nikolas12

Δυναμική επιστροφή για μια από τις αγαπημένες μου άτυπες σειρές κόμικ από τον Θανάση Πέτρου (ISBN:978-960-572-643-0). 1936 / Αθανάσιος Πέτρου Τίτλος : 1936 : Ετοιμόρροπη Δημοκρατία Τύπος Μέσου: έντυπο / ΒΙΒΛΙΟ Συντελεστές: Αθανάσιος Πέτρου, Συγγραφέας Έκδοση: 1η Εκδότης: Αθήνα [GR] : Ίκαρος / Εκδόσεις Ίκαρος Α.Ε. Νίκος Αργύρης, Μαριλένα Πανουργιά Έτος Έκδοσης: 2024 Σελιδοποίηση: 112 Μέγεθος: 21 χ 29 ISBN: 978-960-572-643-0 Γλώσσες : Ελληνική (gre) Ημ/νία Παραχώρησης : 17/01/2024

Καλή αρχή για το 2024 και για τη Jemma. (ISBN:978-618-5623-46-3). Hinterhof, η ζωή μου ως αφέντρα / Anna Rakhmanko Τίτλος :Hinterhof, η ζωή μου ως αφέντρα Τύπος Μέσου:έντυπο / ΒΙΒΛΙΟ Συντελεστές:Anna Rakhmanko, Συγγραφέας ; Mikkel Sommer, Εικονογράφος ; Λύο Καλοβυρνάς, Μεταφραστής Εκδότης:Πειραιάς [GR] : Jemma Press / Σταυριανός Σ. Ελευθέριος Σελιδοποίηση:128 σελίδες Layout:Κόμικς Μέγεθος:άδετο 16,70 χ 24cm ISBN:978-618-5623-46-3 Γλώσσες :Ελληνική (gre) Ημ/νία Παραχώρησης :26/01/2024

Το Μηχανόβιοι θα συνεχίσει μέσα στο 2024 βάσει αυτής της καταχώρησης που δεν ξέρω αν την έχουμε αναφέρει, δεν τη βρήκα (ISBN:978-960-436-980-5). Μηχανόβιοι 2: Τα μαλλιοκούβαρα Τίτλος : Μηχανόβιοι 2: Τα μαλλιοκούβαρα Τύπος Μέσου: έντυπο / ΒΙΒΛΙΟ Εκδότης: Περιστέρι [GR] : Εκδόσεις Οξύ Α.Ε. / Brainfood Εκδοτική ΜΕΠΕ ISBN: 978-960-436-980-5 Γλώσσες : Ελληνική (gre) Ημ/νία Παραχώρησης : 28/11/2023

Τόμος 114: Αιωνιότητα Μέρος Πρώτο Η αλήθεια είναι ότι όταν διάβαζα τον τόμο 109 της συλλογής με τους Avengers του Hickman, δεν καταλάβαινα που ακριβώς το πάει η ιστορία, αλλά όπως φάνηκε η Hachette έκανε το ίδιο κόλπο με τον Αμερικάνο, αφού με τους τόμους 109 και 111 των New Avengers, μας προετοίμαζε για τους δύο τόμους της Αιωνιότητας ή Infinity. Ο Thanos έρχεται να προστεθεί στα προβλήματα των Εκδικητών Η Αιωνιότητα είναι μια σειρά, η οποία έχει τόσο δικά της τεύχη όσο και τεύχη των Avengers και των New Avengers και μάλιστα κάθε τεύχος χωρίζεται σε μικρότερα υποκεφάλαια. Ο Hickman πολύ αριστοτεχνικά δένει τρεις διαφορετικές ιστορίες και κυρίως διαφορετικές ομάδες με κοινά πρόσωπα. Από τη μία έχουμε την κατά τη γνώμη μου λίγο αδιάφορη ιστορία των Εκδικητών με τους Δημιουργούς και τον Ex Nihilo και από την άλλη την ιστορία που έτρεχε στο New Avengers με τα σύμπαντα που συγκρούονται με τη Γη που μένει πιο πίσω. Η κύρια όμως ιστορία αυτού του πρώτου μισού της Αιωνιότητας έχει να κάνει με τον Thanos και όταν μια ιστορία έχει Thanos και καλό συγγραφέα έχει πάντοτε ενδιαφέρον. Ουσιαστικά ο Thanos μαζί με τους ακόλουθους του, το Black Order το οποίο δεν το γνώριζα αλλά εδώ έκανε την πρώτη του εμφάνιση και οι περισσότεροι είναι δημιουργήματα των Hickman-Opena. Ο Thanos εν προκειμένω δεν κυνηγάει τα πετράδια εφ' όσον έχουν καταστραφεί, αλλά υποδουλώνει λαούς χάρη στο πανίσχυρο τάγμα του και τελικά στρέφεται εναντίον των Inhumans. Ο λόγος είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρων αφού μαθαίνουμε πως ο Thanos έχει παιδί με μία Inhuman το οποίο βρίσκεται στη Γη και ο ίδιος επιθυμεί τη θυσία του από τον ίδιο τον Black Bolt. O τελευταίος προστατεύει το λαό του διώχνοντας τους, ενώ έχει προλάβει να ειδοποιήσει τους Illuminati. Δυστυχώς ο τόμος τελειώνει πριν μάθουμε ακριβώς τι έγινε με τον Black Bolt και τον Thanos και η συνέχεια θα έρθει στον δεύτερο τόμο. Συνολικά, ένα δυνατό πρώτο μέρος με τον Hickman να δένει όμορφα τις ιστορίες και να εξελίσσει τους χαρακτήρες δίνοντας έμφαση στους κακούς και πάνω απ' όλα στον Mad Titan. Διαφορετικοί σχεδιαστές, σταθερά εξαιρετικό σχέδιο Αναφέρεται και στο αφιέρωμα ότι η Marvel ήθελε να δώσει στον Hickman πολύ καλούς σχεδιαστές προκειμένου να πραγματώσει το μεγαλόπνοο σχέδιο του. Οι Cheung, Opena, Weaver είναι τρεις διαφορετικοί μεταξύ τους σχεδιαστές που τηρούν ωστόσο τα στάνταρ ενός σύγχρονου υπερηρωικού κόμικ με πολλούς χαρακτήρες και παρά τις διαφορές τους, το σχέδιο δεν χωλαίνει σε κανένα σημείο και συνδυάζεται τέλεια με το σενάριο του Hickman. Λίγο παραπάνω credit στον Opena για τον φοβερό σχεδιασμό του Black Order. Τελική σύνοψη και σε ποιους προτείνεται Θες να αποφύγεις ένα μεγάλο Marvel event με άπειρους χαρακτήρες; Κράτα αυτόν τον τόμο μακριά. Σου αρέσουν οι μεγάλες ιστορίες και οι επικές μάχες; Αυτό το κόμικ σίγουρα απευθύνεται σε σένα. Τόσο απλά, τόσο κατανοητά. Για μένα ήταν ένας ωραίος τόμος, με εξαιρετικό σχέδιο και σενάριο που με κάνει να θέλω να ανακαλύψω τι γίνεται στη συνέχεια, συνεπώς πέτυχε το σκοπό του! Καλό διάβασμα σε όλους

Κλασική διοργάνωση για αυτήν την περίοδο το παζάρι βιβλίου και η δομή ήταν ίδια με τον τελευταίο χρόνο στην Κλαυθμώνος. Με ενδιέφεραν αρκετά πράγματα, κυρίως ο Dredd που πέρυσι δεν είχα δει που ήταν, ενώ τσίμπησα και τους Ήρωες του Στέλιου Ανεμοδουρά και 1-2 βιβλία που έψαχνα. Είναι μια πραγματικά ωραία διοργάνωση με πολύ φθηνά βιβλία για όλα τα γούστα και για μένα αξίζει πολύ να την επισκεφθείτε!

Το διάβασα τις προάλλες, πρόκειται για μια μικρή συλλογή ιστοριών σε στυλ sword and sorcery του Κόναν με πολύ δυναμική πρωταγωνίστρια. Η υπόθεση έχει κλασικό medieval περιεχόμενο με πολεμιστές και μάγους και εικαστικά αν και έχει κάποιες ατέλειες, θυμίζει λίγο πιο ανεξάρτητο κόμικ. Το πιο ενδιαφέρον είναι ο χρωματισμός, πολύ πλούσιος και όμορφος με έντονα χρώματα σε αποχρώσεις του κόκκινου και του ροζ. Χωρίς να με τρελάνει το σενάριο, ήταν ένα ενδιαφέρον κομιξάκι σαν επιλογή από τη Jemma.

Το 27ο Παζάρι Βιβλίου 2024 θα πραγματοποιηθεί στην Πλατεία Κλαυθμώνος. Διοργανώνεται από τον Σύνδεσμο Εκδοτών Βιβλίου (Σ.ΕΚ.Β.) και την Πανελλήνια Ομοσπονδία Εκδοτών Βιβλιοχαρτοπωλών (Π.Ο.Ε.Β.), υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.). Το Παζάρι Βιβλίου είναι η θεσμοθετημένη εκδήλωση που διοργανώνεται εδώ και είκοσι έξι έτη, προσφέροντας στο αναγνωστικό κοινό χιλιάδες τίτλους βιβλίων σε πολύ χαμηλές τιμές, που αρχίζουν από μόλις ένα ευρώ! Στο 27ο Παζάρι Βιβλίου 2024, όπως κάθε χρόνο, συμμετέχουν εκδότες από όλη την Ελλάδα (μέλη πρωτοβάθμιων σωματείων), προσφέροντας πάνω από 8.500 τίτλους βιβλίων, σε τιμές, που δεν ξεπερνούν το 30% της αρχικής τους λιανικής τιμής. Οι Εκδόσεις Μικρός Ήρως καλούν όλους τους αναγνώστες να μας επισκεφθούν και να επωφεληθούν, αγοράζοντας πολλά βιβλία με μεγάλες εκπτώσεις! Ημερομηνία: 26 Ιανουαρίου έως και 18 Φεβρουαρίου 2024. Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά, Σάββατα και Κυριακές, από τις 09:00 το πρωί έως και τις 21:00 το βράδυ. Τοποθεσία: Πλατεία Κλαυθμώνος Είσοδος: Δωρεάν Πηγή

Η Anubis έβγαλε νέο graphic novel από το σύμπαν του The Witcher Από το superheronews.gr Οι Εκδόσεις Anubis ανακοίνωσαν με δελτίο τύπου πως κυκλοφορεί σε όλα τα βιβλιοπωλεία το graphic novel, The Witcher: A grain of truth/The lesser evil, που είναι μεταφορά των δυο ομώνυμων διηγημάτων του του Andrzej Sapkowski. THE WITCHER: ENA ΨΗΓΜΑ ΑΛΗΘΕΙΑΣ - ΤΟ ΜΙΚΡΟΤΕΡΟ ΚΑΚΟ ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΤΩΝ ΔΙΗΓΗΜΑΤΩΝ ΤΟΥ ANDRZEJ SAPKOWSKI ΣΕ GRAPHIC NOVEL Δύο μοναδικές ιστορίες του Γκέραλτ σε έναν τόμο! Ο ήρωας που αγάπησαν εκατομμύρια άνθρωποι μέσα από τα video games και την επιτυχημένη σειρά του Netflix! “Το Ένα Ψήγμα Αλήθειας είναι μία ιστορία που δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή κανενός φαν!” – Fanbase Press “Το Μικρότερο Κακό είναι μια οπτική πανδαισία για τους λάτρεις των graphic novel φαντασίας. Οι χαρακτήρες μοιάζουν αληθινοί και τα χρώματα είναι έντονα, ταιριάζοντας απόλυτα στο πνεύμα μιας ιστορίας του φανταστικού.” – Fantastic Universes Δύο μοναδικές μεταφορές των ομότιτλων διηγημάτων του Andrzej Sapkowski Στην πρώτη ιστορία, ο Γκέραλτ θα βρεθεί σε μία απομονωμένη έπαυλη, όπου θα γίνει δεκτός από έναν αλλόκοτο οικοδεσπότη: ένα τέρας το οποίο μιλάει και φέρεται σαν άνθρωπος! Ο Γκέραλτ θα ακούσει την ιστορία του και θα προσπαθήσει να βρει πώς να σπάσει την κατάρα που το δένει! Στη δεύτερη, ένας μάγος αναθέτει στο Γητευτή να σταματήσει μία γυναίκα που θέλει να τον σκοτώσει! Μία κοπέλα που βρίσκεται κάτω από την Κατάρα του Μαύρου Ήλιου. Όταν όμως τη βρίσκει, εκείνη αποκαλύπτει τα εγκλήματα που διέπραξε ο μάγος και ο Γκέραλτ βρίσκεται αντιμέτωπος με ένα μεγάλο δίλημμα• και όποια απόφαση κι αν πάρει, θα οδηγήσει στην τραγωδία. ΣΕΝΑΡΙΟ: Andrzej Sapkowski, Jacek Rembis, Travis Currit, Borys Pugacz-Muraszkiewicz ΕΙΚΟΝΟΓΡΑΦΗΣΗ: Jonas Scharf, Adam Gorham ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Ηλίας Τσιάρας, Χρήστος Τσέλιος ISBN: 978-618-5797-16-4 | ΚΩΔΙΚΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ: ΕΒ-00-1917 ΣΕΛΙΔΕΣ: 108 | ΣΧΗΜΑ: 17 x 26 εκ. | ΤΙΜΗ: 15,50 €

Τεύχη 31 και 32 Τέλος λοιπόν για αυτήν την περίοδο του ΜΠΛΕΚ, μια περίοδο με πολλούς διαφορετικούς ήρωες με τα τελευταία τεύχη να έχουν ενδιαφέρουσες ιστορίες. Το Μπλεκ: Στη Φωλιά του Θεριού ήταν μια τυπική ιστορία Μπλεκ χωρίς ιδιαίτερες ανατροπές και με ωραία δράση. Ο Καπταιν Μικι τελειώνει την εκτεταμενη και ανά σημεία βαρετή ιστορία με τον μασκοφόρο πρίγκηπα χωρίς κάτι το ιδιαίτερο. Βρήκα εξαιρετική την ιστορία του Φάντομ και το σχέδιο ήταν αληθοφανές και πανέμορφο. Τέλος μου άρεσε η έκπληξη με την ιστορία του Τζόνι Ρεντ αφού μετά τον Λάργκο ήταν ο αγαπημένος μου ήρωας σε όλη τη διάρκεια του περιοδικού. Τα αφιερώματα όπως πάντα είναι πολύ καλά. Μόνο θεματάκι είναι οι ενωμένες σελίδες που έχει κάθε τεύχος και πρέπει να τις χωρίζω μόνος μου. Συνολικά, όμορφα τελευταία τεύχη για το ΜΠΛΕΚ που κλείνει εδώ τον κύκλο του και οι τελευταίες ιστορίες ήταν αντάξιες της πορείας του. Ανυπομονώ να δω τη συνέχεια των ιστοριών και των ηρώων σε καινούριες εκδόσεις.

Supermanικά έχει μπει η σεζόν στις ελληνικές εκδόσεις (ISBN:978-960-436-993-5). Superman - Ψηλά στον ουρανό Τίτλος :Superman - Ψηλά στον ουρανό Τύπος Μέσου:έντυπο / ΒΙΒΛΙΟ Εκδότης:Περιστέρι [GR] : Εκδόσεις Οξύ Α.Ε. / Brainfood Εκδοτική ΜΕΠΕ ISBN:978-960-436-993-5 Γλώσσες :Ελληνική (gre) Ημ/νία Παραχώρησης :22/01/2024 Πληροφορίες από το άρθρο του superheronews.gr: Οι Εκδόσεις Οξύ θα κυκλοφορήσουν στα Ελληνικά την limited σειρά έξι τευχών της DC Comics, Superman: Up in the Sky, η οποία ήταν μέρος του Superman Giant που είχε γίνει διαθέσιμο από το Walmart. Ο Tom King έχει γράψει το σενάριο και ο Andy Kubert είχε καθήκοντα penciler. Τα τεύχη του Superman: Up in the Sky βγήκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής από το Σεπτέμβριο του 2019 εώς το Φεβρουάριο του 2020.

Το έχω κάπως παραμελήσει αυτό το θέμα, οπότε ας βάλω διάφορα που είδα τους τελευταίους μήνες. Αρχικά είδα το Insomnia του Nolan, το οποίο είναι ίσως ό,τι πιο διαφορετικό έχει κάνει ο συγκεκριμένος σκηνοθέτης και σεναριακά και οπτικά. Υπέροχα τοπία, ενδιαφέρουσα υπόθεση, εξαιρετικό δίδυμο Pacino-Robin Williams αλλά δεν μπαίνει καν δεκάδα στα καλύτερα του Nolan. Οριακά εκτός πεντάδας άφησα το Oppenheimer. Είμαι fanboy του και δεν το κρύβω και πραγματικά αυτή η ταινία με ενθουσίασε, υπέροχη δουλειά σε sound design και καταπληκτικός Cillian Murphy. Από μίνι σειρές τελείωσα το 1899 που δυστυχώς δε θα συνεχιστεί. Όχι τόσο πολύπλοκο όσο το Dark, είχε τις στιγμές του αλλά νομίζω ότι όσο προχωρούσε με έχανε. Από την άλλη πλευρά το Darkest Hour μου άρεσε πάρα πολύ, το είχα χρόνια στη λίστα και δε με απογοήτευσε, ο Gary Oldman ήταν αγνώριστος ως Τσώρτσιλ. To Wrestlers στο Netflix μου άρεσε πάρα πολύ. Μου αρέσει γενικά η πάλη αλλά εδώ βλέπεις τα προβλήματα και τις ζωές των παλαιστών ενός μικρού τοπικού promotion και πραγματικά ήταν υπέροχη παραγωγή, ελπίζω πολλοί εξ αυτών να βρουν συμβόλαια και σε μεγαλύτερες εταιρίες. Επίσης μετά από χρόνια που ήθελα να το δω, είδα επιτέλους το This is Spinal Tap και κατάλαβα γιατί είναι τόσο σημαντικό ως mockumentary και πόσο ανέπτυξε αυτό το είδος ταινίας. Πρωτοποριακό για την εποχή του και τρομακτικά αστείο ταυτόχρονα. Είδα και το νέο κύκλο του Lupin που με τα καλά του και τα στραβά του όπως κάποια plot holes, με κράτησε σαν φαν της σειράς και με έκανε να θέλω να δω κι άλλες σεζόν. Σαν κωμωδία είδα το Old School και το προτείνω ανεπιφύλακτα να το δείτε αν είναι δυνατόν με παρέα γιατί εγώ πέθανα στο γέλιο μόνος μου και σκέφτηκα ότι έπρεπε να το δω με φίλους. Για το τέλος άφησα το Sicario και το Logan Lucky, αμφότερα ωραίες ταινίες, το μεν αρκετά διαφορετικό για Villeneuve με καταπληκτική κινηματογραφία, το δε Soderberghικό όσο δεν πάει με αρκετές δόσεις χιούμορ και ωραία αγωνία και δράση. Αυτά για αυτό το ποστ, έχω κι άλλες πιο πρόσφατες που θα τις αναφέρω σε επόμενο.

Το No Pasaran μου άρεσε πολύ ως τριλογία, οπότε η νέα περιπέτεια του Max Fridman με βρήκε αρκετά ενθουσιασμένο, ειδικά από τη στιγμή που μιλάμε για μεμονωμένο τόμο. Η Πύλη της Ανατολής διαδραματίζεται στην Κωνσταντινούπολη όπου ο Fridman θα βρεθεί για επαγγελματικούς λόγους χωρίς να ξέρει ότι άθελα του, η ενασχόληση του με τις γαλλικές μυστικές υπηρεσίες θα τον μπλέξει σε μια μεγάλη ιστορία. Αυτό αφορά την αυτομόληση ενός επιστήμονα από τη Σοβιετική Ένωση και την προσπάθεια των τελευταίων να τον φέρουν πίσω. Δεν έχει πολύ μεγάλο καστ χαρακτήρων που λειτουργεί πάντα θετικά και σε γενικές γραμμές έχουμε μια εξαιρετική κατασκοπική ιστορία με τον Fridman να μπλέκει με μια μυστήρια γυναίκα, έχουμε σοβιετικούς δολοφόνους, τύπους που αναλαμβάνουν μαφιόζικου τύπου αποστολές στην Κωνσταντινούπολη, έναν μυστικό πράκτορα και πολύ όμορφες ανατροπές. Είναι πραγματικά απολαυστικό σεναριακά και εικαστικά θες να έχεις είκοσι μάτια για να χαζεύεις κάθε του καρέ. Μακάρι να βγει κι άλλη ιστορία Max Fridman σύντομα!

Θα έλεγα όπως ο @ Manitou ότι η εξαιρετική παρουσίαση του @ hudson με έπεισε να αγοράσω το κόμικ, αλλά σοβαρά ποιος θα πιστέψει ότι δεν είχα ήδη προγραμματίσει να αγοράσω υπερηρωικό κόμικ και να το διαβάσω;

Το είχα διαβάσει στα αγγλικά πριν αρκετά χρόνια και καιρός ήταν να φρεσκάρω λίγο τη μνήμη μου με αυτό το κόμικ από τη στιγμή που η Anubis το έβγαλε και στα ελληνικά. Αρχικά βρήκα την κυκλοφορία κάπως ετεροχρονισμένη, από την άλλη μια καλή ιστορία καλό είναι να βγαίνει σε μια ωραία έκδοση όπως αυτή. Στο Flashpoint λοιπόν, ο Barry Allen συνειδητοποιεί εντελώς ξαφνικά και ενώ βρίσκεται στη δουλειά του ότι η ζωή του έχει αλλάξει. Η μητέρα του ζει, ο πατέρας του έχει πεθάνει, η Iris δεν τον γνωρίζει και κυρίως ο ίδιος δεν ήταν ποτέ ο Flash. Αντιθέτως βρίσκεται σε μια εναλλακτική πραγματικότητα όπου οι Ατλάντιοι έχουν πόλεμο με τις Αμαζόνες, ελάχιστοι ήρωες υπάρχουν όπως παλιά ενώ Batman δεν είναι ο Bruce, αλλά ο Thomas Wayne. O Barry είναι σίγουρος πως αυτό είναι ένα νέο σχέδιο του Reverse Flash και για αυτό κάνει το παν να συνεργαστεί με τον Batman και να ξανακερδίσει τις δυνάμεις του προκειμένου να αποτρέψει τον πόλεμο και να φέρει πίσω την κανονική πραγματικότητα. Το Flashpoint είναι ένα κόμικ-σταθμός για μένα καθώς σηματοδότησε την αρχή ενός πολύ μεγάλου εγχειρήματος για τη DC, το New 52 που με τα καλά του και τα στραβά του έδωσε μια νέα πνοή σε κάποιους τίτλους της εταιρίας. Όσον αφορά το κομμάτι της ποιότητας, το Flashpoint έχει μια από τις πιο ενδιαφέρουσες εναλλακτικές πραγματικότητες καθώς ακόμα και subplots της όπως το γεγονός ότι η Martha Wayne έγινε η Joker, αναλύονται σε άλλα κόμικ. Δεν επιθυμώ να προβώ σε spoilers αλλά γενικότερα η ιστορία είναι πάρα πολύ καλή και οι μάχες εξαιρετικές. Το σχέδιο του Andy Kubert είναι το κλασικό, το υπερηρωικό που αγαπάμε και τα redesigns σε διάφορους χαρακτήρες τα βρήκα πολύ ενδιαφέροντα. Σίγουρα αξίζει σαν standalone ιστορία να τη διαβάσετε.

Νομίζω ότι προς τα εκεί οδεύουμε γενικά. Για να έβγαλε η Jemma τρία άλμπουμ (ριψοκίνδυνο) και μετά να βγάζει και την Πύλη της Ανατολής σημαίνει ότι μάλλον η σειρά πήγε καλά σε πωλήσεις και θέλει να κρατήσει το ενδιαφέρον του κοινού. Ευελπιστώ και εγώ να δούμε περισσότερο Fridman και Giardino.

Έχουν πέραση τα βιογραφικά κόμικ με τις ιστορίες παλαιότερων προσωπικοτήτων, ιδίως καλλιτεχνών. Καλώς ή κακώς κάποια εξ αυτών έθεσαν και ψηλά τον πήχη στην ποιότητα οπότε θέλουμε και περιμένουμε να δούμε κάτι καλό.

Τόμος 112: Superior Spider-Man Ο Χειρότερος Εχθρός Μου Άργησα λίγο να τον διαβάσω αυτόν τον τόμο, αλλά τελικά τον έπιασα τις προάλλες και όντας σύγχρονη ιστορία Spider-Man γραμμένη από τον Dan Slott, δύσκολο να μη με ικανοποιήσει. O Doc Ock γίνεται ο νέος Spider-Man Με αφορμή το 700ο τεύχος, η ιδέα του Dan Slott ήταν αρκετά πρωτότυπη ως προς το να σταματήσει αυτό το τεύχος την κλασική σειρά Spider-Man και να συνεχίσει με μια ολοκαίνουρια που θα εξυπηρετούσε τη μακρά ιστορία που έστηνε πολύ καιρό. Ο τόμος περιέχει τα τελευταία τεύχη του Amazing Spider-Man με το πρώτο να μας παρουσιάζει έναν διαφορετικό, πιο περίεργο Peter Parker ώστε σύντομα να γίνει η αποκάλυψη ότι ο Doc Ock έχει μεταφέρει το μυαλό του στο σώμα του άσπονδου εχθρού του, ενώ ο Peter βρίσκεται στον δικό του οργανισμό, ο οποίος αργοπεθαίνει. Το Dying Wish είναι μια ώριμη και συγκινητική τελευταία ιστορία με τον Peter να αποδράει από τη φυλακή και να τα βάζει με τον μεγαλύτερο ίσως κακό του σε μια ύστατη προσπάθεια να κερδίσει το σώμα και τη ζωή του πίσω. Αφού χάνει και τελικά πεθαίνει, δίνει πλέον το χρίσμα στον Δόκτορα να συνεχίσει το έργο του ως Spider-Man. Ο τελευταίος ακολουθεί ένα νέο μοντέλο όπου πιστεύει ότι θα γίνει πιο διαφορετικός και κυρίως ανώτερος και ισχυρότερος του Peter ως ήρωας, συνεπώς ο Superior Spider-Man. Εκεί βλέπουμε τα πέντε πρώτα τεύχη της νέας σειράς με τον Doc Ock να είναι πράγματι ένας διαφορετικός Spider-Man. Μέρος της συνείδησης του Peter έχει απομείνει στο παλιό του σώμα, αλλά δε μπορεί πραγματικά να επηρεάσει τον Doc. Ο νέος Spider-Man μάχεται μία εκδοχή των Sinister Six με κάπως μέτριο ρόστερ, έχει μια μεγάλη κόντρα με τον Vulture, συμφιλιώνεται με τον Jameson, αλλά το βασικότερο που κάνει είναι να προσπαθεί να εξελιχθεί κόβοντας πολλά από το παρελθόν του Peter. Υπάρχει πολύ μεγάλη κόντρα μεταξύ του νέου Peter και της συνείδησης του που είναι προφανές ότι θα ξαναπάρει τον έλεγχο του σώματός του, αλλά δεν ξέρει πως και τι κόστος θα έχει αφήσει πίσω του ο εχθρός του. Το σίγουρο είναι ότι βλέπουμε μια τελείως διαφορετική εκδοχή του Peter, πιο απότομη, πιο θυμωμένη και κυρίως μια εκδοχή που δε θα διστάσει να σκοτώσει κακούς λόγω του πεσιμιστικού τρόπου που βλέπει τα πράγματα. Αυτό κάνει το Superior Spider-Man ένα πολύ σκοτεινό κομικ, το οποίο κρύβει αρκετές εκπλήξεις. Πολλοί διαφορετικοί σχεδιαστές, σταθερά πολύ καλό σχέδιο Ως συνήθως με Slott, παρελαύνουν πολλοί και διαφορετικοί σχεδιαστές και όλοι κάνουν πολύ καλή δουλίτσα. Από τον Richard Elson μέχρι τις παλιοσειρές του Spidey, Giuseppe Camuncoli και Humberto Ramos και από εκεί στα πολύ σκοτεινά σχέδια του Ryan Stegman έχουμε κλασικό σχέδιο σε σύγχρονο Spider-Man κόμικ, πολύ ωραίες πόζες του ήρωα, μοντέρνο σχεδιασμό κακών και πάρα πολύ ενδιαφέρουσες μάχες. Η αισθητική των σχεδιαστών είναι κοινή και αυτό είναι κάτι πολύ καλό για τον τόμο αφού προσδίδει ομοιογένεια. Τελική σύνοψη και σε ποιους προτείνεται Μου άρεσε πάρα πολύ αυτός ο τόμος. Κλασικές ιστορίες Spider-Man αλλά με ένα πολύ περίεργο twist, μια ιστορία πολύ συγκινητική και ταυτόχρονα με αρκετή βία, σε πολλά σημεία ένιωθα ότι το κόμικ είναι πολύ ενήλικο και ίσως εκεί με κέρδισε περισσότερο. Για μένα μια πραγματικά ποιοτική προσθήκη σε όποιον του αρέσουν οι ιστορίες του Spidey. Καλό διάβασμα σε όλους

Ξέχασα να βάλω τις φωτογραφίες από τις αγορές του Δεκέμβρη, οπότε πάμε τώρα. Αρχικά αγορές κόμικ που μου ξετίναξαν το δώρο Χριστουγέννων και τα πήρα από ΛΕΦΙΚ: Έκανα μια παραγγελία από Μαμούθ με διάφορα τεύχη που μου λείπανε καθώς έδινε έξτρα έκπτωση αν έπαιρνες 10 τεύχη σε μία παραγγελία Και για να φύγουμε από κόμικ όπως κάθε Δεκέμβρη πήρα από ένα αγαπημένο μαγαζί διάφορα καινούρια μπλουζάκια: Και στείλανε δωράκλα!

Διάβασα και τον τρίτο τόμο της σειράς και έχω να λέω πόσο με εκπλήξει το Suspiria με το γεγονός ότι κάθε τεύχος του είναι και διαφορετικό από το προηγούμενο. Ενώ το δεύτερο έδινε έμφαση στο σεξ και το ερωτικό κομμάτι και το πρώτο ήταν περισσότερο στο Νεκρόκοσμο, το Καρδιά που Φλέγεται μας φέρνει στη Γαλλία και πιο συγκεκριμένα στο Παρίσι στις αρχές του εικοστού αιώνα και μας δείχνει την ιστορία της Μάντλιν, μιας νεαρής που ζει με τον τραυματία άντρα της και υπομένει τα πάνδεινα από εκείνον ενώ ζει πολύ φτωχικά και πουλάνε κλεμμένα κεριά για να ζήσουν, ώσπου η ιστορία της θα πάρει νέα τροπή με την εμφάνιση της Suspiria. Σε γενικές γραμμές κεντράρει περισσότερο στους χαρακτήρες και την εξέλιξή τους και λιγότερο στο ερωτικό, αλλά παραμένει ένα κόμικ που διαβάζεται πολύ ευχάριστα και όπως πάντα στο εικαστικό κομμάτι είναι άψογο!

Να ναι καλά τα reviews μου στο GC και θυμάμαι ότι έκλεισα το 2023 με τα Μπαντιλίκια (κριτική εδώ) Και ξεκίνησα το 2023 με τον Hulk, τον τελευταίο τόμο της Radnet (κριτική εδώ)

Έτσι το αναφέρει η Hachette στο σάιτ της. Συνήθως το αναφέρω αν μου φαίνεται παράξενο. Το Infinity Vol. 2 αντίστοιχα είναι 224 σελίδες στο σάιτ της. Φαντάζομαι ότι ή έχει κάνει άλλο μοίρασμα τευχών από αυτό που βρήκα ή πολύ απλά στο σάιτ της έχει βάλει λάθος αριθμό σελίδων που είναι το πιθανότερο

To The Boys είναι η αγαπημένη μου σειρά στην τηλεόραση, οπότε το γεγονός ότι ετοιμαζόταν ένα spin off που βασιζόταν σε storyline των κόμικς και που θα βοηθούσε την κύρια σειρά στην πλοκή της, μόνο σαν θετικό το είδα. Το Gen V μας δείχνει μία άλλη σκληρή πτυχή της Vought ως εταιρίας και ταυτόχρονα μας συστήνει καινούριους, πολύ δυνατούς και ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Η βία και το αίμα είναι στα ίδια επίπεδα με το The Boys, ενώ απ’ ότι φαίνεται ξεκάθαρα η πλοκή της θα διαδραματίσει ρόλο σε επόμενες σεζόν της σειράς. Το φινάλε ήταν τρομερό πραγματικά. Οι ερμηνείες των πιο νέων ηθοποιών ήταν λίγο μέτριες, αλλά σε γενικές γραμμές το Gen V μου κάλυψε πολύ το φετινό κενό του The Boys και όπως είπα και στο Diabolical, μη σταματήσετε να μας ταΐζετε με υλικό από αυτό το σύμπαν, το έχουμε ανάγκη.

Τι θα δούμε στον τόμο 114: Infinity Μέρος Πρώτο Άργησε κάπως αυτό το preview αλλά τελικά από το να μην το κάνω, είπα να ρίξω τα μούτρα μου και έστω σύντομα να πω δύο πράγματα για αυτό το πρώτο μέρος του Infinity. O Thanos και όλο το σύμπαν της Marvel εμπλέκεται Θυμάστε πρόσφατα έναν τόμο Avengers και έναν τόμο New Avengers που σε γενικές γραμμές έχτιζαν κάτι για αργότερα, αλλά εμείς δεν καταλαβαίναμε γιατί είναι αυτοτελείς ιστορίες της Hachette; Ε κάπως από εδώ και από εκεί, ο Jonathan Hickman μέσα από αυτούς τους τίτλους μας οδήγησε στο Infinity. Μάλιστα οι δύο τόμοι που θα δουν δεν περιέχουν μόνο τα τεύχη της κύριας σειράς Infinity, αλλά και τα αντίστοιχα τεύχη από Avengers και New Avengers. Για παράδειγμα αυτός ο τόμος εμπεριέχει τα πρώτα τρία τεύχη του Infinity, τρία της σειράς Avengers και δύο των New Avengers. Οι κακοί του κόμικ είναι οι αρχαίοι Builders, μια φυλή που θεωρείται η πρώτη του σύμπαντος και φυσικά θέλει να κατακτήσει και τον πλανήτη μας. Στο διάβα τους αφήνουν κατεστραμμένους άλλους πλανήτες και τελικά οι Avengers αποφασίζουν να τους πολεμήσουν. Εκμεταλλευόμενος την απουσία τους, o Thanos επιτίθεται και αυτός στη Γη, αλλά όχι με στόχο να κυριαρχήσει, αλλά να μάθει σχετικά με τους Inhumans και να ανακαλύψει μυστικά πίσω από τις δυνάμεις τους. Δε θα είναι πολύ μεγάλος τόμος, περίπου όσο ένας μέσου μεγέθους με 136 σελίδες (εκτός αν είναι λάθος ο αριθμός στο σάιτ της Hachette όπως εύστοχα παρατήρησε ο @ Ilias ) και δεν ξέρω για εσάς, αλλά εγώ θα περιμένω να βγει και ο δεύτερος για να διαβάσω την ιστορία ολοκληρωμένη. Κυκλοφορεί εντός εβδομάδας!

Το όνομα του René Goscinny μας φέρνει αμέσως στο μυαλό τις περιπέτειες του Αστερίξ και του Οβελίξ, τον χαρακτήρα του Λούκυ Λουκ, αλλά και τον “θέλω να γίνω Χαλίφης στη θέση του Χαλίφη” Ιζνογκούντ. Παράλληλα, όμως, ο μεγάλος αυτός δημιουργός δημοσίευσε το 1955 για πρώτη φορά την πρώτη περιπέτεια ενός άλλου ήρωα που έμελλε να γίνει εξίσου γνωστός, ιδιαίτερα στις μικρές ηλικίες. Το όνομά του, Μικρός Νικόλας. Οι ιστορίες του Μικρού Νικόλα, άρχισαν σαν ένα μονοσέλιδο comic strip το οποίο κυκλοφόρησε πρώτη φορά στο εβδομαδιαίο βελγικό περιοδικό Le Moustique στις 25 Σεπτεμβρίου του 1955. Εκεί δημοσιεύθηκαν συνολικά 28 ιστορίες (μία κάθε εβδομάδα), οι οποίες έγραφε ο Goscinny και εικονογραφούσε ο Jean-Jacques Sempé. Η απόπειρα αυτή θα εγκαταλειφθεί για μερικά χρόνια. Η πρώτη έκδοση του Μικρού Νικόλα σε μορφή comic-strip. Το 1959, ο εκδότης της εφημερίδας Sud-Ouest ζήτησε από τον Goscinny μια αστεία ιστορία για την πασχαλινή έκδοση. Ο Goscinny προτείνει στον Sempé να χρησιμοποιήσουν τον Μικρό Νικόλα που είχαν τόσο σύντομα αφήσει. Εκείνος του απαντάει «Δεν μου αρέσει να κάνω κόμικ, ποτέ δεν τα διάβαζα, ποτέ δεν μου άρεσαν. Από την άλλη τα χιουμοριστικά σκίτσα πάντα με ενθουσίαζαν». Έτσι ο Goscinny αλλάζει τον τρόπο γραφής του και μετατρέπει το comic strip του Μικρού Νικόλα σε ιστορία που συνοδεύεται από σκίτσα του Sempé. Οι δύο δημιουργοί είχαν σχεδιάσει μόνο την πασχαλινή ιστορία, αλλά η ενθουσιώδης αντίδραση των αναγνωστών οδηγεί την εφημερίδα να τους ζητήσει να την συνεχίσουν. Έτσι γεννήθηκε η πιο γνωστή μορφή του Μικρό Νικόλα, όπως την ξέρουμε σήμερα, σε μορφή ιστοριών με μερικά εικονογραφημένα σκίτσα. Οι ιστορίες του, κυκλοφορούν μέχρι και το 1965, φτάνοντας συνολικά τις 222. Οι ιστορίες του Μικρού Νικόλα, είναι υπό την ματιά του ίδιου του παιδιού, το οποίο προσθέτει μια ξεχωριστή αίσθηση φρεσκάδας και χιούμορ. Η αφήγηση περιλαμβάνει εκφράσεις αργκό του σχολείου, ενώ μεγάλο μέρος των αστείων προέρχονται από την παρανόηση της συμπεριφοράς των ενηλίκων. Στις ιστορίες πέρα από τα παιδιά, στόχος της σάτιρας γίνονται και οι ενήλικες, καθώς και τα ελαττώματα της αντίληψης των ενηλίκων. Αποτελεί έτσι ένα από τα πρώτα παραδείγματα παιδικής λογοτεχνίας που επικεντρώνεται στην εμπειρία της παιδικής ερμηνείας του κόσμου και όχι στην εμπειρία που έχει ένας ενήλικας. Ο Rene Goscinny (Δ) με τον Sempe (Α). Ο Μικρός Νικόλας είναι ένα ευαίσθητο παιδί, το οποίο αγαπάει τους γονείς του, ενώ έχει πολύ ψηλά την αξία της φιλίας και της δικαιοσύνης. Είναι ο μικρότερος στην τάξη του, ενώ δεν είναι καθόλου καλός στα μαθηματικά. Ο καλύτερός του φίλος είναι ο Aleceste που είναι παχουλός και του αρέσει να τρώει όλη την ώρα. Στις ιστορίες εμφανίζονται και αρκετοί συμμαθητές του. Ο Rufus, που έχει μια σφυρίχτρα και πατέρα αστυνομικό, ο Clotaire που πάντα αργεί στην τάξη, ο πολύ δυνατος Eudes, ο πλούσιος Geoffroy, o ονειροπόλος και εφευρετικός Joachim, ο λεπτός και γρήγορος Maixent κ.ά. Η πρώτη ιστορία του Μικρού Νικόλα στην καθιερωμένη της μορφή κειμένου με σκίτσα. Παράλληλα, εμφανίζονται οι γονείς του Μικρού Νικόλα. Η μητέρα του, η οποία ποτέ δεν εμφανίζεται με το όνομά της και ο πατέρας του, ο οποίος δουλεύει σε ένα γραφείο και συχνά παραπονιέται για τον προϊστάμενό του. Συχνά εμφανίζεται η γιαγιά του, αλλά και ο θείος Ευγένιος, ο οποίος λέει ανέκδοτα και γελάει συνέχεια. Σε αρκετές ιστορίες συμμετέχουν ο δάσκαλος και ο διευθυντής του σχολείου, καθώς και ο αυστηρός Mr Dubon, προϊστάμενος του διευθυντή. Ο Goscinny θα φύγει από την ζωή του 1977 σε ένα τυπικό τεστ κοπώσεως που έκανε στον γιατρό του, αφήνοντας μάλιστα στη μέση την ιστορία του “Αστερίξ στους Βέλγους” (κόμικ που θα κυκλοφορήσει δύο χρόνια αργότερα, ενώ εικονογράφος του Αστερίξ, Uderzo, θα σχεδιάσει βροχερά καρέ, και πιο σκούρες σκιές από το σημείο του θανάτου του Goscinny και μετά, καθώς και ένα λυπημένο λαγουδάκι που κοιτάει την υπογραφή του, στο τελευταίο καρέ του κόμικ, σαν φόρο τιμής στον σπουδαίο δημιουργό). Αρκετά αργότερα, τριάντα χρόνια μετά τον θάνατο του, η κόρη του Άννα, θα δημοσιεύσει ανέκδοτες ιστορίες του Μικρού Νικόλα, που είχε γράψει ο Goscinny. Την εικονογράφηση υπογράφει και πάλι ο Sempé, ο οποίος μέχρι τότε αγνοούσε την ύπαρξή τους. Στιγμιότυπο από την ταινία animationn για τον Μικρό Νικόλα και τους δημιουργούς του. Ο Μικρός Νικόλας έχει γίνει και τρεις φορές ταινία live-action το 2009, το 2014 και το 2021, ενώ το 2009 κυκλοφόρησε η τηλεοπτική σειρά του Μικρού Νικόλα σε 3d Animation, η οποία είχε διάρκεια δύο κύκλων (συνολικά 26 επεισόδια). Τέλη του 2022 κυκλοφόρησε η animation ταινία “Little Nicholas: Happy As Can Be”, η οποία εξιστορεί περιέχει εκτός από γνήσιο υλικό από τις ιστορίες του Μικρού Νικόλα, και την ιστορία των δύο δημιουργών οι οποίοι συνομιλούν με τον φανταστικό χαρακτήρα. Η ταινία θα κερδίσει και το βραβείο καλύτερης animation ταινίας μεγάλου μήκους σε ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ animation, αυτό της Annecy. Στην ελληνική γλώσσα κυκλοφόρησε το 2019 μια συλλογή με τα 28 πρωτότυπα comic-strip του Μικρού Νικόλα, στην αυθεντική έγχρωμη εκδοχή τους. Πηγή

Θυμάστε το underground κόμικ, «Air Pirates Funnies»,στο οποίο το αξιολάτρευτο ποντίκι εμφανιζόταν να κάνει λαθρεμπόριο ναρκωτικών και σεξ με τη Minnie; Ο Dan O’Neill ήταν 53 χρόνια μπροστά από την εποχή του. «Αν ζωγραφίσω μια εικόνα του Μίκυ Μάους, οφείλω στον Γουόλτ Ντίσνεϊ πρόστιμο 190.000 δολαρίων, άλλα 10.000 δολάρια για νομικά έξοδα και ένα χρόνο φυλακή» Το 1971, ξεκίνησε μια αντικουλτουριστική επίθεση στον Μίκυ Μάους. Στο underground κόμικ του, «Air Pirates Funnies», το αξιολάτρευτο ποντίκι εμφανιζόταν να κάνει λαθρεμπόριο ναρκωτικών και να κάνει στοματικό σεξ στη Minnie. Φωτογραφία: National Gallery of Art «Για μένα εξακολουθεί να είναι έγκλημα» Όπως φανταζόταν εκ των προτέρων – ο O’Neill, η Disney τον μήνυσε για παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων. Θεωρούσε ότι επρόκειτο για μια νόμιμη παρωδία. Αλλά μετά από οκτώ χρόνια στα δικαστήρια, του επιβλήθηκε ένα υπέρογκο πρόστιμο που δεν μπορούσε να αποπληρώσει. Για να μην πάει φυλακή, συμφώνησε να μην ξαναζωγραφίσει ποτέ τον Μίκυ Μάους. «Για μένα εξακολουθεί να είναι έγκλημα», δήλωσε ο 81χρονος O’Neill σε τηλεφωνική συνέντευξη από το σπίτι του στο Nevada City της Καλιφόρνια. «Αν ζωγραφίσω μια εικόνα του Μίκυ Μάους, οφείλω στον Γουόλτ Ντίσνεϊ πρόστιμο 190.000 δολαρίων, άλλα 10.000 δολάρια για νομικά έξοδα και ένα χρόνο φυλακή». «Προκαλεί τόσο μεγάλο ενθουσιασμό στην κοινότητα των πνευματικών δικαιωμάτων – επιτέλους συμβαίνει» Ο Μίκυ και η Μίνι θα γίνουν κοινό κτήμα (public domain) την 1η Ιανουαρίου. Από τότε, η Disney δεν θα διαθέτει πλέον αποκλειστικά τα πνευματικά δικαιώματα επί των πρώτων εκδόσεων των χαρακτήρων. Οι underground σκιτσογράφοι, οι κινηματογραφιστές, οι μυθιστοριογράφοι, οι στιχουργοί – οποιοσδήποτε – θα είναι ελεύθεροι να κάνουν ό,τι θέλουν με αυτούς. Ο Μίκυ Μάους αποτελεί εδώ και καιρό το σύμβολο των πολέμων για τα πνευματικά δικαιώματα. Πέρα από τον οικονομικό αντίκτυπο, η λήξη – 95 χρόνια μετά το ντεμπούτο του στη μικρού μήκους ταινία «Steamboat Willie» – αποτελεί επίσης σημαντικό συμβολικό ορόσημο. «Απλά προσθέστε ζόμπι» «Πρόκειται για ένα μεγάλο γεγονός», δήλωσε η Jennifer Jenkins διευθύντρια του Κέντρου Duke για τη Μελέτη του Κοινού Κτήματος (Public Domain). «Προκαλεί τόσο μεγάλο ενθουσιασμό στην κοινότητα των πνευματικών δικαιωμάτων – επιτέλους συμβαίνει». Κάθε 1η Ιανουαρίου, η Jenkins γιορτάζει την Ημέρα του Κοινού Κτήματος(Public Domain), δημοσιεύοντας έναν μακρύ κατάλογο έργων που είναι πλέον ελεύθερα για τους δημιουργούς να τα αναμοχλεύσουν και να τα επανασχεδιάσουν. Ο φετινός κατάλογος περιλαμβάνει τον Tigger, ο οποίος, όπως και ο Mickey Mouse, έκανε την πρώτη του εμφάνιση το 1928. Άλλα έργα του 1928 είναι το «Lady Chatterley’s Lover», το «All Quiet on the Western Front» και το «The Cameraman» του Buster Keaton. Οι πανηγυρισμοί είναι σχετικά πρόσφατοι. Αφού το Κογκρέσο παράτεινε τους όρους πνευματικής ιδιοκτησίας το 1998, πέρασαν 20 χρόνια χωρίς να περιέλθει τίποτα στο κοινό κτήμα. Τα έργα άρχισαν να χάνουν εκ νέου την προστασία των πνευματικών δικαιωμάτων το 2019, και από τότε, έχει ανοίξει η εποχή για τον «Μεγάλο Γκάτσμπι», τη «Ραψωδία σε μπλε» και το «Winnie the Pooh». Οι τελευταίες διασκευές αυτών των έργων θα μπορούσαν να προσφέρουν μια πρώτη γεύση για το τι περιμένει τον Μίκυ Μάους. «Απλά προσθέστε ζόμπι φαίνεται να είναι ένα δημοφιλές στοιχείο», δήλωσε η Jenkins. Το «The Great Gatsby Undead» εμφανίστηκε στο Amazon στις 2 Ιανουαρίου 2021, ακολουθούμενο από το «The Great Gatsby and the Zombies». Υπάρχει επίσης, βεβαίως, το «Winnie the Pooh: Blood and Honey», η ταινία slasher που βρέθηκε σε αρκετές λίστες κριτικών με τις χειρότερες ταινίες του 2023. Η ταινία που κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ τον Φεβρουάριο μέσω της εταιρείας διανομής Fathom Events, τράβηξε τη προσοχή των μέσων μαζικής ενημέρωσης, αλλά μέχρι σήμερα έχει εισπράξει μόλις 5 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Ο πολέμιος της 20ετούς παράτασης «Πολλοί άνθρωποι κάνουν πολλά πράγματα», δήλωσε ο Lawrence Lessig, καθηγητής νομικής στο Χάρβαρντ, ο οποίος έχει γράψει εκτενώς για ζητήματα που αφορούν τα πνευματικά δικαιώματα. «Αυτό είναι το πράγμα στο οποίο οι άνθρωποι στο Χόλιγουντ δεν εστιάζουν. Υπάρχει ένα εξαιρετικό φάσμα ανθρώπων που δημιουργούν αποκλειστικά και μόνο από αγάπη για τη δημιουργικότητα». Ο Lessig ενδέχεται να ευθύνεται όσο κανείς άλλος για την τοποθέτηση του Mickey Mouse στο επίκεντρο της συζήτησης για τα πνευματικά δικαιώματα. Ήταν ο πιο επιφανής πολέμιος της 20ετούς παράτασης, χωρίς την οποία τα πνευματικά δικαιώματα της Disney για τον διάσημο χαρακτήρα της θα είχαν λήξει το 2004. Ο καθηγητής χαρακτήρισε τον νόμο «νόμο προστασίας του Μίκυ Μάους». Δεν μπορεί να θυμηθεί αν ο ίδιος επινόησε τον όρο ή τον δανείστηκε από κάποιον άλλο, αλλά τον χρησιμοποιούσε συχνά και του κόλλησε. Η Disney σίγουρα άσκησε πιέσεις για το νομοσχέδιο. Αλλά κάποιοι υποστηρίζουν ότι ο ρόλος της στη νομοθεσία έχει υπερτονιστεί, επισημαίνοντας ότι πολλοί ακόμη κάτοχοι πνευματικών δικαιωμάτων – συμπεριλαμβανομένων των καλλιτεχνών και της εταιρεία George Gershwin – πίεσαν επίσης για το νομοσχέδιο. Ο Lessig αγωνίστηκε κατά της παράτασης και έφτασε μέχρι το Ανώτατο Δικαστήριο. Υποστήριξε ότι το Κογκρέσο με το να χορηγεί παρατάσεις, ανατρέπει τη συνταγματική εντολή ότι τα πνευματικά δικαιώματα πρέπει να είναι «για περιορισμένο χρονικό διάστημα». Έχασε με 7-2, αλλά η συζήτηση βοήθησε στην ανάπτυξη του κινήματος των Creative Commons και στην εκτίμηση των πλεονεκτημάτων της «κουλτούρας του ρεμίξ». *Με πληροφορίες από Variety | Gifcen | Disney Πηγή