Αναζήτηση στην Κοινότητα

Ένα από τα ongoing web comics του comicdom.gr. Ξεκίνησε στις 18 Φεβρουαρίου του 2011 και δημιουργός του είναι ο Θανάσης Πετρόπουλος, να και η ανακοίνωση. http://www.comicdom-...smatika_numera/

Προτού ξεκινήσει το post-τερζοπουλιακό τσουνάμι, ας ασχοληθούμε και με μη Ντισνεϋκά: Το Σάββατο 30 Μαΐου ο Γιώργος Καμπάδαης έκανε signing στο Solaris για το νέο του κομικάκι (που εκδόθηκε από την Comicdom) ονόματι Μίκρο. Όχι, καμία σχέση με το ομώνυμο συγκρότημα, αλλά ταιριάζει για ost: https://www.youtube.com/watch?v=dZNekHrcMPc&list=PLD17246C9AF30F324 Σε αυτό το όμορφο μικρούλι κόμικ, η υπερηρωίδα Μίκρο συναντάει τον μεταλλικό γίγαντα που δε θυμάται τίποτα από το παρελθόν του! Με την πάροδο του χρόνου θα γνωριστούν καλύτερα και θα γίνουν ένα δυναμικό υπερηρωικό ντουέτο. Όμως... Προσωπικά, χωρίς να είναι κάτι το ιδιαίτερο, είναι ένα πολύ γλυκό κόμικ. Προτείνεται ανεπιφύλακτα προτού εξαντληθεί, τόσο σε υπερηρωικούς όσο και σε μη. Από μένα παίρνει ένα 6.839/10! Εγώ πρόλαβα το 9ο αντιτυπάκι. Χάρηκα που σε γνώρισα κι από κοντά ρε Τζωρτζ! Keep rockin' κι από'δώ και δώσε πόνο στις σκιές! Στο Solaris πωλούνταν και 3 πανέμορφα έγχρωμα posters με γυναίκες Avengers, το δίδυμο του Μίκρο και τη Batwoman. Αφιέρωμα στον Γιώργο Καμπάδαη

"Τρέμω στην ιδέα να κοιμηθώ. Να μην ξυπνήσω πάλι ουρλιάζοντας... Δεν παίζει να συνεχιστεί άλλο αυτό." Η Αγρυπνία είναι μια ιστορία για τους "ζωντανούς" εφιάλτες. Για όσους από εμάς ξαγρυπνούν από φόβο. (από το οπισθόφυλλο) Δυνατό. Πολύ δυνατό κόμικ. Ο σεναριογράφος είχε μια καλή ιδέα και την έχει αναπτύξει σωστά, με το τέλος να είναι το δυνατότερό του σημείο. Λίγες σελίδες αλλά δε χρειαζόταν περισσότερες για να φτιάξει την ατμόσφαιρα που ήθελε, πάντα σε συνδυασμό με το σκοτεινό σχέδιο του Λάμπου που ταιριάζει απόλυτα με την ιστορία. Η Αγρυπνία εκδόθηκε σε 100 αριθμημένα αντίτυπα αποκλειστικά για το Comicdom Athens 2014 ενώ μου άρεσε πολύ ότι στο εσώφυλλο υπήρχε ξεχωριστός χώρος με σήμανση "space reserved for sketch from the artist". Αμφιβάλλω ότι θα βρεθεί κάπου (Σάββατο μεσημέρι πήρα το νούμερο 52/100) αλλά αν το βρείτε, τιμήστε το, αξίζει.

Αντιγράφω από το :http://www.comicdom.gr/2014/02/03/bill-watterson-grand-prix-angouleme/ Ο δημιουργός του θρυλικού comic strip CALVIN & HOBBES, Bill Watterson, κέρδισε αυτό το Σαββατοκύριακο το Μεγάλο Βραβείο στο 41ο Διεθνές Φεστιβάλ Comics της Angoulême στην Γαλλία, βραβείο που τιμά το συνολικό έργο του. Το βραβείο απονέμεται σε δημιουργούς που βρίσκονται ακόμα εν ζωή για την συνολική τους προσφορά και συνήθως ο νικητής υπηρετεί ως πρόεδρος της κριτικής επιτροπής την επόμενη χρονιά. Θα έχει μεγάλο ενδιαφέρον να δούμε αν τελικά ο Bill Watterson δεχθεί το βραβείο ή αν θα παραστεί την επόμενη χρονιά. Ο δημιουργός παραμένει μακριά από τα φώτα της δημοσιότητας μετά το τέλος του CALVIN & HOBBES, το 1996. Στις υπόλοιπες κατηγορίες, ξεχώρισαν: Prix du public Cultura: Mauvais Genre, Chloé Cruchaudet (Delcourt) Prix de la bande dessinée alternative: Un Fanzine carré (Various) Prix jeunesse: Les Carnets de Cerise — Le Livre d’Hector Joris Chamblain and Aurélie Neyret (Soleil) Prix Révélation: Le Livre De Léviathan, P. Blegvad (L’Apocalypse) and Mon Ami Dahmer, Derf Backderf (Ca et La) Prix meilleur album: Come Prima, Alfred (Delcourt) Prix Special Du Jury: La Propriété, Rutu Modan (Actes Sud BD) Prix de la série: Fuzz & Pluck Vol. 2, Ted Stearn (Cornelius) Prix du patrimoine: Cowboy Henk by Herr Seele and Kamagurka (Fremok)

Από τον Βασίλη Χειλά στο σενάριο, τον οποίο τον γνωρίσαμε σαν αναγνώστη των MARVEL περιοδικών της Μαμούθ Κόμιξ, κατόπιν συντάκτη, και τα τελευταία χρόνια συγγραφέα των εκδόσεων Ψυχης τα Λαμπυρίσματα. Δικό του δαιδαλώδες ΥΨΙΛΟΝ, ένα κόμικ που έκανε εντύπωση αλλά πολύ γρήγορα το έχασε. Αρκετά λιγοσέλιδα κόμικ του δημοσιεύτηκαν και στην ανθολογία της ΨτΛ REAL COMICS. Το σενάριο είναι χαριτωμένο, παιδικό, Το σκίτσο είναι του Άγγελου Κωνσταντίνου, του οποίου τη δουλειά δεν τη γνωρίζω. Στα όρια του εφηβικού ερασιτεχνικού σκίτσου, αυτό που βλέπαμε στα θρανία των σχολείων, φαίνεται όμως ότι στις μεσαίες και επόμενες σελίδες βελτιώνεται αρκετά. Σε πολλά καρέ το στήσιμο το αδικεί, αργότερα γίνεται πιο ζουμερό. Για διαφημιστικούς λόγους το σάιτ του comicdom δημοσίευσε πολλές σελίδες σε διάφορες μέρες. Τρομερή κίνηση, αξίζει ένα μπράβο. Αντιγράφω από τη σελίδα παρουσίασης: Ο Βασίλης Χειλάς για τον σχεδιαστή της σειράς, Άγγελο Κωνσταντίνου Ο Άγγελος, έχοντας αγνοήσει κάθε επιρροή από σύγχρονες και διαδεδομένες γραμμές και σχολές, καταφέρνει με το γνήσιο ερασιτεχνισμό και μεράκι που διαθέτει να θυμίζει εκείνους τους απίστευτους πιονιέρους που δημιούργησαν τους πρώιμους funny animal χαρακτήρες, πάνω στους οποίους στήθηκε όλο το οικοδόμημα των κόμικς. Για μένα η επιστροφή στις ρίζες είναι το μόνο που μπορεί να αναστήσει το μέσον αυτό και κάπου εκεί στοχεύει και ο “Μίλτος Περσίδης” – και ως περιεχόμενο και ως φόρμα. Ο Άγγελος Κωνσταντίνου για το συγγραφέα της σειράς, Βασίλη Χειλά Ο Βασίλης σκέφτεται, ζει, αναπνέει και τρώει κόμικς για πρωινό… Γνωρίζοντας το Μέσο όσο λίγοι, στήνει μια ιστορία εξαιρετικά ανθρώπινη (με το… γατίσιο τρόπο) και συναρπαστική. Έχοντας σαν “όπλο” μια ιδέα αρχικά πρωτοποριακή (όπως θα διαπιστώσει κανείς διαβάζοντας) δεν είναι λίγες οι φορές που δημιουργεί αγωνία με την αντισυμβατική “cliffhanger” αφήγησή του.

COMICDOM SUMMER CAMP 2012 Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ένα πρόγραμμα συνδυάζει εξειδικευμένα σεμινάρια εκμάθησης και δημιουργίας comics με καλοκαιρινές διακοπές! Μετά τη διοργάνωση του διεθνούς φεστιβάλ comics Comicdom Con Athens, η Comicdom Press αξιοποιεί την εμπειρία και τεχνογνωσία επτά ετών, επεκτείνοντας τη δράση της στη διεξαγωγή σεμιναρίων με θέμα τις τεχνικές σχεδίου και coloring, τα οποία απευθύνονται εξίσου σε επίδοξους δημιουργούς comics και σε επαγγελματίες του χώρου. Για πέντε μέρες, οι συμμετέχοντες στο Comicdom Summer Camp 2012 θα διδαχθούν μεθόδους και θα μάθουν μυστικά της Τέχνης των comics από διεθνείς δημιουργούς, ενώ παράλληλα θα έχουν την ευκαιρία να κάνουν τις διακοπές τους στο ίδιο περιβάλλον μαζί με ανθρώπους με τους οποίους μοιράζονται κοινά ενδιαφέροντα, ερεθίσματα, όνειρα και φιλοδοξίες. Δύο καταξιωμένοι καλλιτέχνες διεθνούς κύρους, οι Rufus Dayglo και D’Israeli, οι οποίοι μοιράστηκαν ήδη μέρος των γνώσεων και της εμπειρίας τους, στις επισκέψεις τους σε προηγούμενες διοργανώσεις του Comicdom Con Athens, επιστρέφουν στην Ελλάδα για έναν ολοκληρωμένο κύκλο σεμιναρίων διάρκειας 16 ωρών. Παράλληλα, οι καλλιτέχνες θα είναι διαθέσιμοι και για ξεχωριστά portfolio review sessions, στα οποία θα δουν και θα κριτικάρουν τις ήδη υπάρχουσες δουλειές των συμμετεχόντων, σε ένας προς έναν συνομιλίες. Οι διοργανωτές θα παρέχουν κάποιο βασικό σχεδιαστικό εξοπλισμό στους συμμετέχοντες (χαρτί, μολύβια, μελάνια, χρώματα), αλλά θα ήταν καλό και οι ίδιοι να φέρουν τα δικά τους υλικά με τα οποία είναι περισσότερο εξοικειωμένοι. Επίσης, όποιος από τους συμμετέχοντες διαθέτει laptop, θα ήταν χρήσιμο να το έχει μαζί του. Το Comicdom Summer Camp 2012 θα πραγματοποιηθεί στο Ξενοδοχείο Λήδα, στα Καλάβρυτα, από τις 25 έως και τις 30 Ιουλίου, και το κόστος συμμετοχής ορίζεται στα 320 ευρώ, το οποίο καλύπτει τη συμμετοχή στα σεμινάρια και τη διαμονή (πέντε διανυκτερεύσεις με πρωινό). Το ξενοδοχείο βρίσκεται περίπου ένα χιλιόμετρο από την πόλη των Καλαβρύτων (δείτε εδώ πως θα φτάσετε), και διαθέτει πισίνα, ευρύχωρα δωμάτια και υπέροχη θέα. Ο μέγιστος αριθμός εγγραφών στο Comicdom Summer Camp 2012 έχει οριστεί στις 25 συμμετοχές, ενώ η καταληκτική ημερομηνία δήλωσης συμμετοχής στο πρόγραμμα είναι η Τετάρτη 4 Ιουλίου 2012. Για να δηλώσετε συμμετοχή, ακολουθήστε το link. Όλα τα μαθήματα/εργαστήρια θα πραγματοποιηθούν στα αγγλικά. Το Comicdom Summer Camp 2012 υπόσχεται μια μοναδική εμπειρία σε όσους θα συμμετάσχουν! Για οποιαδήποτε επιπλέον πληροφορία σχετικά με το πρόγραμμα, στείλτε email στο summercamp@comicdom.gr Πρόγραμμα Σεμιναρίων Τετάρτη 25 Ιουλίου Ημέρα άφιξης. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να κάνουν check-in στο χώρο διεξαγωγής του προγράμματος το αργότερο μέχρι τις 9 μ.μ. Πέμπτη 26 Ιουλίου 11:00 – 13:00: Rufus Dayglo: “Δημιουργώντας Το Δικό Σου Comic” #1 15:00 – 16:30: Portfolio reviews 17:00 – 19:00: D’Israeli: “Το Χρώμα Ως Μέρος Της Αφήγησης” Παρασκευή 27 Ιουλίου 11:00 – 13:00: Rufus Dayglo: “Δημιουργώντας Το Δικό Σου Comic” #2 15:00 – 16:30: Portfolio reviews 17:00 – 19:00: D’Israeli: “Το Χρώμα Ως Μέρος Της Αφήγησης” Σάββατο 28 Ιουλίου 11:00 – 13:00: Rufus Dayglo: “Δημιουργώντας Το Δικό Σου Comic” #3 15:00 – 16:30: Portfolio reviews 17:00 – 19:00: D’Israeli: “Το Χρώμα Ως Μέρος Της Αφήγησης” Κυριακή 29 Ιουλίου 11:00 – 13:00: Rufus Dayglo: “Δημιουργώντας Το Δικό Σου Comic” #4 15:00 – 16:30: Portfolio reviews 17:00 – 19:00: D’Israeli: “Το Χρώμα Ως Μέρος Της Αφήγησης” Δευτέρα 30 Ιουλίου Ημέρα αναχώρησης. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να έχουν αναχωρήσει από το ξενοδοχείο το αργότερο μέχρι τις 12 το μεσημέρι. Περιγραφές Σεμινάριων Rufus Dayglo: “Δημιουργώντας Το Δικό Σου Comic! Μια Do It Yourself Προσέγγιση Στη Δημιουργία Ενός Mini Comic” Στο συγκεκριμένο σεμινάριο, οι συμμετέχοντες θα δημιουργήσουν ο καθένας το δικό του mini comic, το οποίο θα χρησιμοποιηθεί ως βάση για μεγαλύτερα μελλοντικά projects. Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων, θα παρουσιαστούν και θα αξιοποιηθούν όλες οι ικανότητες και δεξιότητες που απαιτούνται για να φτιάξει κανείς μια δική του έκδοση! Το σεμινάριο χωρίζεται σε τέσσερα δίωρα μαθήματα: Μάθημα 1 Η ιδέα – Τί πραγματεύεται το comic, πώς φτιάχνουμε το αρχικό σενάριο, πώς κάνουμε τα αρχικά designs και τα breakdowns της ιστορίας. Ο Rufus Dayglo θα «φιλτράρει» μέσω συζήτησης τις ιδέες των συμμετεχόντων και θα γίνει το αρχικό layout. Μάθημα 2 Το πλάνο – Οπλισμένοι με ένα σενάριο, οι συμμετέχοντες θα ξεκινήσουν το layout του comic, καθορίζοντας πόσες σελίδες θα είναι και τι ακριβώς θα πρέπει να απεικονίζεται σε αυτές. Μάθημα 3 Το σκίτσο – Ο Rufus θα δείξει πώς σχεδιάζουμε μία σελίδα, πώς μελανώνουμε και πώς βάζουμε τις τελικές πινελιές στο artwork, βοηθώντας παράλληλα τους συμμετέχοντες με το δικό τους σκίτσο. Μάθημα 4 Η ολοκλήρωση – Πώς μετατρέπουμε τις σελίδες που φτιάξαμε, σε ένα κανονικό, ολοκληρωμένο comic! D’Israeli: “Το Χρώμα Ως Μέρος Της Αφήγησης” Μία σειρά σεμιναρίων που αναλύει την ένοια του coloring στα comics και με ποιούς τρόπους αυτό μπορεί να συνεισφέρει στη διαδικασία αφήγησης. Οι βασικοί άξονες των σεμιναρίων είναι οι εξής: Τί ακριβώς κάνει το χρώμα Κατευθύνοντας το μάτι του αναγνώστη Φωτισμός και φωτοσκίαση Ατμόσφαιρα και συναίσθημα Ενοποιημένοι χρωματικοί συνδυασμοί Πως να χρωματίσετε οτιδήποτε με μόνο δύο χρώματα Τα σεμινάρια θα περιλαμβάνουν ομιλίες, συζητήσεις με τους συμμετέχοντες, καθώς και πρακτική εφαρμογή. Οι συμμεχτέχοντες μπορούν να φέρουν τις δικές τους δουλειές για κριτική ανάλυση και ανασκόπηση, ενώ θα ήταν καλό να φέρουν και τα δικά τους υλικά τα οποία χρησιμοποιούν για χρωματισμό. Λίγα Λόγια Για Τους Διδάσκοντες Rufus Dayglo Ο Rufus Dayglo ξεκίνησε την επαγγελματική σταδιοδρομία του, δουλεύοντας στον τομέα του παραδοσιακού animation, πριν μεταπηδήσει στα comics. Έχει σχεδιάσει, για την IDW, τη μίνι σειρά SNAKED, σε σενάριο Clifford Meth, ενώ το 2007, επανέφερε στο προσκήνιο την Tank Girl και μέχρι σήμερα έχει σχεδιάσει 6 σειρές με την ηρωίδα: “The Gifting”, “Visions of Booga”, “Skidmarks”, “The Royal Escape”, “We Hate Tank Girl” και “Bad Wind Rising”. Μεταξύ άλλων, έχει συνεργαστεί και με τις εκδοτικές Image Comics, Ankama Editions και Titan Books. Αυτή την περίοδο, ο Rufus δουλεύει πάνω σε projects για την Vertigo, το 2000 AD (Judge Dredd), την γνωστή εταιρία παιχνιδιών 3A Toys, για την οποία σχεδιάζει μια νέα σειρά toys βασισμένη σε χαρακτήρες από το 2000 A.D., καθώς και την προσωπική του σειρά comics, SOLID GOLD DEATH MASK. Ο Rufus Dayglo υπήρξε προσκεκλημένος του Comicdom Con Athens 2012. D’Israeli Ο D’Israeli, κατά κόσμο Matt Brooker, εργάζεται από το 1988 ως σχεδιαστής comics, inker και colorist. Στην αρχή της καριέρας του, υπήρξε σχεδιαστής του TIMULO το οποίο συμπεριλήφθηκε το 1989, στη σημαντική ανθολογία DEADLINE, για την οποία επίσης δημιούργησε το FATAL CHARM, σε συνεργασία με τον Shane Oakley. Το 1991, εκείνος και ο Warren Ellis δημιούργησαν, για το περιοδικό BLAST!, τη cyberpunk σειρά LAZARUS CHURCHYARD. Με τον συγγραφέα Ian Edginton συνεργάστηκαν στη δημιουργία του graphic novel, KINGDOM OF THE WICKED, του sequel στο THE WAR OF THE WORLDS του H.G.Wells, SCARLET TRACES, καθώς και στη σειρά steampunk τρόμου, LEVIATHAN, για την επιδραστική βρετανική ανθολογία 2000 ΑD. Από τη συνεργασία του με τον συγγραφέα Paul Cornell, προέκυψε η σατυρική σειρά XTNCT για το JUDGE DREDD MEGAZINE, ενώ έχει δουλέψει και σε άλλες σειρές όπως το LOW LIFE, το THE VORT, το FUTURE SHOCKS και το JUDGE DREDD. Το 2007, βραβεύτηκε ως favorite inker στα βρετανικά Eagle Awards. Μεταξύ άλλων, έχει εργαστεί ως colorist στο MIRACLEMAN των Neil Gaiman και Mark Buckingham, και ως inker σε τεύχη του SANDMAN και στο KILL YOUR BOYFRIEND του Grant Morrison. Το 2008, ήταν υπεύθυνος για το χρωματισμό του εξωφύλλου που σχεδίασε ο Mark Buckingham, για τον κατάλογο του Comicdom Con Athens, ενώ το 2010 ήταν ένας από τους προσκεκλημένους της διοργάνωσης. από δω

Τελικά όσο πιο πολύ πετυχαίνω δουλειές του Κομιώτη, τόσο πιο πολύ γουστάρω αυτό που κάνει. Από το ΟΧΙ ΑΛΛΟ ΚΑΡΒΟΥΝΟ του Pc Master όπου πρωτοσυνάντησα την δουλειά του μέχρι και το παρουσιαζόμενο Ψόφα το οποίο πρωτοπαρουσιάστηκε στην παλιά ιστοσελίδα του Comicdom, έχει καταφέρει να με πείσει πως ακόμα και το κουλαμένο χιούμορ μπορεί να βγει πετυχημένο, αν υπάρξει η κατάλληλη φόρμουλα και ο κατάλληλος άνθρωπος για να το παρουσιάσει. Το ψόφα λοιπόν, είναι η...χμ... ιστορία 2 αποτυχημένων απαγωγέων χαριτωμένων ζώων που πρωταγωνιστούν σε στριπάκια, οι οποίοι έχουν την φαεινή ιδέα να κρυφτούνε στο στριπάκι ενός αποτυχημένου κούνελου-πρωταγωνιστή στρίπ. Ότι ακολουθεί είναι ένα σουρεαλιστικό ΈΠΟΣ! Μάλλον θα βγει και συνέχεια (αυτό το ΤΟΥ ΜΠΙ ΚΟΝΤΙΝΙΟΥΝΤ... λέτε να είναι κάποια ένδειξη; ). Η έκδοση περιλαμβάνει μπρόλογο του Λευτέρη Σταυριανού. Ίσως σας ενδιαφέρει να μάθετε πως ο Κομιώτης πάντοτε έβγαινε Ήτα-Βήτα στο τεστ προσωπικότητας του Αλμανάκο.

Το γνωστό μας comicdom.gr ξεκίνησε την πορεία του ώς φανζίν το 1996 (σύμφωνα με το editorial του δεύτερου τεύχους της παρούσας παρουσίασης) και αφού έβγαλε 2 volumes τα οποία καρποφόρησαν 12 - αθροιστικά - τεύχη, συνέχισε με την έκδοση και τρίτου volume κάπου στο 2003. Δεν γνωρίζω αν οι προηγούμενες εκδοχές της έκδοσης χρειάζονταν κάποιο χρηματικό αντίτιμο για την αποκτηση τους, το παρόν Volume πάντως διατίθονταν δωρεάν και με κάμποσες διαφημίσεις στις σελίδες του - περίπου το 1/5 της ύλης. Πλούσιο σε αφιερώματα, συνεντεύξεις, νέα, άρθρα κ.τ.λ. πυκνογραμμένο παρόλο το μικρό σχήμα του, και με μεστό λόγο, αποτελεί το καλύτερο και πιο ολοκληρωμένο φανζίν για κόμικς στην Ελληνική γλώσσα που έχει πέσει στα χέρια μου. Γνωρίζω την ύπαρξη 4 τευχών από αυτήν την περίοδο. Το αν συνέχισε ή οι ιθύνοντες αφωσιόθηκαν στο site το οποίο ήταν στα σκαριά εκείνη την περίοδο δεν το γνωρίζω, ακόμα! Εχω την εντύπωση πως κάποια κομικσάδικα διαθέτουν ακόμα κάποια από αυτά τα τεύχη, σε περίπτωση που ενδιαφέρεστε. Ευχαριστούμε για το εξώφυλλο τον The_Sandman.

Το ΑΝΤΙΣΤΑΣΙΑΣΤΕΣ ξεκίνησε ως ένα flip comic, δημιούργημα του Σπύρου Ευάγγελου Αρμένη, τον Νοέμβριο (αν θυμάμαι καλά) του 1999. Μετά από ακανόνιστη κυκλοφορία, τον Μάιο του 2006 κυκλοφόρησε το τελευταίο, μέχρι τώρα, τεύχος #8. Από το τεύχος #6 η κυκλοφορία έπαψε να είναι flip φωτοτυπία fanzine, μπήκε κάτω από τη στέγη της COMICDOM PRESS και απέκτησε ιλουστρασιόν χαρτί και 4 έγχρωμες σελίδες - εξώφυλλο, οπισθόφυλλο και τις 2 μεσαίες σελίδες (όχι φύλλα!). Εκδόσεις: Αυτοέκδοση Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης / COMICDOM PRESS Δημιουργοί #1: Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης ... #5: Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης, - writer & penciller, Θανάσης Τσίλης - cover A, Sea - cover B ... #7: ΤΟΜΕΚ, Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης, Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης, Θανάσης Τσίλης, Ανδρέας Παναγιωτόπουλος, Βασίλης Λώλος, Γιάννης Ρουμπούλιας, Γιώργος Μελισσαρόπουλος, Νίκος Βρυώνης, Θάνος Κόλλιας, Τριαντάφυλλος Ελευθερίου, Γιώργος Κομιώτης. #8: Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης, Λευτέρης Μαυρογιάννης, SEA, CON Χρυσούλης Ημ/νίες Κυκλοφορίας #1: Νοε 1999 ... #7: Ιαν 2005 #8: Μαι 2006 Σελίδες: 16 (ως flip) - 40 Μέγεθος: 14,8x21 cm ISSN: 1790-1456 και scan του 1ου τεύχους για μια ιδέα. Ευχαριστούμε για τα εξώφυλλα τον Melandros)

Γραφιστική Επιμέλεια:Φρειδερίκος Ρούσσος Το COMICS AND STUFF είναι μοιρασμένο σε 2 μέρη όπως προϊδεάζει και ο τίτλος τού. Στο COMICS που είναι και αυτό σε 2 μέρη την ‘σοβαρή’ Έλλη.με το πρώτο κόμιξ να έχει τίτλο <<TRIBUTE>> με θέμα μία απρόσμενη συνάντηση του Μπάτμαν και του Τζόκερ και την ‘αστεία’ Ελλη με δύο κόμιξ τα <<ΑSAPHEIES Θέλω να με αφορήσουν>> που περιέχει συρραφή απο στριπάκια με πρωταγωνιστες τον Πατερ-Βαραββά και τον κοθολικο ίερέα Φρειδερίκο. Γκεστ-σταρ...οι Κώστας Τσάκωνας & Τζων Γουέην. Και τελευταίο το <<MAH B-YOU-TEE-FUII NET WAIFF>> Το STUFF δεν είναι τίποτα άλλο από ARTWORK. Ενα καλό ανάγνωσμα που σου αφήνει ωραία γεύση στο τέλος ωραια σχέδια ειδικά στο STUFF,ενώ χρησιμοποιει διαφορετικο στυλ σε κάθε μία απο τις ιστορίες της,π.χ. στην Τρίτη το σχέδιο θυμίζει μάνγκα. Την εισαγωγή την κάνει ο φίλος της και συνεργάτης της ο Γιώργος Κομιώτης. Υ.Γ.Για μένα η Ελλη εκτος απο καλή στο σκίτσο και στο χρώμα –που όσο περνά ο καιρός καλυτερεύει-είναι και ωραία γυναίκα με θετική ενέργεια,ωραίο στύλ και της πάει το κοντό ξανθό μαλλί. Την χάρηκα στο πάνελ που συμμετείχε στο κομικντομ με θέμα τις γυναίκες κομίστριες. Ο ΛΑΤΡΗΣ ΤΩΝ ΩΡΑΙΩΝ ΚΟΜΙΞ ΚΑΙ ΓΥΝΑΙΚΩΝ ΒΑΣΙΛΕΑΣ ΤΩΝ ΚΟΜΙΚΣ.

και όπως έκοβα μια από τις βόλτες μου στην έκθεση, τσουπ, πέφτει το μάτι μου σε μια καρτελίτσα που έλεγε "Γιώργος Καμπάδαης". Ψιλοσοκαρίστηκα γιατί δεν περίμενα *αυτή* την ηλικία και τσουπ πιάνω το μπλαμπλα με τον προσφιλέστατο και χαμογελαστότατο evilgeorge. Α, μου κάνει, θες το κόμικ μου? Δεύτερο σοκ. Ήταν στο ας πούμε stand της comicdom/comicpress/comicworld (δεν καλοκατάλαβα πως "οριζόταν", but you know what I mean) και δίπλα, σε ένα ραφάκι έκοβε βόλτα ένα τευχάκι του! (και απ'ότι διαβάζω ψάχνωντας, είναι η τρίτη του δουλειά που εκτυπώνεται μετά τους Κομιξιάρηδες και το "Φόνο μετά συλλογής" στα Real Comics και βγάζωντας απ'έξω τα χρώματα που έκανε στο Fallen Angel 17 και Liberty Girl 4) Φυσικά το τσίμπησα, τον έβαλα να το τζιφράρει και το διάβασα χτες το βράδυ... Μάγκες... Ήταν αναπάντεχα καλό... Ήταν πολύ καλό. Το σκιτσάκι, χοντρά-χοντρά μου θυμίζει Ηλία Κυριαζή (σίγουρα αυτό το επηρρεασμένο από anime στυλ, θα έχει κάποιο όνομα, μόνο που μου διαφεύγει ) και η ιστοριούλα είναι άκρως συμπαθητική και ευχάριστη... Ούτε κουλτούρα να πουλήσει, ούτε δήθεν, ούτε τίποτα. Ειλικρινά περιμένω και τη συνέχεια, να δω κι όλας πως θα βγάλει τον ήρωα από εκεί που τον έμπλεξε Εάν πρέπει σώνει και καλά να πω και μια αρνητική κουβέντα, για να μη φαίνεται ως "πουλημένη κριτική" (που δεν είναι... ξέρετε νομίζω ότι θα μπορούσα να το χειριστώ και αλλιώς εάν δεν ένοιωθα αυτά που γράφω...) (α) μου έκατσε κάπως η εκτύπωση σε κανά δυό σελίδες (δεν μπορώ να το προσδιορίσω... σαν κάτι να πήγε στραβά?... παρεμπιπτόντως είναι εκτυπωμένα σε glossy (?) paper ) και (β) θα ανέβαινε ακόμα περισσότερο στην εκτίμησή μου αν είχε λίγο παραπάνω άρωμα Ελλάδας (μια αφίσσα ελληνικού συγκροτήματος, ένας καφενές, κανα δυό πραγματάκια που να το χαρακτηρίζαν ως Ελλάδα (και δε μιλάω για μια Ακρόπολη στο βάθος )). Ως έχει, θα μπορούσε να λάμβανε χώρα και στην Αμερική... Αυτά. Από κει και πέρα, ήταν 2 ευρουλίνια very very well spent! :thanasis: evilgeorge on devianart evilgeorge's page και φυσικά κάνετε κλικ εδώ και μεταξύ άλλων, θα βρείτε και όσα σκίτσα του μοιράστηκε/μοιράζεται μαζί μας ΥΓ και ένα μικρό ηθικό δίδαγμα (προς όλες τις κατευθύνσεις). Εάν ξέραμε τι καινούργιο θα βλέπαμε, εάν μας είχαν διοχετευθεί με έναν χ τρόπο οι πληροφορίες από όλες τις κατευθύνσεις για να τις συλλέξουμε, να τις κατανοήσουμε και να φτιάξουμε μια ωραία λιστούλα, τότε σίγουρα θα είχαν φύγει περισσότερα κομμάτια, από περισσότερους τίτλους... Είμαι σίγουρος ότι αυτός εδώ ο τίτλος ενδιέφερε αρκετό κόσμο.. Αλλά όταν δεν βρίσκω καν μια αναφορά στο comicdom.gr........ Aφιέρωμα στον Γιώργο Καμπάδαη

Έφτασε η ώρα, true believer, να βρεθείς και πάλι πρόσωπο με πρόσωπο με το διεστραμμένο μυαλό και τη νοσηρή φαντασία του τιτάνα της 9ης Τέχνης, Γαβριήλ Τομπαλίδη! Αν εντυπωσιάστηκες, πέρυσι, από το αριστούργημα ΟΙ 3 ΑΠΕΘΑΝΤΟΙ ΜΠΑΣΤΑΡΔΟΙ, ετοιμάσου να βιώσεις τη μοναδική εμπειρία της ανάγνωσης του συγκλονιστικού νέου πονήματος του μεγαλύτερου δημιουργού comics όλων των εποχών (ποιός Kirby και ποιός Eisner, τώρα!), στην κορυφαία στιγμή της καριέρας του. Το ΕΠΟΣ ΤΩΝ ΑΝΕΛΕΗΤΩΝ ΠΑΛΙΟΤΟΜΑΡΩΝ θα αλλάξει τη ζωή σου, θα σε κάνει να αναθεωρήσεις τις απόψεις σου για την Τέχνη και τον άνθρωπο, θα βελτιώσει την οικονομική σου κατάσταση και θα κάνει θαύματα στην ερωτική σου ζωή! Τίποτα δεν θα είναι ίδιο μετά την έκδοση αυτού του comic! You heard it here first, pilgrim! Ο Γαβριήλ Τομπαλίδης γεννήθηκε στον Πειραιά, πριν από παααααάρα πολλά χρόνια. Οι ανεξάντλητες γνώσεις του για τα comics και την Τέχνη της δημιουργίας τους μας κάνουν όλους να ντρεπόμαστε που ισχυριζόμαστε πως είμαστε σχετικοί με το αντικείμενο. Έχει δημιουργήσει εκατοντάδες comics, τα οποία, σε έναν ιδανικό κόσμο, θα κυκλοφορούσαν σε πολλαπλές εκδόσεις και θα ήταν best-sellers. Είναι πιθανότατα ο καλύτερος άνθρωπος στον κόσμο και όποιος τον γνωρίσει τον θεωρεί φίλο του. Οι φήμες ότι όλα αυτά είναι απλά ένα μέρος του σατανικού σχεδίου του να κατακτήσει το σύμπαν, είναι κακοήθεις υπερβολές του κιτρίνου Τύπου! Το νέο μεγάλο έργο του, ΤΟ ΕΠΟΣ ΤΩΝ ΑΝΕΛΕΗΤΩΝ ΠΑΛΙΟΤΟΜΑΡΩΝ, θα κυκλοφορήσει στις 8 Απριλίου, στο Comicdom Con Athens 2011, αποκλειστικά για το event και σε περιορισμένο αριθμό αντιτύπων, επειδή έτσι επιβάλλουν τα περιοριστικά μέτρα που επέβαλε το Διεθνές Δικαστήριο της Χάγης στο δημιουργό… Από το δελτίο τύπου της comicdom press Αφιέρωμα στον Γαβριήλ Τομπαλίδη

Με αφορμή το φετινό COΝ, έγινε το παρακάτω αφιέρωμα στη στήλη ZAPink του περιοδικού ΩΣ3 (www.os3.gr) σε όλη την μέχρι σήμερα πορεία της ομάδας του COMICDOM. Στην συνέντευξη συμμετέχουν οι 4 προτεργάτες της ομάδας, δηλαδή ο Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου, ο Δημήτρης Σακαρίδης, η Λήδα Τσενέ και ο Γιάννης Κουρουμπακάλης. Επειδή τα εύσημα ανοίκουν σε όλους, αναφέρω και τα υπόλοιπα παιδιά που δουλεύουν τόσο για το ηλεκτρονικό κομμάτι όσο και για το CON: Δηλαδή τη Βασιλεία Βαξεβάνη, τον Νίκο Βλασερό, τον Αριστείδη Κώτση, τον Νίκο Λάμπρη, τον Κώστα Λαμπρόπουλο, τον Ανδρέα Μιχαηλίδη, την Έλλη (Asaph) Μόκα, τον Θωμά Παπαδημητρόπουλο, τον Βασίλη Σάκκο, τον Αντώνη Σουβατζή, τον Άκη Τριανταφύλλου, την Μυρτώ Τσελέντη και τον Γιώργο Χατζηκωστή. Ακολουθεί κόπιπάστα όλο το αφιέρωμα: Comicdom Απ’ το χαρτί στο Con. To comicdom, ως ηλεκτρονική πύλη, ως blog, ως convention και ως… ό,τι άλλο, εδώ και αρκετά χρόνια έχει μπει για τα καλά στις ζωές των φίλων των κόμικς. Χρόνο με το χρόνο, βήμα το βήμα, αποκτά όλο και μεγαλύτερη αναγνωρησιμότητα. Με εκδηλώσεις και πρωτοβουλίες για τα κόμικς καλά σχεδιασμένες και προσεκτικά οργανωμένες. Ποια εταιρία παραγωγής, προώθησης ή… κι εγώ δεν ξέρω τι άλλο, κρύβεται από πίσω; Μα, στην Ελλάδα ζούμε. Ποιος θ’ ασχολούνταν σοβαρά μ’ ένα είδος εμπορικά τόσο αμφιλεγόμενο; Τι άλλο παρά μια «εταιρία»… φίλων. Μια συντροφιά, κάποιοι τύποι και… τύπισσες που δίνουν όλη την αγάπη και τον ελεύθερο χρόνο τους σε αυτό που αγαπάνε. Τα κόμικς. Ως ενεργοί –πλέον- αναγνώστες και με όπλο το διαδίκτυο, οι πρωτοβουλίες τους πιάνουν τόπο και ανατρέπουν «σκηνικά» παλαιότερων δεκαετιών. Το comicdom, όπως μας λένε οι πρωτεργάτες του, ξεκίνησε από τη βαρεμάρα που απέπνεε η αίθουσα κάποιου ΙΕΚ. Εκεί πρωτοβρέθηκαν, μαθητευόμενοι, ο Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου και ο Δημήτρης Σακαρίδης κι εκεί σκέφτηκαν να σκαρώσουν, εν έτει 1996, ένα ενημερωτικό φανζινάκι για τα αμερικάνικα κόμικς. Ως φανζινάκι πρωτοθυμάμαι κι εγώ το «Comicdom», να διανέμεται στα γνωστά κομικσομάγαζα της Αθήνας. Έτσι το έντυπο έγινε σύντομα μια χάρτινη εστία, ένας πυρήνας που μάζεψε γύρω του και άλλους ανθρώπους με τα ίδια ενδιαφέροντα. Μετά από μπόλικα τευχάκια και αρκετές …επανεκκινήσεις ( όπως θα διαβάσετε αναλυτικά παρακάτω), το 2004 η παρέα που είχε πλέον σχηματιστεί, ίδρυσε την …αστική μη κερδοσκοπική Εταιρία «Comicdom Press» με αντικείμενο την προώθηση και τη διάδοση της 9ης Τέχνης. Στα πλαίσια αυτού του σκεπτικού από τότε περιστρέφονται και όλες οι υπόλοιπες δραστηριότητες της ομάδας. Το ενημερωτικό Site-blog «Comicdom.gr», η εκδοτική «Comicdom Press», και φυσικά το «Comicdom Con Athens» που διοργανώνεται κάθε χρόνο από το 2006 στους χώρους -και με την σύμπραξη- της «Ελληνοαμερικάνικης Ένωσης». Στο site www.comicdom.gr υπάρχουν όλα τα καλούδια για τους φανατικούς των –κυρίως αμερικάνικων- κόμικς: απόψεις, ειδήσεις, νέα για εκδόσεις κι εκδηλώσεις, reviews και ό,τι άλλο προκύπτει. Η συνεργασία με σημαντικούς διεθνείς εκδοτικούς (DC, Dark Horse, Image, Marvel, Top Shelf και άλλους) και η φιλοξενία συνεντεύξεων σημαντικών δημιουργών (Mike Mignola, Frank Miller, Marc Silvestri, Bryan Talbot, Steve Englehart κ.α.), δίνουν πλέον μιαν άλλη διάσταση και μιαν άλλη οπτική στους Έλληνες αναγνώστες των κόμικς. Το Convention ( www.comicdom-con.gr) απ’ την άλλη, από το 2006 που ξεκίνησε, μας επιφυλάσσει κάθε χρόνο πολλές εκπλήξεις. Πρώτα απ’ όλα φιλοξενώντας σημαντικούς δημιουργούς από την διεθνή σκηνή όπως Joe Linsner, Bill Tucci, David Lloyd, Mark Buckingham, Peter Milligan, Marv Wolfman, Barry Kitson, Scott Lobell, Guneri Icoglu, Aleksandar Zograf, Bryan Talbot, Ethan Van Sciver, αλλά και τους φετινούς Mike Carey, D’israeli, John Romita Jr., και Kyle Hotz. Επίσης οργανώνει θεματικές εκθέσεις όπως αυτές για τα «50 χρόνια Peanuts» (2007), «Το πνεύμα του Will Eisner» (2008) και φέτος την ομαδική «από το Yellow kid στον Conan». Παράλληλα συμμετέχουν πολλοί ελληνικοί εκδοτικοί, παρουσιάσεις νέων βιβλίων, sketch events δημιουργών, προβολές, workshops, εργαστήρια για παιδιά, ενώ το Convention συνηθίζει να κλείνει με τα awards του Comicdom. Κάποια βραβεία που δίνονται σε Έλληνες δημιουργούς με αρκετές όμως μέχρι σήμερα αδυναμίες και ερασιτεχνισμό. Πράγμα που προφανώς έγινε αντιληπτό κι έτσι από φέτος με κάποιες αλλαγές και την ίδρυση μιας … «ακαδημίας» από ανθρώπους που γνωρίζουν αποδεδειγμένα το αντικείμενο, η κριτική επιτροπή των βραβείων, διευρύνεται. Τέλος μέσω του «Comicdom press», (www.comicdom-press.gr) η παρέα του Comicdom προσπαθεί να προτείνει νέους τίτλους και νέους δημιουργούς στο ελληνικό κοινό. Mέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει το «Ψόφα» του Γιώργου Κομιώτη, το «Σύνδρομο» #1 και #2 σε σχέδιο Χρήστου Μαρτίνη και Γιάννη Ρουμπούλια αντίστοιχα και σενάριο Ηλία Κατιρτζιγιανόγλου, όπως και τα «Κουραφέλκυθρα» του Αντώνη Βαβαγιάννη. Με αφορμή το 5ο comicdom con Athens του 2010, βρεθήκαμε τον Φεβρουάριο για έναν φραπέ εφ όλης της ύλης, στη … «γιάφκα» του Comicdom, ένα ίντερνετ καφέ στην Ακαδημίας. Παρόντες οι πρωτεργάτες της παρέας. Οι Editors Δημήτρης Σακαρίδης και Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου, ο Administratoras Γιάννης Κουρουμπακάλης και η υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων Λήδα Τσενέ. Μια κουβέντα για όλη την πορεία και εξέλιξη του Comicdom από την εποχή του φωτοτυπημένου fanzine μέχρι το λαμπρό τριήμερο στην οδό Μασσαλίας 22. Με τον καθένα να συμπληρώνει την δική του οπτική και τον … προβοκάτορα Δημήτρη να πετάγεται κάθε τόσο (όπως θα καταλάβετε διαβάζοντας την απομαγνητοφώνηση) στα λεγόμενα των άλλων. Πριν αφήσουμε όμως το λόγο στα παιδιά, θα πρέπει να αναφέρουμε και τους υπόλοιπους ανθρώπους που τρέχουν, γράφουν και βοηθάνε με κάθε τρόπο στο site και στο Con. Τη Βασιλεία Βαξεβάνη, τον Νίκο Βλασερό, τον Αριστείδη Κώτση, τον Νίκο Λάμπρη, τον Κώστα Λαμπρόπουλο, τον Ανδρέα Μιχαηλίδη, την Έλλη (Asaph) Μόκα, τον Θωμά Παπαδημητρόπουλο, τον Βασίλη Σάκκο, τον Αντώνη Σουβατζή, τον Άκη Τριανταφύλλου, την Μυρτώ Τσελέντη και τον Γιώργο Χατζηκωστή. S— Παιδιά, θα ήθελα ν’ αρχίζαμε την κουβέντα με το πώς ξεκίνησε η φάση με το Comicdom. Πως βρεθήκατε μεταξύ σας; Kατιρτζιγιανόγλου--- Ξεκινήσαμε με τον Δημήτρη, τον Μάρτιο του 96. Εκείνη την περίοδο ήμασταν σε ένα ΙΕΚ δημοσιογραφίας…παρακμιακές καταστάσεις. Ουσιαστικά εκεί, μέσα στην αίθουσα διδασκαλίας ξεκίνησε. Σε μια στιγμή απέραντης βαρεμάρας. Κι εκεί ξεκίνησε ουσιαστικά η ιδέα για ένα φανζινάκι για κόμικς. (Σακαρίδης—Δική σου ιδέα ήταν. Πρέπει να το πούμε αυτό.) ΚΑΤ—Θες ν’ αποποιηθείς την ευθύνη; (ΣΑΚ—Εγώ ο Δημήτρης Σακαρίδης θέλω να δηλώσω ότι δεν ήταν δική μου η ιδέα. Όπως και ο τίτλος.) ΚΑΤ—Δεν ήξερα εγώ, δεν ρώταγα;… S—Πόσα τεύχη βγάλατε; ΚΑΤ---Η πρώτη περίοδος ήταν 9 τεύχη. Τον πρώτο καιρό έβγαινε κάθε ένα –ενάμισι μήνα. ΣΑΚ---Στα τελευταία 3 τεύχη είχαμε καθυστερήσει λίγο. Πήγαινε δηλαδή στο δίμηνο. ΚΑΤ—Ουσιαστικά μέσα σε ενάμισι χρόνο, βγάλαμε 9 τεύχη. Αργότερα επανήλθαμε, 2 χρόνια περίπου μετά . Τέλη του ‘98. (ΣΑΚ-- Η Λήδα έδινε πανελλήνιες.) ΚΑΤ –Η Τρίτη περίοδος ήταν το 2003. Είχε μεσολαβήσει ένα μεγάλο κενό. Ξαναμαζευτήκαμε. Μπήκαν και κάποια καινούργια πρόσωπα μέσα στην ομάδα. (ΣΑΚ—Συγνώμη. Νομίζω πάλι ιδέα του Ηλία ήταν). ΚΑΤ— (Για τον ΣΑΚ) Συνεχίζει. Υπάρχει ένα μοτίβο σ’ αυτό... Ουσιαστικά με τον ερχομό του Σάκου ξεκινήσαμε. Ήρθε κι ο Γιάννης. Και στην τρίτη περίοδο βγάλαμε 4 τεύχη. Το 2003 με 2004, όπου με αφορμή το εκτυπωτικό κόστος -το φανζίν διανεμόταν δωρεάν, οπότε δεν είχαμε κάποιο έσοδο από κει-, σκεφτήκαμε να εκμεταλλευτούμε το internet. Η κοινότητα των κόμικς είχε τότε αρχίσει να στρέφεται προς τα εκε, οπότε μεταφέραμε το φανζίν στο internet με το comicdom.gr S—Όσο διανέματε το φανζινάκι, ποια ήταν η ανταπόκριση; Υπήρχε κόσμος που επικοινωνούσε μαζί σας; Είχατε κάποιο email; ΣΑΚ—Δεν υπήρχαν mail. Είχανε 5-6 άνθρωποι mail τότε. Υπήρχε όμως κάποια επικοινωνία. Συχνά βλέπαμε ανθρώπους σε μαγαζιά . Τον Βασίλη τον Σάκο έτσι τον γνωρίσαμε. Ήρθε και μου είπε «είμαι ο μεγαλύτερος σου φαν». Επίσης υπήρξαν κάποιοι που είχαν επικοινωνήσει μαζί μας από παλιότερα για να συμμετέχουν και οι ίδιοι στο Φανζίν. Ανάμεσα σε αυτούς και ο Σπύρος Ευάγγελος Αρμένης ο οποίος υπήρξε για πολλά χρόνια συνεργάτης. S— Φαντάζομαι αργότερα στο portal πρέπει να υπήρχε περισσότερη ανταπόκριση. Κουρουμπακάλης—Όχι στο βαθμό που θα φανταζόταν κανείς. Όχι κάτι το τρομερό. Το να παίρνουμε δηλαδή καθημερινά mail, αλλά σίγουρα ήταν πιο άμεση η ανταπόκριση από το fanzine. Ήταν σαφές ότι υπήρχαν κάποιοι εκεί έξω που διάβαζαν αυτά που γράφαμε. Ενώ με το περιοδικό, κάποιοι το έπαιρναν γιατί ήταν δωρεάν και μπορεί μετά να το πέταγαν μαζί με τα διαφημιστικά. Ναι αυτό είναι ένα από τα πλεονεκτήματα και ένας από τους λόγους που μεταφερθήκαμε. Και μπορούσαμε να έχουμε ένα μεγαλύτερο interaction με το κοινό μας. Ότι κι αν σημαίνει αυτό. S—Και από το portal στα events, με την Ελληνοαμερικάνικη Ένωση, πως προχωρήσατε; Τσενέ—Αυτή ήταν μια συγκλονιστική ιδέα. Το 2005 είχα πάει σε ένα άσχετο συνέδριο για το πανεπιστήμιό μου στην Κοπεγχάγη. Κι εκείνη την περίοδο ταυτόχρονα, γινόταν ένα φεστιβάλ για κόμικς που γίνεται για πολλά χρόνια. Εκεί ήταν καλεσμένοι ο Jeff Smith και ο Brian Talbot και είχα την ευκαιρία να τους γνωρίσω. Εγώ τότε ήμουν το …πουλέν της ομάδας. Νέο μέλος. Επιστρέφοντας πίσω πάλι, είχε ανακοινωθεί ότι το 2005 θα γινόταν το δεύτερο συνέδριο της Iconotopoia στη Μυτιλήνη. Οπότε σκεφτήκαμε, αφού γίνεται ένα event για τα κόμικς γιατί να μην επιχειρήσουμε να φέρουμε κι εμείς κάποιους; Έτσι συνεργαστήκαμε με την Jemma books and comics για να διοργανώσουμε εδώ το πρώτο signing με τον Smith και τον Talbot στο κατάστημα στην Καλλιθέα. S- Και μετά πήγατε όλοι μαζί στη Μυτιλήνη; ΤΣΕ—Ναι. Στο αεροδρόμιο μάλιστα, εκεί που περιμέναμε στο check in ξαφνικά ο Talbot κοιτάει έναν κύριο. Κοιτάζονται στα μάτια. Κάνει ο ένας…Brian! Απαντάει ο άλλος ...Brian. Ήταν ο Brian Bolland που πήγαινε στο συνέδριο και συνταξιδέψαμε όλοι μαζί…. Επιστρέφοντας από την Μυτιλήνη, σκεφτήκαμε ότι ίσως αυτό που έγινε με τον Smith και τον Talbot, έπρεπε να έχει και συνέχεια. Στο signing στη Jemma είχε πάρα πολύ μεγάλη ανταπόκριση. Πράγμα που δεν το είχαμε οραματιστεί. Το ότι θα υπάρχει δηλαδή τόση δίψα, και αφού είχαμε πολλές «διαμάχες» μεταξύ μας, αποφασίσαμε τελικά να διοργανώσουμε ένα φεστιβάλ αλλά στα πρότυπα των διεθνών φεστιβάλ και επικεντρωμένο μόνο στα κόμικς . Αυτό το λέμε και το τονίζουμε για να δείξουμε τη διαφορά από το φεστιβάλ της «Βαβέλ». Γιατί όλες οι εκδηλώσεις που γίνονται στο διήμερο (και τώρα τριήμερο ) του Comicdom Con, έχουν να κάνουν μόνο με κόμικς. Ούτε συναυλίες ούτε θεατρικές παραστάσεις …. S—Και το πρώτο στην Ελληνοαμερικάνικη; ΤΣΕ—Έγινε το 2006. Ψάχναμε να βρούμε ένα χώρο ο οποίος θα μπορούσε να φιλοξενήσει κάτι τέτοιο. ΚΟΥΡ---Να προσθέσω κάτι εδώ. Ότι το να βρεις χώρο να φιλοξενήσεις κάτι τέτοιο είναι εξαιρετικά δύσκολο! ΤΣΕ—Είχαμε διάφορους χώρους στο μυαλό μας. Η Ελληνοαμερικάνικη Ένωση ήταν μια αναλαμπή της τελευταίας στιγμής. Προσεγγίσαμε την υπεύθυνη των πολιτιστικών, την Ήρα Παπαδοπούλου η οποία με την ομάδα των συνεργατών της αποτελεί προέκταση της δικιάς μας ομάδας στο κομμάτι της διοργάνωσης. Έχουμε μια εξαιρετική συνεργασία και μας έχουν βοηθήσει πολύ. Έχουν καταλάβει πλήρως τι κάνουμε. Το υποστηρίζουνε και τους ευχαριστούμε πολύ. Ετοιμάσαμε λοιπόν την πρότασή μας και παρουσιάσαμε πως θα θέλαμε να είναι οργανωμένο το φεστιβάλ. ΚΟΥΡ---Θέλω να πω πως όταν πήγαμε για πρώτη φορά στην Ένωση, ήμασταν εμείς οι τέσσερεις. Στα χέρια μας είχαμε μόνο πάθος, όρεξη, και κουράγιο να δουλέψουμε εθελοντικά. Και θέλαμε πολύ να το κάνουμε αυτό. Και έπρεπε να πείσουμε την Ήρα. Να της πούμε, ξέρεις κάτι, εμείς οι 4 δεν είμαστε παιδάκια. Θέλουμε πολύ να το κάνουμε και θα δουλέψουμε σκληρά. Και ομολογώ ότι ήταν από τα πιο δύσκολα κομμάτια. Όχι ότι ήταν δύσπιστη αλλά καταλαβαίνεις. Δεν μας ξέρανε από πουθενά. Και ήταν μια καλή αρχή, και γι αυτούς και για μας. S—μέσα στην παρέα του comicdom έχετε χωρίσει κάποιους ρόλους; Πως λειτουργείτε; ΤΣΕ--- Ναι . Εγώ για παράδειγμα έχω τις δημόσιες σχέσεις, τις επαφές με τους καλεσμένους και το κομμάτι το εκθεσιακό. Ο Ηλίας είναι υπεύθυνος για τις εκδόσεις. Το δημιουργικό κομμάτι του πράγματος και το… γραφείο τύπου. ΚΑΤ—Ναι, με τον Δημήτρη τρέχουμε όλα αυτά τα χρόνια το κομμάτι της επιμέλειας των κειμένων, το editing και δεν συμμαζεύεται. S—Για το blog; ΣΑΚ—Για οπουδήποτε. Οπουδήποτε υπάρχουν κείμενα, συνήθως εμείς τα διορθώνουμε . S—Δηλαδή υπάρχει επιμέλεια στα κείμενα πριν αναρτηθούν; ΣΑΚ—Όoου Γεςς! ΚΑΤ—Προσπαθούμε να μην επεμβαίνουμε στα νοήματα και στο προσωπικό ύφος του κάθε συντάκτη αλλά από εκεί και ύστερα, παρεμβαίνουμε σε επίπεδο ορθογραφίας και σύνταξης. Αλλά και σε κάποιες ανακρίβειες σε επίπεδο πληροφορίας. S—Η ανάπτυξη του Portal, βλέπω πως έχει εδώ και καιρό μετεξελιχθεί ουσιαστικά και σε Blog. Έχει γίνει πιο διαδραστικό. Αλλά επίσης υπάρχουν και κάποια web στριπάκια όπως αυτό του Βαβαγιάννη. Πως το βλέπετε και πως το κινείτε αυτό εσείς που το ζείτε από μέσα; ΚΑΤ—Ουσιαστικά οι δραστηριότητές μας μπορούν να χωριστούν σε τρεις τομείς. Το ένα είναι το ειδησεογραφικό και το ενημερωτικό κομμάτι που καλύπτεται από το blog. Το άλλο είναι το συνέδριο, το convention, το οποίο είναι και το κύριο κομμάτι της δραστηριότητάς μας σε επίπεδο εκδηλώσεων. Και τέλος η comicdom press η οποία είναι το εκδοτικό μας κομμάτι και δραστηριοποιούμαστε σε αργούς και προσεκτικούς ρυθμούς, σε μια αγορά που πιστεύουμε ότι είναι κορεσμένη σε μεγάλο βαθμό. Από την άλλη όμως, αν δεν πιστεύαμε ότι έχουμε κάποιον λόγο ύπαρξης διαφορετικό, δεν θα είχαμε προχωρήσει και στη δημιουργία του εκδοτικού κομματιού. ΤΣΕ—Να προσθέσω και μια ακόμα κατεύθυνση που έχουμε αρχίσει να κινούμαστε. Είναι το κομμάτι της «εκπαίδευσης». Με την έννοια ότι εκτός από τα workshop που οργανώνουμε κατά την διάρκεια του Con, το 2008 συνεργαστήκαμε με το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου και κάναμε μια σειρά εργαστηρίων για παιδιά με θέμα τα κόμικς. Πέρυσι εντάξαμε κατά την διάρκεια του Con πάλι κάποια εργαστήρια για παιδιά. Φέτος θα δώσουμε περισσότερη ακόμα έμφαση σε αυτό και θα το πλαισιώσουμε σταδιακά και με άλλες δράσεις. Ίσως και με κάποιες εκδόσεις. ΣΑΚ---Για να γυρίσω πίσω στις αρμοδιότητες, εκτός από αυτό που είπε προηγουμένως ο Ηλίας, ότι έχουμε την επιμέλεια των κειμένων, εγώ είμαι ένας από τους δυο βασικούς υπεύθυνους της ροής του blog, αυτό που λέμε editor. Που καθορίζει ποιος γράφει, πότε και τι. Ποια μέρα, ποια ώρα και όλα αυτά, μαζί με τον Θωμά τον Παπαδημητρόπουλο. Επίσης είμαι υπεύθυνος για τα οικονομικά που, θεωρητικά θα έλεγε κανείς, είναι ο πιο αποτυχημένος τομέας μιας και δεν έχουμε ποτέ λεφτά. Αλλά με βάση τα έξοδα που έχουμε, θέλω να πιστεύω ότι το έργο μου είναι επιτυχημένο με όλα αυτά που έχουμε καταφέρει. Και επιπλέον, πάλι σε επίπεδο συνολικό αλλά κυρίως για το convention, υποτίθεται ότι παίζω και τον ρόλο του συντονιστή. Να θυμίζω δηλαδή στους άλλους τι έχουν να κάνουν, να φροντίζω να τις κάνουν με το καλό ή …με το ζόρι και να κυνηγάω ανθρώπους που βαριούνται και όλα αυτά τα πράγματα. ΚΟΥΡ—Εγώ τώρα πάλι, ασχολούμαι περισσότερο με τα τεχνικά κομμάτια της διοργάνωσης . Είμαι ο …κομπιουτεράς. Πέρα από το ότι έχω προγραμματίσει και έχω σχεδιάσει όλα τα site, (εγώ κάνω το web design, το web editing, το web programming), στο convention εγώ αναλαμβάνω τα γενικά. Δηλαδή να στηθεί ο χώρος της έκθεσης των καταστημάτων. Μιλάω με όλους τους συμμετέχοντες, κλείνω κάποιες από τις συμφωνίες, επίσης φροντίζω για τις διαφημίσεις του καταλόγου. Και γενικά, με ότι έχει να κάνει με τους ανθρώπους που θα έρθουν και θα “στήσουν” ή θα συμμετέχουν με κάποιο τρόπο στο Con. Προσπαθώ να έχω τον συντονισμό και την επιμέλεια σε αυτά. S--- Χρόνο με το χρόνο, φαντάζομαι ότι θα έχει όλο και πιο μεγάλη ανταπόκριση από τον κόσμο, έτσι; ΤΣΕ—Ναιαιαιαι! ΣΑΚ—Είναι μάλλον το μόνο πράγμα που πάει καλά χρόνο με το χρόνο. ΚΑΤ—Ναι. Από την πρώτη διοργάνωση μέχρι την τέταρτη, καταφέραμε σχεδόν να τριπλασιάσουμε τους επισκέπτες. Στην διοργάνωση του 2009 που ήταν και η τέταρτη κατά σειρά, είχαμε περισσότερους από 7000 επισκέπτες… (ΚΟΥΡ---Ζωή να ‘χουνε!) ΚΑΤ—γεγονός που δείχνει μια δυναμική που θα το εκτιμούσαμε πολύ αν κάποια στιγμή αποτυπωνόταν και σε επίπεδο χορηγικής υποστήριξης. ΤΣΕ—Οικονομικής υποστήριξης. ΚΑΤ--Ειδικά από το κράτος που μέχρι σήμερα δεν μας έχει βοηθήσει… ( ΣΑΚ---Το κράτος δεν μας αγαπάει!) ΚΑΤ---σε όλη αυτή την διαδικασία. S—Φέτος θα υπάρχουν και κάποιες αλλαγές; Όπως αυτή με τα βραβεία… ΤΣΕ—Η βασική αλλαγή είναι ότι από φέτος θα είμαστε τριήμερο. ΚΑΤ—Από τις 2 μέρες που ήταν το Con, κάνουμε μια προσπάθεια να δούμε πως θα λειτουργήσει φέτος με τις 3 ημέρες. ΣΑΚ---Αυτό δεν ήταν κάτι που το βγάλαμε από το κεφάλι μας. Το ακούσαμε και από τον κόσμο και από τη διοργάνωση και από τις εκδοτικές που πάντα μας έλεγαν πως, αν είχατε μια μέρα παραπάνω, και το πρόγραμμα θα ήταν απλωμένο καλύτερα και ο κόσμος πιο εύκολα θα το δει. ΚΟΥΡ---Εγώ να προσθέσω δυο πράγματα. Εκτός από το πολύ πετυχημένο κομμάτι ότι ο κόσμος έρχεται, και μάλιστα έρχεται και περισσότερος- πράγμα που μας αρέσει πάρα πολύ-, είναι πολύ σημαντικό και το κομμάτι που είπε η Λήδα. Αυτό της εκπαίδευσης. Το οποίο το ξεκινήσαμε σε εισαγωγικά όπως είπε, και το δουλεύουμε, - Δηλαδή κυρίως η Λήδα-, αλλά εγώ το θεωρώ κάτι το πολύ σημαντικό. Γιατί εκτός από το ότι έρχεται ο κόσμος, μπορεί να φέρει και μια αλλαγή στην Ελλάδα για τα κόμικς. Μια αλλαγή που θα φέρει παιδιά που και θα θέλουν να γίνουν καλλιτέχνες γενικά, αλλά και κόσμο που θα γουστάρει να διαβάζει κόμικς. Το άλλο κομμάτι για τα awards, επειδή αυτά ξεκίνησαν μεταξύ μας σαν fan -να βγάλουμε τα βραβεία μας πριν ακόμα από το Con-, τώρα έχει εξελιχθεί σε κάτι η οποία ελληνική σκηνή τα παρακολουθεί. Είτε γιατί τα γουστάρουν, είτε για χαβαλέ, αποφασίσαμε φέτος να τους δώσουμε λίγο περισσότερο κύρος. Γι αυτό προσπαθούμε να συντάξουμε αυτήν την ακαδημία η οποία έχει μέχρι τώρα 35 μέλη αλλά είναι ακόμα ανοιχτή σε ανθρώπους που πληρούν τις προϋποθέσεις. S—Την κίνηση των ελληνικών κόμικς, τόσο μέσα από το portal όσο και από το Con, πως την βλέπετε; ΚΑΤ—Σίγουρα υπάρχει όγκος δημιουργίας, υπάρχουν άνθρωποι που δουλεύουν. Η αγορά εκτιμούμε ότι είναι ιδιαίτερα περιορισμένη. ΤΣΕ-Ναι αλλά μεγαλώνει σιγά σιγά. Απλά βλέπουμε πολλές εκδόσεις. Όχι μόνο από έλληνες δημιουργούς. Πολλά μεταφρασμένα κόμικς . Δεν ισχύει αυτό που ακούμε, ότι δηλαδή τα κόμικς είναι άγνωστα στην Ελλάδα και τέτοια. Ισχύει σε ένα βαθμό αλλά τα τελευταία χρόνια άμα κοιτάξεις γύρω σου βλέπεις και εκδόσεις και εκδηλώσεις και δημοσιεύματα στον Τύπο . Σταδιακά αλλάζει η εικόνα. ΚΑΤ—Μόνο που δεν ξέρω αν στην εγχώρια σκηνή είναι αντίστοιχη του ενδιαφέροντος που υπάρχει. Αν δηλαδή αυτή η έκρηξη της δημιουργικότητας αποτυπώνεται και σε επίπεδο πωλήσεων. Πιστεύω ότι περισσότερο έχει να κάνει με το γεγονός ότι κάποιοι άνθρωποι το παλεύουνε, που δημιουργούν. Πέρα από τις όποιες συνθήκες που είναι πολύ δύσκολες. Παρά το ότι δημιουργήθηκαν οι συνθήκες και μετά ακολούθησαν. ΤΣΕ—Ακριβώς. Είναι όμως κάτι που χτίζεται. ΚΟΥΡ---Αυτό που έχω να τονίσω είναι ότι μια τέτοια έκρηξη για να μείνει και για να συνεχίζει να υπάρχει, πρέπει να υπάρχει επιμονή από τους ανθρώπους που δουλεύουν. Ένα παράδειγμα είναι το Con. Εμείς το δουλεύουμε κάθε χρόνο. Αν κάποια στιγμή αισθανθείς ότι, εντάξει, φτάσαμε εδώ, φέραμε κάποιο κόσμο και χαλαρώσεις, τότε όλο αυτό που έχεις δημιουργήσει, θα μείνει εκεί και θα πεθάνει. Ο σκοπός είναι με το που φτάνεις μετά από 5-6 χρόνια σε ένα επίπεδο, εκεί πρέπει να βρεις το κουράγιο να σπρώξεις κι άλλο. Εκεί ουσιαστικά θα κάνεις την διαφορά. Να προσπαθήσεις κι άλλο. ΚΑΤ—Είναι σημαντικό να πούμε ότι από την αρχή της δραστηριότητάς μας, η προσπάθειά μας παραμένει εθελοντική. Κανείς δεν πληρώνεται. Και αυτό είναι αν θέλεις και η μεγαλύτερη πρόκληση μιας. Δεν έχουμε κάποιο οικονομικό έρεισμα . Η πρόκληση είναι να καταφέρουμε να κρατήσουμε αμείωτη την δραστηριότητά μας για να προχωρήσουμε, παρ ότι δεν έχουμε κάποιο τέτοιο όφελος. ΣΑΚ--- Όλη αυτή η δουλειά δεν είναι καθόλου λίγη. Από τη στιγμή που υπάρχει η εκδοτική, το site και το blog, υπάρχει το convension, τίποτα από αυτά δεν είναι λιγότερο από πολλές άλλες δουλειές. Όλοι είμαστε εργαζόμενοι, ξέρουμε τι σημαίνουν ωράρια, και θα την σύγκρινα με οποιαδήποτε άλλη δουλειά. Με το που τελειώνει το convention, τον Απρίλιο, χαλαρώνουμε λίγο. Πέφτει και ο ρυθμός του site το καλοκαίρι γιατί είμαστε κουρασμένοι. Η διαδικασία όμως ξαναρχίζει το Σεπτέμβριο για να φτάσουμε τον Απρίλη να έχουμε το Con. Δεν γίνεται αλλιώς. Και όσο πλησιάζει ο χρόνος, γίνεται foul time . Διαρκώς έχουμε να κάνουμε κάτι. S—Από αυτά όμως που διαβάζουμε συνήθως από τους καλεσμένους σας, όλοι έχουν να λένε γι αυτό. Δηλαδή για τον εθελοντισμό και την αποδοτικότητα σας . Μάλλον τους φαίνεται παράξενο αυτό το πράγμα. ΤΣΕ—Αυτό είναι το κομμάτι που τους εντυπωσιάζει περισσότερο γιατί έχουν συνηθίσει διαφορετικά. Όλα τα μεγάλα φεστιβάλ που διοργανώνονται στο εξωτερικό, είναι κερδοσκοπικές επιχειρήσεις. Οπότε έρχονται εδώ και βλέπουν κάτι το οποίο είναι επίσης «επαγγελματικό». Και τους κάνει μεγάλη εντύπωση που γίνεται εντελώς εθελοντικά. Σε αυτό το σημείο να αναφερθούμε και στα υπόλοιπα μέλη της ομάδας του comicdom. Γιατί μπορεί εμείς οι τέσσερις να είμαστε ο πυρήνας (ΣΑΚ---Και απολαμβάνουμε την προβολή, τα φώτα της …δημοσιότητας) ΤΣΕ—ναι , αλλά με τον καιρό έχουμε δημιουργήσει μια πολύ ωραία ομάδα με ανθρώπους που είναι πολύ αφοσιωμένοι σε αυτό που κάνουμε. Και γνώστες του αντικειμένου. Είμαστε αυτή τη στιγμή 16-17 άτομα τα οποία ο καθένας με τα ενδιαφέροντά του συνεισφέρει στην ομάδα. Και αυτή είναι η μεγαλύτερη ικανοποίηση. ΣΑΚ—Αυτό είναι και εκείνο που έχει τη μεγαλύτερη αξία. Έτσι το βλέπω . Με δεδομένο ότι στη πραγματικότητα η ανταμοιβή είναι μόνο ηθική. Οικονομική δεν υπάρχει. Αλλά και σε αυτό το επίπεδο, αυτό το βλέπουμε μόνο στο Con. Όλo τον υπόλοιπο χρόνο, αυτό που έχει αξία είναι το ότι συνεργαζόμαστε με κάποιους αξιόλογους ανθρώπους. Δεν ξέρω αν θα μπορούσαμε να κάνουμε αυτά που κάνουμε αν δεν είχαμε πρώτα μεταξύ μας οι τέσσερεις, μια πολύ καλή σχέση. Και επιπλέον τη συνεργασία με όλους τους άλλους ανθρώπους που δουλεύουμε. S— Παιδιά, σας ευχαριστούμε όλους πολύ. Καλή συνέχεια σε ότι άλλο μας ετοιμάζετε.