Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'X-Men'.

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Valt's blog
  • Dr Paingiver's blog
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek
  • Σκόρπιες Σκέψεις
  • Dhampyr Diaries
  • Περί ανέμων και υδάτων

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


Member Title


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

  1. Λόγω της φύσης τους δεν έγιναν ποτέ αποδεκτοί από το κοινωνικό σύνολο, θεωρούνταν πάντα «τέρατα» της φύσης. Συμπληρώνονται φέτος 60 χρόνια από την πρώτη κυκλοφορία των X-Men, της πιο διάσημης υπερηρωικής ομάδας μεταλλαγμένων που δημιούργησαν το 1963 οι Stan Lee και Jack Kirby. Ήταν από τους τελευταίους της νέας γενιάς των διαφορετικών υπερηρώων που εισήγαγε η Marvel στις αρχές της δεκαετίας του 1960, ακολουθώντας τους Fantastic Four, τον Spider-Man, τον Thor, τον Hulk, τον Iron Man. Με μέντορα και καθοδηγητή τους έναν καθηλωμένο σε αναπηρικό καροτσάκι, τηλεπαθητικό καθηγητή και έχοντας όλοι μια διαφορετική υπερδύναμη λόγω των μεταλλαγμένων γονιδίων τους, οι X-Men αποτελούν το τέλειο ανάγνωσμα για έννοιες όπως η διαφορετικότητα, ο κοινωνικός αποκλεισμός, ο ρατσισμός. Λόγω της φύσης τους δεν έγιναν ποτέ αποδεκτοί από το κοινωνικό σύνολο, θεωρούνταν πάντα «τέρατα» της φύσης έστω κι αν πάσχιζαν για το καλό της ανθρωπότητας. Ακόμα μεγαλύτερο ενδιαφέρον έχουν οι «κακοί» της σειράς με το πολύπλοκο background που τους δόθηκε και τις σύνθετες ιστορίες προέλευσής τους. Ο Magneto, για παράδειγμα, είχε εβραϊκή καταγωγή. Μετά την άνοδο των ναζί στην εξουσία, το διωγμό των Εβραίων και τη Νύχτα των Κρυστάλλων, οι γονείς του αναγκάστηκαν να μεταναστεύσουν στη Βαρσοβία. Εκεί ο μικρός Max είδε τα μέλη της οικογένειάς του να εκτελούνται από τους Γερμανούς και να καταλήγουν σε ομαδικό τάφο. Αυτός ξέφυγε για να συλληφθεί λίγο αργότερα και να οδηγηθεί στο στρατόπεδο συγκέντρωσης του Άουσβιτς. Κατάφερε να επιζήσει του Ολοκαυτώματος και μετά τον πόλεμο, ζώντας στην Ουκρανία με το ψευδώνυμο Magnus, παντρεύτηκε μια γυναίκα Ρομά και απέκτησε μια κόρη. Όταν την είδε να καίγεται ζωντανή μέσα στο σπίτι του από μια ομάδα κακοποιών, η οργή του ξεχείλισε και οι υπεράνθρωπες δυνάμεις του αποκαλύφθηκαν. Η έντρομη γυναίκα του τον εγκατέλειψε και λίγο αργότερα γέννησε δίδυμα που όπως προέκυψε είχαν κι αυτά υπερδυνάμεις. Τα δίδυμα έγιναν μεγαλώνοντας ο Quicksilver και η Scarlet Witch που, σύμφωνα με την πιο διαδεδομένη άποψη, είναι παιδιά του Magneto. Αν και ακούγεται ρατσιστικό οι κακοί να είναι Εβραίοι και Ρομά, το περιεχόμενο των ιστοριών των X-Men καταρρίπτει κάθε τέτοιον ισχυρισμό. Και σήμερα, 60 χρόνια μετά την πρώτη τους δημοσίευση, οι ιστορίες των X-Men, τουλάχιστον ως προς τις ταυτότητες και τις προσωπικές τραγωδίες των πρωταγωνιστών τους, έχουν ακόμα ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Και το σχετικό link...
  2. Σύνοψη βιβλίου: Μετά από μια μακρά ζωή σημαδεμένη από τις μάχες, ο Γούλβεριν υπέκυψε στο αναπόφευκτο. Ο Λόγκαν πέθανε. Μα τώρα ξαφνικά είναι και πάλι ζωντανός! Πώς; Γιατί; Και πόσο τον άλλαξε αυτή η φρικιαστική εμπειρία; Ο Γούλβεριν ξυπνά σε ένα κατεστραμμένο εργαστήριο, με μερικά θραύσματα μόνο από τις αναμνήσεις του, με τα νύχια του να καίνε και χωρίς να γνωρίζει ποιος είναι. Μία μυστηριώδης οργάνωση και η αινιγματική αρχηγός της, η Περσεφόνη, ίσως ξέρουν την αλήθεια. Ο Γούλβεριν επέστρεψε στη ζωή, μα, καθώς προσπαθεί να βρει τη λύση στο μυστήριο γύρω του, μπορεί αυτή η επιστροφή να αποδειχθεί σύντομη. Μια αναμέτρηση με τους παλιούς του συμμάχους τον περιμένει, αλλά οι X-Men έχουν μάθει πολλά όλον αυτόν τον καιρό που τον αναζητούν. Μπορεί ο Λόγκαν να αντέξει την αλήθεια για όσα έχει κάνει; Και, τώρα που επέστρεψε, πόσο χαμηλά μπορεί να πέσει; Σχολιασμός: Πρόκειται για τη συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Return of Wolverine #1-5 (2018). Ακολουθεί τα γεγονότα της ιστορίας Death of Wolverine (2014), την οποία είχαμε διαβάσει στα ελληνικά πάλι από τις εκδόσεις Anubis με τίτλο "Ο Θάνατος του Γούλβεριν", καθώς και της ιστορίας Hunt for Wolverine (2018), όπου και βλέπουμε με ποιόν τρόπο ο Γούλβεριν επέστρεψε από τον θάνατο. Το σενάριο είναι αρκετά καλό κατά τη γνώμη μου. Ξεκινάει με τον Γούλβεριν να είναι ήδη ζωντανός και όσο προχωράει η ιστορία βλέπουμε και με ποιόν τρόπο αναστήθηκε. Το σχέδιο εξίσου πολύ καλό με αρκετές σκηνές δράσης που δεν κουράζουν. Γενικά σαν ιστορία διαβάζεται εύκολα και θεωρώ θα ευχαριστήσει τους φίλους των X-Men. Πριν από το κάθε τεύχος έχει το σχέδιο του εξωφύλλου του και στο τέλος του βιβλίου έχει αρκετά εναλλακτικά εξώφυλλα των τευχών. Μια όμορφη έκδοση από τις εκδόσεις Anubis, στα γνωστά ποιοτικά της στάνταρ.
  3. Το X-Men: God Loves, Man Kills είναι ιστορία του 1982 και αποτελεί μια από τις πολύ γνωστές ιστορίες που έγραψε για τους μεταλλαγμένους ήρωες, ο γνωστότερος και καλύτερος συγγραφέας στην ιστορία της ομάδας, ο Chris Claremont. Η συγκεκριμένη ιστορία αποτελεί τη βάση και για την ταινία X2, ωστόσο πάμε λίγο να δούμε τα επιμέρους χαρακτηριστικά της. Η έκδοση και πως ξεκίνησε Αν και αποτελεί γνωστή ιστορία, στην πραγματικότητα το God Loves, Man Kills είναι σχετικά μικρό σε μέγεθος κόμικ. Για την ακρίβεια αριθμεί μόλις 61 σελίδες όσον αφορά το κομμάτι της ιστορίας και η έκδοση εμπλουτίζεται με κάποιες σημειώσεις των συντελεστών και αρκετά εκτεταμένες συνεντεύξεις τους. Αρχικά ο Jim Shooter είχε συμφωνήσει να σχεδιάσει την ιστορία ο πασίγνωστος Neal Adams, ο οποίος στα προσχέδια είχε και μια ιδέα σχετικά με έναν ενδεχόμενο θάνατο του Magneto, μια ιδέα που εγκαταλείφθηκε αφού έφυγε από το project. Για αρκετά χρόνια και συγκεκριμένα μέχρι το 2003 θεωρούνταν non-canon ιστορία, δηλαδή εκτός κύριου continuity. Σενάριο Αν και είναι σχετικά μικρή σε μέγεθος, πρόκειται για μια ιστορία με πολύ όμορφο σενάριο από τον Claremont, ο οποίος εξερευνά σε βάθος την πραγματική έννοια του μεταλλαγμένου, πως ζει σε μια κοινωνία και τι γίνεται όταν ένας ημίτρελος που νομίζει πως πραγματοποιεί το θέλημα του Θεού προσπαθεί να αφανίσει τους μεταλλαγμένους. Ο κακός της ιστορίας είναι συγκεκριμένα ο William Stryker, ο οποίος χτίζει έναν στρατό που σκοτώνει μεταλλαγμένους από μικρή ηλικία. Ύστερα από ένα τηλεοπτικό debate μεταξύ Stryker και Xavier, ο πρώτος απαγάγει τον δεύτερο με σκοπό να χρησιμοποιήσει τις δυνάμεις του για να σκοτώσει όλους όσους είναι μεταλλαγμένοι ξεκινώντας από τους Cyclops και Storm που απήχθησαν μαζί του. Ο Magneto, ο οποίος θα βρει δύο μικρά μεταλλαγμένα παιδιά να κείτονται νεκρά, αποφασίζει να εκδικηθεί τον Stryker και έτσι συμμαχεί με τους υπόλοιπους X-Men. Ένα θέμα που θέτει ο Claremont είναι η πραγματική φύση των μεταλλαγμένων. Τι ισχύει τελικά; Μήπως ο man δηλαδή ο άνθρωπος δεν είναι ο κανόνας, αλλά η εξαίρεση στη φύση, γιατί ο πραγματικός human είναι ένας εξελιγμένος mutant; Μήπως ο Stryker έχει δίκιο στα κηρύγματα του και σε όσα λέει; Ένα άλλο θέμα που δεν αναλύεται ιδιαίτερα είναι οι διαφορές μεταξύ X-Men και Magneto. Παρ' ότι εδώ συμμαχούν, η έχθρα τους υποβόσκει και οι διαφορές μεταξύ όσων θέλουν οι Χ-Men και όσων επιθυμεί πραγματικά ο Magneto αποδεικνύονται αγεφύρωτες, παρά την προσπάθεια της ομάδας να τον κατανοήσει και να τον αποδεχθεί. Παρά τις λίγες σελίδες, κάθε μία έχει αρκετά καρέ και ο Claremont τα γεμίζει με κείμενο για να πει την ιστορία που θέλει. Έτσι παρά τις 60 σελίδες περιεχομένου, σου παίρνει σημαντικά περισσότερη ώρα να το διαβάσεις χωρίς να σε κουράζει ποτέ. Σχέδιο Δεν έχω διαβάσει πάρα πολλές ιστορίες των X-Men από Claremont (και κακώς), αλλά ανέκαθεν μου άρεσε το πως έδενε το σενάριο με τον εκάστοτε σχεδιαστή με προσωπικό αγαπημένο φυσικά τον Byrne, αλλά μου αρέσουν και δουλειές με τον Jim Lee. Εδώ η αποχώρηση του Adams έφερε τον Brent Anderson και δε μπορώ να πω ότι είμαι ιδιαίτερα ενθουσιασμένος. Είναι κλασικό, παλαιάς κοπής X-Men σχέδιο με πολλά καρέ να παρεμβάλλονται, αλλά νομίζω πως θα υπήρχαν και καλύτεροι σχεδιαστές που θα μου έβγαζαν περισσότερες λεπτομέρειες. Δεν έχουμε πολλές μάχες, αλλά λίγες και είναι αρκετά ζωντανές. Σχέση με την ταινία X-Men 2 Το God Loves, Man Kills χρησιμοποιήθηκε σαν βάση για την ταινία X-Men 2, κατά πολλούς την καλύτερη της ομάδας. Κακός είναι και εδώ ο Stryker του Brian Cox και άλλα σημεία που αντλεί έμπνευση είναι η συνεργασία X-Men και Magneto, η απαγωγή του Professor X και κάποιων μελών της ομάδας και κυρίως η προσπάθεια του Stryker να σκοτώσει τους μεταλλαγμένους μέσω των δυνάμεων του με ένα δεύτερο Cerebro. Από την άλλη υπάρχουν και διαφορές όπως το ότι ο Stryker της ταινίας είναι στρατιωτικός επιστήμονας, ενώ στο κόμικ πρώην στρατιωτικός, νυν υπουργός. Επιπλέον στο κόμικ ο Stryker έχει σκοτώσει τον μεταλλαγμένο γιο του, ενώ στην ταινία τον χρησιμοποιεί για να διεισδύσει και να διαβρώσει το μυαλό του Xavier. Στην ταινία ο Stryker δεν απαγάγει τη Storm, ενώ στο κόμικ δε βλέπουμε πουθενά την Jean Grey, καθώς έχει συμβεί το Dark Phoenix Saga. Σύνοψη Αν έχετε δει την ταινία, θα καταλάβετε ότι από το κόμικ δεν εμπνεύστηκαν πολλά κομμάτια της υπόθεσης, αλλά κάποιες θεματολογίες του, κοινώς δεν είναι μια πιστή μεταφορά. Είναι ένα αυτοτελές μικρό έργο δια χειρός του σπουδαιότερου συγγραφέα των μεταλλαγμένων που έχουμε δει, ο οποίος σε λίγες σελίδες θέτει κάποια πολύ όμορφα φιλοσοφικά ερωτήματα, δεν τα σκαλίζει πολύ, αλλά τα αφήνει να αναπτυχθούν στον ίδιο τον αναγνώστη και του ξυπνούν πολλά διαφορετικά συναισθήματα. Σίγουρα μια ωραία ιστορία που προτείνεται σε φαν των παλιών X-Men κόμικ
  4. Το πρώτο X-Men ήρθε σαν σίφουνας το 2000 και σημείωσε μια αρκετά μεγάλη εισπρακτική επιτυχία για την εποχή. Λογικό και επόμενο λοιπόν, η Fox να βάλει μπροστά τα ήδη υπάρχοντα πλάνα του Singer και της ομάδας του για sequel. Το X2 ή X-Men 2 ή X2: X-Men United αποτελεί για πολλούς μια από τις καλύτερες ταινίες του franchise μέχρι σήμερα και έναν από τους λόγους που η πρώτη τριλογία κέρδισε πολλούς οπαδούς. Παραγωγή Τα πρώτα πλάνα για το sequel ξεκίνησαν λίγο μετά την προβολή της πρώτης ταινίας το 2000. Ο David Hayter και ο Zak Penn έγραψαν δύο ξεχωριστά σενάρια και αργότερα δούλεψαν ώστε να ενώσουν τα καλύτερα στοιχεία του καθενός σε ένα ενιαίο σενάριο. Οι Michael Dougherty και Dan Harris δούλεψαν για το τελικό σενάριο, αλλάζοντας στοιχεία στους Beast, Angel και Lady Deathstrike. Αν και το μπάτζετ ανέβηκε από τα 75 εκατομμύρια της πρώτης ταινίας στα 110 με 125 εκατομμύρια, από το σενάριο κόπηκαν λόγω του οικονομικού οι Sentinels και το Danger Room. Από τα υπόλοιπα προσχέδια κόπηκε και ο Angel, ενώ η εμφάνιση του Beast περιορίστηκε σε μία μόλις σκηνή. Σενάριο και Χαρακτήρες Τα κόμικ από τα οποία ήταν επηρεασμένο το σενάριο ήταν το Return to Weapon X και το God Loves, Man Kills. Ο Singer με τον DeSanto ήθελαν το sequel να είναι κάτι αντίστοιχο του The Empire Strikes Back με πολλαπλές θεματικές και ταυτόχρονα πολύ ποιοτικό. Επίσης ήθελαν ο κακός να μην είναι κάποιος με υπερδυνάμεις, αλλά περισσότερο ανθρώπινος και γι’ αυτό επιλέχθηκε ο William Stryker. Γυρίστηκαν αρκετές σκηνές με τον Cyclops και τον Professor X να έχουν υποστεί πλύση εγκεφάλου. Ωστόσο η διάρκεια της ταινίας μεγάλωνε αρκετά και το σενάριο θα περιπλεκόταν πολύ, οπότε η Fox ήθελε να κοπούν. Εκτός αυτού η επιτυχία της Halle Berry και το Όσκαρ που πήρε για το Monster’s Ball οδήγησαν τους συντελεστές στο να της δώσουν μεγαλύτερο ρόλο. Ο Sabretooth θα έκανε την επανεμφάνισή του, αλλά τελικά κόπηκε. Προσωπική βοηθός του Stryker στο κόμικ God Loves, Man Kills ήταν η Anne Reynolds, αλλά τελικά αντικαταστάθηκε από τη Lady Deathstrike. Ο λόγος ήταν ότι ήθελαν μια μεταλλαγμένη γυναίκα-κακό για το ρόλο. Σε αυτό το φιλμ εμφανίζεται ο Nightcrawler που είχε κοπεί λόγω μπάτζετ από την πρώτη ταινία. Επίσης cameo είχαν οι γνωστοί από το κόμικ χαρακτήρες Kitty Pryde, Artie, Jubilee, Siryn, ενώ είχε γυριστεί cameo του Gambit που τελικά κόπηκε. Από το τελικό cut κόπηκαν κάποιες σκηνές του Wolverine όταν μάχεται τον στρατό του Stryker, οι οποίες θεωρήθηκαν αρκετά βίαιες και η εταιρεία δεν ήθελε η ταινία να πάρει R rating, αλλά PG-13. Ο θάνατος της Jean Grey κρατήθηκε σαν μυστικό από το καστ μέχρι τη μέση των γυρισμάτων, καθώς και το γεγονός ότι ανασταίνεται στην τρίτη ταινία. Πλοκή (από την ελληνική Wikipedia της ταινίας) Ο Nightcrawler επιχειρεί να δολοφονήσει τον Πρόεδρο των Ηνωμένων Πολιτειών στο Λευκό Οίκο αλλά αποτυγχάνει και δραπετεύει. Ο Wolverine επιστρέφει αφού δεν ανακάλυψε τίποτα στη λίμνη Αλκάλι, ενώ η Storm και η Τζιν Γκρέι βρίσκουν το Nightcrawler με τη βοήθεια του Καθηγητή Εξέβιερ και του Σερίμπρο. Ο Cyclops με τον Καθηγητή επισκέπτονται τον Magneto, στην πλαστική του φυλακή, να μάθουν αν είχε κάποια ανάμιξη με την απόπειρα δολοφονίας στον Πρόεδρο. Ενώ διαβάζει το μυαλό του Μαγνκέτο, ο Καθηγητής ανακαλύπτει ότι ο Γουίλιαμ Στράικερ αποσπούσε πληροφορίες από το Magneto. Μια παγίδα έχει στηθεί και ο Cyclops με τον Εξέβιερ πιάνονται αιχμάλωτοι από τον Στράικερ και της βοηθού του Γιουρίκο Ογιάμα. Μία στρατιωτική επιδρομή γίνεται στη Σχολή, με τους στρατιώτες να ναρκώνουν όλους τους μαθητές. Προσποιώμενη τον Γερουσιαστή Ρόμπερτ Κέλλυ και τη Γιουρίκο, η Mystique παίρνει πληροφορίες για τη φυλακή του Magneto και τον βοηθάει να δραπετεύσει. Ο Wolverine μαζί με τους Rogue, Iceman και Pyro πηγαίνουν στο σπίτι του Iceman στη Βοστώνη. Ο μικρός του αδερφός όμως καλεί την αστυνομία και περιπολικά έχουν περικυκλώσει το σπίτι. Τότε φτάνει το Τζετ των Χ-Men και τους παίρνει. Οι Χ-Μen τώρα συμμαχούν με τον Magneto και τη Mystique. Ο Magneto έμαθε ότι η απόπειρα δολοφονίας του προέδρου ήταν σχέδιο του Στράικερ, ο οποίος πειραματιζόταν πάνω σε μεταλλαγμένους, χρησιμοποιώντας ένα φάρμακο που μπορούσε να τους ελέγξει. Η Τζιν Γκρέι διαβάζει το μυαλό του Nightcrawler και ανακαλύπτει ότι η βάση του Στράικερ βρίσκεται στη λίμνη Αλκάλι και χρησιμοποιώντας το Σερίμπρο θα σκοτώσει όλους τους μεταλλαγμένους. Μέσω του γιου του Τζέισον, ο Στράικερ παίρνει τον έλεγχο από τον Καθηγητή Χ. Ο γιος του έχει την ικανότητα να προβάλει ισχυρά οράματα και να θολώνει το μυαλό. Έτσι πείθει τον Καθηγήτη να χρησιμοποιήσει το Σερίμπρο. Εν τω μεταξύ, η Mystique καταφέρνει και διεισδύει στη βάση. Η Storm με τον Nightcrawler ψάχνουν τους μαθητές που απήγαγε ο Στράικερ. Τότε οι Τζιν Γκρέι, Magneto και Mystique δέχονται επίθεση από τον Cyclops, ο οποίος έχει υποστεί πλύση εγκεφάλου, προσπαθώντας να βρουν τον Καθηγητή. Η Τζην καταφέρνει να φέρει το Cyclops στα λογικά του και την ίδια στιγμή ο Wolverine βρίσκει το Στράικερ σε ένα δωμάτιο με αδαμάντιο μαζί με την Λέιντι Ντεθστράικ. Ο Wolverine καταφέρνει και νικάει τη Ντεθστράικ και κυνηγά τον Στράικερ. Ενώ προσπάθεί να φύγει με ελικόπτερο, ο Wolverine τον πιάνει και ο Στράικερ προσπαθεί να παζαρέψει τη ζωή του, αποκαλύπτονας στο Γούλβερν το παρελθόν του. Μεταμφιεσμένη σε Στράικερ, η Mystique πείθει τον Τζέισον να χρησιμοποιήσει τον Καθηγητή για να σκοτώσει τους ανθρώπους. Μαζί με τον Magneto χρησιμοποιούν το ελικόπτεro του Στράικερ και φεύγουν από τη λίμνη. Ο Nightcrawler τηλεμεταφέρει τη Storm μέσα στο Σερίμπρο και εκείνη δημιουργεί χιονοθύελλα ώστε να ελευθερώσει τον Καθηγητή. Eν τω μεταξύ σπάει το φράγμα της λίμνης και εμποδίζει το Τζετ να απογειωθεί. Καθώς η πλημμύρα γίνεται όλο και πιο ορμητική, η Τζην εμποδίζει τα νερά με την τελεκινητική της δύναμη ώστε να μπορέσει το Τζετ να απογειωθεί. Όταν το Τζετ απογειώνεται τα νερά παρασύρουν τη Τζην. Οι X-Men, επισκέφτονται τον Πρόεδρο και του δίνουν στοιχεία από τα γραφεία του Στράικερ και ο Καθηγητής τον προειδοποιεί ότι άνθρωποι και μεταλλαγμένοι πρέπει να συνεργαστούν. Τελική Σύνοψη Προσωπικά αυτήν την ταινία την έχω στην καρδιά μου. Την είδα σε σχετικά μικρή ηλικία, αλλά ήταν αυτή που με έκανε να αγαπήσω τους υπερήρωες πολύ πριν πιάσω κόμικ στα χέρια μου. Ήταν επίσης αυτή που με έκανε να κολλήσω με τις ταινίες με υπερήρωες πολύ πριν έρθει το MCU και οδηγήσει την ενασχόλησή μου με αυτές σε κορύφωση. Είναι μακράν η κορυφαία της πρώτης τριλογίας και συνολικά στο X-Men franchise συγκαταλέγεται μεταξύ των καλύτερων. Έχει απίστευτα δυνατές στιγμές, έχει όμορφες συγκρούσεις ακόμα και χωρίς τον τεράστιο, πολύ δυνατό κακό, είναι ανά σημεία πολύ έντονη και ξυπνάει στο θεατή πολλά συναισθήματα. Επίσης έχει μερικές τεράστιες στιγμές που απευθύνονται ειδικά στους κόμικ φανς όπως η εμφάνιση της Phoenix, ενώ εμπλουτίζει το cast με χαρακτήρες που θέλαμε να δούμε σε live-action εκδοχή όπως ο Nightcrawler. Πραγματικά ό,τι και να πει κανείς για αυτήν την ταινία και πόσο βοήθησε τον υπερηρωικό κινηματογράφο είναι πολύ λίγο. [imdb=tt0290334]
  5. Αν και τα 90s ήταν μια σχετικά μέτρια περίοδος για super hero movies, η νέα χιλιετία μπορεί να πει κανείς ότι έφερε φρέσκια πνοή στο ζήτημα των υπερηρωικών ταινιών. Ο Bryan Singer με τα X-Men, o Sam Raimi με τα Spider-Man και o Cristopher Nolan με την Batman τριλογία του άνοιξαν το δρόμο ώστε οι εταιρείες να επενδύσουν σε αυτό και αποτέλεσαν έναυσμα για πρωτότυπα νέα πρότζεκτ, ταινίες ή σειρές με πρωταγωνιστές κάποιους ήρωες που δεν είχαμε φανταστεί ποτέ και φυσικά δύο σύμπαντα ταινιών από τη Marvel και τη DC. Παραγωγή Σήμερα θα δούμε την ταινία από την οποία ξεκίνησε αυτή η επανάσταση, το X-Men. Η ταινία βγήκε το 2000 με σκηνοθέτη τον Bryan Singer που τότε ήταν αρκετά γνωστός για τη σκηνοθεσία στα The Usual Suspects και Act Pupil. Ήταν ένα φιλμ του οποίου η παραγωγή ξεκίνησε δύο δεκαετίες πίσω σχεδόν και το σενάριο του οποίου πέρασε από αρκετά στάδια μέχρι την τελική του μορφή. Συγκεκριμένα τα πρώτα προσχέδια είχαν γραφτεί από τον Gerry Conway και τον Roy Thomas το μακρινό 1984, ενώ αυτός τεράστιος αριθμός σεναριογράφων αυτός ο Joss Whedon και ο Christopher McQuarrie συμμετείχαν σε διάφορα rewrites. Αυτός το budget αυτός Fox ήταν 75 εκατομμύρια και ως εκ τούτου αρκετοί χαρακτήρες που είχαν προγραμματιστεί να εμφανιστούν στο σενάριο κόπηκαν από την τελική μορφή του. Χαρακτηριστικά παραδείγματα ο Beast και ο Nightcrawler. Casting Η συγκεκριμένη ταινία έχει αυτός από αυτός πιο iconic επιλογές όλων των εποχών στο casting. Hugh Jackman ως Wolverine, Patrick Stewart ως Professor X, Ian McKellen ως Magneto ακόμα και η Halle Berry ως Storm, η Famke Janssen ως Jean Grey και ο James Marsden ως Cyclops θεωρήθηκαν πολύ καλές δεύτερες επιλογές. Ωστόσο υπάρχουν αρκετές ιστορίες πίσω από αυτός επιλογές αυτός και θα αναφέρουμε κάποιες εξ αυτών: Wolverine: Η πρώτη επιλογή για το ρόλο ήταν ο Russell Crowe. Εκείνος τον απέρριψε και πρότεινε τον Jackman, ο οποίος τότε ήταν άσημος στο χώρο του Hollywood. H εταιρεία ήθελε να τεστάρει τον Glenn Danzin λόγω ομοιότητας στο σώμα, ενώ άλλοι ηθοποιοί που είχαν σκεφτεί για το ρόλο ήταν οι Keanu Reeves, Gary Sinise, Mel Gibson, Aaron Eckhart, Jean-Claude Van Damme, Viggo Mortensen, Edward Norton και Bob Hoskins. Ο Singer επέλεξε τον Dougray Scott με το συμβόλαιο να λέει ότι θα παίξει και σε sequel. O Scott είχε προβλήματα με το πρόγραμμα των γυρισμάτων, αφού είχε και το Mission Impossible 2 και τραυματίστηκε σε ένα ατύχημα. Τελικά ο Jackman πήρε το ρόλο ενώ τα γυρίσματα είχαν ξεκινήσει εδώ και τρεις εβδομάδες! Cyclops: Η πρώτη επιλογή ήταν ο Jim Caviezel, ο οποίος συμφώνησε, αλλά μετά σταμάτησε λόγω του ότι δε μπορούσε να παραστεί στα γυρίσματα. Ο Marsden δεν είχε ιδέα για το ρόλο και διάβασε αρκετά κόμικ για να μπει στο πνεύμα. Professor X: To ρόλο ήθελε πολύ ο (κρατηθείτε) Michael Jackson. Αυτός ο Singer ήθελε τον Stewart. Storm: Πρώτη επιλογή ήταν η Angela Bassett, αλλά παραήταν ακριβή. Σκέφτηκαν αυτός τη Mariah Carey και τη Janet Jackson πριν καταλήξουν στη Berry. Magneto: Ανάμεσα στους υποψήφιους ήταν οι David Hemblen (η φωνή του Magneto στο θρυλικό X-Men: The Animated Series), Christopher Lee και Terence Stamp, αλλά ο Singer διάλεξε τον Ian McKellen. Ως δηλωμένος ομοφυλόφιλος, ο McKellen ήθελε μέσω της ερμηνείας του να τονίσει την αλληγορία μεταξύ ομοφυλόφιλων και μεταλλαγμένων ως ομάδες ανθρώπων αποξενωμένων και μόνων, ειδικά κατά τη διάρκεια αυτός εφηβείας που ανακαλύπτουν τι συμβαίνει. Πλοκή (από την ελληνική Wikipedia της ταινίας) Το 1944 στην υπό γερμανικής κατοχής Πολωνία, ένα 13χρονο αγόρι αποχωρίζεται αυτός γονείς του την ώρα που αυτοί εισέρχονται σε στρατόπεδο συγκέντρωσης. Όταν προσπαθεί να μπει μέσα αφού οι πύλες έχουν κλείσει, τέσσερις φρουροί το σταματάνε. Οι πύλες ξαφνικά αρχίζουν να κάμπτονται σαν να ελκύονται από ένα μαγνητικό πεδίο. Αυτός αυτός φρουρός τότε ρίχνει αναίσθητο το αγόρι. Στο σήμερα, ένα κορίτσι η Μαρί διαβάζει με το αγόρι αυτός στο σπίτι αυτός στο Μερίντιαν του Μισισίπι. Αγκαλιάζονται και φιλιούνται και ξαφνικά αυτός αρχίζει να πνίγεται και φτάνει μέχρι το θάνατο. Η Μαρί αρχίζει να ουρλιάζει και οι γονείς αυτός καταφτάνουν στο δωμάτιο. Τρομοκρατημένη, αποφασίζει να το σκάσει. Στο Κογκρέσο των Ηνωμένων Πολιτειών, ο Γερουσιαστής Ρόμπερτ Κέλι προσπαθεί να εφαρμόσει το «Νομοσχέδιο Περιορισμού των Μεταλλαγμένων», το οποίο θα αναγκάζει αυτός μεταλλαγμένους να αποκαλύπτουν αυτός ταυτότητές αυτός καθώς και αυτός ικανότητές αυτός. Ο Magneto βάζει σε εφαρμογή το σχέδιο του να εξασφαλίσει ίσους όρους στο παιχνίδι μεταξύ ανθρώπων και μεταλλαγμένων. Εν τω μεταξύ, η Μαρί που τώρα έχει πάρει το όνομα Rogue, γνωρίζει τον Λόγκαν, γνωστός αυτός ως Wolverine, σε ένα μπαρ στον Καναδά. Η μετάλλαξη αυτός Rogue την κάνουν να αποκτά προσωρινά τη δύναμη όποιου μεταλλαγμένου ακουμπά, ενώ ο Wolverine έχει υπεράνθρωπες ικανότητες αυτοθεραπείας, αυξημένες αισθήσεις και μεταλλικές λεπίδες που βγαίνουν από τα χέρια του. Ξαφνικά και οι δύο δέχονται επίθεση από τον Sabretooth, έναν μεταλλαγμένο και συνεργάτη του Magneto. Ο Cyclops και η Storm καταφτάνουν και σώζουν αυτός Wolverine και Rogue και αυτός πηγαίνουν στην Έπαυλη-Χ, μια μονάδα την οποία διευθύνει ο Καθηγητής Τσαρλς Εξέβιερ. Στη μονάδα αυτή, ο Εξέβιερ ηγείται μιας ομάδας μεταλλαγμένων που επιδιώκουν να ζήσουν ειρηνικά με την ανθρώπινη φυλή, εκπαιδεύοντάς αυτός να χρησιμοποιούν υπεύθυνα αυτός δυνάμεις αυτός και να σταματήσουν τον Magneto από το ξεκινήσει πόλεμο με την ανθρωπότητα. Έχοντας απαχθεί από τη Mystique και τον Toad, ο Γερουσιαστής Κέλι πηγαίνει στον Magneto, ο οποίος δοκιμάζει πάνω του μια μηχανή η οποία προκαλεί μετάλλαξη. Ο Κέλι καταφέρνει να δραπετεύσει χάρη αυτός ικανότητες που απέκτησε. Μετά από ένα ατύχημα που αναγκάζει τη Rogue να χρησιμοποιήσει αυτός δυνάμεις αυτός στο Wolverine, πείθεται από τη Mystique (μεταμφιεσμένη ως το συμμαθητή αυτός Μπόμπι Ντρέικ) ότι ο Εξέβιερ είναι θυμωμένος μαζί αυτός και θα πρέπει να φύγει από τη σχολή. Ο Εξέβιερ χρησιμοποιεί το Σερίμπρο για να εντοπίσει τη Rogue στο σταθμό των τραίνων. Η Mystique διεισδύει στο Σερίμπρο και το σαμποτάρει. Στο σταθμό, ο Wolverine πείθει τη Rogue να μείνει με τον Εξέβιερ αλλά μια μάχη ξεκινά όταν οι Magneto, Sabretooth και Toad καταφτάνουν για να πάρουν τη Rogue. Φτάνοντας στη σχολή του Εξέβιερ, ο Κέλι διαλύεται σε μια λακούβα από νερό όταν η μετάλλαξή του γίνεται ασταθής. Οι X-Men μαθαίνουν ότι ο Magneto αποδυναμώθηκε σοβαρά όταν τέσταρε τη μηχανή στον Κέλι και ο Wolverine συνειδητοποιεί ότι σκοπεύει να χρησιμοποιήσει την ικανότητα αυτός Rogue για να μεταφέρει αυτός δυνάμεις του σε αυτή, ώστε να χρησιμοποιήσει αυτή τη μηχανή παίρνοντας τη θέση του, οδηγώντας την πιθανόν στο θάνατο. Ο Εξέβιερ προσπαθεί να χρησιμοποιήσει το Σερίμπρο να εντοπίσει τη Rogue αλλά πέφτει σε κόμα εξαιτίας του σαμποτάζ αυτός Mystique. Η Τζιν Γκρέι επισκευάζει το Σερίμπρο και το χρησιμοποιεί για να βρει τη μηχανή του Magneto, η οποία βρίσκεται στο Νησί αυτός Ελευθερίας. Ο Magneto σκοπεύει να χρησιμοποιήσει τη μηχανή αυτός παγκόσμιους ηγέτες, οι οποίοι πραγματοποιούν μια συνάντηση κορυφής κοντά στο νησί. Μόλις οι X-Men πηγαίνουν στο Άγαλμα αυτός Ελευθερίας, νικούν τον Toad και τη Mystique. Οι Magneto και Sabretooth συνεχίζουν με το σχέδιό αυτός. Ο Magneto μεταφέρει αυτός δυνάμεις του στη Rogue, η οποία αναγκάζεται να αυτός χρησιμοποιήσει για να βάλει μπροστά τη μηχανή. Ο Wolverine και ο Cyclops με τη βοήθεια αυτός Τζιν Γκρέι, ανατινάζουν τον Sabretooth από το άγαλμα. Με την τηλεκινητική δύναμη αυτός Γκρέι να σταθεροποιεί τον Wolverine, η Storm τον στέλνει στην κορυφή του αγάλματος όπου βρίσκεται η μηχανή του Magneto. Ο Wolverine προσπαθεί να σταματήσει τη μηχανή και να σώσει τη Rogue αλλά ο Magneto τον σταματά. Ο Wolverine καταφέρνει να καταστρέψει τη μηχανή με τη βοήθεια του Κύκλωπα και τραμυτίζει τον Magneto. Τοποθετώντας το χέρι του στο πρόσωπο αυτός Rogue, η οποία αργοπεθαίνει, ο Wolverine μεταφέρει τη δύναμη αυτός αυτοθεραπείας του σε αυτήν. Ο Εξέβιερ συνέρχεται από το κόμα. Σε μια προσπάθειά του να βοηθήσει να μάθει για το παρελθόν του, ο Εξέβιερ στέλνει τον Wolverine σε μια στρατιωτική βάση δίπλα στη λίμνη Αλκάλι. Ο Εξέβιερ συναντιέται με τον Magneto στο πλαστικό κελί του και παίζουν σκάκι. Ο Magneto προειδοποιεί το φίλο του ότι θα συνεχίσει να μάχεται και ο Εξέβιερ του απαντά ότι αυτός και οι X-Men του θα είναι πάντα εκεί για να τον σταματάνε. Τελική σύνοψη Αν και σήμερα το X-Men δε μπορεί να σταθεί απέναντι στα αριστουργήματα του υπερηρωικού κινηματογράφου, πρέπει να πούμε ότι για την εποχή του ήταν μια ταινία που άνοιξε πολλούς δρόμους για να φτάσουμε στο σημερινό σημείο. Η αλήθεια είναι ότι σε κάποια πράγματα τίμησε το source material, μένοντας πιστό στους χαρακτήρες από το κόμικ, αλλά στον τομέα του design δε συνέβη κάτι τέτοιο. Σε αντίθεση με τις πολύχρωμες και περίεργες στολές του κόμικ, η τριλογία του Singer προτίμησε τις μαύρες, απλές στολές, επηρεασμένες από ταινίες που μεσουρανούσαν εκείνη την εποχή όπως το Matrix. Παρ’ όλα αυτά μας σύστησε μια πληθώρα εξαιρετικών χαρακτήρων, είχε πολύ ωραία δράση για τα δεδομένα της τότε εποχής και το σενάριο ήταν αρκετά καλογραμμένο. Αποτέλεσε ένα πάρα πολύ καλό πρώτο κεφάλαιο για μια τριλογία που θα μετεξελισσόταν σε ένα από τα πρώτα και κορυφαία σύμπαντα χαρακτήρων. Η κορύφωση της τριλογίας ωστόσο θα ερχόταν στην επόμενη ταινία… [imdb=tt0120903]
  6. Όπως όλα τα αναγνώσματα, έτσι και τα κόμικς μπορούν να έχουν πολλές ερμηνείες. Η καθεμιά βασίζεται στο κοσμοείδωλο του εκάστοτε αναγνώστη και στις προσδοκίες του. Τη δική του ερμηνεία σε πολλά εμβληματικά κόμικς δίνει ο ηθοποιός Kenny Boyle. Και είναι μια ερμηνεία προοδευτική, αντιρατσιστική και αντιδεξιά. Τα περισσότερα από τα πιο γνωστά mainstream κόμικς και πολλά από τα προϊόντα της μαζικής κουλτούρας έχουν εδώ και δεκαετίες εξεταστεί σε βάθος για τα νοήματά τους και τις πολιτικές προεκτάσεις τους. Οι ερμηνείες που έχουν δοθεί για το καθένα είναι πολλές και όχι μονοσήμαντες, κάτι που ενισχύεται από τη μεγάλη ποικιλία των εκδοχών σχεδόν κάθε τίτλου και χαρακτήρα των σύγχρονων κόμικς, από τους πολλούς και διαφορετικούς δημιουργούς που έχουν φιλοτεχνήσει τους περισσότερους τίτλους, από την εποχή, την εκάστοτε γραμμή της εταιρείας κ.λ.π. Ορισμένες θεμελιώδεις αξίες όμως δεν μπορούν να αλλάξουν. Η φύση πολλών σπουδαίων χαρακτήρων και αρκετών επιτυχημένων σειρών ήταν μία και συγκεκριμένη, τουλάχιστον την στιγμή της δημιουργίας τους. X-Men Με μια επιθετική αλλά σαφέστατη ανάρτησή του στο facebook πριν από λίγες ημέρες, ο Σκοτσέζος κινηματογραφικός και θεατρικός ηθοποιός Kenny Boyle, γνωστός από την τηλεοπτική του παρουσία στη σειρά «Cops and Monsters» και πρωταγωνιστής στο αναμενόμενο «The Perfect Strangers», έβαλε τα πράγματα στη θέση τους γύρω από το πρωταρχικό νόημα πολλών γνωστών σε όλους κόμικς. Το περιεχόμενο της κριτικής του προς όσους παρερμηνεύουν τα κόμικς ή τα ερμηνεύουν κατά το δοκούν ήταν βαθιά πολιτικό και πώς θα μπορούσε να είναι διαφορετικό από κάποιον που έχει ως εικονίδιο του προφίλ του στο facebook, τον εαυτό του με σηκωμένα τα μεσαία δάχτυλα των χεριών του ανάμεσα στα ομοιώματα του Ντόναλντ Τραμπ και του Μπόρις Τζόνσον. Τα βασικά σημεία της ανάρτησής του ήταν τα εξής: Black Panther και Captain America «Οι X-Men αφορούν τα πολιτικά δικαιώματα. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τους X-Men. »O Black Panther αφορά τα πολιτικά δικαιώματα. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Black Panther. »Ο Captain America κυριολεκτικά πολέμησε τους ναζί. Αποτελεί την ενσάρκωση της μάχης ενάντια στην alt-right. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Captain America. »Η Αυτοκρατορία στον “Πόλεμο των Άστρων” είναι φασιστική. Η συμμαχία της Αντίστασης είναι αντιφασιστική. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον “Πόλεμο των Άστρων”. »Ο Punisher δεν είναι προορισμένος να αποτελεί πρότυπο για την αστυνομία ή τις ένοπλες δυνάμεις. Τόσο που οι συγγραφείς του τον παρουσίασαν να μιλά ενάντια σε κάτι τέτοιο σε ένα από τα κόμικς του. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Punisher. O Deadpool είναι γκέι. Είναι πανσεξουαλικός. Γεγονός. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Deadpool. Deadpool - Thor »Το “Σταρ Τρεκ” αφορά την ισότητα όλων των ειδών, των φυλών και των σεξουαλικοτήτων. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1960 κιόλας έπαιρνε ξεκάθαρη θέση και υπερασπιζόταν το δικαίωμα των γυναικών στην επιλογή. Ένα από τα πιο σαφή θέματά του ήταν η αποδοχή των διαφορετικών πολιτισμών και εμφανίσεων και η συνεργασία για την ειρήνη. Είναι επίσης αντικαπιταλιστικό και υπέρ των vegan. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει το “Σταρ Τρεκ”. »Ο Superman και η Supergirl (και ένα μεγάλο ακόμα πλήθος υπερηρώων) είναι μετανάστες. Η θέση αυτών των κόμικς είναι ξεκάθαρα υπέρ των μεταναστών, της ισότητας και της αποδοχής. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Superman και την Supergirl. »O Stan Lee είπε “Ο ρατσισμός και η μισαλλοδοξία βρίσκονται ανάμεσα στις πιο θανατηφόρες κοινωνικές ασθένειες που μολύνουν τον κόσμο σήμερα”. Αν είστε μισαλλόδοξοι ή ρατσιστές, δεν έχετε καταλάβει τίποτα από τους χαρακτήρες που δημιούργησε ο Stan Lee. Superman »Οι ιστορίες με τις οποίες όλοι μεγαλώσαμε μας δίδαξαν να δίνουμε αξία στις ζωές και στις κουλτούρες των άλλων ανθρώπων και να εκτιμούμε τις διαφορές μεταξύ μας. Μόνο τα καθάρματα ήταν ξενοφοβικοί ή σεξιστές ή ρατσιστές ή δικτατορικοί τύποι. Δεν μπορώ να καταλάβω πώς κάποιος μπορεί να μην έχει πιάσει κάτι τέτοιο. »Αν σας εκνευρίζει το ότι υπάρχει ένας μαύρος Spider-Man ή ένας μαύρος Captain America ή μια θηλυκή Θωρ ή ότι η Ms Marvel είναι μουσουλμάνα ή ότι ο Captain Marvel ήταν γνήσιος φεμινιστής ή οτιδήποτε άλλο από αυτά που οι ακροδεξιοί φαν λένε ότι “κλέβει τα παιδικά μας χρόνια”, δεν πιάσατε τίποτα από την πρώτη στιγμή. Όλα όσα λέτε ότι τώρα “εκχωρούνται στους αριστερούς”, δεν ήταν ποτέ δικά σας. Αν θεωρείτε ότι είστε φαν όλων αυτών αλλά εξακολουθείτε να πιστεύετε ότι η LGBTQ+ κοινότητα είναι τόσο πολύ “στα μούτρα” σας ή έχετε πρόβλημα με το “Black Lives Matter ή θέλετε “να πάρετε τη χώρα πίσω από τους μετανάστες”, τότε δεν είστε φαν στην πραγματικότητα. Η geek κουλτούρα δεν έγινε ξαφνικά αριστερή… Ήταν πάντα. Απλώς ανατραφήκατε να είστε στενόμυαλοι. Γίνατε οι κακοί των ιστοριών που κάποτε λατρεύατε». Superman Με αυτή τη συναισθηματικά φορτισμένη ανοιχτή επιστολή προς τους φίλους των κόμικς της alt-right που εξεγείρονται απέναντι σε ιστορίες, χαρακτήρες και δημιουργούς της «αριστερής οπτικής», ο Kenny Boyle λέει τα πράγματα με το όνομά τους και ξεκαθαρίζει το τι ακριβώς σήμαιναν και εξακολουθούν να σημαίνουν πολλά από τα μηνύματα των mainstream κόμικς για αναγνώστες που μεγάλωσαν και μεγαλώνουν ερμηνεύοντάς τα ως προτροπές και παραδείγματα ισότητας, δημοκρατίας, ανεξιθρησκείας, σεβασμού και αποδοχής της διαφορετικότητας. Green Lantern Από την άλλη, είναι δύσκολο να ισχυριστεί κάποιος ότι όλα τα σύγχρονα ή παλαιότερα υπερηρωικά κόμικς – ούτε καν όλα όσα ο Boyle αναφέρει – δεν είχαν ή δεν εξακολουθούν να έχουν και τις κακές στιγμές τους ή στη διάρκεια της ζωής τους δεν υπηρέτησαν, συνειδητά ή μη, και άλλες αξίες ή δεν άφησαν τα περιθώρια για να γίνουν κτήμα μιας αναγνωστικής και πολιτικής λογικής που από τα νοήματά τους επέλεξε να ξεχωρίσει και να προβάλει τη βία, την ατομική ενάντια στη συλλογική δράση, τη μανιχαϊστική ερμηνεία του κόσμου, την τιμωρία και την εκδίκηση ως μέσα επίλυσης διαφορών. Στον πυρήνα ωστόσο όλων αυτών των κόμικς βρίσκονται πράγματι αυτά που ο Boyle επισημαίνει. Ms Marvel Στα παραδείγματά του θα μπορούσαν να προστεθούν και αμέτρητα ακόμη που αποδεικνύουν ότι στο επίκεντρο των ιστοριών με υπερήρωες είτε της δεκαετίας του 1940 με τον Superman, τον Batman και τη Wonder Woman, είτε της δεκαετίας του 1960 με τον Spider-Man, τους X-Men, τον Hulk και τους Fantastic Four, είτε στη σύγχρονη εποχή με τον Deadpool, βρίσκεται πάνω από όλα ο σεβασμός στην ανθρώπινη ζωή και αξιοπρέπεια, ανεξαρτήτως χρώματος, φυλής, φύλου και θρησκείας. Αυτό και μόνο είναι αρκετό για να κρατά τους αναγνώστες σε εγρήγορση ώστε να μην εκχωρηθεί ποτέ η ιστορία των κόμικς στην alt-right αντίληψη που στηρίζει ρατσιστές φιλοπόλεμους προέδρους, δικαιολογεί την αστυνομική-κρατική βία και επιδιώκει τη φυλετική καθαρότητα εις βάρος της πολυχρωμίας, της πολυσυλλεκτικότητας, της πολυπολιτισμικής κοινωνίας. Και το σχετικό link...
  7. Αφού κάναμε την ιστορική αναδρομή στο πως ξεκίνησε τη πορεία της η Marvel σε κινηματογράφο και τηλεόραση, τώρα ήρθε η στιγμή να δούμε και το ποιες ταινίες και σειρές περιμένουμε να έρθουν από το 2020 και μετά. Με μόλις μια ταινία της 20th Century Fox να παραμένει ενεργή, και την Sony να προχωρά με αργά βήματα για τα spinoff του Spider-Man, την μερίδα του λέοντος την έχει σαφώς το MCU, το οποίο πρόσφατα μάλιστα μετέφερε τις ημερομηνίες όλων των ταινιών λόγω του κορωνοϊού. Κινηματογράφος MCU Black Widow Επόμενη κινηματογραφική ταινία που θα διαδραματίζεται στο Κινηματογραφική Σύμπαν της Marvel θα είναι και η πρώτη σόλο ταινία της Μαύρης Χήρας μετά από 7 κινηματογραφικές εμφανίσεις αλλά και το θάνατο της στο Avengers: Endgame. Η ταινία φυσικά θα είναι prequel και θα είναι η 24η συνολικά στο MCU με την Cate Shortland να σκηνοθετεί από σενάριο του Eric Pearson με βάση την ιστορία των Jac Schaeffer και Ned Benson. Η Scarlett Johansson θα επιστρέψει όπως είπαμε στο ρόλο της Natasha Romanoff/Black Widow και μαζί της θα έχει τους Florence Pugh, David Harbour, O-T Fagbenle, Ray Winstone και Rachel Weisz στο ντεμπούτο τους στο κόσμο της Marvel, με τον William Hurt να επιστρέφει ως Thaddeus Ross. Φήμες θέλουν τον Robert Downey Jr. να εμφανίζεται σε μικρό ρόλο ενώ η ιστορία θα διαδραματίζεται μετά τα γεγονότα του Captain America: Civil War. Για την ιστορία, η Lionsgate το 2004 ήθελε να ετοιμάσει κινηματογραφική ταινία και προσέλαβε τον David Hayter αλλά τελικά δεν προχώρησε, με τα δικαιώματα να επιστρέφουν στην Marvel, η οποία σύστησε το χαρακτήρα το 2010 στο Iron Man 2. Η ταινία θα κάνει πρεμιέρα στις 6 Νοεμβρίου του 2020. Ανάμεσα στους χαρακτήρες που θα γνωρίσουμε στη ταινία είναι και οι Yelena Belova/Black Widow, Alexei Shostakov/Red Guardian και Taskmaster. The Eternals Το The Eternals θα είναι το πρώτο μεγάλο ρίσκο που θα πάρει η Marvel από το 2014 και το Guardians of the Galaxy Vol. 1 αφού οι χαρακτήρες είναι άγνωστοι στο ευρύ κοινό και δεν έχουν αναφερθεί ή εμφανιστεί σε άλλη ταινία της Marvel. Αυτό πάντως δεν φαίνεται να φοβίζει τον Kevin Feige και τη παρέα του που ετοιμάζονται για την 25η τους ταινία στο MCU. Την σκηνοθεσία της ταινίας την ανέλαβε ο Chloe Zhao από σενάριο των Matthew και Ryan Firpo, και έχει στο καστ τους Richard Madden, Gemma Chan, Kumail Nanjiani, Lauren Ridloff, Brian Tyree Henry, Salma Hayek, Lia McHugh, Don Lee, Barry Keoghan, Angelina Jolie και Kit Harington στο ντεμπούτο τους στο κόσμο της Marvel εκτός της Chan που είχε εντελώς διαφορετικό ρόλο στο Captain Marvel. Η ταινία παραμένει ερωτηματικό για το κοινό αφού εκτός ότι οι Eternals θα αντιμετωπίσουν τους Deviants για να προστατέψουν τη Γη δεν γνωρίζουμε κάτι άλλο αλλά ο Kevin Feige δήλωσε στο παρελθόν ότι η ταινία θα ασχοληθεί με χιλιάδες χρόνια της Marvel που σημαίνει ότι τα εντυπωσιακά εφέ θα έχουν ξανά σημαντική παρουσία. Τα γυρίσματα έχουν ολοκληρωθεί και η πρεμιέρα της ταινίας θα γίνει στις 12 Φεβρουαρίου του 2021. Ανάμεσα στους χαρακτήρες που θα γνωρίσουμε στη ταινία θα είναι οι Ikaris, Sersi, Kingo, Makkari, Phastos, Ajak, Sprite, Gilgamesh, Druig, Thena και Dane Whitman, ο τρίτος χαρακτήρας που πήρε το μανδύα του Black Knight.Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings Το Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings θα είναι η 26η ταινία του MCU, η οποία θα κάνει πρεμιέρα στις 7 του Μάη του 2021 και θα συστήσει και αυτή ένα καινούριο χαρακτήρα, ο οποίος θα είναι ο πρώτος Ασιατικής καταγωγής, που θα έχει σόλο ταινία. Ο Destin Daniel Cretton θα σκηνοθετήσει τη ταινία από σενάριο που έγραψε ο David Callaham και ο Simu Liu θα πάρει το ρόλο του Shang-Chi. Απέναντι του θα βρει τον άσο των πολεμικών τεχνών, Tony Leung, και τη γνωστή μουσικό και τραγουδίστρια, Awkwafina. Για την ιστορία, σύμφωνα με την Margaret Loesch, που ήταν πρόεδρος της Marvel Productions, ο Stan Lee είχε συζητήσει για ταινία ή σειρά με τον Brandon Lee και τη μητέρα του, Linda Lee, τη δεκαετία του '80, αφού ο πατέρας του Brandon, Bruce Lee, ήταν έμπνευση για τον χαρακτήρα, αλλά τελικά δεν προχώρησε. Το 2001 ακούστηκε ξανά αλλά αληθινή δουλειά δεν έγινε ποτέ αφού δεν είχαν ακουστεί ονόματα. Ο τίτλος της ταινίας δείχνει ότι ο Shang-Chi θα αντιμετωπίσει τον Mandarin (Leung) και την οργάνωση του, Ten Rings, επιβεβαιώνοντας για πρώτη φορά την ταυτότητα του χαρακτήρα μετά από το Iron Man 3 που χρησιμοποίησε το όνομα και το Marvel One-Shot, All Hail the King, που επιβεβαίωσε την ύπαρξη του. Τα γυρίσματα ξεκίνησαν για την ταινία, αλλά υπάρχει διακοπή λόγω του κορωνοϊού. Δεν υπάρχουν περισσότερες πληροφορίες.Spider-Man 3 (MCU) Το sequel του Spider-Man: Far From Home, το οποίο για τώρα είναι άτιτλο, πέρασε από τρικυμίες και κύματα για να γίνει πραγματικότητα αφού το καλοκαίρι που μας πέρασε είχε έρθει η ανακοίνωση ότι Sony & Marvel δεν τα βρήκαν για τρίτη ταινία. Τελικά, με την παρέμβαση ενός λίγου μεθυσμένου Tom Holland, οι δύο πλευρές έφτασαν σε συμφωνία και έτσι η τρίτη ταινία έγινε πραγματικότητα. Η υπόθεση της ταινίας θα διαδραματίζεται στη τελευταία χρονιά του Peter Parker στο σχολείο σε μια ιστορία που σίγουρα δεν ξαναείδαμε για τον χαρακτήρα, κάτι σπάνιο αφού αυτή θα είναι συνολικά η 8η του ταινία. Συγκεκριμένα, με το τέλος του Spider-Man: Far From Home η ταυτότητα του αποκαλύπτεται και αυτό θα είναι και η κεντρική υπόθεση της ταινίας. Σύμφωνα με διάφορες φήμες, θα υπάρξει και ένας διάσημος δικηγόρος από τον κόσμο της Marvel στην ιστορία, με τους Daredevil και She-Hulk να είναι οι επιθυμίες του κοινού. Οι Chris McKenna και Erik Sommers γράφουν το σενάριο που θα έχει τον John Watts ως σκηνοθέτη για τρίτη φορά και η πρεμιέρα θα γίνει στις 16 Ιουλίου του 2021. Το μεγαλύτερο μέρος του καστ αναμένεται να επιστρέψει.Doctor Strange 2 Παρά το γεγονός ότι ο Scott Derrickson δήλωνε από το 2016 όταν σκηνοθέτησε τη πρώτη ταινία ότι είναι ενθουσιασμένος για την επιστροφή του, τελικά λόγω δημιουργικών διαφορών αποχώρησε. Ο λόγος κυρίως ήταν επειδή για πρώτη φορά κινηματογραφική ταινία θα έχει επιρροή από τηλεοπτική σειράς της Marvel, απόφαση που βγήκε πρόσφατα και ο Sam Raimi θα αναλάβει τη σκηνοθεσία. Ο Benedict Cumberbatch θα επιστρέψει ως πρωταγωνιστής της ταινίας και ο Michael Waldron θα βοηθήσει στο σενάριο ενώ έγινε γνωστό ότι οι σειρές WandaVision και Loki θα παίξουν ρόλο στην υπόθεση της ταινίας που έχει το τίτλο Multiverse of Madness. Θα κυκλοφορήσει στις 5 Νοεμβρίου του 2021 και το σίγουρο είναι ότι θα έχουν ρόλο οι Elizabeth Olsen και Tom Hiddleston αλλά και ο Benedict Wong που είχε το ρόλο του Wong και τον Chiwetel Ejiofor που έχει το ρόλο του Karl Mordo.Thor: Love and Thunder Ο μοναδικός χαρακτήρας από τη πρώτη φάση που επιστρέφει με δική του ταινία πέρα από την τριλογία των τριών φάσεων του MCU είναι ο Thor αφού ο Chris Hemsworth επιβεβαίωσε ότι θα ανανεώσει το συμβόλαιο του μετά από το Avengers: Endgame και ο Taika Waititi θα επιστρέψει για τη δεύτερη του ταινία Thor μετά από το Thor: Ragnarok, που μάλιστα θα έχει και την επιστροφή της Natalie Portman στο ρόλο της Jane Foster. Στη ταινία θα πάρει το μανδύα του Mighty Thor όπως έγινε και στα κόμικς και η Jennifer Kaytin Robinson θα βοηθήσει στο σενάριο. Το μοναδικό σίγουρο της ταινίας είναι ότι οι Guardians of the Galaxy θα έχουν ρόλο στη ταινία, σύμφωνα με το τέλος του Endgame. Θα κυκλοφορήσει στις 18 Φεβρουαρίου του 2022.Black Panther 2 Το Black Panther 2 είναι φυσικά στα πλάνα της Marvel αν και θα έρθει τέσσερα ολόκληρα χρόνια μετά από τη πρώτη ταινία, στις 6 του Μάη του 2002, με τον Ryan Coogler να κλείνει συμφωνία για να σκηνοθετήσει από σενάριο που θα γράψει. Το τι θα διαπραγματεύεται η ταινία είναι φυσικά άγνωστο αλλά το σίγουρο είναι ότι θα επιστρέψουν οι Chadwick Boseman, Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Martin Freeman, Daniel Kaluuya, Letitia Wright, Winston Duke και Angela Bassett θα επιστρέψουν για την ταινία.Captain Marvel 2 Η πρώτη σόλο ταινία με γυναίκα πρωταγωνίστρια από το MCU τα πήγε εξαιρετικά και όπως ήταν αναμενόμενο, ο Feige ήθελε να κινηθεί όσο πιο γρήγορα μπορούσε για να ετοιμάσει τη συνέχεια. Οι Anna Boden και Ryan Fleck δεν αναμένεται να επιστρέψουν για την ταινία και η Marvel προτιμά γυναίκα σκηνοθέτη σε μια ταινία που είναι άγνωστο προς το παρόν αν θα διαδραματίζεται στο παρόν ή σε κάποια χρονική εποχή μετά από τα 90s. Ημερομηνία κυκλοφορίας για το Captain Marvel 2 θα είναι στις 8 Ιουλίου του 2022 με μόνο επιβεβαιωμένο όνομα επιστροφής να είναι αυτό της Brie Larson στο ρόλο της Carol Danvers/Captain Marvel.Guardians of the Galaxy Vol. 3 Από τον Απρίλιο του 2016 είχε ανακοινωθεί ότι το Guardians 3 θα ήταν μια από τις ταινίες που θα κυκλοφορούσαν μετά από το Endgame και ενώ όλα έμοιαζαν ότι θα προχωρούσε κανονικά, ήρθε ο Ιούλιος του 2018 όπου ο James Gunn απολύθηκε για διάφορα προσβλητικά tweets που είχε κάνει το 2008. Η Marvel δήλωσε ότι θα προχωρήσει με το σενάριο του δημιουργού αλλά δεν κατάφερε να βρει κάποιον να τον αντικαταστήσει και όταν αποφάσισε να επιστρέψει στον Gunn, ο ίδιος είχε κλείσει συμφωνία με τη DC για να ετοιμάσει το The Suicide Squad. Η ταινία θα κυκλοφορήσει το 2022 ή το 2023. Οι Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Vin Diesel, Bradley Cooper, Karen Gillan και Pom Klementieff αναμένεται να επιστρέψουν για ρόλο.Ant-Man 3 Με το Ant-Man and the Wasp να κερδίζει αρκετά στο Box Office για να θεωρηθεί επιτυχία, ο Peyton Reed ήδη έδειξε ενδιαφέρον για να αναλάβει τη συνέχεια και ήταν ήδη έτοιμος να συζητήσει για το που μπορεί να πάει η ιστορία. Το Νοέμβριο του 2019 έκλεισε για να σκηνοθετήσει και μέσα στον Απρίλιο του 2020 ο Jeff Loveness έκλεισε για να γράψει το σενάριο, με την ταινία να αναμένεται να ξεκινήσει γυρίσματα το 2021. Οι Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Pena, Bobby Cannavale, Judy Greer, Tip "T.I." Harris, David Dastmalchian, Randall Park, Michelle Pfeiffer και Michael Douglas αναμένεται να επιστρέψουν ενώ πολύ πιθανό να γίνει το ίδιο και για τους Laurence Fishburne και Hannah John-Kamen.Blade Ο χαρακτήρας του Blade είχε επιστρέψει στη Marvel το 2012 και η Marvel από το Μάη του 2013 ξεκίνησε να ετοιμάζει σενάριο για τον χαρακτήρα. Παρά το γεγονός ότι ο Wesley Snipes δήλωνε ότι ήθελε ευκαιρία να επιστρέψει στο ρόλο και είχε μιλήσει με τη Marvel, στο San Diego Comic-Con του 2019 ανακοινώθηκε ότι ο Mahershala Ali θα πάρει το ρόλο του Eric Brooks/Blade, σε ταινία που θα ετοιμαστεί, πιθανότατα για τη πέμπτη φάση. Για την ιστορία, ο ηθοποιός είχε το ρόλο του Cornell "Cottonmouth" Stokes στη πρώτη σεζόν του Luke Cage.Fantastic Four Μετά από μια ακυκλοφόρητη ταινία τη δεκαετία του '90, δύο ταινίες στα 2000s που ναι μεν ήταν κερδοφόρες αλλά απογοήτευσαν το κοινό και ένα αποτυχημένο καλλιτεχνικά και εισπρακτικά reboot του 2015, οι Fantastic Four επέστρεψαν επιτέλους σπίτι τους (Marvel) και ο Feige δήλωσε ότι θα ετοιμαστεί κινηματογραφική ταινία που θα ανήκει στο MCU και θα επικεντρώνεται στη πρώτη οικογένεια της Marvel για να δοθεί η μεταφορά που άξιζαν τόσα χρόνια. Δεν υπάρχει σκηνοθέτης ή καστ ενώ αν υπάρχει σεναριογράφος δεν έχει γίνει γνωστό το όνομα του.X-Men Εκτός από τους Fantastic Four όμως, η Marvel πήρε πίσω και τους X-Men και στο San Diego Comic-Con του 2019 ανακοινώθηκε ότι ήδη έχουν στα πλάνα τους ταινίες που να έχουν ως θέμα μεταλλαγμένους, χωρίς να ξεκαθαρίζει πάντως αν θα είναι σόλο ταινίες ή αν θα δούμε τους X-Men έτοιμους να επιστρέψουν ως μέρος του MCU. Όπως δήλωσε πάντως ο Feige, η προσέγγιση τους θα είναι πολύ διαφορετική από αυτή που είδαμε από τη 20th Century Fox.Deadpool 3 Τέλος, από το MCU αναμένεται να δούμε και μια νέα ταινία Deadpool, με τον Bob Iger να δηλώνει ότι ο χαρακτήρας θα γίνει μέλος του MCU υπό την αιγίδα της Disney, με τον Ryan Reynolds να επιστρέφει για το πρωταγωνιστικό ρόλο. Οι Rhett Reese και Paul Wernick θα επιστρέψουν στο σενάριο και η ταινία θα είναι μάλλον κατηγορίας R αν και ελπίζουν οι δημιουργοί ότι θα μπορούν να παίξουν με τους υπόλοιπους χαρακτήρες του MCU. Τα spinoff της Sony Venom 2 Το Venom 2 είναι το δεύτερο spinoff της Sony αφού η πρώτη ταινία του Venom σάρωσε τα ταμεία παρά τις κακές κριτικές που πήρε. Με κέρδη πάνω από 800 εκατομμύρια απέδειξε ότι ο χαρακτήρας είναι πολύ αγαπητός στο κοινό αλλά και ότι ο Tom Hardy έχει το star power να τραβήξει ταινία θετικά παρά την αρνητικότητα που υπήρχε. Μόνο και μόνο ως ιδέα άλλωστε δεν ενθουσίαζε το κοινό η λογική να δουν Venom χωρίς Spider-Man αλλά να που πέτυχε. O Andy Serkis σκηνοθέτησε τη ταινία από σενάριο της Kelly Marcel, με τον Tom Hardy να επιστρέφει ως Eddie Brock/Venom. Στη ταινία θα επιστρέψουν και οι Woody Harrelson, Michelle Williams και Reid Scott ενώ η Naomie Harris και Stephen Graham είναι νέες προσθήκες. Οι προθέσεις της Sony για συνέχεια πάντως φάνηκαν στη παραγωγή της πρώτης ταινίας όταν έδωσαν στον Harrelson μια μικρή εμφάνιση ως Cletus Kasady, ο οποίος θα μεταμορφωθεί σε Carnage για τη νέα ταινία. Τα γυρίσματα έχουν ολοκληρωθεί και η ταινία αναμένεται να κάνει πρεμιέρα στις 2 Οκτωβρίου του 2020.Morbius Το τρίτο spinoff από το franchise του Spider-Man για τη Sony, με τον δεύτερο χαρακτήρα, και η επιλογή ήταν ο Morbius, χαρακτήρας που σαφώς και έχει δεσμούς με τον Spider-Man αλλά συσχετίζεται συχνά και με άλλα franchise της Marvel, όπως για παράδειγμα το Blade. Η διαφορά με το πρώτο Venom πάντως είναι η τολμηρή κίνηση των Sony και Marvel να δείξει στο τέλος του trailer τον Michael Keaton που είχε το ρόλο του Adrian Toomes/Vulture στο Spider-Man: Homecoming, που ίσως να δείχνει τις προθέσεις των δύο να ενώσουν το MCU με τα spinoffs. Το πρωταγωνιστικό ρόλο στη ταινία θα τον έχει ο Jared Leto, με τον Daniel Espinosa να σκηνοθετεί από σενάριο των Matt Sazama, Burk Sharpless, Art Marcum και Matt Holloway. Για ρόλο στη ταινία έχουν κλείσει και οι Matt Smith, Adria Arjona, Jared Harris, Al Madrigal και Tyrese Gibson ενώ έχει ήδη ολοκληρώσει τα γυρίσματα αλλά η πρεμιέρα της ταινίας μεταφέρθηκε από τον Ιούλιο του 2020 στις 19 Μαρτίου του 2021 λόγω της πανδημίας. Για την ιστορία, η Artisan Entertainment ήρθε σε συμφωνία το 2000 για να χρηματοδοτήσει ταινίες από χαρακτήρες της Marvel και ένας από αυτούς ήταν και ο Morbius, the Living Vampire. Η ιστορία έχει τον Morbius να ψάχνει θεραπεία για την παράξενη ασθένεια αίματος που έχει, η οποία τον έχει μετατρέψει σε βρικόλακα. Ο Loxias Crown αναμένεται να είναι ένας από τους χαρακτήρες που θα κάνουν την εμφάνιση τους στη ταινία. Nightwatch Το Σεπτέμβριο του 2017, η Sony έδειξε ενδιαφέρον για κινηματογραφική μεταφορά του Nightwatch με τον Spike Lee να ενδιαφέρεται να ετοιμάσει ταινία για τον Αφρο-Αμερικανό υπερήρωα. Ο Edward Ricourt έγραψε το σενάριο με τον Spike Lee να σκηνοθετεί αλλά τελικά δεν προχώρησε και ο Cheo Hodari Coker έκλεισε για να γράψει ένα νέο σενάριο. Δεν είναι ξεκάθαρο το πότε και το αν θα προχωρήσει.Kraven the Hunter Το Kraven the Hunter ήταν μια από τις ταινίες που η Sony δήλωσε ότι θέλει να ετοιμάσει μέσα στο 2017 με βάση τον γνωστό ανταγωνιστή του Spider-Man. Ο Richard Wenk έκλεισε για να γράψει το σενάριο το 2018 με την ελπίδα ότι θα μεταφέρουν την ιστορία του Kraven's Last Hunt, που θεωρείται μια εκ των κορυφαίων ιστοριών του Spider-Man. Ερωτηματικό παραμένει το κατά πόσο η Sony μπορεί να γνωρίσει νέους Spider-Man στις live action ταινίες της ενώ φήμες θέλουν το τρίτο Spider-Man από το MCU να έχει τον Kraven ως ανταγωνιστή.Black Cat Από τη στιγμή που η Sony αποφάσισε να μην προχωρήσει με το Silver & Black, το επόμενο της βήμα ήταν να ανακοινώσει ταινία για τη Felicia Hardy/Black Cat, που θα είναι σόλο και θα έχει την Gina Prince-Bythewood πλέον μόνο ως παραγωγό. Δεν έχει ανακοινωθεί ακόμη σεναριογράφος ή σκηνοθέτης.Silver Sable Και το ίδιο θα γίνει και για τη Silver Sable, με την ελπίδα ότι μετά θα μπορούσαν να ετοιμάσουν το crossover των δύο χαρακτήρων. Δεν έχει ανακοινωθεί ακόμη σεναριογράφος ή σκηνοθέτης.The Sinister Six Μετά από το The Amazing Spider-Man 2, το πλάνο της Sony ήταν να ετοιμάσει διάφορα spinoff, και ένα από αυτά θα ήταν και το The Sinister Six. Τα πλάνα άλλαξαν όμως και το franchise ακυρώθηκε με τη Sony να δανείζει τον Spider-Man στη Marvel, και αυτό έβαλε το σενάριο του Sinister Six από τον Drew Goddard στο πάγο. Το 2018 όμως η Pascal δήλωσε ότι η ιδέα σεναρίου υπάρχει ακόμη και με την επιτυχία του Venom, απλά θα περιμένει τον Goddard να είναι έτοιμος για την ταινία.Madame Web Με την επιτυχία του Venom και το sequel και το Morbius να έχουν ήδη ετοιμαστεί, η Sony είδε και το Madame Web ως μια πιθανή επιλογή και οι Matt Sazama και Burk Sharpless έκλεισαν για να γράψουν το σενάριο.Άτιτλο project του Roberto Orci Το Μάρτιο του 2020 αποφάσισε ότι ο Roberto Orci θα ετοιμάσει ένα άτιτλο σενάριο από χαρακτήρα της Marvel που ανήκει στη Sony. Πληροφορίες για το ποιος είναι ο χαρακτήρας δεν υπάρχουν αλλά όπως έγινε γνωστό θα είναι με χαρακτήρα που δεν έχει ακουστεί ξανά.Spider-Man: Into the Spider-Verse 2 Μετά από την καλλιτεχνική επιτυχία του Spider-Man: Into the Spider-Verse, η Sony ανακοίνωσε ότι θα ετοιμάσει συνέχεια για την ταινία και ο Joaquim Dos Santos θα σκηνοθετήσει από σενάριο του David Callaham με πλάνο να συνεχίσει την ιστορία του Miles Morales. Οι Lord και Miller θα είναι παραγωγοί ενώ ο Takuya Yamashiro, ο Ιάπωνας Spider-Man της σειράς του 1978 αναμένεται να εμφανιστεί.Spinoff του Spider-Man: Into the Spider-Verse Εκτός του sequel η Sony αποφάσισε ότι θα προχωρήσει με το Spider-Women, spin-off που θα έχει τρεις Spider Woman διαφορετικών γενιών, τις Spider-Gwen, Jessica Drew/Spider-Woman και Cindy Moon/Silk. Η Lauren Montgomery θα σκηνοθετήσει και η Bek Smith θα γράψει το σενάριο. Επίσης ο John Mulaney δήλωσε ότι θα ήθελε να πρωταγωνιστήσει σε spin-off του Spider-Ham. Τέλος υπάρχουν και μερικοί άλλοι χαρακτήρες που είχαν ακουστεί σε διάφορα χρονικά σημεία, όπως μια σόλο ταινία για την Silk, που θα είναι διαφορετική από το animation χαρακτήρα του Spider-Women, αλλά και σόλο ταινίες για τους Jackpot και Mysterio, με την ελπίδα ότι ο Jake Gyllenhaal θα επιστρέψει στο ρόλο. Τέλος, μια φήμη που η Sony αποκάλεσε χαζή όταν είχε ακουστεί στο παρελθόν για την Aunt May επέστρεψε στο προσκήνιο. Οι ταινίες της 20th Century Fox The New Mutants Η τελευταία ταινία της 20th Century Fox για τους μεταλλαγμένους είναι το The New Mutants, η πρώτη ταινία υπερηρωικού τρόμου στο κόσμο των X-Men που έμελλε να ξεκινήσει ένα νέο κινηματογραφικό franchise για τη Fox αλλά τελικά τα πλάνα άλλαξαν από την αγορά της εταιρίας από την Disney που έφερε τους χαρακτήρες των X-Men ξανά στα χέρια της Marvel. Σκηνοθέτης της ταινίας ήταν ο Josh Boone από σενάριο που έγραψε με τον Knate Lee,και οι Maisie Williams, Anya Taylor-Joy, Charlie Heaton, Alice Braga, Blu Hunt και Henry Zaga πρωταγωνιστούν ως έφηβοι μεταλλαγμένοι που κρατιούνται φυλακισμένοι σε ένα ίδρυμα και πρέπει να σώσουν τον εαυτό τους. Η ταινία ολοκλήρωσε τα γυρίσματα της το 2017 αλλά λόγω της Disney ακόμη δεν βρήκε ημερομηνία κυκλοφορίας. Αρχικά θα έκανε πρεμιέρα στις 3 Απριλίου του 2020 αλλά μετά από την πανδημία έμεινε εκ νέου χωρίς ημερομηνία. Ανάμεσα στους χαρακτήρες που θα κάνουν το ντεμπούτο τους στη ταινία είναι και οι Rahne Sinclair/Wolfsbane, Illyana Rasputin/Magik, Sam Guthrie/Cannonball, Cecilia Reyes, Danielle Moonstar/Mirage και Roberto da Costa/Sunspot. The King's Man Εκτός των ταινιών των X-Men, η 20th Century Fox είχε συνεργασία με την Marvel και για το franchise Kingsman, και το The King's Man, θα είναι η τρίτη ταινία στο franchise αλλά και το πρώτο prequel, με τον Matthew Vaughn να επιστρέφει ως σκηνοθέτης από σενάριο που έγραψε με τον Karl Gajdusek. Η ταινία για την υπόθεση της θα αφήσει πίσω τα κόμικς και θα πάρει πρωτότυπη ιστορία από τον Vaughn, κρατώντας όμως το στυλ που είχε το έργο των Dave Gibbons και Mark Millar. Οι Ralph Fiennes, Gemma Arterton, Rhys Ifans, Matthew Goode, Tom Hollander, Harris Dickinson, Daniel Bruhl, Djimon Hounsou και Charles Dance πρωταγωνιστούν στην ταινία, η οποία θα κάνει πρεμιέρα στις 18 Σεπτεμβρίου του 2020. Η υπόθεση θα διαδραματίζεται στις αρχές του 20ου αιώνα όπου ένας άντρας αποφασίζει να δημιουργήσει μια οργάνωση που θα εκτελεί διαταγές για το καλό της Βρετανικής Αυτοκρατορίας. Kingsman 3 Εκτός από το prequel που ετοιμάστηκε ήδη από τον Matthew Vaughn, υπάρχει πλάνο και για sequel του The Golden Circle και όπως έχει δηλώσει, ελπίζει ότι ο Dwayne Johnson θα πάρει το ρόλο του ανταγωνιστή. Αν και το πλάνο ήταν να το ετοιμάσει back-to-back με το prequel, τελικά η κατάσταση δεν προχώρησε και πλέον αναμένεται να ξεκινήσει γυρίσματα μέσα στο 2020 με σκοπό να κλείσει την ιστορία των Harry Hart και Eggsy, με τους Colin Firth και Taron Egerton να επιστρέφουν.Statesman Εκτός του sequel και του spinoff, ο Vaughn δήλωσε ότι υπάρχει πλάνο και για spin-off ταινία του Kingsman: The Golden Circle, που θα επικεντρώνεται στους Statesman, την αμερικανική μυστική υπηρεσία που θα έχει τους Channing Tatum, Jeff Bridges και Halle Berry να επιστρέφουν στους ρόλους τους. Περισσότερες πληροφορίες για το πότε θα ξεκινήσει η παραγωγή και το πότε θα κυκλοφορήσει η ταινία δεν έχουν δοθεί. Τηλεόραση Marvel's Helstrom Το Helstrom, ήταν μαζί με το Ghost Rider οι δύο τηλεοπτικές σειρές που ζήτησε η Marvel TV από το Hulu αλλά είναι η μοναδική που τελικά προχώρησε ως η τελευταία επίσημη παραγγελία της αφού πλέον το τηλεοπτικό κομμάτι έχει περάσει στα χέρια της Marvel Studios. Με τον Paul Zbyszewski ως δημιουργό και με βάση τους Daimon και Satana Hellstrom, η σειρά θα δώσει μια ακόμη ανεξάρτητη ιστορία στο κόσμο του MCU, με την ABC Signature Studios στη παραγωγή, και οι Tom Austen και Sydney Lemmon θα πρωταγωνιστήσουν ως Daimon και Ana Helstrom, τα παιδιά ενός παντοδύναμου κατά συρροή δολοφόνου, που κυνηγούν τους χειρότερους της ανθρωπότητας. Οι Elizabeth Marvel, Robert Wisdom, June Carryl, Ariana Guerra και Alain Uy έχουν επίσης ρόλο με τη Marvel Studios να έχει και επίσημα τον έλεγχο της σειράς. Η παραγγελία της πρώτης σεζόν είναι για 10 επεισόδια. Δεν είναι γνωστό ακόμη αν θα υπάρξει δεύτερη ταινία.The Falcon and the Winter Soldier Το The Falcon and the Winter Soldier είναι αμερικανική μίνι σειρά που θα διαδραματίζεται στο κόσμο του MCU και η πρώτη που θα κυκλοφορήσει από το Disney+ με τον Malcolm Spellman ως δημιουργό και τους Sam Wilson/Falcon και Bucky Barnes/Winter Soldier να επιστρέφουν από τις ταινίες των Captain America και Avengers. Η ιστορία θα διαδραματίζεται μετά από τα γεγονότα του Avengers: Endgame και η Kari Skogland θα σκηνοθετήσει ενώ ανάμεσα στις επιστροφές θα είναι και οι Daniel Bruhl και Emily VanCamp ως Baron Helmut Zemo και Sharon Carter. Ο Wyatt Russell θα έχει το ρόλο του John Walker ενώ για άγνωστους ρόλους έκλεισαν οι Adepero Oduye, Desmond Chiam, Miki Ishikawa, Noah Mills και Carl Lumbly. Η σειρά των έξι επεισοδίων αναμένεται να έχει προϋπολογισμό που θυμίζει κινηματογραφική ταινία. Το πλάνο ήταν να κάνει πρεμιέρα τον Αύγουστο του 2020.WandaVision Το WandaVision είναι η δεύτερη μίνι σειρά που ζήτησε η Marvel Studios για το Disney+, με την Jac Schaeffer ως δημιουργό και τους κινηματογραφικούς μέχρι τώρα χαρακτήρες Wanda Maximoff/Scarlet Witch και Vision να πρωταγωνιστούν. Θα είναι φυσικά μέρος του MCU με τα γεγονότα να διαδραματίζονται μετά από το Avengers: Endgame, με τον Matt Shakman να σκηνοθετεί. Οι Elizabeth Olsen και Paul Bettany επιστρέφουν στους ρόλους μαζί με τους Kat Dennings και Randall Park ως Darcy Lewis και Jimmy Woo ενώ η Kathryn Hahn θα έχει το ντεμπούτο της ως μια θορυβώδης γείτονας. Η Teyonah Parris θα πάρει το ρόλο της Monica Rambeau, η οποία ήταν χαρακτήρας στο Captain Marvel σε πιο νεαρή ηλικία. Το WandaVision θα έχει προϋπολογισμό κινηματογραφικής ταινίας και θα αποτελείται από έξι επεισόδια με τη πρεμιέρα να έρχεται λογικά τον Δεκέμβριο του 2020. Η σειρά, με ένα ύφος πολύ διαφορετικό από οτιδήποτε άλλο σε σχέση με το MCU, και ίσως είναι πιο κοντά στο τι ήταν το Legion, με την Wanda Maximoff να δημιουργεί τη δική της πραγματικότητα σε ένα κόσμο που ο Vision είναι ζωντανός και η ζωή είναι σαν κωμωδία καταστάσεων. Η μίνι σειρά αναμένεται να επηρεάσει τη κινηματογραφική ταινία Doctor Strange in the Multiverse of Madness.Loki Το Loki θα είναι η τρίτη σειρά της Marvel από το Disney+ με τον Michael Waldron ως δημιουργό, και η πρώτη που θα έχει προοπτική ανανέωσης αφού οι προηγούμενες δύο θα είναι μίνι σειρές. Θα ανήκει στο κόσμο του MCU και όπως και το Wandavision αναμένεται να επηρεάσει το Doctor Strange in the Multiverse of Madness. Η Kate Herron θα σκηνοθετήσει τη ταινία με τον Tom Hiddleston να επιστρέφει ως Loki και τους Sophia Di Martino, Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw και Richard E. Grant να είναι έτοιμοι για το ντεμπούτο τους. Το Loki αναμένεται να ξεκινήσει στις αρχές του 2021 και θα αποτελείται από έξι επεισόδια και θα έχει το Loki με το Tesseract να ταξιδεύει και να αλλάζει την ιστορία της ανθρωπότητας.What If...? Το What If...? είναι μια νέα Αμερικανική σειρά κινουμένων σχεδίων της Marvel, η πρώτη που θα ανήκει στο σύμπαν του MCU και θα κυκλοφορήσει στο Disney+ με τον A.C. Bradley ως δημιουργό. Θα εξερευνά μεγάλες στιγμές από τις ταινίες του MCU και το τι θα γινόταν αν πήγαιναν διαφορετικά. Η Squeeze θα αναλάβει το σχέδιο και ο Bryan Andrews σκηνοθετεί με τον Jeffrey Wright να χαρίζει τη φωνή του στον Watcher, που αφηγείται τις διάφορες περιπέτειες. Η πρώτη σεζόν θα έχει 10 επεισόδια και ήδη ανακοινώθηκε και δεύτερη σεζόν 10 επεισοδίων, ενώ η πρεμιέρα της σειράς θα γίνει στα μέσα του 2021. Για τα επεισόδια, που σε κάθε ένα από αυτά θα έχουμε διαφορετική ιστορία, θα επιστρέψουν ηθοποιοί από τις ταινίες όπως οι Hayley Atwell, Chadwick Boseman, Chris Hemsworth και Samuel L. Jackson.Hawkeye Αφού κινηματογραφικά δεν προχώρησε ποτέ, το Hawkeye τελικά θα πάει στη μικρή οθόνη με τον Jeremy Renner να επιστρέφει ως Clint Barton/Hawkeye στη προσπάθεια του να εκπαιδεύσει και να δώσει τον υπερηρωικό του μανδύα στη Kate Bishop. Η σειρά ανακοινώθηκε στο San Diego Comic Con του 2019 με τον Jonathan Igla ως δημιουργό ενώ η επιθυμία της Marvel είναι να κλείσει την Hailee Steinfeld στο ρόλο της Kate Bishop. Η σειρά αναμένεται να κάνει πρεμιέρα στο τέλος του 2021 με τα γεγονότα να διαδραματίζονται μετά από το Avengers: Endgame. Δεν έχουν ανακοινωθεί ονόματα που θα εμφανιστούν στη σειρά ή το πόσα θα είναι τα επεισόδια.Ms. Marvel Με τις πρώτες σειρές της Marvel στη νέα εποχή να είναι για χαρακτήρες που είχαμε ήδη γνωρίσει, αφού το Helstrom δεν ήταν δική τους επιλογή, το Ms. Marvel γίνεται η πρώτη σειρά που θα συστήσει ένα νέο χαρακτήρα στο κόσμο του MCU. Στο επίκεντρο θα είναι η Kamala Khan/Ms. Marvel, ο πρώτος βασικός χαρακτήρας της Marvel που θα ανήκει στη μουσουλμανική θρησκεία ενώ είναι από τους πιο νεαρούς χαρακτήρες της Marvel που κατάφερε να καθιερωθεί τόσο γρήγορα στα κόμικς της Marvel. Δεν υπάρχει όνομα δημιουργού, πρωταγωνίστριας ή οποιαδήποτε άλλη πληροφορία για το τι θα γίνει.Moon Knight Άργησαν λίγο, αλλά τελικά το πήραν απόφαση. Μπορεί να μην έγινε στο SDCC του 2019 αλλά τελικά ήρθε στο D23 Expo του 2019, με τη Marvel Studios να ανακοινώνει ότι ο Marc Spector/Moon Knight θα αποκτήσει τη δική του σόλο σειρά στο Disney+, με τον Jeremy Slater να αναλαμβάνει να γράψει τη σειρά για τον χαρακτήρα που πολλοί χαρακτήρισαν ως το αντίγραφο του Batman, αλλά όταν τον διάβασαν αντιλήφθηκαν ότι ίσως να είναι αυτό, αλλά με ένα χαρακτήρα πολύ πιο τρελό.She-Hulk Και μετά τον Moon Knight, ήρθε και η ανακοίνωση για την She-Hulk, με το σίγουρο να είναι ότι ο Bruce Banner θα κάνει την εμφάνιση του στη σειρά που θα επικεντρώνεται στην ξαδέλφη του, Jennifer Walters/She-Hulk, και την Jessica Gao να αναλαμβάνει το σενάριο. Υπάρχει και το ενδεχόμενο να εμφανιστεί σε ταινία πρώτα αλλά ακόμη δεν έχει ανακοινωθεί κάτι.Moon Girl and Devil Dinosaur Το Moon Girl and Devil Dinosaur θα είναι η πρώτη σειρά κινουμένων σχεδίων από το 2017 και ανακοινώθηκε στο D23 Expo του 2019 για να κάνει πρεμιέρα το 2020. Ως βάση έχει το ομώνυμο κόμικ του 2016 και θα ακολουθεί τη 13χρονη Lunella Lafayette, από τα πιο έξυπνα άτομα του πλανήτη, που έχει για κατοικίδιο τον δεινόσαυρο Devil. Η σειρά είχε ως βάση το δημιούργημα του Jack Kirby, Devil Dinosaur. Οι Laurence Fishburne και Helen Sugland της Cinema Gypsy Productions θα είναι ειδικοί παραγωγοί.Marvel's Spidey and His Amazing Friends Με τη σειρά Spider-Man του 2017 να συνεχίζει με τη τρίτη της σεζόν μέσα στο 2020, η Marvel αποφάσισε ότι θα προχωρήσει με μια νέα σειρά κινουμένων σχεδίων για προσχολικές ηλικίες, η οποία θα κυκλοφορήσει από το Disney Junior. Το Marvel's Spidey and His Amazing Friends θα κάνει πρεμιέρα το 2021 και θα ακολουθεί τους Miles Morales και Spider-Gwen αλλά και τη Ms. Marvel σε διάφορες περιπέτειες.Marvel's M.O.D.O.K Το M.O.D.O.K. είναι μια από τις τέσσερεις σειρές κινουμένων σχεδίων για ενήλικες που ανακοίνωσε η Marvel Television στο Hulu και μια από τις δύο που τελικά θα κυκλοφορήσουν, με τους Jordan Blum και Patton Oswalt ως δημιουργούς, που θα έχει ως βάση τον ομώνυμο χαρακτήρα με των Stan Lee και Jack Kirby. Το πλάνο ήταν να προχωρούσε σε crossover με το τίτλο The Offenders, αλλά πλέον θα προχωρήσει σόλο. Επίσης είναι άγνωστο το κατά πόσο τελικά θα ανήκει στο κόσμο του MCU.Marvel's Hit-Monkey Το Hit-Monkey είναι η δεύτερη σειρά ενηλίκων του Hulu που επιβίωσε και θα έχει τους Josh Gordon και Will Speck ως δημιουργούς και μάλλον θα είναι και αυτή ανεξάρτητη από όλες τις άλλες σειρές. Απλά για την ιστορία, οι δύο σειρές που τελικά δεν προχώρησαν ήταν το Howard the Duck και το Tigra & Dazzler. Δεν έχει ημερομηνία κυκλοφορίας. Τέλος όπως ανακοίνωσε η Sony θέλει να ξεκινήσει να ετοιμάζει σειρές live action με βάση τα κόμικς του Spider-Man ενώ θα υπάρξει και τηλεοπτικό spinoff για το Spider-Man: Into the Spider-verse ενώ ο Matthew Vaughn δήλωσε ότι θα ετοιμάσει σειρά οκτώ επεισοδίων για το franchise του Kingsman.
  8.   Η ΤΖΗΝ ΓΚΡΕΥ πέθανε θυσιάζοντας την ζωή της για τους συντρόφους της; Πάει μας τελείωσε; Δεν το νομίζω πεθαίνουν τα παλικάρια, τα θηλυκά παλικάρια εννοώ, και ειδικά όταν πρόκειται για χαρακτήρες των κόμικς, όχι. Η ΓΚΡΕΥ επιστρέφει σαν Μαύρος Φοίνικας, η ΤΖΗΝ για να σώσει τους Χ-ΜΕΝ από τον θάνατο κάλεσε μια κοσμική οντότητα η οποία υιοθέτησε την ταυτότητα της τηλεπαθητικής ηρωίδας. Αν και νικήθηκε από την ομάδα των μεταλλαγμένων σαν φοίνικας που είναι ξαναγυρίζει, έχοντας ανεξέλεγκτη δύναμη και την απουσία της ΤΖΗΝ να την βοηθά να μπορεί να καταστρέψει τον κόσμο. Την ιστορία του Μαύρου Φοίνικα, την είχαμε διαβάσει στα μηνιαία τεύχη της ΜΑΜΟΥΘ με είχε ενθουσιάσει τότε με τις καταπληκτικές εικόνες και το καλοδουλεμένο σενάριο. Με την πρώτη ματιά που έριξα στην μοντέρνα εκδοχή τουλάχιστον στο σχέδιο δεν μου άρεσε και τόσο, ελπίζω όταν μπορέσω να το διαβάσω να μην απογοητευτώ και από το σενάριο. Είναι η τέταρτη φορά που οι εκδόσεις Οξύ Α.Ε. / Brainfood Εκδοτική ΜΕΠΕ με συνεργασία της εφημερίδος ΕΘΝΟΣ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΗΣ προσφέρουν κάθε μήνα από δύο τόμους με χαρακτήρες που παράλληλα θα έχουν και τις κινηματογραφικές τους πρεμιέρες τον επόμενο μήνα σειρά έχει ο φιλικός μας γείτονας SPIDER-MAN. Και μέχρι την επόμενη φορά MAKE MY MARVEL Για το GC ΒΑΣΙΛΕΥΣ ΤΩΝ ΚΟΜΙΚΣ ΚΑΛΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ
  9. Τιμή καταλόγου: 16,50€ Από το οπισθόφυλλο: ******************** Άλλη μία έκδοση της Anubis στα γνωστά υψηλά της standards. Η ιστορία του Matthew Rosenberg αντιμετωπίζει με σεβασμό τον μύθο της Τζιν Γκρέι και παρόλο που κάθε ένα από τα 5 τεύχη του αρχικού limited series είναι σχεδιασμένο και από κάποιον άλλον σχεδιαστή, το σύνολο φαίνεται ομοιογενές. Ως έξτρα θα βρείτε 12 ολοσέλιδες εικόνες από εναλλακτικά εξώφυλλα διάσπαρτες μέσα στον τόμο.
  10. Οι Εκδόσεις Anubis παρουσιάζουν: Phoenix: Αναγέννηση ΣΕΝΑΡΙΟΓΡΑΦΟΣ: Matthew Rosenberg ΕΙΚΟΝΟΓΡΑΦΟΙ: Leinil Francis Yu, Carlos Pacheco, Joe Bennett, Ramon Rosanas ΚΑΤΗΓΟΡΙΑ: Graphic Novel Η συνταρακτική επιστροφή μιας μεγάλης ηρωίδας! Χρόνια πριν, η Τζιν Γκρέι πέθανε και οι X-Men θρήνησαν το χαμό της. Τώρα, όταν περίεργα φαινόμενα εκδηλώνονται σε όλο τον κόσμο, οι X-Men καταλήγουν σε ένα μόνο συμπέρασμα: η μία και μοναδική Τζιν Γκρέι επέστρεψε! Η Κίτι Πράιντ, ο Γερασμένος Λόγκαν και ο Κύκλωπας βρίσκονται επικεφαλής ομάδων που ερευνούν τα φαινόμενα που έχουν σχέση με το Φοίνικα – αλλά, με φίλους να εξαφανίζονται και παλιούς εχθρούς να επιστρέφουν, δίνουν μια χαμένη μάχη. Στο μεταξύ, μια νεαρή ονόματι Τζιν αρχίζει να χάνει τα λογικά της στην ήρεμη, ανιαρή ζωή της. Όνειρα και εφιάλτες ξεχύνονται στον κόσμο γύρω της και αποκαλύπτουν ρωγμές στην πραγματικότητά της. Η Τζιν πρέπει να αποδράσει. Οι X-Men πρέπει να σταματήσουν τον κύκλο του θανάτου που φέρνει ο Φοίνικας. Και οι κόσμοι τους πρόκειται να συγκρουστούν – με αναπάντεχες συνέπειες! Στοιχεία βιβλίου Σχήμα: 17 x 26 Σελίδες: 136 Κωδικός Έκδοσης: ΕΒ-00-1622 ISBN: 978-960-623-119-3 Ημερομηνία Έκδοσης: 21/03/2019 Κυκλοφορεί σε όλα τα βιβλιοπωλεία!
  11. Συνδημιουργός των πιο δημοφιλών Marvel χαρακτήρων και ακούραστος μιντιακός εκπρόσωπος των ιστοριών του, ο Stan Lee πέθανε στα 95 αλλά το σύμπαν του θα ζει για πάντα. Είναι δύσκολο να ισχυριστεί κανείς πως ο Stan Lee πέτυχε κάτι ακόμα πιο εντυπωσιακό από το να δημιουργήσει πρακτικά σύσσωμο το σύμπαν υπερηρώων που κυριαρχεί μέχρι και σήμερα στο μαζικό entertainment, οπότε ας περιοριστώ στο να ξεχωρίσω κάτι που στα δικά μου μάτια μοιάζει αληθινά θαυμαστό: Τον συνεπή τρόπο με τον οποίον, ξανά και ξανά, φορά μετά τη φορά, δεκαετία μετά τη δεκαετία, κατάφερνε να προσαρμόζει το περιβάλλον του στις δικές του ευαισθησίες και εμμονές. Υπάρχει μεγαλύτερη ένδειξη επίδρασης από αυτή; Ο Stan Lee τον Μάιο του 1988 (AP Photo/Nick Ut) Στα 19 του έγινε προσωρινός editor της Timely Comics, της εταιρείας που μετέπειτα (με τον ίδιο σταθερά σε θέση αρχισυντάκτη) θα μετεξελισσόταν στη σημερινή Marvel. Οι αρμοδιότητές του ξεκινώντας εκεί περιλάμβαναν το γέμισμα των δοχείων με μελάνι, και μέσα σε δύο χρόνια ήταν υπεύθυνος ιστοριών. Στο στρατό, όπου υπηρέτησε στις αρχές των ‘40ς, κατείχε μια θέση που ονομαζόταν ‘playwright’, μια θέση που μόνο 9 άνθρωποι σε όλο τον αμερικάνικο στρατό κατείχαν, με καθήκοντα όπως τη δημιουργία καρτούν, σλόγκαν και εκπαιδευτικών φιλμ. Αργότερα, στα μέσα των ‘50ς με το αγαπημένο του είδος (των υπερηρώων) σε ύφεση και την εταιρεία τώρα να ονομάζεται Atlas, αναγκαζόταν να γράφει ιστορίες σε είδη όπως ρομάντσο, γουέστερν και μεσαιωνική περιπέτεια, τίποτα από τα οποία δεν τον εξέφραζε. Στα όρια της παραίτησης, αυτός του ο εκνευρισμός οδήγησε στο μεγαλύτερο δημιουργικό ξέσπασμα στην ιστορία των υπερηρωικών κόμικς, ξεκινώντας από τους Fantastic Four το 1961. Είναι ένα είδος φυσικού ταλέντου ή χαρίσματος, το να μπορείς αβίαστα να μεταβάλεις τις συνθήκες γύρω σου με τρόπο σύμφωνα με τις επιθυμίες σου- ίσως ο Stan Lee ήταν όντως ένας αληθινός υπερήρωας; Γεννήθηκε τον Δεκέμβριο του ‘22 στο Μανχάταν με το όνομα Stanley Martin Lieber, γιος ρουμάνων μεταναστών. Ο πατέρας του δυσκολευόταν να βρει δουλειά μετά το κραχ και στη διάρκεια της εφηβείας του, ζούσαν σε ένα μικρό διαμέρισμα στο Μπρονξ όπου μοιραζόταν ένα υπνοδωμάτιο με τον αδερφό του και οι γονείς του κοιμόντουσαν στον καναπέ. Ίσως ήταν αυτό του το περιβάλλον, η εργατική τάξη, οι μετανάστες γονείς, τα αληθινά προβλήματα οικονομικής επιβίωσης, το αυθεντικό μητροπολιτικό urban σκηνικό, που του έδωσε τα εφόδια και το βλέμμα ώστε να προσεγγίσει τους υπερήρωες με τον τρόπο που το έκανε. Όταν η DC συνάντησε επιτυχία με τους ήρωές της στα ‘50ς, ο Lee κλήθηκε να απαντήσει από το πόστο του στην -πλέον- Marvel, δημιουργώντας ήρωες-απάντηση σε εκείνους της DC. Και το έκανε, παίρνοντας το υπερωικό αρχέτυπο και προσγειώνοντάς το στον κόσμο (του). Ο Spider-Man ξεκινά από το επιστημονικής φαντασίας high concept της ραδιενεργής αράχνης όμως περπατά και αναπνέει στους δρόμους της Νέας Υόρκης, είναι μαθητής που προσπαθεί να συντηρήσει μια δουλειά και τη θεία του, ζει την απώλεια, έχει καθημερινά εφηβικά προβλήματα. Οι Fantastic Four ταξιδεύουν το σύμπαν όμως στην καρδιά τους αποτελούν ένα οικογενειακό δράμα με όλες τις καθημερινές εντάσεις μιας συνηθισμένης οικογένειας. Οι X-Men, η πιο επαναστατική του δημιουργία, αποτέλεσαν από την πρώτη στιγμή μια ισχυρά αλληγορική περιπέτεια ανθρώπων στο κοινωνικό περιθώριο, μια αντιρατσιστική παραβολή τόσο ισχυρή που το μήνυμά της μεταφέρεται -αναγκαστικά, πάντοτε!- αυτούσιο σε κάθε νέα εκδοχή του μύθου. Έχει γραφτεί πως οι υπερήρωες της DC ήταν το αντίστοιχο των μεγάλων στουντιακών παραγωγών και οι υπερήρωες του Stan Lee ήταν η νουβέλ βαγκ - δεν ξέρω αν θα έλεγα ποτέ νουβέλ βαγκ τους Fantastic Four και τον Spider-Man, όμως σίγουρα θα τους τοποθετούσα στο άκρο μιας άλλης αναλογίας: Είναι οι αμερικάνικες ταινίες ενηλικίωσης ανθρώπων της διπλανής πόρτας που έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλείς στα ‘80s (με δουλειές όπως του John Hughes) και μετέπειτα ακολουθώντας την ανεξάρτητη έκρηξη του Σάντανς, και που καθόλου τυχαία έχουν μεταδώσει πλέον το δημιουργικό τους DNA στις σημερινές Marvel υπερπαραγωγές κλείνοντας έτσι αναπάντεχα αυτό τον κύκλο. Το να αποδώσει βέβαια κανείς στον Stan Lee όλο το credit για αυτές τις δημιουργίες θα ήταν ανειλικρινές και άδικο. Η μέθοδός του, κι αυτή ακόμα επαναστατική (όπως, τελικά, κάθε τι έκανε), γνωστή ως Marvel method, τοποθετούσε εξαιρετικά μεγάλο βάρος στους σχεδιαστές συνεργάτες του. Σπουδαίοι δημιουργοί όπως ο Jack Kirby κι ο Steve Ditko είναι εξίσου σημαντικοί συν-δημιουργοί των παραπάνω ηρώων όσο κι ο ίδιος ο Stan Lee, με τον ίδιο τρόπο που αργότερα γράφονταν κι οι περιπέτειές τους: Με τον σεναριογράφο να παραδίδει μια συμπαγή περιγραφή της πλοκής, αφήνοντας τους καλλιτέχνες να καθορίσουν την, ας πούμε, σκηνοθεσία του επεισοδίου και το ρυθμό της εξέλιξης, αναλαμβάνοντας πάνω στο ολοκληρωμένο σχέδιο να γράφει τα μπαλονάκια διαλόγων και κάθε άλλο τυχόν κείμενο. Σε αυτό το πνεύμα, βρήκα τρομερά γλυκό και εύστοχο το σχέδιο tribute του κομίστα Ηλία Κυριαζή: (Από τα πλέον χαρακτηριστικά παραδείγματα αυτής της τουλάχιστον ισοδύναμης σχέσης του Lee με τους σχεδιαστές είναι το run του στο ‘Thor’. Τα δημιουργικά ηνία ανήκουν τόσο ξεκάθαρα στον Jack Kirby, που σταδιακά ανέλαβε ξεκάθαρα την πλοκή οδηγώντας την ιστορία σε ένα κοσμικό κρεσέντο το οποίο ουσιαστικά συνεχίστηκε κατά τη μεταγραφή του Kirby στην DC, όπου και δημιούργησε την ανυπέρβλητη σάγκα των New Gods - αλλά αυτό είναι ένα κεφάλαιο που θα αναλύσουμε σε κάποια άλλη συγκυρία.) Σε όλη αυτή την πορεία ετών, δεκαετιών, ο Stan Lee ήταν κάτι παραπάνω από δημιουργός και συν-σεναριογράφος των δημοφιλών περιπετειών. Ήταν και κάτι σαν δημόσιο πρόσωπο, ένας ιδιοφυής πωλητής του ίδιου του προϊόντος του. Εισήγαγε τη στήλη Stan’s Soapbox όπου προμόταρε ό,τι ήθελε, συνομιλούσε με αναγνώστες, πρόσφερε απόψεις για ότι έκρινε απαραίτητο. Υπέγραφε με το δημοφιλές του motto “Excelsior!” το οποίο άρχισε να χρησιμοποιεί επειδή ήταν κάτι δύσκολο να αντιγράψει κάποιος ανταγωνιστής του, επειδή -λέει- πολλοί δεν ήξεραν καν πώς γράφεται. Ήταν πάντα μοναδικός, ενθουσιώδης ως περσόνα, ένας δημιουργός που ήταν ταυτόχρονα αφεντικό που ήταν ταυτόχρονα κινούμενη διαφημιστική πινακίδα. Όλα αυτά τα έκανε στα ‘60ς - όλοι εμείς αυτά καλούμαστε σήμερα να τα κάνουμε στα ‘10ς. Παράλληλα, εισήγαγε άφοβα ένα προοδευτικό στοιχείο πολιτικής και κοινωνικής αλληγορίας στις ιστορίες του, με τρόπο που σήμερα θα έκανε αναμφίβολα πολύ κόσμος να μιλά για ΠΟΛΙΤΚΛΙΚΟΡΕ και να φωνάζει πως Κρατάται την πολιτικοί έκςο από τα κΟμικς!!,..,. Από ένα παλιό του Soapbox το 1968: Στην πορεία, αποτέλεσε και βασικό παράγοντα στην σταδιακή εξασθένηση του Comics Code, μιας φρικτής σύμβασης στην οποία υπάγονταν όλες οι εκδόσεις κόμικς στις ΗΠΑ μέχρι και αναίτια πρόσφατα. Η Comics Code Authority ήταν ουσιαστικά ένα όργανο αυτο-λογοκρισίας των εκδοτών που μάλλον επήλθε ως συνέπεια της έκδοσης του “Seduction of the Innocent”, ενός βιβλίου του 1954 που προειδοποιούσε για την επιβλαβή επιρροή των κόμικς στους νέους. Κάθε εταιρεία έπρεπε να υποβάλει τα υπό έκδοση κόμικς στην αρχή προς έγκριση, ώστε να υπακούει σε μια σειρά αυστηρών, συντηρητικών κανόνων που μεταξύ άλλων απαγόρευαν την απεικόνιση χρήσης ναρκωτικών. Ο Stan Lee, ενεργώντας σύμφωνα με την επιθυμία του Υπουργείου Παιδείας, έγραψε το 1971 μια εκπαιδευτική ιστορία για τον εθισμό στο Spider-Man- όταν ο Κώδικας έκρινε την ιστορία ακατάλληλη, ο Lee προχώρησε στην κυκλοφορία χωρίς την στάμπα της έγκρισης στο εξώφυλλο. Ήταν ο πρώτος τριγμός που αρχικά έφερε την χαλάρωση κάποιων κανόνων και σταδιακά την εξασθένηση της ισχύος της αρχής. (Πολύ σταδιακά βέβαια: Οι εταιρείες πειραματίστηκαν με ενήλικο περιεχόμενο που δεν ενέπιπτε στον Κώδικα με υπο-εταιρείες όπως τη Vertigo στα ‘90s. Η Marvel εγκατέλειψε τον Κώδικα το 2001, η DC μόλις το 2011, καθιστώντας τον πλέον οριστικά ανενεργό.) Είναι σημαντικό να υπογραμμίσουμε πως τίποτα από αυτά δε συνέβη με κάποια ριζοσπαστική διάθεση από την πλευρά του Stan Lee. Δεν είχε ποτέ σκοπό να γκρεμίσει τον Κώδικα, ήθελε απλώς να μπορέσει να δημιουργήσει τον χώρο για να γράφει τις ιστορίες του- ότι δηλαδή έκανε πάντα, σε όλη του την καριέρα. Και που συνέχισε να κάνει. Είναι εντυπωσιακό το πόσο ενεργός παρέμεινε καθόλη τη διάρκεια της ζωής του, ακόμα και μετά τη δύση της δημιουργικής περιόδου του. Τα κόμικς που επέβλεπε μέχρι και πρόσφατα ή η συμμετοχή του σε ριάλιτι πειράματα δεν διεκδικούν κάποια δάφνη ποιότητας, αλλά μέχρι τα 95 του ο άνθρωπος ήταν εκεί έξω προσπαθώντας να βρίσκεται στην αιχμή της κουλτούρας που βοήθησε να σχηματιστεί. Οι μετέπειτα γενιές αναγνωστών ή θιασωτών της σύγχρονης ποπ κουλτούρας είναι πιο πιθανό πάντως να τον έμαθαν ως σύμβολο της Marvel και του ευρύτερου brand της, μέσα από την εμβληματική του υπογραφή που συνοδεύει τις εκδόσεις της εταιρείας ή -πιθανότερα- χάρη στα cameos του σε κάθε ταινία με ήρωες της Marvel, είτε τους δημιούργησε είτε όχι. Από όλα τους, εκείνο μετά τα credits τέλους του ‘Guardians of the Galaxy vol. 2’ έμοιαζε πάντα ως πρώιμος αποχαιρετισμός: Είναι αλήθεια. Ο Stan Lee πάντα θα έχει κι άλλες ιστορίες να πει. 5 κόμικς του Stan Lee που αξίζει να διαβάσεις FANTASTIC FOUR #1-100 Το θρυλικό run των Lee/Kirby που θεμελίωσε όχι μόνο τους χαρακτήρες της οικογένειας Richards αλλά και πρακτικά όλη τη βάση της μυθολογίας του σύμπαντος της Marvel. SILVER SURFER: PARABLE Μίνι σειρά για τον Silver Surfer σε σχέδιο του θρύλου των ευρωπαϊκών κόμικς Moebius. Ο Lee εδώ γράφει μια ιστορία πιο μελαγχολική, πιο φιλοσοφικών προθέσεων, με τον Silver Surfer άλλοτε ως αντι-κήρυκα κι άλλοτε ως θεό, και για την ανθρωπότητα που φέρνει την ίδια της την καταστροφή. Το πιο αντιφατικό, απεγνωσμένα ουμανιστικό έργο ενός #βαθιά_προβληματισμένου Stan Lee. AMAZING SPIDER-MAN #1-100 Stan Lee, Steve Ditko, John Romita, η dream team της Marvel-ικής εφηβικής σαπουνοπεροφόρμουλας. THE X-MEN #1 Οι χαρακτήρες δε θα γίνονταν τα σύμβολα που είναι μέχρι και σήμερα παρά αργότερα, όταν θα τους αναλάμβανε ο μέγας Chris Claremont (αυτό κι αν είναι ένα θέμα που πρέπει να πιάσουμε σύντομα), όμως ήδη από αυτό το #1 το κεντρικό καστ είναι εκεί (Cyclops, Jean Grey, Iceman, Beast, Angel, Charles Xavier, Magneto) και το ίδιο κι η πανίσχυρη αλληγορία στην καρδιά του μύθου των μεταλλαγμένων. JUST IMAGINE… Το 2001 ο Stan Lee έγραψε για πρώτη φορά για τη DC, ένα προφανώς τεράστιας συμβολικής σημασίας event. Τα ίδια τα κόμικς, μια μίνι σειρά σε ένα εναλλακτικό σύμπαν όπου ο Stan Lee γράφει τα δικά του υποθετικά origin stories για τους διασημότερους ήρωες της DC, δεν είναι κάτι ιδιαίτερο ή έστω καλό. Όμως αποτελούν ένα ακόμα παράθυρο στη δημιουργική περσόνα ενός θρύλου, και την ευκαιρία του για ένα παιχνιδιάρικο υποθετικό παιχνίδι με τη συνεργασία μερικών εκ των κορυφαίων σχεδιαστών της εποχής. O Stan Lee κι ο John Romita στα γραφεία της Marvel, τον Μάρτιο του 1975 (AP Photo) Και το σχετικό link...
  12. Τα παιδάκια των '80s, σίγουρα τα θυμούνται και σίγουρα μάζευαν τέτοια. Η θεματολογία τους, ποικίλη: ταινίες, fantasy, ηθοποιοί, τραγουδιστές, ποδοσφαιριστές και λοιπά. Υπήρχαν άλμπουμ, μεγάλων διαστάσεων, όμως η περίπτωση να συμπληρώσεις κάποιο από αυτά ήταν από τις πιο σπάνιες. Θυμάμαι χαρακτηριστικά τα άλμπουμ: Χελωνονιτζάκια, Flowers, Birds, Batman, Καρολάϊν, κλπ. πηγή φώτο: retromaniax.gr Επίσης, υπάρχει και παρουσίαση του άλμπουμ X-Men εδώ, από τον @ftsgr. Σε πρωτη φάση, σκαναρίστηκαν αυτοκόλλητα με τον Sport Billy, θα ακολουθήσουν και άλλα.
  13. Αυτό το Φθινόπωρο λαμβάνει χώρα ένα σημαντικό γεγονός καθώς ολοκληρώνεται η κυκλοφορία (σε συλλογές) όλων των τευχών της δεύτερης και σημαντικότερης περιόδου των X-Men που είναι η χρονική περίοδος από το 1975 μέχρι το 1991. Σκέφτηκα λοιπόν να κάνω μία εκτενή και αναλυτική παρουσίαση των συλλογών που περιέχουν όλα τα τεύχη της πρώτης και δεύτερης περιόδου από το 1963 μέχρι και τις αρχές της δεκαετίας του 1990 όπου ολοκληρώνεται το πρώτο run του Chris Claremont. Η αγορά των συλλογών είναι σχετικά φθηνή εκτός ίσως από τα omnibus, αλλά εναλλακτικά υπάρχουν και οι καλές συλλογές της Panini που είναι πάμφθηνες. Εν αναμονή λοιπόν της κυκλοφορίας των «χαμένων» τευχών 215-219 μέσω του νέου σκληρόδετου τόμου “Mutant Massacre” που βγιαίνει τον Νοέμβριο και χωρίς να υπολογίζουμε φυσικά τα μαυρόασπρα Essentials για ευνόητους λόγους ιδού ο μπούσουλας με τα άπαντα των αγαπημένων μας Μεταλλαγμένων. Note: Λαμβάνουμε υπόψη μόνο την σειρά Uncanny X-Men και όχι τα διάφορα X-Factor, Excalibur, New Mutants, X-Force κλπ. ΤΕΥΧΗ 1-23 (1963-1966) EPIC COLLECTION VOL. 1 - CHILDREN OF THE ATOM Είναι αλήθεια ότι η πρώτη περίοδος είναι αδύνατη και δεν μπορεί να συγκριθεί με τα μεταγενέστερα τεύχη των X-Men από το 1975 και έπειτα, όμως για λόγους ολοκλήρωσης της συλλογής σας, αξίζει τον κόπο να έχετε τα πρώτα τεύχη αφού άλλωστε είναι ελάχιστα και υπάρχουν σε προσιτή τιμή μέσω των Επικών Συλλογών. Επέλεξα να αφήσω απ’ έξω τα ακριβά omnibus της silver age. Εδώ λοιπόν ξεκινάνε τα πάντα σε μία χορταστική συλλογή 500 σελίδων με τα 23 (!) πρώτα τεύχη της σειράς. HIGHLIGHTS Ντεμπούτο της original ομάδας των X-Men (Professor X, Cyclops, Iceman, Angel, Beast, Marvel Girl / Phoenix) Πρώτη εμφάνιση του Magneto Πρώτη εμφάνιση των Scarlet Witch και Quicksilver (οι οποίοι αν και είναι mutants είναι περισσότερο συνδεδεμένοι με τις ιστορίες των Avengers) Πρώτη εμφάνιση του Mimic Οι πρώτες δυνατές ιστορίες είναι στα τεύχη Νο.12 (πρώτη εμφάνιση του Juggernaut) και Νο.14-15 (Sentinels) O Stan Lee υπογράφει τα πρώτα 19 τεύχη, αλλά μετά αναλαμβάνει ο Roy Thomas και η ποιότητα των ιστοριών πέφτει κατακόρυφα. ΤΕΥΧΗ 24-45 (1966-1968) EPIC COLLECTION VOL. 2 - LONELY ARE THE HUNTED Ισως ο χειρότερος τόμος ολόκληρης της σειράς από το 1963 μέχρι το 1991 καθώς αν και σταδιακά υπάρχει μία σχετική βελτίωση στις ιστορίες του Roy Thomas (συγκριτικά με τον πρώτο τόμο) οι villains είναι τριτοκλασάτοι (κάτι El Tigre κλπ.) HIGHLIGHTS Ελάχιστα είναι τα highlights αυτής της περιόδου με κορυφαία την πρώτη εμφάνιση του…Banshee και τον φαινομενικό «Θάνατο» του Professor X. Η απόλυτη βαρεμάρα αυτού του τόμου εξηγεί και τις χαμηλές πωλήσεις που είχε τότε το κόμικ των X-Men. Δεν είναι τυχαίο. ΤΕΥΧΗ 46-66 (1968-1970) EPIC COLLECTION VOL. 3 - THE SENTINELS LIVE Κυκλοφορεί στις 27 Νοεμβρίου 2018 και είναι σίγουρα ο καλύτερος τόμος από τους τρεις που καλύπτουν την silver age. Η σειρά ακυρώθηκε τον Μάρτιο του 1970 λόγω χαμηλών πωλήσεων και για τα επόμενα 5 χρόνια είχαμε μόνο επανεκδόσεις παλαιότερων τευχών με αυξανόμενη αρίθμηση. Ο Neal Adams που σχεδίαζε τότε τα τεύχη αποδείχτηκε… γκαντέμης αφού την ίδια εποχή έκλεισε και ο Green Lantern της DC στον οποίον επίσης εργαζόταν. Αν και η ευθύνη βαραίνει μάλλον τους συγγραφείς και όχι τους σχεδιαστές των συγκεκριμένων τίτλων, για να είμαστε δίκαιοι. HIGHLIGHTS Οι πρώτες πραγματικά δυνατές ιστορίες των X-Men (The Sentinels Live, In the Shadow of Sauron) Πρώτη εμφάνιση του Havok (αδερφός του Cyclops) Πρώτη εμφάνιση της Polaris Πρώτη εμφάνιση του Sunfire Με 80 περίπου ευρώ έχετε όλη την πρώτη περίοδο των X-Men στην βιβλιοθήκη σας σε τρεις υπέροχους τόμους. Ακόμα και αν δεν γουστάρετε την silver age περίοδο των μεταλλαγμένων αξίζει τον κόπο να έχετε τα τεύχη αυτά, αν μη τι άλλο για ιστορικούς λόγους. ΤΕΥΧΗ 67-93 (1970-1975) ΕΠΑΝΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΛΑΙΟΤΕΡΩΝ ΙΣΤΟΡΙΩΝ ΜΕ ΝΕΟ ΕΞΩΦΥΛΛΟ ΤΕΥΧΗ 94-131 (1975-1980) UNCANNY X-MEN OMNIBUS VOL. 1 ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: EPIC COLLECTION VOL. 5 - SECOND GENESIS* *τα τεύχη 94-110 PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 94-103 Second Genesis 104-117 Magneto Triumphant 118-124 Wanted: Wolverine - Dead or Alive Εδώ ξεκινάει η δεύτερη και καλύτερη περίοδος με τα τεύχη του κορυφαίου storyteller των X-Men, τον θαυμάσιο Chris Claremont. Στην πραγματικότητα το Giant-Size X-Men #1 (Μάιος 1975) υπογράφει ο Len Wein που μας συστήνει το νέο ρόστερ της ομάδας, προτού παραδόσει την σκυτάλη στον Claremont στο τεύχος 94 (Αύγουστος 1975). O Wein έχει γράψει μεταξύ άλλων αρκετές ιστορίες του Spiderman και του Batman της Bronze Age και συστήνω ανεπιφύλακτα τον τόμο Tales of the Batman της DC (650 σελίδες) με 35 τεύχη κυρίως της περιόδου 1978-1980 (και όχι μόνο). Αν σας αρέσει αυτή η περίοδος του Μπάτμαν (όπως εμένα) αυτή η έκδοση είναι πανέμορφη. Τι να πρωτοπεί κανείς για τα τεύχη αυτά των X-Men. Το ένα είναι καλύτερο από το άλλο. Αθάνατες ιστορίες και υπέροχο artwork από τον Dave Cockrum. Εναλλακτικά μπορείτε να αγοράσετε τις συλλογές μικρού μεγέθους της Panini (είναι πολύ καλές και φθηνές). Αν και είναι out of print μπορείτε να τις βρείτε μεταχειρισμένες σε καλή τιμή στο διαδίκτυο. Επίσης το Epic v5 περιέχει επιπρόσθετες ιστορίες όπως την πρώτη εμφάνιση του Sabretooth στο τεύχος 14 του Iron Fist, κλπ. HIGHLIGHTS Πάρα πολλά. Δεν ξέρω τι να πρωτογράψω. Θάνατος του Thunderbird (John Proudstar) Phoenix Saga (τεύχη 101-108) Magneto Triumphant (τεύχη 112-113) Proteus Saga (τεύχη 125-128) Dark Phoenix Saga (μόνο τα τεύχη 129-131, καθώς κόβεται απότομα το omnibus) Γκάφα της Marvel να κόψει στην μέση το Dark Phoenix. Ας το έβαζαν ολόκληρο στον δεύτερο τόμο. Ελεος! ΠΡΩΤΕΣ ΕΜΦΑΝΙΣΕΙΣ Νέο X-Men team ((Cyclops, Banshee, Sunfire, Wolverine, Colossus, Nightcrawler, Storm, και Thunderbird) Note: O Wolverine εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1974 στο τεύχος 180 του Hulk. Οι Cyclops, Banshee, Sunfire υπήρχαν στα τεύχη της πρώτης περιόδου. Οι υπόλοιποι είναι πρωτοεμφανιζόμενοι. Magik Moira MacTaggert Lilandra Shadow King Mariko Alpha Flight Kitty Pryde Emma Frost Sebastian Shaw Dazzler Superstars όπως η Storm, o Nightcrawler και η λατρεμένη Kitty Pryde μεταξύ άλλων κάνουν το ντεμπούτο τους σ’ αυτό τον τόμο. Εντονες συγκινήσεις καθώς αποχωρούν από το team οι Sunfire, Jean Grey, Angel, Iceman, Havok και Polaris. ΤΕΥΧΗ 132-153 (1980-1982) UNCANNY X-MEN OMNIBUS VOL. 2 ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 125-137 Dark Phoenix 138-143 Days of Future Past 144-150 Rogue Storm 151-153 God Loves, Man Kills DARK PHOENIX TPB (129-137) DAYS OF FUTURE PAST TPB (138-143) Το αποκορύφωμα των X-Men με τις δύο καλύτερες ιστορίες όλων των εποχών, το Dark Phoenix και το Days Of Future Past που είναι και τα highlights αυτού του τόμου. Απλά αριστουργήματα που έφεραν το κόμικ των X-Men στην πρώτη θέση των πωλήσεων ξεπερνώντας τους κραταιούς τίτλους της DC (Superman, Batman) αλλά και την ναυαρχίδα της Marvel (Amazing Spider-man) που ήταν μέχρι τότε στο Νο.1 των comics charts. HIGHLIGHTS Ο Θάνατος της Jean Grey O Cyclops αποχωρεί από το team Πρώτη εμφάνιση της Rachel Summers Πρώτη εμφάνιση του Pyro Η Mystique ντεμπουτάρει στο κόμικ των X-Men (πρώτη γενική εμφάνιση στο τεύχος 16 της Ms. Marvel το 1978) Σε ότι αφορά το trade paperback του Days of Future Past μόνο τα τεύχη 141-142 αφορούν το συγκεκριμένο saga. Τα υπόλοιπα είναι σάλτσα. Το τεύχος 143 με την χριστουγεννιάτικη ιστορία (“Demon”) με την Kitty Pryde έχει ψηφιστεί ως η Νο.23 καλύτερη ιστορία ever των X-Men στην λίστα του CBR με τις 50 καλύτερες ιστορίες των Μεταλλαγμένων. ΤΕΥΧΗ 154-175 (1982-1983) UNCANNY X-MEN OMNIBUS VOL. 3 ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 154-161 Night Screams 162-168 Beyond the Farthest Star 169-175 Scarlet in Glory Άλλος ένας υπέροχος τόμος. Η μεγάλη στιγμή του βιβλίου είναι το Brood Saga. Σίγουρα μία από τις καλύτερες ιστορίες όπου το Alien συναντά τους X-Men. Φανταστείτε λοιπόν το «γλυκύτατο» Alien να αντιμετωπίζει στην θέση της Sigourney Weaver τους X-Men. Ωραίο storyline. Κλασικό. Επίσης ο τόμος περιέχει το υπέροχο graphic novel “God Loves, Man Kills” (υπάρχει και στην συλλογή της Panini σε μικρό μέγεθος), και τις μίνι σειρές Wolverine 1-4 και Magik 1-4 (η αδερφή του Colossus). HIGHLIGHTS The Brood Saga Ο Wolverine παντρεύεται την Mariko Yashida Ο Cyclops παντρεύεται την Madelyne Pryor Πρώτη εμφάνιση των Morlocks H Rogue γίνεται μέλος των X-Men "Professor X Is A Jerk!" (άλλο ένα classic της Kitty Pryde) Σ’ αυτό τον τόμο έχουμε πολλούς γάμους. Ακόμα και οι mutants έχουν προσωπική ζωή. Όπου γάμος και χαρά, οι X-Men είναι πρώτοι. LOL ΤΕΥΧΗ 176-188 (1983-1984) UNCANNY X-MEN MASTERWORKS VOL. 10 ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 176-179 Blood Feud 180-184 Love and Madness 185-191 Legacy of the Lost Δεν είμαι φαν της σειράς Masterworks όχι μόνο γιατί είναι ακριβή, αλλά και γιατί οι τόμοι βγιαίνουν πάρα πολύ γρήγορα εκτός κυκλοφορίας και δεν μπορείτε να τους βρείτε μετά από μερικά χρόνια (πάρα μόνο σε εξωφρενικές τιμές στο e-bay). Ενναλακτικά μπορείτε να αγοράσετε τα τεύχη σε μικρότερο μέγεθος μέσω της καλής και –φθηνής- σειράς της Panini. Εδώ αναλαμβάνει σχεδιαστής ο John Romita Jr. Θεωρώ καλύτερο το artwork του John Byrne και του Cockrum. O Romita Jr. ήταν δυνατός penciller στην αρχή της καριέρας του και μέχρι περίπου τα μέσα της δεκαετίας του 80. Ας πούμε η δουλειά του στο κλασικό “Demon In A Bottle” του Iron Man το 1979 είναι καλή, αλλά δεν μ’ άρεσε το artwork στο Daredevil (οι ιστορίες της Ann Nocenti είναι καλές). Ο πατέρας του είναι για μένα ο κορυφαίος σχεδιαστής του Spider-man (καλύτερος ακόμα και από τον θρυλικό Steve Ditko). HIGHLIGHTS Lifedeath Ο μήνας του μέλιτος των Cyclops και Madelyne Pryor (είναι ερωτευμένα τα πιτσουνάκια μου και δεν το κρύβουν) Πρώτη εμφάνιση της Selene ΤΕΥΧΗ 189-198 (1985) EPIC COLLECTION VOL. 12 - THE GIFT ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 192-194 The Gift 195-200 The Trial of Magneto Είναι ένα υπέροχο δώρο το Epic Vol. 12 για τους οπαδούς των X-Men. Περιέχει σχεδόν όλα τα τεύχη του 1985 καθώς και τις μίνι σειρές Nightcrawler 1-4 (αγαπημένος χαρακτήρας) και Alpha Flight 1-2. HIGHLIGHTS Lifedeath II Πρώτη εμφάνιση του Nimrod An Age Undreamed Of ΤΕΥΧΗ 199-209 (1985-1986) GHOSTS (TPB) ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: PANINI POCKETBOOKS (X-MEN): 201-203 The Asgardian War Πολύ καλή συλλογή που όμως είναι out of print. Πρόλαβα και την αγόρασα το καλοκαίρι που μας πέρασε από ένα Ολλανδικό site (σε αρκετά τσιμπημένη τιμή). HIGHLIGHTS Ο Magneto αντκαθιστά τον Xavier Διαμάχη μεταξύ της Storm και του Cyclops για την ηγεσία των X-Men με την Ororo να επικρατεί τελικά και τον Scott Summers να αποχωρεί από το team οριστικά και αμετάκλητα (για να τον βρούμε αργότερα την ίδια χρονιά στο X-Factor μαζί με τα υπόλοιπα αυθεντικά μέλη της ομάδας) Wounded Wolf Ο γιός του Cyclops, Nathan γεννιέται ΤΕΥΧΗ 210-219 (1986-1987) MUTANT MASSACRE OMNIBUS (2018) ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: MUTANT MASSACRE TPB (2013)* *Μόνο τα τεύχη 210-214 Το πρώτο crossover των X-Men. All time classic. Αν και δεν μ’ αρέσουν γενικά τα crossovers (γι’ αυτό δε γουστάρω τα κόμικς μετά από το 1990) θα πρέπει να παραδεχτούμε ότι τουλάχιστον τα πέντε πρώτα crossovers των μεταλλαγμένων είναι εξαιρετικά. Η συλλογή είναι όνομα και πράγμα αφού γίνεται της κακομοίρας (για να μην πω τίποτα χειρότερο). HIGHLIGHTS Οι τραυματισμένοι Shadowcat (Kitty Pryde) και Nightcrawler αποχωρούν από την ομάδα και θα τους συναντήσουμε αργότερα στο κόμικ Excalibur. H δημοφιλέστατη Psylocke γίνεται μέλος των X-Men, όπως επίσης και η Dazzler (αρκετά χρόνια μετά από την πρώτη της εμφάνιση) Wolverine εναντίον Sabretooth. Μονομαχία τιτάνων. ΤΕΥΧΗ 220-227 (1987-1988) FALL OF THE MUTANTS VOL. 1 (TPB) ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: FALL OF THE MUTANTS (HARDCOVER) Το δεύτερο crossover. Στην πραγματικότητα το Volume 2 με τα τεύχη του X-Factor είναι καλύτερο, αλλά εμείς επικεντρωνόμαστε στα τεύχη των Uncanny X-Men. HIGHLIGHTS Ο Angel γίνεται Archangel όταν περνάει στην σκοτεινή πλευρά (στα τεύχη του X-Factor στο δεύτερο volume) και τα φτερά του γίνονται μεταλλικά. Ο Apocalypse είναι ένας από τους καλύτερους και πιο τρομακτικούς villains ever στο σύμπαν των X-Men Το crossover αποτελεί πηγή έμπνευσης για την ταινία των X-Men “Apocalypse” (2016). Δεν μ’ αρέσει το νέο punk look της Storm (δεν της πάει καθόλου κατά την γνώμη μου). Επίσης δεν μ’ άρεσε η αλλαγή στον χαρακτήρα του Cyclops ο οποίος έγινε… κόπανος αφού παράτησε την γυναίκα του και το παιδί του για να ζήσει τον έρωτά του με την Jean Grey η οποία αναστήθηκε ξαφνικά σε ένα τεύχος των Fantastic Four. Αυτό το πράγμα να πεθαίνουν διάφοροι χαρακτήρες στα κόμικς και μετά από λίγο καιρό να επανέρχονται στην ζωή καταντάει γελοίο. Μόνο ο Captain Marvel έχει παραμείνει πεθαμένος όλα αυτά τα χρόνια (λόγω χαμηλών πωλήσεων προφανώς). ΤΕΥΧΗ 228-238 (1988) INFERNO PROLOGUE Ακριβή σκληρόδετη συλλογή που όπως λέει και ο τίτλος της αποτελεί τον πρόλογο του “Inferno”. Ενναλακτικά μπορείτε να βρείτε τα τεύχη 235-238 στο “X-Tinction Agenda” TPB που κυκλοφόρησε το 2016. HIGHLIGHTS Earthfall Οι X-Men μετακομίζουν στην Αυστραλία (μακάρι να ερχόντουσαν στην Ελλάδα) A Green And Pleasant Land. Η Genosha είναι ένα τρομακτικό μέρος να ζει κανείς, ιδαίτερα αν είναι μεταλλαγμένος. Οι συνειρμοί με το ρατσιστικό καθεστώς του Apartheid που επικρατούσε τότε στην Νότια Αφρική είναι προφανείς. Αλλωστε όταν ξεκίνησε η σειρά το 1963 ήταν στην ουσία μία αλληγορία για τα βάσανα των μαύρων και τον ρατσισμό που αντιμετώπιζαν τότε στην Αμερική. Και το εξαιρετικό graphic novel “God Loves, Man Kills” θίγει έντονα τα θέματα αυτά (τριάντα χρόνια πριν από την Αμερική του Donald Trump) ΤΕΥΧΗ 239-243 (1988-1989) INFERNO VOL. 1 TPB INFERNO VOL. 2 TPB ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: INFERNO (HARDCOVER) Αληθινή κόλαση είναι το τρίτο crossover όπου η Νέα Υόρκη μετατρέπεται σε ένα εφιαλτικό τόπο από την επίθεση διαβόλων και τριβόλων καθώς οι X-Men έχουν να αντιμετωπίσουν τον Mr. Sinister και τον δαίμονα N'astirh που έχουν μετατρέψει την Madelyne Pryor σε πειθήνιο όργανό τους. HIGHLIGHTS Η Illyana Rasputin (Magik) είναι ο πιο sexy χαρακτήρας της σειράς. Η Madelyne Pryor γίνεται κακιά (πως γίνεται και όλες οι γκόμενες του Cyclops παίρνουν τον κακό δρόμο;) Για μένα είναι ίσως το καλύτερο crossover των X-Men ΤΕΥΧΗ 244-269 (1989-1990) X-MEN BY CLAREMONT & LEE OMNIBUS VOL. 1 Εκτός κυκλοφορίας έκδοση. Ο ταλαντούχος Jim Lee γίνεται ο νέος σχεδιαστής από το τεύχος Νο.248 και οι αγαπημένοι μας μεταλλαγμένοι δεν θα είναι ποτέ πια οι ίδιοι HIGHLIGHTS Πρώτη εμφάνιση της Jubilee Η Psylocke μεταμορφώνεται σε νίντζα Siege Perilous Πρώτη εμφάνιση του Gambit Η Storm γίνεται μικρό κορίτσι ΤΕΥΧΗ 270-272 (1990-1991) X-TINCTION AGENDA Μία από τις καλύτερες ιστορίες των X-Men. Σ’ αυτό το saga οι ήρωές μας περνάνε των παθών τους τον τάραχο καθώς απαγάγονται, βασανίζονται και γενικώς δεν περνάνε καλά. Αυτοί οι ταλαίπωροι οι Mutants έχουν υποστεί τα πάντα. Πόσο πια να αντέξει κανείς; Περιέχει επιπλέον τα τεύχη 235-238 τα οποία υπάρχουν και στο “Inferno Prologue” ΤΕΥΧΗ 273-280 (1991) X-MEN BY CLAREMONT & LEE OMNIBUS VOL. 2 ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΕΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ: EPIC COLLECTION VOL. 19 - MUTANT GENESIS* *Μόνο τα τεύχη 278-280 και (X-MEN v2) 1-3 X-MEN: LEGION – SHADOW KING RISING* *Μόνο τα τεύχη 278-280 (συν τα τεύχη 253-255) MUTANT GENESIS 2.0 (2012) HARDCOVER** MUTANT GENESIS 2.0 (2016) TPB** **Περιέχει τα τεύχη της δεύτερης σειράς των X-MEN (v2) 1-7 Εκτός κυκλοφορίας έκδοση. Εναλλακτικά αναζητείστε το Epic Vol. 19 που κυκλοφόρησε το 2017 ή το LEGION / SHADOW KING RISING που βγήκε στις αρχές του 2018. Εδώ έχουμε το κύκνειο άσμα του Chris Claremont ο οποίος αποχώρησε έπειτα από 16 ολόκληρα χρόνια από το γράψιμο των ιστοριών εξαιτίας διαφωνιών με τον editor Bob Harras. Όπως λέει και ένα τραγούδι της Nelly Furtado όλα τα καλά έχουν ένα τέλος. Τι κρίμα. Αργότερα βέβαια επανήλθε αλλά η αρχική μαγεία είχε χαθεί. HIGHLIGHTS Muir Island Saga Το πρώτο τεύχος της δεύτερης σειράς των X-Men (Vol. 2) το 1991 πουλάει πάνω από 8 εκατομμύρια σπάζοντας όλα τα ρεκόρ! Μεγάλες αλλαγές στο ρόστερ της ομάδας με το ντεμπούτο των Gold & Blue team (στο τεύχος 281) Τέλος εποχής με την αποχώρηση του Χρηστάρα. Φυσικά η ιστορία συνεχίζεται και με άλλες συλλογές όπως το “Bishop’s Crossing” με τα τεύχη 281-293 (το ντεμπούτο του Bishop), το “X-Cutioner’s Song”, το “Fatal Attractions” κλπ. αλλά για μένα το όμορφο ταξίδι με τις ιστορίες των X-Men τελειώνει εδώ. Αλλωστε έχω δηλώσει πολλές φορές την απέχθειά μου για τα κόμικς μετά από το 1990, και ας μην ξεχνάμε βέβαια ότι τα nineties ήταν μία κακή δεκαετία για την Marvel, αν και οι X-Men αρχικά τουλάχιστον κρατήθηκαν σε ένα καλό επίπεδο συγκριτικά με άλλους αγαπημένους τίτλους όπως ο Spider-man (ακόμα βρίζουν το Clone saga στο διαδίκτυο, και δεν εννοώ βέβαια το original saga της δεκαετίας του 70). Ευτυχώς έχουμε πολύ υλικό για να διαβάζουμε και να απολαμβάνουμε. Οι υπόλοιποι ας βολευτούν με τις σημερινές ανοησίες και τα δεκάδες reboot και Νο.1 τεύχη κάθε χρόνο. Αλλωστε η Marvel σήμερα δεν ενδιαφέρεται για τα κόμικς παρά μόνο για τις ταινίες οι οποίες της αποφέρουν τεράστια έσοδα. Από τις πωλήσεις των κόμικς βγάζουν ψίχουλα. Από τις εισπράξεις των ταινιών βγάζουν τρελά κέρδη. Τα είπα και ησύχασα LOL CaptainMarvel17
  14. Τιμή καταλόγου: 19,99€ "Όταν ο Μαύρος Φοίνικας ξυπνά... ήλιοι παγώνουν και σύμπαντα πεθαίνουν" Συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Uncanny X-Men #129-137, γραμμένα από τον Chris Claremont (X-Men: The End) και σε σχέδιο John Byrne (Fantastic Four) Τι να πει κανείς γι'αυτή την ιστορία. Τυχεροί όσοι την διαβάσαμε μικροί στο Χ-ΜΕΝ της Μαμούθ Κόμιξ. Μας εντυπωσίασε τότε και συνεχίζει να εντυπωσιάζει μέχρι σήμερα. Η έκδοση της Οξύ άψογη ως συνήθως, ένα κόσμημα για τη βιβλιοθήκη μας!
  15. « Ακούστε με, X-Men! Δεν είμαι πλέον η γυναίκα που ξέρατε! Είμαι φωτιά! Και η ζωή ενσαρκωμένη! Τώρα και για πάντα - είμαι η Φοίνιξ! » --Jean Grey (X-Men #134, Ιούνιος 1980) Η λίστα που παρουσιάζω δημιουργήθηκε από διάφορες λίστες που δημοσιεύθηκαν σε αμερικάνικα sites τα τελευταία 5 χρόνια, όπως το Screenrant, το Newsrama, το Τοπ 75 της Marvel.com κλπ. Η κάθε ιστορία παίρνει πόντους ανάλογα με την θέση που βρίσκεται σε κάθε λίστα (100 πόντους για το Νο.1, 99 πόντοι για το Νο.2, μέχρι το Νο.100 που παίρνει 1 πόντο). Ετσι δημιούργησα μία σούπερ λίστα με τις ιστορίες που συγκεντρώνουν τους περισσότερους πόντους στο σύνολό τους, να είναι στις πρώτες θέσεις. Στην λίστα υπάρχουν από μεμονωμένα τεύχη μέχρι ολόκληρα storylines, και graphic novels απ΄όλες τις εποχές. Εχω συμπεριλάβει ως bonus και 4 ιστορίες που βρίσκονται σε πιο χαμηλές θέσεις στο chart, και οι οποίες μ' αρέσουν ιδιαίτερα. Enjoy! No.1 SPIDER-MAN: THE DEATH OF GWEN STACY (1973) Η δολοφονία της κοπέλας του Peter Parker από τα χέρια του αδίστακτου Green Goblin σόκαρε τους οπαδούς του Spider-man το καλοκαίρι του 1973, και σήμανε το τέλος της αθωότητας στα κόμικς. No.2 X-MEN: THE DARK PHOENIX SAGA (1980) Η απόλυτη εξουσία διαφθείρει. Οταν η Jean Grey πέρασε στην σκοτεινή πλευρά, οι πρώην φίλοι και συνεργάτες της έπρεπε να επιλέξουν τον δύσκολο δρόμο της εξόντωσής της. No.3 THE INFINITY GAUNTLET (1991) Ο Thanos εξολοθρεύει το μισό σύμπαν για την αγάπη μιάς γυναίκας (που δεν είναι άλλη από τον ίδιο τον Θάνατο). Και εμείς ερωτευθήκαμε αλλά δεν τρελαθήκαμε. No.4 DAREDEVIL: BORN AGAIN (1986) Το κλασικό run των Frank Miller και David Mazzucchelli που δημοσιεύθηκε στα τεύχη 227-233. Εγώ πάντως θα έβαζα το τεύχος Νο.181 (Απρίλιος 1982) με τον θάνατο της Electra. No.5 CIVIL WAR (2006) Πραγματικός εμφύλιος πόλεμος και ρήγμα στις σχέσεις Iron Man και Captain America σε ένα classic της μοντέρνας εποχής της Marvel. Το δίκιο πάντως είναι με το μέρος του Steve Rogers σ'αυτή την διαμάχη / σύγκρουση. To original "Civil War" του 1984 βρίσκεται στο Νο.14 στην σούπερ λίστα μας. No.6 X-MEN: DAYS OF FUTURE PAST (1980) Το follow up στο "Dark Phoenix" ήταν ένα ακόμη classic του Chris Claremont (ο οποίος ήταν στα ντουζένια του τότε) που επέβαλε οριστικά και αμετάκλητα τους X-Men ως το Νο.1 κόμικ σε πωλήσεις στην Αμερική στην δεκαετία του 1980. (Βλέπε σχετικό thread) No.7 ANNIHILATION (2006) Σ'ένα μακρινό γαλαξία μία νέα απειλή ξεπροβάλει που θα φέρει τα πάνω κάτω σε ολόκληρο το σύμπαν (αρκετά μακριά από τη Γη πάντως). No.8 FANTASTIC FOUR: THE COMING OF GALACTUS (1966) Η πιο κλασική ιστορία των FF που προετοίμασε το έδαφος και για άλλες ανάλογες ιστορίες στο μέλλον (ιδιαίτερα μετά από το 1980) με την έλευση του τρομερού Galactus στον κόσμο μας. Εδώ κάνει το ντεμπούτο του ο περίφημος Silver Surfer. Δημοσιεύθηκε στα τεύχη Νο.58-60. No.9 SPIDER-MAN: KRAVEN'S LAST HUNT (1987) Ο κλασικός villain του Αραχνανθρώπου αυτοκτονεί. R.I.P. Kraven (ή μάλλον R.I.H. - Rot In Hell). No.10 MARVELS (1994) Οι υπερήρωες της Marvel μέσα από το πρίσμα ενός συνηθισμένου ανθρώπου, του φωτογράφου Phil Sheldon που ζει στην Νέα Υόρκη παρακολουθώντας την δράση των καλών και κακών χαρακτήρων του Μαρβελόκοσμου. BONUS (EXTRA! EXTRA! READ ALL ABOUT IT) No.12 CAPTAIN AMERICA: THE WINTER SOLDIER (2005) Το κλασικό θρίλερ του Captain America που μεταφέρθηκε με επιτυχία και στον κινηματογράφο, αν και προσωπικά μ'αρέσει περισσότερο το run του 1974 όπου ο κακός στην ιστορία ήταν ο ίδιος ο Πρόεδρος των ΗΠΑ (γιατί δηλαδή, ο Donald Trump καλύτερος είναι?) O Steve Englehart εμπνεύστηκε την ιστορία από το σκάνδαλο του Watergate που οδήγησε σε παραίτηση τον τότε Πρόεδρο, Richard Nixon. No.13 X-MEN: AGE OF APOCALYPSE (1995) Μιά σειρά από γεγονότα οδηγούν σε ένα νέο εφιαλτικό εναλλακτικό σύμπαν όπου ο Magneto είναι ο ηγέτης των X-Men (και παντρεμένος με την Rogue) και μέλη της ομάδας του Charles Xavier όπως ο Cyclops περνούν στην παρανομία. Αληθινή Αποκάλυψη. No.20 IRON MAN: DEVIL IN A BOTTLE (1979) Αναφέρθηκα πρόσφατα σ'αυτή την ιστορία σε άλλο thread. Ο Tony Stark γίνεται αλκοολικός και παραδίδει την σκυτάλη στον Jim Rhodes που όμως αργότερα στην δεκαετία του 80 αρχίζει να παραφέρεται και να σκοτώνει κόσμο (δεν είναι συμπεριφορά υπερήρωα αυτή). Στην συνέχεια ο Stark θα διεκδικήσει πίσω την στολή του Iron Man με αποτέλεσμα να γίνει της κακομοίρας. Τα τσιγάρα, τα ποτά και τα ξενύχτια έχουν κλείσει τα καλύτερα τα σπίτια, που λέει και το άσμα του Κυριαζή. No.29 THE DEATH OF CAPTAIN MARVEL (1982) Η Marvel αποφάσισε να σκοτώσει τον Captain Marvel εξαιτίας των χαμηλών πωλήσεων του κόμικ (του οποίου η κυκλοφορία είχε διακοπεί από το 1980). Ετσι ο αγαπημένος μας ήρωας πεθαίνει από καρκίνο. Η ειρωνία είναι ότι χρειάστηκε να πεθάνει ο CM για να κάνει επιτέλους μεγάλες πωλήσεις, αφού αυτό το graphic novel του Jim Starlin σημείωσε μεγάλη εμπορική επιτυχία και εξακολουθεί να πουλάει μέχρι σήμερα. Κρίμα όμως που δεν ζει πιά ο CM για να χαρεί την επιτυχία του. Τι τραβάνε και αυτοί οι υπερήρωες. WHAT ABOUT...? Θα ήθελα να έβλεπα κάποια ιστορία των Avengers στις πρώτες θέσεις (Το "Under Siege" είναι στο Νο.22 στην λίστα), και ίσως το run του Walter Simonson στον Thor (κατά την διάρκεια της δεκαετίας του 1980). Δεν μπορούμε να τα 'χουμε όλα δικά μας, όμως. C'est La Vie που λένε και στο χωριό μου.
  16. House of M: Οι Μεταλλαγμένοι ως Ανεπαρκής Μεταφορά Οι X-Men και γενικότερα οι μεταλλαγμένοι στο σύμπαν της Marvel χρησίμευαν ανέκαθεν ως μεταφορά πραγματικών κοινωνικών αντιθέσεων στο πεδίο των κόμικς και οι ιστορίες τους ενθάρρυναν τον κοινωνικό σχολιασμό. Ήδη από τη δημιουργία τους από τους Stan Lee και Jack Kirby τη δεκαετία του ‘60, η επιρροή από τα κινήματα για τα κοινωνικά δικαιώματα, την , τα αντιπολεμικά συναισθήματα και γενικότερα το κλίμα αμφισβήτησης της εποχής ήταν σαφής. Αυτό το χαρακτηριστικό τους ακολούθησε σταθερά σε όλη την πορεία τους, με τους παραλληλισμούς να μην περιορίζονται μόνο στα αρχικά ζητήματα του φυλετικού ρατσισμού και της παρομοίωσης με τη θεματική του ολοκαυτώματος, αλλά να επεκτείνονται σταθερά σε ζητήματα όπως ο σεξισμός, οι αγώνες του LGBT κινήματος, το Red Scare και η στοχοποίηση των Αμερικανών κομμουνιστών και αριστερών, η πολυπολιτισμικότητα, τα φαινόμενα γενοκτονίας κτλ. Η διαφοροποίηση των μεταλλαγμένων σε σχέση με τους υπόλοιπους υπερήρωες φαίνεται μικρή, αλλά αποτελεί και τον ίδιο τον πυρήνα που έκανε αυτό τον κοινωνικό σχολιασμό εφικτό εξαρχής: οι υπερδυνάμεις τους είναι αποτέλεσμα γονιδίου και άρα κληρονομικές, όχι επίκτητες. Η ανθρωπότητα δε τους φοβάται και τους μισεί επειδή έχουν υπερδυνάμεις (θεματική που έχει εξερευνηθεί και σε ιστορίες μη μεταλλαγμένων), δεν είναι απλός φόβος απέναντι στο διαφορετικό, αν και είναι και αυτό σημαντικό στοιχείο αυτής της αντιμετώπισης. Τους φοβάται και τους μισεί γιατί ενσαρκώνουν έναν υπαρξιακό φυλετικό φόβο για το σύνολο της ανθρωπότητας: την προσωρινότητά της. Οι μεταλλαγμένοι για το μεγαλύτερο μέρος της εκδοτικής ιστορίας της Marvel ήταν το επόμενο βήμα της ανθρώπινης εξέλιξης, ο Homo Superior που θα αντικαταστούσε σταδιακά το Homo Sapiens. Άλλωστε, η αντιμετώπιση προς τους μεταλλαγμένους δεν απέχει και πολύ από το πώς φαίνεται ότι χειρίστηκε το είδος μας τη διαφορετικότητά του με πχ τον Homo Neanderthalensis. Προσθέτοντας σε αυτό τον εκρηκτικό τρόπο με τον οποίο οι δυνάμεις των μεταλλαγμένων κάνουν ανεξέλεγκτες την εμφάνισή τους κατά την εφηβεία, τη στοχοποίηση, θεσμική και μη, της συγκεκριμένης διαφορετικότητας και την απομόνωση και μοναξιά που νιώθουν τα “θύματά” της, έχουμε ένα εννοιακό πλαίσιο στο οποίο το θέμα της φυλής, της σεξουαλικότητας και της συστημικής καταπίεσης μπορεί να σχολιαστεί ταυτόχρονα και σε βάθος. Αυτό δυστυχώς συχνά αποκαλύπτει και θεμελιώδη αδυναμία κατανόησης, από δημιουργούς και εταιρείες ταυτόχρονα, αυτών των κοινωνικών θεμάτων. Πολλά storyline, αν εφαρμοστούν αντίστροφα ως υποθετικά σενάρια σε πραγματικά κοινωνικά ζητήματα, φανερώνουν μια αδύναμη, τελικά από τη μεριά του ασφαλούς προνομιούχου, οπτική. ΤοHouse of M του 2005 είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτής της προβληματικής. Γραμμένο από τον Brian Michael Bendis και σε σχέδιο Olivier Coipel, το House of M ακολούθησε το storyline “Avengers Disassembled”. Η ιστορία βρίσκει τη Scarlet Witch, κόρη του Magneto και αδερφή του Quicksilver, στον απόηχο της εκστρατείας της απέναντι στους Avengers, τους οποίους κατηγορούσε υπό την επιρροή μιας κοσμικής οντότητας για το θάνατο των παιδιών της και την απώλεια της ανάμνησης τους. Κατά τη διάρκεια της πέθαναν ο σύντροφός της Vision και ο Hawkeye και οι παλιοί Avengers διαλύθηκαν. Οι δυνάμεις της έχουν φτάσει σε επίπεδα χειρισμού ολόκληρης της πραγματικότητας, ενώ ταυτόχρονα χάνει τα λογικά της από τις τύψεις και το πένθος. Ο Xavier, ο Quicksilver και ο Magnetoτην έχουν απομονώσει στο νησί Genosha και προσπαθούν να τη βοηθήσουν να επανέλθει, αλλά ούτε και οι δυνάμεις του Xavier δεν μπορούν να τη συγκρατήσουν πλέον, κάτι που οδηγεί παλιούς και νέους Avengers μαζί με αρκετούς X-Men να αποφασίσουν πως αποτελεί μη αναστρέψιμο κίνδυνο για την πραγματικότητα και κινούνται προς το Genosha για να τη σκοτώσουν. Όταν φτάνουν εκεί, βλέπουν ένα εκτυφλωτικό λευκό φως και ξυπνούν σε μια εναλλακτική πραγματικότητα, στην οποία οι μεταλλαγμένοι έχουν αυξηθεί σε επίπεδα μισού πληθυσμού της γης, ελέγχουν όλες τις κυβερνήσεις και θεσμούς και καταπιέζουν συστηματικά τους ανθρώπους, εξαιρώντας λίγες επιφανείς προσωπικότητες όπως την Carol Danvers(Ms Marvel, Captain Marvel σε αυτή την πραγματικότητα) και τον Spider-Man. H οικογένεια του Magneto (House of M) είναι οι ντε φάκτο ηγέτες του κόσμου και μόνο ένας πυρήνας μη μεταλλαγμένων υπερηρωών, ιδιαίτερα οι street-level ήρωες της Marvel (Luke Cage, Iron Fist, Daredevil) αντιστέκονται. Ο μόνος που διατηρεί τις αναμνήσεις του εξαρχής είναι ο Wolverine. Ήδη από αυτό το βασικό πλαίσιο της ιστορίας εκκινούν τα προβλήματα. Η βασική πτυχή της ιστορίας είναι ότι μέσω της ικανότητάς της να αλλάξει ολόκληρη την πραγματικότητα, η Scarlet Witch πραγματοποιεί την πιο βαθιά επιθυμία κάθε ήρωα της Marvel. Για παράδειγμα, ο Magneto επιβεβαιώνει ότι η ανθρωπότητα θέλει να κάνει γενοκτονία εναντίον των μεταλλαγμένων, γίνεται ήρωας και κυβερνήτης τους. Ο Wolverine θυμάται απευθείας όλο του το παρελθόν, αυτός είναι και ο λόγος που διατηρεί τις αναμνήσεις του από τον κόσμο πριν το House of M. Ο Spider-Man είναι διάσημος παλαιστής, παντρεμένος με την Gwen Stacy. Ο Cyclops και η Emma Frost είναι παντρεμένοι. Μια σειρά από άλλους ήρωες έχουν αντίστοιχα ικανοποιητικές “λύσεις” στις μύχιες επιθυμίες τους. Όμως η πρώτη έκφανση των βασικών προβλημάτων της ιστορίας αποτυπώνεται σε τρεις χαρακτήρες: στον Luke Cage, που είναι επιτυχημένο μεγάλο κεφάλι του υποκόσμου, στον Gambit, που είναι επιτυχημένος εγκληματίας, και στην Mystique, που είναι μέλος της SHIELD και… παντρεμένη με το Wolverine. Αυτή η απόδοση είναι μια περίληψη της λανθασμένης αντίληψης που βρίσκεται στον πυρήνα της ιστορίας: αυτή της ανθρώπινης φύσης. Ο Cage και ο Gambit έχουν και οι δύο παρελθόν εγκληματία και ήταν οι περιστάσεις ζωής, η πραγματική τους εξέλιξη που τους έκανε να το αφήσουν πίσω. Η υπόνοια πως η βαθύτερη επιθυμία τους ήταν να γυρίσουν σε αυτό τον τρόπο ζωής ακυρώνει πρακτικά το σύνολο της πορείας τους, την αλληλεπίδρασή τους με το κοινωνικό τους περιβάλλον και τα βήματά τους χάριν της αντίληψης ενός ιδιότυπου “πυρήνα” κάθε προσωπικότητας, ο οποίος παραμένει αναλλοίωτος τελικά στο διηνεκές του χρόνου. Η αντίθεση ατομικής πορείας – συλλογικής διαμόρφωσης εμφανίζεται εδώ με σημαντικό βάρος στη μεριά του ατόμου, ακριβώς σε ένα πλαίσιο που θα ευνοούσε εξαιρετικά την άλλη μεριά της πλάστιγγας. Αν προσθέσει κανείς σε αυτό το ότι το άλλο κοινό των δύο χαρακτήρων είναι πως ανήκουν σε μειονότητες, θα δει ότι πρόκειται περί σοβαρού (αν και πιστεύουμε όχι σκόπιμου) ατοπήματος. Όσο για τη Mystique, ο υποβιβασμός της από εξαιρετικά περίπλοκο και ταραχώδη χαρακτήρα σε στερεότυπο που η βαθύτερη επιθυμία της είναι η αγάπη ενός άντρα, το ατόπημα είναι ακόμη σοβαρότερο. Θα μπορούσε να πει κανείς βέβαια ότι η κύρια επιθυμία της είναι η επικράτηση των μεταλλαγμένων και η συστημική της διαιώνιση, κάτι που επιτυγχάνει μέσω τη συμμετοχή της στη νέα μορφή της SHIELD. Αυτό μας οδηγεί στο δεύτερο βασικό πρόβλημα της ιστορίας: την αδυναμία κατανόησης των συλλογικών αγώνων. Όλο το House of M διαπερνάται από το ερώτημα “τι θα γινόταν αν οι καταπιεζόμενοι βρίσκονταν ξαφνικά στην πλευρά των καταπιεστών” και η απάντηση που δίνει είναι άμεση: θα γίνονταν καταπιεστές. Αν η πραγμάτωση κάθε επιθυμίας των ηρώων της Marvel μπορεί να είναι συμβατή με ένα σύμπαν συστημικής καταπίεσης των ανθρώπων από τους μεταλλαγμένους, αυτό που προκύπτει ως συμπέρασμα είναι ότι πρακτικά το συλλογικό φαντασιακό των μεταλλαγμένων είναι πράγματι το να κυριαρχήσουν επί της ανθρωπότητας. Αν δεν ίσχυε αυτή η υπόθεση, ο Bendis θα είχε αφήσει χώρο σε πολύ περισσότερους ήρωες, πέραν εκείνων που είναι γενικά γνωστοί για την πιο noir,ρεαλιστική ηθική τους (και στη συνέχεια εκείνων που τελικά ανέκτησαν τις αναμνήσεις τους), να συμμετέχουν στην αντίσταση. Το σημαντικότερο, θα υπήρχε κάποια μορφή των X-Men σε αυτό το σύμπαν. Οι X-Men πάλευαν ανέκαθεν ενάντια τόσο σε ανθρώπους όσο και σε μεταλλαγμένους γιατί πίστευαν ειλικρινά στην εξέλιξη μέσω της συνύπαρξης και της αποδοχής της ποικιλίας και της διαφορετικότητας, όχι της επικράτησης ενός επί του άλλου. Στο σύμπαν των X-Men, οι εξτρεμιστικές αντιλήψεις που ήθελαν απλώς να έχουν τον έλεγχο του ποιος ασκεί τη συστημική εξουσία αποτυπώνονταν πάντα σε συγκεκριμένες μορφές (Magneto, Apocalypse, Graydon Creed, Bastionκτλ), και πάντα οι X-Men ήταν εναντίον τους. Κάνοντας μια αναγωγή με τον πραγματικό κόσμο, είναι σαν να υποστηρίζει κανείς ότι τα μειονοτικά κινήματα έχουν στόχο την κατίσχυση της λευκής φυλής ή ότι τα LGBT κινήματα θέλουν να κάνουν όλο τον κόσμο να αλλάξει σεξουαλικές προτιμήσεις ή να το βουλώσει. Πόσο απέχει αυτό από τον ιντερνετικό και real-life οχετό της alt-right; Το τελευταίο πρόβλημα της ιστορίας αποτυπώνεται στην ίδια τη Scarlet Witch. Ξεπερνώντας το ότι η ιστορία χάνει μια μοναδική ευκαιρία να εξερευνήσει το ζήτημα της ψυχικής ασθένειας σε βάθος (κάτι που μόνο η τηλεοπτική εκδοχή του Legion έχει κάνει στο σύμπαν των μεταλλαγμένων, με μικρές προσπάθειες όπως το Vision και το Moon Knight να προσπαθούν πολύ πιο πρόσφατα να το αναστρέψουν στο πεδίο των κόμικ της Marvel εν γένει), η επιθυμία της Scarlet Witch και το τέλος του storyline, αν συγκριθεί με πραγματικά κοινωνικά ζητήματα, έχει πλέον προσβλητικό χαρακτήρα. Η Scarlet Witch στο House of M δεν έχει απλώς αναστήσει τα παιδιά της ούτε έχει απλώς κάνει την οικογένειά της και τους υπόλοιπους ήρωες “ευτυχισμένους”. Η Scarlet Witch έχει κάνει τον εαυτό της άνθρωπο. Η επιθυμία της ήταν μια αναζήτηση ομαλότητας, να γίνει “κανονική”. Θα μπορούσε κάποιος να το ξεγράψει ως αποτέλεσμα της ψυχικής αστάθειάς της, αλλά στο τέλος της ιστορίας σε μια στιγμή όπου είναι βέβαιο πως έχει πλήρη διαύγεια, αναφωνεί δραματικά τρεις λέξεις: “No more mutants”. Ακολουθεί η επιστροφή στο πραγματικό σύμπαν για όλους, με τη διαφορά ότι οι μεταλλαγμένοι από κάμποσα εκατομμύρια έχουν μειωθεί σε κάνα δυο εκατοντάδες. Πέραν του προφανούς ερωτήματος “γιατί αυτοί οι λίγοι και όχι άλλοι ή κανένας”, το ότι μπορεί η εξαφάνιση των μεταλλαγμένων να παρουσιαστεί σαν λύση και μάλιστα επιθυμητή από σημαντικούς χαρακτήρες εντός τους πάει κόντρα σε ό,τι πρεσβεύουν αυτοί οι χαρακτήρες εντός της Marvel και το μήνυμα που περνάει προς τα έξω είναι δραματικά λανθασμένο: πρακτικά, αναγνωρίζει ότι η διαφορετικότητα κατά βάση επιθυμεί να μην είναι διαφορετικότητα, όχι να είναι ο κανόνας. Για να μην παρεξηγηθούμε, δε θέλουμε μέσω αυτής της κριτικής να κατηγορήσουμε τη Marvel ή τους συντελεστές του κόμικ ως ρατσιστές ή μη κοινωνικά ευαίσθητους. Όλα αυτά γράφονται για να αναδειχθεί το γεγονός ότι τα τελευταία χρόνια, σε σημαντικό βαθμό και επειδή η Marvel σκόπιμα υποτίμησε για χρόνια τους X-Men λόγω της απώλειας των κινηματογραφικών δικαιωμάτων επάνω τους, έχει αμεληθεί οικτρά η δυνατότητά τους ως κοινωνική μεταφορά. Ο πάλαι ποτέ κραταιός κοινωνικός σχολιασμός απ τις σελίδες τους τείνει να απομειωθεί σε καρικατούρα κλισέ και οι ίδιοι οι χαρακτήρες να λειτουργούν ως αυτό που κάποτε πολεμούσαν (το πρόσφατο Inhumans vs X-Menείναι κανονικά φυλετικός πόλεμος). Το House of M ήταν το storyline που ξεκίνησε αυτή την καθοδική πορεία και μόνο πρόσφατα φαίνεται να αλλάζει κάπως το πράγμα, και στις νέες σειρές μεταλλαγμένων και στην υπόλοιπη Marvel. Το ίδιο είναι μια κατά τ’άλλα πολύ ενδιαφέρουσα ιστορία με συγκλονιστικές στιγμές, όπως τη νευρική κατάρρευση του Spider-Man όταν ανακτά τη μνήμη του. Το θέμα είναι ότι και η κοινωνική αντίληψη για ευαίσθητα ζητήματα όπως αυτά που προσεγγίζουν ως μεταφορά οι X-Men έχουν κάνει τεράστια βήματα τα τελευταία χρόνια (όπως και η αντίδραση σε αυτά) και είναι κρίμα τα προχωρήματα σε αυτή τη μορφή τέχνης να είναι τόσο πίσω σε σχέση με τα αντίστοιχα στις υπόλοιπες, ιδιαίτερα τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Κυρίως, είναι κρίμα να εκπροσωπείται αποκλειστικά η κυρίαρχη λευκή cis αντίληψη γι’αυτά τα ζητήματα, ακόμα κι αν η ματιά είναι σύμμαχη προς τον σκοπό τους, γιατί παρεξηγήσεις όπως αυτές που υπονοεί το House of M είναι λογικό να προκύπτουν διαρκώς – και η απάντηση περνάει μεν μέσα από την εισαγωγή χαρακτήρων από μειονότητες και άλλους σεξουαλικούς προσανατολισμούς αλλά δεν εξαντλείται καθόλου εκεί. Ελπίζουμε τα μικρά βήματα που έχουν γίνει να συνεχιστούν και να διευρυνθούν. Στο μεταξύ όμως για μας η πραγματική ουσία των X-Men κρύβεται σε στιγμές που μας έκαναν στ’αλήθεια να σκεφτούμε σε βάθος αυτά που πρεσβεύουν. ‘Όπως όταν ο πατέρας του Iceman, γνωστός για το ότι ποτέ δε μπόρεσε να χωνέψει το ότι ο γιος του ήταν μεταλλαγμένος, βλέπει την αντιmutantεκστρατεία του Creed και αποφασίζει να φωνάξει ότι οι μεταλλαγμένοι για τους οποίους μιλάει είναι άνθρωποι, είναι γιοι και κόρες κάποιου, και ότι καμία διαφορά στο γονιδίωμα δε το αλλάζει αυτό. Ακολουθεί βρωμόξυλο από τους μπράβους του Creed και ο Iceman με τον Gambit τον ακολουθούν στο νοσοκομείο για να ακολουθήσει ένας πραγματικά μνημειώδης διάλογος μεταξύ του δακρυσμένου πατέρα και του Gambit: – Είσαι νέο παιδί, όμορφος, εξωτερικά δε σου φαίνεται καθόλου ότι είσαι μεταλλαγμένος. Γιατί να πρέπει να παλεύεις απέναντι σε ένα κόσμο που σε μισεί ενώ θα μπορούσες να ζήσεις μια κρυφή κανονική ζωή; Είναι άδικο. – Ακριβώς γι’αυτό παλεύουμε και δεν κρυβόμαστε. Γιατί είναι άδικο. Πηγή
  17. X-Men Για τους έλληνες έφηβους του 1986-1994 ήταν ένα κόμικ που μετέφραζε η ΜΑΜΟΥΘ και μάγευε τους αναγνώστες του. Χαρακτήρες και ιδέα που είχαν δημιουργήσει ο Stan Lee και ο Jack Kirby που είχαν μέτρια επιτυχία και δεν είχαν αναλωθεί ιδιαίτερα. Έτσι όταν νέοι δημιουργοί ανέλαβαν να τους επαναπροσδιορίσουν έγραψαν αριστουργηματικές περιπέτειες δράσης. Ο τίτλος όμως έκλεισε για περίεργους λόγους την εποχή που οι Μεταλλαγμένοι ήρωες ήταν αρκετά δημοφιλείς σε όλο τον πλανήτη. Η αλήθεια είναι ότι ακολούθησαν μεσαίας ποιότητας ιστορίες και προσωπικά θεωρώ ότι οι επόμενοι συγγραφείς ήταν ο ένας χειρότερος από τον άλλον. Μοναδικές αναλαμπές ο Scott Lobdell και ο Grant Morrison. To 2013 και για 3 χρόνια οι κεντρικές ομάδες των X-Men δίνονται στο συγγραφέα Brian Michael Bendis. Συγγραφέας ικανός που βέβαια κατά καιρούς παρουσιάζει κάτι μετριότητες για την εμποροπανήγυρη. Θεωρείται από τα μεγάλα χαρτιά της MARVEL και είναι. Για να μπορέσει να τραβήξει τα φώτα του κόσμου και να δείξει ότι κάνει κάτι διαφορετικό ξεκινά παρουσιάζοντας ένα χρονικό παράδοξο. Η κοινωνία των μεταλλαγμένων μαστίζεται από μια διχόνοια. Ο αρχηγός τους, ο Cyclops, αφού μη έχοντας σώας τα φρένας, σκοτώνει το δόκτωρ Xavier, και ενώ οι περισσότεροι τον θεωρούν ένοχο, κάποιοι πιστεύουν ότι η απόφασή του ήταν επιβαλλόμενη από το εξωγήινο πλάσμα Phoenix (Θεέ μου, τι διαβάζουμε). Οι επόμενες κινήσεις του ως αρχηγός μιας μικρής φατρίας φοβίζουν το παλιό του σύντροφο Beast, ο οποίος με τη σειρά του για να το λογικέψει, κάνει την πιο φυσιολογική κίνηση. Φέρνει από το παρελθόν τους έφηβους πρωτομεταλλαγμένους στην εποχή μας, για να του θυμίσουν μια πιο τρυφερή και αθώα εποχή γεμάτη θετικές σκέψεις για το μέλλον. Το βρίσκετε σαχλό σενάριο; Το περίεργο είναι πετυχαίνει. Εμείς λοιπόν βλέπουμε τις περιπέτειες των 5 πρώτων έφηβων X-Men του παρελθόντος στο παρών, οι οποίοι μαθαίνουν τις μελλοντικές τους περιπέτειες, αποτυχίες, τραγωδίες και φρικάρουν. Αποφασίζουν να μείνουν στην τωρινή εποχή και εξερευνούν αυτό το δύσκολο παρών των μεταλλαγμένων, εκπαιδεύονται, ζούνε περιπέτειες, ερωτεύονται, μαλώνουν, και κάνουν όλα εκείνα τα teenage mutant angst που είχαν φέρει πρώτα σε πωλήσεις αυτά τα περιοδικά. Η αγωνία τους «πού βρισκόμαστε και τι κάνουμε από δω και πέρα» είναι διασκεδαστική. Ενδιαφέρεσαι και ζεις τις περιπέτειες μέσα από την εκτός χρόνου πεντάδας και κάνεις κέφι. Οι αντιδράσεις των υπολοίπων έχουν πλάκα και μπορώ να πω ότι εδώ και μια δεκαετία χάρηκα X-Men. O μικρός Cyclops ζει ένα εφιάλτη βλέποντας να χάνει την Jean Grey που προσέχει άλλους νέους, και τον ενήλικα εαυτό του να αντιδρά φασιστικά στο σύνολό του, ο Beast αγχώνεται για τον προβληματικό γερασμένο Beast που δεν μπορεί να τους στείλει στο παρελθόν, η Grey φιλάει όποιο άλλο αγόρι έχει μπροστά της, ο Iceman παραδέχεται ότι είναι ομοφυλόφιλος, ο Angel αποκτά ενεργειακά φτερά και έχει για φιλενάδα το κορίτσι Wolverine. Τους κυνηγούν διαφορετικές ομάδες X-Men του μέλλοντος, γίνονται φίλοι με τους Guardians of the Galaxy και έχουν περιπέτειες μαζί τους, η Mystique αποκτά ερωτική σχέση με τον Xavier, και ένα σωρό άλλα πράγματα που κάνουν τις ιστορίες πρωτότυπες και καλές. Ενώ κυκλοφορούν δύο τίτλοι, All-new X-Men και Uncanny X-Men, στην ουσία κυλούν παράλληλα. Στο δεύτερο υπάρχουν οι πολύ νέοι μεταλλαγμένοι του ενήλικα Cyclops που μπερδεύονται συνέχεια με τους έφηβους του παρελθόντος του πρώτου τίτλου. Δυστυχώς ο Bendis παρατάει τα σενάρια χωρίς να δώσει έναν επίλογο στο πρόβλημα της παράδοξης χρονικής μετατόπισης καθιερωμένων χαρακτήρων και αφήνει να το εξερευνήσουν περισσότερο οι επόμενοι συγγραφείς με αδιάφορα έως άθλια αποτελέσματα. Οι δύο κεντρικοί σκιτσογράφοι είναι οι Stuart Immonen και Chris Bachalo. Ειδικά ο πρώτος που ήταν ένας της οκάς στους τίτλους του Superman εδώ παρουσιάζει ένα δυναμικό ευχάριστο σκίτσο με ζωντάνια και σελίδες που χαίρεσαι να εξερευνείς. Ακόμη και ο Bachalo φαίνεται να αγαπάει τη δουλειά του και είναι καλύτερος από άλλους τίτλους του. Κατά καιρούς θα δείτε και το σκιτσογράφο Kris Anka που δεν μπορώ να πω ότι το συμπαθώ. Στους χαρακτήρες κάπου τα μπερδεύει ο συγγραφέας. Η Kitty Pryde γίνεται καθηγήτρια της σχολής των μεταλλαγμένων και παίρνει υπό την προστασία της τους νέους χρονοταξιδιώτες. Τη φωνάζουν professor, το οποίο την εκνευρίζει και μετά απαιτεί να τη φωνάζουν έτσι. Το ίδιο έκανε και για τον Iron Man. Τη μια εκφράζει παράπονο γιατί δεν τον φωνάζουν doctor Tony Stark αφού έχει δυο διδακτορικά, αλλά στα επόμενα τεύχη μας εξομολογείται ότι δεν τελείωσε ποτέ το πανεπιστήμιο. Το άλλο εκνευριστικό που κάνει ο συγγραφέας είναι ότι δίνει ισόποσο βήμα για όλους τους χαρακτήρες του. Θα μιλήσουν όλοι, μα όλοι όσοι είναι στο δωμάτιο. Και συνήθως θα πουν κάτι υστερικά έξυπνο για να προσδιοριστούν στο καρέ. Μικροί – μεγάλοι όλοι θα μιλήσουν, και μερικές φορές νομίζουν είναι χαριτωμένοι. Κάτι τέτοια τα κάνει ο Bendis στα σενάριά του. Η αλήθεια είναι ότι του δίνουν το ελεύθερο οι εκδότες να γράφει ό,τι θέλει. Η εμπιστοσύνη αυτή έχει ως αποτέλεσμα να διαβάζουμε ώρες ώρες αλλοπρόσαλλα σενάρια. Ειδικά οι συντάκτες των μεταλλαγμένων τίτλων δεν έχουν και την καλύτερη φήμη. Σχετικά πρόσφατα έχουν εκδοθεί και τα διάφορα paperbacks έτσι είναι εύκολο να συμπληρώσετε όλη τη συλλογή και να τη διαβάσετε άνετα. Μπορεί να μην είναι τα Dark Phoenix Saga και Days of Future Past, αλλά προσπαθούν να τα αγγίξουν και να γίνουν αρεστά στο κοινό. Ακολούθησαν δύο επανεκκινήσεις των τίτλων, με νέα Νο 1 στο ίδιο ανεγκέφαλο επίπεδο που βρίσκονται οι X-Men εδώ και χρόνια. Για κάτι παρόμοιο σας προτείνω τα πρώτα New Mutants. Αυτά της ΜΑΜΟΥΘ. Σελίδα του τίτλου All New X-Men στο WIKI Βιογραφικό του Brian Michael Bendis Βιογραφικό του Stuart Immonen Βιογραφικό του Chris Bachalo
  18. Γιατί τόση πόρωση με τον Wolverine; Το κείμενο αυτό διαβάστηκε (με μερικές αλλαγές) στο Reflections At Death Disco σε εκδήλωση με αφορμή την ταινία Logan. Δεν κάνει κανένα απολύτως spoiler — Wolverine. Αναμφίβολα ο πιο δημοφιλής χαρακτήρας των X-Men και από τους πιο δημοφιλείς της Marvel Comics. Ποτέ δεν κατάλαβα όμως το γιατί τόση πόρωση πια μαζί του. Εμένα οι αγαπημένοι μου X-Men ήταν πάντα άλλοι. Λάτρευα για παράδειγμα τον Gambit. Αντιήρωας μέχρι το κόκαλο, κακό παιδί, αλλά είχε στυλ. Και ήταν πάντα ένα αίνιγμα. Είχα λατρέψει και τη Psylocke (πριν γίνει νίντζα). Πραγματίστρια, δε διστάζει να πάρει δύσκολες αποφάσεις. Και φυσικά η Storm. Έχει ένα καταπληκτικό character arc καθώς, από φοβισμένο παιδί σταδιακά μετατρέπεται στην απόλυτη μητρική φιγούρα Όταν ήρθε η στιγμή να κάνω λοιπόν αυτό το αφιέρωμα αναρρωτιόμουν: μα καλά, τι πάει τόσο στραβά μαζί μου; Τι βλέπουν στο Logan όλοι και δεν το βλέπω εγώ. Και ξαφνικά συνειδητοποιώ ότι, όλα αυτά που περιγράφω στους αγαπημένους μου χαρακτήρες τα έχει και ο Wolverine, απλά τον βλέπεις παντού και δεν το συνειδητοποιείς παρά μόνο αν τον παρατηρήσεις από απόσταση… Ποιος είναι ο Wolverine: Δημιουργοί του οι Roy Thomas, Len Wein και John Romita Sr στο The Incredible Hulk τεύχη 180 και 181, όπου, ως το Weapon X του Καναδά, πολεμάει τον Hulk. Και αυτό γιατί η Μάρβελ έκανε άνοιγμα στην Καναδική αγορά και χρειαζόταν έναν Καναδό ηπερήρωα. Ναι, ο κυνικός καπιταλισμός γκρεμίζει τα παιδικά μας είδωλα, deal with it! Στη συνέχεια εμφανίζεται στο Giant Size X-men και συνεχίζει ως μέλος της ομάδας των μεταλλαγμένων. Πέρασε από τα χέρια πολλών δημιουργών, όμως τον Wolverine που ξέρουμε ήδη μας τον έδωσε το δίδυμο Chris Clairemont και John Byrne. Με μία μικρή σφήνα από τον Frank Miller, που έκανε το σχέδιο στη μίνι σειρά Wolverine και, κλασικά, έβαλε μέσα σαμουράι και νίντζα. Ευτυχώς, σε αντίθεση με τον Daredevil και τον Batman, είδε τον Wolverine σαν σαμουράι. H μίνι αυτή σειρά ήταν η βάση για το Wolverine 2, που ευτυχώς δεν ήταν έκτρωμα όπως το Origins… Ο Byrne, σχεδιαστής των X-men, σπρώχνει τον Wolverine σαν χαρακτήρα, επειδή είναι κι αυτός Καναδός. Έχουμε λοιπόν τους X-men. Υπάρχει ο Cyclops, που έχει πανίσχυρες οπτικές ακτίνες και φοράει γυαλιά για να μην καταστρέφει τα πάντα. Έχουμε τη Storm που τη λατρεύανε σα θεα στην Αφρική, ελέγχει τον καιρό και κάνει γυμνισμό. Έχουμε την Jean Grey που είναι νέα, ωραία, τηλεκινητική και εμ… τώρα πως να εξηγήσω το Phoenix Saga με λίγες λέξεις; Έχουμε επίσης έναν Ιρλανδό που τραγουδάει και ελέγχει τον ήχο, τον Banshee, έναν Γερμανό με δαιμονική εμφάνιση που τηλεμεταφέρεται και έναν Ρώσο που είναι καλούλης και έχει μεταλλικό δέρμα. Όλοι τους νέοι, ωραίοι (ακόμα και ο Nightcrawler) και με εντυπωσιακές δυνάμεις. Και μετά έχουμε έναν κοντό, ασχημάντρα, με εμφάνιση σαραντάρη, που δύναμη του είναι να κάνει καλύτερα αυτό που κάνει καλύτερα ή αλλιώς snikt! Ο Wolverine ξεχωρίζει οπτικά και μόνο σαν τη μύγα μέσα στο γάλα. Είναι πολύ μακριά εμφανισιακά από τον κλασικό ήρωα της Μάρβελ, είναι μεγάλος σε ηλικία, δεν είναι παραδοσιακά όμορφος (ψηλός, με καθαρά χαρακτηριστικά ή έστω με καρτουνιστικά τερατόμορφα χαρακτηριστικά όπως ο Nightcrawler ή ο Beast) και του λείπει μοναχά μία κρεατοελιά για να είναι ο Lemmy των Motorhead σε ηπερήρωα. Και έπειτα είναι και ο χαρακτήρας του που δεν έχει σχέση με την υπόλοιπη υπερηρωική ομάδα: είναι κλειστός, εσωστρεφής, οργίλος, κακοδιάθετος, κυνικός. Τον βλέπουμε να έχει κρίσεις αυτολύπησης, ιδίως όταν ο Clairemont τον βάζει να σκέφτεται για τον έρωτά του για την Jean Grey πόσο δεν την αξίζει. Επίσης, πίνει, καπνίζει και είναι αλητάμπουρας. Και δεν παίρνει και πολύ στα σοβαρά τον καθηγητή Ξαβιέ. Και έχει και κάτι άλλο που δεν ταιριάζει με την ομάδα, σκοτώνει. Πριν πάει στους X-men ήταν μέρος των ενόπλων δυνάμεων και λέει συχνά ότι έχει κάνει άσχημα πράγματα. Δεν έχει ξεκάθαρη μνήμη όμως και κατά τις συγκρούσεις με άλλους μεταλλαγμένους πέφτει σε φονικές κρίσεις, τα berserker rages (που φοβάμαι να μάθω πως μεταφράστηκαν στα Ελληνικά) και συχνά δε φοβάται να σπάσει μερικά αυγά. Μία από τις πρώτες ιστορίες που εκμεταλλεύεται αυτό το χαρακτηριστικό του Λόγκαν είναι εκείνη όπου οι Xmen έχουν απαχθεί από τους εξωγηίνους brood και έχουν εμφυτευτεί μέσα τους οι μελλοντικές βασίλισσες της εξωγηίνης φυλής. Η δύναμη του Λόγκαν να θεραπεύεται αποβάλει το παράσιτο, καθώς όμως οι Xmen δραπετεύουν, ο Λόγκαν έχει το δίλημμα αν θα πρέπει να σκοτώσει τους συντρόφους του ή όχι. Με άλλα λόγια, ο ρόλος του Wolverine στους αρχικούς X-men είναι κάτι μεταξύ αντιήρωα και μέντορα. Είναι μεγάλος σε ηλικία και με ικανότητες, αλλά, σε αντίθεση με τον Xavier δεν έχει ένα αισιόδοξο όραμα και σε αντίθεση με τον Cyclops δεν παίζει ομαδικά. Και εδώ είναι που το κοινό τον λατρεύει, γιατί είναι κάτι που δεν έχει ξαναδει, πίσω στα τέλη των 70’s. Έναν σκληρό αντιήρωα πολύ διαφορετικό από τα καλόπαιδα υπερήρωες της εποχής. Όπως η δεκαετία του 60 μας έδωσε τους ήρωες με πραγματικά προβλήματα, και μιλάω για τους Fantastic Four και, κυρίως, τον Spiderman, το 1970 μας δίνει τους απόκληρους ήρωες των X-men και τον απόκληρο ανάμεσά τους Wolverine. ΟΚ, είπαμε, δεν ταίριαζε στην ομάδα, Παρόλα αυτά, μένει σε αυτήν και, σταδιακά, αρχίζουμε να βλέπουμε και άλλες πλευρές του. Προσπαθεί να γίνει μέλος της ομάδας, σέβεται το όραμα του Xavier, χτίζει σχέσεις με τους υπόλοιπους – ακόμα και τον Cyclops αρχίζει να εκτιμά, ιδίως αφού η Jean Grey, σπόιλερ, έχει πεθάνει. Αποδεικνύεται επίσης πολύ στοργικός πατέρας, παίρνοντας υπό την προστασία του πρώτα την Kitty Pride, μετά την Jubilee και ακόμα πιο μετά την κλώνο του X23. Με άλλα λόγια, αρχίζει να μαλακώνει, να γίνεται κομμάτι της ομάδας και από εκεί που ήταν ο σκληρός και πονεμένος αποδεικνύεται ότι έχει καλή καρδιά και μέσα του είναι τρυφερούλης. Κάτι σαν τον Ξανθόπουλο της Marvel Comics ένα πράγμα… Γιατί όχι Κούρκουλος; Επειδή ο Κούρκουλος των X-men είναι μάλλον ο Cyclops. Αυτός είναι ο λόγος νούμερο δύο για τη δημοτικότητά του, φαίνεται αντιπαθής μόλις περάσει η πρώτη αίσθηση γαματοσύνης και όταν αρχίζει να σου τη σπάει η ματσίλα του σου σκάει αυτή η ανάπτυξη χαρακτήρα και απλά θες να του συγχωρέσεις τα πάντα. Είναι σαν το κακό παιδί που ξετρελαίνει τις γυναίκες: πίνει, καπνίζει, φέρεται άσχημα, πέφτει σε τυφλές εκρήξεις θυμού, αλλά κατά βάθος είναι καλός και απλά χρειάζεται αγάπη να το δείξει. Με άλλα λόγια οι κομιξόφιλοι έχουμε μία τοξική σχέση με τον Wolverine. Πριν καν αρχίσει να παίζει στο ρόλο ο Hugh Jackman. Ο τρίτος λόγος που ο Γούλβεριν είναι τόσο αγαπητός είναι ότι για πολλά χρόνια δεν ξέραμε σχεδόν τίποτα για αυτόν. ΟΚ, έχω διαβάσει πολύ λιγότερα κόμιξ των X-men από πολύ κόσμο, αυτό δεν αρνούμαι να το παραδεχτώ. Ας πούμε καμία διακοσιαριά με τριακοσαριά τεύχη Xmen χωρίς να βάζω μέσα τον Deadpool. Τίποτα δηλαδή. Αλλά σε σχέση με αυτόν που είδε τις ταινίες ή κάποιο από τα animated series κάτι παραπάνω έχω διαβάσει… Ε, δεν έχω ιδέα ΤΙ ΣΚΑΤΑ ΠΑΙΖΕΙ ΜΕ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΓΟΥΛΒΕΡΙΝ!!! Διάβασα και στη wikipedia και απλά το μάτι μου άρχισε να ρετάρει στην τρίτη σειρά και, σε τελική, δε με ένοιαζε κιόλας. Αλλά, έχετε έναν badass χαρακτήρα, με αμνησία, που είναι γαμηστερός και αφήνει συνέχεια hints για ένα πολύ εντυπωσιακό παρελθόν αλλά ποτέ δεν το μαθαίνουμε. Είμαι σίγουρος ότι κάποιοι διάβαζαν τα δέκα τεύχη που είχαν τον Γουλβεριν κάθε μήνα μήπως και πέσει κάποιο ψίχουλο ιστορίας για το παρελθόν του. Τέλος, κάτι που ξεχνάμε συχνά για το λόγο της δημοτικότητας του Λόγκαν είναι η φύση των δυνάμεών του: σε μία ομάδα όπου οι χαρακτήρες έχουν σχεδόν θεϊκές δυνάμεις, πχ η Storm και η Phoenix και ο Professor X και ο Iceman και… να συνεχίσω; Ανάμεσα σε όλους αυτούς υπάρχει και o Γουλβεριν έχει την ικανότητα να τρώει πολύ ξύλο και να επιβιώνει. Είναι ο πιο ανθρώπινος, σε επίπεδα δύναμης, από τους κλασικούς Xmen (τουλάχιστον μέχρι να μπει στην ομάδα η Kitty Pride) και συχνά τα καταφέρνει χάρη στην εκπαίδευσή του και στην ακατάβλητη επιμονή του να ξελασπώσει τους υπόλοιπους X-Μen. Αυτό κάνει πολύ εύκολο το να ταυτιστούμε μαζί του και να χαρούμε που απλά και μόνο το να βγει όρθιος από μία σύγκρουση είναι ηρωικό κατόρθωμα, πόσο μάλλον αν βγει και θριαμβευτής. Και ξέρετε κάτι, όταν οι δημιουργοί καταφέρουν να πάρουν όλα τα παραπάνω στοιχεία και να τα αναδείξουν μέσα στο έργο τους, τότε παίρνουμε αριστουργηματικά έργα, όπως πχ στην ταινία Logan. Πηγή
  19. Ο Θρηνωδος παραπονεθηκε οτι αυτη η δημοσκοπηση ηταν ευκολη... ειπα να μην του χαλασω χατιρι και εφτιαξα αλλη μια Εδω ελπιζω να εχουμε μεγαλυτερη συμμετοχη λογω των κομικσοταινιων
  20. Το Dark Phoenix θα κυκλοφορήσει στις 7 Ιουνίου 2019. Η ημερομηνία του "Dark Phoenix" επιβεβαιώνει αναφορές που ήθελαν την επόμενη ταινία X-Men, αρχικά γνωστή ως "X-Men: Supernova", να ασχολείται με την ιστορία της Jean Grey/Phoenix, την οποία θα υποδυθεί η ηθοποιός του "Game of Thrones" Sophie Turner ύστερα απ' την ερμηνεία της ως Grey το 2016 στο "X-Men: Apocalypse". Η προσαρμογή της σειράς Dark Phoenix υποστηρίζει τα λεγόμενα της παραγωγού των X-Men Lauren Shuler Donner που είπε ότι οι μελλοντικές ταινίες X-Men θα αφήσουν πίσω τους την δυναμική των Magneto/Professor X. Ο παραγωγός Simon Kinberg, που είπε ότι πιθανώς να σκηνοθετήσει την επόμενη ταινία X-Men, μίλησε για τα μαθήματα που πήρε απ' το Apocalypse, που περιλάμβανε και νύξεις για μια πιθανή ιστορία της Phoenix. Η σειρά της Dark Phoenix, με συγγραφέα τον Chris Claremont, είναι μια σειρά κόμικ X-Men που περιλαμβάνει την Jean Grey και την Phoenix Force όπου η δυνατότερη τηλεπαθητική μεταλλαγμένη μεταμορφώνεται στην Dark Phoenix, μια απ' τις μεγαλύτερες απειλές του σύμπαντος. Στοιχεία της ιστορίας αυτής περιλήφθηκαν στην ταινία του 2006 "X-Men: The Last Stand". πηγη [imdb=tt6565702]
  21. Όπως ήδη ξέραμε από τον φίλο Yoshimitsu η Anubis εξέδωσε στις 26 Οκτωβρίου 2016 το πρώτο τεύχος με πρωταγωνιστές τους Astonishing X-Men και τίτλο : Σκοτεινή απειλή...!Το σενάριο είναι του Warren Ellis,ενώ το σχέδιο έχει επιμεληθεί ο Simone Bianchi...! Αντιγράφω την υπόθεση από το editorial Το τεύχος είναι πανομοιότυπο με τα υπόλοιπα που έχει κυκλοφορήσει στα περίπτερα η εκδοτική...!Η ποιότητα της έκδοσης είναι η αναμενόμενη,με σχετικά λεπτό χαρτί κι όμορφη εκτύπωση...! Θα κυκλοφορήσουν άλλα δύο τεύχη,συνολικά τρία...!Δεν αποκλείεται βέβαια να βγει κάποια στιγμή και σε τόμο...! Το επόμενο τεύχος θα κυκλοφορήσει στις 7 Δεκεμβρίου...! Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την σειρά,αναμένουμε τα posts των έμπειρων στον τομέα των υπερηρωικών κόμικς...! --------------- Το Απρίλιο του 2018, κυκλοφόρησε και ο τόμος που συλλέγει όλα τα τεύχη. Ευχαριστούμε για τα υπόλοιπα εξώφυλλα τους leonidio, constantinople & ftsgr.
  22. Μέχρι να αποφασίσουν πως θα το λένε, το γράφω έτσι. Μια νέα σειρά βασισμένη στο σύμπαν των X-Men ετοιμάζουν από κοινού η Marvel Television με την 20th Century Fox Television (ναι, οι φήμες αλήθευαν), με τον Ματ Νιξ του Burn Notice να αναλαμβάνει το σενάριο (γρήγορος ρυθμός check, καλός διάλογος, check. Μπόλικες εκρήξεις, check ). Η σειρά είναι από αυτές στις οποίες η προβολή του πιλότου είναι υποχρεωτική αλλιώς θα πρέπει να αποζημιωθεί η παραγωγή, οπότε λίγο δύσκολο να μην την δούμε. Επίσης, παίρνει την θέση του Hellfire που είχε ανακοινωθεί παλιότερα, το οποίο δεν είναι πλέον υπό ανάπτυξη. Στην παραγωγή βρίσκουμε τα ονόματα των Bryan Singer, Lauren Shuler Donner, Simon Kinberg, Jeph Loeb και Jim Chory. Η υπόθεση σύμφωνα με το Variety. "Two ordinary parents who discover their children possess mutant powers. Forced to go on the run from a hostile government, the family joins up with an underground network of mutants and must fight to survive." Πηγή. [imdb=tt4396630]
  23. Με αφορμή την κυκλοφορία του ‘X-Men: Apocalypse”, το PopCode θυμάται τις στιγμές της Ιστορίας που οι μεταλλαγμένοι της Marvel δεν άφησαν ασχολίαστες. “Πες στον Μάρτιν να σταματήσει να βγάζει έξω τα έπιπλα και εγώ θα διασφαλίσω ότι τα τεύχη μας θα φέρουν λεφτά”. Με αυτή τη φράση υποδέχτηκε κλαίγοντας ο Stan Lee τον συνεργάτη του Jack Kirby στα γραφεία της Marvel το 1958, τότε Atlas Comics ακόμα. Ο ίδιος ο Lee υποστηρίζει πως ο παλιός του φίλος ήταν υπερβολικός στην περιγραφή, αλλά η εικόνα που σκιαγραφείται αντικατοπτρίζει πολύ αντιπροσωπευτικά και τον πανικό του εκδότη της Atlas, Martin Goodman, και τη γενικότερη πανωλεθρία που είχε υποστεί ο χώρος των κόμικ - διστάζουμε να τον αποκαλέσουμε βιομηχανία ακόμα - από τα μέσα της δεκαετίας του ‘50. Τίποτα δεν έδειχνε ότι λιγότερο από μία πενταετία από εκείνη την ημέρα, οι υπερήρωες θα γίνονταν ξανά της μόδας, σημαίνοντας την αρχή μιας νέας εποχής. Σίγουρα τίποτα δεν έδειχνε ότι μία μικρή ομάδα μεταλλαγμένων με προβλήματα λίγο διαφορετικά από εκείνα των Fantastic Four και του Spider-Man, θα άνοιγε έναν ασκό που δεν έχει κλείσει μισόν αιώνα μετά. Εάν όμως δε δώσουμε πρώτα μία ιδέα για τον κόσμο που θα υποδεχόταν σύντομα τους τυχερούς άτυχους κατόχους του X-Gene, θα έχουμε κάνει μισές δουλειές. Μετά τη εξάπλωση των πολεμικών κόμικ στις αρχές των ‘50s, άμεσο επακόλουθο της κλιμάκωσης του πολέμου στην Κορέα, και μετά από μία καταπληκτική χρονιά πωλήσεων το 1952, η Atlas ετοιμάζεται να υποστεί τις συνέπειες της δημοτικότητας του horror genre. Η κοινή γνώμη ανησυχεί για την επίδραση του είδους στη νεολαία και δημοφιλή περιοδικά όπως το Reader’s Digest επιτίθενται στις εταιρίες κόμικ για τη χρήση βίας. Ο συνδυασμός του κλίματος αυτού με την εμφάνιση των εφήβων ως νέα αγοραστική δύναμη με συνεχώς αυξανόμενη επιρροή στα κοινωνικά πράγματα, ήταν ένα εκρηκτικό κοκτέιλ που αργά ή γρήγορα η Αμερικανική κυβέρνηση θα θεωρούσε απαραίτητο να αντιμετωπίσει. Το ‘Seduction of the Innocent’ του ψυχίατρου Frederic Wertham, το best-seller που κατηγορούσε τα κόμικ για τη διαφθορά των νέων γενεών, σημαίνει και την αρχή του τέλους μιας πολλά υποσχόμενης δεκαετίας για τις αγαπημένες έγχρωμες σελίδες. Για να αποφύγει την παρέμβαση της κυβέρνησης, o Σύνδεσμος Εκδοτών Κόμικ φτιάχνει δικό του κώδικα απαγόρευσης σκηνών βίας, λέξεων όπως “terror” ή “horror” σε τίτλους, υπερφυσικών πλασμάτων όπως ζόμπι και βαμπίρ και οποιασδήποτε απεικόνισης ασέβειας των Αρχών. Την ίδια περίοδο, οι αντιδράσεις στην απόφαση κατάργησης του φυλετικού διαχωρισμού στα σχολεία και η σύλληψη της Αφροαμερικανής Rosa Parks γιατί αρνήθηκε να δώσει τη θέση της σε λευκό συνεπιβάτη στο λεωφορείο που επέβαινε, οδηγούν στο κάλεσμα του Martin Luther King Jr. για μποϊκοτάζ των λεωφορείων του Μοντγκόμερι που διαρκεί έναν χρόνο. Το Kίνημα Ατομικών Δικαιωμάτων παίρνει πλέον σάρκα και οστά. Οι αλλαγές περνούν πάνω από τις εκδόσεις κόμικ σαν οδοστρωτήρας. Εσωτερικοί συνεργάτες γίνονται freelancers, οι αμοιβές κόβονται στη μέση και η πάλαι ποτέ πολυγραφότατη Atlas δε χάνει μόνο το 80% των τίτλων της, αλλά και το όνομά της. Όπως το κλισέ που θέλει τον φοίνικα να ανασταίνεται από τις στάχτες του όμως, η εταιρεία αντιμετωπίζει τις μαζικές απώλειες ως ξεσκαρτάρισμα και κρατάει κοντά της αυτούς που θα αποτελέσουν τους βασικούς παίκτες της στροφής της προς τους υπερήρωες: Stan Lee, Jack Kirby, Steve Ditko, Don Heck, Larry Lieber, Paul Reinman, Stan Goldberg, Al Hartley, Dick Ayers. Και πιάνουν δουλειά πολύ σύντομα. Μέχρι το 1963 μας είχαν δώσει τους Fantastic Four, τον Hulk, τον Spider-Man, τον Iron Man, τον Thor και τον Ant-Man. Ο Lee, όμως, χρειαζόταν έναν ακόμη τίτλο. Μια φορά κι έναν καιρό Έναν μήνα μετά τον εμβληματικό λόγο “I Have A Dream” του King, τον Σεπτέμβριο του ‘63 - μετά από μαζικές εξεγέρσεις και δύο θανάτους - ο James Meredith είναι ο πρώτος μαύρος φοιτητής στο Πανεπιστήμιο του Μισσισσίπι. Η νέα σχολική χρονιά, όμως, ξεκινάει και στις σελίδες της Marvel, με τη διαφορά ότι στο μυστήριο “Σχολείο για Χαρισματικούς Νέους” φοιτούν μονάχα πέντε μαθητές, ο καθένας με διαφορετικά “χαρίσματα”. Ο Cyclops (Scott Summers), ο Beast (Hank McCoy), ο Angel (Warren Worthington III), o Iceman (Bobby Drake) και η Marvel Girl (Jean Grey) είναι οι Original Five, όπως βλέπουμε να τους αποκαλούν συχνά οι φαν, και έχουν ένα γονίδιο που τους κάνει μεταλλαγμένους με υπερδυνάμεις. Ο καθηγητής τους Professor X τους προειδοποιεί πως όταν δε θα είναι προστατευμένοι από τους τοίχους του σχολείου, θα έρθουν αντιμέτωποι με την προκατάληψη των ανθρώπων. Πόσο πιο πετυχημένα θα μπορούσαν να αγγίξουμε τους νέους που νιώθουν φρικιά και outsiders, σκέφτηκε η Marvel. Σε δεύτερο επίπεδο ανάλυσης εκτός από αυτήν των παραγκωνισμένων εφήβων, μπορεί ακόμα κανείς να εντοπίσει ομοιότητες μεταξύ του ρατσισμού που αντιμετωπίζουν οι μεταλλαγμένοι στη σφαίρα της φαντασίας και αυτού που βιώνουν οι μαύροι Αμερικανοί στην αληθινή τους ζωή. Η ανάλυση αυτή παραμένει αντικείμενο διαλόγου μέχρι και σήμερα. Στην πραγματικότητα ωστόσο, ο Stan Lee δεν είχε υπόψιν του κάτι τέτοιο όταν συνέλαβε τους νεαρούς ήρωες. Χρειαζόταν χαρακτήρες που θα είχαν απήχηση στους νέους και που δε θα χρειαζόταν να κάτσει να βρει μία-μία τις ιστορίες για την απόκτηση των δυνάμεών τους. Το X-Gene ήταν μία εύκολη λύση που ταυτόχρονα θα τους επέτρεπε να έχουν έναν εχθρό που διαφέρει από τους άλλους. Μιλώντας για εχθρούς, η δημιουργία των Sentinels - τα ρομπότ που εντοπίζουν και εξουδετερώνουν τους μεταλλαγμένους - ως βασικό εχθρό τους, ήταν εμπνευσμένη από το σώμα των SS της ναζιστικής Γερμανίας και κάνουν την αρχική ιδέα της αλληγορίας για τους απανταχού κατατρεγμένους ακόμα πιο έντονη. Η σύνδεση, δε, του παρελθόντος του Εβραίου Magneto στα στρατόπεδα συγκέντρωσης των Ναζί που αποκαλύφθηκε αρκετά αργότερα στα κόμικ, έχει σίγουρα τις ρίζες της εδώ. Τα βασικά θεμέλια των X-Men ήταν να προσπαθήσουν να είναι μία ιστορία αντι-μισαλλοδοξίας που να δείχνει ότι υπάρχει καλό μέσα σε κάθε άνθρωπο - Stan Lee Μπορεί ο κοινωνικός σχολιασμός να μην ήταν η πρωταρχική αφορμή της δημιουργίας των X-Men, ήταν όμως το αυθόρμητο αποτέλεσμα της περιόδου που τους γέννησε. Συγκεκριμένα, ο Lee θεώρησε ότι θα ήταν μία καλή μεταφορά για τον παλμό που έδινε στην εποχή το Κίνημα Ατομικών Δικαιωμάτων, την ίδια στιγμή που το φεμινιστικό κίνημα όπως και το κίνημα των ομοφυλοφίλων, συνυπάρχουν μαζί του. Δυστυχώς όμως, παρότι οι έφηβοι ήρωες κέρδισαν σύντομα δικό τους κοινό, το 1970 η σειρά διακόπτεται λόγω κακών πωλήσεων. Σε μία εποχή διεκδίκησης και ανακατατάξεων, η αποτυχία αποτελεσματικής μετάφρασης του φαινομένου της γονιδιακής μετάλλαξης σε φυλή, φύλο ή σεξουαλικότητα, δημιούργησε ένα κενό που οι εξελίξεις στον πραγματικό κόσμο το έκαναν να φαίνεται όλο και μεγαλύτερο. Αυτό όμως θα αλλάξει σύντομα όταν το τιμόνι αναλαμβάνει ο Chris Claremont. Το νέο πρόσωπο των X-Men Το 1975 οι X-Men ξαναγεννιούνται εκ νέου από τον Claremont και τον Dave Cockrum, ως ένα διεθνές κάδρο μεταλλαγμένων με ποικίλες και συχνά τραυματικές προσωπικές ιστορίες. Ανάμεσα στους νέους ήρωες βρίσκεται η Storm, μία μεταλλαγμένη γυναίκα από την Αφρική που μπορεί να ελέγχει τα καιρικά φαινόμενα, ο Thunderbird, ένας Ινδιάνος με υπεράνθρωπη δύναμη και ο Sunfire, ένας Γιαπωνέζος που εκτοξεύει θερμό plasma και μπορεί να πετάξει. Δίπλα τους πρωταγωνιστούσαν ο Nightcrawler, ένας εξοστρακισμένος λόγω της ιδιαίτερης εμφάνισής του Γερμανός μεταλλαγμένος με την ικανότητα να διακτινίζεται, ο μεγαλωμένος σε μία φάρμα κολεκτιβοποίησης Ρώσος Colossus που μετατρέπει το δέρμα του σε ατσάλι, ο Ιρλανδός πράκτορας της Interpol, Banshee, με τις υπερηχητικές κραυγές και ο Wolverine, ένα πειραματόζωο του προγράμματος Weapon X από τον Καναδά, με αυτοθεραπευτικές δυνάμεις. Κάποιοι απ’ αυτούς πολύ σύντομα αφαιρέθηκαν από το μόνιμο καστ, αλλά από τότε μέχρι σήμερα, οι X-Men αποτελούν ένα τεράστιο κράμα εθνικοτήτων, θρησκειών και ταυτοτήτων. Οι X-Men μισιούνται, προκαλούν φόβο και περιφρονούνται συλλογικά από την ανθρωπότητα για κανέναν άλλο λόγο από το ότι είναι μεταλλαγμένοι. Έτσι αυτό που έχουμε, επίτηδες ή όχι, είναι βιβλία για τον ρατσισμό, τη μισαλλοδοξία και την προκατάληψη - Chris Claremont Την πρώτη γεύση της συθέμελης αλλαγής έδωσε κατευθείαν το Giant X-Men #1, με τους νέους χαρακτήρες να ξεπηδούν πολύχρωμοι μπροστά από τους σχεδόν διάφανους Original Five. Δεν το γνώριζαν ακόμα, αλλά μέχρι τα μέσα του ‘80, οι φρέσκοι X-Men θα γίνονταν το μεγαλύτερο χιτ της Marvel, αφήνοντας πίσω ακόμη και τον Spider-Man. Στο μεταξύ, η έμφαση που δίνεται στη Storm αλλά και στην καλύτερή της φίλη Jean Grey, μέσα από ιστορίες που τονίζουν την αυτονομία και τις πρωτοβουλίες που έχουν εντός της ομάδας, αλλά και την πραγμάτωση των εσωτερικών τους αναζητήσεων, εκφράζει αναμφισβήτητα το κοινό αίσθημα του φεμινιστικού κινήματος που διεκδικούσε την απελευθέρωση από τα δεσμά της πατριαρχίας. Η Jean και η Storm είναι μία από τις πολλές δυνατές γυναικείες φιλίες στα κόμικ των X-Men Ταυτόχρονα, δεδομένων των αντιπαραθέσεων εντός του κινήματος εξαιτίας φυλετικών και ταξικών διαφορών, η παραστατική δυνατή φιλία δύο γυναικών διαφορετικού χρώματος με εκ διαμέτρου αντίθετες καταβολές, ήταν προχωρημένη για την εποχή της και αποτύπωνε τον ιδανικό στόχο ενότητας που απουσίαζε. Όσο για τον γενικότερο παραλληλισμό των μεταλλαγμένων με τη μαύρη κοινότητα, αυτός επί Claremont πήγε σε άλλο επίπεδο. Οι χαρακτήρες των Professor X και Magneto αναπτύχθηκαν με τρόπο τέτοιο, που πλέον συμβόλιζαν ξεκάθαρα τους Martin Luther King Jr. και Malcolm X αντίστοιχα, φέρνοντας σε έντονη αντιπαράθεση τις ιδεολογίες και τους τρόπους αντιμετώπισης που θεωρούσε καθένας από τους δύο αποτελεσματικούς σε σχέση με τα προβλήματα που βίωναν οι μεταλλαγμένοι. Ο συσχετισμός των δύο χαρακτήρων με τα ιστορικά τους ισοδύναμα και της αλληγορίας αυτής γενικότερα, δίνει τροφή σε αναλύσεις μέχρι και σήμερα, χωρίς να δέχεται πάντοτε τις καλύτερες των κριτικών. Μέρος του σύγχρονου σχολιασμού υποστηρίζει πως το να παραλληλίζεται ο Malcolm Χ με έναν από τους βασικότερους κακούς που πρέπει να πολεμήσουν οι X-Men - όσο συχνά κι αν αλλάζει τη στάση του ειδικά την τελευταία δεκαπενταετία στα κόμικ - ουσιαστικά απεικονίζει την ιστορική φυσιογνωμία σαν κάποιον που ονειρεύεται γενοκτονίες. Αντίστοιχα υποστηρίζεται, ότι το βάρος που ρίχνει ο Professor X στην προστασία των τυράννων, όπως είναι συχνά οι πολίτες και οι κυβερνήσεις στο σύμπαν της Marvel, από την ομάδα των υπερηρώων που έχει στήσει, στην πραγματικότητα μετατοπίζει την ευθύνη από τους δυνάστες στα θύματα και σίγουρα δεν είναι κάτι που ο King θα έκανε με τους ακόλουθούς του. Το βασικό σλόγκαν της σειράς άλλωστε είναι διαχρονικά το “[Οι X-Men είναι] Ορκισμένοι να προστατεύουν έναν κόσμο που τους μισεί και τους φοβάται”. Αrt από Dave Wachter Η αντιπαραβολή αυτή, πάντως, δεν ξέφυγε ούτε από τον Bryan Singer, σκηνοθέτη και σεναριογράφο των ταινιών X-Men, ο οποίος στην τελευταία σκηνή της ταινίας του 2000 είχε τον Magneto να λέει στον παλιό του φίλο ότι σκοπεύει να αγωνιστεί στον πόλεμο που έρχεται “με κάθε απαραίτητο μέσο”, φράση αυτούσια ξεσηκωμένη από λόγο του Malcolm X. Η πρόθεση του Singer θα μπορούσε, βέβαια, να είχε μεταφραστεί και στην προσθήκη περισσότερων μελών διαφορετικής φυλής εκτός από τη Storm στην ομάδα, αλλά τουλάχιστον εκεί είχε κεντρικό ρόλο, σε αντίθεση με τον περιφερειακό που είχε στο ‘X-Men: Apocalypse’. Ήταν, επίσης, λογικό το στούντιο να επενδύσει σε χαρακτήρες που ήταν ήδη γνωστοί - και λευκοί. Ο Bryan Singer αγκαλιάζει την προσέγγιση με τους Martin Luther King Jr. και Malcolm X σε σχέση με τις αξίες που παρουσιάζονται στην ταινία” - Ralph Winter, παραγωγός του X-Men (2000) Αν όμως ο ρόλος της Storm μπορεί να διευρυνθεί σε μελλοντικές ταινίες, δεν μπορεί να γίνει το ίδιο και με τον Darwin, τον πρώτο θάνατο του ‘X-Men: First Class’. Το να πεθαίνει πρώτα ο μαύρος χαρακτήρας σε μία ταινία είναι γνωστή μέθοδος, αλλά το να πεθαίνει ο μαύρος χαρακτήρας που βάσει των υπερδυνάμεών του στα κόμικ (βλ. αντίσταση/ανοσία σε οτιδήποτε βλαβερό μέσω εξελικτικής προσαρμογής - εξ ου και το όνομα-κωδικός του) είναι σχεδόν αδύνατον να σκοτωθεί, χαλάει το DNA των ίδιων των X-Men. Το μέλλον του franchise λογικά είναι μεγάλο ωστόσο, οπότε θα υπάρξουν πολλές ευκαιρίες για να συμπεριληφθούν χαρακτήρες διαφορετικού χρώματος. Μιας που μιλήσαμε για χαρακτηριστικές φράσεις όμως, σλόγκαν στα κόμικ όπως το “Ο μόνος καλός μεταλλαγμένος είναι ο νεκρός μεταλλαγμένος” που παραπέμπει ανοιχτά στη διαβόητη φράση του Στρατηγού Philip Sheridan “Ο μόνος καλός Ινδιάνος είναι ο νεκρός Ινδιάνος”, τονίζουν ακόμη περισσότερο τις ομοιότητες μεταξύ της προκατάληψης που βιώνουν οι μεταλλαγμένοι με αυτήν των φυλετικών διακρίσεων. Marvel Graphic Novel #5 - 'God Loves, Man Kills' Ταυτόχρονα, η εμφάνιση ομάδων βίας όπως οι ‘Φίλοι της Ανθρωπότητας’, ‘Εκκλησία της Ανθρωπότητας’’ και ‘Εξαγνιστές’ - Ku Klux Klan κανείς;- και κάποιες παραστατικές επιλογές, όπως αυτή με τα μαύρα μεταλλαγμένα παιδιά που δολοφονούνται από τους Εξαγνιστές και κατόπιν κρεμιούνται σε κούνιες της παιδικής χαράς στο ‘God Loves, Man Kills’ του Claremont το ‘82, δεν αφήνουν πολλά στη σφαίρα της πιθανολογίας. Γνωρίζοντας πολύ καλά ότι η τεράστια επιτυχία που γνωρίζουν οι X-Men την περίοδο εκείνη οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην υιοθεσία του κοινωνικού σχολιασμού, ο Claremont κάνει τα περιοδικά να συμβαδίζουν και με την τότε σύγχρονη Ιστορία. Έτσι, ο μεταλλαγμένος πληθυσμός που βρίσκουν οι X-Men στο φανταστικό νησί Genosha είναι καταπιεσμένος και σκλαβωμένος με τρόπο που παραλληλίζει ξεκάθαρα το καθεστώς του Apartheid στη Νότια Αφρική. Καθόλου τυχαία μάλιστα, το νησί βρίσκεται κοντά στην ακτή της Νοτιοανατολικής Αφρικής. Η πετυχημένη ιστορία ξεκινούσε με τις φράσεις “Αυτό είναι το παρόν” και “Αυτός είναι ο κόσμος”. Η ουτοπία του νησιού Genosha δεν ήταν αυτό που φαινόταν Η χρυσή εποχή του Claremont λήγει τελικά το 1991 μετά τη συνεργασία του με τον Jim Lee. Μαζί κυκλοφορούν μία νέα σειρά X-Men με πέντε διαφορετικά εξώφυλλα για το πρώτο τεύχος. Το τεύχος αυτό παραμένει το κορυφαίο σε πωλήσεις κόμικ μέχρι σήμερα με οχτώ εκατομμύρια αντίτυπα. Τρία τεύχη αργότερα, ο Claremont αποχωρεί από την εταιρεία κάνοντας λόγο για δημιουργικές διαφορές και δε θα ανακατευτεί με τους X-Men για σχεδόν μία δεκαετία. Legacy Virus ή αλλιώς AIDS; Κάτι οι πολλοί κλώνοι μαζεμένοι, κάτι οι νεκραναστάσεις ηρώων με αμφίβολα αποτελέσματα, κάτι οι συλλεκτικές εκδόσεις που μόνο συλλεκτικές δεν ήταν και κάτι ο μέτριος έως κακός Rob Liefeld, ένας από τους πιο δραστήριους συγγραφείς και εικονογράφους στα γραφεία της Marvel τότε, η δεκαετία του ‘90 δεν έχει μείνει χαραγμένη στην καρδιά των κόμικ φαν ως και η πιο αξιοσημείωτη. Έβαλε, ωστόσο, τους X-Men σε μία περιπέτεια που κράτησε μέχρι το 2001. Εξαιρετικά επικίνδυνος και θανατηφόρος, ο ιός Legacy είναι το καινούριο storyline των μεταλλαγμένων και μάλιστα πλήττει μονάχα αυτούς. Ο παραλληλισμός του ιού αυτού με τον ιό του HIV/AIDS δεν έγινε σαφής μονάχα βάσει του κόνσεπτ της ιδέας, αλλά κυρίως λόγω της ομοιότητας στην αντιμετώπιση που είχαν οι μεταλλαγμένοι από το υπόλοιπο σύμπαν της Marvel, σε σχέση με την πραγματικότητα που βίωναν οι ομοφυλόφιλοι φορείς του HIV εκείνη την εποχή. Σε μία χαρακτηριστική στιγμή της ιστορίας, ο Pyro πεθαίνει από τον ιό αφού έχει προστατεύσει τον βαθιά προκατειλημμένο ενάντια στους μεταλλαγμένους, γερουσιαστή Robert Kelly Ο ιός Legacy είχε προσβάλλει πολλούς μεταλλαγμένους κατά τη διάρκεια της ιστορίας, ορισμένοι εκ των οποίων και αρκετά “μεγάλα ονόματα” στα κόμικ των X-Men, όπως η Magik, ο Pyro, ο Multiple Man και η Moira MacTaggert. Παρ’ όλα αυτά, κανένας Iron Man δεν έδωσε μέρος της περιουσίας του για να γίνει έρευνα, κανένας Mr. Fantastic δεν ξημεροβραδιαζόταν στο εργαστήριό του για να βρει θεραπεία και καμία S.H.I.E.L.D. δεν είχε επιστρατευτεί από την κυβέρνηση ως χέρι βοηθείας. Οι μεταλλαγμένοι είχαν αφεθεί μόνοι στον φαινομενικά άνισο πόλεμο με τον ιό. Μπορεί η ιδέα ότι το AIDS προσβάλλει μονάχα τους ομοφυλόφιλους να έχει σ’ έναν μεγάλο βαθμό καταπολεμηθεί μετά από χρόνιες μάχες επιστημόνων και ακτιβιστών, αλλά κάποτε υπήρξε το οδυνηρό στερεότυπο που στιγμάτισε μία ολόκληρη κοινότητα και στέρησε τη ζωή πολλών ασθενών, λόγω της αδράνειας της τότε προεδρίας του Ronald Reagan. Τα πρόσφατα τιμητικά σχόλια της Hillary Clinton για τη Nancy Reagan μετά τον θάνατο της δεύτερης, επικρίθηκαν πολύ και δικαιολογημένα, αφού ο υποτιθέμενος ακτιβισμός της πρώην Πρώτης Κυρίας που ανέφερε η Clinton σε σχέση με την επιδημία που στοίχισε τη ζωή σε πάνω από 650.000 Αμερικανούς, δεν υπήρξε ποτέ. Αντίθετα, ο Reagan ήταν Πρόεδρος για σχεδόν πέντε χρόνια πριν ξεστομίσει τη λέξη “AIDS”. Πέρασαν, επίσης, σχεδόν εφτά χρόνια για να δώσει τον γνωστό λόγο του για την “κρίση υγείας” που μάστιζε την Αμερική. Ο Αρχιχειρούργος της τότε Προεδρίας και υπεύθυνος για θέματα δημόσιας υγείας, δόκτωρ Charles Everett Koop, υποστήριξε σε σχετικές δηλώσεις του ότι, “Επειδή τότε ήταν αντιληπτό ότι η μετάδοση του AIDS είχε να κάνει κυρίως με τα άτομα που ανήκαν στον πληθυσμό των ομοφυλοφίλων και με όσους έκαναν χρήση ναρκωτικών ενδοφλέβια, οι σύμβουλοι του Προέδρου πήραν θέση που έλεγε ‘παίρνουν μόνο ό,τι δικαίως τους αξίζει’.” Η δε Πρώτη Κυρία είχε αρνηθεί τη βοήθειά της στον πάσχοντα ηθοποιό και φίλο του ζευγαριού, Rock Hudson, ο οποίος κατέρρευσε στη Γαλλία και δυσκολευόταν να εισαχθεί για θεραπεία γιατί ήταν ξένος υπήκοος. Σύμφωνα με το ερευνητικό Ίδρυμα για το AIDS, amfAR, το 1993 - οπότε και ξεκίνησε το storyline στα κόμικ - 234.225 από τους 360.909 ανθρώπους που είχαν τον ιό μέχρι τότε, είχαν ήδη βρει τον θάνατο. Παρά το γεγονός ότι η Marvel δεν είπε ποτέ επισήμως πως η ιστορία με τον Legacy είχε βασιστεί στον ιό του HIV/AIDS, οι φαν δε χρειάστηκαν καμία ανακοίνωση για να επισημάνουν από μόνοι τους την αναλογία. Αντιθέτως, το feedback του κοινού οδήγησε την εταιρεία σε άλλους, εξίσου ευθείς τρόπους για να παραλληλίσει τις δοκιμασίες των μεταλλαγμένων με αυτές της ΛΟΑΤ κοινότητας. Είναι τελικά οι X-Men αλληγορία για τη ΛΟΑΤ κοινότητα; Την ίδια χρονιά με την έναρξη της ιστορίας του ιού Legacy, το σόου κινουμένων σχεδίων ‘X-Men Animated Series’ εισήγαγε ως κόνσεπτ τη λύση της “θεραπείας” για το γονίδιο X που οδηγεί σε μετάλλαξη και μετέπειτα εξέλιξη του ανθρώπινου είδους. Στο επεισόδιο ‘The Cure’, η Rogue μπαίνει σε πειρασμό να δοκιμάσει τη θεραπεία, ενώ οι υπόλοιποι X-Men την εκλαμβάνουν ως προδοσία. Η θεραπεία έκανε την εμφάνισή της και στα κόμικ, αρκετά αργότερα από την τηλεοπτική αναφορά, ως ‘Hope Serum’. Η δημιουργός του, Dr. Kavita Rao, κατέληξε να ξεφορτωθεί τη φόρμουλά του στον κόλπο του Σαν Φρανσίσκο, την ανεπισήμως γνωστή ως πόλη-Μέκκα για ομοφυλόφιλους. Διόλου τυχαίο. Ιδιαίτερη έμφαση δόθηκε στη θεραπεία και στο ‘X3: The Last Stand’, με τη Rogue να έχει μία παρόμοια εμπειρία με αυτή της σειράς, μαζί με άλλους μεταλλαγμένους που θέλουν να ζήσουν μία απλούστερη ζωή χωρίς διακρίσεις. Λίγο πριν την πρεμιέρα του ‘Χ3’, ο Ian McKellen που είχε βρεθεί στο Φεστιβάλ των Καννών, είχε μία πολύ χαρακτηριστική δήλωση να κάνει: “Ως ομοφυλόφιλος άνδρας, μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι θα έπρεπε να θεραπευτώ και να γίνω πάλι φυσιολογικός, και το βρίσκω όσο προσβλητικό είναι κάποιος να λέει ότι έχει θεραπεία για το χρώμα του δέρματος. Η συγκεκριμένη ιστορία ήταν κοντά στην καρδιά μου. Έχει ένα σημαντικό μήνυμα για τους νέους ανθρώπους που μπορεί για τον έναν ή τον άλλο λόγο να είναι δυσαρεστημένοι με την κοινωνία, διότι η κοινωνία επισημαίνει τις διαφορές τους και τους λέει ότι είναι κατώτεροι από τους υπόλοιπους.” 'X-Men: The Last Stand' (2006) Δε θα ήταν καθόλου ακραίο να συμπεράνει κανείς δηλαδή, ότι πρόκειται ουσιαστικά για έναν κεκαλυμμένο σχολιασμό σε σχέση τις διάφορες “θεραπείες” που εφαρμόζονται σε κέντρα “υγείας” σε όλον τον κόσμο, με σκοπό την υποτιθέμενη γιατρειά των αμαρτωλών νέων από τις βλαβερές ορμές τους. Το 2014, με αφορμή την αποκάλυψη της Ellen Page για τη σεξουαλικότητά της, ο McKellen δήλωσε περαιτέρω πως ο Bryan Singer τον έπεισε να υποδυθεί τον Magneto, γιατί του παραλλήλισε τους μεταλλαγμένους με τους ομοφυλόφιλους. “Όπως σε όλα τα κινήματα πολιτικών δικαιωμάτων, θα πρέπει να αποφασίσουν: Είτε θα πάρεις τη γραμμή Xavier - το οποίο με κάποιο τρόπο σημαίνει να αφομοιωθείς και να στέκεσαι όρθιος και να είναι υπερήφανος γι’ αυτό που είσαι, αλλά και να τα ‘χεις καλά με όλους - είτε θα ακολουθήσεις την εναλλακτική άποψη - η οποία λέει πως, αν είναι απαραίτητο, θα χρησιμοποιήσεις τη βία για να υπερασπιστείς τα δικαιώματα σου. Και αυτό είναι αλήθεια. Έχω συναντήσει τη διαίρεση αυτή μέσα στο κίνημα των δικαιωμάτων των ομοφυλοφίλων", εξήγησε. "Bobby, have you tried not being a mutant?" - 'X2' Ακόμα πιο ολοφάνερη είχε γίνει η αλληγορία ήδη από την ταινία ‘X2’, σε μία coming-out σκηνή όπου οι γονείς του Iceman μαθαίνουν για τη μετάλλαξή του και τον ρωτούν “πότε κατάλαβε ότι ήταν τέτοιος” και “εάν έχει προσπαθήσει να μην είναι”. Γνώριμος διάλογος για πολλούς που πήραν την απόφαση να εκμυστηρευτούν τη σεξουαλικότητά τους στους γονείς τους. Ο συσχετισμός μεταξύ των X-Men και της ΛΟΑΤ κοινότητας έχει γενικώς πάρει τέτοια έκταση διαχρονικά, που η απουσία σχολιασμού από την πλευρά της εταιρείας, όταν ο γάμος μεταξύ ομοφυλοφίλων έγινε το νούμερο ένα θέμα στα Αμερικανικά μέσα, θα ήταν τουλάχιστον ατυχής. Τρία χρόνια πριν το Ανώτατο Δικαστήριο της Αμερικής θεσπίσει ως νόμιμους τους γάμους ομοφυλοφίλων σε όλες τις πολιτείες, ο πρώτος gay υπερήρωας των X-Men, Northstar, παντρεύτηκε τον σύντροφό του Kyle στο ‘Astonishing X-Men #51’, σε μία τελετή που παρακολούθησε σύσσωμο το καστ των X-Men και όχι μόνο. Ο γάμος γιορτάστηκε σε πολλά μαγαζιά με κόμικ, από το προοδευτικό Λος Άντζελες μέχρι το πιο συντηρητικό Τέξας με διάφορους τρόπους, όπως πραγματικοί γάμοι μεταξύ ατόμων του ιδίου φύλου, bachelor parties με καλεσμένους άτομα της ΛΟΑΤ κοινότητας και διανομή ‘Gay-Ok’ t-shirts. Επιπλέον, το εξώφυλλο του τεύχους απεικόνιζε κορνίζες από τους υπόλοιπους γάμους που έχουν τελεστεί στις σελίδες της Marvel, συμπεριλαμβανομένων και των Northstar και Kyle, μαζί με μία κεντρική άδεια κορνίζα για να κολλήσουν οι φαν φωτογραφία από τον δικό τους γάμο. Κι αν κάποιοι κατέκριναν την κίνηση της Marvel ως αφορμή για να εκμεταλλευτεί οικονομικά το πιο καυτό θέμα της επικαιρότητας, αυτό δε φάνηκε να απασχόλησε την ίδια την κοινότητα που αγκάλιασε το γεγονός πάρα πολύ ζεστά. Κομμάτια ενός ιστορικού παζλ Εκτός από το νησί Genosha και τον ομόφυλο γάμο των Northstar και Kyle, η Marvel αφουγκράστηκε κι άλλες φορές την ατμόσφαιρα της εποχής. Xαρακτηριστικό παράδειγμα ήταν η μίνι σειρά ‘X-Men: Children of the Atom’, απόρροια της τραγωδίας στο Columbine το 1999. To ‘Children of the Atom’, μία ανανεωμένη εισαγωγή στη ζωή και το παρελθόν των πρώτων X-Men για το κοινό των ‘90s, ήταν ήδη στα σκαριά όταν δύο μαθητές στο Columbine του Κολοράντο άνοιξαν πυρ εναντίον των υπολοίπων μαθητών του σχολείου τους, σκοτώνοντας τελικά δεκατρία άτομα. Το γεγονός ήταν αφορμή για τον μεγάλο διάλογο σχετικά με τον έλεγχο όπλων που διαρκεί μέχρι σήμερα, τον αντίστοιχο διάλογο για το bullying και γενικώς την κουλτούρα των νέων της εποχής. Ήταν όμως η αφορμή να επηρεαστεί και ο τόνος που είχε δώσει ο Joe Casey στην καινούρια ιστορία μέχρι εκείνη τη στιγμή, που τελικά κατέληξε να δίνει έμφαση στα άγχη της εφηβείας και το coming-of-age δράμα. Τα έξι τεύχη της σειράς σκιαγραφούν την πορεία των πρώτων X-Men από τη δύσκολη καθημερινότητά τους μέχρι τα σκαλιά της έπαυλης του Professor X, σε μία ιστορία που αγγίζει τον διαχωρισμό μεταξύ δημοφιλών και περιθωριοποιημένων μαθητών, την οικογενειακή βία, τον ρατσισμό και την κατάθλιψη. Όλα θέματα που είχαν απασχολήσει έντονα τότε τα ΜΜΕ της Αμερικής, σε μία προσπάθεια να αποκρυπτογραφήσουν τους λόγους που είχαν οδηγήσει τον Eric Harris και τον Dylan Klebold να προχωρήσουν στο μακελειό του Columbine. *** Ένα γενικό συμπέρασμα που μπορεί να βγάλει κανείς από όλα τα παραπάνω, είναι πως τα κόμικ είναι προϊόντα της εποχής τους. Αλλά αυτό σημαίνει δύο πράγματα. Ότι μπορούν να σχολιάζουν την επικαιρότητα με πολύ άμεσο τρόπο, συχνά πιο άμεσο από άλλα καλλιτεχνικά μέσα, αλλά ότι θα υπάρχουν και φορές που οι περιορισμοί που έχει κάθε χρονική περίοδος, θα τους βάζουν όρια σε όσα έχουν να πουν. Οι μεταλλαγμένοι για να λειτουργήσουν σωστά, θα πρέπει να ερμηνεύονται ως μία παραστατική μεταφορά καταπίεσης σε ένα γενικότερο πλαίσιο, παίρνοντας κάθε φορά τη θέση κάθε εξοστρακισμένης, ξεχωριστής περίπτωσης, είτε αυτή είναι μία φυλή εκτός της λευκής, είτε μία κοινότητα εκτός της straight, είτε απλώς ταλαιπωρημένοι έφηβοι ή ενήλικες με δύσκολη καθημερινότητα. Δεν μπορούν να αντιμετωπιστούν ως αλληγορία για κάποιο πολύ συγκεκριμένο περιθωριοποιημένο γκρουπ. Αν αναλυθούν κατ’ αυτόν τον τρόπο, θα βρεθούν κάθε φορά με μεγάλα και, ενίοτε, τελείως ανεύθυνα λάθη. Επειδή, όμως, αναφέρθηκαν τα όρια κάθε εποχής που συχνά περιχαρακώνουν τις ελευθερίες των καλλιτεχνών και σίγουρα πολλές φορές χαρακτηρίζουν και τους ίδιους τους επαγγελματίες του χώρου, θα πρέπει να χτυπήσουμε τους X-Men φιλικά στην πλάτη για τη σταθερά κοινωνική τους διάσταση. Ακόμα και σε εποχές που δεν μπορούσαν να τα πουν ακριβώς όπως θα θέλανε. Ακόμα και σήμερα που κάποιες ιστορίες τους, όσο καλοπροαίρετες και να είναι, προκαλούν αντιδράσεις. Τουλάχιστον στους X-Men, υπάρχει αρκετή φροντίδα από τους συντελεστές ώστε να εισακουστούν τα παράπονα και να απαντηθούν, όχι μόνο σε κάποια συνέντευξη, αλλά και μέσα στα ίδια τα κόμικ. Οι X-Men δεν είναι μία ομάδα όπως οι Avengers ή η Justice League που μαζεύτηκαν όλοι μαζί για να λύσουν τα προβλήματα του κόσμου. Ήρθαν κοντά λόγω μιας κοινής κληρονομιάς που τους κάνει τόσο πολύτιμους και επίκαιρους ως επινόηση, που ακόμα κι όταν αχνοφαίνεται μία ακτίνα ελπίδας για την επιβίωσή τους, η Marvel φροντίζει να τους γκρεμίζει τα όνειρα με αντιδημοκρατικά νομοσχέδια και γενοκτονίες, για να μη χάσουν ποτέ αυτό που τους κάνει να διαφέρουν. Όσες θετικές αλλαγές κι αν τους βρίσκουν ενίοτε, μπορείς πάντα να υπολογίζεις στην πολύ κακή μέρα που θα καταστρέψει ό,τι κατάφεραν να χτίσουν. Αλλά πώς αλλιώς θα μπορούσαν να μιλήσουν και για σένα; Πηγές: The New Mutants: Superheroes and the Radical Imagination of American Comics (Ramzi Fawaz), X-Men and the Mutant Metaphor: Race and Gender in the Comic Books (Joseph J. Darwoski), X-Men and Philosophy: Astonishing Insight and Uncanny Argument in the Mutant X-Verse (William Irwin), Comics through Time: A History of Icons, Idols and Ideas (M. Keith Booker), Marvel Chronicle: A Year by Year History (Tom DeFalco, Peter Sanderson, Tom Brevoort, Matthew Manning) Πηγή
  24. Αν τα crossover μεταξύ Marvel και DC σου φαίνονται περίεργα, τι σου λέει η συνάντηση των KISS με τον Howard the Duck; Σε μία από τις πολλές της εκκλήσεις στη νοσταλγία μας, η Marvel εκδίδει αυτόν τον καιρό τη σειρά X-Men ‘92, με ιστορίες που γράφονται σήμερα αλλά ανήκουν τυπικά στις ρετρό περιπέτειες των μεταλλαγμένων που εκτυλίσσονταν στα ‘90s. Σ’ αυτήν τη σειρά μάθαμε πρόσφατα πως θα εμφανιστούν οι Flaming Lips, παρέα με την Τεξανή μπάντα The Toadies. Όπως δηλώνει ο ένας εκ των δημιουργών της σειράς, Chris Sims, είχαν σκεφτεί να κάνουν κάτι τέτοιο, αλλά δεν πίστευαν πως θα τα κατάφερναν. Οι ίδιοι οι Flaming Lips, με πρώτο τον lead singer τους Wayne Coyne, είναι κατενθουσιασμένοι με την ευκαιρία, δηλώνουν φαν των κόμικ από παιδιά και αποκαλύπτουν πως οι X-Men θα δουλέψουν ως σεκιούριτί τους στη συγκεκριμένη ιστορία, σε μία συναυλία με πολλά ευτράπελα. Οι δύο μπάντες όμως, δεν είναι οι μόνοι διάσημοι που κατά καιρούς έχουν εμφανιστεί στις σελίδες γνωστών κόμικ. Έχουνε δει πολλά τα μάτια μας. KISS / HOWARD THE DUCK Στην πιο τι-διαβάσαμε-μόλις-τώρα ιστορία ever, η πάπια ο Howard ξεκινά να πάει ένα ταξίδι στο Cleveland για να ξεφορτωθεί τους εφιάλτες που τον παιδεύουν. Στον δρόμο συναντά τη Winda, ένα κορίτσι που ετοιμάζεται πηγαίνει για εξορκισμό. Μαζί μπλέκονται σ’ έναν καυγά στο λεωφορείο και καταλήγουν στη φυλακή. Ο γιατρός της φυλακής προσφέρεται να κάνει ο ίδιος τον εξορκισμό (wtf) και τελικά οι μαύρες κι άραχλες σκέψεις της Winda παίρνουν τη μορφή των KISS. Απεταξάμην; MUHAMMAD ALI / SUPERMAN Σε ένα τεύχος που είχε κάνει πάταγο το 1978, ο Muhammad Ali συμμετέχει σε έναν αγώνα μποξ με τον Superman, για να αποφασιστεί μία και καλή ποιός είναι ο πιο δυνατός άνθρωπος στον κόσμο. Ο Ali τελικά ξαπλώνει τον Clark και νικά το ματς, αλλά αμέσως μετά μαθαίνουμε ότι η όλη διαδικασία ήταν μέρος ενός σχεδίου ενάντια σε εξωγήινους που σκόπευαν να εισβάλλουν στη Γη. Τραγική ειρωνεία της υπόθεσης; Το τεύχος άργησε να κυκλοφορήσει κι έτσι, όταν τελικά εκδόθηκε, ο Ali δεν ήταν πια ο πρωταθλητής στην κατηγορία βάρους του. Αυτός ήταν πλέον ο Leon Spinks. EMINEM / PUNISHER Η συνάντηση γιγάντων έγινε με αφορμή την κυκλοφορία του άλμπουμ Relapse του διάσημου ράπερ και ήταν ουσιαστικά μία buddy comedy σε μορφή κόμικ. Ο Punisher αναλαμβάνει να σώσει τον Eminem από έναν πληρωμένο δολοφόνο που έχει στείλει η οργάνωση Parents Music Council. Οι μπηχτές για το Parents Music Resource Center που έχει κατακρίνει και καταδικάσει τη μουσική του ράπερ σχεδόν από την αρχή της καριέρας του, δεν είναι καν διακριτικές. Τελικά δεν ήταν μόνο ο Eminem που χρειάστηκε βοήθεια, αλλά και ο ίδιος ο Castle που μάζεψε μία μπουνιά από τον ράπερ και έχασε τις αισθήσεις του. CHARLES BARKLEY / GODZILLA Μη μας ρωτήσετε γιατί ο Barkley ήταν στο ύψος του Godzilla στο κόμικ. Σίγουρα μη μας ρωτήσετε γιατί αντί να τρέχει προς την αντίθετη κατεύθυνση, άρχισε να ρίχνει καλάθια και να δίνει συμβουλές για μπάσκετ στο σαυροειδές. Μέχρι το τέλος της ιστορίας, ο διάσημος μπασκετμπολίστας έχει καταφέρει να διατηρήσει όλα τα μέλη του και μάλιστα κάνει δώρο κι ένα ζευγάρι παπούτσια Nike στον φολιδωτό του αντίπαλο. TIM GUNN / IRON MAN O κύριος “Make it Work!” της εκπομπής Project Runway, σύμβουλος μόδας Tim Gunn, φοράει τη στολή του Iron Man για να αποδείξει την αθωότητα ενός μοντέλου που κατηγορείται για φόνο. Ο Gunn δε δούλεψε μόνος του, αφού είχε τη βοήθεια της Mary Jane Watson και της Hellcat. Όταν ρωτήθηκε για τον αγαπημένο του υπερήρωα βέβαια, η απάντηση δεν ήταν ο Iron Man, αλλά ο Batman. Αχάριστος; DAVID LETTERMAN / THE AVENGERS Σε μία ιστορία εμπνευσμένη από το ‘The King of Comedy’ του Martin Scorsese, οι Avengers επσκέπτονται το πλατό του πρώην βασιλιά του late night entertainment, David Letterman, αλλά η εκπομπή διακόπτεται από την επίθεση του επίδοξου supervillain Mechano-Marauder. Τελικά ο Letterman σώζει τη μέρα καταφέρνοντας μία γερή πομολιά (ναι, είναι λέξη από τώρα) στο κεφάλι του κακού της υπόθεσης. JAY LENO / SPIDER-MAN Σε μία ίσως λιγότερα πετυχημένη προσπάθεια εικαστικά (λέτε επειδή τον έχουν πολλοί άχτι; ), ο Jay Leno διασώζει τον άνθρωπο-αράχνη από μία βροχή από σφαίρες, όταν τον ανεβάζει στη μηχανή του με τέρμα τα γκάζια. Ο Leno παλεύει και με νίντζα στο συγκεκριμένο τεύχος. Τι πιο φυσιολογικό; STEPHEN COLBERT / SPIDER-MAN Ο φανατικός των κόμικ και γνωστός για την εκκεντρικότητά του Stephen Colbert, υποστήριξε σε μία φάρσα που έκανε το 2008 κατά τη διάρκεια των προεδρικών εκλογών της Αμερικής, ότι θα τρέξει κι αυτός για Πρόεδρος. Παρότι το είχαν πάρει όλοι γραμμή, ο Colbert μέχρι που πλήρωσε και επισήμως το ποσό που χρειαζόταν για να συμπεριληφθεί στο ψηφοδέλτιο της South Carolina. Τελικά η αίτησή του δεν έγινε δεκτή κι έτσι “αποσύρθηκε”, αλλά αυτό δεν τον σταμάτησε από το να κερδίσει τις εκλογές σ’ ένα τεύχος του Spider-Man, ως υποψήφιος τρίτου κόμματος ενάντια στους Barack Obama και John McCain. OBAMA / SPIDER-MAN Μιας που λέγαμε για Obama, ο Πρόεδρος της Αμερικής εμφανίστηκε σε κόμικ πάνω στην ώρα για την ορκωμοσία του το 2009, σε μία ιστορία που ασχολήθηκε ακριβώς με αυτό. Ενώ ο Obama είναι έτοιμος να ορκιστεί, ένας δεύτερος Obama εμφανίζεται προς έκπληξη των Μυστικών Υπηρεσιών που αργούν να αντιδράσουν. Ο Peter Parker που βρισκόταν στην τελετή ως φωτογράφος της Daily Bugle αρχίζει να ανακρίνει τους δύο άντρες, αλλά όταν ο δεύτερος αδυνατεί να θυμηθεί το μεσαίο του όνομα, μεταμορφώνεται στον Chameleon. Τελικά ο Spider-Man τον δίνει πακέτο στην αστυνομία και κάπως έτσι δέχεται και τις ευχαριστίες του Obama, που δήλωσε μεγάλος φαν του. ANDERSON COOPER / BLACK WIDOW Ο κεντρικός παρουσιαστής ειδήσεων του CNN, Anderson Cooper, παρουσιάστηκε στη σειρά της Black Widow και ενημέρωσε το αμερικανικό κοινό για κάποιες δράσεις που εξέθεσαν τη χαμηλού προφίλ κατάσκοπο. Ο Cooper ρωτήθηκε για πιθανή συνεργασία με τη Marvel όταν η εταιρεία έμαθε ότι είναι μεγάλος φαν των κόμικ τους και, απ’ ότι φάνηκε, δεν έχασε κανείς από τους δύο καιρό για να προχωρήσουν στο επίμαχο τεύχος. WOODY ALLEN / DC SHOWCASE Το Showcase της DC στα ‘60s ήταν μία σειρά όπου δοκιμάζονταν νέοι, εκκεντρικοί χαρακτήρες. Όπως εύκολα μπορεί να καταλάβει κανείς, δε θα υπήρχε ιδανικότερο μέρος για τον Woody Allen, φρέσκος τότε όπως ήταν από το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με το ‘What’s Up, Tiger Lily?’. Συνοδευόταν από τη ροκ μπάντα The Maniacs που τότε είχαν δημιουργηθεί για να εκμεταλλευτούν την επιτυχία των Monkeys και μαζί οργάνωσαν ένα μιούζικαλ με θέμα τον Αμερικανικό Εμφύλιο. Οι Maniacs δεν κράτησαν ως χαρακτήρες τελικά και το βιαστικά φτιαγμένο τεύχος δεν είχε την επιτυχία που ήλπιζε η DC. ORSON WELLES / SUPERMAN Όταν ο Orson Welles προσπάθησε να προειδοποιήσει τους πολίτες για μία επικείμενη εισβολή Αρειανών το 1950, δεν τον πίστεψε κανείς λόγω της φάρσας που είχε κάνει στο ραδιόφωνο της Columbia, War of the Worlds. Ευτυχώς που επενέβη ο Superman τελικά και έσωσε την κατάσταση εγκαίρως. Το κουστούμι που διάλεξε η DC για τον Welles παρεμπιπτόντως ήταν από την ταινία του ‘Black Magic’ που είχε κυκλοφορήσει την προηγούμενη χρονιά. URI GELLER / DAREDEVIL Πολλά χρόνια πριν ξεσπάσει στον Φαίδωνα που δεν τον λέγανε Φαίδωνα αλλά Νεόφυτο, ο Uri Geller είχε επισκεφτεί τις σελίδες του Daredevil για να τον βοηθήσει να νικήσει τον τηλεπαθητικό Mind Wave. Ο διάβολος του Hell’s Kitchen νόμιζε πως ο μάγος μπορεί απλά να λυγίσει μεταλλικά αντικείμενα, αλλά ο Geller της Marvel μπορούσε να διαβάσει και το μυαλό. Daredevil Season 3; JERRY LEWIS / SUPERMAN Ο Jerry Lewis και ο Dean Martin ήταν ένα αχτύπητο κωμικό δίδυμο που απέκτησε τελικά και δική του σειρά κόμικ. Όταν οι δρόμοι τους χώρισαν, η σειρά μετονομάστηκε σε The Adventures of Jerry Lewis. Λίγο καιρό μετά, ο Lewis θα συναντούσε τον Superman, σε πρώτη φάση ως Clark Kent για μία συνέντευξη στην εφημερίδα Daily Planet και αργότερα όταν χρειάστηκε να τον σώσει από τον Lex Luthor. Ο Luthor είχε περάσει τον Lewis για το alter ego του άσπονδου εχθρού του, επειδή ο ηθοποιός μπήκε στον πειρασμό να φορέσει τη στολή του. Μπλεξίματα. JFK/ SUPERMAN Ο John F. Kennedy πέτυχε κάτι που δεν είχε πετύχει άλλος Πρόεδρος πριν από εκείνον. Έγινε το είδωλο του αμερικανικού λαού. Ήταν φρέσκος κι εμφανίσιμος, ο πρώτος Πρόεδρος των Η.Π.Α. που συμμετείχε σε τηλεοπτικό debate και το σύμβολο της ειρήνης στις αρχές της δεκαετίας του ‘60. Δε θα μπορούσε, λοιπόν, να μη συναντήσει το άλλο είδωλο αμερικανικής κοπής. Σε δύο τεύχη που ετοίμαζαν μήνες οι υπεύθυνοι, ο Πρόεδρος Kennedy, γνωρίζοντας τη μυστική ταυτότητα του Superman, ζητάει τη βοήθειά του για να προωθήσει το μήνυμα της καλής φυσικής κατάστασης στην τεμπέλικη νεολαία. Αργότερα τον αντάμειψε παίρνοντας τη θέση του ως Clark Kent για να τραβήξει την προσοχή από τον πραγματικό ήρωα. Ο πρόωρος θάνατος του Kennedy παραλίγο να οδηγήσει στη μόνιμη απόσυρση των κόμικ αυτών, αλλά τελικά έγιναν δωρεά στη βιβλιοθήκη John F. Kennedy Memorial Library. *** Όσο, τώρα, για το X-Men ‘92 #6 με τους Flaming Lips, αυτό θα κυκλοφορήσει τον Αύγουστο. Προς το παρόν βλέπουμε τον Wayne Coyne να κοιτάει απορημένος στο εξώφυλλο του τεύχους. Και το σχετικό link...
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.