Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'Superman'.

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΝΕΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΓΝΩΡΙΜΙΑ - ΒΟΗΘΕΙΑ
    • ΝΕΑ
  • ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ
    • ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ
    • ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ
  • ΧΑΛΑΡΩΜΑ
    • ΓΕΝΙΚΗ ΣΥΖΗΤΗΣΗ
    • ΑΝΑΓΝΩΣΤΗΡΙΟ
    • ΤΟ ΠΑΖΑΡΙ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μπλα μπλα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Διάφορα
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Ντόναλντ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Μίκυ Μάους
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Κόμιξ
  • ΝΤΙΣΝΕΥ's Super Μίκυ
  • VINTAGE's Συζήτηση
  • VIDEO GAMES's Γεν. Συζήτηση για Video Games

Blogs

  • Dr Paingiver's blog
  • Valt's blog
  • Comics, Drugs and Brocc 'n' roll
  • GCF about comics
  • Vet in madness
  • Θέμα ελεύθερο
  • Film
  • I don't know karate, but i know ka-razy!
  • Γερμανίκεια
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • ΜΥΣΤΗΡΙΑ ΠΡΑΜΑΤΑ ή Η ΑΧΡΗΣΤΗ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ
  • Κομικσόκοσμος
  • The Unstable Geek

Categories

  • ΚΟΜΙΚΣ
    • ΜΕΜΟΝΩΜΕΝΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ
    • ΠΟΛΥΘΕΜΑΤΙΚΑ
    • ΤΕΥΧΗ
    • ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ ΣΑΡΩΣΕΙΣ
    • ΠΕΡΙΟΔΙΚΑ ΚΟΜΙΚΣ
  • ΛΟΙΠΕΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ
    • ΠΟΙΚΙΛΗΣ ΥΛΗΣ
    • ΕΝΘΕΤΑ ΕΚΔΟΣΕΩΝ
    • ΛΑΪΚΑ ΑΝΑΓΝΩΣΜΑΤΑ
    • ΒΙΒΛΙΑ

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


MSN


Website URL


Yahoo


Skype


City


Profession


Interests

  1. Σύνοψη βιβλίου: Ο κόσμος του Watchmen θα συγκρουστεί με το Σύμπαν της DC στο Doomsday Clock, που φέρει τις υπογραφές των Geoff Johns και Gary Frank, της καταξιωμένης ομάδας δημιουργών πίσω από τα Shazam και Batman: Earth One. Επτά χρόνια μετά τα γεγονότα του Watchmen, ο Άντριαν Βέιντ έχει αποκαλυφθεί ως ο υπαίτιος για το φόνο εκατομμυρίων. Φυγάς πλέον, έχει καταστρώσει ένα νέο σχέδιο για να εξιλεωθεί στα μάτια του κόσμου. Το πρώτο βήμα αυτού του σχεδίου; Να βρει τον Δρ. Μανχάταν. Έχοντας στο πλευρό του έναν νέο Ρόρσαχ και τους άγνωστους μέχρι τώρα Μίμο και Μαριονετίστα, ακολουθεί τα ίχνη του Μανχάταν στο Σύμπαν της DC, το οποίο βρίσκεται στο χείλος της καταστροφής, καθώς διεθνείς εντάσεις σπρώχνουν τους δείκτες από το “ρολόι της αποκάλυψης” όλο και πιο κοντά στα μεσάνυχτα. Ο Δρ. Μανχάταν ευθύνεται άραγε γι’ αυτό; Τίποτα δεν τελειώνει πραγματικά… Με αφετηρία το DC Universe: Αναγέννηση, το Doomsday Clock ξαναγράφει το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον των κόμιξ της DC. Σχολιασμός: Μέρος Πρώτο Πρόκειται για τη συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Doomsday Clock #1-6 (2017). Το 2020 κλείνει με μια όμορφη έκδοση από τις εκδόσεις Anubis, ένα χρόνο μετά την ολοκλήρωση της ιστορίας στην Αμερική. Η ιστορία πολύ καλή και σε κρατάει. Μόνο στο πρώτο τεύχος λίγο μπερδευόμουν μέχρι να καταλάβω τι και πως, αλλά μετά απλά το απολάμβανα. Ουσιαστικά είναι μία κατά βάση Watchmen ιστορία που όμως οι ήρωες της DC εμπλέκονται όσο πρέπει για να μην φαίνεται ασύνδετο. Το σχέδιο και τα χρώματα είναι πολύ καλά, με κλασική αισθητική. Στο τέλος της έκδοσης έχει κάποια εναλλακτικά σχέδια εξωφύλλων και ανάμεσα στα τεύχη έχει κάποιες πληροφορίες για τους χαρακτήρες σε μορφή άρθρων από εφημερίδες πχ. Μια όμορφη έκδοση από τις εκδόσεις Anubis, στα γνωστά ποιοτικά της στάνταρ. Αναμένουμε και το δεύτερο μέρος με τα υπόλοιπα 6 τεύχη για να ολοκληρωθεί η ιστορία.
  2. Σύνοψη βιβλίου: Ο Υπεράνθρωπος που Έπεσε στη Γη Από τους καταρρέοντες κρυστάλλινους πύργους του Κρύπτον ως τα βουκολικά τοπία του Κάνσας, από τα υποθαλάσσια θαύματα της Ατλαντίδας στις χαοτικές αίθουσες της Ντέιλι Πλάνετ, η ιστορία του Κλαρκ Κεντ, του τελευταίου απόγονου του Οίκου των Ελ, αγγίζει τα όρια του μύθου. Τώρα, δύο από τους σημαντικότερους δημιουργούς ενώνουν τις δυνάμεις τους για να μας φέρουν ένα νέο, τολμηρό όραμα για τις αρχές του Ανθρώπου από Ατσάλι. Ο σεναριογράφος Frank Miller (Batman: The Dark Knight Returns, Ronin, Sin City) και ο εικονογράφος John Romita Jr. (Iron Man, The Amazing Spider-Man, Kick-Ass) χρησιμοποιούν το ξεχωριστό τους ταλέντο στην αφήγηση, καθώς επαναπροσδιορίζουν τις δοκιμασίες που πρέπει να περάσει ο νεαρός Κλαρκ για να βρει τη θέση του στον κόσμο μας. Καθώς μαθαίνει να ισορροπεί τις τεράστιες ευθύνες των δυνάμεών του με τις απεριόριστες δυνατότητες που του χαρίζουν, ο Κλαρκ θα πρέπει επίσης να βρει την ανθρωπιά του – μία σχέση τη φορά. Μεγαλύτερο από μια περιπέτεια με υπερανθρώπους, πιο ισχυρό από μία ιστορία ενηλικίωσης, το Superman: Year One είναι μία εξερεύνηση της θεμελιώδους σημασίας των επιλογών σε αυτό το ταξίδι του εικονικού χαρακτήρα στο να γίνει ένας ήρωας. Σχολιασμός: Πρόκειται για τη συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Superman: Year One #1-3 (2019). Άλλη μία ξεχωριστή έκδοση που κυκλοφόρησε στα ελληνικά αυτές τις μέρες, αυτή τη φορά από τις εκδόσεις Anubis και μάλιστα μόλις ένα χρόνο μετά την αμερικανική έκδοση! Για την έκδοση τι να πούμε; Και μόνο που βλέπεις Frank Miller και John Romita Jr. στο εξώφυλλο, ξέρεις ότι πρέπει να το διαβάσεις. Αν και πήρε σχετικά μέτριες κριτικές, θεωρώ ότι αξίζει να το αγοράσετε. Το σχέδιο και τα χρώματα είναι πολύ όμορφα, ενώ και η ιστορία σε κρατάει -ειδικά στο πρώτο μέρος. Στο τέλος της έκδοσης έχει κάποια εναλλακτικά σχέδια εξωφύλλων, καθώς και μία προωθητική εικονογράφηση της σειράς. Επιπλέον, στα αυτιά του βιβλίου υπάρχουν οι βιογραφίες των Frank Miller και John Romita Jr.. Μια όμορφη έκδοση από τις εκδόσεις Anubis, στα γνωστά ποιοτικά της στάνταρ και σε μέγεθος μεγαλύτερο από το συνηθισμένο.
  3. Η φετινή ταινία κινουμένων σχεδίων της Justice League έχει ως guests stars τους Teen Titans, μια εξίσου ιστορική ομάδα εφήβων σουπερηρώων. Το θέμα είναι εξολοκλήρου στο σύμπαν του New52 με έναν πιο νέο Superman αλλά και πιο συνεργάσιμο Batman. Οι Justice League αντιμετωπίζουν την παρέα του Lex Luthor και έμμεσα το διαβολικό πλάσμα Trigon. Χωρίς να γνωρίζουν το επίπεδο των δυνάμεών του και χωρίς καν να καταλαβαίνουν αν τον νικήσανε ή όχι, κερδίζουν τη μάχη με τη βοήθεια των μη συμβατικών λύσεων του 13χρονού γιού του Batman, τον Damian Robin, του πιο αγενέστατου ανήλικου και αλαζονικού πλάσματος που εμφανίστηκε ποτέ στην 9η Τέχνη. Ως μέτρο κοινωνικοποίησης και τιμωρίας ο πατέρας του τον υποχρεώνει να στελεχώσει το σύλλογο των κολαούζων Teen Titans. Εκεί ο ιδιαίτερα επιθετικός και ανταγωνιστικός χαρακτήρας του δημιουργεί προβλήματα και έχθρες πλην της Ravel μιας καταθλιπτικής μάγισσας που ίσως τη νοιώθει πιο κοντά του. Ο όχι στην πραγματικότητα νικημένος Trigon, που έχει σημαντική συγγένεια με τη Ravel, προσπαθεί μέσω αυτής να εισβάλει και πάλι στη διάστασή μας και ως πρώτη του κίνηση είναι να κυριεύσει τα μυαλά των μελών της Justice League. Μια μεγάλη εμφύλια μάχη ξεκινά μεταξύ των δυο ομάδων, και σε δεύτερο επίπεδο μια μάχη για την εμπόδιση των σχεδίων του Trigon. Σα θέαμα δείχνει άρτιο, και σε αρκετά σημεία μιμείται τα Ιαπωνικά κινούμενα σχέδια. Αλλοπρόσαλλα κτήνη που μοιάζουν σα να βγήκαν από το Akira, μεταμορφώσεις τύπου Sailor Moon, δείχνουν πόσο έχουν επιβληθεί στα αμερικάνικα καρτούν. Σαν υπόθεση είναι πολύ συνηθισμένο, και ενώ το σενάριο χρησιμοποιεί στοιχεία από την ιστορία Terror of Trigon δεν καταφέρνει να μας δείξει κάτι ιδιαίτερο. Ίσως κάπου στη μέση κάνει ενδιαφέρον το χαρακτήρα του Damian και τη σχέση του με την Raven, αλλά αξία στο σύνολο δεν του δίνει. Η ταινία προσπαθεί και να εισάγει τους ΤΤ στις κομικσοταινίες, και ίσως να δούμε και μια σόλο ταινία των Titans. Rosario Dawson και Jon Bernthal δυο γνωστά ονόματα που δάνεισαν τις φωνές τους. Οι Teen Titans ήταν ένας ιδιαίτερος τίτλος που το 1980 απογείωσαν οι Wolfman & Perez. Οι πωλήσεις του ήταν δυνατές όσο και των X-Men και πραγματικά το άξιζαν. Τη μια πολεμούσαν στο διάστημα, την άλλη μάλωναν σαν έφηβοι στην αυλή του σχολείου, και πάντα εξερευνούσαν γωνιές του DC σύμπαντος δίνοντας τροφή με χαρακτήρες και γεγονότα σε άλλους τίτλους. Μετά 6-8 χρόνια ο τίτλος έγινε βαρετός και αδιάφορος με μέτριους καλλιτέχνες να καταστρέφουν τα πάντα. Η after credits σκηνή δείχνει την έλευση της Terra, ενός σημαντικού χαρακτήρα που μάλλον θα απασχολήσει την επόμενη κομικσοταινία. Μικρά διαφημιστικά βιντεάκια εδώ, εδώ και εδώ. [imdb=tt5091548]
  4. Άλλη μια σειρά του CW με ήρωες της DC... ''Superman & Lois is an upcoming American superhero drama television series developed for The CW by Todd Helbing and Greg Berlanti, based on the DC Comics characters Superman and Lois Lane, created by Jerry Siegel and Joe Shuster. Tyler Hoechlin and Elizabeth Tulloch star as the titular characters Clark Kent / Superman, a costumed superhero, and Lois Lane, a journalist for the Daily Planet. The series will be set in the Arrowverse, sharing continuity with the other television series of the franchise. The series was announced in October 2019 and was ordered to series in January 2020. Filming began in October 2020 and is expected to conclude in May 2021. Superman & Lois is scheduled to premiere on February 23, 2021.'' πηγη [imdb=tt11192306]
  5. Η απάντηση της DC Comics στους Ultimate τίτλους της Marvel με 10 χρόνια καθυστέρηση. Μια νέα προσέγγιση του γνωστού μύθου παρουσιάζεται εκ του μηδενός χωρίς να συνδέεται με όλα εκείνα τα στοιχεία των προηγούμενων reboot. O J. M. Straczynski, ένας από τους πιο ικανούς συγγραφείς του χώρου, γράφει μια ιστορία-εισαγωγή του εξωγήινου που μεταναστεύει στον πλανήτη μας. Ο νέος Clark Kent γεμάτος ανασφάλειες νοιώθει ξένος στην κοινωνία και προσπαθεί να βρει τη θέση του, με όλες εκείνες τις μελαγχολίες που θα περίμενε κανείς να τον χαρακτηρίζουν αν εμφανιζόταν σήμερα σε αυτούς τους χαλεπούς καιρούς. Και η καλύτερη ευκαιρία για να αυτοπαρουσιαστεί στον πλανήτη είναι στη μέση μιας εισβολής εξωγήινων. Μιας εξωγήινης φυλής που σχετίζεται με το κρυπτόνιο παρελθόν του ήρωά μας. Το σκίτσο του Shane Davis είναι αρκετά φρέσκο. Με λεπτομέρεια και δυναμισμό, είναι σχετικά ευχάριστο. Το χρώμα περιορίζεται σε γήινες αποχρώσεις, μια περίεργη απόφαση κατ’ εμέ. Έχει τα φόντα ο σκιτσογράφος να προχωρήσει αρκετά και να διαπρέψει στο χώρο. Φαντάζομαι οι εκδότες της Marvel τον περιμένουν στη στροφή για να τον αρπάξουν. Η άλλη φρέσκια ιδέα είναι ότι γράφτηκε ως ένα μεγάλο κόμικ και όχι ως 5-6 διαφορετικά κεφάλαια. Βασικά θυμίζει σενάριο ταινίας, μια ιδέα που ίσως του ανοίξει τις πόρτες και στον κινηματογραφικό Superman. Η ροή, οι πράξεις, οι κορυφώσεις θυμίζουν δίωρη ταινία. Μόνο σε καλό θα μπορούσε να βγει κάτι τέτοιο. Τελικά αξίζει να το αγοράσω; Ναι, αλλά το λέω με μισή καρδιά. Έχω χορτάσει από Superman, δεν υπάρχει κάτι που θα μπορούσε να με τραβήξει. Πολύ περισσότερο μια νέα προσέγγιση της αρχής του μύθου. Υπάρχουν λεπτομέρειες που το κάνουν να διαφέρει, στο σύνολο δεν δίνει και πολλά καινούργια πράγματα. Έναν μύθο τέτοιου βεληνεκούς είναι δύσκολο να τον κουμαντάρεις. Για μετριότητες προσφέρεται. Εκεί είναι και η παγίδα. Σε πωλήσεις πήγε πολύ καλά, και αναμένεται το δεύτερο βιβλίο. Ο Straczynski παράτησε όλες τις υπόλοιπες υποχρεώσεις του για να αφοσιωθεί στο επόμενο κεφάλαιο. Σίγουρα θα το αγοράσω. Για τρίτο βιβλίο δύσκολα θα με «υποχρεώσει» να το δοκιμάσω. Παρουσίαση του σεναριογράφου εδώ. Αφιέρωμα της μεγαλύτερης δημιουργίας του εδώ. Η Ελληνική έκδοση από την Anubis εδώ. Αλλα εργα του που εχουν παρουσιαστει στο GC : The Amazing Spider-man : Civil War Thor The Amazing Spider-man : Back In Black Spider-man The Other : Εξελιξη ή Θανατος Silver Surfer : Requiem Rising Stars Midnight Nation Supreme Power Bullet Points BEFORE WATCHMEN - NITE OWL Αφιερωμα στην τηλεοπτικη σειρα Babylon 5
  6. 150 χρόνια συμπληρώνονται φέτος από την πρώτη κυκλοφορία του «Μέσα απ’ τον Καθρέφτη» του Λιούις Κάρολ, τη συνέχεια από την «Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων». Η Αλίκη μπορεί να έζησε εκεί «μέσα» ένα ακόμα παραμύθι αλλά για τον πιο διάσημο υπερήρωα τα πράγματα ήταν διαφορετικά. «Μπορείς να ρίξεις μια ματιά στον διάδρομο του Σπιτιού Μέσα στον Καθρέφτη αν αφήσεις τελείως ανοιχτή την πόρτα του σαλονιού μας. Κι όσο μπορείς να δεις, είναι ίδιος με τον δικό μας διάδρομο – ξέρεις όμως, πιο κάτω μπορεί να’ ναι πολύ διαφορετικός. Αχ Κίττυ, τι καλά που θα ’ταν να μπορούσαμε να περάσουμε μέσα στο Σπίτι του Καθρέφτη! Σίγουρα θα υπάρχουν τόσα όμορφα πράγματα εκεί μέσα!» * Πριν από 150 χρόνια ο Λιούις Κάρολ «έστελνε» την Αλίκη σε έναν ακόμα άγνωστο κόσμο, στο μαγικό και αχανές σύμπαν που απλώνεται μέσα από τον καθρέφτη, εκεί που όλα μπορεί να είναι τόσο όμορφα, όπως τα φανταζόταν η ονειροπόλα μικρούλα, αλλά μπορεί και όχι. Ο καθρέφτης μπορεί να είναι φίλος όταν η αλήθεια που δείχνει αρέσει στον καθρεφτιζόμενο αλλά μπορεί να γίνει και εχθρός όταν η αλήθεια είναι σκληρή. Όπως ο ειλικρινής καθρέφτης της κακιάς βασίλισσας που δεν μπορεί να κρύψει την αλήθεια εξοργίζοντας τη ζηλιάρα, πρώην ομορφότερη «σ’ ολόκληρη τη χώρα» και πλέον δεύτερη, στη σκιά της νεότερης Χιονάτης. Ένα τέτοιο ευτελές αντικείμενο που άλλοτε μπορεί να πριμοδοτεί τη φιλαυτία μας και άλλοτε να ανατρέπει αναπάντεχα την εικόνα που έχουμε για τον κόσμο, πότε παραμορφώνοντας τον κόσμο και πότε την εικόνα μας, έγινε «φετίχ» από τους δημιουργούς υπερηρωικών κόμικς σε παλαιότερες δεκαετίες εξάπτοντας τη φαντασία για το πόσο μπορούν να αλλάξουν τα πράγματα εκεί «μέσα». Ιδιαίτερα στις ιστορίες του Σούπερμαν, γενάρχη των υπερηρώων, σε περιόδους που εξωγενείς παράγοντες (βλ. λογοκρισία και αυστηροί περιορισμοί τις δεκαετίες του 1950 και του 1960) επέβαλαν την απονεύρωση των σεναρίων, ο καθρέφτης έγινε το ιδανικό μέσο για να στηθούν αστείες ή/και εξωφρενικές ιστορίες σε εναλλακτικούς και παραμορφωμένους κόσμους. Σε πολλές από αυτές ο Σούπερμαν γινόταν ο ίδιος το θύμα του καθρέφτη, σε άλλες ήταν η άτυχη Λόις Λέιν αυτή που έβλεπε τον κόσμο να αλλάζει. Στο «The Truth Mirror», μια ιστορία του 1960 από τους Jerry Siegel και Curt Swan, ο μαγικός καθρέφτης αποκαλύπτει πάντα την αλήθεια, ακόμα και τη μυστική ταυτότητα του Σούπερμαν. Κι επειδή η αλήθεια μπορεί να πονάει, ο συνετός υπερήρωας καταστρέφει τον καθρέφτη πετώντας τον στη λάβα ενός ενεργού ηφαιστείου και μονολογώντας: «Σε λάθος χέρια, ένας καθρέφτης της αλήθειας μπορεί να γίνει επικίνδυνος». Δυο χρόνια νωρίτερα, σε μια ιστορία των Otto Binder και Kurt Schaffenberger που τσαλαπατά κάθε έννοια πολιτικής ορθότητας όταν αυτή δεν είχε ακόμα επινοηθεί και καταστείλει το χιούμορ, η Λόις εκτίθεται κατά λάθος στις ραδιενεργές ακτίνες μιας συσκευής που βοηθά την ανάπτυξη των φυτών. Κι έτσι αντί για το φυτό χοντραίνει η Λόις, καταρρακώνεται, ταπεινώνεται, γίνεται αντικείμενο χλευασμού και αναπολεί τα περασμένα μεγαλεία σε παραμορφωτικό καθρέφτη που την δείχνει αδύνατη. Φυσικά τη λύση θα δώσει και πάλι ο Σούπερμαν που θα επαναφέρει τη Λόις στην πρότερη μορφή της, αφού αυτή προλάβει όμως να καταβροχθίσει ό,τι μπορεί μέχρι το οριστικό come back. Θύμα ενός ψεύτικου καθρέφτη πέφτει ο Σούπερμαν και το 1963 σε μια ιστορία των Leo Dorfman και Curt Swan, όταν οι κακοποιοί ανακαλύπτουν τη διπλή ταυτότητα του υπερήρωα και ετοιμάζονται να τον εξοντώσουν όσο είναι μεταμφιεσμένος στην ανθρώπινη μορφή του. Χιουμοριστικές εκδοχές με καθρέφτες είχαν χρησιμοποιηθεί όμως από το 1948, όταν ο Win Mortimer παρουσίασε τον Σούπερμαν μαζί με τον ανταγωνιστή Μπάτμαν και τον Ρόμπιν να εκπλήσσονται αντικρίζοντας τα είδωλά τους σε έναν παραμορφωτικό καθρέφτη. Μαγικός είναι ο καθρέφτης που ρουφάει τον Μπάτμαν το 1961 και τον επιστρέφει παραμορφωμένο. Έτσι, στην ιστορία των Jerry Coleman και Jim Mooney σε εξώφυλλο του Dick Dillin, ο Σούπερμαν δεν ανησυχεί πια για τον εαυτό του αλλά για τον άσπονδο φίλο του. Από τους Leo Dorfman και Curt Swan το 1969, ένας μαγικός καθρέφτης βάζει σε πειρασμούς τη Λόις: αν θέλει να παντρευτεί τον Σούπερμαν και να κάνει παιδιά μαζί του θα πρέπει να μπει στον κόσμο του καθρέφτη. Το τίμημα είναι ότι δεν θα μπορέσει ποτέ να επιστρέψει στον πραγματικό κόσμο. Ευτυχώς θα τα καταφέρει να επιστρέψει ο Σούπερμαν το 1971, στην ιστορία των Robert Kanigher και Werner Roth, όταν μπαίνοντας στον μαγικό καθρέφτη παραμορφώνεται τόσο πολύ που το κεφάλι του αντικαθίσταται από ένα πελώριο μάτι. Εξίσου παρανοϊκή είναι και η ιστορία των Otto Binder και George Papp του 1968 σε εξώφυλλο του Neal Adams όταν εν μέσω εξωγήινων, αστεροειδών και του Γουλιέλμου Τέλλου (!) οι γονείς του Κλαρκ Κεντ μεταμορφώνονται σε νέους παρά τη θέλησή τους και το συνειδητοποιούν οδυνηρά μπροστά σε έναν καθρέφτη. Μια τέτοια συνειδητοποίηση ανησυχεί τον Σούπερμαν και το 1982, σε μια ιστορία των Cary Bates και Curt Swan σε εξώφυλλο των Rich Buckler και Terry Austin, με εκδίκηση εξωγήινων, καταστροφικά υπερόπλα και πλαστές μνήμες. Όταν ο υπερήρωας αντικρίζει τον εαυτό του στον καθρέφτη, κάτι δεν πάει καλά. Αυτό που βλέπει τον τρομάζει γιατί του θυμίζει κάτι που δεν θα έπρεπε να συμβαίνει... 150 χρόνια από τις περιπέτειες της Αλίκης «Μέσα απ’ τον Καθρέφτη», οι καθρέφτες των σύγχρονων υπερηρωικών παραμυθιών δεν αποτελούν πια την είσοδο σε μαγικούς κόσμους αθωότητας και φαντασίας. Είναι πιο «ειλικρινείς» και πιο «ρεαλιστές» από τους παλιούς καθρέφτες. Δείχνουν τα πράγματα πιο σκληρά κι επικίνδυνα. Και έχουν δίκιο. * Απόσπασμα από το «Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων & Μέσα απ’ τον Καθρέφτη» του Λιούις Κάρολ σε μετάφραση Παυλίνας Παμπούδη, εκδόσεις Printa, 2007. Και το σχετικό link...
  7. Τι θα γινόταν αν ο Superman δεν κατέληγε στο Κάνσας, αλλά στην Ουκρανία; Τι θα γινόταν αν ο Superman μεγάλωνε στη Σοβιετική Ένωση, υπό τα κομμουνιστικά ιδεώδη και την προεδρία του Στάλιν; O Mark Millar αφηγείται με εξαιρετικό τρόπο την ενναλακτική αυτή ιστορία του Superman, αναμειγνύοντας ιστορικά γεγονότα (πότε όπως έγιναν, πότε δίνοντας τους μια άλλη τροπή) και πολλούς κύριους χαρακτήρες του κανονικού σύμπαντος, στις εναλλακτικές τους φυσικά εκδοχές. Η ιστορία εκτυλίσσεται σε 137 σελίδες και εκτείνεται χρονικά από το 1938, χρονιά που το σκάφος του Superman θα πέσει στην Ουκρανία, έως το 2001, με δύο αναφορές στο μέλλον προς το τέλος της ιστορίας. Η ιστορία ξεκινάει με τον αντίκτυπο που έχει στους Αμερικάνους η είδηση ότι οι Σοβιετικοί έχουν στη διάθεση τους έναν υπεράνθρωπο από έναν άλλο πλανήτη, ενώ μετά μεταφερόμαστε στη Σοβιετική Ένωση του Γιόζεφ Στάλιν και βλέπουμε ορισμένα κατορθώματα του Superman και μαθαίνουμε για τις σχέσεις του με τον ίδιο τον Στάλιν και τον νόθο γιο του Pyotr Roslov. Κατά τη διάρκεια των τριών τευχών η ιστορία θα μας μεταφέρει πότε στη μία χώρα πότε στην άλλη. Κύριος αντίπαλος του Superman δεν είναι άλλος από τον Lex Luthor, ο οποίος κάνει τα αδύνατα δυνατά για να τον νικήσει Εκτός από τον Lex Luthor, την εμφάνιση τους κάνουν οι Lois Lane, ως γυναίκα του Luthor, ο Batman, και αυτός μεγαλωμένος στη Σοβιετική Ένωση, η Wonder Woman, η οποία θα γίνει σύμμαχος του Superman, ο Hal Jordan, ως Green Lantern, υπό τις διαταγές του Luthor, ο Jim Olsen, ως πράκτορας της CIA που θα στρατολογήσει στην αρχή της ιστορίας τον Luthor για να καταστρέψει τον Superman, η Lana Lang, ως Lana Lazarenko, παιδική φίλη του Superman που θα γίνει έπειτα στενός συνεργάτης του, ο Pete Ross, ως Pyotr Roslov και αρχηγός της KGB, ενώ από τους κακούς εμφανίζονται ο Brainiac, ο οποίος χρησιμοποιήθηκε στην αρχή από τον Luthor ενάντια στον Superman, αλλά θα γίνει μετά στενός συνεργάτης του δεύτερου, και για λίγο οι Atomic Skull, Parasite και Doomsday. Το σύμπαν αυτό διατηρεί στοιχεία του κανονικού, όπως ότι η Lois Lane δουλεύει στην Daily Planet στην Metropolis, με τον Perry White ως εκδότη, ενώ γίνονται αναφορές στα S.T.A.R. Labs, αλλά και στο κουστούμι του Clark Kent. Επίσης γίνονται σχεδιαστικές αναφορές στο πρώτο εξώφυλλο του Superman και στο πρώτο εξώφυλλο του Action Comics. Ακόμα, ο Lex Luthor παρουσιάζεται και με τα κόκκινα μαλλιά, όπως αρχικά είχε εμφανιστεί, αλλά και καραφλός. Εξαιρετικός, όπως είπα, ο τρόπος που εκτυλίσσονται τα γεγονότα φτιάχνοντας ένα απόλυτα πιθανό σενάριο με το πως θα οδηγούνταν τα πράγματα, με τον Superman μέρος της πανίσχυρης Σοβιετικής Ένωσης τον καιρό του Ψυχρού Πολέμου. Δεν υπάρχουν πολλές σκηνές μάχης, με το σενάριο να επικεντρώνεται πολλές φορές σε πολιτικούς και στρατηγικούς παράγοντες και στο πώς θα μπορούσε να έχει διαμορφωθεί η ίδια η παγκόσμια ιστορία και ο παγκόσμιος χάρτης. Πολύ καλές οι αντιπαραθέσεις του Superman με τον Lex Luthor, οι οποίες μοιάζουν με κανονική παρτίδα σκάκι. Επίσης πολύ καλό το τέλος που μας μεταφέρει στο απώτερο μέλλον, ένα τέλος (που νομίζω ότι κάποιος από εδώ μέσα το έχει αναφέρει, αν και δεν θυμάμαι ποιος) που δόθηκε στον Mark Millar από τον Grant Morrison. Μία ιστορία που θα ικανοποιήσει τους λάτρεις του Superman, αλλά και εκείνους που έχουν μόνο βασικές γνώσεις, όσον αφορά το συγκεκριμένο σύμπαν. Τα σχέδιο είναι των Dave Johnson & Killian Plunkett και τα μελάνια των Andrew Robinson & Walden Wong. Εργα του Mark Millar που εχουν μεταφραστει στα ελληνικα : ULTIMATES WANTED MARVEL KNIGHTS SPIDER-MAN ULTIMATE X-MEN / ULTIMATE X-MEN & FANTASTIC FOUR KICK-ASS - ΕΝΑΣ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΣ ΗΡΩΑΣ CIVIL WAR - ΕΜΦΥΛΙΟΣ ΠΟΛΕΜΟΣ MARVEL ZOMBIES - ΑΚΟΡΕΣΤΗ ΠΕΙΝΑ Περισσοτερα του Mark Millar : Supercrooks
  8. To 2009 η DC Comics αποφασίζει για πολλοστή φορά να παρουσιάσει ένα φρέσκο origin του χαρακτήρα του Superman στο νέο κοινό. Θεωρώντας ότι το τελευταίο crossover – event, το λεγόμενο Infinite Crisis, έφερε αλλαγές στο παρελθόν όλων των χαρακτήρων, θα έπρεπε να γίνει και ένα ξεκαθάρισμα στον Άνθρωπο από Ατσάλι. Κόψε – ράψε, σβήσε – γράψε, προσθέσανε λεπτομέρειες και αφαιρέσανε άλλες, ώστε η παρακολούθηση του ήρωα να είναι πιο εύκολη στους διάφορους μηνιαίους του τίτλους. Ένας οδηγός του τι είναι o Superman. Θα σας γελάσω αν τα καταφέρανε. Ο Geoff Jones, το αστέρι – συγγραφέας της DC, παρουσιάζει έναν Κλαρκ Κεντ που από παιδί ανακαλύπτει τις δυνάμεις του, ντύνεται με τη χαρακτηριστική στολή, και σώζει κόσμο στο χωριό του. Η λέξη Superboy δεν τυπώνεται σχεδόν καθόλου στα κείμενα. Τα ψυχολογικά του χτυπάνε κόκκινο, αφού μαθαίνει ότι είναι εξωγήινος, οι δυνάμεις του είναι επικίνδυνες αν δεν τις ελέγχει σωστά, και οι γονείς του τού γεμίζουν ανασταλτικούς παράγοντες από το να είναι ένα ελεύθερο 16χρονο παιδί. Τα γυαλιά που φοράει δεν είναι για κάλυψη της ταυτότητάς του, αλλά για να απενεργοποιούνται οι θερμικές ακτίνες των ματιών του. Σαν Superboy γνωρίζει τους ταξιδιώτες του χρόνου Legion of Super-Heroes που τον έχουν και για ίνδαλμα. Και έχει ως συγχωριανό έναν αλαζόνα 18άρη Λεξ Λούθορ. Αφού ενηλικιωθεί μετακομίζει στην Μητρόπολη ώστε να ζήσει και σαν Κλαρκ Κεντ και σαν Superman. Εισάγεται στην δημοσιογραφική ομάδα του Ημερήσιου Πλανήτη, αποκτά εχθρούς, και δοκιμάζεται ως νέο πρότυπο για τους κατοίκους της μεγαλούπολης. Σε γενικές γραμμές θυμίζει το χαρακτήρα του 1970-1980. Αδέξιος Κεντ που σκοντάφτει σε μπουγαδόνερα, τρώει δούλεμα από τους γύρω του, κάνει αδέξιες κινήσεις, κλειδώνεται κατά λάθος σε μικρά δωμάτια γιατί φοβάται τον κίνδυνο, ζωγραφίζεται ως Κρίστοφερ Ριβ, αντιμετωπίζει έναν κακό Λούθορ, κλπ. Είναι στην ουσία ένα σχεδιάγραμμα κινηματογραφικής ταινίας. Και γιατί να υπάρχει; Έτσι! Στην ίδια ακριβώς προσπάθεια του John Byrne το 1986 έχουμε τον ατσαλένιο άνθρωπο να ενηλικιώνεται σουπερηρωικά στα 25 του, ενώ εδώ συμβαίνει στα 16 του. Τότε δεν γνώρισε τους Legion of S.H όταν ήταν έφηβος, αλλά εδώ αυτό ακριβώς συμβαίνει. Μικρομεσαίες αλλαγές για να ταιριάξουν στα τεύχη της εποχής. Ο ίδιος ο Byrne ήθελε να παρουσιάσει ένα Superboy αλλά του το απαγορέψανε. Είχε ζητήσει η βιολογική μητέρα του να ταξιδέψει έγκυος από τον πλανήτη Κρυπτώνα στη Γη και να γεννήσει τον Καλ Ελ στα χωράφια του Τζόναθαν Κεντ, αλλά του το απαγορέψανε και αυτό. Συγκρίνοντας τα δυο κόμικς θεωρώ ότι ο John Byrne με το Man of Steel μας έδωσε έναν πιο σοβαρό χαρακτήρα, ενώ εδώ έχουμε έναν γλυκανάλατο χωριάτη που καταφέρνουν να πάρουν τον αέρα του Κλαρκ Κεντ. Το νέο Παράσιτο, o Μέταλλο και ο Λούθορ, ως βασικοί κακοποιοί και αντίπαλοι του ήρωα είναι τόσο ανόητα φτιαγμένοι που θυμίζουν σατανικούς εχθρούς του 1970 σε ταινία τρίτης διαλογής. Καμιά έμπνευση, καμιά πρωτοτυπία. Και σίγουρα δεν έχει καμιά χαρά να δεις τον Κεντ να χύνει κατά λάθος τον καφέ του στη Λόις. Το σκίτσο του Gary Frank είναι υπέροχο. Καθαρό με λεπτές γραμμές, δεν κουράζει, είναι φρέσκο και κυλάει άνετα. Το θυμάμαι στο Hulk, Gen13, Midnight Nation και απορώ πώς η βιομηχανία των κόμικς δεν τον τιμά περισσότερο. Δυναμικές φιγούρες και εκφραστικά πρόσωπα. Δεν μπορούν πολλοί να παινευτούν ότι μπορούν και τα δύο. Πχ. δε θεωρώ ότι ο Jim Lee καταφέρνει να εκφράσει πολλά διαφορετικά συναισθήματα στις φιγούρες του. Ένα στιλ σκληροτράχηλου προσώπου για όλους και για όλες. John Byrne. To ίδιο. Μέσα σε δύο χρόνια το κόμικ ξεχάστηκε. Το παρελθόν που έχτισε αγνοήθηκε και σβήστηκε. Ήρθε το New52 και όλα όσα ξέραμε άλλαξαν. Το φαινόμενο είναι τόσο συχνό που δεν είναι καν βαρετό. Είναι εκνευριστικό. Υπήρχε και το Birthright αλλά δε γνωρίζω τι αλλαγές έφερε. Μιλάμε για μια εταιρία που δε συμφωνεί με το παρελθόν της εδώ και δεκαετίες, αλλά πάντα γυρίζει σε αυτό. Τέτοιες αλλαγές στα χρόνια σενάρια είναι το λιγότερο αφιλόξενες για τους επί χρόνια αναγνώστες, και δεν ξέρω αν εξυπηρετούν εισαγωγή νέων αγοραστών. Η ιστορία είναι διασκεδαστική και ίσως αρέσει σε κάποιους που δε γνωρίζουν και πολλά, αλλά για τους βετεράνους είναι ξαναζεσταμένο φαγητό της γιαγιάς που δε θυμίζει πια γιαγιά. Έξι διπλά τεύχη που βρίσκονται σχετικά εύκολα. Σελίδα του Geoff Johns στη Wikipedia. Σελίδα του Gary Frank στη Wikipedia.
  9. Τιμή καταλόγου: 19,80€ Σύνοψη βιβλίου: Αυτό δεν είναι ένα κόμικ για τον Σούπερμαν. Αυτή είναι η ιστορία του Κλαρκ Κεντ, ενός αγροτόπαιδου από το Κάνσας, το οποίο κατάγεται από άλλον πλανήτη. Είναι η ιστορία ενός τρομαγμένου παιδιού με απίστευτες δυνάμεις, ενός έφηβου παραβάτη που έχει πολλά να μάθει, ενός δημοσιογράφου που οσμίζεται την αλήθεια και κρατά καλά κρυμμένο το μεγαλύτερο μυστικό του κόσμου. Αυτός δεν είναι ο Σούπερμαν που γνωρίζετε. Όχι ακόμη. Ο Max Landis, ο αναγνωρισμένος σεναριογράφος της επιτυχημένης ταινίας Chronicle, παρουσιάζει επτά ιστορίες από τη ζωή του άνδρα που θα γίνει ο Άνθρωπος από Ατσάλι, επτά καθοριστικές στιγμές που μετέτρεψαν έναν άλλοτε καλό, άλλοτε θυμωμένο, άλλοτε αστείο, αλλά πάντα ανθρώπινο Αμερικανό εξωγήινο στον μεγαλύτερο υπερήρωα του κόσμου. Είναι σχεδιασμένο από τους καλύτερους σχεδιαστές κόμικς, όπως οι: Jock (Batman: The Black Mirror), Francis Manapul (Detective Comics), Jae Lee (Batman/Superman), Joëlle Jones (Lady Killer), Nick Dragotta (East of West) και άλλοι. Το Superman: American Alien αφηγείται την ανθρώπινη ιστορία του Τελευταίου Γιου του Κρύπτον. Σχολιασμός: Πρόκειται για την συγκεντρωτική έκδοση των τευχών Superman: American Alien #1-7, μιας πρόσφατης σχετικά κυκλοφορίας στην Αμερική. Κάθε κεφάλαιο είναι σχεδιασμένο από διαφορετικό σχεδιαστή, κάτι που όμως δεν κουράζει, μιας και αναφέρεται σε άλλη χρονική περίοδο του Κλαρκ Κεντ. Το βιβλίο εστιάζει στην ανθρώπινη πλευρά του Superman. Αν και φανταζόμουν ότι θα είναι άλλη μια εκδοχή της προέλευσης του ήρωα σε comic, τελικά ήταν μια πολύ ευχάριστη έκπληξη και διαβάστηκε με αρκετό ενδιαφέρον. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Ανάμεσα στα τεύχη υπάρχουν κάποια σκίτσα από εξώφυλλα και κάποια μονοσέλιδα comic. Μια εξαιρετική έκδοση που θεωρώ ότι πρέπει να έχουμε όλοι στη βιβλιοθήκη μας. Ίσως η καλύτερη ιστορία του Superman που εκδόθηκε στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια.
  10. Ανάμεσα στην πρεμιέρα BATMAN V SUPERMAN οι εκδόσεις ΑΝUBIS με συνεργασία με τις Εκδόσεις ΕΘΝΟΣ Α.Ε.ετοίμασαν για το ΕΘΝΟΣ της ΚΥΡΙΑΚΗΣ δύο πολυτελείς τόμους που θα κυκλοφορήσουν σε δύο Κυριακές.Οι τόμοι περιέχουν τεύχη απο την σειρά SUPERMAN/ BATMAN.Ο πρώτος περιέχει τα #28#29#30. Οταν ο ΤΖΌΝ Ο ΑΡΕΙΑΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΚΥΝΗΓΟΣ επιτίθεται ανεξήγητα στο λημέρι του ΒΑΤΜΑΝ ,εκείνος σε συνεργασία με τον SUPY προσπαθούν να λύσουν το μυστήριο.Μόνο που το κυνήγι του ενόχου θα τους οδηγήσει σε μονοπάτια που δεν τα φανταζόντουσαν. Στο φύλλο δίνεται η ευκαιρία σε 300 άτομα να δουν σε αβαντ-πρεμιέρ την επικείμενη ταινία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Ενω στο φύλλο της 27ης δίνεται και μεγάλη αφίσσα της ταινίας.
  11. Όπως όλα τα αναγνώσματα, έτσι και τα κόμικς μπορούν να έχουν πολλές ερμηνείες. Η καθεμιά βασίζεται στο κοσμοείδωλο του εκάστοτε αναγνώστη και στις προσδοκίες του. Τη δική του ερμηνεία σε πολλά εμβληματικά κόμικς δίνει ο ηθοποιός Kenny Boyle. Και είναι μια ερμηνεία προοδευτική, αντιρατσιστική και αντιδεξιά. Τα περισσότερα από τα πιο γνωστά mainstream κόμικς και πολλά από τα προϊόντα της μαζικής κουλτούρας έχουν εδώ και δεκαετίες εξεταστεί σε βάθος για τα νοήματά τους και τις πολιτικές προεκτάσεις τους. Οι ερμηνείες που έχουν δοθεί για το καθένα είναι πολλές και όχι μονοσήμαντες, κάτι που ενισχύεται από τη μεγάλη ποικιλία των εκδοχών σχεδόν κάθε τίτλου και χαρακτήρα των σύγχρονων κόμικς, από τους πολλούς και διαφορετικούς δημιουργούς που έχουν φιλοτεχνήσει τους περισσότερους τίτλους, από την εποχή, την εκάστοτε γραμμή της εταιρείας κ.λ.π. Ορισμένες θεμελιώδεις αξίες όμως δεν μπορούν να αλλάξουν. Η φύση πολλών σπουδαίων χαρακτήρων και αρκετών επιτυχημένων σειρών ήταν μία και συγκεκριμένη, τουλάχιστον την στιγμή της δημιουργίας τους. X-Men Με μια επιθετική αλλά σαφέστατη ανάρτησή του στο facebook πριν από λίγες ημέρες, ο Σκοτσέζος κινηματογραφικός και θεατρικός ηθοποιός Kenny Boyle, γνωστός από την τηλεοπτική του παρουσία στη σειρά «Cops and Monsters» και πρωταγωνιστής στο αναμενόμενο «The Perfect Strangers», έβαλε τα πράγματα στη θέση τους γύρω από το πρωταρχικό νόημα πολλών γνωστών σε όλους κόμικς. Το περιεχόμενο της κριτικής του προς όσους παρερμηνεύουν τα κόμικς ή τα ερμηνεύουν κατά το δοκούν ήταν βαθιά πολιτικό και πώς θα μπορούσε να είναι διαφορετικό από κάποιον που έχει ως εικονίδιο του προφίλ του στο facebook, τον εαυτό του με σηκωμένα τα μεσαία δάχτυλα των χεριών του ανάμεσα στα ομοιώματα του Ντόναλντ Τραμπ και του Μπόρις Τζόνσον. Τα βασικά σημεία της ανάρτησής του ήταν τα εξής: Black Panther και Captain America «Οι X-Men αφορούν τα πολιτικά δικαιώματα. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τους X-Men. »O Black Panther αφορά τα πολιτικά δικαιώματα. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Black Panther. »Ο Captain America κυριολεκτικά πολέμησε τους ναζί. Αποτελεί την ενσάρκωση της μάχης ενάντια στην alt-right. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Captain America. »Η Αυτοκρατορία στον “Πόλεμο των Άστρων” είναι φασιστική. Η συμμαχία της Αντίστασης είναι αντιφασιστική. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον “Πόλεμο των Άστρων”. »Ο Punisher δεν είναι προορισμένος να αποτελεί πρότυπο για την αστυνομία ή τις ένοπλες δυνάμεις. Τόσο που οι συγγραφείς του τον παρουσίασαν να μιλά ενάντια σε κάτι τέτοιο σε ένα από τα κόμικς του. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Punisher. O Deadpool είναι γκέι. Είναι πανσεξουαλικός. Γεγονός. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Deadpool. Deadpool - Thor »Το “Σταρ Τρεκ” αφορά την ισότητα όλων των ειδών, των φυλών και των σεξουαλικοτήτων. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1960 κιόλας έπαιρνε ξεκάθαρη θέση και υπερασπιζόταν το δικαίωμα των γυναικών στην επιλογή. Ένα από τα πιο σαφή θέματά του ήταν η αποδοχή των διαφορετικών πολιτισμών και εμφανίσεων και η συνεργασία για την ειρήνη. Είναι επίσης αντικαπιταλιστικό και υπέρ των vegan. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει το “Σταρ Τρεκ”. »Ο Superman και η Supergirl (και ένα μεγάλο ακόμα πλήθος υπερηρώων) είναι μετανάστες. Η θέση αυτών των κόμικς είναι ξεκάθαρα υπέρ των μεταναστών, της ισότητας και της αποδοχής. Αν δεν το είχατε καταλάβει, δεν έχετε καταλάβει τον Superman και την Supergirl. »O Stan Lee είπε “Ο ρατσισμός και η μισαλλοδοξία βρίσκονται ανάμεσα στις πιο θανατηφόρες κοινωνικές ασθένειες που μολύνουν τον κόσμο σήμερα”. Αν είστε μισαλλόδοξοι ή ρατσιστές, δεν έχετε καταλάβει τίποτα από τους χαρακτήρες που δημιούργησε ο Stan Lee. Superman »Οι ιστορίες με τις οποίες όλοι μεγαλώσαμε μας δίδαξαν να δίνουμε αξία στις ζωές και στις κουλτούρες των άλλων ανθρώπων και να εκτιμούμε τις διαφορές μεταξύ μας. Μόνο τα καθάρματα ήταν ξενοφοβικοί ή σεξιστές ή ρατσιστές ή δικτατορικοί τύποι. Δεν μπορώ να καταλάβω πώς κάποιος μπορεί να μην έχει πιάσει κάτι τέτοιο. »Αν σας εκνευρίζει το ότι υπάρχει ένας μαύρος Spider-Man ή ένας μαύρος Captain America ή μια θηλυκή Θωρ ή ότι η Ms Marvel είναι μουσουλμάνα ή ότι ο Captain Marvel ήταν γνήσιος φεμινιστής ή οτιδήποτε άλλο από αυτά που οι ακροδεξιοί φαν λένε ότι “κλέβει τα παιδικά μας χρόνια”, δεν πιάσατε τίποτα από την πρώτη στιγμή. Όλα όσα λέτε ότι τώρα “εκχωρούνται στους αριστερούς”, δεν ήταν ποτέ δικά σας. Αν θεωρείτε ότι είστε φαν όλων αυτών αλλά εξακολουθείτε να πιστεύετε ότι η LGBTQ+ κοινότητα είναι τόσο πολύ “στα μούτρα” σας ή έχετε πρόβλημα με το “Black Lives Matter ή θέλετε “να πάρετε τη χώρα πίσω από τους μετανάστες”, τότε δεν είστε φαν στην πραγματικότητα. Η geek κουλτούρα δεν έγινε ξαφνικά αριστερή… Ήταν πάντα. Απλώς ανατραφήκατε να είστε στενόμυαλοι. Γίνατε οι κακοί των ιστοριών που κάποτε λατρεύατε». Superman Με αυτή τη συναισθηματικά φορτισμένη ανοιχτή επιστολή προς τους φίλους των κόμικς της alt-right που εξεγείρονται απέναντι σε ιστορίες, χαρακτήρες και δημιουργούς της «αριστερής οπτικής», ο Kenny Boyle λέει τα πράγματα με το όνομά τους και ξεκαθαρίζει το τι ακριβώς σήμαιναν και εξακολουθούν να σημαίνουν πολλά από τα μηνύματα των mainstream κόμικς για αναγνώστες που μεγάλωσαν και μεγαλώνουν ερμηνεύοντάς τα ως προτροπές και παραδείγματα ισότητας, δημοκρατίας, ανεξιθρησκείας, σεβασμού και αποδοχής της διαφορετικότητας. Green Lantern Από την άλλη, είναι δύσκολο να ισχυριστεί κάποιος ότι όλα τα σύγχρονα ή παλαιότερα υπερηρωικά κόμικς – ούτε καν όλα όσα ο Boyle αναφέρει – δεν είχαν ή δεν εξακολουθούν να έχουν και τις κακές στιγμές τους ή στη διάρκεια της ζωής τους δεν υπηρέτησαν, συνειδητά ή μη, και άλλες αξίες ή δεν άφησαν τα περιθώρια για να γίνουν κτήμα μιας αναγνωστικής και πολιτικής λογικής που από τα νοήματά τους επέλεξε να ξεχωρίσει και να προβάλει τη βία, την ατομική ενάντια στη συλλογική δράση, τη μανιχαϊστική ερμηνεία του κόσμου, την τιμωρία και την εκδίκηση ως μέσα επίλυσης διαφορών. Στον πυρήνα ωστόσο όλων αυτών των κόμικς βρίσκονται πράγματι αυτά που ο Boyle επισημαίνει. Ms Marvel Στα παραδείγματά του θα μπορούσαν να προστεθούν και αμέτρητα ακόμη που αποδεικνύουν ότι στο επίκεντρο των ιστοριών με υπερήρωες είτε της δεκαετίας του 1940 με τον Superman, τον Batman και τη Wonder Woman, είτε της δεκαετίας του 1960 με τον Spider-Man, τους X-Men, τον Hulk και τους Fantastic Four, είτε στη σύγχρονη εποχή με τον Deadpool, βρίσκεται πάνω από όλα ο σεβασμός στην ανθρώπινη ζωή και αξιοπρέπεια, ανεξαρτήτως χρώματος, φυλής, φύλου και θρησκείας. Αυτό και μόνο είναι αρκετό για να κρατά τους αναγνώστες σε εγρήγορση ώστε να μην εκχωρηθεί ποτέ η ιστορία των κόμικς στην alt-right αντίληψη που στηρίζει ρατσιστές φιλοπόλεμους προέδρους, δικαιολογεί την αστυνομική-κρατική βία και επιδιώκει τη φυλετική καθαρότητα εις βάρος της πολυχρωμίας, της πολυσυλλεκτικότητας, της πολυπολιτισμικής κοινωνίας. Και το σχετικό link...
  12. tsironick

    JUSTICE

    Σύνοψη βιβλίου: Σχολιασμός: Πρόκειται για μια αυτοτελή έκδοση της Justice League of America, με την υπογραφή του Alex Ross, όπου κυκλοφόρησε αρχικά σε 12 τεύχη από το 2005 μέχρι το 2007. Στην ιστορία βλέπουμε τους αγαπημένους μας ήρωες να έρχονται σε σύγκρουση με την Legion of Doom. Το σχέδιο είναι πανέμορφο, κάτι αναμενόμενο αφού είναι αυτού του σπουδαίου σχεδιαστή. Η ιστορία πολύ ωραία και διαβάζεται ευχάριστα. Η έκδοση είναι στα ποιοτικά δεδομένα που μας έχει συνηθίσει η Οξύ. Αν αγαπήσατε το Marvels, η αγορά επιβάλλεται!
  13. Ποιος είναι ο πραγματικός λόγος που ο Μπάτμαν χαστούκισε τον πιστό σύντροφό του στην καταπολέμηση του εγκλήματος; Η ιστορία του πρωτότυπου κόμικ, το πάνελ του οποίου έμελλε να γίνει viral. Αποτελεί ίσως το πιο διάσημο μεμονωμένο καρέ στη ιστορία των κόμικ και αυτό γιατί κατάφερε να "γεννήσει" έναν αμέτρητο αριθμό ξεκαρδιστικών memes που κυκλοφόρησαν στο διαδίκτυο. Ο λόγος για το θρυλικό πλέον χαστούκι του Μπάτμαν στον Ρόμπιν, ένα πάνελ το οποίο μπορεί εύκολα να "διασκευαστεί" και να εκφράσει τη δυσαρέσκεια του Σκοτεινού Ιππότη για κυριολεκτικά οποιονδήποτε λόγο... Ποιος είναι όμως ο πραγματικός λόγος που ο Μπάτμαν χαστούκισε τον πιστό σύντροφό του στην καταπολέμηση του εγκλήματος; Όπως αναφέρει το Screenrant, το πρωτότυπο καρέ δημοσιεύτηκε στις σελίδες του τεύχους World 's Finest Comics #153, που κυκλοφόρησε το 1965. Το σενάριο υπογράφει ο Έντμουντ Χάμιλτον και τα σχέδια ο Κερτ Σουάν. Η ιστορία του εν λόγω κόμικ ανήκει στις εναλλακτικές πραγματικότητες της DC (τα λεγόμενα What ifs), ιστορίες δηλαδή που δεν υπάρχουν στην χρονολογική σειρά των περιπετειών του Μπάτμαν αλλά είναι ένα υποθετικό παιχνίδι του τι θα μπορούσε να είχε συμβεί. Στο τεύχος αυτό η πλοκή θέλει τον Μπάτμαν και τον Σούπερμαν να είναι θανάσιμοι εχθροί. Ειδικότερα στην πλοκή, ο πατέρας του Σκοτεινού Ιππότη, Τόμας Γουέιν, είναι ακόμη ζωντανός και δημιουργεί ένα "αντίδοτο" για τον πράσινο κρυπτονίτη (σ.σ.: το πέτρωμα από τον πλανήτη Κρύπτον που αποδυναμώνει τον Σούπερμαν). Όταν φτάνει ο νεαρός Σούπερμαν και ζητά τον ορό, φοβούμενος ότι θα τον διεκδικήσουν οι εχθροί του, ο Τόμας του απαντά ότι δεν έχει αρκετό με αποτέλεσμα ο Υπεράνθρωπος να φύγει φανερά θυμωμένος. Το ίδιο βράδυ ο νεαρός Μπρους Γουέιν βρίσκει τον πατέρα του νεκρό στο εργαστήριό και τον ορό να λείπει. Το μόνο που προλαβαίνει να δει από τον δολοφόνο είναι το χρωματιστό γαλανοκόκκινο κοστούμι του καθώς πετά έξω από το παράθυρο. Το περιστατικό αυτό είναι που θα τον οδηγήσει στο να αφιερώσει τη ζωή του στην εκδίκηση και την καταπολέμηση του εγκλήματος και να φορέσει τη μάσκα του Μπάτμαν. Τα χρόνια περνούν με τον Μπρους Γουέιν να εκπαιδεύεται και να παίρνει υπό τον εποπτεία του τον Ντικ Γκρέισον / Ρόμπιν ως σύντροφο στη μάχη για τη δικαιοσύνη. Όταν ο Μπάτμαν σχεδιάζει ένα ταξίδι στη Metropolis για να σκοτώσει τον εχθρό του, ο Ρόμπιν παρεμβαίνει και ανατρέπει τα σχέδια του, με το επιχείρημα ότι ο Σούπερμαν είναι αθώος και ότι δεν θα σκότωνε ποτέ βάσει του ηθικού του κώδικα. Ο εξοργισμένος Μπάτμαν τότε χαστουκίζει τον νεαρό μασκοφόρο. Οι πρωτότυπες ατάκες στο θρυλικό καρέ είναι: Μπάτμαν: «Μη μου λες ότι έχω άδικο παλιόπαιδο. Είναι η αποστολή της ζωής μου να αποδείξω την ενοχή του Σούπερμαν» Ρόμπιν: «(Άουτς) Μπάτμαν, το σχέδιό σου να πάρεις εκδίκηση έχει γίνει εμμονή λόγω του πένθους σου. Σε ικετεύω, παράτησέ τα.» Στη συνέχεια της ιστορίας ο Μπάτμαν χρησιμοποιεί υπνωτισμό για να κάνει τον Ρόμπιν να ξεχάσει τις ημέρες που έχουν περάσει μαζί και το ότι είναι στην πραγματικότητα ο Μπρους Γουέιν, και λήγει τη συνεργασία τους. Αποκτά μια ζώνη που του επιτρέπει να πετά και συμμαχεί με τον Λεξ Λούθορ προκειμένου να νικήσουν τον Σούπερμαν (φτάνει μάλιστα στο σημείο να αποκαλύψει στον υπερκακό την πραγματική ταυτότητά του). Το κόμικ τελειώνει με τον Μπάτμαν να θυσιάζει τη ζωή του για να σωθεί ο Σούπερμαν, όταν συνειδητοποιεί ότι υπεύθυνος για τον θάνατο του πατέρα του είναι ο Λούθορ και ένα υπερ-ρομπότ-"απομίμηση" του Σούπερμαν που είχε κατασκευάσει.... Η ιστορία είναι ομολογουμένως λίγο παράδοξη, ωστόσο το περιβόητο καρέ έμελλε να ξεχωρίσει και να αποκτήσει νέες διαστάσεις μέσα από τις πολυάριθμες κωμικές ατάκες που του έβαλαν στα αναρίθμητα memes. Ας μην ξεχάσουμε βέβαια ότι στο πλαίσιο της πανδημίας του κορονοϊού, το διάσημο χαστούκι "επικαιροποιήθηκε": Και το σχετικό link...
  14. Εδώ και περισσότερα από εξήντα χρόνια, ο Bizarro Superman αποτελεί την επιτομή της υπερηρωικής παρωδίας και ταυτόχρονα έναν όχι-και-τόσο-εχθρικό αντιήρωα που ο ίδιος ο Σούπερμαν αντιμετωπίζει με αμφιθυμία. Άλλωστε είναι (σχεδόν) ολόιδιοι. Ένα από τα μεγαλύτερα προτερήματα και ταυτόχρονα μια από τις σπουδαιότερες κατακτήσεις της μεταμοντέρνας παρωδίας είναι η δυνατότητα του αυτοσαρκασμού. Στα σύγχρονα κόμικς, η παρωδία αποτελεί πολύ συχνά την αφορμή και την κυρίαρχη μέθοδο αφήγησης ιστοριών. Η αυτοσαρκαστική παρωδία υπήρχε πάντα αλλά στα κόμικς γνώρισε μέρες δόξας στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στην post-underground εποχή της δεκαετίας του 1970. Πρωτοπόρα σε αυτήν, χρόνια νωρίτερα, υπήρξε η εταιρεία DC με την επινόηση και την υιοθέτηση ενός χαρακτήρα που αν και φαινόταν ότι αποτελεί το παρωδιακό κακέκτυπο του πιο διάσημου και δημοφιλούς υπερήρωα, του Σούπερμαν, εντέλει έγινε κι αυτός δημοφιλής, έστω και με χιουμοριστικούς σκοπούς. Ο Bizarro Superman δημιουργήθηκε πρώτη φορά από τον σεναριογράφο Alvin Schwartz και τον σχεδιαστή Alvin Schwartz στα τέλη της δεκαετίας του 1950 με προορισμό τα καθημερινά στριπ εφημερίδων. Λόγω καθυστερήσεων όμως, η πρώτη επίσημη εμφάνισή του έγινε στο Superboy #68 σε σενάριο του Otto Binder και σχέδια του George Papp. Στο Action Comics #244 επανήλθε σε σενάριο του Otto Binder και σχέδια του Al Plastino αλλά σε όλες αυτές τις πρώιμες εκδοχές του, τόσο ο χαρακτήρας του όσο και η εμφάνιση και το παρελθόν του δεν ήταν κατασταλαγμένα. Το σίγουρο είναι πως δεν ήταν «καλός» αλλά χωρίς να είναι και «κακός», το παρουσιαστικό του και η στολή του παρέπεμπαν στον Σούπερμαν αλλά σε μια κακοσχεδιασμένη εκδοχή του, η ζωή του και οι πράξεις του δεν αποτελούσαν πρότυπο για τα παιδιά αλλά δεν ήταν και κακούργος. Περισσότερο σαν ένα άκακο ή γκαφατζίδικο τέρας του Φρανκενστάιν έμοιαζε και φερόταν, παρά σαν ένας τρομακτικός και παρανοϊκός εγκληματίας όπως οι συνήθεις κακοί των κόμικς της δεκαετίας του 1960. Τον Ιούνιο του 1961, στο Adventure Comis #285, σε σενάριο του Jerry Siegel, θρυλικού εμπνευστή και σεναριογράφου του γνήσιου Σούπερμαν από το 1938, εξώφυλλο των Curt Swan και Stan Kaye, σχέδια του Wayne Boring και μελάνια του John Forte, εμφανίστηκε ο επίσημος και «τελικός» Bizarro, με τη μορφή και το περιεχόμενο που θα τον συνόδευαν τις επόμενες δεκαετίες. «Αυτό που ξεκίνησε σαν μια αυτοτελής περιπέτεια του Superboy γρήγορα μεταφέρθηκε στα κανονικά τεύχη του Σούπερμαν και από εκεί απογειώθηκε. Ο Bizarro είχε πια τη δική του ζωή. Οι συμπληρωματικές ιστορίες του στο Adventure Comics ήταν το φυσικό επακόλουθο της δημοτικότητάς του […] Δεν ήταν πράγματι εγκληματίας. Ήταν κατά κάποιο τρόπο μπερδεμένος. Αυτό είναι όλο […] Ίσως λίγο τον λυπόσουν. Έκανε ότι μπορούσε. »Ποτέ δεν θα ξεχάσω τη φορά που η Μητρόπολη (σ.σ.: η φανταστική πόλη του Σούπερμαν) γιόρταζε τη “Μέρα του Σούπερμαν”, η ιστορία ανατυπώθηκε με αυτό το φοβερό σκληρό εξώφυλλο με ιστορίες του Σούπερμαν από τις δεκαετίες του ’30, του ’40, του ’50 και του ’60. Ο Σούπερμαν παίρνει τόσα σπουδαία δώρα και ανάμεσά τους φτάνει κι ο Bizarro με το δικό του δώρο: κρυπτονίτη» γράφει ο David Mandel προλογίζοντας την ανθολογία «Tales of the Bizarro World» (εκδ. DC, 2000). Ο κρυπτονίτης είναι το μοναδικό υλικό στον κόσμο που μπορεί να κάνει τον Σούπερμαν τρωτό και ευάλωτο, του αφαιρεί τις υπερδυνάμεις, τον εξουδετερώνει. Αλλά ο Bizarro δεν φέρνει ένα τέτοιο δώρο για κακό. Αυτή είναι απλώς η φύση του. Ο Bizarro ζει σε έναν «αντεστραμμένο» κόσμο όπου όλες οι αξίες είναι οι διαμετρικά αντίθετες από τις γήινες. Ο πιο ελκυστικός άνθρωπος είναι ο πιο άσχημος, καλύτερος μαθητής στο σχολείο είναι όποιος παίρνει μηδέν, όταν τα πλάσματα αυτού του αλλόκοτου κόσμου συναντιούνται, λένε «αντίο», στα μουσεία βρίσκονται κρυμμένα στα υπόγεια τα αριστουργήματα όπως η Νίκη της Σαμοθράκης και στις κεντρικές προθήκες φιγουράρουν κάποιες μουντζούρες, τα φαγητά πρέπει να είναι καμένα και να βρωμάνε, οι άνθρωποι βουρτσίζουν τα δόντια τους με γυαλιστικό παπουτσιών και τρίβουν τα παπούτσια τους με οδοντόκρεμα, οι σημαίες κυματίζουν ανάποδα, τα κτίρια είναι ετοιμόρροπα και χωρίς καμιά συμμετρία ή ομοιομορφία, οι «ιππότες» άνδρες δεν απλώνουν το σακάκι τους στις λάσπες για να περάσει μια κυρία αλλά πετούν τις λάσπες στην κυρία, τα ζευγάρια ανταλλάσσουν βρισιές για να δηλώσουν την αγάπη του ενός για τον άλλο, οι θεατές ξεκαρδίζονται στο σινεμά όταν ο Δράκουλας πίνει το αίμα ανθρώπων, πανηγυρίζουν όταν οι ληστές ξεγελούν τους αστυνομικούς και ο Πύργος της Πίζας στέκει όρθιος και χωρίς καμία κλίση. Ο χάρτης του πλανήτη τους είναι ίδιος με της Γης αλλά το σχήμα του είναι κυβικό και το όνομά του είναι «Ηγ» (Htrae αντί για Earth). Ακόμα και το Bizarro λεξικό είναι απολαυστικό και απολύτως «ανάποδο»: «χτες» σημαίνει «αύριο», «τσαγκάρης» είναι αυτός που φτιάχνει καπέλα και «σχολική τάξη» σημαίνει θάλαμος βασανιστηρίων. Παρά την παράδοξη αυτή αντιστροφή, εντυπωσιάζει η ομοιότητα των κατοίκων του Bizarro κόσμου: είναι όλοι ολόιδιοι, κατ’ εικόνα και ομοίωση του γενάρχη τους που κυκλοφορεί με μια πινακίδα περασμένη στον λαιμό του που αναγγέλλει: «Bizarro No 1». Άλλωστε αυτός γεννήθηκε όταν ο Σούπερμαν χτυπήθηκε από μια ακτίνα διπλασιασμού και το πείραμα δεν εξελίχθηκε καλά και αποφάσισε με τη σειρά του να αποσυρθεί μαζί με τη Λόις σε έναν μακρινό πλανήτη ώστε να δημιουργήσουν, μακριά από την κακία και την ασχήμια των γήινων, τους δικούς τους απογόνους. Όταν δημιουργήθηκε ο Bizarro «ήταν κάτι διαφορετικό σε έναν κόσμο των κόμικς όπου τόσο πολλοί χαρακτήρες διέφεραν μόνο στο χρώμα της μπέρτας τους. Οι εμφανίσεις του στην κανονική σειρά του Σούπερμαν αντιπροσωπεύουν ορισμένες από τις πιο ασυνήθιστες και αστείες υπερηρωικές ιστορίες που έχουμε δει» συμπληρώνει ο David Mandel. Αυτή η τόσο ξεχωριστή παρουσία, ιδιαίτερα για την εποχή που δημιουργήθηκε, σε έναν κατά τα άλλα πολύ προβλέψιμο και βασισμένο σε αυστηρούς μυθοπλαστικούς και σχεδιαστικούς κανόνες κόσμο, αποτελεί ίσως την πρώτη τόσο έντονη και σαφή απόπειρα παρώδησης του μανιχαϊστικού και επαναλαμβανόμενου υπερηρωικού σύμπαντος περασμένων δεκαετιών. Η ικανότητα, ωστόσο, του μέσου των κόμικς να διαιωνίζει τον εαυτό του και να τον διατηρεί επίκαιρο βασίζεται εν πολλοίς σε τέτοια σεναριακά και σχεδιαστικά τεχνάσματα που τολμούν να τσαλακώσουν το προφίλ των ηρώων και να τους παρουσιάσουν διαφορετικούς, ακόμα και κόντρα σε κάθε παραδεδεγμένο και επιτυχημένο ως τότε πρότυπο. Τέτοιες πρακτικές οδήγησαν στην άνθηση των εναλλακτικών κόμικς και των εναλλακτικών υπερηρωικών ιστοριών των τελευταίων δεκαετιών, με ακόμα περισσότερη διάθεση για παρωδία και χωρίς ταμπού και στεγανά απέναντι σε ιερά τέρατα της ένατης τέχνης. Σε ακόμη μια απόδειξη ότι η σπουδαία τέχνη μπορεί και πρέπει να αναστοχάζεται πάνω στην ίδια της τη φύση. Και, γιατί όχι, να σαρκάζει και να αυτοσαρκάζεται. Και το σχετικό link...
  15. Παρακολουθώ εδώ και καιρό τις εξαιρετικές παρουσιάσεις που γίνονται, οπότε είπα να ετοιμάσω κι εγώ μία. Η παρουσίαση θα αφορά τον Scott Snyder, έναν συγγραφέα που παρακολουθώ και μου αρέσει πολύ. Η ζωή του και οι επιρροές του Ο Scott Snyder γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη την Πρωτοχρονιά του 1976. Σε ηλικία εννιά χρονών σε μία καλοκαιρινή κατασκήνωση, ήρθε σε πρώτη επαφή με το The Eyes of The Dragon του Stephen King, ιστορία που τον κέρδισε αμέσως και τον έκανε να αγαπήσει το storytelling. Έχει αναφέρει ως επιρροές του στο γράψιμο τους Denis Johnson, Raymond Carver, Rick Bass, Joy Williams, Elizabeth McKracken, Stephen King, Tobias Wolff και George Saunders, ενώ από συγγραφείς κόμικ λατρεύει τον Frank Miller και τον Alan Moore. Στο section περί αγαπημένων βιβλίων στην προσωπική του σελίδα στο Facebook αναφέρει ότι τα αγαπημένα του βιβλία είναι πάρα πολλά για να τα απαριθμήσει! Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Brown με πτυχίο στη δημιουργική γραφή και εργάστηκε για ένα χρόνο στο πάρκο της Disney στη Florida. Το διάστημα αυτό τον επηρέασε, αφού όπως αναφέρει, πολλά θέματα με τα οποία καταπιάστηκε στα κόμικ του όπως ο φόβος της δέσμευσης και του να μεγαλώνεις, ο φόβος της απώλειας αγαπημένων προσώπων, το θαύμα και ταυτόχρονα ο τρόμος του να ερωτευτείς, όλα αυτά τα θέματα ήδη απεικονίζονταν στον κόσμο της Disney με έναν περίεργο και πιο καρτουνίστικο τρόπο. Η αρχή με το Voodoo Heart Το 2006 εκδίδεται η πρώτη του συλλογή με ιστορίες, το Voodoo Heart, το οποίο λαμβάνει πολύ καλές κριτικές και κερδίζει το βραβείο καλύτερου ντεμπούτου από το Kirkus Reviews. Μάλιστα, δύο ιστορίες του βιβλίου επιλέγονται από το Stephen King για την ανθολογία The Best American Short Stories του 2007. Το 2008 γράφει το The Thirteenth Egg για την ανθολογία Who Can Save Us Now? Brand-New Superheroes and Their Amazing (Short) Stories. Εισαγωγή στον κόσμο των κόμικ με τη Marvel Ξεκινάει το ταξίδι του στα κόμικ το 2009 στη Marvel με ένα one-shot για τον πρώτο Human Torch με αφορμή την επέτειο για τα 70 χρόνια της Marvel και συνεχίζει με τη μίνι σειρά Iron Man: Noir το 2010. Το κεφάλαιο American Vampire Το 2010 ξεκινάει η έκδοση του American Vampire από τη Vertigo και είναι η πρώτη σειρά του Scott Snyder. Τα πρώτα 5 τεύχη περιλαμβάνουν μία καινούρια ιστορία από τον Stephen King και μία από τον Snyder που αναλαμβάνει να συνεχίσει μόνος του από το 6ο τεύχος. Η ιστορία όπως καταλαβαίνετε και από τον τίτλο έχει να κάνει με βαμπίρ και συγκεκριμένα με μία κοινωνία από διαφορετικά είδη βαμπίρ, την εξέλιξη τους κατά τη διάρκεια της ιστορίας και τις κόντρες μεταξύ των διαφορετικών ειδών. Στο επίκεντρο ανήκει ένα νέο είδος βαμπίρ, το οποίο γεννιέται στην Αμερικάνικη Δύση και πρώτος αυτών ο Skinner Sweet που αφού μολυνθεί, ανακαλύπτει πως είναι γρηγορότερος και δυνατότερος από τα άλλα είδη, δεν τον βλάπτει ο ήλιος και έχει καινούριες δυνάμεις, αλλά και αδυναμίες σε σχέση με τους υπόλοιπους. Η πρώτη σειρά ολοκληρώθηκε το 2013 και κράτησε για 34 τεύχη. Από το 2014 έως το 2015 υπήρξε και μία δεύτερη σειρά, το American Vampire: Second Cycle που έτρεξε για 11 τεύχη. Μετά το τέλος των εκδόσεων Vertigo, το 2020 o Snyder δήλωσε πως η σειρά θα συνεχίσει από το Black Label της DC. Το American Vampire βραβεύεται το 2011 από τα βραβεία Eisner και τα βραβεία Harvey ως η καλύτερη νέα σειρά. Στο δυναμικό της DC To 2011 είναι πολύ σημαντική χρονιά για τον Snyder, αφού ξεκινά να γράφει για τη DC και μάλιστα σε μερικούς από τους σημαντικότερους τίτλους της. Toν Ιανουάριο το τεύχος 871 του Detective Comics και το Μάιο τη μίνι σειρά Batman: Gates of Gotham μαζί με τον Kyle Higgins. To Σεπτέμβριο του ίδιου έτους, το relaunch των τίτλων της DC ξεκινά με το New 52 και ο Snyder αναλαμβάνει τη συγγραφή του Batman σε σχέδιο του Greg Capullo και του Swamp Thing. Το πρώτο θα εκτοξεύσει τη δημοτικότητα του, ενώ στο δεύτερο θα κάτσει για λίγο καιρό. Πάμε όμως να δούμε αναλυτικά τι έκανε... Το run στο Batman του New 52 Κατά πολλούς το Batman των Snyder-Capullo αποτελεί τον καλύτερο τίτλο του New 52 (μεταξύ αυτών και του γράφοντος), αφού πολλές από τις ιστορίες του διδύμου μένουν κλασικές, επαναπροσδιορίζοντας τον ήρωα σε πολλά επίπεδα και εμπνέοντας την ποπ κουλτούρα και άλλα μέσα που είχαν να κάνουν Batman να καταπιαστούν ως ένα βαθμό με τις ιστορίες του διδύμου με χαρακτηριστικό παράδειγμα τη σειρά Gotham. O Bruce Wayne επιστρέφει 5 χρόνια νεότερος και δίπλα του βρίσκονται ο Dick Grayson ως Nightwing, o Tim Drake ως Red Robin και ο Damian Wayne ως Robin. H πρώτη ιστορία έχει να κάνει με το Court of Owls και την ανακάλυψη της ύπαρξης του από τον ήρωα, καθώς και τους πολέμους μεταξύ των Talons, πρακτόρων του Court of Owls, και του προγόνου του, Alan Wayne από την εποχή της ίδρυσης του Gotham. Είναι μία φανταστική ιστορία που μάλιστα ενέπνευσε το πρώτο μεγάλο Crossover του New 52, το Night of the Owls. To δίδυμο συνεχίζει με το Death of the Family (εμπνευσμένο από την κλασική ιστορία A Death In The Family) και αφορά την επιστροφή του Joker. Ό,τι και να πούμε και για αυτήν την ιστορία είναι λίγο, αφού ο Joker προσπαθεί να σπάσει ψυχολογικά τον Batman και να καταστρέψει όλα τα μέλη της Bat Family. Αυτό το κόμικ εμπεριέχει μερικές από τις πιο δυνατές και συγκλονιστικές στιγμές που έχω δει όσα χρόνια διαβάζω Batman και προτείνω σε όλους να το διαβάσουν. Να πούμε φυσικά ότι αυτό το storyline ενέπνευσε την κλασική πλέον μάσκα με το σκισμένο πρόσωπο του Joker. Δε σταματάνε να πατάνε το γκάζι και με το επόμενο arc που αφορά το Zero Year. Χωρίζεται σε 3 μέρη, το Secret City, το Dark City και το Savage City. Σε αυτήν την ιστορία γυρίζουμε πίσω στο χρόνο και βλέπουμε το πως ο Bruce Wayne έγινε ο Batman. Αν και στις ταινίες, έχουμε βαρεθεί να βλέπουμε το συγκεκριμένο storyline, στα κόμικ αυτό είχε να συμβεί από το Year One του Frank Miller και ο Snyder αντλώντας επιρροές από το κλασικό κόμικ, δίνει μία φρέσκια πνοή στην όλη ιστορία. Η ατμόσφαιρα του κόμικ είναι αποπνικτική και παρά το γεγονός ότι ο αναγνώστης ξέρει πως ο Batman θα βρει τρόπο να νικήσει, διακατέχεται από συνεχή αγωνία. Κύριοι κακοί ο πρώτος Red Hood και φυσικά ο Riddler. Γράφονται πολλά tie-ins, ενώ στην ιστορία συμμετέχει ο (πολύ γνωστός για τις ιστορίες του με Batman) James Tynion IV και στο σχέδιο ο Rafael Albuquerque (σχεδιαστής και του American Vampire). Δε σταματάμε όμως εκεί. Σειρά έχει το Endgame που επαναφέρει τον Joker με ένα εντελώς καινούριο look και φυσικά με ένα ακόμα σατανικό σχέδιο. Η μάχη είναι πιο ακραία και έντονη από ποτέ και το τέλος της είναι πραγματικά συναρπαστικό. Σίγουρα μεταξύ των καλύτερων ιστοριών Joker, αλλά δε θέλω να δώσω περισσότερα στοιχεία. Στη συνέχεια, ο Jim Gordon γίνεται ο Batman και κεντρικός χαρακτήρας της σειράς και όσο και αν φαίνεται αδιάφορο, έχει εξαιρετικό ενδιαφέρον, αφού οι Snyder-Capullo δημιουργούν τον Mr. Bloom, έναν καινούριο ενδιαφέροντα κακό και ταυτόχρονα απεικονίζουν άψογα την επαναφορά του Bruce Wayne από έναν άνθρωπο που δε θυμάται τίποτα από το παρελθόν του στον Batman. Ένα υπέροχο τέλος σε ένα εξαιρετικό run, το οποίο τελειώνει με το Rebirth και την ιστορία αναλαμβάνει ο Tom King σε σχέδιο του Dave Finch. Άλλες δουλειές με τη DC O Snyder σταματάει να γράφει για το Swamp Thing στο 18ο τεύχος της σειράς. Από το 2013 ως το 2014 γράφει το Superman: Unchained σε σχέδιο του Jim Lee με τις κριτικές να είναι πάρα πολύ θετικές. O Snyder είχε σκοπό να βρει ό,τι του άρεσε και αγαπούσε στον Superman και να προσπαθήσει να ανοικοδομήσει την εικόνα του βασιζόμενος σε όλα αυτά τα στοιχεία καθ' όλη τη διάρκεια της ιστορίας. Το 2014 συγγράφει το The Wake για τη Vertigo σε σχέδιο του Sean Murphy. H σειρά κρατά 10 τεύχη και ακολουθεί την ιστορία του θαλάσσιου βιολόγου Lee Archer, ο οποίος μαζί με το Υπουργείο Εσωτερικής Ασφάλειας, ανακαλύπτει μια πιθανή απειλή για την ανθρωπότητα που μπορεί να περιλαμβάνει περίεργα, ανθρωποειδή πλάσματα που κατοικούν στα βάθη των ωκεανών. Επίσης ανήκει στη συγγραφική ομάδα του Batman: Eternal μαζί με πάρα πολλούς άλλους writers. Μετά το Rebirth, ο Snyder δε σταματάει να ασχολείται με τον Batman και αναλαμβάνει μία νέα, δική του σειρά, το All Star Batman. Συνεργάζεται με τον John Romita Jr, τον Rafael Albuquerque και πολλούς ακόμα σχεδιαστές με αρκετές ιστορίες του να διακρίνονται ξανά για την ποιότητα τους, αλλά και κάποιες που δε σου μένουν στο μυαλό. Τα τελευταία χρόνια Το 2017 ο Snyder επανασυνδέεται με τον Capullo και ξεκινά τη limited σειρά Dark Nights: Metal, η οποία κερδίζει ξανά κοινό και κριτικούς. Σε αυτήν την ιστορία ο Batman ανακαλύπτει ένα καινούριο multiverse που συνδέεται με το κύριο σύμπαν της DC. Με τον, μακροχρόνια συνεργάτη του, Rafael Albuquerque γράφει μία ιστορία για το ιστορικό Action Comics #1000. Μαζί με τους Joshua Williamson και James Tynion IV και σε σχέδιο του Francis Manapul, δίνουν το Justice League: No Justice. O Snyder αναλαμβάνει το relaunch της κύριας σειράς Justice League της DC το 2018, μετά το μάλλον χλιαρό relaunch της στο Rebirth και με τους Jim Cheung και Jorge Jimenez στο σχέδιο φέρνει έναν φρέσκο αέρα στην ομάδα. Η ιστορία ολοκληρώνεται τον Ιανουάριο του 2020. To 2019 για το Black Label της DC, εκδίδεται το Batman: Last Knight on Earth ξανά σε συνεργασία με τον Greg Capullo. Μελλοντικά πλάνα Με την ολοκλήρωση του Justice League, o Snyder δηλώνει πως θα σταματήσει να γράφει ongoing ιστορίες για τη DC, χωρίς φυσικά να σταματήσει να γράφει γενικά για την εταιρεία. Ετοιμάζει τον πνευματικό διάδοχο του Dark Nights: Metal μαζί με τον Capullo και έχει δηλώνει πως έρχεται κάτι μεγάλο σε συνεργασία με τον Jorge Jimenez, το οποίο θα ήθελε να το δει να εξελίσσεται σε ongoing σειρά. Ο διάδοχος του Metal, θα λέγεται Death Metal, θα αφορά αρκετούς ήρωες σε διαφορετικές περιόδους του χωροχρόνου και θα δούμε διαφορετικές versions του Batman με υπόνοιες για έναν Batman-μάγο και έναν εξωγήινο Batman. Επίσης ο Snyder θέλει να δώσει βάση σε περισσότερες creator-owned δουλειές όπως το American Vampire, κάτι που ξεκίνησε με το Undiscovered Country για την Image Comics. Επιπλέον όπως προανέφερα μέσα στο 2020 θα επιστρέψει το American Vampire. O Snyder θεωρεί πως με αυτά τα projects και φυσικά όλα τα events που τρέχει για τη DC, το 2020 με 2021 θα αποτελέσει μία ιδιαίτερα παραγωγική και γόνιμη περίοδο για τον ίδιο. Αυτό μένει να το δούμε αποτυπωμένο στο χαρτί φυσικά! Βιβλιογραφία: https://en.wikipedia.org/wiki/Scott_Snyder https://www.bleedingcool.com/2020/02/03/metal-2-death-metal-scott-snyder-greg-capullo/ https://imagecomics.com/creators/scott-snyder https://www.newsarama.com/48076-scott-sndyer-looks-back-his-career-that-it-all-matters-batman-justice-league-dark-nights-metal-wytches.html https://www.facebook.com/ComicWriterScottSnyder/ Και φυσικά όλες τις σελίδες για κάθε κόμικ που έχει κάνει ο Snyder και αναφέρεται στην παρουσίαση. Είναι η πρώτη παρουσίαση που φτιάχνω και ελπίζω να σας άρεσε
  16. H δημοπρασία ισχύει ακριβώς μέχρι την αλλαγή του χρόνου. sin city 1 - το σκληρο αντιο (9) - 1 ευρω 3 ευρω sin city 2-θανασιμη γοητεια (10) - 1 ευρω 3 ευρω λουκυ λουκ νο 66- ενας σειχης στο φαρ ουεστ 2002- (7) -1 ευρώ πακετο τα φιλαρακια -γραμματα-(9)- νο 8,18,30, 55,63,71 - 0,5 ευρω συνολο superman earth one (8) -anubis- 4 ευρω 5 ευρω αρθουρος ο παντοτινος βασιλιας-anubis -(10) 4 ευρω 5 ευρω marvel zombies -anubis -(10)- 3 ευρώ roy of the rovers- η επιστροφη του ρου (10)-εκδοσεις μικρος ηρως -τευχος 1 - 0.5 ευρω Οι τόμοι θα παραδωθούν στη λέσχη στις αρχές του νέου χρόνου.
  17. Νομίζω η ερώτηση είναι ξεκάθαρη. Μπορείτε να επιλέξετε και μία μόνο ιστορία, χωρίς να έχετε διαβάσει τις υπόλοιπες τρεις. Ή και παραπάνω από μία, αν σας άρεσαν βέβαια Προσωπικά επιλέγω Σούπερμαν. Την ξαναδιάβασα και την απόλαυσα πλήρως, από πλευράς και σεναρίου και σκίτσου. Τα Μπάτμαν με κούρασαν με τους τεράστιους διαλόγους και τις πολυπληθείς λεπτομέρειες. Γκριν Άροου δεν έχω γνώμη, επειδή δεν το διάβασα. Για να δούμε ποια ιστορία θα αναδειχθεί στην κορυφή
  18. Μιας και βλέπω δεν έχει γίνει στο παρελθόν αντίστοιχη δημοσκόπηση (τι κάνετε ρε τόσο καιρό οι υπερηρωικοί; ), ανοίγω εγώ μία. Η ερώτηση είναι απλή. Ποια θεωρείται την καλύτερη ιστορία Superman. Aπό οποιαδήποτε εποχή. Μην μπλέξουμε με pre-crisis, post-crisis και δεν συμμαζεύεται Στις επιλογές έχω βάλει 20 ιστορίες που θεωρούνται top. Πολύ πιθανό να υπάρχουν κι άλλες. Βάζετε την επιλογή "άλλη" και την αναφέρετε σε σχόλιο. Απ΄τις 20 ιστορίες οι 14 έχουν βγει και στα ελληνικά. Αυτές που δεν βγήκαν είναι οι: For All Seasons Must There Be a Superman? Peace on Earth Secret Identity Secret Origin What’s So Funny About Truth, Justice, and the American Way? Προσοχή μην μπερδέψετε το Secret Identity του Busiek με το Secret Origin του Johns Προσωπικά δεν τις έχω διαβάσει όλες. Έχω διαβάσει τις 12, ενώ άλλες 3 τις είδα στην animated έκδοσή τους. Οπότε μόνο για 15 έχω άποψη. Απ΄αυτές οι δύο αγαπημένες μου και αυτές που ξεχώρισα είναι οι Red Son και Birthright
  19. Γεια σας φιλτατοι. Νεο μελος εδω και ηδη εχω συστηθει στην καταλληλη ενοτητα. Ο λογος που γραφτηκα εδω, ειναι διοτι οντας ασχετος με το αντικειμενο - και παρακαλω μην με κρινετε οταν καταλαβετε την ασχετοσυνη μου - θελησα να παρω γνωσεις απο τους εμπειρους του χωρου, και να μαθω 2-3 βασικα πραγματα για αυτον. Οχι δηλαδη να γινω ειδημων οπως αρκετοι θα 'στε εδω μεσα. Ευχαριστω εκ των προτερων για τις γνωσεις σας, και ζητω συγνωμη για το μακροσκελες ποστ μου, αλλα θελω να μαι οσο πιο αναλυτικος γινεται ετσι ωστε να παρω οσο το δυνατον ακριβεστερες απαντησεις. Ξεκιναω: Κατ αρχας να πω πως με ενδιαφερει να μαθω καποια βασικα πραγματα συγκεκριμμενα μονο για τους ηρωες των παιδικων μου χρονων και οχι για καποιους νεοτερους (οπως deadpool) ή αλλους, ναι μεν παλιους και δημοφιλεις αλλα όχι τόσο δημοφιλεις οσον αφορα την δικη μου παιδικη ηλικια (οπως captain America). Οι ηρωες αυτοί ειναι: Batman, Superman, Spider-man. Η βασικη μου ερωτηση και απορια χρονια τωρα ειναι αυτη: Οταν ξεκινησαν να εμφανιζονται αυτοι οι ηρωες, πολλες δεκαετιες πριν, φανταζομαι ξεκινησαν με τα τευχη τους να ονομαζονται απο τα ονοματα τους. Παραδειγμα Spider-man #1, μετα απο καποιο διαστημα Spider-man #2 κτλ. Και θα ειχαν μια συνεχεια. Οταν λοιπον αυτη η συγκεκριμμενη εκδοση/σειρα τευχων σταματησε για καποιον λογο αργοτερα φανταζομαι - δεν γνωριζω κατι, απλα αυτο υποθετω, γ αυτο ειμαι εδω για να μου μαθετε πώς εγινε - θα ξεκίνησε μια αλλη εκδοση/σειρα τευχων με ισως ενα ΑΛΛΟ ονομα και με αριθμηση και παλι απο την αρχη #1, #2 κτλ μεχρι και αυτη για τον α) ή β) λογο να καταργηθει και να ξεκινησει μια καινουρια. Και ετσι, σιγα σιγα, με το περασμα των δεκαετιων, να φτασουμε στις μερες μας οπου φανταζομαι θα υπαρχουν εκδοσεις/σειρες τευχων συγχρονες με την δικη τους αριθμηση και την δικη τους ιστορια η οποια θα συνεχιζεται σε καθε τευχος. Ειμαι σε κατι λαθος σε αυτα που λεω παραπανω; Εγιναν τα πραγματα διαφορετικα; Πολυ πιθανον ναι, και ελπιζω στη δικη σας αποσαφηνηση. Τωρα, περα απο αυτο, θα ηθελα και κατι ισως αρκετα δυσκολο, το οποιο βεβαια δε ξερω κατα ποσο ειναι δυνατον. Αλλα δεν χανω κατι να το προσπαθησω. Υπαρχει αραγε καμια λιστα η οποια δειχνει ολα τα τευχη που εχουν βγει ποτε, καθως και ολες τις εκδοσεις/σειρες τευχων που χουν βγει κατα καιρους; Μιλαω συγκεκριμμενα βεβαια για αυτους τους 3 ηρωες. Δε με ενδιαφερει καποια σειρα που να εχει μεσα σαν "γκεστ σταρ" εναν απο αυτους τους ηρωες. Μιλω συγκεκριμμενα για comics τα οποια εχουν φτιαχτει εξ ολοκληρου πανω στον ηρωα (πχ the amazing spider-man). Να διευκρινίσω κατι: Μπορει να αναφερω συνεχως των spider-man, αλλα αυτο το κανω επειδη εχω την εντυπωση πως ειναι ισως ο πιο δημοφιλης ηρωας comic! Στη πραγματικοτητα με τον batman εχω τρελο κολλημα, και αν ειναι τεραστιος κοπος να μου δειξει καποιος την λιστα και των 3 ηρωων με τα τευχη απο τα "αρχαια" χρονια μεχρι σημερα (αν υπαρχει βεβαια κατι τετοιο, γιατι νομιζω πως πολλα ζηταω), τοτε απλα και μονο η λιστα με τα τευχη του batman θα ηταν για μενα ονειρικο! Ευχαριστω πολυ και παλι, ανυπομωνω πραγματικα να δω τις απαντησεις σας, και ευχομαι να απαντηθουν τα ερωτηματα μου. Ειναι πολυ ωραιο συναισθημα που σας βρηκα και μπορω πλεον να μοιραστω τις σκεψεις/αποριες μου με εμπειρα ατομα του χώρου!
  20. Goyer & SyFy Developing "Krypton" Superman Origin Series ετοιμαζουν σειρα με τις περιπετειες του παππου του σουπερμαν στον πλανητη κρυπτον πριν την εκρηξη μάλιστα, gotham χωρις μπατμαν κ krypton χωρις superman.. [imdb=tt4276624]
  21. Πώς ο Superman άλλαξε τον κινηματογράφο Πριν από 40 χρόνια, τον Δεκέμβριο του 1978, ο αρχετυπικός ήρωας της DC Comics έκανε την εμφάνισή του στη μεγάλη οθόνη εγκαινιάζοντας μια νέα εποχή στο σελιλόιντ. Ήταν μια φορά κι έναν καιρό ένας σούπερ ήρωας. Ερχόταν από έναν μακρινό πλανήτη, φορούσε το κόκκινο εσώρουχό του πάνω από την μπλε στολή, καλυπτόταν από μια κόκκινη κάπα για να μην κρυώνει εκεί στα σύννεφα που πετούσε και διακήρυττε πως αγωνιζόταν για την αλήθεια και τη δικαιοσύνη. Για να μην τον αναγνωρίζουν οι εχθροί του φορούσε ένα ζευγάρι γυαλιά και μεταμορφωνόταν σε δημοσιογράφο μιας μεγάλης μητροπολιτικής εφημερίδας, της οποίας η αρχιρεπόρτερ υποπτευόταν τη μυστική του ταυτότητα και επιχειρούσε μονίμως να την αποκαλύψει ανεπιτυχώς. Εχοντας σώσει τα πάντα – από γάτες μέχρι σύμπαντα – σε 40 χρόνια παρουσίας στο χαρτί, το 1978 είχε έρθει το πλήρωμα του χρόνου για το πέρασμά του στον κινηματογράφο. Το εγχείρημα δεν ήταν εύκολο: παρά την αδιασάλευτη δημοτικότητά του ως έμβλημα της αμερικανικής κουλτούρας, οι πωλήσεις έβαιναν πτωτικές και οι συνάδελφοί του μαχητές του κακού δεν τολμούσαν την ηρωική έξοδο στη μεγάλη οθόνη. Καθυστερήσεις και διαφωνίες μεταξύ σκηνοθέτη και παραγωγών καθυστέρησαν την τελική διανομή έως την εβδομάδα πριν από τα Χριστούγεννα. Αλλά όταν τελικά βγήκε στις αίθουσες, στις 15 Δεκεμβρίου 1978, ο «Superman» έγινε διαμιάς η ακριβότερη ταινία όλων των εποχών και το αρχετυπικό φιλμ για τη σημερινή χολιγουντιανή βιομηχανία του κόμικ. Εν έτει 2018 εκείνος ο Superman είναι κατεξοχήν η ταινία του Κρίστοφερ Ριβ – ενός 26χρονου νεοϋορκέζου πολλά υποσχόμενου θεατρικού ηθοποιού ο οποίος πέτυχε να ισορροπήσει στον ρόλο του τόσο καλά μεταξύ σοβαρότητας και αυτοειρωνείας ώστε οι μεταγενέστεροι υπεράνθρωποι να ωχριούν έως σήμερα μπροστά του. Παρ’ όλα αυτά, στην εποχή του το φιλμ έγινε αρχικά γνωστό για τα 55 εκατ. δολάρια του κόστους του και για τη συμμετοχή των Μάρλον Μπράντο και Τζιν Χάκμαν, δύο γιγάντων της δεκαετίας τού ’70. Αφετηρία και των δύο παραπάνω ήταν το ρίσκο της επένδυσης. Εως τότε το πεδίο των υπερηρώων ήταν το κόμικ, στην καλύτερη περίπτωση η τηλεόραση. Εξ ου και άλλα μεγάλα ονόματα του χώρου, όπως ο Batman και ο Spider-Man, είχαν τολμήσει μόνο μεσοβέζικες λύσεις: η μεν νυχτερίδα είχε γυρίσει το 1966 μια ταινία με όλο το καστ της επιτυχημένης τηλεοπτικής σειράς του ABC, η δε αράχνη μια τηλεταινία-προπομπό του μετέπειτα δικού της σίριαλ στο CBS το 1977. Για να διασφαλίσει την προσοχή του κοινού η Warner Bros, ιδιοκτήτρια εταιρεία της DC Comics, πόνταρε στις γενναίες δαπάνες και στο όνομα του Μπράντο. Οι πρώτες τής έφεραν τον Μάριο Πούζο του «Νονού» ως σεναριογράφο, τον θρυλικό Τζον Γουίλιαμς ως συνθέτη και μια ομάδα εξέλιξης ειδικών εφέ που έκανε τόσο πρωτοποριακή δουλειά ώστε η ταινία να κερδίσει το Οσκαρ στην κατηγορία αυτή. Ο δεύτερος συγκέντρωσε πάνω του όλα τα φώτα της δημοσιότητας, όχι για την ερμηνεία του ως Τζορ-Ελ, πατέρα του Superman από τον πλανήτη Κρύπτον, αλλά για τα 3,7 εκατομμύρια δολάρια που έλαβε ως αμοιβή για μόλις δύο εβδομάδες εργασίας – και τα άλλα 50 που ζήτησε με αγωγή προς την εταιρεία δύο ημέρες μετά την έξοδο της ταινίας στους κινηματογράφους επειδή δεν του είχαν πληρωθεί τα ποσοστά εισπράξεων τα οποία το συμβόλαιό του προέβλεπε. Με 300 εκατ. δολάρια στο box office της χρονιάς εκείνης οι επιλογές της Warner Bros τελικά δικαιώθηκαν. Η συνταγή που χρησιμοποιήθηκε στον «Superman» έδειξε και τον δρόμο για την επερχόμενη αλλαγή του κινηματογραφικού παραδείγματος. Αν εξαιρέσει κανείς σποραδικές ταινίες καταστροφής που τίναξαν την μπάνκα στον αέρα, όπως οι «Αεροδρόμιο», «Η περιπέτεια του «Ποσειδώνα»» και «Ο πύργος της κολάσεως», οι μεγάλες επιτυχίες της δεκαετίας του ’70 ήταν ολοκληρωμένα έργα μεγάλων σκηνοθετών που συνδύαζαν εκλεπτυσμένη αφήγηση, ποιότητα και κορυφαίες ερμηνείες: «Νονός» (245 εκατ. δολάρια), «Αποκάλυψη τώρα» (150 εκατ. δολάρια), «Η φωλιά του κούκου» (109 εκατ. δολάρια). Ο «Superman», μαζί με τον κορυφαίο εισπρακτικά «Πόλεμο των άστρων» (775 εκατ. δολάρια) και τα «Σαγόνια του καρχαρία» (470 εκατ. δολάρια), έδειχναν όπως έγραφε ο Αντριου Κόλμαν στο διαδικτυακό περιοδικό Tripwire τον περασμένο Ιούνιο, μια τάση απομάκρυνσης από την «ανεξάρτητη εποχή του «Ξέγνοιαστου καβαλάρη» που είχε προσφέρει τόσα στο αμερικανικό σινεμά. Ο καιρός των χαμηλόφωνων, ασυμβίβαστων δραματικών ταινιών που περιέγραφαν μια χαμένη χώρα περιπλανώμενων έφτανε στο τέλος του. […] Το 1978 εισήγαγε την επιστροφή του feelgood, του φόρου τιμής στη νοσταλγία, μεγεθυσμένου όμως με βαριά χαρτιά στο καστ, θηριώδεις για την εποχή προϋπολογισμούς, προχωρημένα οπτικά εφέ και «οραματιστές» σκηνοθέτες». Δεν είναι τυχαίο ότι οι παραγωγοί του «Superman» είχαν προσεγγίσει πρώτα ακριβώς τους Τζορτζ Λούκας και Στίβεν Σπίλμπεργκ, τους ανθρώπους δηλαδή πίσω από την κάμερα στα «Star Wars» και «Jaws», οι οποίοι προσπέρασαν ευγενικά το αίτημα, όπως και ηθοποιοί του βεληνεκούς των Πολ Νιούμαν και Τζέιμς Κάαν, οι οποίοι θεωρούσαν την ενασχόληση με έναν παλπ ήρωα κατώτερη του διαμετρήματός τους. Η επίδραση του «Superman» στο είδος του υπερηρωικού φιλμ είναι ισχυρή, αλλά παραδόξως ξεχασμένη. Από τη μία γιατί οι επόμενες τρεις συνέχειές του έως το 1987 (με εξαίρεση το άρτιο «Superman II» του 1980) υπήρξαν χειρότερες ως παραγωγές, από την άλλη γιατί στην πορεία ξεπεράστηκε από τους μασκοφόρους που βάδισαν στα βήματά του. Τόσο ο Σαμ Ράιμι όσο και ο Κρίστοφερ Νόλαν, σκηνοθέτες των τριών «Spider-Man» (2002-2007) και της τριλογίας του «Σκοτεινού ιππότη» (2005-2012), πήραν τους χάρτινους πρωταγωνιστές τους στα σοβαρά, όπως ακριβώς επέμενε να κάνει ο Ρίτσαρντ Ντόνερ το 1978, σε αντίθεση με την πιο light εκδοχή του «The Shadow» του Ράσελ Μαλκάχι το 1994 ή του «Hulk» του Ανγκ Λι το 2003. Ο Κρίστοφερ Νόλαν, μάλιστα, σε μια πρόσωπο με πρόσωπο συζήτησή του με τον Ρίτσαρντ Ντόνερ που συμπεριλήφθηκε το 2016 στη συνολική έκδοση της τριλογίας του Batman στο dvd «The Dark Knight Trilogy: Ultimate Collector’s Edition», το έθετε ευθέως στην αρχή της κουβέντας: «Είπα στον εαυτό μου: «Θέλω να κάνω για τον Batman αυτό που έκανε ο Ντικ Ντόνερ για τον Superman»». Και ο Μαρκ Ο’ Κόνελ επεσήμανε στον «Guardian» στις 14 Δεκεμβρίου ότι «ο λόγος που έχουμε σήμερα τις ταινίες του Batman είναι ότι η εισπρακτική επιτυχία του Ντόνερ ενθάρρυνε τη Warner Bros να γυρίσει τον Batman [του Τιμ Μπάρτον] το 1989. […] Ο λόγος που έχουμε τις μονολιθικές ταινίες της Marvel είναι ο Superman». Σαράντα χρόνια μετά, μπορούμε πράγματι να απολαμβάνουμε χωρίς προκαταλήψεις στην οθόνη μας τον Μαύρο Πάνθηρα και τους Εκδικητές ή να δεχόμαστε τον κάθε Μπράντον Ρουθ και Χένρι Κάβιλ ως φορείς της κόκκινης κάπας επειδή το 1978 ο άτυχος στη ζωή Κρίστοφερ Ριβ μάς έπεισε με την ερμηνεία του ότι ο «ατσαλένιος άνθρωπος» μπορεί να σταθεί με αξιώσεις και έξω από τον κόσμο της τετραχρωμίας. Πηγή
  22. Τιμή καταλόγου: 10€ Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΤΟΥ ΜΠΕΣΤ ΣΕΛΕΡ ΤΩΝ NEW YORK TIMES Κυκλοφόρησε και ο τρίτος τόμος της νεανικής και όχι μόνο σειράς Secret Hero Society! Περιγραφή αυτού του τόσο ζεστού και συμπαθητικού κόμικ θα βρείτε στο θέμα του πρώτου τόμου. Και εδώ ένας σύνδεσμος προς το θέμα του δεύτερου τόμου. Πλέον έχουν βγει κι εδώ όσα έχουν κυκλοφορήσει και στο εξωτερικό... (Ο 4ος τόμος αναμένεται να κυκλοφορήσει στο εξωτερικό τον Δεκέμβριο του 2019)
  23. Επετειακό τεύχος για τα 80 χρόνια του Σούπερμαν, το 1ο από τα δύο που θα έχει η σειρά. Δεν έχω πολλές γνώσεις από DC οπότε θα αφήσω την Anubis να μας πει τις λεπτομέρειες: Η ποιότητα της έκδοσης είναι εξαιρετική, όπως μας έχει άλλωστε συνηθίσει η Anubis. Για το επόμενο τεύχος θα πρέπει να περιμένουμε δύο μήνες: Ευχαριστούμε για το εξώφυλλο του δεύτερου τεύχους τον leonidio.
  24. Μα τι πρωτοτυπία,πως το σκεφτήκανε οι ιθύνοντες της D.C.,να αναγεννήσουν το σύμπαν των ηρώων της.Ναι είναι γεγονός για μία άλλη φορά ακόμα μια αναγέννηση άλλο ενα Reboot και εγω έχω βαρεθεί να μου αλλάζουν αυτά που ξέρω. Τέλος πάντων ,Μετά απο το graphic novel που κυκλοφόρησε στα βιβλιοπωλεία προσφάτως με τίτλο : D.C.UNIVERSE ΑΝΑΓΕΝΝΗΣΗ , να και η πρώτη συνέχεια στα περίπτερα με ναυαρχίδα τον πρωταγωνιστή της μεγαθήριου εταιρίας,τον Ατσάλινο άνθρωπο,τον SUPERMAN με την πρώτη του περιπέτεια μετά την αναγέννηση του σύμπαντος.Ο νέος Supy που ουσιαστικά είναι ο παλιός που παίρνει την θέση του μεσαίου που απεβίωσε ,προσπαθεί να προσαρμοστεί στο νέο του ρόλο.Αν μπερδευτήκατε,καλά να πάθετε ,τι διαβάζετε Superman καλά κάνουν αυτοί που διαβάζουν disney. Έχετε ακούσει για reboot του Μίκυ,να αλλάξει το σύμπαν του και να γίνει περιβόητος ληστής και ο Μαύρος Πητ πανέξυπνος ντετέκτιβ που τον κυνηγά.Και τους μουργόλυκους πάμπλουτους και τον Σκρουτζ φτωχομπινέ να προσπαθεί να τους κλέψει; Το παρόν τεύχος περιέχει τα δύο πρώτα τεύχη της αμερικανικής σειράς :Superman :Son of Superman. Η σειρά τελειώνει σε τρία -μάλλον - διμηνιαία τεύχη.Το επόμενο στις 25 του Μάη. ΚΑΛΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗ Ευχαριστούμε για τα υπόλοιπα εξώφυλλα τον Indian & tsironick.
×
×
  • Create New...

Important Information

By using this site, you agree to our Terms of Use.