομιξάδικα και υπάρχει μεγάλη ποικιλία σε χαρακτήρες και δημιουργούς! Όσο για την τιμή πολύ καλή εξού και το όνομα της....
  13. Στο προηγούμενο μας θέμα είδαμε ποια ήταν τα κινηματογραφικά σίριαλ που ξεκίνησαν τη πορεία της DC στη μεγάλη οθόνη, με πέντε από τα δέκα να αφορούν τρεις κλασικούς χαρακτήρες, τους Shazam, Batman και Superman, και τα άλλα πέντε να έχουν αρκετά άγνωστους χαρακτήρες.Στην επόμενη χρονική περίοδο που θα παρακολουθήσουμε όμως είναι ξεκάθαρο ότι ο Άνθρωπος από Ατσάλι έγινε το σήμα κατατεθέν των ταινιών της DC με τη 10αδα να τη συμπληρώνει μια ταινία του Batman και δύο του Swamp Thing.Superman and the Mole Men Το Superman and the Mole Men ήταν μια ανεξάρτητη 58λεπτη ταινία του 1951, ασπρόμαυρη με παραγωγό τη Lippert Pictures και τον Barney A. Sarecky, και με τον Lee Sholem ως σκηνοθέτη. Ο George Reeves είχε το ρόλο του Superman και η Phyllis Coates το ρόλο της Lois Lane ενώ ήταν η πρώτη επίσημη κινηματογραφική ταινία από χαρακτήρα της DC Comics, 35 χρόνια πριν τολμήσει η Marvel να δώσει τη δική της πρώτη μεταφορά. Η ιστορία ακολουθεί τους Clark Kent και Lois Lane, δημοσιογράφους που θα φτάσουν στη μικρή πόλη Silsby όπου θα γίνει η μεγαλύτερη γεώτρηση σε όλο τον κόσμο. Αυτό θα ανοίξει το δρόμο σε μια φυλή που ζούσε κάτω από τη Γη και αυτό θα οδηγήσει σε μια απρόσμενη μάχη με τους ντόπιους που μόνο ο Superman μπορεί να αποτρέψει. Το επόμενο βήμα ήταν να χρησιμοποιηθεί ως πιλότος για τη σειρά Adventures of Superman.Stamp Day for Superman Το Stamp Day for Superman ήταν μια ασπρόμαυρη ταινία μικρού μήκους του 1954 που έφερε τον George Reeves πίσω ως Superman και έδωσε στη Noel Neill το ρόλο της Lois Lane. Ήταν παραγωγή της Superman Inc. για την Αμερικανική Κυβέρνηση και δεν κυκλοφόρησε ποτέ κινηματογραφικά αλλά κυκλοφόρησε σε σχολεία ως εκπαιδευτικό πρόγραμμα. Είναι διαθέσιμο για χρήση από όλους και έχει διάρκεια 18 λεπτών. Η υπόθεση έχει τον Superman να σταματά ληστεία, με τον ληστή να υποστηρίζει ότι πρέπει να κλέψει επειδή δεν φύλαξε τα χρήματα που είχε κερδίσει.Batman: The Movie Το Batman, γνωστό και ως Batman: The Movie, είναι αμερικανική υπερηρωική ταινία του 1966, η πρώτη κινηματογραφική ταινία του χαρακτήρα, και η πρώτη μεγάλου μήκους για την DC Comics. Κυκλοφόρησε από τη 20th Century Fox, με τον Adam West ως Batman και τον Burt Ward ως Robin. Η ταινία κυκλοφόρησε δύο μήνες μετά από το φινάλε της πρώτης σεζόν της σειράς Batman και είχε όλο το καστ να επιστρέφει εκτός της Julie Newmar στο ρόλο της Catwoman, με τη Lee Meriwether να παίρνει το ρόλο της. Η ταινία είχε κόστος 1,5 εκατομμύριο δολάρια και είχε το γνωστό δίδυμο να πολεμά τέσσερεις αντιπάλους, τους Penguin, Riddler, Joker και Catwoman, οι οποίοι προσπαθούν να ετοιμάσουν μια συσκευή που αφυδατώνει ανθρώπους. Η ταινία έχει γενικά θετικές κριτικές αφού οι απαιτήσεις ήταν ελάχιστες και επειδή διατήρησε όλα τα στοιχεία της τηλεοπτικής σειράς.Superman Μετά από 10 κινηματογραφικά σίριαλ και τρεις ταινίες, που με τον ένα ή τον άλλο τρόπο δεν ήταν ακριβώς αυτό που εννοεί η λέξη, αφού το ένα ήταν από τη κυβέρνηση και τα άλλα δύο είχαν επαφή με τη μικρή οθόνη, το Superman: The Movie ήρθε το 1978 ως η πρώτη μεγαλεπήβολη προσπάθεια για υπερηρωική ταινία. Ο Richard Donner σκηνοθέτησε σε μια διεθνή συμπαραγωγή μεταξύ ΗΒ, Ελβετίας, Παναμά και ΗΠΑ και είχε στο καστ τους Marlon Brando, Gene Hackman, Christopher Reeve, Jeff East, Margot Kidder, Glenn Ford, Phyllis Thaxter, Jackie Cooper, Trevor Howard, Marc McClure, Terence Stamp, Valerie Perrine, Ned Beatty, Jack O'Halloran, Maria Schell και Sarah Douglas. Είναι ιστορία προέλευσης του Superman (Reeve), από τη φυγή του από τον Krypton μέχρι και τη πρώτη του μάχη με τον Lex Luthor (Hackman). Το πλάνο ήταν να γυριστεί η ταινία μαζί με τη συνέχεια αλλά ο Donner λόγω δημιουργικών διαφορών αποχώρησε στα τέλη της δεύτερης ταινίας. Το κόστος ήταν 55 εκατομμύρια δολάρια και ήταν η πιο ακριβή όλων των εποχών, ενώ πήρε εξαιρετικές κριτικές και 300 εκατομμύρια δολάρια στο Box Office. Πήρε υποψηφιότητα για τρία Oscar ενώ της δόθηκε τιμητικό βραβείο για τα οπτικά εφέ. Από το 2017 η Library of Congress ανακήρυξε τη ταινία ως μέρος του National Film Registry. Η ταινία αποδείχθηκε και η πρώτη επιτυχημένη προσπάθεια για franchise με υπερήρωα.Superman II Δύο χρόνια μετά, ακολούθησε το Superman II, το οποίο όμως είχε τον Richard Lester στη θέση του σκηνοθέτη από σενάριο των Mario Puzo και David και Leslie Newman, συνέχεια της ταινίας του 1978, με τους Gene Hackman, Christopher Reeve, Terence Stamp, Ned Beatty, Sarah Douglas, Margot Kidder και Jack O'Halloran σε ρόλο. Η ταινία κυκλοφόρησε το Δεκέμβριο σε Αυστραλία και Ευρώπη και το αρχές του 1981 στον υπόλοιπο κόσμο ενώ μετά από την απόλυση του Richard Donner καθώς είχε ήδη γυρίσει το 75% της ταινίας, έφερε αρκετά προβλήματα. Ο Richard Lester ανέλαβε να σκηνοθετήσει τη ταινία από την αρχή με τη ταινία να κερδίζει 190 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 54 εκατομμυρίων δολαρίων. Η υπόθεση έχει τον Superman έτοιμο να εγκαταλείψει τις δυνάμεις του χωρίς να γνωρίζει ότι τρεις Κρυπτονιανοί έρχονται για να κατακτήσουν τη Γη.Swamp Thing Το Swamp Thing ήταν υπερηρωική ταινία τρόμου του 1982, παραγωγή της Technicolor, με τον Wes Craven να σκηνοθετεί με βάση τον ομώνυμο χαρακτήρα που είχαν δημιουργήσει οι Len Wein και Bernie Wrightson. Η υπόθεση αφορά την ιστορία του Alec Holland (Ray Wise), που θα γίνει το τέρας του βάλτου, Swamp Thing (Dick Durock), μέσω εργαστηριακού σαμποτάζ από τον διαβολικό επιστήμονα Anton Arcane (Louis Jourdan). Η ταινία είχε κόστος 2,5 εκατομμυρίων δολαρίων και γενικά θετικές κριτικές, αφού ο Craven έδωσε αυτό που ήθελε το κοινό με σχετικά χαμηλό κόστος.Superman III Το Superman III κυκλοφόρησε το 1983 με τον Richard Lester να επιστρέφει ως σκηνοθέτης για δεύτερη φορά και με τους Alexander Salkind και Ilya Salkind ως παραγωγούς. Στο καστ βρέθηκαν οι Christopher Reeve, Richard Pryor, Annette O'Toole, Annie Ross, Pamela Stephenson, Robert Vaughn, Marc McClure και Gavan O'Herlihy, και με κόστος 39 εκατομμυρίων δολαρίων κέρδισε 80 εκατομμύρια δολάρια, συνεχίζοντας έτσι τη πτωτική πορεία των ταινιών. Η ταινία πήρε αρνητικές κριτικές για το κωμικό ύφος αλλά και για την ερμηνεία του Richard Pryor. Η υπόθεση έχει τον Superman να χωρίζεται σε δύο μέσα από συνθετικό κρυπτονίτη. Ο ένας καλός, ο άλλος κακός.Supergirl Μόλις ένα χρόνο μετά από το Superman 3, το 1984, κυκλοφόρησε το Supergirl, το οποίο ήταν και η πρώτη ταινία με γυναίκα πρωταγωνίστρια στο υπερηρωικό είδος, με τον Jeannot Szwarc να σκηνοθετεί και τον David Odell να γράφει το σενάριο. Η ταινία είναι spin-off της τριλογίας του Superman και έχει την Helen Slater στο ρόλο της Supergirl, με τους Faye Dunaway, Mia Farrow, και Peter O'Toole να είναι στο καστ, ενώ ο Marc McClure επέστρεψε ως Jimmy Olsen. Τα γεγονότα ήταν μετά από το Superman III, με τον Superman να λείπει από τη Γη. Οι Dunaway και O'Toole κέρδισαν υποψηφιότητες για Χρυσό Βατόμουρο σε αντίθεση με τη Slater που πήρε υποψηφιότητα για Saturn Award για καλύτερη ηθοποιό. Με κόστος 35 εκατομμυρίων δολαρίων κέρδισε μόλις 14 εκατομμύρια δολάρια και ανάγκασε τους παραγωγούς να δώσουν τα δικαιώματα στη Cannon Films, την ίδια περίοδο που είχε πλάνα και για ταινία του Spider-Man από τα κόμικς της Marvel. Η ταινία απέκτησε μεταφορά σε βιβλίο από την Norma Fox Mazer την ίδια χρονιά.Superman IV: The Quest for Peace Το Superman IV: The Quest for Peace κυκλοφόρησε το 1987, τέσσερα χρόνια μετά από τη τρίτη ταινία και τρία μετά από το Supergirl,με τον Sidney J. Furie να σκηνοθετεί αλλά με την Cannon Films στη παραγωγή μαζί με τη Warner Bros. Ο Gene Hackman επέστρεψε ως Lex Luthor, με σκοπό να δημιουργήσει τον Nuclear Man, του οποίου σκοπός θα ήταν να πολεμήσει τον Άνθρωπο Από Ατσάλι. Η ταινία όπως και οι προηγούμενες δύο, πήρε κακές κριτικές ενώ συνέχισε τη πτωτική πορεία αφού κέρδισε μόλις 36,7 εκατομμύρια δολάρια με το πολύ φτωχό προϋπολογισμό για τα δεδομένα της εποχής των 17 εκατομμυρίων δολαρίων. Μην ξεχνάμε ότι εννέα χρόνια πριν είχαν δοθεί 55 εκατομμύρια δολάρια για να γίνει η πρώτη ταινία. Ο Wes Craven ήταν πολύ κοντά στο να σκηνοθετήσει τη ταινία αλλά δεν είχε καλές σχέσεις με τον Christopher Reeves. Αυτό έστειλε στο πάγο τις ταινίες του Superman για σχεδόν μια 20ετια.The Return of Swamp Thing Το πρώτο Swamp Thing τα πήγε αρκετά καλά υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Wes Craven, και οι Lightyear Entertainment και Batfilm Productions αποφάσισαν να προχωρήσουν με το The Return of Swamp Thing, το οποίο κυκλοφόρησε το 1989 με σκηνοθέτη τον Jim Wynorski. Η ταινία όμως είχε πιο χαλαρό ύφος, μέτριο μπάτζετ και γενικά δεν είχε και την ίδια ανταπόκριση κερδίζοντας 280 χιλιάδες δολάρια στο box office. Οι Dick Durock και Louis Jourdan επέστρεψαν στους ρόλους τους ως Swamp Thing και Anton Arcane αντίστοιχα και η ιστορία ακολουθεί τον Swamp Thing που θα ερωτευτεί τη βίγκαν κόρη του επιστήμονα που τον δημιούργησε. Είχε κόστος 4 εκατομμυρίων δολαρίων. https://www.superheronews.gr/2020/04/dc-comics-movies-part-1.html
  14. Στα κόμικς η DC πολύ συχνά έδινε εξαιρετικά graphic novel εκτός του βασικού σύμπαντος, με μερικά από αυτά να θεωρούνται κορυφή στο είδος και να είναι και πιο εύκολα στη μεταφορά και στη θέαση από το κοινό ως ταινίες, αφού δεν προϋποθέτουν να έχει παρακολουθήσει κάτι άλλο. Οι Batman, Superman και Justice League έχουν φυσικά τη μερίδα του λέοντος, με τη Wonder Woman και τον Green Lantern να έχουν σόλο ιστορίες. Superman: Doomsday Πρώτη από αυτές τις ταινίες στη λίστα ήταν το Superman: Doomsday που κυκλοφόρησε το 2007 με βάση την γνωστή ιστορία από τα κόμικς, The Death of Superman, που ασχολείται με το θάνατο και την επιστροφή του Superman. Ήταν η πρώτη ταινία στην κατηγορία DC Universe Animated Original Movies, που συνήθως ασχολήθηκε με πιο ενήλικες ιστορίες και χωρίς να έχει συνέχεια μεταξύ των ιστοριών. Ο Adam Baldwin χάρισε τη φωνή του στον Superman και η Anne Heche στη Lois Lane, ενώ στο καστ ήταν και οι Adam Wylie, Ray Wise, Swoosie Kurtz, James Marsters, Cree Summer, John DiMaggio, Tom Kenny και Kevin Smith. Η ταινία πήρε θετικές κριτικές. Justice League: The New Frontier Ένα χρόνο μετά, κυκλοφόρησε το Justice League: The New Frontier, με βάση τη σειρά κόμικ DC: The New Frontier, και είχε τον Stan Berkowitz στο σενάριο με μερικές αρκετά βίαιες σκηνές. Ήταν η δεύτερη του DC Universe Animated Original Movies που κυκλοφόρησε από τις Warner Premiere και Warner Bros. Animation το 2008 ενώ μερικούς μήνες μετά κυκλοφόρησε και στο Cartoon Network. Η υπόθεση έχει τους ήρωες να ενώνουν τις δυνάμεις τους για να σταματήσουν σατανικές οντότητες που ονομάζονται Centre. Οι David Boreanaz, Miguel Ferrer, Neil Patrick Harris, Lucy Lawless, Kyle MacLachlan, Phil Morris, Kyra Sedgwick, Brooke Shields, Jeremy Sisto και Keith David ήταν στο καστ με την ταινία να παίρνει θετικότατες κριτικές. Wonder Woman Το Wonder Woman κυκλοφόρησε το 2009 και είχε στο επίκεντρο την Wonder Woman στη πρώτη απόπειρα της DC να δώσει ταινία κινουμένων σχεδίων στο χαρακτήρα αλλά και γενικά σε γυναικείο χαρακτήρα. Η ταινία είχε ως βάση το reboot του George Perez και την ιστορία Gods and Mortals που κυκλοφόρησε το 1987 και ήταν η τέταρτη ταινία στο DC Universe Animated Original Movies (το Gotham Knights μπήκε στη πρώτη λίστα), με παραγωγούς τις Warner Premiere και Warner Bros. Animation. Η Lauren Montgomery σκηνοθετεί από σενάριο των Gail Simone και Michael Jelenic, και ο Bruce Timm είναι παραγωγός. Η ταινία είναι ιστορία προέλευσης για τη Diana της Θεμίσκυρας και το πως έγινε η Wonder Woman. Οι Keri Russell, Nathan Fillion, Alfred Molina, Rosario Dawson, Marg Helgenberger, Oliver Platt, Virginia Madsen, John DiMaggio, David McCallum και Jason C. Miller χάρισαν τις φωνές τους στο καστ. Green Lantern: First Flight Την ίδια χρονιά με το Wonder Woman, κυκλοφόρησε και η πρώτη σόλο ταινία κινουμένων σχεδίων για τον χαρακτήρα του Green Lantern, με το Green Lantern: First Flight να έχει ως βάση τα κόμικς του χαρακτήρα και να ακολουθεί την πρώτη αποστολή του Hal Jordan (Christopher Meloni) ως μέλος του Green Lantern Corps. Ο Alan Burnett έγραψε το σενάριο, ο Bruce Timm ήταν παραγωγός και η Lauren Montgomery σκηνοθέτησε και ήταν η πέμπτη συνολικά ταινία του DC Universe Animated Original Movies. Οι Christopher Meloni, Victor Garber, Tricia Helfer, Michael Madsen, John Larroquette, Kurtwood Smith, Larry Drake, William Schallert, Olivia d'Abo και Richard McGonagle δάνεισαν τις φωνές τους και γενικά υπήρξαν θετικές κριτικές. Superman/Batman: Public Enemies Όπως είναι λογικό, χρονιά της DC χωρίς το βασικό δίδυμο δεν γίνεται και για αυτό το Σεπτέμβριο του 2009 κυκλοφόρησε το Superman/Batman: Public Enemies με βάση τη γνωστή ιστορία Public Enemies από το κόμικ Superman/Batman των Jeph Loeb και Ed McGuinness, που έχει τους δύο ήρωες να σταματούν ένα μετεωρίτη από το να χτυπήσει τη Γη αλλά και τον Lex Luthor από το να εκλεγεί πρόεδρος. Ήταν η έκτη ταινία στο DC Universe Animated Original Movies και πήρε μέτριες γενικά κριτικές ενώ οι Kevin Conroy, Tim Daly, Clancy Brown, Xander Berkeley, Corey Burton, Ricardo Chavira, Allison Mack, John C. McGinley, C. C. H. Pounder, LeVar Burton και Calvin Tran χάρισαν τις φωνές τους. Justice League: Crisis on Two Earths Το Justice League: Crisis on Two Earths κυκλοφόρησε το 2010, λίγους μήνες μετά από το Superman/Batman: Public Enemies, και ήταν από πρωτότυπη ιστορία που θα γινόταν ταινία με το τίτλο Justice League: Worlds Collide, που θα ένωνε τις σειρές Justice League και Justice League Unlimited. Το σενάριο πήρε διορθώσεις όπου αφαίρεσαν τις αναφορές στις σειρές και οι Lauren Montgomery & Sam Liu σκηνοθέτησαν από σενάριο του Dwayne McDuffie. Έμπνευση για την ιστορία είναι το Crisis on Earth-Three! του 1964 και το JLA: Earth 2 με τον Lex Luthor από ένα εναλλακτικό σύμπαν που είναι ήρωας, να έρχεται στο σύμπαν των ηρώων μας για να βοηθήσει. Οι William Baldwin, Mark Harmon, Chris Noth, Gina Torres, James Woods, Jonathan Adams, Brian Bloom, Bruce Davison, Josh Keaton, Vanessa Marshall και Nolan North δάνεισαν τις φωνές τους στη ταινία. Batman: Under the Red Hood Το Batman: Under the Red Hood είναι η όγδοη συνολικά ταινία των Warner Bros. Animation και Warner Home Video, στο DC Universe Animated Original Movies, με τον Judd Winick, ο οποίος έγραφε και το κόμικ Under the Hood, στο σενάριο. Η ταινία πήρε εξαιρετικές κριτικές και θεωρείται η ταινία με τη πιο ψηλή βαθμολογία στο Rotten Tomatoes από όλες της DC, με την ιστορία φυσικά να ασχολείται με τη ταυτότητα του Red Hood, την οποία προσπαθεί να μάθει ο Batman. Οι Bruce Greenwood, Jensen Ackles, John DiMaggio, Neil Patrick Harris, Jason Isaacs και Wade Williams ήταν στο καστ. Superman/Batman: Apocalypse Το Superman/Batman: Apocalypse κυκλοφόρησε το 2010 ως άμεση συνέχεια του Superman/Batman: Public Enemies που κυκλοφόρησε το 2009 και με βάση την ιστορία από τα κόμικς The Supergirl from Krypton. Οι Warner Premiere και Warner Bros. Animation ήταν στην παραγωγή για την ένατη ταινία του DC Universe Animated Original Movies και οι Andre Braugher, Kevin Conroy, Tim Daly και Summer Glau χάρισαν τις φωνες τους, ενώ παρά το τίτλο που δόθηκε, πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν οι Supergirl και Superman, με τον Batman σε δεύτερο ρόλο. Η υπόθεση έχει τον Batman να ανακαλύπτει μια έφηβη κοπέλα με παρόμοιες δυνάμεις του Superman και τον Darkseid να μαθαίνει για την ύπαρξη της. All-Star Superman Το All-Star Superman με βάση τη γνωστή σειρά κόμικ από τους Grant Morrison και Frank Quitely, κυκλοφόρησε από τη Warner Bros. Animation το Φεβρουάριο του 2011 ως η 10η ταινία στο DC Universe Animated Original Movies, και είναι η μια από τις λίγες ταινίες που δεν ήταν κατηγορίας PG-13 ή R αφού δεν είχε υπερβολική βία. Οι James Denton, Christina Hendricks, Anthony LaPaglia, Edward Asner, Matthew Gray Gubler, Linda Cardellini, Frances Conroy, Cathy Cavadini, Steve Blum, Alexis Denisof, Matthew Gray Gubler, John DiMaggio και Robin Atkin Downes είχαν ρόλο στη ταινία που ακολουθεί τον Superman, ο οποίος είναι μολυσμένος από ηλιακή ραδιενέργεια και θα αποφασίσει να ολοκληρώσει τα όνειρα του πριν πεθάνει. Green Lantern: Emerald Knights Το Green Lantern: Emerald Knights είναι ανθολογική ταινία κινουμένων σχεδίων για ήρωες από τους Green Lantern Corps, όπως τους Abin Sur, Laira, Kilowog και Mogo, και κυκλοφόρησε το 2011 ως η δεύτερη ταινία του Green Lantern και η 11η του DC Universe Animated Original Movies είναι επίσης η δεύτερη ταινία ανθολογίας μετά από το Batman: Gotham Knight αλλά σε αντίθεση με αυτή, έχει ένα σταθερό σχέδιο και μια κάπως συνδεόμενη ιστορία. Οι κριτικές ήταν γενικά θετικές ενώ δύο από τις ιστορίες έχουν ως βάση κόμικς του Alan Moore. Οι Nathan Fillion, Elisabeth Moss, Jason Isaacs, Kelly Hu, Roddy Piper και Arnold Vosloo είχαν ρόλο στην ταινία. Batman: Year One Το Batman: Year One κυκλοφόρησε το 2011 με βάση την ομώνυμη ιστορία τεσσάρων τευχών του 1987 με το ίδιο όνομα και έκανε πρεμιέρα στο San Diego Comic-Con με τους Lauren Montgomery και Sam Liu στη σκηνοθεσία. Ήταν συνολικά η 12η ταινία στο DC Universe Animated Original Movies και κόστισε 3,5 εκατομμύρια δολάρια, με τους Bryan Cranston, Ben McKenzie, Eliza Dushku, Jon Polito, Alex Rocco και Katee Sackhoff στο καστ και την υπόθεση να αφορά τα πρώτα βήματα του Bruce Wayne ως Σκοτεινός Ιππότης με τις κριτικές να είναι πολύ θετικές Justice League: Doom Το Justice League: Doom κυκλοφόρησε το 2012 με βάση τη σειρά κόμικ JLA: Tower of Babel του Mark Waid, με τον Dwayne McDuffie στο τελευταίο του σενάριο πριν πεθάνει, και την Lauren Montgomery να σκηνοθετεί. Η ταινία είναι sequel του Crisis on Two Earths με τον Phil Bourassa υπεύθυνο για το σχέδιο. Είναι η 13η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και αφορά την νεοσύστατη ομάδα Legion of Doom, η οποία θα δημιουργηθεί για να εξολοθρεύσει τη Justice League από πρωτόκολλο που δημιούργησε ο ίδιος ο Batman. Οι Kevin Conroy, Tim Daly, Susan Eisenberg, Nathan Fillion, Carl Lumbly και Michael Rosenbaum βρέθηκαν στο καστ και οι κριτικές ήταν θετικές αν και συμφωνούσαν ότι ήθελαν μεγαλύτερη διάρκεια. Superman vs. The Elite Μέσα στο 2012 κυκλοφόρησε και το Superman vs. The Elite, δίνοντας ακόμη μια σόλο ταινία του Superman, με βάση την ιστορία What's So Funny About Truth, Justice & the American Way?, που κυκλοφόρησε το 2001. Ο Joe Kelly έγραψε το σενάριο και ο Michael Chang σκηνοθέτησε με τον George Newbern ως Superman και τον David Kaufman ως Jimmy Olsen. Αυτή ήταν η 14η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και πήρε πολύ καλές κριτικές με τον Άνθρωπο από Ατσάλι να έρχεται αντιμέτωπος με τους Manchester Black, Hat, Menagerie και Coldcast. Batman: The Dark Knight Returns Η μοναδική φορά που μοίρασαν ταινία σε δύο μέρη, το Batman: The Dark Knight Returns, κυκλοφόρησε με βάση το ομώνυμο κόμικ του 1986 από τον Frank Miller, με τον Jay Oliva να σκηνοθετεί. Το πρώτο μέρος κυκλοφόρησε το Σεπτέμβριο του 2012 και το δεύτερο μέρος τον Ιανουάριο του 2013 και ήταν η 15η ταινία του DC Universe Animated Original Movies, με τους Peter Weller, Ariel Winter, David Selby, Wade Williams, Michael Emerson και Mark Valley στο καστ. Στα της υπόθεσης, ο Bruce Wayne θα αναγκαστεί να επιστρέψει σε πιο μεγάλη ηλικία ως Σκοτεινός Ιππότης για να προστατέψει εκ νέου τη Gotham City. Superman: Unbound Το Superman: Unbound ήταν η δεύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων που κυκλοφόρησε το 2013, η οποία ασχολήθηκε με τον Superman από την ιστορία του Geoff Johns, Superman: Brainiac, με τον James Tucker να σκηνοθετεί το σενάριο του Bob Goodman. Ήταν η 16η ταινία συνολικά στο DC Universe Animated Original Movies, με τους Matt Bomer, Stana Katic, John Noble και Molly Quinn στο καστ. Η υπόθεση έχει τους Superman και Supergirl να προσπαθούν να σταματήσουν τον Brainiac. JLA Adventures: Trapped in Time Το JLA Adventures: Trapped in Time κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 2014 με τους Diedrich Bader, Travis Willingham και Kevin Michael Richardson στο καστ μεταξύ άλλων και σε αντίθεση με όλες τις προηγούμενες ταινίες αυτής της λίστας δεν θεωρείται μέρος του franchise DC Universe Animated Original Movies. Αν και δεν ήταν βασισμένη σε προϋπάρχον υλικό, η ταινία πήρε πολύ καλές κριτικές. Η υπόθεση έχει τον Lex Luthor να βρίσκει κάτι από τον 31ο αιώνα και να αποφασίζει να αλλάξει για πάντα την ιστορία της άφιξης του Superman στη Γη. Οι Karate Kid και Dawnstar θα πρέπει να τον σταματήσουν. Batman Unlimited: Animal Instincts Το Batman Unlimited: Animal Instincts με βάση τη σειρά φιγούρων Batman Unlimited, είναι η πρώτη ταινία στο συγκεκριμένο franchise, η οποία έκανε πρεμιέρα το 2015, με τους Roger Craig Smith, Dana Snyder, Chris Diamantopoulos, Laura Bailey, John DiMaggio, Will Friedle και Yuri Lowenthal στο καστ. Στην ιστορία ο Batman, με τη βοήθεια των Flash, Green Arrow, Nightwing και Red Robin, θα πρέπει να σταματήσει διάφορα ρομπότ που κάνουν επιθέσεις στη Gotham. Η ταινία είχε μέτριες κριτικές. Justice League: Gods and Monsters Το Justice League: Gods and Monsters κυκλοφόρησε το 2015 ως μέρος του DC Universe Animated Original Movies και προσφέρει ένα εναλλακτικό σύμπαν με τους χαρακτήρες της DC Comics από την υπερηρωική ομάδα Justice League. Οι Benjamin Bratt, Michael C. Hall και Tamara Taylor χαρίζουν τις φωνές τους. Το συγκεκριμένο σύμπαν ο Batman είναι ο Dr. Kirk Langstrom, η Wonder Woman είναι η Bekka και ο Superman είναι ο Hernan Guerra, γιος του General Zod, και επιβάλουν την τάξη στη Γη με βίαιο τρόπο. Batman Unlimited: Monster Mayhem Το Batman Unlimited: Monster Mayhem ήταν η δεύτερη ταινία στο franchise Batman Unlimited, συνέχεια του Batman Unlimited: Animal Instincts, με τους Roger Craig Smith, Troy Baker, Khary Payton, Chris Diamantopoulos, Will Friedle και Yuri Lowenthal να επιστρέφουν στο καστ. Στην ιστορία, ο Joker με τη βοήθεια των Solomon Grundy, Silver Banshee, Clayface και Scarecrow προσπαθεί να κάνει τη Gotham City δική του. Όπως και η πρώτη ταινία, έτσι και αυτή είχε αρνητικές κριτικές. Batman: The Killing Joke Το Batman: The Killing Joke είναι ταινία για ενήλικες από τις Warner Bros. Animation και Warner Bros. Pictures, η 26η του DC Universe Animated Original Movies, και με βάση το ομώνυμο graphic novel των Alan Moore και Brian Bolland. Ο Sam Liu σκηνοθέτησε από σενάριο του Brian Azzarello και οι Kevin Conroy, Mark Hamill, Tara Strong και Ray Wise πήραν ρόλο στο καστ, με την υπόθεση να ακολουθεί τον Joker καθώς προσπαθεί να τρελάνει τον James Gordon, καθώς ο Batman προσπαθεί να τον σταματήσει. Η ταινία προβλήθηκε για λίγο κινηματογραφικά παίρνοντας 4,4 εκατομμύρια δολάρια ενώ αν και είχε θετικές κριτικές, ο πρόλογος και η Batgirl ήταν στα αρνητικά. Batman Unlimited: Mechs vs. Mutants Το Batman Unlimited: Mechs vs. Mutants είναι η τρίτη ταινία κινουμένων σχεδίων και τελευταία μέχρι στιγμής στο franchise του Batman Unlimited, το οποίο έκανε πρεμιέρα στις 24 Ιουλίου του 2016 στο San Diego Comic-Con International πριν κυκλοφορήσει δύο μήνες μετά σε DVD. Η υπόθεση θα έχει τον Σκοτεινό Ιππότη να αντιμετωπίσει τους Mr. Freeze, Killer Croc και Bane. Και αυτή, όπως και οι άλλες δύο είχαν επίσης κακές κριτικές. Batman and Harley Quinn Το Batman and Harley Quinn είναι ταινία κινουμένων σχεδίων του 2017 με παραγωγό τη Warner Bros. Animation και ήταν η 29η ταινία του DC Universe Animated Original Movies με τον Sam Liu να σκηνοθετεί το σενάριο των Jim Krieg και Bruce Timm. Κυκλοφόρησε πρώτα στο San Diego Comic-Con International και κινηματογραφικά για μια μόλις βραδιά μέσα στον Αύγουστο. Η υπόθεση θα έχει τους Batman και Nightwing να συνεργάζονται με τη Harley Quinn για να σταματήσουν τους Poison Ivy και Jason Woodrue aka Floronic Man. Batman: Gotham by Gaslight Το Batman: Gotham by Gaslight κυκλοφόρησε το 2018 με παραγωγό την Warner Bros. Animation ως η 30η ταινία του DC Universe Animated Original Movies και δίνει μια εναλλακτική εκδοχή της ιστορίας του Batman, με τον Sam Liu να σκηνοθετεί το σενάριο του James Krieg, έχοντας ως βάση το ομώνυμο graphic novel των Brian Augustyn και Mike Mignola. Η υπόθεση διαδραματίζεται σε μια εναλλακτική Gotham City της Βικτωριανής Εποχής όπου ο Batman θα ξεκινήσει πόλεμο ενάντια στο έγκλημα για να σταματήσει τον Jack the Ripper. Batman Ninja Στη δεύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων anime για τον Σκοτεινό Ιππότη, το Batman Ninja κυκλοφόρησε το 2018 ως ταινία ιαπωνικής παραγωγής με σκηνοθέτη τον Junpei Mizusaki και με τον Takashi Okazaki ως σχεδιαστή. Η ταινία σημείωσε επιτυχία και με πολύ καλές κριτικές που έπεισε τους Ιάπωνες να ετοιμάσουν και θεατρική παράσταση, με την ιστορία να διαδραματίζεται στη Φεουδαρχική Ιαπωνία όπου όλοι οι χαρακτήρες θα μεταφερθούν από την Gotham City. Batman vs. Teenage Mutant Ninja Turtles Το Batman vs. Teenage Mutant Ninja Turtles κυκλοφόρησε το 2019 με σκηνοθέτη τον Jake Castorena από σενάριο του Marly Halpern-Graser, με τις Warner Bros. Animation, DC Entertainment και Nickelodeon στη παραγωγή. Ήταν μεταφορά του crossover κόμικ Batman/Teenage Mutant Ninja Turtles των James Tynion IV και Freddie Williams II, και η ιστορία έχει τους Batman, Robin και Batgirl που θα συνεργαστούν με τους Teenage Mutant Ninja Turtles για να σώσουν την Gotham City από τα χέρια των Shredder και Ra's al Ghul. Superman: Red Son Το Superman: Red Son κυκλοφόρησε το 2020 ως ταινία κινουμένων σχεδίων που είναι η 37η στο DC Universe Animated Original Movies, το οποίο έχει ως βάση τη μίνι σειρά του 2003 από τους Mark Millar, Dave Johnson, Andrew Robinson, Walden Wong και Killian Plunkett. Η ταινία είχε τον Superman να μεγαλώνει στη Σοβιετική Ένωση το 1946 και να μεγαλώνει πολύ διαφορετικά από την κλασική ιστορία. https://www.superheronews.gr/2020/05/dc-comics-animated-movies.html
  15. Αφού καλύψαμε όλες τις κινηματογραφικές μεταφορές για live action ταινίες της DC ή των θυγατρικών, συν μίας κινουμένων σχεδίων που ήρθε από θυγατρική εταιρία, ήρθε η στιγμή να δούμε το δυνατό σημείο της DC, τα κινούμενα σχέδια, όπου και σε ταινίες αλλά και σε σειρές, είχαν καταφέρει να δώσουν εξαιρετικές παραγωγές. Στη πρώτη λίστα από ταινίες που θα δούμε, θα είναι αυτές που είχαν σύνδεση με σειρές κινουμένων σχεδίων.Batman: Mask of the Phantasm Πρώτο από όλα το Batman: Mask of the Phantasm, ταινία κινουμένων σχεδίων του 1993, με βάση φυσικά τον Σκοτεινό Ιππότη, σε σκηνοθεσία των Eric Radomski και Bruce Timm, και η μοναδική για σχεδόν 25 χρόνια που είχε προβληθεί στη μεγάλη οθόνη.Η ταινία ήταν συνέχεια του Batman: The Animated Series αλλά και η πρώτη κινηματογραφική παραγωγή της Warner Bros. Animation και η πρώτη του DCAU. Οι Alan Burnett, Paul Dini, Martin Pasko και Michael Reaves έγραψαν το σενάριο και οι Kevin Conroy, Mark Hamill και Efrem Zimbalist, Jr. επέστρεψαν στους χαρακτήρες τους, με τους Dana Delany, Hart Bochner, Stacy Keach και Abe Vigoda να χαρίζουν τις φωνές τους.Η υπόθεση ακολουθεί τον Batman, ο οποίος θα τα βρει ξανά με την πρώην ερωμένη του, αλλά θα πρέπει να πολεμήσει ένα μυστηριώδη εκδικητή που σκοτώνει αφεντικά του εγκλήματος της Gotham City. Ως βάση είχε το κόμικ του Mike W. Barr, Batman: Year Two, αλλά έχει τον Phantasm στη θέση του Reaper. Η ταινία αν και πήρε μόλις 5,8 εκατομμύρια δολάρια στο box office από προϋπολογισμό 6 εκατομμυρίων δολαρίων, είχε εξαιρετικές κριτικές, και για αυτό ακολούθησαν και συνέχειες.Batman & Mr. Freeze: SubZero Πέντε χρόνια μετά από τη πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων, ακολούθησε το Batman & Mr. Freeze: SubZero, το οποίο κυκλοφόρησε απευθείας σε βίντεο το 1998 και είχε άμεση σχέση με τη σειρά Batman: The Animated Series ως η δεύτερη ταινία του DCAU. Οι Kevin Conroy και Michael Ansara επέστρεψαν ως Batman & Mr. Freeze, με τη Warner Bros. Animation να είναι στη παραγωγή μαζί με τις Koko Enterprises και Dong Yang Animation. Η ταινία κέρδισε Annie Award για καλύτερη μη κινηματογραφική ταινία. Η υπόθεση έχει τον Mr. Freeze να απαγάγει την Barbara Gordon (Batgirl), και τους Batman και Robin να είναι έτοιμοι να τον σταματήσουν. Η ταινία πήρε καλύτερες κριτικές και από τη πρώτη ταινία ενώ ήταν στη κορυφή καλλιτεχνικά μέχρι το 2010 που την ξεπέρασε το Batman: Under the Red Hood.Batman Beyond: Return of the Joker Το Batman Beyond: Return of the Joker, γνωστό και ως Batman of the Future: Return of the Joker, είναι απευθείας σε βίντεο ταινία του 2000, η τρίτη στο DCAU και η πρώτη που έχει άμεση σχέση με το Batman Beyond, και έχει την επιστροφή του Joker. Στην σειρά ο Bruce Wayne έχει πάρει σύνταξη και θα δώσει το μανδύα του στον Terry McGinnis, και είναι sequel σειρά των Batman: The Animated Series και The New Batman Adventures. Όπως και στη σειρά, οι Will Friedle και Kevin Conroy χαρίζουν τις φωνές τους ενώ ο Mark Hamill θα χαρίσει τη φωνή του στον Joker όπως έκανε και πριν από το DCAU. Η TMS Entertainment ήταν υπεύθυνη για το σχέδιο της ταινίας, η οποία πήρε και αυτή εξαιρετικές κριτικές ενώ κέρδισε και αυτή Annie Award.Batman: Mystery of the Batwoman Το Batman: Mystery of the Batwoman είναι απευθείας σε βίντεο ταινία του 2003 με βάση τη σειρά The New Batman Adventures, και είναι sequel των Batman: Mask of the Phantasm και Batman & Mr. Freeze: SubZero, και τέταρτη ταινία στο DCAU με παραγωγή της Warner Bros. Animation. Ο Kevin Conroy επέστρεψε για μια ακόμη φορά ως η φωνή του χαρακτήρα του Batman και θα πρέπει να αντιμετωπίσει μια μυστηριώδη γυναίκα που ακολουθεί τις πράξεις αλλά με πιο αδίστακτα αποτελέσματα. Η ταινία, σε αντίθεση με τις προηγούμενες τρεις, δεν πήρε και τις καλύτερες κριτικές.Chase Me Το Chase Me είναι ταινία μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων του 2003 με βάση τη σειρά The New Batman Adventures, που κυκλοφόρησε με την ταινία Batman: Mystery of the Batwoman από την Warner Bros. Animation. Είναι χωρίς διαλόγους και έχει μόνο μουσική και έχει τον Batman να κυνηγά την Catwoman στη Gotham City. Η Lolita Ritmanis είχε γράψει τη μουσική όπως έκανε και για το Mystery of the Batwoman και ο Curt Geda σκηνοθέτησε από σενάριο των Paul Dini και Alan Burnett. Superman: Brainiac Attacks Το Superman: Brainiac Attacks ήταν η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων με χαρακτήρα τον Superman που κυκλοφόρησε απευθείας σε βίντεο, και ήταν από την ίδια παραγωγή της σειράς Superman: The Animated Series της Warner Bros. Animation. Κυκλοφόρησε το 2006 και είχε τον Superman να έρχεται αντιμέτωπος με τους Lex Luthor και Brainiac, αλλά και με τη σχέση του με τη Lois Lane. Αν και έχει σχεδόν όλα τα στοιχεία να ανήκει στο DCAU, οι παραγωγοί ξεκαθάρισαν ότι αυτή δεν είναι η πέμπτη ταινία στο franchise.The Batman vs. Dracula Το The Batman vs. Dracula κυκλοφόρησε το 2005 με βάση τη σειρά The Batman, η οποία δεν ήταν μέρος του DCAU, αλλά περισσότερο reboot και κυκλοφόρησε αρχικά στη τηλεόραση πριν έρθει σε DVD. Η ταινία έχει πολύ πιο σκοτεινό ύφος από τη σειρά και έχει τη Vicki Vale στη πρώτη της εμφάνιση. Οι κριτικές για την ταινία ήταν θετικές αλλά όχι εξαιρετικές. Η υπόθεση ακολουθεί τον Batman, ο οποίος πρέπει να αντιμετωπίσει τον Κόμη Δράκουλα, τον οποίο ανέστησε κατά λάθος ο Penguin. Ο Rino Romano είναι η φωνή του Σκοτεινού Ιππότη.Teen Titans: Trouble in Tokyo Το Teen Titans: Trouble in Tokyo είναι αμερικανική τηλεταινία που κυκλοφόρησε το 2006 με βάση τους χαρακτήρες του Teen Titans, και έχει άμεση σχέση με τη σειρά κινουμένων σχεδίων Teen Titans, που κυκλοφόρησε στο Cartoon Network από το 2003-2006, λειτουργώντας ως φινάλε. Ο επικεφαλής σεναριογράφος της σειράς, David Slack, έγραψε το σενάριο. Η τηλεταινία είχε θετικές κριτικές.Batman: Gotham Knight Το Batman: Gotham Knight είναι ανθολογία έξι ταινιών μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων από τις Studio 4°C, Madhouse, Bee Train και Production I.G σε συνεργασία με τις DC Comics και Warner Bros. Animation. Στην ανθολογία η υπόθεση ακολουθεί τον Batman που μονομαχεί ενάντια σε μαφιόζους και άλλους γνωστούς κακούς της πόλης του Gotham City. Κατά τους παραγωγούς οι ιστορίες διαδραματίζονται μεταξύ Batman Begins (2005) και The Dark Knight (2008), αν και δεν είναι απαραίτητα πραγματικό κομμάτι της τριλογίας του Christopher Nolan για το Σκοτεινό Ιππότη αφού οι ιστορίες ταιριάζουν σχεδόν με όλες τις εκδοχές του χαρακτήρα. Οι Josh Olson, David S. Goyer, Brian Azzarello, Greg Rucka, Jordan Goldberg και Alan Burnett έγραψαν τα επεισόδια και το σχέδιο θυμίζει anime και ο Kevin Conroy χαρίζει τη φωνή του.Batman: Assault on Arkham Αν και δεν έχει σχέση με κάποια σειρά, το Batman: Assault on Arkham ανήκει στο ίδιο σύμπαν με τη σειρά παιχνιδιών Batman: Arkham, με τους Jay Oliva και Ethan Spaulding ως σκηνοθέτες από σενάριο των Heath Corson και James Tucker. Κυκλοφόρησε στο San Diego Comic-Con International το 2014 με θετικές κριτικές. Ο Oliva δήλωσε ότι η ιστορία είναι δύο χρόνια πριν από το Arkham Asylum και συστήνει την Suicide Squad, που αποτελείται μεταξύ άλλων από τους Deadshot και Harley Quinn. Η υπόθεση έχει την ομάδα κακών να αναλαμβάνει αποστολή υπό τις οδηγίες της Amanda Waller.DC Super Hero Girls: Super Hero High Το DC Super Hero Girls: Super Hero High, γνωστό και ως Super Hero High, είναι παιδική κωμική ταινία κινουμένων σχεδίων με βάση το τηλεοπτικό franchise DC Super Hero Girls που κυκλοφόρησε το 2016 και αφορά την ιστορία προέλευσης των Supergirl/Kara Zor-El και Batgirl/Barbara Gordon, με την ιστορία να διαδραματίζεται πριν από τη πρώτη σεζόν. Είχε διάρκεια 44 μόλις λεπτών.DC Super Hero Girls: Hero of the Year Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε και το DC Super Hero Girls: Hero of the Year, επίσης κομμάτι του DC Super Hero Girls, το οποίο είναι παραγωγή της Warner Bros. Animation και έκανε πρεμιέρα στο San Diego Comic-Con International πριν γίνει διαθέσιμο ένα μήνα μετά σε DVD. Είχε διάρκεια 76 λεπτών και αφορά τη τελετή Hero of the Year και τα άτομα που την διεκδικούν. Και ενώ όλα φαίνεται να πηγαίνουν καλά, ξαφνικά η Eclipso θα κάνει την εμφάνιση της και οι Wonder Woman, Supergirl, Batgirl και Bumblebee θα πρέπει να την σταματήσουν.Batman: Return of the Caped Crusaders Το Batman: Return of the Caped Crusaders κυκλοφόρησε το 2016 με τη Warner Bros. Animation ως παραγωγό και τη Warner Bros. Pictures ως διανομέα και ήταν μέρος της κλασικής σειράς Batman του '60, με τους Adam West, Burt Ward και Julie Newmar να επιστρέφουν ως Batman, Robin και Catwoman. Έκανε πρεμιέρα στο New York Comic Con του 2016 και είχε μικρή προβολή στο κινηματογράφο και ήταν επιτυχία αφού ήρθε και συνέχεια.DC Super Hero Girls: Intergalactic Games Το DC Super Hero Girls: Intergalactic Games ήρθε το 2017, ένα χρόνο μετά από τη προηγούμενη ταινία του DC Super Hero Girls, με τη Warner Bros. Animation ως παραγωγό και ήταν η δεύτερη συνολικά ταινία μεγάλου μήκους, αλλά η τρίτη συνολικά με το 44λεπτο. Η υπόθεση ακολουθεί τις Wonder Woman, Supergirl, Batgirl, Poison Ivy, Harley Quinn, Bumblebee και Katana που θα παλέψουν ενάντια στη Korugar Academy για τους Διαγαλαξιακούς Αγώνες, με την Lena Luthor να έχει ένα σατανικό σχέδιο.Batman vs. Two-Face Το Batman vs. Two-Face ήρθε το 2017 ως το δεύτερο sequel κινουμένων σχεδίων της Warner Bros. Animation για το Batman του '60 μετά από το Batman: Return of the Caped Crusaders. Η ταινία έκανε πρεμιέρα μετά από το θάνατο του βετεράνου ηθοποιού Adam West, αν και πρόλαβε να χαρίσει τη φωνή του, ενώ και οι Burt Ward και Julie Newmar επέστρεψαν. Στην ταινία ήρθαν αντιμέτωποι με τον Harvey Dent που πλέον έχει την ταυτότητα του Two-Face αλλά και άλλους διάφορους εχθρούς.Scooby-Doo! & Batman: The Brave and the Bold Το Scooby-Doo! & Batman: The Brave and the Bold είναι crossover ταινία του 2018, παραγωγή της Warner Bros. Animation, που κυκλοφόρησε απευθείας σε DVD ως μέρος των ταινιών του Scooby-Doo. Ο χαρακτήρας του Scooby-Doo συναντά τον Σκοτεινό Ιππότη από το Batman: The Brave and the Bold αλλά και άλλους υπερήρωες με σκοπό να σταματήσει ένα νέο κακό. Να σημειωθεί ότι η σειρά σταμάτησε 7 χρόνια πριν, το 2011.Teen Titans Go! To the Movies Η πρώτη καθαρά κινηματογραφική ταινία της λίστας, που ετοιμάστηκε για το κινηματογράφο και είχε κανονική κυκλοφορία ήταν το Teen Titans Go! To the Movies , το οποίο ήρθε το 2018 με βάση τη σειρά Teen Titans Go!, που είναι παιδική εκδοχή των χαρακτήρων της DC. Οι Michael Jelenic και Aaron Horvath ήταν δημιουργοί και η ιστορία διαδραματίζεται κατά τη διάρκεια της 5ης σεζόν. Οι Greg Cipes, Scott Menville, Khary Payton, Tara Strong και Hynden Walch επέτρεψαν ως φωνές, με τους Will Arnett και Kristen Bell να είναι νέες προσθήκες και με κόστος 10 εκατομμυρίων δολαρίων, κέρδισε 52 εκατομμύρια και θετικότατες κριτικές.DC Super Hero Girls: Legends of Atlantis Η πέμπτη ταινία στο franchise του DC Super Hero Girls, το DC Super Hero Girls: Legends of Atlantis, κυκλοφόρησε το 2018 με τη Warner Bros. Animation ως παραγωγό και τη Warner Bros. Home Entertainment ως διανομέα. Κυκλοφόρησε στο San Diego Comic-Con International το 2018 και έχει τις Wonder Woman, Batgirl, Supergirl και Bumblebee να συναντούν τις Mera και Siren στο ταξίδι τους στην Ατλαντίδα.Justice League vs. the Fatal Five Το Justice League vs. the Fatal Five κυκλοφόρησε το 2019 ως η παραγωγή του Warner Bros. Animation και είναι η 34η ταινία κινουμένων σχεδίων του DC Universe Animated Original Movies, και έκανε πρεμιέρα στις 29 Μαρτίου του 2020. Οι Kevin Conroy, Susan Eisenberg και George Newbern χάρισαν τη φωνή τους και θεωρείται συνέχεια των Justice League και Justice League Unlimited. Στη ταινία η Justice League θα έρθει αντιμέτωπη με τους Fatal Five, που αποτελούνται από τους Tharok, Emerald Empress, Validus, Mano και Persuader. Teen Titans Go! vs. Teen Titans Το Teen Titans Go! vs. Teen Titans κυκλοφόρησε το 2019 ως crossover των δύο σειρών Teen Titans Go! και Teen Titans, στο San Diego Comic-Con πριν γίνει διαθέσιμο σε DVD. Η ταινία πήρε γενικά θετικές κριτικές αν και όχι τις ίδιες με το Teen Titans Go! To the Movies ενώ το Φεβρουάριο του 2020 προβλήθηκε και στη μικρή οθόνη από το Cartoon Network. https://www.superheronews.gr/2020/05/dc-comics-dcau-movies.html?fbclid=IwAR0uRH3je2fglLtYXEuocYOcL0nY0-ptCtt8m-7sEGLvelX1GPiMI-mfkk4#.Xq8ek9FY0OE.messenger
  16. Μετά από τα κινηματογραφικά σίριαλ της δεκαετίας του '40 και '50 και τις κινηματογραφικές μεταφορές που ακολούθησαν με βάση χαρακτήρες από τα κόμικς της DC, όπου όλοι εκτός των Watchmen άνηκαν στο ίδιο σύμπαν στα κόμικς (αυτό άλλαξε και για τους Watchmen τα τελευταία χρόνια), ήρθε η στιγμή να ασχοληθούμε με μεταφορές που έγιναν από κόμικς και graphic novels από τις θυγατρικές της DC. Vertigo Comics V for Vendetta Remember, Remember the 5th of November. Το V for Vendetta, δυστοπικό πολιτικό θρίλερ δράσης με σκηνοθέτη τον James McTeigue από σενάριο των Wachowskis, είχε ως βάση την σειρά κόμικ των Alan Moore και David Lloyd, που κυκλοφόρησε μέσω της Vertigo. Η ιστορία διαδραματίζεται στο Ηνωμένο Βασίλειο όπου ένα νέο-φασιστικό ρεύμα έχει επικρατήσει, και αφορά ένα αναρχικό που προσπαθεί να ξυπνήσει την επανάσταση μέσω τρομοκρατικών πράξεων, με την Evey της Natalie Portman να μπλέκει στο σχέδιο του. Οι Silver Pictures, Virtual Studios και Anarchos Productions Inc. ήταν παραγωγοί με την Warner Bros. Pictures να έχει την διανομή. Παρά τις αντιρρήσεις του Alan Moore, η ταινία αποδείχθηκε μεγάλη επιτυχία καλλιτεχνικά κερδίζοντας 132,5 εκατομμύρια με μπάτζετ 54 εκατομμυρίων.The Losers Αν και δεν το γνωρίζουν πολλοί, το The Losers, είναι και αυτό βασισμένο σε κόμικ, συγκεκρίμενα της Vertigo που έγραψε ο Andy Diggle, και κυκλοφόρησε το 2010 με ένα εξαιρετικό καστ, που είχε τον Sylvain White στη σκηνοθεσία. Οι Jeffrey Dean Morgan, Zoe Saldana, Chris Evans και Idris Elba ήταν μια ελίτ ομάδα στρατιωτών που θα θεωρηθούν νεκροί από επίθεση των ανωτέρων τους, και θα αποφασίσουν να πάρουν εκδίκηση. Η ταινία έμοιαζε υπερβολικά στο remake του The A-Team, κάτι που έφερε αρνητικές κριτικές και όχι και τόσο καλά αποτελέσματα στο Box Office. Συγκεκριμένα, μάζεψε 29 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 25 εκατομμυρίων.The Kitchen Η πιο πρόσφατη ταινία της λίστας, η τρίτη συνολικά από τη Vertigo, είναι το The Kitchen, αστυνομική με σκηνοθέτη την Andrea Berloff στο ντεμπούτο της με βάση το κόμικ από τους Ollie Masters και Ming Doyle. Οι Melissa McCarthy, Tiffany Haddish και Elisabeth Moss πρωταγωνιστούν ως τρεις γυναίκες Ιρλανδών μαφιόζων, που θα αναλάβουν το οργανωμένο έγκλημα στο Hell's Kitchen στα τέλη της δεκαετίας του ’70, όταν θα συλληφθούν οι άντρες τους από το FBI. Οι Domhnall Gleeson, James Badge Dale, Brian d'Arcy James, Jeremy Bobb, Margo Martindale, Common και Bill Camp έχουν ρόλους και η ταινία είναι παραγωγή των New Line Cinema, Bron Creative και Michael De Luca Productions που κυκλοφόρησε το 2019. Η ταινία πήρε γενικά αρνητικές κριτικές για μια μπερδεμένη πλοκή αλλά για τις ερμηνείες των McCarthy και Martindale ήταν πολύ θετικοί, και κατάφερε να κερδίσει μόλις 16 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 38 εκατομμυρίων δολαρίων. Paradox Press Road to Perdition Το Road to Perdition που κυκλοφόρησε το 2002 από τον Sam Mendes που σκηνοθέτησε με σενάριο του David Self και έχει ως βάση το ομώνυμο graphic novel του Max Allan Collins που σχεδίασε ο Richard Piers Rayner. Οι Tom Hanks, Paul Newman, Jude Law και Daniel Craig είναι οι βασικοί πρωταγωνιστές του καστ και η υπόθεση της ταινίας διαδραματίζεται στο 1931, όπου ένας άντρας θέλει να πάρει εκδίκηση μαζί με τον γιο του από ένα μαφιόζο που δολοφόνησε όλη τους την οικογένεια. Η ταινία κέρδισε 181 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 80 εκατομμυρίων και με θετικότατες κριτικές από τη μεγαλύτερη μερίδα των κριτικών. Προτάθηκε για έξι βραβεία Oscar και κέρδισε ένα.A History of Violence Τρία χρόνια μετά, ένα ακόμη graphic novel της Paradox Press, το A History of Violence, κυκλοφόρησε ως ταινία δράσης και θρίλερ με νουάρ στοιχεία που σκηνοθέτησε ο David Cronenberg από σενάριο του Josh Olson. Το graphic novel κυκλοφόρησε το 1997 από τους John Wagner και Vince Locke, με τον Viggo Mortensen να πρωταγωνιστεί ως ιδιοκτήτης ενός μικρού εστιατορίου που όταν θα σταματήσει δύο ληστές σε αυτοάμυνα, θα δει τη ζωή του να αλλάζει για πάντα. Ο William Hurt, που είχε ρόλο, προτάθηκε για β’ αντρικό ενώ υπήρξε και υποψηφιότητα σεναρίου. Η ταινία πήρε εξαιρετικές κριτικές στο σύνολο και για πολλούς ανήκει στη δεκάδα με τις καλύτερες ταινίες που έρχονται από την ένατη τέχνη. Wildstorm Gen¹³ Το Gen¹³ είναι η μοναδική ταινία κινουμένων σχεδίων στη λίστα και έχει ως βάση το ομώνυμο κόμικ της WildStorm, που πλέον ανήκει στη DC Comics. Η ταινία κυκλοφόρησε το 2000 με σκηνοθέτη τον Kevin Altieri και είχε στο επίκεντρο την Caitlin Fairchild, μια έφηβο που θα της προσφέρουν θέση σε ινστιτούτο για χαρισματικά παιδιά. Σύντομα θα καταλάβει όμως ότι δεν είναι σχολείο αλλά στρατιωτικό project που θα τους μετατρέψει σε στρατιώτες. Χαρακτηριστικό για τη ταινία είναι ότι παρά το γεγονός ότι είναι 20 χρονών, δεν έχει προβληθεί ποτέ στην Αμερική αφού η Disney που έχει τα δικαιώματα δεν ήθελε να διαφημίσει κόμικ που ανήκει στη WB. Κυκλοφόρησε σε διάφορες περιοχές της Ευρώπης.Red Το Red έκανε πρεμιέρα το 2010 ως κωμωδία δράσης με βάση την ομώνυμη αν και όχι τόσο δημοφιλή σειρά κόμικ που είχαν δημιουργήσει οι Warren Ellis και Cully Hamner. Στο καστ είχαν ρόλο οι Bruce Willis, Morgan Freeman, John Malkovich, Mary-Louise Parker, Helen Mirren και Karl Urban, με τον Robert Schwentke να σκηνοθετεί το σενάριο των Jon Hoeber και Erich Hoeber και η υπόθεση αφορά συνταξιούχους πράκτορες που πρέπει να επιστρέψουν στο παιχνίδι της κατασκοπίας. Κατάφερε να μαζέψει 199 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 58 εκατομμυρίων ενώ προτάθηκε και για Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Κωμωδίας. Η ταινία πήρε θετικές κριτικές για το χιούμορ και τις ωραίες σκηνές δράσης ενώ το κοινό έδειξε ενθουσιασμό για τη ταινία.Red 2 Τρία χρόνια μετά από το πρώτο Red, ακολούθησε η συνέχεια με βάση και πάλι το κόμικ των Warren Ellis και Cully Hamner, και με τους Bruce Willis, John Malkovich, Mary-Louise Parker, Catherine Zeta-Jones, Lee Byung-hun, Anthony Hopkins και Helen Mirren στο καστ και τον Dean Parisot να σκηνοθετεί από σενάριο των Jon και Erich Hoeber. Η ιστορία διαδραματιζόταν τρία χρόνια μετά από τη πρώτη και με νέα ονόματα στο καστ, συνέχισε στο ίδιο ύφος που δεν κατάφερε ποτέ όμως να έχει τη λάμψη της πρώτης. Μάζεψε 148 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 84 εκατομμυρίων και σίγουρα δεν απέδωσε τα αναμενόμενα. https://www.superheronews.gr/2020/04/dc-comics-imprints.html
  17. Το 2013, και ίσως χωρίς να το γνωρίζει, η DC έδωσε τη πρώτη της ταινία στο ενιαίο σύμπαν που ετοίμασε κάπως βιαστικά με το τίτλο DCEU. Ο λόγος φυσικά για το Man of Steel, που ξεκίνησε ένα νέο franchise για τον Superman αλλά σε αντίθεση με τη Marvel προσπάθησε μέσα σε ελάχιστο χρονικό διάστημα να δώσει κάτι περισσότερο.Από το 2013 μέχρι το 2020 η DC κινήθηκε σε ταινίες που άνηκαν αποκλειστικά στο DCEU με εξαίρεση και την καλλιτεχνικά πιο πετυχημένη ταινία, Joker, που ήρθε το 2019.Man of Steel Το Man of Steel ήταν το reboot του χαρακτήρα αφού η WB αποφάσισε να μην προχωρήσει με συνέχεια του Superman Returns, και ανέθεσε στον Zack Snyder την σκηνοθεσία της ταινίας από σενάριο του David S. Goyer. Οι Henry Cavill, Amy Adams, Michael Shannon, Kevin Costner, Diane Lane, Laurence Fishburne, Antje Traue, Ayelet Zurer, Christopher Meloni και Russell Crowe πήραν το πρωταγωνιστικό ρόλο στη ταινία που λειτούργησε ως ιστορία προέλευσης του χαρακτήρα από την καταστροφή του Krypton μέχρι την ανατροφή του από τους Kent αλλά και το σημείο όπου πρέπει να προστατέψει τον πλανήτη από τον General Zod. Με τον Christopher Nolan ως παραγωγό υπήρχε ελπίδα ότι θα γίνει κάτι αντίστοιχο με τη τριλογία του Σκοτεινού Ιππότη αλλά οι κριτικές τελικά δεν ήταν όλες θετικές. Με κόστος 250 εκατομμυρίων δολαρίων, κατάφερε να κερδίσει 668 εκατομμύρια, τα περισσότερα που κέρδισε ποτέ ταινία για τον χαρακτήρα, και ήταν ένατη στο παγκόσμιο Box Office, με 4 εκατομμύρια δολάρια περισσότερα από το Thor: The Dark World.Batman v Superman: Dawn of Justice Τρία χρόνια μετά και με την Warner παίρνει κάπως βιαστικές αποφάσεις, ο Zack Snyder αποφάσισε να ετοιμάσει το Batman v Superman: Dawn of Justice, το οποίο κυκλοφόρησε το 2016 και ήταν η πρώτη φορά που σε live action ταινία συνυπήρξαν οι Batman και Superman. Ως συνέχεια του Man of Steel, εκμεταλλεύτηκε το κλείσιμο της ταινίας για να φέρει τους δύο ήρωες σε κόντρα, με τον Ben Affleck να παίρνει το ρόλο του Batman και τη Gal Gadot να παίρνει το ρόλο της Wonder Woman, στο live action κινηματογραφικό της ντεμπούτο. Στη ταινία είχε ρόλο και ο Lex Luthor ως το άτομο πίσω από όλες τις εξελίξεις. Ως βάση, η ταινία είχε το The Dark Knight Returns του Frank Miller, με στοιχεία από το Death of Superman ενώ η προ-παραγωγή ξεκίνησε το 2013, με τα γυρίσματα να ξεκινούν το 2014. Η ταινία πήρε αρνητικές κριτικές στο σύνολο από τους κριτικούς, με το κοινό να είναι περισσότερο μοιρασμένο στις απόψεις ενώ το ultimate cut που κυκλοφόρησε βελτίωσε περισσότερο τις κριτικές. Η ταινία πήρε 7 υποψηφιότητες στα Χρυσά Βατόμουρα σε μια χρονιά που σίγουρα υπήρχαν χειρότερες επιλογές ενώ με κόστος 300 εκατομμυρίων δολαρίων κέρδισε 873 εκατομμύρια παίρνοντας την έβδομη θέση στο παγκόσμιο Box Office.Suicide Squad Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε και το Suicide Squad με βάση το ομώνυμο κόμικ της DC που ακολουθεί γνωστούς ανταγωνιστές των ηρώων ως ομάδα υπό της διοίκηση της Amanda Waller. Ο David Ayer σκηνοθέτησε από σενάριο που έγραψε με τους Will Smith, Margot Robbie, Jared Leto, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jai Courtney, Jay Hernandez, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Scott Eastwood, Karen Fukuhara, Ike Barinholtz και Cara Delevingne να έχουν ρόλο στη ταινία και την υπόθεση να ακολουθεί την Amanda Waller και τους φυλακισμένους υπερ-κακούς που θα τους αναθέσει μυστική αποστολή για να σώσουν τον κόσμο με αντίτιμο την μείωση της ποινής τους. Η ταινία κέρδισε 746 εκατομμύρια δολάρια παίρνοντας την 10η θέση για παγκόσμιο Box Office του 2016 αλλά πήρε γενικά αρνητικές κριτικές σχεδόν για τα πάντα (και κυρίως τον Joker του Jared Leto) εκτός της ερμηνείας της Robbie ως Harley Quinn, που σαφώς και άλλαξε και την ροή που θα κινηθεί το DCEU. Η ταινία, παρά τις αρνητικές κριτικές πήρε και Oscar για καλύτερο Μακιγιάζ ενώ το κόστος ήταν 175 εκατομμύρια δολάρια.Wonder Woman Το Wonder Woman ήρθε ένα χρόνο μετά από το κινηματογραφικό ντεμπούτο του χαρακτήρα στο BvS και ήταν η τέταρτη συνολικά ταινία στο DCEU. Η Patty Jenkins σκηνοθέτησε από σενάριο που έγραψε ο Allan Heinberg που είχε ως βάση την ιστορία των Zack Snyder και Jason Fuchs, και ήταν το πρώτο prequel στο franchise, στην ίδια λογική με το Captain America: The First Avenger. Η Gal Gadot επανέλαβε το ρόλο της ενώ οι Chris Pine, Robin Wright, Danny Huston, David Thewlis, Connie Nielsen και Elena Anaya πήραν ρόλο στη ταινία με την υπόθεση να διαδραματίζεται στο Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο όπου ο Άρης είναι ο υπεύθυνος για όλα και ένας Αμερικανός πιλότος θα πέσει τη κατάλληλη στιγμή στη Θεμίσκυρα όπου θα γνωρίσει τη Diana. Τα πρώτα βήματα για ταινία του χαρακτήρα ήταν το 1996 όταν ο Ivan Reitman έδειξε ενδιαφέρον να σκηνοθετήσει ενώ στα επόμενα χρόνια οι Jon Cohen, Todd Alcott και Joss Whedon ήταν μεταξύ πολλών που προσπάθησαν. Η ταινία τελικά ανακοινώθηκε το 2010 και το 2015 η Jenkins πήρε το χρίσμα του σκηνοθέτη με τη ταινία να κάνει πρεμιέρα το 2017 και να κερδίζει 821 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 150 εκατομμυρίων. Αυτό την έφερε στην 10η θέση της λίστας του 2017 στα κέρδη και της κορυφαίας σε κέρδη από γυναίκα σκηνοθέτη. Οι κριτικές για την ταινία ήταν θετικότατες, με την Gadot να συνεχίζει να διαψεύδει τους πάντες και να κάνει το ρόλο δικό της αλλά γενικά και στη συνολική προσπάθεια δεν υπήρξαν γενικά αρνητικές κριτικές.Justice League Το προσωπικό τέρας του Frankenstein της DC. Η ταινία που είχε σκοπό να συνεχίσει το ύφος του BvS υπό το πάντα ιδιαίτερο σκηνοθετικό ύφος του Zack Snyder, και τελικά κατέληξε σε κάτι που είχε χάσει την ταυτότητα του με βοήθεια του Joss Whedon. Το Justice League κυκλοφόρησε το 2017 ως η πέμπτη συνολικά ταινία του DCEU που ασχολείται με το τι έγινε στο Batman v Superman: Dawn of Justice το 2016, με τον Zack Snyder να σκηνοθετεί από σενάριο του Chris Terrio και τον Joss Whedon να δίνει πολλές αλλαγές, τόσο στο σενάριο όσο και στη ταινία. Οι Ben Affleck, Henry Cavill, Amy Adams, Gal Gadot, Ezra Miller, Jason Momoa, Ray Fisher, Jeremy Irons, Diane Lane, Connie Nielsen και J. K. Simmons ήταν στο καστ και η ιστορία ακολουθεί τους Batman και Wonder Woman που προσπαθούν να πείσουν τους The Flash, Aquaman και Cyborg να ενώσουν τις δυνάμεις τους μετά από το θάνατο του Superman. Η ταινία αρχικά ήταν η πρώτη από τις δύο που θα ετοίμαζαν και είχε το τίτλο Justice League Part One αλλά τα πλάνα άλλαξαν στα μέσα της παραγωγής με τον Snyder να αποχωρεί και τον Joss Whedon να αναλαμβάνει την υπόλοιπη παραγωγή. Το κόστος της ταινίας ξέφυγε, φτάνοντας τα 300 εκατομμύρια δολάρια ενώ κέρδισε μόλις 657 εκατομμύρια, κάτι που σίγουρα απογοήτευσε τους πάντες. Η ταινία πήρε γενικά μέτριες κριτικές αφού οι περισσότεροι δεν ήταν σίγουροι το τι έπρεπε να κρίνουν αφού σαφέστατα δεν ήταν το πλάνο του αρχικού σκηνοθέτη και αυτό είναι ορατό σε πολλές σκηνές. Άλλωστε, αυτό το επιβεβαίωσε πολλάκις ο Snyder που σε κάθε ευκαιρία που έχει διαφημίζει το περίφημο Snyder Cut. Ο Ben Affleck, ίσως ο καλύτερος Bruce Wayne και σίγουρα ένας εξαιρετικός Batman στο ρόλο, κυρίως στο BvS, έπαιξε το ρόλο του Σκοτεινού Ιππότη για δεύτερη φορά ενώ άγνωστο είναι αν ο Henry Cavill θα επιστρέψει ποτέ στο ρόλο του Superman.Aquaman Μπορεί το Justice League ένα χρόνο πριν να μην είχε και τις καλύτερες κριτικές αλά ένα πράγμα ήταν σίγουρο, η επιλογή του Zack Snyder να δώσει στον Jason Momoa το ρόλο του Aquaman ήταν τόσο επιτυχημένη όσο και με τις επιλογές των Cavill, Gadot και Affleck. Ο ηθοποιός, που έκανε το αγροτικό του σε τηλεοπτικές σειρές όπως τα Baywatch, Stargate Atlantis και Game of Thrones αλλά και σε ένα αποτυχημένο και ίσως αδικημένο reboot του Conan, πήρε το πρωταγωνιστικό ρόλο στη σόλο ταινία του 2018 που ήταν και η έκτη στο DCEU. Ο James Wan, που γενικά έχει τη φόρμουλα για να κερδίζει το κοινό, σκηνοθέτησε από σενάριο των David Leslie Johnson-McGoldrick και Will Beall με τους Amber Heard, Willem Dafoe, Patrick Wilson, Dolph Lundgren, Yahya Abdul-Mateen II, Ludi Lin και Nicole Kidman να έχουν ρόλο, και με την υπόθεση να θέλει τον Aquaman να επιστρέφει στην Ατλαντίδα για να πάρει το θρόνο. Η πρώτη φορά που μίλησαν για τη συγκεκριμένη ταινία ήταν το 2004 αλλά το πλάνο για τον χαρακτήρα προχώρησε μετά από το Man of Steel και την απόφαση της WB να πάει με ενιαίο σύμπαν. Η ταινία κατάφερε να κερδίσει 1,1 δισεκατομμύρια δολάρια με κόστος 200 εκατομμυρίων και παρά το γεγονός ότι πήρε γενικά μέτριες κριτικές από τους κριτικούς, έδειξε να κερδίζει τους φαν ανά το παγκόσμιο. Για το 2018 η ταινία τερμάτισε στη πέμπτη θέση του Box Office και να μπει στην 20αδα όλων των εποχών.Shazam! Το 2019 ήταν και η χρονιά που ο χαρακτήρας του Captain Marvel, γνωστού και ως Shazam, θα επέστρεφε στη μεγάλη οθόνη 78 χρόνια μετά από το κινηματογραφικό σίριαλ. Με το χαρακτήρα να ανήκει πλέον στην DC, έγινε η έβδομη ταινία στο DCEU με τον David F. Sandberg να σκηνοθετεί το σενάριο του Henry Gayden. Ο Asher Angel πήρε το ρόλο του Billy Batson, ενός νεαρού που μετατρέπεται σε ενήλικο ήρωα, που τον ερμηνεύει ο Zachary Levi. Για ρόλο έκλεισαν και οι Mark Strong, Jack Dylan Grazer, Adam Brody και Djimon Hounsou και ο Batson προσπαθεί να σταματήσει τον Dr. Thaddeus Sivana (Strong) και τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα. Η πρώτη φορά που ακούστηκε κάτι για ταινία Shazam! ήταν στα μέσα του 2000 με τον Peter Segal ως σκηνοθέτη και τον Dwayne Johnson στο ρόλο του Black Adam, αλλά τελικά δεν προχώρησε. Τελικά ο γνωστός σταρ θα έχει δική του σόλο ταινία και προτιμήθηκε ο Shazam! να έχει διαφορετικό αντίπαλο. Με κόστος μεταξύ 80-100 εκατομμυρίων, η ταινία κέρδισε το σεβαστό ποσό των 366 εκατομμυρίων που δικαιολογεί και το γεγονός ότι θα έχει συνέχεια για το 2022. Επίσης οι κριτικές ήταν πολύ καλές αφού όλοι συμφώνησαν πως η ταινία κουβαλούσε το σωστό ύφος.Joker Η πρώτη και μοναδική ταινία της λίστας που δεν ανήκει στο DCEU, το Joker, κυκλοφόρησε το 2019 με σκηνοθέτη και παραγωγό τον Todd Phillips από σενάριο που έγραψε με τον Scott Silver. Η ταινία είναι ψυχολογικό θρίλερ με τον Joaquin Phoenix να παίρνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο και την υπόθεση να διαδραματίζεται στη δεκαετία του '80, όπου ο Arthur Fleck, ένας αποτυχημένος κωμικός, θα ξεκινήσει μια βίαιη κοινωνική επανάσταση ενάντια στους πλούσιους της Gotham City. Οι Robert De Niro, Zazie Beetz, Frances Conroy, Brett Cullen, Glenn Fleshler, Bill Camp, Shea Whigham και Marc Maron είχαν επίσης ρόλο, σε μια ταινία που χρειάστηκε τρία χρόνια να ετοιμαστεί, με τον Phillips να δηλώνει ότι τα Taxi Driver και The King of Comedy, αλλά και το Batman: The Killing Joke ήταν βασική έμπνευση. Η ταινία ήταν κατηγορίας R, η πρώτη που σχετίζεται με το μύθο του Batman κινηματογραφικά που είχε αυτή την τιμή και πήρε θετικές κριτικές για τα περισσότερα στοιχεία, με την σκηνοθεσία του Phillips και το πώς αντιμετώπισε τη ψυχική βία να είναι θέματα που προβλημάτισαν τους κριτικούς. Το κοινό πάντως ανταποκρίθηκε πλήρως και η ταινία σάρωσε το Box Office με ένα 1 δισεκατομμύριο δολάρια στα κέρδη, κάτι που της έδωσε ένα πολύ σημαντικό ρεκόρ. Έγινε η πρώτη ταινία κατηγορίας R που ξεπέρασε το δισεκατομμύριο. Ήταν έκτη στο Box Office του 2019 και 31η όλων των εποχών. Σε θέμα βραβείων είχε 11 υποψηφιότητες για Oscar και κέρδισε 2, με ένα από αυτά να είναι για την ερμηνεία του Phoenix. Αυτή ήταν η δεύτερη φορά που ηθοποιός κερδίζει βραβείο για τον χαρακτήρα του Joker.Birds of Prey Ή όπως κυκλοφόρησε στους κινηματογράφους, Birds of Prey (and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn). Η μοναδική υπερηρωική ταινία από Marvel & DC που κυκλοφόρησε το 2020, ήταν το Birds of Prey, η όγδοη συνολικά στο DCEU και θεωρητικά συνέχεια του Suicide Squad (2016). Η Cathy Yan σκηνοθέτησε από σενάριο της Christina Hodson και οι Margot Robbie, Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett-Bell, Rosie Perez, Chris Messina, Ella Jay Basco, Ali Wong και Ewan McGregor πρωταγωνιστούν, με την υπόθεση να ακολουθεί τη Harley Quinn που θα ενώσει τις δυνάμεις της με τις Helena Bertinelli, Dinah Lance και Renee Montoya για να σώσει τη Cassandra Cain από τον Black Mask. Η Robbie ήταν παραγωγός για την ταινία, που κυκλοφόρησε ως κατηγορίας R, η πρώτη στο DCEU, και έκανε πρεμιέρα τον Φεβρουάριο του 2020. Με κόστος περίπου στα 100 εκατομμύρια δολάρια, η ταινία κέρδισε μόλις 201 εκατομμύρια, που σημαίνει ότι δεν κατάφερε να βγάλει κέρδος, ενώ οι κριτικές ήταν ανάμικτες, με την Robbie να παίρνει για ακόμα μια φορά τα εύσημα για την ερμηνεία της. Η πορεία της ταινίας ολοκληρώθηκε κάπως πρόωρα με το ξέσπασμα του κορωνοϊού. https://www.superheronews.gr/2020/04/dc-comis-dceu-era-joker.html
  18. The Joker Εταιρεία: DC Comics Πρώτη εμφάνιση: Batman #1 (Ανοιξη 1940) Όνομα: Αγνωστο Βαση: Gotham City Ύψος:1,98 Βάρος: 87 κιλά Μάτια: Πράσινα Μαλλιά: Πράσινα Δυνάμεις: Πολλά γατζετάκια και η πανίσχυρη τοξίνη που προκαλέι μόνιμο γέλιο και παράνοια. Η τραγική ιστορία του Joker ξεκίνησε όταν, προσπαθώντας να βρει χρήματα για την γυναίκα και το αγέννητο παιδί του έλαβε μέρος σε μια ληστεία στο εργοστάσιο χημικών Ace Chemical Plant. Η ληστεία είχε άσχημο τέλος καθώς επενέβη ο Batman ρίχνοντας τον Joker σε οξύ προκαλώντας μόνιμο άσπρο χρώμα στο δέρμα του, πράσινα μαλλιά καθώς και ένα σατανικό χαμόγελο. Η πληροφορία πως η γυναίκα του πέθανε μαζί με το παιδί του στην γέννα ήταν το αποκορύφωμα. Η παράνοια κατέκλυσε το μυαλό του. Ο Joker είχε γεννηθεί. Ο Joker έχει χρησιμοποιήσει δεκάδες όπλα, όπως το αέριο γέλιου και πάντα καταλήγει στο Arkham Asylum. Εκεί κατάφερε να κάνει την ψυχίατρο του, Harleen Quinzel να τον ερωτευτεί και να θεωρήσει λογικές τις πράξεις του. Η γιατρός απέκτησε το ψευδώνυμο Harley Quinn και είναι πάντα δίπλα του και το δεξί του χέρι σε κάθε αρρωστημένο σχέδιο του Joker. Οι δυο τους είναι πολύ ερωτευμένοι. Ο Joker έχει ξεκληρίσει το μισό Gotham. Σκότωσε την γυναίκα του Gordon ενώ προηγουμένως είχε χρησιμοποιήσει για δόλωμα ανυπεράσπιστα μωρά, σκότωσε τον Jason Todd τον δεύτερο Robin, άφησε παράλυτη την Barbara Gordon (η οποία στο new 52 έχει θεραπευτεί) και η λίστα είναι ατελείωτη. Αν και ο Batman αποτελεί την νέμεση του ο Joker αισθάνεται πως αλληλοεξαρτώνται ο ένας από τον άλλον κάτι που και ο ίδιος ο σκοτεινός ιππότης έχει αφήσει να εννοηθεί πολλές φορές στο παρελθόν! Πηγή: The DC Comics Encyclopedia
  19. Το 1989 ήταν μάλλον και η χρονιά που μπορεί να πει κανείς ότι το υπερηρωικό είδος ξεκινούσε και επίσημα το μακρύ του ταξίδι στη μεγάλη οθόνη. Μπορεί τα προηγούμενα χρόνια να κυκλοφόρησαν τα κινηματογραφικά σίριαλ και να ακολούθησαν 9 ταινίες και ένα μικρού μήκους, τα οποία εδραίωσαν τον Superman ως το πιο γνωστό χαρακτήρα στο πλανήτη, αλλά το Batman του Tim Burton που κυκλοφόρησε το 1989, είναι για πολλούς η στιγμή, που κατάλαβαν ότι έχουν στα χέρια τους κάτι πολύ δυνατό.Και ας χρειάστηκαν χρόνια για να αποδειχθεί αυτό. Στη συγκεκριμένη λίστα ξεκινά προφανώς η εποχή του Batman, μετά από αυτή του Superman αφού μέχρι το 2012 κυκλοφόρησαν οκτώ ταινίες από τη μυθολογία του Σκοτεινού Ιππότη, ενώ υπάρχουν ακόμη πέντε σόλο ταινίες που δεν είχαν και τη καλύτερη έναρξη για πιθανό franchise. Τέλος, κάπου σε αυτή τη περίοδο, βγήκε και το Watchmen.Batman Στη προηγούμενη λίστα σταματήσαμε στο 1989 με σκοπό να ξεκινήσει η λίστα από το Batman. Η ταινία, που έκανε πρεμιέρα αυτή τη χρονιά μαζί με το The Return of the Swamp Thing, γίνεται η βασική αντιπρόσωπος της DC αλλά και όλων των υπερηρωικών ταινιών, σε μια περίοδο που όλο ανακοίνωναν πιθανές ταινίες αλλά τίποτα δεν προχωρούσε. Ο Tim Burton σκηνοθέτησε με τους Jon Peters και Peter Guber ως παραγωγού. Ο Jack Nicholson πήρε το ρόλο του Joker και ο Michael Keaton το ρόλο του Bruce Wayne/Batman, ενώ στο καστ βρέθηκαν και οι Kim Basinger, Robert Wuhl, Pat Hingle, Billy Dee Williams, Michael Gough και Jack Palance.Η υπόθεση της ταινίας έχει τον νεαρό σχετικά Batman να πολεμά τον μεγαλύτερο του αντίπαλο, με τον Burton να παίρνει το πράσινο φως μετά από την επιτυχία του Beetlejuice (1988). Στην εποχή που γυρίστηκε η ταινία, η προσθήκη του Keaton στο ρόλο ενόχλησε πολλούς αφού ήταν γνωστός κυρίως για κωμωδίες ενώ ο Nicholson δήλωσε ότι θα έπαιρνε το ρόλο μόνο αν το όνομα του ήταν στη κορυφή της λίστας, αν είχε μέρος από τα κέρδη αλλά και ξεχωριστό πρόγραμμα γυρισμάτων.Το ύφος της ταινίας ήταν επηρεασμένο αρκετά από το The Killing Joke των Alan Moore και Brian Bolland και το The Dark Knight Returns του Frank Miller,με στοιχεία από το Red Hood. Τα γυρίσματα έγιναν στο Pinewood Studios και το κόστος της ταινίας ήταν 48 εκατομμύρια δολάρια. Το Batman κατάφερε να κερδίσει 411 εκατομμύρια δολάρια στο Box Office, που το έφεραν στη δεύτερη θέση της σεζόν πίσω από το Indiana Jones and the Last Crusade που είχε περίπου 60 εκατομμύρια περισσότερα. Η ταινία πήρε πολύ καλές κριτικές με αρκετές υποψηφιότητες σε Saturn Award και υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα καλύτερης ερμηνείας για τον Νicholson αλλά και ένα κερδισμένο Oscar σε τεχνική κατηγορία. Επίσης ήταν η βάση για να προχωρήσουν με τη σειρά κινουμένων σχεδίων, Batman: The Animated Series, που για πολλούς είναι η κορυφαία στο είδος της και πήρε τρία sequels.Batman Returns Το Batman Returns ήταν το πρώτο sequel και ήρθε το 1992 με τον Tim Burton να επιστρέφει ως σκηνοθέτης και παραγωγός, με τον Michael Keaton στο ρόλο του Bruce Wayne/Batman. Η ταινία σύστησε τον Danny DeVito στο ρόλο του Πιγκουίνου, σε ένα από τα πιο εμπνευσμένα casting στο υπερηρωικό είδος και η Michelle Pfeiffer είχε το ρόλο της Catwoman. Για ρόλο έκλεισαν και οι Christopher Walken, Michael Gough, Pat Hingle και Michael Murphy. Στη ταινία, ο Batman πρέπει να σταματήσει τον Penguin από το να σκοτώσει όλους τους πρωτότοκους γιους της Gotham City και την Catwoman από το να πάρει εκδίκηση από τον Max Shreck.Αν και ο Burton δεν ήθελε να σκηνοθετήσει τη ταινία, η Warner Bros. του έδωσε μεγαλύτερο δημιουργικό έλεγχο και μια από τις αλλαγές ήταν ότι δεν άφησε την αρχική ιστορία όπου οι Penguin και Catwoman πάνε για θησαυρό. Η ταινία τα τελευταία χρόνια έχει αποκτήσει όλο και περισσότερους οπαδούς που την θεωρούν την καλύτερη ταινία του χαρακτήρα αν και εκείνη τη περίοδο είχαν κριτικάρει αρνητικά το σκοτεινό ύφος. Με κόστος 80 εκατομμυρίων δολαρίων, κατάφερε να κερδίσει 266,8 εκατομμύρια, παίρνοντας την έκτη θέση συνολικά στη λίστα του παγκόσμιου Box Office. Ο Danny Elfman έγραψε τη μουσική ενώ η ταινία απέσπασε για δύο υποψηφιότητες για Oscar.Batman Forever Η τρίτη ταινία στο franchise που ξεκίνησε το 1989, κυκλοφόρησε το 1995 με τίτλο Batman Forever με τον Joel Schumacher να αντικαθιστά τον Tim Burton, που έμεινε ως παραγωγός. Αν και θεωρείται συνέχεια, το ύφος της ταινίας άλλαξε με τον σκηνοθέτη και ο Val Kilmer πήρε τη θέση του Michael Keaton στο ρόλο του Bruce Wayne. Οι Tommy Lee Jones και Jim Carrey πήραν τους ρόλους των Two-Face και The Riddler ενώ η Nicole Kidman ήταν το ερωτικό ενδιαφέρον, με τον Chris O'Donnell να μας συστήνεται ως Dick Grayson/Robin. Οι Michael Gough και Pat Hingle είναι οι μόνοι κοινοί παρανομαστές από τις δύο προηγούμενες ταινίες.Η υπόθεση έχει τον Batman να προσπαθεί να σταματήσει τους Two-Face και Riddler, καθώς γνωρίζει τον Dick Grayson που θα γίνει ο βοηθός του, Robin. Με τη Warner Bros. να θέλει πιο φιλική προσέγγιση για να κερδίσει τις οικογένειες πίσω, θεώρησαν ότι ο Schumacher και η προσθήκη του Robin ήταν αρκετά. Οι William Baldwin και Ethan Hawke ήταν κοντά στο πρωταγωνιστικό ρόλο πριν κερδίσει ο Val Kilmer. Με κόστος 100 εκατομμυρίων δολαρίων, η ταινία κέρδισε 336 εκατομμύρια και ήρθε στην έκτη θέση της παγκόσμιας κατάταξης του Box Office με μέτριες κριτικές αλλά και τρεις υποψηφιότητες για Oscar.Batman & Robin Η τέταρτη και τελευταία ταινία στο franchise του Σκοτεινού Ιππότη που κυκλοφόρησε το 1997, το Batman & Robin, ήταν και η ταφόπλακα του χαρακτήρα για αρκετά χρόνια. Ο Tim Burton αποχώρησε εντελώς από το project και ο Joel Schumacher σκηνοθέτησε το σενάριο του Akiva Goldsman, με τον George Clooney, τότε τηλεοπτικός σταρ από το ER, να παίρνει το ρόλο του Bruce Wayne/Batman. Ο Arnold Schwarzenegger πήρε το ρόλο του Victor Fries/Mr. Freeze, η Uma Thurman το ρόλο της Poison Ivy και η Alicia Silverstone το ρόλο της Barbara Wilson/Batgirl, με τους Chris O'Donnell, Michael Gough και Pat Hingle να επιστρέφουν. Στη ταινία, το δίδυμο προσπαθεί να σταματήσει τους Mr. Freeze και Poison Ivy από το να καταστρέψουν τον κόσμο ενώ μέχρι σήμερα είναι η μοναδική live-action εμφάνιση της Batgirl. Η ταινία προχώρησε άμεσα αφού το Batman Forever ήταν επιτυχημένο. Με κόστος κοντά στα 160 εκατομμύρια δολάρια κέρδισε 238,2 εκατομμύρια, παίρνοντας κάκιστες κριτικές, σε μια εποχή που μάλλον ήθελαν να επιστρέψουν στο πιο σκοτεινό ύφος που είχε δώσει αρχικά ο Burton. Για πολλούς θεωρείται μια από τις χειρότερες ταινίες όλων των εποχών, αλλά το σίγουρο είναι ότι σε νεαρές ηλικίες πολλοί διασκέδασαν. Αν και η Warner Bros. είχε ήδη το Batman Unchained στα σκαριά, αποφάσισε να σταματήσει το franchise και 8 χρόνια μετά να δώσει reboot.Steel Στη προηγούμενη ταινία αναφέραμε τις χειρότερες και προφανώς το Steel που κυκλοφόρησε επίσης το 1997 ανήκει δικαιωματικά, όπως ανήκουν και δύο ταινίες που θα αναφέρουμε πιο κάτω στη λίστα. Ο Shaquille O'Neal πρωταγωνιστεί ως John Henry Irons με τους Annabeth Gish και Judd Nelson να έχουν ρόλο, και η υπόθεση αφορά ένα ατύχημα που θα προκαλέσει τη παράλυση της Sparks, και την απόφαση του Irons να τα αφήσει όλα και να κυνηγήσει τον υπεύθυνο του ατυχήματος παίρνοντας την ταυτότητα του Steel. Ο Kenneth Johnson σκηνοθέτησε από σενάριο που έγραψε με μοναδικό στοιχείο από τα κόμικς τον John Henry Irons και τη στολή του και απέτυχε παταγωδώς να δώσει κάτι που να αξίζει το κόπο με αρκετά κλισέ και κακές ερμηνείες, εκτός της Gish. Με κόστος 16 εκατομμυρίων δολαρίων, κατάφερε να κερδίσει μόλις 1,7 εκατομμύρια και χάρισε στον Shaquille O'Neal υποψηφιότητα για Χρυσό Βατόμουρο.Catwoman Αφού δεν προχώρησε ποτέ το spinoff με τη Michelle Pfeiffer για την Catwoman, το 2004 ήρθε η στιγμή για τον χαρακτήρα να πρωταγωνιστήσει σε σόλο της ταινία, ως η δεύτερη γυναίκα της DC με δική της ταινία μετά από το Supergirl. Σε αντίθεση όμως το Κορίτσι από Ατσάλι, η Catwman δεν ήταν spinoff και γενικά δεν είχε κάποια σχέση με το χαρακτήρα της DC εκτός από τον τίτλο. Με τον Pitof να σκηνοθετεί από σενάριο των John Rogers, John Brancato και Michael Ferris, μουσική του Klaus Badelt, και την πρόσφατα σε εκείνη τη περίοδο βραβευμένη με Oscar, Halle Berry, στον ομώνυμο ρόλο, η ταινία κυκλοφόρησε 7 χρόνια μετά από τη τελευταία ταινία της DC με πολύ κακά αποτελέσματα. Ρόλο στη ταινία είχαν και οι Benjamin Bratt, Lambert Wilson, Frances Conroy, Alex Borstein και Sharon Stone και η υπόθεση ακολουθούσε την Patience Phillips, μια γυναίκα που θα ανακαλύψει ότι υπάρχει συνωμοσία στο χώρο που εργάζεται. Όταν θα την δολοφονήσουν όμως, θα την αναβιώσουν Αιγύπτιες γάτες που θα της χαρίσουν υπερδυνάμεις. Η Village Roadshow Pictures και η Denise Di Novi μέσω της Di Novi Pictures ήταν παραγωγοί και με κόστος 100 εκατομμυρίων δολαρίων κέρδισε μόλις 82, που την κατέταξε στη λίστα με τις αποτυχίες της σεζόν ενώ κέρδισε επτά υποψηφιότητες για Χρυσό Βατόμουρο, κερδίζοντας την βασική τριπλέτα, Ταινίας, Σεναρίου, Σκηνοθεσίας αλλά και ερμηνείας από την δημοφιλή ηθοποιό. Θεωρείται μια από τις χειρότερες ταινίες όλων των εποχών αλλά μέχρι και το 2017 κατείχε το ρεκόρ για την υπερηρωική ταινία με γυναίκα πρωταγωνίστρια που κέρδισε τα περισσότερα στο Box Office. Αυτό άλλαξε με την σαρωτική εμφάνιση της Wonder Woman.Constantine Χρόνια πριν πάρει τηλεοπτική μεταφορά και βασικό ρόλο σε μια από τις σειρές του Arrowverse, ο Constantine είχε τη δική του κινηματογραφική μεταφορά στο ντεμπούτο του Francis Lawrence στη μεγάλη οθόνη από σενάριο των Kevin Brodbin και Frank Cappello και τον Keanu Reeves στο ρόλο του John Constantine. Για ρόλο στη ταινία είχαν κλείσει οι Rachel Weisz, Shia LaBeouf, Tilda Swinton, Pruitt Taylor Vince, Djimon Hounsou, Gavin Rossdale και Peter Stormare και με βάση το κόμικ Hellblazer παρουσιάζει τον John Constantine ως ένα κυνικό άντρα με την ικανότητα να επικοινωνεί με αγγέλους και δαίμονες που θέλει να σώσει τη ψυχή του επειδή σε νεαρή ηλικία έκανε απόπειρα αυτοκτονίας. Η ταινία κυκλοφόρησε το 2005 και κατάφερε να κερδίσει 230,9 εκατομμύρια δολάρια από μπάτζετ 100 εκατομμυρίων.Batman Begins Με το Batman & Robin να κάνει γενικά ζημιά στο χαρακτήρα του Batman και να κλείνει άδοξα το franchise που είχε ξεκινήσει ο Tim Burton, η WB προσπαθούσε απεγνωσμένα να φέρει τον χαρακτήρα ξανά στη μεγάλη οθόνη, και το 2005 έδωσε το Batman Begins από τον Christopher Nolan που έγραψε το σενάριο μαζί με τον David S. Goyer. Με ένα εξαιρετικό καστ (Christian Bale, Michael Caine, Liam Neeson, Katie Holmes, Gary Oldman, Cillian Murphy, Tom Wilkinson, Rutger Hauer, Ken Watanabe και Morgan Freeman), η ταινία λειτουργεί ως reboot για τον χαρακτήρα δίνοντας του την ιστορία προέλευσης του και το πώς αποφάσισε να γίνει ο Batman για να σταματήσει τους Ra's al Ghul και Scarecrow από το να καταστρέψουν την Gotham City.Στόχος των δημιουργών ήταν ένα πιο ρεαλιστικό και σκοτεινό ύφος και με τα The Man Who Falls, Batman: Year One και Batman: The Long Halloween ως έμπνευση. Η ταινία κέρδισε 371 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 150 εκατομμυρίων και πήρε εξαιρετικές κριτικές για όλα στοιχεία του, αλλά κυρίως για την ερμηνεία του Bale, τη μουσική, τη σκηνοθεσία αλλά και το πιο σοβαρό υπόβαθρο. Πήρε μια υποψηφιότητα για Oscar και ήταν 10η στο σύνολο στο παγκόσμιο Box Office αλλά δημιούργησε μια τριλογία που για πολλούς ακόμη και σήμερα είναι η επιτομή των υπερηρωικών ταινιών.Superman Returns Μετά από 4 ταινίες Superman και το spinoff, Supergirl, με το τελευταίο να κυκλοφορεί το 1987, ο χαρακτήρες πέρασε χρόνο στη μικρή οθόνη με το Lois & Clark αλλά και τη prequel σειρά Smallville, η οποία βρισκόταν στην έκτη σεζόν, ήρθε το Superman Returns το 2006. Ο Bryan Singer σκηνοθέτησε τη ταινία από σενάριο των Michael Dougherty και Dan Harris, το οποίο θα υπηρετούσε ως μέρος της αρχικής σειράς ταινιών αλλά και ως φόρος τιμής στα Superman (1978) και Superman II (1980) αλλά χωρίς να δίνει κάποια αναφορά στις άλλες τρεις ταινίες.Ο Brandon Routh έχει το ρόλο του Clark Kent/Superman, η Kate Bosworth το ρόλο της Lois Lane και ο Kevin Spacey το ρόλο του Lex Luthor, με την ιστορία να αφορά την επιστροφή του Superman μετά από πέντε χρόνια απουσίας. Η ταινία πήρε γενικά θετικές κριτικές για οπτικά εφέ, μουσική, ιστορία και ερμηνείες των Routh και Spacey αλλά η έλλειψη δράσης ήταν στα αρνητικά. Με κόστος 204 εκατομμυρίων δολαρίων κέρδισε 391,1 εκατομμύρια παίρνοντας την όγδοη θέση, πίσω από το X-Men: The Last Stand. Αν και δεν υπήρξε ποτέ συνέχεια, αξίζει να αναφερθεί ότι ο Routh πήρε το ρόλο του Superman για τελευταία φορά στο crossover του Arrowverse, Crisis on Infinite Earths.The Dark Knight Κατά πολλούς η κορυφαία υπερηρωική ταινία, το The Dark Knight, κυκλοφόρησε το 2008 με δημιουργό τον Christopher Nolan και ήταν συνέχεια του Batman Begins, με τον Christian Bale να επιστρέφει ως Batman. Οι Michael Caine, Heath Ledger, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Maggie Gyllenhaal και Morgan Freeman είχαν επίσης ρόλο με τη ταινία να έχει ως έμπνευση το ντεμπούτο του χαρακτήρα του Joker το 1940 και το graphic novel The Killing Joke αλλά και τη σειρά The Long Halloween, που έδινε ιστορία προέλευσης για τον Harvey Dent. Στην ταινία ο Batman προσπαθεί να σταματήσει τον Joker από το να διαλύσει όλη τη πόλη. Η ταινία επηρεάστηκε από το θάνατο του Ledger έξι μήνες πριν από την κυκλοφορία αλλά τελικά του χάρισε βραβείο Oscar για την ερμηνεία του, με την ταινία να φτάνει το 1 δισεκατομμύριο δολάρια από μπάτζετ 185 εκατομμυρίων και να κερδίζει τη πρώτη θέση μέσα στο 2008 στο Box Office ενώ σε αυτή τη χρονική στιγμή ήταν κα τέταρτη στην ιστορία. Προτάθηκε για οκτώ Oscar και κέρδισε τα δύο.Watchmen Η ταινία που δίχασε περισσότερο τους φαν των κόμικς, το Watchmen, κυκλοφόρησε το 2009 με βάση τη κλασική πλέον ομώνυμη σειρά κόμικ των Alan Moore και Dave Gibbons. Ο Zack Snyder σκηνοθέτησε με τους Malin Akerman, Billy Crudup, Matthew Goode, Carla Gugino, Jackie Earle Haley, Jeffrey Dean Morgan και Patrick Wilson στο καστ, και είναι μια σκοτεινή δυστοπική εκδοχή του υπερηρωικού είδους, που διαδραματίζεται σε μια εναλλακτική εποχή στο έτος 1985 στο Ψυχρό Πόλεμο. Η ταινία αν και ακούστηκε για πρώτη φορά ότι θα μεταφερθεί στη μεγάλη οθόνη το 1987, μέχρι το 2005 δεν είχε κάποια είδηση. Οι Lawrence Gordon και Joel Silver, αρχικά με τη 20th Century Fox, πριν έρθει η Warner Bros. Pictures ξεκίνησαν να ετοιμάζουν την ταινία, με τον Terry Gilliam ως σκηνοθέτη αλλά τελικά δεν προχώρησε.Οι David Hayter, Darren Aronofsky και Paul Greengrass βρέθηκαν επίσης στο τιμόνι αλλά το project δεν προχώρησε λόγω προϋπολογισμού. Τον Οκτώβριο του 2005 η Warner Bros. έκλεισε τον Snyder ως σκηνοθέτη με την ταινία να κερδίζει 185 εκατομμύρια δολάρια με κόστος 130 εκατομμυρίων. Όταν έγινε διαθέσιμο το DVD κυκλοφόρησε και το κινουμένων σχεδίων Tales of the Black Freighter, το οποίο είναι κόμικ μέσα στο graphic novel, αλλά και το φανταστικό ντοκιμαντέρ Under the Hood. Το Ultimate Cut έχει διάρκεια 3 ωρών και 35 λεπτών. Οι κριτικές ήταν μοιρασμένες για τη ταινία, αφού υπήρχαν οι θετικότατες κριτικές αλλά και αυτοί που θεώρησαν λάθος την πιστή αντιγραφή πάνελ προς πάνελ.Jonah Hex Το Jonah Hex είναι η τέταρτη ταινία στη λίστα που δικαιωματικά ανήκει στις χειρότερες όλων των εποχών. Με βάση το γουέστερν κόμικ της DC με τον ομώνυμο χαρακτήρα η ταινία είχε τον Jimmy Hayward ως σκηνοθέτη από σενάριο των Mark Neveldine και Brian Taylor και με τους Josh Brolin, John Malkovich, Megan Fox, Michael Fassbender, Will Arnett, Michael Shannon και Wes Bentley να συνθέτουν ένα εντυπωσιακό καστ. Η παραγωγή όμως από τους Andrew Lazar και Akiva Goldsman, ήταν κάθε άλλο από καλή και με προϋπολογισμό 47 εκατομμυρίων δολαρίων πήρε μόνο 10 εκατομμύρια στο Box Office με άθλιες κριτικές τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς. Η ταινία πήρε βραβείο χειρότερης ταινίας σε βραβεία στο Houston ενώ πήρε και δύο υποψηφιότητες Χρυσού Βατόμουρου. Η υπόθεση ακολουθεί το χαρακτήρα ως ένα κυνηγό επικηρυγμένων που θα πρέπει να σταματήσει ένα τρομοκράτη που θέλει να φέρει τη κόλαση στη Γη.Green Lantern Το Green Lantern, με τον Ryan Reynolds στο πρωταγωνιστικό ρόλο ως Hal Jordan έμοιαζε ως ένα στοίχημα που θα μπορούσε να βγει κερδισμένο για τη DC. Με τον ειδήμων στους ρόλους των κακών, Mark Strong ως Sinestro και με τους Blake Lively, Peter Sarsgaard, Angela Bassett και Tim Robbins στο καστ έμοιαζε να είναι η ιδανική ευκαιρία για να δει το κινηματογραφικό κοινό για πρώτη φορά σε live action έναν από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες της DC. Ο Martin Campbell έκλεισε για τη σκηνοθεσία της ταινίας από σενάριο των Greg Berlanti, Michael Green και Marc Guggenheim, αλλά ο Michael Goldenberg προέβηκε σε σημαντικές αλλαγές. Η υπόθεση ακολουθεί τον Hal Jordan, πιλότο από τη Γη που θα γίνει ο πρώτος άνθρωπος με δακτυλίδι από τους Green Lantern Corps. Όταν η ταινία κυκλοφόρησε το 2011 πήρε αρνητικές κριτικές για σενάριο, ύφος και τη χρήση του CGI, με μόνο θετικό την ερμηνεία του Reynolds, και στο τέλος κέρδισε 219 εκατομμύρια δολάρια με προϋπολογισμό 200 εκατομμυρίων. Η αρνητική πορεία της ταινίας σκότωσε την όποια ελπίδα για συνέχεια ή για ενιαίο σύμπαν, σε μια εποχή που το MCU είχε ήδη τρία χρόνια ζωής.The Dark Knight Rises Το κλείσιμο της τριλογίας του Nolan για τον Σκοτεινό Ιππότη και το δεύτερο συνολικά franchise του χαρακτήρα που φτάνει στο τέλος του, αλλά και το κλείσιμο της λίστας μας. Το The Dark Knight Rises με σκηνοθέτη τον Christopher Nolan, από σενάριο που έγραψε με τον Jonathan Nolan από ιστορία του David S. Goyer. Ο Christian Bale επέστρεψε ως Bruce Wayne/Batman μαζί με τους Michael Caine, Gary Oldman και Morgan Freeman ενώ οι Anne Hathaway, Tom Hardy, Marion Cotillard και Joseph Gordon-Levitt ήταν οι νέες προσθήκες. Με βάση το κόμικ του 1993, Knightfall, το The Dark Knight Returns και το No Man's Land. Η ταινία κυκλοφόρησε το 2021 με θετικές κριτικές με τους περισσότερους να μιλάνε για ωραίο κλείσιμο της τριλογίας, αν και σαφώς η ταινία ήταν κατώτερη των προηγούμενων δύο. Η ταινία ξεπέρασε το 1 δισεκατομμύριο δολάρια με κόστος 230 εκατομμυρίων και ήταν στη τρίτη θέση του 2012 μετά από τα The Avengers και Skyfal και στην 7η συνολικά στην ιστορία του κινηματογράφου μέχρι εκείνη τη χρονική περίοδο. Η ταινία έχει τον Batman να πολεμά τον Bane για να σώσει τη πόλη του Gotham, με μια απρόσμενη βοήθεια. https://www.superheronews.gr/2020/04/dc-comics-movies-part-2-dceu.html
  20. Παρακολουθώ εδώ και καιρό τις εξαιρετικές παρουσιάσεις που γίνονται, οπότε είπα να ετοιμάσω κι εγώ μία. Η παρουσίαση θα αφορά τον Scott Snyder, έναν συγγραφέα που παρακολουθώ και μου αρέσει πολύ. Η ζωή του και οι επιρροές του Ο Scott Snyder γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη την Πρωτοχρονιά του 1976. Σε ηλικία εννιά χρονών σε μία καλοκαιρινή κατασκήνωση, ήρθε σε πρώτη επαφή με το The Eyes of The Dragon του Stephen King, ιστορία που τον κέρδισε αμέσως και τον έκανε να αγαπήσει το storytelling. Έχει αναφέρει ως επιρροές του στο γράψιμο τους Denis Johnson, Raymond Carver, Rick Bass, Joy Williams, Elizabeth McKracken, Stephen King, Tobias Wolff και George Saunders, ενώ από συγγραφείς κόμικ λατρεύει τον Frank Miller και τον Alan Moore. Στο section περί αγαπημένων βιβλίων στην προσωπική του σελίδα στο Facebook αναφέρει ότι τα αγαπημένα του βιβλία είναι πάρα πολλά για να τα απαριθμήσει! Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Brown με πτυχίο στη δημιουργική γραφή και εργάστηκε για ένα χρόνο στο πάρκο της Disney στη Florida. Το διάστημα αυτό τον επηρέασε, αφού όπως αναφέρει, πολλά θέματα με τα οποία καταπιάστηκε στα κόμικ του όπως ο φόβος της δέσμευσης και του να μεγαλώνεις, ο φόβος της απώλειας αγαπημένων προσώπων, το θαύμα και ταυτόχρονα ο τρόμος του να ερωτευτείς, όλα αυτά τα θέματα ήδη απεικονίζονταν στον κόσμο της Disney με έναν περίεργο και πιο καρτουνίστικο τρόπο. Η αρχή με το Voodoo Heart Το 2006 εκδίδεται η πρώτη του συλλογή με ιστορίες, το Voodoo Heart, το οποίο λαμβάνει πολύ καλές κριτικές και κερδίζει το βραβείο καλύτερου ντεμπούτου από το Kirkus Reviews. Μάλιστα, δύο ιστορίες του βιβλίου επιλέγονται από το Stephen King για την ανθολογία The Best American Short Stories του 2007. Το 2008 γράφει το The Thirteenth Egg για την ανθολογία Who Can Save Us Now? Brand-New Superheroes and Their Amazing (Short) Stories. Εισαγωγή στον κόσμο των κόμικ με τη Marvel Ξεκινάει το ταξίδι του στα κόμικ το 2009 στη Marvel με ένα one-shot για τον πρώτο Human Torch με αφορμή την επέτειο για τα 70 χρόνια της Marvel και συνεχίζει με τη μίνι σειρά Iron Man: Noir το 2010. Το κεφάλαιο American Vampire Το 2010 ξεκινάει η έκδοση του American Vampire από τη Vertigo και είναι η πρώτη σειρά του Scott Snyder. Τα πρώτα 5 τεύχη περιλαμβάνουν μία καινούρια ιστορία από τον Stephen King και μία από τον Snyder που αναλαμβάνει να συνεχίσει μόνος του από το 6ο τεύχος. Η ιστορία όπως καταλαβαίνετε και από τον τίτλο έχει να κάνει με βαμπίρ και συγκεκριμένα με μία κοινωνία από διαφορετικά είδη βαμπίρ, την εξέλιξη τους κατά τη διάρκεια της ιστορίας και τις κόντρες μεταξύ των διαφορετικών ειδών. Στο επίκεντρο ανήκει ένα νέο είδος βαμπίρ, το οποίο γεννιέται στην Αμερικάνικη Δύση και πρώτος αυτών ο Skinner Sweet που αφού μολυνθεί, ανακαλύπτει πως είναι γρηγορότερος και δυνατότερος από τα άλλα είδη, δεν τον βλάπτει ο ήλιος και έχει καινούριες δυνάμεις, αλλά και αδυναμίες σε σχέση με τους υπόλοιπους. Η πρώτη σειρά ολοκληρώθηκε το 2013 και κράτησε για 34 τεύχη. Από το 2014 έως το 2015 υπήρξε και μία δεύτερη σειρά, το American Vampire: Second Cycle που έτρεξε για 11 τεύχη. Μετά το τέλος των εκδόσεων Vertigo, το 2020 o Snyder δήλωσε πως η σειρά θα συνεχίσει από το Black Label της DC. Το American Vampire βραβεύεται το 2011 από τα βραβεία Eisner και τα βραβεία Harvey ως η καλύτερη νέα σειρά. Στο δυναμικό της DC To 2011 είναι πολύ σημαντική χρονιά για τον Snyder, αφού ξεκινά να γράφει για τη DC και μάλιστα σε μερικούς από τους σημαντικότερους τίτλους της. Toν Ιανουάριο το τεύχος 871 του Detective Comics και το Μάιο τη μίνι σειρά Batman: Gates of Gotham μαζί με τον Kyle Higgins. To Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, το relaunch των τίτλων της DC ξεκινά με το New 52 και ο Snyder αναλαμβάνει τη συγγραφή του Batman σε σχέδιο του Greg Capullo και του Swamp Thing. Το πρώτο θα εκτοξεύσει τη δημοτικότητα του, ενώ στο δεύτερο θα κάτσει για λίγο καιρό. Πάμε όμως να δούμε αναλυτικά τι έκανε... Το run στο Batman του New 52 Κατά πολλούς το Batman των Snyder-Capullo αποτελεί τον καλύτερο τίτλο του New 52 (μεταξύ αυτών και του γράφοντος), αφού πολλές από τις ιστορίες του διδύμου μένουν κλασικές, επαναπροσδιορίζοντας τον ήρωα σε πολλά επίπεδα και εμπνέοντας την ποπ κουλτούρα και άλλα μέσα που είχαν να κάνουν Batman να καταπιαστούν ως ένα βαθμό με τις ιστορίες του διδύμου με χαρακτηριστικό παράδειγμα τη σειρά Gotham. O Bruce Wayne επιστρέφει 5 χρόνια νεότερος και δίπλα του βρίσκονται ο Dick Grayson ως Nightwing, o Tim Drake ως Red Robin και ο Damian Wayne ως Robin. H πρώτη ιστορία έχει να κάνει με το Court of Owls και την ανακάλυψη της ύπαρξης του από τον ήρωα, καθώς και τους πολέμους μεταξύ των Talons, πρακτόρων του Court of Owls, και του προγόνου του, Alan Wayne από την εποχή της ίδρυσης του Gotham. Είναι μία φανταστική ιστορία που μάλιστα ενέπνευσε το πρώτο μεγάλο Crossover του New 52, το Night of the Owls. To δίδυμο συνεχίζει με το Death of the Family (εμπνευσμένο από την κλασική ιστορία A Death In The Family) και αφορά την επιστροφή του Joker. Ό,τι και να πούμε και για αυτήν την ιστορία είναι λίγο, αφού ο Joker προσπαθεί να σπάσει ψυχολογικά τον Batman και να καταστρέψει όλα τα μέλη της Bat Family. Αυτό το κόμικ εμπεριέχει μερικές από τις πιο δυνατές και συγκλονιστικές στιγμές που έχω δει όσα χρόνια διαβάζω Batman και προτείνω σε όλους να το διαβάσουν. Να πούμε φυσικά ότι αυτό το storyline ενέπνευσε την κλασική πλέον μάσκα με το σκισμένο πρόσωπο του Joker. Δε σταματάνε να πατάνε το γκάζι και με το επόμενο arc που αφορά το Zero Year. Χωρίζεται σε 3 μέρη, το Secret City, το Dark City και το Savage City. Σε αυτήν την ιστορία γυρίζουμε πίσω στο χρόνο και βλέπουμε το πως ο Bruce Wayne έγινε ο Batman. Αν και στις ταινίες, έχουμε βαρεθεί να βλέπουμε το συγκεκριμένο storyline, στα κόμικ αυτό είχε να συμβεί από το Year One του Frank Miller και ο Snyder αντλώντας επιρροές από το κλασικό κόμικ, δίνει μία φρέσκια πνοή στην όλη ιστορία. Η ατμόσφαιρα του κόμικ είναι αποπνικτική και παρά το γεγονός ότι ο αναγνώστης ξέρει πως ο Batman θα βρει τρόπο να νικήσει, διακατέχεται από συνεχή αγωνία. Κύριοι κακοί ο πρώτος Red Hood και φυσικά ο Riddler. Γράφονται πολλά tie-ins, ενώ στην ιστορία συμμετέχει ο (πολύ γνωστός για τις ιστορίες του με Batman) James Tynion IV και στο σχέδιο ο Rafael Albuquerque (σχεδιαστής και του American Vampire). Δε σταματάμε όμως εκεί. Σειρά έχει το Endgame που επαναφέρει τον Joker με ένα εντελώς καινούριο look και φυσικά με ένα ακόμα σατανικό σχέδιο. Η μάχη είναι πιο ακραία και έντονη από ποτέ και το τέλος της είναι πραγματικά συναρπαστικό. Σίγουρα μεταξύ των καλύτερων ιστοριών Joker, αλλά δε θέλω να δώσω περισσότερα στοιχεία. Στη συνέχεια, ο Jim Gordon γίνεται ο Batman και κεντρικός χαρακτήρας της σειράς και όσο και αν φαίνεται αδιάφορο, έχει εξαιρετικό ενδιαφέρον, αφού οι Snyder-Capullo δημιουργούν τον Mr. Bloom, έναν καινούριο ενδιαφέροντα κακό και ταυτόχρονα απεικονίζουν άψογα την επαναφορά του Bruce Wayne από έναν άνθρωπο που δε θυμάται τίποτα από το παρελθόν του στον Batman. Ένα υπέροχο τέλος σε ένα εξαιρετικό run, το οποίο τελειώνει με το Rebirth και την ιστορία αναλαμβάνει ο Tom King σε σχέδιο του Dave Finch. Άλλες δουλειές με τη DC O Snyder σταματάει να γράφει για το Swamp Thing στο 18ο τεύχος της σειράς. Από το 2013 ως το 2014 γράφει το Superman: Unchained σε σχέδιο του Jim Lee με τις κριτικές να είναι πάρα πολύ θετικές. O Snyder είχε σκοπό να βρει ό,τι του άρεσε και αγαπούσε στον Superman και να προσπαθήσει να ανοικοδομήσει την εικόνα του βασιζόμενος σε όλα αυτά τα στοιχεία καθ' όλη τη διάρκεια της ιστορίας. Το 2014 συγγράφει το The Wake για τη Vertigo σε σχέδιο του Sean Murphy. H σειρά κρατά 10 τεύχη και ακολουθεί την ιστορία του θαλάσσιου βιολόγου Lee Archer, ο οποίος μαζί με το Υπουργείο Εσωτερικής Ασφάλειας, ανακαλύπτει μια πιθανή απειλή για την ανθρωπότητα που μπορεί να περιλαμβάνει περίεργα, ανθρωποειδή πλάσματα που κατοικούν στα βάθη των ωκεανών. Επίσης ανήκει στη συγγραφική ομάδα του Batman: Eternal μαζί με πάρα πολλούς άλλους writers. Μετά το Rebirth, ο Snyder δε σταματάει να ασχολείται με τον Batman και αναλαμβάνει μία νέα, δική του σειρά, το All Star Batman. Συνεργάζεται με τον John Romita Jr, τον Rafael Albuquerque και πολλούς ακόμα σχεδιαστές με αρκετές ιστορίες του να διακρίνονται ξανά για την ποιότητα τους, αλλά και κάποιες που δε σου μένουν στο μυαλό. Τα τελευταία χρόνια Το 2017 ο Snyder επανασυνδέεται με τον Capullo και ξεκινά τη limited σειρά Dark Nights: Metal, η οποία κερδίζει ξανά κοινό και κριτικούς. Σε αυτήν την ιστορία ο Batman ανακαλύπτει ένα καινούριο multiverse που συνδέεται με το κύριο σύμπαν της DC. Με τον, μακροχρόνια συνεργάτη του, Rafael Albuquerque γράφει μία ιστορία για το ιστορικό Action Comics #1000. Μαζί με τους Joshua Williamson και James Tynion IV και σε σχέδιο του Francis Manapul, δίνουν το Justice League: No Justice. O Snyder αναλαμβάνει το relaunch της κύριας σειράς Justice League της DC το 2018, μετά το μάλλον χλιαρό relaunch της στο Rebirth και με τους Jim Cheung και Jorge Jimenez στο σχέδιο φέρνει έναν φρέσκο αέρα στην ομάδα. Η ιστορία ολοκληρώνεται τον Ιανουάριο του 2020. To 2019 για το Black Label της DC, εκδίδεται το Batman: Last Knight on Earth ξανά σε συνεργασία με τον Greg Capullo. Μελλοντικά πλάνα Με την ολοκλήρωση του Justice League, o Snyder δηλώνει πως θα σταματήσει να γράφει ongoing ιστορίες για τη DC, χωρίς φυσικά να σταματήσει να γράφει γενικά για την εταιρεία. Ετοιμάζει τον πνευματικό διάδοχο του Dark Nights: Metal μαζί με τον Capullo και έχει δηλώνει πως έρχεται κάτι μεγάλο σε συνεργασία με τον Jorge Jimenez, το οποίο θα ήθελε να το δει να εξελίσσεται σε ongoing σειρά. Ο διάδοχος του Metal, θα λέγεται Death Metal, θα αφορά αρκετούς ήρωες σε διαφορετικές περιόδους του χωροχρόνου και θα δούμε διαφορετικές versions του Batman με υπόνοιες για έναν Batman-μάγο και έναν εξωγήινο Batman. Επίσης ο Snyder θέλει να δώσει βάση σε περισσότερες creator-owned δουλειές όπως το American Vampire, κάτι που ξεκίνησε με το Undiscovered Country για την Image Comics. Επιπλέον όπως προανέφερα μέσα στο 2020 θα επιστρέψει το American Vampire. O Snyder θεωρεί πως με αυτά τα projects και φυσικά όλα τα events που τρέχει για τη DC, το 2020 με 2021 θα αποτελέσει μία ιδιαίτερα παραγωγική και γόνιμη περίοδο για τον ίδιο. Αυτό μένει να το δούμε αποτυπωμένο στο χαρτί φυσικά! Βιβλιογραφία: https://en.wikipedia.org/wiki/Scott_Snyder https://www.bleedingcool.com/2020/02/03/metal-2-death-metal-scott-snyder-greg-capullo/ https://imagecomics.com/creators/scott-snyder https://www.newsarama.com/48076-scott-sndyer-looks-back-his-career-that-it-all-matters-batman-justice-league-dark-nights-metal-wytches.html https://www.facebook.com/ComicWriterScottSnyder/ Και φυσικά όλες τις σελίδες για κάθε κόμικ που έχει κάνει ο Snyder και αναφέρεται στην παρουσίαση. Είναι η πρώτη παρουσίαση που φτιάχνω και ελπίζω να σας άρεσε
  21. Ένα βιβλίο που έπεσε τυχαία στα χέρια μου (δεν γνώριζα την ύπαρξή του). Δεν είναι τίποτε άλλο παρά η μεταφορά από τον Alan Grant σε βιβλίο του σεναρίου της ομώνυμης ταινίας. Κυκλοφόρησε το 1997, παράλληλα με την κυκλοφορία της ταινίας, για προφανείς θεωρώ λόγους, παρόμοιους με την κυκλοφορία και του comic album από την Modern Times. Η έκδοση πάντως με εξέπληξε, είναι πολύ καλή. Σε καλό χαρτί, περιέχει κεντρικό σαλόνι με οκτώ έγχρωμες φωτογραφίες με τους πρωταγωνιστές της ταινίας και πληροφοριακό υλικό για τον συγγραφέα στο τέλος. Στην ίδια σειρά (?) κυκλοφορούν ακόμα δύο βιβλία όπως αναγράφεται στο αυτί του εξωφύλλου, τα Robin, αντιμέτωπος με τον εχθρό, και Βatgirl ατρόμητη στο σκοτάδι.
  22. Πασίγνωστος πλέον και απο τους πιο αγαπημένους μου κομιξοδημιουργούς ο Ed Brubaker γεννήθηκε το 1966 στις ΗΠΑ. Έχει δουλέψει για τις περισσότερες μεγάλες εκδοτικές (DC, Marvel, Vertigo, Wildstorm, Image) και είναι γνωστός για το noir ύφος των ιστοριών του. Η καριέρα του ξεκίνησε το 1987 με τίτλους όπως το Pajama Chronicles και αργότερα το ημιαυτοβιογραφικό Lowlife. Κοινό και των δυο ιστοριών οτι ο Brubaker όχι μόνο τις έγραψε αλλά και τις σχεδίασε. Το 1991 ξεκίνησε να στέλνει ιστορίες του στην Dark Horse, όπου εκδίδονταν στον μηνιαίο τίτλο Dark Horse Presents. Μια από αυτές τις ιστορίες στην οποία συνέργαστηκε με τον Eric Shanower, το An Accidental Death του χάρισε και την πρώτη του υποψηφιότητα για το βραβείο Eisner. Με τον Shanower ξανασυνεργάστηκαν μερικά χρόνια αργότερα στο Prez για ένα one-shot τεύχος. Ο Ed Brubaker έγραψε μια απο τις πιο αναγνωρίσιμες ιστορίες του το 1999 για την Vertigo. Ο λόγος για το Scene Of The Crime, όπου ένας ιδιωτικός ντετέκτιβ καλούταν να βρει μια εξαφανισμένη γυναίκα στο Σαν Φρανσισκο. Το κόμικ γνώρισε την επιτυχία παρόλα αυτά τα ακόμα καλύτερα έρχονταν. Το 2003 ο Εd Brubaker είχε ήδη εργαστεί σε μεγάλους τίτλους με επιτυχία, όπως Batman, Sandman Presents : Dead Boy Detectives, Catwoman, Gotham Central και είχε ξεκινήσει να γράφει το Sleeper, μια εντυπωσιακή μίξη των noir, crime και superhero genres το οποίο θεωρείται από τα πλέον κλασσικά του. Στο Sleeper λοιπόν θα ένωνε για πρώτη φορά τις δυνάμεις του με τον Βρετανο σχεδιαστή Sean Phillips σαν βασικό συνεργάτη ( ο Phillips είχε συμμετάσχει και στο Scene Of The Crime σαν inker )με τον οποίο αποτελούν μέχρι και σήμερα ένα απο τα πιο επιτυχημένα διδυμα σεναριογραφου-σχεδιαστη. Αυτή την στιγμή έχουν ένα πενταετές συμβόλαιο με την Image, που τους επιτρέπει την απόλυτη ελευθερία και τον απόλυτο έλεγχο στις δουλειές τους. Επόμενη μεγάλη δουλειά του αυτή στον τίτλο του Captain America στην Marvel που ξεκίνησε το 2004. Το run του στον τίτλο θα μείνει γνωστό για storylines όπως Winter Soldier ( το είδαμε πρόσφατα και στην μεγάλη οθόνη, προσεξτε για την καμεο εμφάνιση του Brubaker ! ), The Death Of Captain America, Captain America Lives κ.α. Κατά την διάρκεια που έργαζοταν στον τίτλο σχεδιαστής ήταν ο Steve Epting. Η επιτυχημένη συνεργασία τούς τους έκανε να συνεργαστούν ξανά στο Velvet κόμικ που κυκλοφόρησε το 2013 απο την Image. Άλλες αξιοσημείωτες δουλειές του στην Marvel περιλαμβάνουν τα κόμικς : The Immortal Iron Fist, Uncanny X-Men, Daredevil, The Marvels Project κ.α. Μια από τις πιο σημαντικές δουλειές του, το Criminal θα εκδίδοταν από την Icon ( θυγατρική της Marvel ) το 2007, συνδημιουργός ο συνήθης ύποπτος Sean Phillips. Το Criminal, χωρισμένο σε έξι arcs εξιστορούσε τις ιστορίες διάφορων παράνομων που όμως αν και αυτόνομες εντάσσονταν στο ίδιο "σύμπαν" καθώς υπάρχουν σημεία τομής. Το Criminal, χαρακτηριστικό παράδειγμα crime comic καταφέρνει να είναι εντυπωσιακό χρησιμοποιώντας όλα τα κλισε του είδους. Το 2007 μάλιστα τιμήθηκε με το βραβείο Eisner για την Καλύτερη Νέα Σειρά για την πρώτη ιστορία του με τίτλο Coward. Παρέα με τον Phillips κάναν και το Icognito αλλά και το Fatale, το οποίο τελείωσε πρόσφατα και αποτελεί μια πρωτότυπη μίξη του τρόμου αλα Lovecraft και του noir. H πιο πρόσφατη κοινή δουλειά τους είναι το The Fade Out, όπου πάμε στο Los Angeles την δεκαετία του 50 και συγκεκριμένα στο Hollywood καθώς η δολοφονία μιας νεαρής ηθοποιού θα φέρει τα πάνω κάτω στην ζωή ενός σεναριογράφου. Xαρακτηριστικό του δημιουργού τα έξτρας αρθράκια, γράμματα κα αφιερώματα που φροντίζει να έχει στα τεύχη των σειρών που γραφει ως ένα ευχαριστώ στους αναγνώστες που επιλέγουν να τον τιμήσουν κάθε μήνα αγοράζοντας τα τευχάκια. Ο Ed Brubaker έχει κερδίσει πλήθος βραβείων (πηγή wikipedia.org) : 2003 Prism Award ("Disguises" from Catwoman #17–19) 2004 GLAAD Media Awards – Outstanding Comic Book (Catwoman by Ed Brubaker) 2006 Harvey Award Winner – Best Writer (Captain America) 2007 Eisner Award – Best Writer (Daredevil, Captain America, Criminal), Best New Series (Criminal with Sean Phillips) 2007 Harvey Award – Best Writer (Daredevil) 2008 Eisner Award – Best Writer (Captain America, Criminal, Daredevil and Immortal Iron Fist) 2010 Eisner Award – Best Writer (Captain America, Criminal, Daredevil, The Marvels Project, Incognito), Best Single Issue (Captain America No. 601, with artist Gene Colan) 2012 Eisner Award – Best Limited Series or Story Arc (Criminal: The Last of the Innocent, with artist Sean Phillips) Αν λοιπόν θα σας άρεσε να είσαστε ιδιώτικος ντετεκτιβ σε ένα παλιό και αχούρι γραφείο ( ή μυστικός πράκτορας ) και να μπλέκατε σε χίλιες δυο περιπέτειες για τα κάλη και την αγάπη κάποιας πολυ όμορφης αλλά και επικίνδυνης γυναίκας ή αν θα σας γοητευε να φορούσατε καμπαρντίνα και καπέλο με κλίση πάνω από το ενα φρύδι ή αν ο κόσμος του Hollywood σας φαίνεται ελκυστικός ή αν απλά σας αρέσει όπως και μένα να διαβάζετε για τέτοια πράγματα και αν φυσικα σας αρέσουν τα κόμικς ( αν όχι γιατι διαβάζετε την παρουσίαση αυτή άραγε ; ) τότε οφείλετε να ρίξετε ένα μάτι στις δουλειές του Ed Brubaker, στην χειρότερη θα σας φανούν απλά καλές.
  23. Νομίζω η ερώτηση είναι ξεκάθαρη. Μπορείτε να επιλέξετε και μία μόνο ιστορία, χωρίς να έχετε διαβάσει τις υπόλοιπες τρεις. Ή και παραπάνω από μία, αν σας άρεσαν βέβαια Προσωπικά επιλέγω Σούπερμαν. Την ξαναδιάβασα και την απόλαυσα πλήρως, από πλευράς και σεναρίου και σκίτσου. Τα Μπάτμαν με κούρασαν με τους τεράστιους διαλόγους και τις πολυπληθείς λεπτομέρειες. Γκριν Άροου δεν έχω γνώμη, επειδή δεν το διάβασα. Για να δούμε ποια ιστορία θα αναδειχθεί στην κορυφή
  24. Το «Suicide Squad» είναι ένα «Dirty Dozen» με υπερκακούς Ανάμεσα στην πληθώρα των ταινιών που ανακοίνωσε η Warner/DC πριν από λίγες μέρες, το μεγαλύτερο αίνιγμα είναι μάλλον το «Suicide Squad» που θα σκηνοθετήσει ο David Ayer (Fury). Ουσιαστικά πρόκειται για ένα team-up υπερκακών (κάτι σαν αντι-Justice League, αλλά με μικρότερου βεληνεκούς κακούς) που αναλαμβάνει αμφίβολης ηθικής αποστολές. Ο σκηνοθέτης, με αφορμή το «Fury» (που αυτόν τον καιρό απολαμβάνει μεγάλη επιτυχία στις ΗΠΑ) μίλησε στο Empire και αναφέρθηκε και στο «Suicide Squad»: Εμπνευσμένη (κατά πως φαίνεται) από την επιτυχία του «Guardians of the Galaxy», η Warner δείχνει διατεθειμένη να στηρίξει πολύ την ταινία, παρά την έλλειψη κάποιου μεγάλου ήρωα, και γι αυτό και ακούμε ότι για το cast σκέφτεται ονόματα όπως των Ryan Gosling, Tom Hardy, Margot Robbie και Will Smith. Το «Fury» μου άνοιξε την όρεξη για έναν μεγαλύτερο καμβά και για κινηματογραφική κοσμογονία. Μπορείς να κάνεις εκπληκτικά πράγματα ως κινηματογραφιστής αν έχεις τα κατάλληλα εργαλεία. Και αυτά τα εργαλεία είναι χρόνος και χρήμα… Την ταινία την βλέπω σαν ένα «Dirty Dozen» με υπερκακούς. Και μου δίνει την δυνατότητα να θέσω το ερώτημα αν μια ταινία έχει όντως ανάγκη τους «καλούς»; Μου αρέσει πολύ το πάθος που έχουν οι fans για αυτούς τους χαρακτήρες και αυτούς τους κόσμους. Πιστεύω ότι υπάρχει κάτι το απίστευτο στο είδος του κόμικ, και ότι πλέον η τεχνολογία έχει φτάσει σε τέτοιο επίπεδο που να μπορεί να απεικονίσει στην μεγάλη οθόνη αυτούς τους κόσμους που μέχρι τώρα υπήρχαν μόνο σε μελάνι και χαρτί. Είναι κάτι σαν θρησκεία. Η μυθολογία που εκπροσωπεύουν αυτοί οι χαρακτήρες, η ιδέα ότι πρόκειται για ξεπεσμένους στη Γη θεούς, με ιντριγκάρει. Ανυπομονώ να εξερευνήσω αυτούς τους διαδρόμους. Μάλιστα, τα φαινόμενα δείχνουν ότι αυτή θα είναι η πρώτη κόμικ ταινία αποκλειστικά με «κακούς» που θα κυκλοφορήσει στις κινηματογραφικές αίθουσες (καθώς το Sinister Six της Sony βρίσκεται μετέωρο). ΠΗΓΗ ============================================================================ Η παρακάτω προσθήκη/ενσωμάτωση πληροφοριών έγινε από τον Θρηνωδό Το Suicide Squad αποτελεί την τρίτη κατά σειρά ταινία του DC Extended Universe (χρονολογικά τοποθετείται μετά το BvS) και την πρώτη υπερηρωική ταινία που οι πρωταγωνιστές είναι αποκλειστικά κακοί. Μια μυστική κυβερνητική υπηρεσία που διευθύνεται από την Amanda Waller (πρωτο-εμφανίστηκε στο Legends #1 το 1986) στρατολογεί φυλακισμένους υπερ-κακούς (Deadshot, Harley Quinn, Captain Boomerang, El Diablo, Killer Croc, Enchantress) υπό την ηγεσία του Rick Flag και της βοηθού του Katana, με σκοπό την διεκπεραίωση άκρως επικίνδυνων μυστικών αποστολών. Το αντάλλαγμα για να σώσουν τον κόσμο, είναι η μείωση των ποινών τους. Φυσικό και επόμενο είναι να εμφανιστούν και άλλες γνωστές φιγούρες του DC Universe με πρώτο και καλύτερο το αμόρε της Quinn, Joker, τον Flash αλλά και τον Batman που βλέπουμε σε after credits σκηνή. Παρόλο που έπαιξαν γνωστά ονόματα (ένα υπερ-ηρωικό Expendables για κάποιους), η ταινία πήρε αρνητικές κριτικές και από τον τύπο αλλά και από το κοινό το οποίο την θεώρησε κακή αντιγραφή του Guardians of the Galaxy σε επίπεδο χιούμορ. Σε επίπεδο εισπράξεων πάντως η ταινία σάρωσε με ~750 εκ. $ εισπράξεις, καθιστώντας δεδομένο το sequel καθώς και διάφορα spin-offs για την Harley Quinn και τον Deadshot. Στα Όσκαρ πάντως τσίμπησε το βραβείο για το καλύτερο make-up και hair-styling. Ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος της ταινίας David Ayer θα επιστρέψει στο franchise με το "Gotham City Sirens", μια ταινία για τις θηλυκές villains του DC Universe. Δίπλα στην Quinn θα είναι η Catwoman με την Poison Ivy. Χώρα: Η.Π.Α. Γλώσσα: Αγγλικά Διάρκεια: 123 Λεπτά Σκηνοθέτης: David Ayer Παραγωγοί: Charles Roven, Richard Suckle Σεναριογράφος: David Ayer Πρωταγωνιστούν: Will Smith, Jared Leto, Margot Robbie, Joel Kinnaman, Viola Davis, Jai Courtney, Jay Hernandez, Adewale Akinnuoye-Agbaje Εταιρίες Παραγωγής: DC Entertainment, RatPac-Dune Entertainment, Atlas Entertainment Εταιρία Διανομής: Warner Bros. Pictures Πρεμιέρα (Η.Π.Α.): 05/08/2016 Budget: 175 εκ. $ Box Office: 745.6 εκ. $ wiki [imdb=tt1386697]
  25. link O Μπάτμαν θεωρείται - δικαίως - η πιο σκοτεινή persona του σύμπαντος των χάρτινων, comic, υπερηρώων και ο πιο «αληθινός», ο πιο ανθρώπινος. Διότι δεν έχει καμία υπερφυσική ή μεταφυσική υπερδύναμη. Ούτε καν μια επιστημονικοφανή. Δηλαδή δεν τον τσίμπησε καν ραδιενεργή αράχνη μεταφέροντάς του, μεγεθυμένες, τις δυνάμεις της, όπως συνέβη με τον Spider-Man. Ούτε είναι ένας τυχεράκιας εξωγήινος που στο περιβάλλον της Γης, η φυσιολογία του απλώς τον μετατρέπει σε υπεράνθρωπο, όπως ο Superman. Ο Μπάτμαν βασίζεται στην εξαιρετική φυσική του κατάσταση - αποτέλεσμα εντατικής γυμναστικής - και στην εντυπωσιακή οικονομική του επιφάνεια, την οποία κληρονόμησε και δεν φαίνεται να κάνει και πολλά για να την αβγατίσει, που του επιτρέπει να δημιουργεί και να εξελίσσει φουτουριστικά gadget και επίγεια και εναέρια οχήματα, τα οποία τον βοηθούν στην αέναη σταυροφορία του εναντίον του εγκλήματος. Ενώ ο δυϊσμός του, αν και βασικό χαρακτηριστικό των περισσότερων υπερηρώων, στον Μπάτμαν - κατά κόσμον ο βαθύπλουτος Μπρους Γουέιν - προκύπτει από την βαθιά του κατάθλιψη λόγω του βίαιου θανάτου των γονιών του, τον οποίο δεν θα ξεπεράσει ποτέ. Στην πραγματικότητα, ο Μπάτμαν, περισσότερο ακόμη και από «σκοτεινός ιππότης» - όπως παρουσιάζεται - είναι ένας ιδιωτικός ντεντέκτιβ με κάπως εξεζητημένη εμφάνιση, μεγάλα ψυχολογικά ζητήματα και τρελά λεφτά, που του επιτρέπουν να έχει άφθονο ελεύθερο χρόνο. Ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας δηλαδή. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά είναι, εν πολλοίς, εκείνα που κατέστησαν τον Μπάτμαν έναν εκ των διαχρονικότερων υπερηρώων, απολαμβάνοντας, μέχρι και σήμερα, από το μακρινό 1939 που πρωτοεμφανίστηκε, ανεξάντλητης δημοφιλίας, αναγνωρισιμότητας και εμπορικής επιτυχίας. Ντα Βίντσι και Ζορό Το μυαλό, η ψυχή, το δημιουργικό δαιμόνιο πίσω από αυτόν τον ιδιαίτερο χαρακτήρα είναι ο Μπομπ Κέιν, ο οποίος γεννήθηκε σαν σήμερα, στις 24 Οκτωβρίου του 1915, στην Νέα Υόρκη. Την πόλη στην οποία παραπέμπει απευθείας η Γκόθαμ, το νοσηρό αστικό σκηνικό δράσης του Μπάτμαν. Τους διαλόγους υπέγραψε ο Μπιλ Φίνγκερ. Ίσως δεν έχει χυθεί τόσο μελάνι για την ανάλυση της προσωπικότητας ενός φανταστικού ήρωα - ακόμη και από το λογοτεχνικό σύμπαν - όσο αυτό που χύθηκε για τον Μπάτμαν. Από αυτή την άποψη, το ενδιαφέρον για τον δημιουργό του είναι εύλογο. Κυρίως, για το πώς «γεννήθηκε» στο μυαλό του ο Μπάτμαν. Από όσα είπε πολλές δεκαετίες αργότερα ο ίδιος ο Κέιν προκύπτει, ότι ο Μπάτμαν είναι το αποτέλεσμα ενός μίγματος επιρροών, από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και τον Ζορό, σε συνδυασμό… με την υπόσχεση μεγαλύτερης αμοιβής από την DC Comics. «Υποθέτω ότι εξαρχής είχα μελάνι στις φλέβες μου αντί για αίμα» έλεγε για την παιδική ηλικία του. Από όσο μπορώ να θυμηθώ τον εαυτό μου, είχα ένα μολύβι στο χέρι μου. Όταν ήμουν δέκα, ο μπαμπάς μου ήταν τυπογράφος στη New York Daily News και έφερνε στο σπίτι όλα τα κόμικς της εφημερίδας και τα αντέγραφα αμέσως. Τα έκανα σχεδόν τόσο τέλεια όσο τα πρωτότυπα». Αυτή η άτυπη εκπαίδευση οδήγησε τον νεαρό Κέιν στο να δημιουργήσει τα δικά του κόμικς και μέχρι το 1938 πωλούσε χιουμοριστικές μικρές ιστορίες στην DC Comics, συμπεριλαμβανομένων των χαρακτηριστικών «Professor Doolittle» και «Ginger Snapp». Εκείνη την χρονική στιγμή θα εμφανιζόταν ο Μπάτμαν. Σε συνέντευξή του τον Ιούνιο του 1989, με αφορμή τα γυρίσματα της ταινίας «Μπάτμαν» του Τιμ Μπάρτον, με τον Μάικλ Κίτον στον ρόλο του υπερήρωα και έναν γκροτέσκα δαιμονικό Τζακ Νίκολσον στον ρόλο του Τζόκερ, αναφέρει σχετικά: «’Ηταν η χρονιά μετά την εμφάνιση του Superman το 1938. Ήμουν 18 ετών. Έπινα ένα ποτό με τον Βίνσετ Σάλιβαν (σσ. πρωτοπόρος επιμελητής και εκδότης κόμικ, η ψυχή της εμβληματική DC Comics στα πρώτα της βήματα) και μου λέει, “μπορείς να μου βρεις έναν άλλο χαρακτήρα υπερήρωα, γιατί ψάχνουμε έναν;”. Λέω, πόσα βγάζουν ο (Τζέρι) Σίγκελ και ο (Τζο) Σούστερ; (σσ. δημιουργοί του Superman). Έβγαζαν λοιπόν περίπου 800 δολάρια την ιστορία, δηλαδή 1.600 δολάρια την εβδομάδα. Και εγώ έκανα cartoons για την DC βγάζοντας όχι παραπάνω από 30 δολάρια την εβδομάδα. Του λέω “άκου, αν πρόκειται να βγάζω 1.500 δολάρια την εβδομάδα, μπορώ να ζωγραφίσω τα πάντα!”. Λοιπόν, πιστέψέ το, ήταν Παρασκευή και λέω, “την Δευτέρα θα έχετε έναν νέο υπερήρωα”. Αυτή είναι η αλήθεια». Μπάτμαν θεωρείται - δικαίως - η πιο σκοτεινή persona του σύμπαντος των χάρτινων, comic, υπερηρώων και ο πιο «αληθινός», ο πιο ανθρώπινος. Διότι δεν έχει καμία υπερφυσική ή μεταφυσική υπερδύναμη. Ούτε καν μια επιστημονικοφανή. Δηλαδή δεν τον τσίμπησε καν ραδιενεργή αράχνη μεταφέροντάς του, μεγεθυμένες, τις δυνάμεις της, όπως συνέβη με τον Spider-Man. Ούτε είναι ένας τυχεράκιας εξωγήινος που στο περιβάλλον της Γης, η φυσιολογία του απλώς τον μετατρέπει σε υπεράνθρωπο, όπως ο Superman. Ο Μπάτμαν βασίζεται στην εξαιρετική φυσική του κατάσταση - αποτέλεσμα εντατικής γυμναστικής - και στην εντυπωσιακή οικονομική του επιφάνεια, την οποία κληρονόμησε και δεν φαίνεται να κάνει και πολλά για να την αβγατίσει, που του επιτρέπει να δημιουργεί και να εξελίσσει φουτουριστικά gadget και επίγεια και εναέρια οχήματα, τα οποία τον βοηθούν στην αέναη σταυροφορία του εναντίον του εγκλήματος. Ενώ ο δυϊσμός του, αν και βασικό χαρακτηριστικό των περισσότερων υπερηρώων, στον Μπάτμαν - κατά κόσμον ο βαθύπλουτος Μπρους Γουέιν - προκύπτει από την βαθιά του κατάθλιψη λόγω του βίαιου θανάτου των γονιών του, τον οποίο δεν θα ξεπεράσει ποτέ. Στην πραγματικότητα, ο Μπάτμαν, περισσότερο ακόμη και από «σκοτεινός ιππότης» - όπως παρουσιάζεται - είναι ένας ιδιωτικός ντεντέκτιβ με κάπως εξεζητημένη εμφάνιση, μεγάλα ψυχολογικά ζητήματα και τρελά λεφτά, που του επιτρέπουν να έχει άφθονο ελεύθερο χρόνο. Ο άνθρωπος της διπλανής πόρτας δηλαδή. Τα παραπάνω χαρακτηριστικά είναι, εν πολλοίς, εκείνα που κατέστησαν τον Μπάτμαν έναν εκ των διαχρονικότερων υπερηρώων, απολαμβάνοντας, μέχρι και σήμερα, από το μακρινό 1939 που πρωτοεμφανίστηκε, ανεξάντλητης δημοφιλίας, αναγνωρισιμότητας και εμπορικής επιτυχίας. Ντα Βίντσι και Ζορό Το μυαλό, η ψυχή, το δημιουργικό δαιμόνιο πίσω από αυτόν τον ιδιαίτερο χαρακτήρα είναι ο Μπομπ Κέιν, ο οποίος γεννήθηκε σαν σήμερα, στις 24 Οκτωβρίου του 1915, στην Νέα Υόρκη. Την πόλη στην οποία παραπέμπει απευθείας η Γκόθαμ, το νοσηρό αστικό σκηνικό δράσης του Μπάτμαν. Τους διαλόγους υπέγραψε ο Μπιλ Φίνγκερ. Ίσως δεν έχει χυθεί τόσο μελάνι για την ανάλυση της προσωπικότητας ενός φανταστικού ήρωα - ακόμη και από το λογοτεχνικό σύμπαν - όσο αυτό που χύθηκε για τον Μπάτμαν. Από αυτή την άποψη, το ενδιαφέρον για τον δημιουργό του είναι εύλογο. Κυρίως, για το πώς «γεννήθηκε» στο μυαλό του ο Μπάτμαν. Από όσα είπε πολλές δεκαετίες αργότερα ο ίδιος ο Κέιν προκύπτει, ότι ο Μπάτμαν είναι το αποτέλεσμα ενός μίγματος επιρροών, από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και τον Ζορό, σε συνδυασμό… με την υπόσχεση μεγαλύτερης αμοιβής από την DC Comics. «Υποθέτω ότι εξαρχής είχα μελάνι στις φλέβες μου αντί για αίμα» έλεγε για την παιδική ηλικία του. Από όσο μπορώ να θυμηθώ τον εαυτό μου, είχα ένα μολύβι στο χέρι μου. Όταν ήμουν δέκα, ο μπαμπάς μου ήταν τυπογράφος στη New York Daily News και έφερνε στο σπίτι όλα τα κόμικς της εφημερίδας και τα αντέγραφα αμέσως. Τα έκανα σχεδόν τόσο τέλεια όσο τα πρωτότυπα». Αυτή η άτυπη εκπαίδευση οδήγησε τον νεαρό Κέιν στο να δημιουργήσει τα δικά του κόμικς και μέχρι το 1938 πωλούσε χιουμοριστικές μικρές ιστορίες στην DC Comics, συμπεριλαμβανομένων των χαρακτηριστικών «Professor Doolittle» και «Ginger Snapp». Εκείνη την χρονική στιγμή θα εμφανιζόταν ο Μπάτμαν. Σε συνέντευξή του τον Ιούνιο του 1989, με αφορμή τα γυρίσματα της ταινίας «Μπάτμαν» του Τιμ Μπάρτον, με τον Μάικλ Κίτον στον ρόλο του υπερήρωα και έναν γκροτέσκα δαιμονικό Τζακ Νίκολσον στον ρόλο του Τζόκερ, αναφέρει σχετικά: «’Ηταν η χρονιά μετά την εμφάνιση του Superman το 1938. Ήμουν 18 ετών. Έπινα ένα ποτό με τον Βίνσετ Σάλιβαν (σσ. πρωτοπόρος επιμελητής και εκδότης κόμικ, η ψυχή της εμβληματική DC Comics στα πρώτα της βήματα) και μου λέει, “μπορείς να μου βρεις έναν άλλο χαρακτήρα υπερήρωα, γιατί ψάχνουμε έναν;”. Λέω, πόσα βγάζουν ο (Τζέρι) Σίγκελ και ο (Τζο) Σούστερ; (σσ. δημιουργοί του Superman). Έβγαζαν λοιπόν περίπου 800 δολάρια την ιστορία, δηλαδή 1.600 δολάρια την εβδομάδα. Και εγώ έκανα cartoons για την DC βγάζοντας όχι παραπάνω από 30 δολάρια την εβδομάδα. Του λέω “άκου, αν πρόκειται να βγάζω 1.500 δολάρια την εβδομάδα, μπορώ να ζωγραφίσω τα πάντα!”. Λοιπόν, πιστέψέ το, ήταν Παρασκευή και λέω, “την Δευτέρα θα έχετε έναν νέο υπερήρωα”. Αυτή είναι η αλήθεια». Εντάξει, όχι όλη. Διότι, ναι μεν ο «τοκετός» μιας ιδέας είναι στιγμιαίος, αλλά η «ζύμωσή» της είναι το αποτέλεσμα μακρόχρονης διαδικασίας. Ο Κέιν, φυσικά, το παραδέχθηκε: «Στην πραγματικότητα, όλοι έχουμε επηρεαστεί από πολλές επιρροές στην ζωή μας. Και σε ό,τι κάνεις μετά, βάζεις πολλά από την δική σου προσωπικότητα. Το θέμα είναι ότι όλοι βλέπουμε τα ίδια πράγματα ταυτόχρονα, αλλά τα ερμηνεύουμε με τον δικό μας τρόπο. Όταν ήμουν, 12 ή 13 ετών είδα ένα βιβλίο με εφευρέσεις του Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Και, όπως γνωρίζετε, ήταν εκείνος που άνοιξε τους δρόμους στις περισσότερες από τις εφευρέσεις που έχουμε σήμερα. Προέβλεψε την πτήση του ανθρώπου, το ελικόπτερο, το πολυβόλο, την ατμομηχανή. Ένα όμως τράβηξε πραγματικά την προσοχή μου τότε και αυτό ήταν ένας άνθρωπος πάνω σε έλκηθρο με μεγάλα φτερά νυχτερίδας. ‘Ηταν το πρώτο ανεμόπτερο σε πτήση, 500 χρόνια πριν. Και ο Ντα Βίντσι είχε γράψει ότι “το πουλί δεν θα έχει κάτι άλλο για μοντέλο, από την νυχτερίδα”. Ετσι, κοιτώντας αυτά τα μεγάλα φτερά και διαβάζοντας αυτό το απόσπασμα, ήταν σαν να “φυτεύτηκε” ο Μπάτμαν στο μυαλό μου. Αλλά δεν ήμουν ακόμα έτοιμος να δημιουργήσω τον Μπάτμαν, τον έβαλα στην άκρη και πήγα στις ταινίες. Είδα το “Σημάδι του Ζορό” με τον Νταγκλας Φέρμπανκς, ο οποίος ήταν το ίνδαλμα των παιδικών μου χρόνων, ενός παιδιού της Νέας Υόρκης, του Μπρονξ συγκεκριμένα. Ο Ζορό ήταν ο πιο τολμηρός διάβολος που είχα δει στη ζωή μου. Ήταν χιλιάδες φορές λιγότερο ακροβατικός από τον Μπάτμαν, αλλά μου έδωσε την ιδέα της διπλής ταυτότητας. Τη μέρα ήταν ο βαρετός δανδής Δον Ντιέγκο Βέγκα, γιος μιας από τις πλουσιότερες οικογένειες στο Μεξικό, γύρω στο 1820. Ήταν όμως η εποχή που κυριαρχούσαν οι Ισπανοί κατακτητές, που προκαλούσαν όλων των ειδών τις τρομερές αδικίες εναντίον των φτωχών. Και ο Δον Ντιέγκο συνέβαινε να είναι πολύ αλτρουιστής και αποφάσισε να γίνει διώκτης του εγκλήματος. Ετσι, τη νύχτα, φορούσε τη μάσκα, ένα μαντήλι με σχισμές στα μάτια, έδενε την θήκη ενός αξιόπιστου σπαθιού στο πλευρό του και εφορμούσε από μια σπηλιά πάνω σε ένα μαύρο άλογο που νομίζω ότι το έλεγαν Θύελλα. Πραγματικά εδώ μπορείτε να δείτε την αναφορά όπου πολλά χρόνια αργότερα μετουσιώθηκε στην ιδέα ενός σπηλαίου νυχτερίδας και του αυτοκινήτου-νυχτερίδα, αντί του αλόγου. Ήταν μια βαθιά επιρροή αυτή για μένα η διπλή ταυτότητα. Υπήρχαν και άλλα παραδείγματα διπλής ταυτότητας, αλλά εμπνεύστηκα τη δική μου από τον Ζορό». Ακόμη μία επιρροή ήταν ο χαρακτήρας του Phantom που εμφανίστηκε το 1934. «Ηταν ένας διώκτης του εγκλήματος από την Αφρική» λέει ο Κέιν. «Φορούσε μια γκρίζα στολή με μάσκα και κάτι πήρα από αυτό. Στο πρώτο εξώφυλλο του Batman το 1939, ήταν απλά μια γκρίζα φιγούρα με κουκούλα και είχε άκαμπτα πτερύγια νυχτερίδας που ήταν κάπως στερεωμένα στο πίσω μέρος των χεριών του. Ο λόγος που αναθεώρησα αυτό το κομμάτι ήταν ότι κατάλαβα πως θα ήταν πολύπλοκο να πολεμά έτσι. Οπότε έκανα αλλαγές στην εμφάνιση σε κάθε ιστορία. Πραγματικά, ο Μπάτμαν άρχισε να ωριμάζει πολύ γρήγορα, μόλις μέσα σε ένα χρόνο. Τα σχέδια γίνονταν καλύτερα, τα φτερά της νυχτερίδας έρεαν καλύτερα κλπ.». Το όνομα του Μπρους Γουέιν εμπνεύστηκε από τον Ρόμπερτ Μπρους ή Ροβέρτο τον Α’ της Σκωτίας, τον θρυλικό ηγέτη του Μεσαίωνα και διακρίθηκε στους πολέμους της Σκωτσέζικης Ανεξαρτησίας. Ο θρίαμβος του «Σκοτεινού Ιππότη» Η πρώτη ιστορία του Μπάτμαν στο Detective Comics ήταν μόλις έξι σελίδες αλλά αμέσως τράβηξε το ενδιαφέρον του κοινού. Από την δεύτερη εμφάνιση άρχισε να πουλάει καλά. «Πολύ καλύτερα ακόμη και από την πρώτη φορά που σύστησα τον Ρόμπιν». Ο Ρόμπιν, ένα αγόρι υπερήρωας, μπαίνει στην ζωή του Μπάτμαν το 1940 και για τον Κέιν αποτελεί ένα «σπουδαίο άγγιγμα ιδιοφυίας», διότι έδωσε τη δυνατότητα να ταυτιστούν τα παιδιά με έναν συνομήλικό τους υπερήρωα που παλεύει δίπλα στο ίνδαλμα τους. Ο Μπάτμαν κατάκτησε νωρίς το Χόλιγουντ, επισφραγίζοντας την επιτυχία του. Η πρώτη σειρά με τις περιπέτειές του γυρίστηκε το 1943 από την Columbia. Ο Κέιν θυμάται την φτωχή παραγωγή και την έκπληξη του όταν είδε ένα μικρό γκρι αυτοκίνητο που προοριζόταν για Batmobile. «’Ηξερα ότι ήταν χαμηλός ο προϋπολογισμός αλλά αυτό ήταν γελοίο» έλεγε αργότερα. Τότε είπε στον σκηνοθέτη να πάρει μια μαύρη λιμουζίνα, να της κολλήσει ένα πτερύγιο που να μοιάζει με φτερό νυχτερίδας και θα είχε ένα αξιοπρεπές Batmobile. Ο Κέιν συνέχισε να σκιτσάρει τις περιπέτειες του Μπάτμαν μέχρι και το 1943 και μετά αφοσιώθηκε στο καθημερινό κόμικ «Μπάτμαν και Ρόμπιν» για τις εφημερίδες. Επέστρεψε στην δημιουργία μεγάλων ιστοριών του Μπάτμαν το 1946 και εξακολουθούσε να έχει ενεργητική συμβολή στην δημιουργία του μέχρι που αποσύρθηκε από την ενεργό καλλιτεχνική δράση το 1968. Η επιτυχία της τηλεοπτικής μεταφοράς του Μπάτμαν το 1966 άνοιξε νέο κύκλο δημοφιλίας του ήρωα και του δημιουργού του σε ένα νέο κοινό. Η δουλειά του μπήκε στις αίθουσες τέχνης και στα μουσεία, επηρεάζοντας το ρεύμα της pop art. Ο Κέιν συνέβαλε ως καλλιτεχνικός σύμβουλος και στις πρώτες τρεις ταινίες του Μπάτμαν από το 1989. Έφυγε από την ζωή στις 3 Νοεμβρίου του 1998. Ο Μπάτμαν αιχμαλώτισε τις καρδιές και τα μυαλά των νέων γενιών επί επτά δεκαετίες και εξακολουθεί να το κάνει. Ο «Σκοτεινός Ιππότης» έχει καταστεί ένας μύθος που ξεπερνά σε επιρροή τις εκδόσεις και τις μεταφορές του στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Έγινε αναπόσπαστο κομμάτι του λαϊκού πολιτισμού των Αμερικανών και έγινε αποδεκτός από όλες τις τάξεις και τα πνευματικά επίπεδα συμβάλλοντας εντυπωσιακά στην αποενοχοποίηση της τέχνης των κόμικ από την «ρετσινιά» του προϊόντος της «υποκουλτούρας». Αν και ο Μπάτμαν δεν υπονόησε αντισυστημικές οπτικές, ωστόσο, ο κόσμος του είναι ένα νοσηρό «περιβόλι» στο οποίο «ανθίζουν» η βία, το έγκλημα, η πολιτική και οικονομική διαφθορά, η παρακμή κάθε αξίας του αστικού κόσμου. Ο μανιχαϊσμός του είναι δηλωμένος αλλά στην πράξη γίνεται ασαφής. Το αίσθημα και η ανάγκη για δικαιοσύνη δεν ξεφεύγει από την προσωπική, ωμή οριοθέτηση της εκδίκησης και σε συνδυασμό με την κυριαρχία του αρχετυπικού «μοναχικού τιμωρού», του φοβικού έστω και στην υποψία συνεργατικής δράσης - ο Ρόμπιν θα είναι πάντα ένα ανείπωτο βάρος - οδηγεί σε ένα αίσθημα ματαιότητας. Στην Γκόθαμ, η οποία θα μπορούσε άνετα να είναι η επιτομή της καπιταλιστικής μητρόπολης, εντελώς διαφορετική από την Μητρόπολη του Superman που αφήνει περιθώρια στην ψευδαίσθηση του θριάμβου του Καλού, τα όρια ανάμεσα στο Καλό και το Κακό είναι τόσο δυσδιάκριτα, όσο εκείνα της τυχαιότητας με την οποία αποφασίζει την τύχη των θυμάτων του, στρίβοντας ένα κέρμα, ο επίσης διχασμένος, πρώην εισαγγελέας - άγγελος της Κάθαρσης, Χάρβεϊ Ντεντ, που ένα ατύχημα θα τον μετατρέψει στον επικίνδυνο εγκληματία Two-Face. ‘Η όπως η επίσης σκοτεινή Σέλινα Κάιλ, η Catwoman. Ακόμη και ο Τζόκερ, ο πλέον αμοραλιστής εχθρός του Μπάτμαν, λειτουργεί ως ένα ιδιότυπο alter ego για έναν υπερήρωα ο οποίος υπάρχει μέσα από την ύπαρξη του απόλυτου Κακού. Παρά τις συνεχείς, αντικειμενικές προσαρμογές του στην αισθητική κάθε εποχής, την πρόσκαιρη «ελαφρότητα» του χαρακτήρα του από την στιγμή της εμφάνισης του «πολύχρωμου» Ρόμπιν, τους διαφορετικούς καλλιτέχνες και συγγραφείς που πήραν την σκυτάλη των ιστοριών του στο πέρασμα του χρόνου, ο Μπάτμαν εξακολουθεί να κοιτά μέσα από την μάσκα του κατευθείαν στην ψυχή μας, στις μύχιες σκέψεις και τα ανεκπλήρωτα όνειρά μας, στην «σκοτεινή» μας πλευρά. Ίσως επειδή έρχεται από πολύ μακριά. Από το αναγεννησιακό πνεύμα που όμως γεννήθηκε μέσα από την «σκοτεινιά» του Μεσαίωνα και τον κουβαλά. Ίσως γι’ αυτό ο Κέιν έλεγε με κάθε ευκαιρία: «Και τώρα κλείνοντας θέλω να πω, σ’ ευχαριστώ Λεονάρντο, όπου κι αν βρίσκεσαι!»
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.